Salvatore Adamo se confie sur sa petite-fille Lily et ses enfants à Londres

À 82 ans, le chanteur italo-belge Salvatore Adamo reçoit les journalistes de Paris Match chez lui, à Uccle, près de Bruxelles. Au salon, une guitare résonne : sa petite-fille Lily joue, après avoir traversé la Manche depuis Londres. Le magazine écrit qu'"Il ne l'a pas vue depuis six mois", tant la vie familiale du chanteur est désormais éclatée. Et derrière cette scène intime, une inquiétude affleure.

Dans cet entretien, Salvatore Adamo résume d'une phrase la situation de sa tribu. "Mes trois enfants et mes petites-filles vivent à l'étranger, je les vois peu. Alors je me projette, j'espère être encore là dans dix ans pour les voir s'accomplir dans leurs vies", confie-t-il à Paris Match. Ses trois enfants, devenus adultes aux parcours bien remplis, ont tous choisi de vivre hors de Belgique, tout comme ses petites-filles.

L'aîné, Anthony Adamo, est pilote de ligne au sein d'une compagnie anglaise, selon Paris Match. Son frère cadet, Benjamin Adamo, a quitté la Belgique pour Londres au début des années 2000 afin de se faire un prénom dans la musique. Le magazine le décrit "aujourd'hui bassiste du groupe Fujiya et Miyagi", qui "sortira un neuvième album l'an prochain". Amélie Adamo, la benjamine, travaille dans l'art et vit elle aussi à l'étranger.

Sur son passé de père absent, Paris Match écrit : "Longtemps, Salvatore a dit avoir des regrets quant à l'éducation de ses trois enfants. Non seulement il n'était jamais là, car il enchainait tournées et galas dans le monde entier, mais il avait aussi fauté, laissant croire durant vingt-cinq ans qu'Amélie était la fille de Nicole, sa femme, alors qu'elle était née de sa romance avec l'actrice allemande Annette Dahl". Ces années de mensonge et d'absences pèsent encore sur son regard de père et de grand-père.

Au moment où Paris Match s'installe dans la maison d'Uccle, Lily gratte sa guitare, sous le regard ému de son grand-père. Le journal rappelle cette phrase : "Il ne l'a pas vue depuis six mois", car l'adolescente vit à Londres, où elle a monté un groupe dans son lycée. "Et elle vient de remporter un premier prix", se félicite Paris Match en parlant de ce groupe. Lily a même prêté sa voix au dernier album de son grand-père, Des nèfles et des groseilles, sur le titre Aimer comme on respire.

À Paris Match, Salvatore Adamo raconte : "Elle a une innocence dans la voix qui me touche profondément. Je lui ai donc demandé d'enregistrer sur son IPhone quelques phrases. Et c'est comme cela qu'elle se retrouve sur mon nouvel album". Sur France 3, dans l'émission La Boîte à Secrets, Lily l'a déjà qualifié de "super papy", un surnom qui compense un peu la distance.

La fille de Peter Falk a mis fin à ses jours

Peter Falk était un visage incontournable du cinéma. L’acteur était surtout connu pour avoir joué le rôle du lieutenant Columbo dans la série du même nom de 1968 à 2003. Celui qui a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame, en 2013, est mort dans sa maison à Beverly Hills, en juin 2011, à 83 ans. La star a succombé à une pneumonie aiguë.

Au début des années 2000, Peter Falk avait reçu un diagnostic d’Alzheimer. Une maladie contre laquelle il avait lutté en plus d’une démence sénile. Ce jeudi 30 mai, il a été révélé que Jacqueline Falk, la fille de la star, est morte. Comme l’a rapporté TMZ, la fille aînée de l’acteur s’est pendue dans une résidence de Los Angeles, le lundi 27 avril dernier. Elle avait 60 ans.

Une enquête a été ouverte par les autorités afin de répondre aux questions gravitant autour du décès de Jacqueline Falk. “On ignore si elle a laissé une lettre”, a confié le média américain. Notons que Jacqueline Falk et sa sœur Catherine Falk sont issues du mariage de Peter Falk avec Alyce Mayo, en 1960.

Les deux enfants adoptés par le couple ont ensuite eu une relation difficile avec Shera Danese, la deuxième femme de l’acteur, qu’il a épousé en 1977. Rappelons que Shera Danese a également joué un rôle de méchant dans la série Columbo. La tension dans la famille subsiste depuis plusieurs années.

Surnommée Jackie par ses proches, Jacqueline Falk a vécu sa vie loin des projecteurs. Contrairement à sa sœur Catherine Falk. Depuis la mort de Peter Falk, la famille s’est déchirée à cause de l’héritage de l’acteur d’une valeur de 5 millions de dollars. Shera Danese, sa veuve, a été désignée comme héritière par décision de justice. Un point qui est devenu un sujet de discorde dans le clan Falk.

“Elle ne nous aimait pas. On n'avait même pas le droit d'entrer chez eux si elle était présente, quand on était enfant”, avait déclaré Catherine Falk concernant sa belle-mère. La fille cadette de l’acteur avait même pris plusieurs dispositions avec la justice afin de protéger son père. Elle avait déclaré que la star était sous l’influence totale de sa femme. Catherine Falk avait même affirmé que Shera Danese l’avait interdite d’assister aux funérailles de son père. Quant à la principale concernée, elle a déclaré que sa belle-fille ne voulait la fortune de son mari. Une autre famille déchirée par les histoires d’héritage.

Bretagne : Comment une brasserie s’est retrouvée en conflit avec Yoko Ono pour sa bière « John Lemon »

L’histoire est complètement ubuesque. Avec au casting une brasserie bretonne, une bière au citron, les Beatles et Yoko Ono, la veuve de John Lennon. Rien que ça. Pour tout comprendre, direction Bannalec, dans le sud du Finistère. C’est dans cette commune située près de Quimperlé qu’Aurélien Picard a installé sa brasserie dans une ancienne imprimerie en 2017. Chaque année, environ 50.000 litres de breuvage houblonné sortent de ses cuves avec une douzaine de bières différentes.

Et autant de noms loufoques comme la Yvette Ornière, « la rousse qui tâche », la Mireille Mafieux, « la brune de contrebande », ou la Jean Gol Potier, « la blonde parfumée. » « On a voulu donner des noms un peu fun pour se marrer », souligne le brasseur breton. Il y a cinq ans, une autre bière à l’arôme de citron et de gingembre a vu le jour. Son nom : la « John Lemon », clin d’œil amusé au leader des Beatles. Jusqu’ici, rien de bien pétillant.

Sauf qu’au début mars de cette année, Aurélien Picard a reçu un mystérieux courrier rédigé en anglais dans sa boîte aux lettres en provenance des Pays-Bas. « Je n’y ai pas trop prêté attention au début jusqu’à ce que je reçoive également un mail et un appel de ces mêmes personnes », se souvient le brasseur, qui a d’abord pensé à de « la pub ou à une arnaque. » Il s’agissait en fait d’une mise en demeure signée par les avocats de Yoko Ono, la veuve de John Lennon, le sommant d’arrêter immédiatement de vendre ses bières « John Lemon. »

En pianotant sur Internet, Aurélien Picard se rend compte que ce n’est pas un fake et que les avocats de l’artiste japonaise ont déjà attaqué en 2017 une marque de limonade polonaise qui portait le même nom. « J’ai découvert que la marque John Lennon avait été déposée mais aussi John Lemon pour protéger son image et éviter que son nom soit détourné », raconte l’entrepreneur.

Risquant une pénalité de 1.500 euros par jour s’il n’arrêtait pas la commercialisation de ses bières, Aurélien Picard n’a pas voulu tenter le diable et s’est plié aux exigences des avocats de Yoko Ono. « Ils m’ont donné jusqu’au 1er juillet pour écouler toutes les bières qu’il me reste », indique le brasseur, à qui il reste encore 4.000 bouteilles. « Mais je pense que je n’aurai pas trop de mal à les vendre, glisse-t-il. Au final, cette histoire nous fait un joli coup de pub. »

D’ici quelques semaines, la bière à l’arôme de citron et de gingembre pourrait d’ailleurs renaître sous un autre nom : la « Jaune Lemon. » « Mais je vais quand même vérifier que ça passe », sourit le brasseur.

Ian Somerhalder révèle avoir « tout vendu » pour éponger sa « dette à huit chiffres »

Ian Somerhalder est venu à bout d’une très grosse dette, mais cela lui a coûté cher. La star de 47 ans, qui a renoncé à la comédie en 2019, a dû vendre de nombreux biens pour se débarrasser de cette dette à « huit chiffres », qui l’a mis dans une situation délicate, comme il l’a récemment confié au micro d’E ! News.

« J’ai pris ma retraite d’acteur il y a sept ans. J’ai quitté une industrie incroyablement lucrative, ma carrière à la télévision, après des bouleversements financiers dus à la création d’une entreprise que je n’avais pas montée correctement », a-t-il expliqué. Entre cet échec et un certain problème de « fraude », la star de Lost et son épouse, l’actrice et entrepreneuse Nikki Reed, avec qui il a eu deux enfants, se sont retrouvés « dans un trou à huit chiffres ».

Pour s’en sortir, le couple s’est serré les coudes et s’est séparé de biens coûteux. « Il est difficile de se sortir d’un trou à huit chiffres. Mais Nikki et moi avons réussi », a souligné l’ancien acteur de 47 ans. « Vous savez, elle a vraiment négocié pour nous sortir de cette affaire, mais nous avons vendu des maisons, des tableaux, des voitures, des montres, tout ».

Heureusement, une fois la dette réglée, Ian Somerhalder ne s’est pas laissé abattre et a retenté sa chance, cofondant plusieurs entreprises plus lucratives, comme la marque de whisky Brother’s Bond Bourbon, créée avec une autre star de Vampire Diaries, Paul Wesley. Et il a d’autres projets en tête : « Je viens de commencer à apprendre à être un pilote. Vous planifiez autant pour les moments où les choses ne vont pas bien que pour ceux où elles vont bien ».

