Bones : cette phrase de David Boreanaz a fait paniquer les fans de la série

Lancée en 2005, Bones reste encore aujourd'hui l'un des plus gros succès de la FOX. Portée par Emily Deschanel et David Boreanaz, la série a bénéficié de douze saisons et s'est étendue sur pas moins de 246 épisodes.

Une longévité rare pour un show télévisé américain ! Si Bones s'est achevée en 2017, l'interprète de Booth a fait une énorme bourde qui a fait l'effet d'une bombe parmi les fans durant la diffusion de la série.

En 2012, alors que la série en est à sa huitième saison, il a ainsi tweeté : "On va s'éclater au Comic Con 2012 et cela sera sûrement le dernier pour Bones. Est-ce que ça sera notre tournée d'adieu ?"

"J'ai hâte de voir tout le monde là-bas. Parlons en termes sportifs : je suis libre après cette saison. Les adieux de Bones vont donc battre leur plein", a-t-il conclu. De quoi faire paniquer les fans qui ont immédiatement cru