Star Wars : George Lucas a filmé cette scène en secret, 6 ans à l'avance

Nous sommes en 2000. De retour dans le désert tunisien qui lui avait régulièrement servi à mettre en scène sa légendaire planète Tatooïne, le créateur de Star Wars est occupé à tourner L'Attaque des Clones, épisode II de sa prélogie.

Discrètement, suscitant ainsi l'intérêt des membres les plus curieux de son équipe, George Lucas demande alors à Joel Edgerton et à Bonnie Piesse, qui incarnent respectivement Owen Lars et Beru Whitesun (c'est-à-dire le demi-frère par alliance d'Anakin Skywalker et son épouse), de se mettre en place pour le tournage d'un plan pas comme les autres. Face au double soleil couchant, les deux personnages doivent admirer l'horizon en portant un bébé dans leurs bras.

Cette image, ainsi que beaucoup le devinent déjà, n'est pas destinée à l'épisode II, mais au film suivant. C'est à la fin de La Revanche des Sith, troisième et dernier volet de la trilogie, qu'elle sera enfin projetée au cinéma. Mais à quoi peut-elle bien faire référence ? A l'époque, c'est LA question que tout le monde se pose sur le plateau.

"Je ne peux pas vous le dire. Vous allez devoir attendre 6 ans pour obtenir cette réponse", répondait alors George Lucas avec un sourire mystérieux, ainsi qu'on peut le voir dans les bonus du film, relayés sur la chaîne Youtube @aguywholovesstarwars.

"C'est seulement un plan. En le tournant aujourd'hui, je n'aurai pas à revenir ici. C'est un long voyage de venir ici avec une équipe de 60 personnes, simplement pour filmer un plan. Il nous faudrait reconstruire le plateau et tout le reste dans 3 ans."

Evidemment, aujourd'hui, cela semble évident : le plan en question est le tout dernier de l'épisode III, dans lequel on peut voir Obi-Wan confier à Owen et Beru un bébé qui n'est autre que Luke Skywalker.

En toute logique, sachant qu'il n'aurait besoin que de ce seul plan de Tatooïne pour La Revanche des Sith, George Lucas a donc profité de se trouver en Tunisie de longues années auparavant, faisant ainsi d'une pierre deux coups. Une intelligente petite combine qui montre à quel point le créateur de Star Wars était organisé, et qu'il savait parfaitement où il allait.

Lovesick : Claire Danes s'offre une nouvelle série Netflix

L'automne dernier, Netflix avait frappé fort avec The Beast in Me, mini-série dans laquelle Claire Danes donnait la réplique à Matthew Rhys. La série avait immédiatement imposé son ton sous la forme d'un drame prestigieux, tendu, adulte, qui avait rappelé au grand public que Danes restait l'une des actrices les plus magnétiques de sa génération.

La performance lui a valu sa septième nomination aux Golden Globes et sa onzième nomination aux Screen Actors Guild Awards. Un rappel en bonne et due forme pour celle qui avait marqué les esprits dans Homeland, la série Showtime dont l'intégralité des saisons a par ailleurs rejoint le catalogue Netflix, permettant à une nouvelle génération de découvrir ou redécouvrir son personnage de Carrie Mathison, agent de la CIA rongée par ses contradictions. Deux Emmy Awards et deux Golden Globes pour ce seul rôle. Joli palmarès.

Netflix n'a visiblement pas eu envie d'attendre pour rempiler avec elle. La plateforme vient de remporter une enchère très disputée pour Lovesick, une nouvelle série dans laquelle Danes sera également productrice exécutive.

Le pitch est ambitieux : Annika, chirurgienne spécialiste du cancer du sein au sommet de sa carrière, reçoit elle-même un diagnostic de cancer. Son nouveau patient, Nate, est un homme politique prometteur. De leur rencontre naît une liaison intense qui va bouleverser leurs deux existences.

La série explore l'amour, le sexe, la maladie, la mort, la famille et le sens de la vie, le tout dans le contexte du traitement qu'Annika suit en parallèle. Un drama romanesque à haute densité émotionnelle, qui se trouve à la croisée entre The Big C et The Affair.

Derrière le projet, on trouve Sarah Treem, showrunneuse dont le nom est indissociable de The Affair (tiens, tiens), la série Showtime qui avait remporté le Golden Globe du meilleur drama et tenu l'antenne durant cinq saisons.

Son CV comprend aussi House of Cards chez Netflix et In Treatment chez HBO. Lovesick est une adaptation de la série israélienne The Best Worst Thing, diffusée en 2024 et créée par Rona Tamir, Tal Granit et Sharon Maymon. Un format qui avait déjà séduit le public israélien, et que Treem résume avec une formule qui dit tout sur ses ambitions : "Raconter une histoire sur tout ce qui m'empêche de dormir la nuit : la vie, la mort, les enfants, l'amour, la quarantaine, le courage, la science et la foi."

Le nouveau Resident Evil dévoile sa bande-annonce

La saga repart de zéro.

Cinq ans après Bienvenue à Raccoon City, qui tentait une approche fidèle aux jeux pour faire plaisir aux fans, Resident Evil revient au cinéma dans une toute nouvelle adaptation qui va prendre ses distances avec le lore de la franchise d'épouvante de Capcom, pour plonger dans l'horreur brute.

Sony Pictures a dévoilé les premières images de Resident Evil, nouveau film live-action qui proposera une histoire inédite : Bryan, un coursier médical, se retrouve pris au piège au cœur d’une nuit cauchemardesque où tout bascule. Une descente en enfer, rythmée par une course à la survie face à un chaos total. La bande-annonce introduit Austin Abrams (vu dans Euphoria) dans le rôle principal. Coincé dans une ville infestée, il doit échapper à une horde de zombies mutants déchaînés. Un aperçu tendu et ultra-violent, qui promet une relecture plus brute et immersive de la saga, dans l’esprit survival horror des jeux originaux. Mais sans Chris Redfield ou Jill Valentine, ni aucun personnage des jeux. Le trailer, en tout cas, promet un vrai film d'horreur mais risque de dérouter les gamers, qui trouveront bien peu de références à se mettre sous le dent.

Pour cette bascule qui fait vraiment peur, le studio a misé sur le nouveau chouchou du genre : Zach Cregger, qui s'est fait remarquer avec Barbare en 2022 et qui a cartonné en 2025 avec Évanouis, a eu les mains libres pour reprendre Resident Evil à sa sauce.

Il dirige et coécrit le film avec Shay Hatten (John Wick: Chapter 4). Le casting est complété par Zach Cherry, Kali Reis et Paul Walter Hauser.

Ce nouveau Resident Evil en salles en France le 16 septembre prochain.

Avatar 4 ira plus loin dans le temps et l'exploration de Pandora

James Cameron avait déjà annoncé un saut dans le temps majeur pour Avatar 4, attendu le 21 décembre 2029 au cinéma.

Dans une interview à The Direct, Trinity Jo-Li Bliss (qui joue la petite Tuk) confirme que seule une première partie du film a été tournée, correspondant aux événements précédant ce bond temporel. Elle précise :

"On a tourné une première petite partie d'Avatar 4, et c’est cette partie du film qui se passe avant ce saut dans le temps épique, qui va vraiment élargir l’histoire, les trajectoires des personnages et explorer plus largement les écosystèmes de Pandora…" 

Ce saut permettra d’explorer une nouvelle phase du récit, avec un élargissement important de Pandora et de ses environnements. L’actrice insiste sur le fait que la saga n’a encore montré qu’une infime partie du potentiel de la planète imaginée par Cameron :

"On a à peine effleuré la surface de ce monde, de ces personnages, et de la profondeur qu’ils peuvent atteindre..."

Elle revient aussi sur la dimension personnelle du tournage et le temps écoulé depuis ses débuts au sein de la production : "J’espère vraiment qu’on pourra continuer. On a tourné une toute petite partie, et je m’en souviens bien. Même si j’avais 9 ans à l’époque, parce que c’était lié à un saut dans le temps… et maintenant j’ai 16 ans. C’est fou non ?"

Avec cette bascule narrative et un univers encore loin d’avoir été totalement exploré, Avatar 4 s’annonce comme une nouvelle expansion majeure de Pandora, avant Avatar 5, déjà prévu pour 2031.

Toy Story 5 sera-t-il le dernier film de la saga

Véritable légende des studios Pixar, oscarisé pour Le Monde de Nemo et WALL-E, Andrew Stanton a participé à l’écriture de tous les films Toy Story et, pour la première fois de la saga, c’est lui qui a assuré la réalisation du cinquième opus, attendu en salle le 17 juin prochain. Un nouvel épisode qui pourrait bien ne pas conclure l’histoire de Woody, Buzz et leurs amis…

En effet, dans une interview à Entertainment Weekly, le cinéaste a assuré que les équipes de Pixar avaient encore des idées pour plusieurs suites et ce, pour une raison très simple : la franchise a fait le choix de faire vieillir ses personnages. C’est durant la production de Toy Story 3 quand il a été évoqué de faire partir Andy, l’enfant des premiers films, à l’université qu’Andrew Stanton a réalisé toutes les possibilités qu’une telle décision ouvrait.

"Ce qui m’a vraiment bouleversé, c’est que nous pouvons embrasser le temps. Les autres récits n’ont pas ce privilège", s’est-il souvenu. C’est ainsi que Bonnie est entrée en scène et qu’un autre enfant pourrait très bien récupérer ses jouets préférés dans de futurs épisodes. Car après avoir passé deux mois à explorer les éléments du cycle de vie d’un jouet pour Toy Story 5, le scénariste et réalisateur en a conclu qu’il y avait assez de matière pour non pas un, mais deux films supplémentaires.

En revanche, si Andrew Stanton a "le sentiment que la franchise peut continuer", il n’imagine pas repasser derrière la caméra pour ces suites. "C’est probablement le dernier que vais faire", a-t-il ainsi affirmé à propos du cinquième volet, même s’il ne compte pas quitter Pixar pour autant. Pilier du studio depuis ses débuts, l’homme de 60 ans se voit bien rester consultant quand il sera "dans un rocking chair quelque part".

"J'aurai toujours un avis bien arrêté là-dessus. C'est sans doute la meilleure façon pour moi de laisser ma marque chez Pixar : enseigner aux autres comment on s'y prend", a-t-il conclu plein de sagesse.

Après un souci de santé, Ed Sheeran s’est rasé la tête pour marquer « un nouveau départ »

Ed Sheeran est de retour. Après une pause d’environ deux mois, le chanteur britannique a annoncé sur ses réseaux sociaux la suite de sa tournée Loop avec quelques dates supplémentaires en Amérique latine.

L’interprète de Photograph a aussi révélé le problème de santé dont il a souffert au cours du dernier mois, dévoilant au passage une toute nouvelle coupe de cheveux pleine de sens.

Ed Sheeran a alors précisé que cette nouvelle coupe « signifiait un nouveau départ ». « Il y a beaucoup de nouveaux départs dans ma vie en ce moment », a-t-il souligné, ravi de son nouveau style qu’il compte « conserver » un certain temps.

Mais Ed Sheeran s’est également battu récemment contre un souci de santé.

« J’ai eu un zona le mois dernier, je ne le recommande pas, mais je suis en voie de guérison », a-t-il écrit.

Le zona, une maladie infectieuse virale, est dû à la réaction du virus varicelle-zona longtemps après avoir déjà contracté la varicelle, précise le site d’Ameli. La maladie est plus fréquente après 50 ans et peut toucher différentes parties du corps. Le chanteur de 35 ans n’a pas précisé où il avait été affecté.

Dans son message, l’artiste a également révélé qu’il avait « enfin » regardé la série Netflix Stranger Things, laissant entendre que la saison quatre avait été sa préférée. Le chanteur de Thinking Out Loud a aussi pu s’adonner à la lecture, recommandant le roman On m’appelle Demon Copperhead, de Barbara Kingsolver, et à sa passion pour les vinyles vintage, qu’il aime dénicher « au hasard » dans des « magasins de vinyles ». Ed Sheeran a sorti son dernier album, Play, l’an dernier.

Ariana Grande annonce la sortie de son prochain album très attendu

L’été s’annonce radieux pour les fans d’Ariana Grande : en plus d’une tournée cet été, la chanteuse de 32 ans a dévoilé, mardi, la sortie de son nouvel album. La star de Wicked a partagé sur ses réseaux sociaux plusieurs images de son huitième album studio qui se composera de 12 titres.

« Mon nouvel album arrive », a-t-elle écrit dans la légende d’une courte vidéo d’elle en studio. L’ambiance promet d’être sereine et joyeuse si l’on en croit une photo d’elle en noir et blanc, où elle apparaît souriante les yeux fermés.

Ariana Grande a partagé d’autres posts, dont l’un annonce le titre et la date de sortie de ce nouveau projet musical: Petal sortira le 31 juillet. L’album est déjà disponible en prévente, dans divers formats, sur son site Internet, en plus de produits dérivés.

Ariana Grande partira aussi en tournée dès le mois de juin pour son Eternal Sunshine Tour, qui porte le même nom que son précédent album sorti en 2024 et pour lequel elle n’avait pas fait de tournée. La pop star chantera au Canada et dans plusieurs grandes villes américaines avant de s’envoler pour l’Europe où elle donnera une dizaine de concerts à Londres, au Royaume-Uni. Il faudra donc traverser la Manche pour aller la voir, à moins que d’autres dates européennes ne soient annoncées prochainement.

Ariana Grande poursuit en parallèle son chemin au cinéma. Outre l’un des deux rôles principaux dans Wicked, qui lui a valu une nomination aux Oscars, la chanteuse de One Last Time sera à l’affiche de Mon beau-père, ma belle-fille et moi, la suite de la franchise Mon beau-père et moi, aux côtés de Ben Stiller et Robert de Niro. La comédie sortira en salles le 25 novembre prochain.

Les héritiers des musiciens de Jimi Hendrix perdent leur procès contre Sony sur les droits d’auteur

Le temps du « Power Flower » est bien révolu. Après la mort du bassiste Noel Redding et du batteur Mitch Mitchell, qui ont accompagné la star de la guitare Jimi Hendrix dans le groupe The Jimi Hendrix Experience, les demandes de leurs héritiers concernant leurs droits supposés à des royalties ont conduit à un procès contre Sony Music. Le label gère les droits de Jimi Hendrix depuis 2009, dans le cadre d’une licence exclusive avec les héritiers du musicien.

Après plus de quatre ans de procédure et un procès de sept jours qui s’est tenu à Londres en décembre 2025, le verdict vient d’être rendu. Le juge Edwin Johnson de la Haute Cour britannique a rejeté mardi les plaintes des familles Mitchell et Redding.

Dans un communiqué de presse, un porte-parole de Sony Music a déclaré que la société était « reconnaissante que ce litige, qui a duré plus de quatre ans, ait pris fin ». Il a ajouté qu’il se réjouissait que Sony « soit pleinement habilité à exploiter leurs droits sur le catalogue du Jimi Hendrix Experience ».

Selon The Guardian, le magistrat a déclaré que Noel Redding et Mitch Mitchell avaient renoncé à leurs droits futurs dans le cadre de l’accord d’enregistrement du groupe en 1966. Les producteurs des trois albums studios sont les seuls détenteurs des droits sur les enregistrements originaux, et ce dans le monde entier.

En outre, le juge a précisé que toutes les réclamations sont interdites par les accords signés au début des années 1970 par Noel Redding et Mitch Mitchell, avec la succession de Jimi Hendrix. Les musiciens ont en effet signé en 1973 et 1974 une clause de non-réclamation qui libérait la succession du rockeur (Experience Hendrix, LLC). Ils auraient obtenu une compensation financière en contrepartie.

Or, les héritiers des deux musiciens décédés considéraient qu’ils n’étaient pas liés par cette clause et réclamaient des royalties sur la quarantaine de chansons enregistrées en studio du groupe de Jimi Hendrix. Ils avaient également visé Experience Hendrix, la société gérée par la sœur du chanteur, pour des droits sur des streams.

Noel Redding a joué dans The Jimi Hendrix Experience jusqu’à ce que son départ, en juin 1969, mette fin au groupe formé trois ans plus tôt. Mitch Mitchell a continué à jouer avec Jimi Hendrix jusqu’au décès de celui-ci le 18 septembre 1970. Noel Redding est mort en 2003, et Mitch Mitchell en 2008, dans une relative pauvreté, selon leurs héritiers.

Kad Merad et Julia Vignali perdent leur procès contre leur architecte

Ils réclamaient plus d’1,7 million d’euros de dédommagement mais ont finalement été déboutés par le tribunal judiciaire de Marseille, ce mardi. Kad Merad et Julia Vignali ont perdu le procès qui les opposait à une architecte et un artisan, accusés d’escroquerie, rapporte La Provence. Le couple médiatique s’estimait floué après l’acquisition d’une ferme à Mary, en Bourgogne, en 2021.

A l’époque, la présentatrice et le comédien avaient acquis cette demeure pour en faire une résidence secondaire et s’y marier. Ils avaient sollicité l’avis de l’architecte, qui avait conseillé de détruire l’habitation principale et de rénover la grange. Elle avait présenté au couple un artisan, chargé des travaux.

A l’audience qui s’est tenue le 10 mars dernier, l’avocat de Kad Merad et Julia Vignali a assuré que « ce projet sympathique s’est transformé en cauchemar ». « Ils ont accepté un budget de 770.000 euros incluant l’acquisition foncière et les travaux, contracté un prêt pour le financer. Il va coûter au final 1,9 million d’euros, soit une hausse de 200 % ! », a pointé Me Silvio Rossi-Arnaud.

L’architecte aurait donc mal estimé le coût du chantier et recommandé un professionnel qui s’est avéré défaillant. Le couple a été contraint de se séparer de sa résidence principale et ne pourra pas récupérer les montants investis avec la vente de la ferme.

De son côté, l’architecte s’était défendue au tribunal en rappelant que ses devis n’étaient qu’estimatifs et non contractuels. Le budget des travaux aurait explosé par la suite, avec de nouvelles demandes de Kad Merad et Julia Vignali. De plus, elle n’était pas chargée de suivre le travail de l’artisan.

L'Emprise du crime : découvrez le tout premier film de Kirk Douglas

La carrière de Kirk Douglas a commencé par un chef d'œuvre qu'on lui a offert sur un plateau et qu'il avait même refusé au départ. Voilà toute l'histoire.

Kirk Douglas a appris son métier à l'Académie américaine d'art dramatique de New York, où il a notamment rencontré Lauren Bacall, qui était une classe en dessous de lui. C'est elle qui lui a trouvé son tout premier rôle au cinéma, comme il le raconte dans son autobiographe Le Fils du chiffonnier :

"Sans m'en faire part, Lauren Bacall avait œuvré en ma faveur. Elle avait parlé de moi à Hal Wallis, et celui-ci m'avait pressenti pour jouer dans un film qu'il produisait, L'Emprise du crime. La vedette en était Barbara Stanwick, qui connaissait un énorme succès après sa récente apparition dans Assurance sur la mort".

Mais l'acteur, alors âgé de 30 ans, refuse. Il préfère rester au théâtre. Sauf que la réalité le rattrape :

"Je me retrouvais sans travail et j'avais femme et enfant. L'offre de Wallis semblait alors plus intéressante. (...) Je devais jouer un dur (...) et puis ce fut la mauvaise surprise : le rôle avait été confié à Van Heflin, qui venait de rentrer de la guerre. A la place, on me proposait le rôle du mari de Barbara Stanwick, un ivrogne au caractère faible. Le rôle n'était pas aussi intéressant, mais j'avais quelque chose. Deuxième mauvaise surprise : on ne me le donnait pas, je devais d'abord tourner un bout d'essai en même temps que quatre autres acteurs."

Malgré sa concurrence avec Montgomery Clift et Richard Widmark, mais aussi John Lund et Wendell Corey, Douglas obtiendra le rôle en se faisant aider par Heflin. Le tournage se déroulera en parallèle de la grève des décorateurs hollywoodiens de 1945, qui conduira le réalisateur Lewis Milestone à faire grève et Byron Haskin à le remplacer quelques jours.

L'Emprise du crime se déroule sur deux moments. Les 15 premières minutes se déroulent en 1928, impliquant deux enfants dans un meurtre. 18 ans plus tard, l'une de leur connaissance de l'époque (Heflin) revient en ville et les deux anciens enfants (Stanwick et Douglas), devenus mari et femme, sont persuadés qu'il vient les faire chanter.

Le film est devenu un classique du film noir, doublé d'un beau succès en salles. Il sera sélectionné au Festival de Cannes 1947 et le scénariste John Patrick sera nommé à L'Oscar du Meilleur scénario. Le performance de Kirk Douglas, que l'on sent encore "en formation", est malgré tout remarquable.

Dans son livre, Kirk Douglas conclut :

"Je me souviendrai toujours de ce premier tournage, et lorsque maintenant je me retrouve sur un plateau avec quelqu'un dont c'est le premier film, je m'efforce de l'aider. Si je le vois nerveux, je commets délibérément des erreurs pour le mettre à l'aise. Je sabote une réplique, par exemple, parce que je sais ce que c'est que le trac."

Michael réalise le 2ème meilleur démarrage de 2026 au box-office France

Excellent démarrage pour Michael ! Le biopic sur Michael Jackson totalise 1 390 446 entrées en une semaine ! C'est le 2ème meilleur score de 2026, à l'issue de la première semaine d'exploitation, et la seule nouveauté à se placer dans le Top 10 cette semaine.

Un score très proche de celui réalisé par Marsupilami qui avait pu compter sur de nombreuses avant-premières. Super Mario Galaxy détient jusqu'ici le plus haut score de 2026 avec 1,8 million d'entrées en une semaine.

Comme le précise Boxoffice Pro, il s’agit du 2ème meilleur démarrage (AVP comprises) de tous les temps pour un biopic, derrière le 1,21 M de spectateurs de La Môme en 2007. Bohemian Rhapsody est désormais 3ème dans la catégorie meilleur démarrage d'un biopic en France.

Derrière Michael, le classement est inchangé par rapport à la semaine dernière. A noter que Juste une illusion et Compostelle sont aux portes du million d'entrées.

L’actrice Laura Dern rejoint le casting de la série HBO

Quelques jours seulement après le début du tournage (dans le sud de la France !) de la quatrième saison de The White Lotus, le créateur Mike White et la chaîne HBO ont pris une décision assez rare dans l’industrie : se séparer de l’une des actrices principales du casting, la comédienne Helena Bonham Carter. Annoncée via un communiqué officiel, c’est l’actrice Laura Dern (Jurassic Park, Sailor et Lula, Big Little Lies) qui a été choisie pour la remplacer au débotté.

Si plusieurs rumeurs ont circulé ça et là sur les raisons du départ précipité de l’actrice, celle-ci ne s’est pas (encore) exprimée officiellement sur le sujet. Chez nos confrères de Deadline, un porte-parole de la chaîne a déclaré que cette séparation était due à une prise de conscience artistique de Mike White sur le personnage qu’il souhaitait développer :

“Alors que le tournage de la saison 4 de The White Lotus venait de commencer, il est devenu évident que le personnage créé par Mike White pour Helena Bonham Carter ne convenait pas à l'actrice une fois sur le plateau. [...] Le rôle a donc été repensé, est en cours de réécriture et sera attribué à une autre actrice dans les prochaines semaines. [Nous sommes] attristés de ne pas pouvoir travailler avec elle, mais restons de fervents admirateurs et espérons vivement collaborer à nouveau avec cette actrice légendaire sur un autre projet prochainement.”

4 jours après cette prise de parole, HBO a annoncé que c’était l’actrice Laura Dern qui allait rejoindre le casting. Cette arrivée marque les retrouvailles entre l’actrice, oscarisée en 2020 pour Marriage Story, et le scénariste Mike White, qui avaient déjà travaillé ensemble sur la série comique Enlightened où elle tenait le rôle principal... mais aussi sur The White Lotus, puisque la comédienne y interprétait une voix au téléphone !

Un choix de casting qui ne fait que renforcer notre impatience de découvrir les nouveaux épisodes de cette série aussi piquante qu’addictive, notamment pour découvrir quel rôle incarnera finalement Laura Dern.

Bande-annonce de Tout va super : une nouvelle comédie romantique portée par Hakim Jemili

Après avoir séduit Laura Felpin dans L'Amour c'est surcoté, Hakim Jemili sera bientôt de retour dans une nouvelle comédie romantique. 

Sélectionnée au festival de l'Alpe d'Huez en début d'année, Tout va super dévoile aujourd'hui sa première bande-annonce, tendre et amusante.

"Elie est soulagé. Après plusieurs années à s’occuper de Sylvaine, sa mère envahissante et malade : elle est guérie ! Il va enfin pouvoir penser à lui. Dans un bar, il rencontre Anaïs. Ils tombent très vite amoureux. Mais l’euphorie est de courte durée, Sylvaine fait une rechute. Tiraillé entre cette nouvelle histoire d’amour et la maladie de sa mère, Elie va être très vite dépassé !" détaille le synopsis.

Hakim Jemili fera un pas de deux avec Marie Colomb, jeune actrice qui monte grâce à ses prestations remarquées dans Laetitia et Culte (où elle jouait Loana).

Noémie Lvovsky, Camille Chamoux, Rudy Milstein et Alexandra Roth complètent le casting.

​Réalisé par Patrick Cassir, Tout va super sortira le 27 mai prochain au cinéma

Le nouveau géant Paramount / Warner Bros. sous forte influence étrangère

Le futur mastodonte né de la fusion entre Paramount et Warner Bros. Discovery commence à dévoiler ses coulisses financières. Et elles sont loin d’être anodines.

Selon un document déposé auprès de la Federal Communications Commission (FCC), près de la moitié du capital du nouveau groupe - 49,5 % - sera détenue par des investisseurs étrangers. Plus frappant encore : environ 38,5 % des parts reviendront à trois fonds souverains du Moyen-Orient.

Dans le détail, le Public Investment Fund d’Arabie saoudite détiendra 15,1 % du capital. Le fonds souverain des Émirats arabes unis en possédera 12,8 %, tandis que la Qatar Investment Authority montera à 10,6 %. Une présence massive, même si Paramount assure que ces investisseurs n’auront ni sièges au conseil d’administration, ni droits de vote.

Car le contrôle restera entre les mains de David Ellison et de son père Larry Ellison, associés à RedBird Capital Partners. Ensemble, ils conserveront la majorité des droits de vote, soit 100 % des actions décisionnelles, selon les termes du montage. 

Pour boucler l’opération, Paramount Skydance a mobilisé près de 24 milliards de dollars auprès de ces fonds, dont environ 10 milliards injectés par l’Arabie saoudite. Une alliance stratégique qui permet de financer le rachat colossal de Warner Bros. Discovery, estimé à 111 milliards de dollars (validé la semaine dernière par les actionnaires du groupe).

Reste encore quelques obstacles. Le deal doit obtenir le feu vert des régulateurs européens, et pourrait faire l’objet de recours juridiques aux États-Unis. Du côté du département de la justice, une première étape a déjà été franchie, mais rien n’empêche une contestation ultérieure.

En parallèle, Paramount a saisi la FCC pour obtenir une validation formelle de cette structure capitalistique, qui dépasse largement les seuils habituels de participation étrangère. Une démarche présentée comme "standard" par le groupe, et qui ne conditionne pas la finalisation de l’accord.

Dans son dossier, le studio demande notamment l’autorisation de permettre à des investisseurs étrangers de détenir, indirectement, plus de 25 % du capital, avec la possibilité de monter jusqu’à 20 % chacun à l’avenir, ainsi que la validation de participations supérieures à 5 % pour certains d’entre eux.

Paramount communique sur le caractère purement technique de la démarche, qui ne conditionne en rien la finalisation du rachat de Warner Bros. Discovery. Et surtout, le message est politique : malgré l’arrivée massive de capitaux étrangers, le contrôle resterait entièrement américain.

Zoë Kravitz et Harry Styles seraient sur le point de se marier

À peine huit mois après le début de leur relation, Zoë Kravitz et Harry Styles seraient déjà fiancés. L’info, lâchée par une source proche au magazine PEOPLE, reste à prendre avec des pincettes, mais elle fait déjà le tour d’Hollywood.

Selon cette source, le couple aurait annoncé la nouvelle à un cercle très restreint, et l’actrice de Big Little Lies aurait été aperçue montrant sa bague à ses proches. De quoi alimenter les spéculations qui circulent depuis plusieurs semaines.

Tout est parti d’un détail : un imposant diamant repéré à son annulaire lors d’une sortie à Londres en avril. Sur les clichés, publiés notamment par The Sun, la bague ne passe pas inaperçue, initiant immédiatement des rumeurs de fiançailles.

Le couple, lui, cultive la discrétion depuis ses débuts. Les premières images remontent à août 2025, quand les deux stars avaient été filmées bras dessus bras dessous dans les rues de Rome. À l’époque, Zoë Kravitz était en pleine promo de Caught Stealing de Darren Aronofsky, aux côtés de Austin Butler. Depuis, leur relation semble s’être installée tranquillement. Déjeuners en famille avec Lenny Kravitz à New York, séjours prolongés en Italie, balades discrètes loin des projecteurs… “Ils mènent une vie simple, se voient avec leurs amis et ont une vraie alchimie”, confie une autre source.

Rappelons que Zoë Kravitz était récemment fiancée avec Channing Tatum, qu'elle avait rencontré sur son film Blink Twice. Avant lui, elle avait été mariée à Karl Glusman.

Pour l’instant, aucun des deux n'a confirmé la nouvelle officiellement.

Mariah Carey n’a pas de temps à perdre avec le Rock and Roll Hall of Fame

Les noms des artistes qui seront introduits au Rock and Roll Hall of Fame cette année sont tombés, et Mariah Carey n’en fait pas partie. La cérémonie, prévue le 14 novembre prochain à Los Angeles, verra entrer Genesis/Phil Collins, Billy Idol, Iron Maiden, Oasis ou encore Wu-Tang Clan au panthéon du rock, mais pas la diva qui faisait pourtant partie des artistes en lisse pour la troisième année consécutive.

Mais qu’à cela ne tienne, Mariah Carey a d’autres chats à fouetter, et plutôt d’autres rennes. Invitée à réagir en début de semaine devant les caméras de TMZ, la chanteuse a balayé la question d’un revers de la main. « Qui est-ce que ça intéresse ? Donnez-le à quelqu’un d’autre. Fantastique », a-t-elle lâché, avant de s’épancher sur ses vraies priorités du moment.

Lorsqu’on lui a demandé quand elle commencerait à se préparer pour Noël, la chanteuse de All I Want for Christmas Is You a répondu : « Bientôt. Noël arrive ». Eh oui, pour Mariah Carey, il n’est jamais trop tôt pour penser à Noël, et c’est à peine si elle a assez d’une année pour préparer sa fête préférée.

Personne n’aura été surpris par sa réaction, la chanteuse nous ayant habitués à tenir son personnage de diva en public. Pourtant, lors d’un entretien accordé à Billboard en janvier dernier, elle s’était montrée beaucoup plus mesurée à ce sujet, allant même jusqu’à faire preuve de modestie ! « Je ne me considère pas comme une légende. Je travaille toujours et j’essaie de me perfectionner », avait-elle affirmé.

Le secret de famille qui a laissé Cher « sans voix » lorsqu’elle l’a découvert

Cher a connu plus d’un bouleversement dans sa vie privée, et à bientôt 80 ans, sans doute se pensait-elle à l’abri de nouveaux séismes. Et pourtant, l’icône immortelle a appris l’été dernier qu’elle était grand-mère d’une adolescente de 15 ans !

La jeune fille, prénommée Ever, est la fille de son fils cadet Elijah Blue Allman (né de son union avec le musicien Gregg Allman) et de Kayti Edwards, une ancienne mannequin avec qui il avait eu une brève relation et qui dirige aujourd’hui un centre de sauvetage équin en Californie. Cerise sur le gâteau, Kayti Edwards est la petite-fille par alliance de Julie Andrews, la star du film Mary Poppins sorti en 1964 !

Selon des déclarations de Kayti Edwards faites au Sun, Elijah Blue Allman - qui lutte depuis des années contre des problèmes d’addiction - savait qu’il était le père d’Ever mais n’avait pas voulu s’impliquer dans la vie de l’enfant. Bien plus tard, à la suite d’une overdose survenue en 2021, il aurait avoué à son épouse d’alors être le père d’une fille, ce qui avait fait naître des rumeurs dans la famille.

Ce n’est qu’à l’été 2025 que Cher aurait contacté directement Kayti Edwards pour en avoir le cœur net, et elle serait restée « sans voix » en apprenant l’existence de sa petite-fille.

her, qui a de nouveau demandé la tutelle légale de son fils de 49 ans qu’elle décrit comme « gravement handicapé » en raison de son addiction et à laquelle il s'oppose, s’efforce aujourd’hui de construire un lien avec Ever. « Cher fait vraiment des efforts, elle est encore en train de tout digérer », a conclu Kayti Edwards.

Décidément, on dirait que la vie réserve à Cher encore bien des surprises !

Drake sème le chaos à Toronto avec la promo glaciale de son nouvel album

L’idée était originale, le résultat chaotique. Le 20 avril dernier, Drake a posté sur Instagram les coordonnées GPS d’un parking du centre de Toronto avec une simple légende : « La date de sortie est à l’intérieur ».

Quelques instants plus tard, les fans les plus réactifs arrivaient sur place, découvrant une montagne de blocs de glace de sept mètres de haut, laquelle contenait, vous l’aurez deviné, la date de sortie d’ICEMAN, le prochain album de leur idole. Sauf que dans l’esprit de Drake, les fans allaient devoir attendre patiemment que la statue fonde pour enfin découvrir le pot aux roses, ce qu’ils n’ont évidemment pas fait !

Rapidement, des fans sont revenus armés de pics à glace, marteaux et chalumeaux. Ils ont commencé à escalader la structure et à en arracher des blocs, au point que la police de Toronto a dû intervenir dans la soirée pour gérer la foule.

« De gros morceaux de glace ont commencé à tomber, créant une situation dangereuse », a précisé une porte-parole du Toronto Police Service à CBC News

Le chef des pompiers Jim Jessop a ordonné l’arrosage au jet d’eau chaude de la structure au nom de la sécurité publique, mettant ainsi fin au suspense.

Au milieu de tout ce chaos, un streamer dénommé Kishka est tout de même parvenu à extraire de la glace un sac sous-vide contenant l’information si convoitée, ainsi qu’un livre et quelques billets de cent dollars canadiens. Résultat des courses, ICEMAN sortira le 15 mai.

L’histoire ne dit pas combien cette opération marketing de Drake a coûté au contribuable de la ville de Toronto pour la mobilisation de son service public.

Ce qui manque le plus à Eva Longoria depuis qu’elle ne vit plus aux États-Unis

Si Eva Longoria a quitté Los Angeles sans se retourner, certaines choses de sa vie d’avant lui manquent. L’actrice de 51 ans, qui est désormais installée en Espagne avec son mari José Bastón et leur fils Santiago, 7 ans, a offert à People quelques confidences sur sa nouvelle vie en marge de la promotion de son émission de voyage Eva Longoria : Searching for France, diffusée sur CNN.

« Ils savourent vraiment la vie en Espagne. Ils aiment les longs repas. On n’est jamais pressé », a d’abord souligné celle qui ne regrette pas un instant les déjeuners-réunion express à l’américaine.

Seuls bémols : la distance avec sa famille et la gastronomie… mexicaine !

« Ma famille, ma famille du Texas… et la bonne nourriture mexicaine. C’est ce qui me manque. La bonne nourriture mexicaine n’existe pas en Europe », a déploré Eva Longoria.

Qu’à cela ne tienne, l’actrice et sa famille vont régulièrement au Mexique où vit une partie de sa famille. Enfin, le petit Santiago se sent très bien en Espagne, alors hors de question de repartir aux États-Unis, en tout cas tant que Donald Trump est aux commandes !

Laurence Boccolini raconte la « manipulation » qu’elle a subie de la part d’un ex-mari « très violent »

Laurence Boccolini a été mariée à un homme « très violent psychologiquement ». L’animatrice a raconté au podcast Bangerz que ce dernier était « très jaloux de (s) a réussite, très profiteur, très malin et thérapeute ». « Il n’y a pas eu souvent de violence physique », mais la période a été « très dure » selon elle.

« Ton cerveau, la première fois où tu prends une gifle, il ne fait pas la connexion entre le bruit de ton oreille qui siffle, la douleur, le moment et la personne qui te la donne, qui dit t’aimer. Ça ne fonctionne pas comme ça », a-t-elle expliqué. La « manipulation » est en marche, qui fait culpabiliser à coup de : « Regarde dans quel état tu m’as mis pour que j’en arrive à ça », de la part de celui qui était « aussi violent avec ses enfants ».

« Tu te dis que tu as fait quelque chose », a avoué l’ex-animatrice des Enfants de la télé au podcast, espérant vivement que sa fille Willow ne reproduira pas les mêmes erreurs. « S’il lève la main sur toi, ce n’est pas de l’amour, tu prends ton sac, tu t’en vas », lui a-t-elle alors enseigné.

« Ça m’a détruit entièrement. J’ai mis des années à me remettre debout », a aussi confié Laurence Boccolini. Heureusement, l’animatrice a fini par ne plus avoir peur d’être seule et mettre à la porte l’homme en question. « C’est moi qui le mets dehors. C’est un moment très drôle parce que je crois qu’il était chez une de ses maîtresses », s’est-elle remémoré. « J’ai trouvé son numéro et j’ai laissé un message sur le répondeur. J’ai dit : "Bonjour madame, je suis la femme de monsieur Machin […] la voiture avec laquelle il est chez vous est la mienne, donc il n’en a pas. La maison dans laquelle il vit est la mienne, donc il n’en a pas" ».

L’animatrice a ensuite prévenu son ex-mari que ses affaires étaient « dans la cour ». Après, elle a épousé en 2004 Mickaël Fakaïlo, ex-Mister Tahiti, de 19 ans son cadet, avec qui elle a eu Willow en 2013. Leur divorce a été prononcé quelques années plus tard.

Laurence Boccolini semble à présent vaccinée contre le mariage. D’autant plus que celle qui s’est mariée « en vert » n’a « jamais été habitée par l’idée du mariage ». « Aujourd’hui, imaginons que je rencontre quelqu’un, je ne verrai pas la nécessité de me marier », a-t-elle conclu, résolue.

Sylvie Vartan révèle avoir été enceinte une deuxième fois de Johnny Hallyday

Sylvie Vartan a révélé avoir subi une fausse couche lors de son mariage avec Johnny Hallyday. L’interprète de La Maritza a été mariée au Taulier de 1965 à 1980. De leur union est né David Hallyday, en 1966, mais la chanteuse, aujourd’hui âgée de 80 ans, a été enceinte une deuxième fois de l’Idole des jeunes.

Comme beaucoup de femmes, Sylvie Vartan a subi une fausse couche. Un sujet qu’il était impossible d’aborder à l’époque.

« J’ai été enceinte une seconde fois avec Johnny, mais j’ai perdu l’enfant. À l’époque, on n’en parlait pas », révèle, à La Tribune Dimanche. « On gardait ça pour soi. »

Après son divorce de Johnny Hallyday, Sylvie Vartan s’est mariée à Tony Scotti en 1984. Ils ont adopté Darina, lorsqu’elle était âgée de sept mois, en Bulgarie, le pays d’origine de la chanteuse de J’ai un problème.

« David était grand, il avait pris son envol », confie-t-elle. « Les enfants, il faut savoir leur donner des racines, puis des ailes. C’est la logique des choses. »

Le 12 mai 2026, Sylvie Vartan, qui a fait ses adieux à la scène, retrouvera les planches, mais cette fois lors d’une « masterclass », Voici ma vie, au Palais des Congrès. L’artiste y revisitera sa carrière, de ses débuts pendant les yéyés à aujourd’hui.

Maeva Ghennam annonce être enceinte de son premier enfant

Ils seront bientôt trois ! Maeva Ghennam a révélé attendre un heureux événement. L’ancienne star des Marseillais a dévoilé son ventre rond sur Instagram hier.

Maeva Ghennam a publié plusieurs photos d’elle avec son mari, qui apparaît de dos pour préserver son identité. Une échographie du bébé est projetée sur le mur derrière eux, tandis qu’un faisceau de lumière éclaire la future maman.

« Aujourd’hui, je vous partage le plus beau secret de ma vie », peut-on lire dans la légende du post. « Un petit cœur grandit en moi… et bientôt, je serai maman. »

Sur l’une des images, l’influenceuse de 28 ans tient des petites chaussures pour bébé. Sur une autre, alors que son mari lui caresse le ventre et que le couple câline ses chiens, on l’entend dire que sa grossesse a été un « secret qu’elle a gardé au fond de (s) on cœur ».

« Aujourd’hui je vous l’annonce avec émotion, je vais devenir maman pour la première fois, et c’est mon plus beau cadeau », ajoute-t-elle, la voix chargée de sanglots.

La femme d’affaires, qui a créé une ligne de cosmétiques et fait actuellement la promotion de son nouveau parfum, a aussi révélé être enceinte de « 15 semaines » dans ses Stories Instagram.

Maeva Ghennam a aussi avoué « détester être enceinte ». « Je suis fatiguée, je suis remplie d’hormones, je n’ai plus d’énergie… Je déteste être enceinte », a-t-elle insisté, précisant qu’elle donnerait naissance « mi-octobre ».

Elle justifie également le report de la grande fête de mariage qu’elle espérait pouvoir organiser en mai prochain, car elle n’a « pas envie de (s) e marier enceinte ». La jeune femme et son conjoint se sont déjà unis religieusement à Dubaï, ainsi qu’elle l’avait annoncé sur Instagram le 27 décembre dernier, mais en tout petit comité. Une plus grande célébration devait avoir lieu, jusqu’à ce que la nature en décide autrement.

La future maman a par ailleurs eu une grosse frayeur lors de rendez-vous gynécologiques, qui soupçonnaient une grossesse extra-utérine, avant que son bébé ne finisse par apparaître sur les échographies. Si elle n’aime pas la grossesse, Maeva Ghennam est « très heureuse » à l’idée de devenir maman.

Taylor Swift : Ouverture du procès du projet d’attentat lors d’un concert de la star à Vien

Le procès du principal suspect d’un projet d’attentat islamiste contre un concert de Taylor Swift à Vienne à l’été 2024 s’est ouvert mardi devant le tribunal de Wiener Neustadt, dans le sud-est de l’Autriche, sous haute surveillance policière.

L'Autrichien, âgé de 19 ans à l’époque, avait été arrêté en août 2024 après un signalement venu de l’étranger concernant ses intentions. Il était passé aux aveux. Il est accusé d’avoir prêté allégeance à l’organisation terroriste Etat islamique (EI) 2023 et d’avoir « planifié et préparé un attentat terroriste » contre le concert de Taylor Swift, selon le parquet autrichien.

Il aurait tenté de se procurer des armes et travaillé à la fabrication d’une bombe à fragmentation « caractéristique des attaques de l’EI ». Il aurait reçu d’autres membres du groupe des instructions sur la manipulation d’explosifs, toujours selon l’acte de renvoi du parquet.

Les trois concerts à Vienne de Taylor Swift, prévus dans le cadre de sa tournée « Eras » et où étaient attendus plus de 170.000 spectateurs, avaient été annulés. « Avoir nos concerts de Vienne annulés a été bouleversant. La raison de ces annulations m’a remplie d’un nouveau sentiment de peur et d’une énorme culpabilité car tant de monde avait prévu de venir à ces concerts », avait-elle dit dans une publication sur le réseau social Instagram.

Il est également soupçonné d’avoir échafaudé un plan pour tuer des forces de l’ordre à la Mecque en mars 2024, à Istanbul et Dubaï. Pour cet autre volet du procès, un autre homme comparait à ses côtés. Un troisième est détenu en Arabie saoudite. Ce dernier a planté un couteau dans le cou d’un agent de sécurité devant la mosquée al-Haram à La Mecque et blessé quatre autres personnes avant de pouvoir être maîtrisé.

Le parquet reproche aux deux hommes d’avoir conforté le troisième dans ses intentions terroristes, en maintenant un contact téléphonique avec lui jusqu’à la veille de l’attaque de La Mecque et en discutant avec lui des détails de leurs projets respectifs. Le procès est prévu sur un total de quatre jours d’audience. Ils risquent jusqu’à vingt ans de prison au titre de la loi sur la justice des mineurs.

Michael : une suite au biopic est-elle prévue ?

Le biopic consacré à Michael Jackson, simplement intitulé Michael, retrace une partie de la vie du chanteur, de ses débuts avec les Jackson Five jusqu'à l'apogée de son succès, à la fin des années quatre-vingt, avec la tournée mondiale Bad en 1988. Le film se conclut avec le message suivant : "His story continues..." - "Son histoire continue" en français -, confirmant le plan d'une seconde partie.

Interrogé sur le sujet par AlloCiné lors de l'avant-première à Berlin le 10 avril dernier, le producteur Graham King - déjà aux commandes de Bohemian Rhapsody - répond : "Nous réfléchissons pleinement à la manière de poursuivre son histoire, mais nous verrons bien ce qui se passera." Le projet de cette suite dépend entièrement du succès du film au box-office. Et c'est bien parti. Michael réalise le plus gros démarrage pour un biopic au cinéma outre-Atlantique. En un week-end, il a récolté 97 millions de dollars - c'est plus que Bohemian Rhapsody avec 51 millions.

Mais que contiendrait cette suite ? Initialement, le film devait durer bien plus longtemps et aller au-delà des années quatre-vingt-dix. De nombreuses scènes tournées sont absentes du montage final. Le public l'aura constaté, les accusations pédocriminelles qui ont pesé sur l'artiste dès 1993 n'y figurent pas. Néanmoins, le média Variety révélait qu'une scène montrait la police arriver au ranch de Neverland pour fouiller la maison de Michael Jackson suite aux accusations de Jordan Chandler, un adolescent de 13 ans.

Le procès qui opposait Chandler à Michael Jackson s'était réglé à l'amiable avec un accord de 22 millions de dollars. Seulement, une partie de cet accord stipulait que le nom de la victime présumée et de sa famille ne devait en aucun cas apparaître ou être mentionné dans un film ou un documentaire. De ce fait, toute la partie des années quatre-vingt-dix a été supprimée au profit de la fin actuelle qui s'achève en 1988.

En interview avec BlackTreeTV, le réalisateur Antoine Fuqua révèle également avoir tourné de nombreuses scènes live, dont celle du SuperBowl. Reste à savoir si les scènes coupées sont suffisantes pour composer un deuxième volet ou si l'équipe devra repartir en tournage.

Michael, actuellement en salle.

Copland va être adapté en série par James Mangold

C'est un polar culte, souvent considéré comme la meilleure performance d'acteur de Sylvester Stallone.

Copland va connaître une seconde vie en série, sous la houlette de James Mangold (Logan). Le réalisateur développe actuellement une adaptation en série de son propre long métrage, pour Paramount Television Studios et Miramax Television.

Le cinéaste coécrira, réalisera et produira cette version télévisée, épaulé par Robert Levine, co-créateur de The Old Man. Une première incursion en tant que scénariste dans la série dramatique pour Mangold, qui a fait peu de télé dans sa carrière (il a été producteur de Zoo, adaptée de James Patterson).

Selon les premières informations, le projet suscite déjà un fort intérêt à Hollywood, avec plusieurs offres de diffuseurs sur la table, preuve que l’aura du film original reste intacte près de 30 ans après sa sortie.

À l’époque, Cop Land marquait un tournant dans la carrière de Sylvester Stallone, dans un rôle à contre-emploi : celui de Freddy Heflin, un shérif du New Jersey, déficient auditif, chargé de faire appliquer la loi dans une petite ville peuplée... de flics de New York. Confronté à un réseau de policiers corrompus, il devait choisir de lutter ou de s'écraser. Un film porté par un casting impressionnant, avec notamment Robert De Niro, Ray Liotta, ou encore Harvey Keitel.

On imagine que la série Cop Land rejouera l'histoire, 30 ans plus tard, dans un décor plus morderne, et avec d'autres acteurs (aucun casting pour le moment). On ne sait pas encore si Stallone sera impliqué, d'une manière ou d'une autre.

Bande-annonce d’Ulysse, avzc Elodie Bouchez

Paris, un garçon handicapé, une mère en lutte, un système exclusif et une musique mélancolique : Ulysse dévoile une bande-annonce à fleur de peau.

C’est l’odyssée d’Ulysse, un enfant pas comme les autres, soutenu par sa mère, Alice, prête à tout pour le voir s'épanouir ...

 Trois ans après Un hiver en été, la réalisatrice française Laetitia Masson revient avec un drame autobiographique et retrouve son actrice fétiche, Elodie Bouchez. La comédienne récompensée du César de la meilleure actrice pour La Vie rêvée des anges était déjà à l'affiche de ses précédents long-métrages : GHB, Chevrotine et donc Un hiver en été. 

“J’ai vécu ma vie avec mon fils sans jamais me dire que ça pouvait devenir un sujet de film. C’est seulement quand il a trouvé sa place dans le monde que je me suis dit que c’était presque mon devoir de raconter son parcours.” Le long-métrage est directement inspiré de l’histoire de Laetitia Masson et de son petit garçon, Alphonse, atteint d’un syndrome génétique. C’est lui qui incarne Ulysse.

Le film sera présenté dans la section Un Certain Regard au Festival de Cannes 2026.

Au casting, on retrouvera aussi Stanislas Merhar dans le rôle du père et Alphonse Roberts qui interprète Ulysse. Mais aussi Romane Bohringer ou Gringe (Bloqués, Comment c'est loin, Serge le Mytho...). 

L’actrice avait déjà ses preuves dans un rôle maternelle avec le film Jeanne Herry, Pupille, où elle incarnait une femme dans l’impossibilité d’avoir un enfant, qui entame le douloureux parcours d’adoption. Un rôle qui lui a valu une nomination au César de la meilleure actrice. 

Synopsis: “Alice, chercheuse en sociologie découvre qu’elle est enceinte. Luc, son mari, exulte. Ce sera un garçon ! Ils l’appelleront Ulysse. Sauf qu’à un an, Ulysse ne rentre pas dans les courbes. Trop petit, trop maigre. Les pédiatres s’interrogent et le verdict tombe : syndrome génétique. Ulysse ne sera pas comme les autres. Mais comment sera-t-il ? Mystère. Commence alors la très particulière odyssée d’Ulysse : marcher, parler, apprendre, comprendre, s’épanouir. Alice se lance dans l’aventure, déterminée à ce qu’Ulysse trouve sa place dans le monde.”

Ulysse sortira le 17 juin prochain dans les salles françaises.

Off Campus : 10 millions d'exemplaires vendus : enfin une date de sortie pour l'adaptation de cette saga littéraire

Écrite par l’autrice Elle Kennedy, Off Campus est une saga littéraire bien connue des amateurs du genre ultra-populaire de la New Romance. Vendue à plus de 10 millions d’exemplaires à travers le monde, l’histoire de ce triangle amoureux contrarié s’est rapidement créée une communauté de fans particulièrement solide, au point de susciter l’intérêt de Prime Video, qui a fait des adaptations de New Romance l’un de ses grands axes stratégiques pour les années à venir. 

Très attendue par les amateurs du livre et tous les aficionados de romance, la série Off Campus a dévoilé hier sa toute première bande-annonce, et la bonne nouvelle, c’est que les épisodes seront disponibles très bientôt !

Hannah est une très bonne élève et elle a un don incroyable pour le chant. Mais quand il s'agit d'hommes et de séduction, elle perd tous ses moyens. Garrett est la star de l'équipe de hockey de l'université, mais ses résultats scolaires ne sont pas à la hauteur et il risque de perdre sa place dans l'équipe. Les deux étudiants vont alors passer un drôle d'accord : Hannah lui donnera des cours particuliers, et en échange, Garrett l'aidera à séduire le quarterback de l'équipe de football dont elle est secrètement amoureuse. Mais quand les sentiments s’en mêlent, tout devient vite plus compliqué… 

Disponible le 13 mai 2026 sur la plateforme Prime Video, Off Campus sera l’occasion pour les spectateurs de découvrir les comédiens Ella Bright et Belmont Cameli dans les rôles d’Hannah et Garett, ainsi que Joshua Heuston dans celui de Justin, le quarterback trouble-fête. Apparaîtront également dans des rôles secondaires des acteurs appréciés du grand public, parmi lesquels Steve Howey (Shameless) ou encore Chelah Horsdal (Le Maître du haut château). 

À noter également que Prime Vidéo a opté pour une diffusion intégrale et non épisodique de la première saison d’Off Campus, permettant ainsi à tous les fans de dévorer la série en un week-end si le cœur leur en dit ! 

Enola Holmes 3 : Netflix dévoile la date de sortie du nouvel opus de la saga

Après deux volets plébiscités par le public, dont un premier opus qui était longtemps resté dans le top 10 des films les plus vus de la plateforme, l'héroïne haute en couleurs créée par l’autrice Nancy Springer et interprétée par la star de la série Stranger Things Millie Bobby Brown fera bientôt son grand retour sur Netflix ! 

La plateforme a en effet récemment dévoilé la date de sortie d'Enola Holmes 3, un nouveau volet très attendu par les fans, et pour cause : le deuxième film se terminait sur une scène post-générique introduisant un personnage iconique de l'univers de Sherlock Holmes !

Voici le synopsis officiel dévoilé par Netflix : de nouvelles aventures conduiront l’inspectrice Enola Holmes (Millie Bobby Brown) à Malte, où ses rêves personnels et professionnels se mêleront à une affaire plus complexe et périlleuse que toutes celles qu’elle a connues jusqu’ici. 

Ce troisième volet des aventures d’Enola Holmes sera l’occasion pour les spectateurs de retrouver, en plus de Millie Bobby Brown, le comédien Henry Cavill dans le rôle de Sherlock Holmes, Helena Bonham Carter dans celui d’Eudoria Holmes ou encore l’acteur Louis Partridge qui retrouvera son personnage de Tewkesbury.

Pour découvrir les nouvelles aventures d’Enola Holmes, il faudra patienter encore quelques mois, Netflix ayant annoncé que le film sortirait le 1ᵉʳ juillet 2026. Une date qui n’est pas sans rappeler celle choisie par les grands studios d’Hollywood pour leurs blockbusters estivaux. 

On the Roam : Jason Momoa est à l'affiche de cette série qui sort très bientôt !

Révélé au grand public par le personnage de Khal Drogo dans la série Game of Thrones, l’acteur hawaïen Jason Momoa est aujourd’hui l’un des profils les plus bankables du cinéma d’action hollywoodien d’Aquaman à la saga Fast and Furious en passant par le récent Team Demolition sur Prime Video, le comédien est devenu une valeur sûre pour les studios, et il profite de sa notoriété pour monter des projets plus personnels, mais aussi moins grand public. 

En 2025, c’est sa série Apple TV Chief of War consacrée à l’histoire de la colonisation de Hawaï (du point de vue indigène) qui avait créé la surprise. Mais il n’y a pas que l’histoire de ses ancêtres que Jason Momoa cherche à mettre en lumière. Diffusée depuis 2024 sur HBO Max, sa série documentaire On The Roam vient justement de dévoiler la bande-annonce de sa deuxième saison, et on pense que vous devriez vous y intéresser. 

On the Roam est une série documentaire dans laquelle l’acteur Jason Momoa arpente les États-Unis, puis le monde entier, à la rencontre d’individus singuliers. Qu’il s’agisse de musiciens, de bikers, ou d’artistes peintres, toutes ces personnes ont en commun d’avoir été une source d’inspiration pour l’acteur qui souhaite ainsi documenter et mettre en lumière leur travail, leur passion ou leur mode de vie si particulier. 

La deuxième saison d’On The Roam sera diffusée sur HBO Max à partir du 14 mai prochain, avec un épisode par semaine chaque jeudi, pour un total de 6 épisodes. Si vous cherchez un documentaire qui vous emmènera aux 4 coins du monde tout en vous donnant un petit coup de boost pour mener à bien ce projet auquel personne ne croyait, vous savez ce qui vous reste à regarder. 

On The Roam Saison 2 sera diffusée sur HBO Max à partir du 14 mai 2026.

Découvrez les premières images de la comédie C’est quoi l'amour ? avec Laure Calamy et Vincent Macaigne

Lorsque Fred demande à son ex-femme, Marguerite, de faire annuler leur mariage à l'Eglise pour pouvoir s’y remarier, elle se réjouit de le voir refaire sa vie. Mais ce qui devait être une simple formalité s’avère plus compliqué que prévu et va les mener jusqu’à Rome avec leurs enfants et leurs nouveaux conjoints. Un voyage haut en couleurs pour tous les membres de cette famille recomposée.

Le casting de C’est quoi l’amour ? s’appuie sur un florilège d’acteurs au fort potentiel comique, chacun incarnant une facette clé de cette famille mouvementée. Laure Calamy (Dix pour cent,Antoinette dans les Cévennes) campe Marguerite, l’ex-épouse vive et spontanée qui accepte, avec un mélange de curiosité et de détachement, la demande inattendue de son ancien mari et père de sa fille... Face à elle, Vincent Macaigne (Chronique d’une liaison passagère, La Venue de l’Avenir) interprète Fred, cet ex-mari un peu débordé par les événements, bien décidé à faire annuler son mariage religieux pour pouvoir avancer dans sa nouvelle vie… sans mesurer toutes les conséquences de sa requête.

À leurs côtés, Mélanie Thierry (Au-Revoir Là Haut, La vraie famille) incarne Chloé, la nouvelle compagne de Fred, prise entre son désir de construire une relation stable et la résurgence du passé. Enfin, Lyes Salem (Avignon) joue le nouveau compagnon de Marguerite, observateur tantôt amusé, tantôt déstabilisé par cette cohabitation forcée qui fait émerger tensions mais aussi des liens inattendus. Ensemble, ils composent un quatuor où les tempéraments s’entrechoquent, créant une comédie de situations à la fois rocambolesque et attachante.

Au-delà de la mécanique comique, le film semble s’ancrer dans des thématiques universelles, qui parlent à tous. À partir d’une situation en apparence anodine — une demande d’annulation de mariage à l’Église — le récit déploie un voyage inattendu qui agit comme un miroir des tensions et des attachements au sein d’une famille recomposée. C’est quoi l’amour ? s’attarde alors sur la persistance des liens après une séparation.

Les imprévus qui jalonnent le parcours, jusqu’à Rome, deviennent autant d’occasions de confronter les certitudes, de raviver d’anciennes émotions ou d’en faire naître de nouvelles. Entre chaos organisé et moments de grâce, le film interroge ainsi ce qui fait tenir une famille aujourd’hui : non pas l’absence de conflits, mais la capacité à avancer ensemble malgré les incertitudes.

Sous ses airs de roadmovie, C’est quoi l’amour ? dessine un portrait fin et contemporain de la famille. À travers le désordre apparent des relations, le film capte ce moment fragile où chacun tente de réajuster sa place, entre passé et présent, attachements et détachements. Une comédie touchante à découvrir en salle le 6 mai.

Patrick Bruel accusé de viol : plusieurs artistes ont signé la pétition pour faire annuler sa tournée

Depuis plusieurs semaines, Patrick Bruel fait face à une série d’accusations pour viols et violences sexuelles, entraînant l’ouverture de plusieurs enquêtes. Alors que la justice poursuit son travail, les prises de parole se succèdent et s’intensifient autour du chanteur de 66 ans. Au total, 19 femmes ont témoigné à ce jour, certaines affirmant être mineures au moment des faits présumés.

D’après les informations de RTL, huit plaintes ont été déposées, dont deux font encore l’objet d’investigations en cours. Malgré ce contexte particulièrement sensible, la tournée anniversaire de l’artiste reste maintenue. Une décision qui suscite une vive réaction du côté des collectifs et associations féministes, bien décidés à hausser le ton et à passer à l’offensive.

Dans ce contexte, une pétition lancée le 21 avril appelle à l’annulation de sa tournée Alors Regarde 35, qui doit compter 57 dates dans 48 villes. Elle doit se dérouler en France mais aussi en Belgique, en Suisse et au Canada. Le texte, soutenu notamment par Anna Mouglalis, Corinne Masiero, Anouk Grinberg et la chanteuse Pomme, interroge : "Celui-ci est bien sûr présumé innocent. Mais comment la justice pourrait-elle statuer sereinement tandis que le chanteur se produit sur toutes les scènes francophones ?"

Les initiateurs demandent ainsi "à toutes les organisations féministes des villes en question, toutes les mairies qui affirment défendre les droits des femmes, à faire annuler la célébration d’un agresseur présumé et à soutenir ces femmes qui ont eu le courage de prendre la parole". À ce jour, 1875 signatures ont déjà été recueillies. Invitée sur RTL, Mathilde Marius, du collectif Salon féministe, n’a pas mâché ses mots : "C’est la tournée de la honte !".

Plusieurs femmes ont pris la parole pour dénoncer des faits présumés visant Patrick Bruel. Parmi elles, Daniela Elstner, aujourd’hui directrice générale d’Unifrance, a évoqué une tentative de viol qu’elle aurait subie. "Aujourd’hui, je suis prête à parler. Je dépose une plainte que j’aurais dû déposer il y a trente ans", a-t-elle confié à Mediapart. De son côté, Elle a relayé le témoignage d’Ophélie Fajfer. Elle accuse le chanteur de l’avoir agressée sexuellement. Mais aussi d’avoir tenté de la violer en 2015, dans sa propriété de l’Isle-sur-la-Sorgue.

Une plainte déposée en 2021 a toutefois été classée sans suite l’année suivante. Face à ces accusations, l’artiste conteste fermement. Ses avocats, Christophe Engrain et Céline Lasek, ont indiqué qu’il regrettait "profondément les souffrances" exprimées. Ils soulignent que la présence de proches dans la maison évoquée rendait "parfaitement impossible le récit présent".

Michèle Mercier : pour renflouer les caisses, l’actrice vend ses souvenirs de tournage et empoche plus de 30 000 €

Dans un entretien accordé à Soir Mag ce mercredi 22 avril, Michèle Mercier, qui a giflé un producteur, s’est livrée en toute transparence sur les raisons qui l’ont poussée à organiser une vente aux enchères le 16 avril dernier : un besoin urgent de liquidités.

Si ces objets représentent à ses yeux des "fragments de sa vie", ils appartiennent désormais à un passé qu’elle qualifie de "révolu". "Je n’ai plus besoin de ces objets pour me rappeler ce que j’ai vécu", confie la comédienne, marquée par un parcours semé d’embûches.

Cette dispersion de vingt-cinq pièces : bijoux, poupées, clichés personnels, lui a permis de récolter plus de 30 000 euros. Parmi les lots les plus convoités, une robe sur mesure s’est envolée à 4 800 euros. D’autres pièces ont également suscité l’intérêt des enchérisseurs, comme une toile signée René Gruau adjugée 4 500 euros, un bracelet jonc à 3 700 euros ou encore une bague bandeau partie à 3 200 euros.

Mais l’un des objets les plus symboliques reste cette paire de clips d’oreilles offerte par le Shah d’Iran lors de sa demande en mariage, vendue 4 200 euros. "Quand je regarde ces boucles d’oreilles, elles me rappellent que j’aurais pu être impératrice d’Iran . Mais ça sert à quoi de ressasser tout ça ?", confie-t-elle. Loin d’un adieu définitif, cette vente est, selon l'actrice qui a reçu des demandes particulières, une "manière élégante de mettre Angélique à distance et peut-être, enfin, de faire la paix."

Figure emblématique du cinéma français, Michèle Mercier reste indissociable de son rôle dans la saga Angélique, marquise des anges. Lors de cette vente organisée à l’Hôtel des Ventes de Monte-Carlo, près de 280 lots ayant appartenu à l’actrice étaient proposés, dont une robe d’inspiration XVIIe siècle conçue sur mesure par la costumière Rosine Delamare, elle aussi adjugée 4 800 euros. "Elle a voulu se séparer de certains de ses souvenirs", expliquait en amont Henry-Jean Servat, proche de la comédienne et maître de cérémonie de l’événement.

Si ce rôle culte lui a offert une immense notoriété, il a également laissé des traces profondes. "J’ai été immensément heureuse grâce à Angélique, mais j’ai aussi beaucoup souffert de ce rôle, qui m’a enfermée pendant des années", confie-t-elle avec émotion. Honorée en mars 2024 à Cannes, où la comédienne à la santé fragile a reçu les insignes d’Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres, l’actrice semble aujourd’hui prête à écrire un nouveau chapitre de sa vie, loin de ce personnage devenu à la fois sa gloire et son fardeau.

Brigitte Bardot : La Madrague en piteux état, sa maison mythique de Saint-Tropez n’est plus ce qu’elle était

C’est un lieu chargé d’histoire, presque sacré pour des générations entières. Brigitte Bardot et Saint-Tropez, c’était une évidence. Et au cœur de cette légende, une adresse : La Madrague. Une villa devenue mythique, symbole d’une époque, d’un style de vie, d’une liberté. Pourtant aujourd’hui, derrière cette image figée dans les souvenirs, la réalité est bien différente. Acquise en 1958, cette propriété nichée en bord de mer a longtemps été le refuge de la star.

Un cocon à l’abri des regards, composé de plusieurs petites bâtisses entourées de végétation, protégé des paparazzis par des murs spécialement autorisés. C’est là qu’elle vivait, qu’elle se retirait, qu’elle écrivait aussi. Et c’est entre ces murs qu’elle s’est éteinte le 28 décembre 2025, refermant définitivement un chapitre de l’histoire du cinéma français. Mais depuis sa disparition, le décor a changé. Selon les informations de Libération, la célèbre demeure est aujourd’hui au cœur d’un conflit complexe. 

Plusieurs acteurs s’opposent ou tentent de trouver un terrain d’entente : son fils Nicolas Charrier, son compagnon de longue date Bernard d'Ormale, mais aussi la Fondation Brigitte-Bardot et même l’État. Au centre des tensions, une question épineuse : combien vaut réellement la Madrague aujourd’hui ?

Deux experts judiciaires ont été désignés pour tenter d’y répondre. L’un travaille pour le fils de l’actrice, l’autre pour la fondation. Une mission délicate, tant le lieu échappe aux critères classiques. Son emplacement est exceptionnel, mais la maison, elle, accuse le poids des années. Car derrière le mythe, la bâtisse souffre. Exposée au sel, à l’humidité et au temps, elle s’est peu à peu dégradée. “Pas bien grande” et “abîmée par la mer”, confie Max Guazzini, secrétaire général de la fondation, dans les colonnes de Libération. À cela s’ajoute un phénomène inattendu : des intrusions de visiteurs cherchant à repartir avec un souvenir. Résultat, la propriété

La situation se complique encore davantage en raison d’une décision prise par Brigitte Bardot elle-même il y a plusieurs décennies. Elle avait en effet donné la Madrague à sa fondation, tout en conservant le droit d’y vivre jusqu’à la fin de sa vie. Mais aujourd’hui, cette donation pèse lourd dans le calcul de la succession. En droit français, ce type de transmission entre en compte dans l’évaluation globale du patrimoine.

Et c’est précisément là que tout se joue. La valeur du domaine influence directement la part revenant à son héritier. Problème : personne ne parvient à établir une estimation claire. Certains évoquent une valeur “inévaluable”, tant le lieu dépasse sa simple dimension immobilière. Dans l’ombre, la fondation s’organise. Des provisions financières ont été mises de côté pour anticiper d’éventuelles complications. Car l’enjeu est de taille : préserver l’équilibre de l’organisation tout en respectant les droits de chacun.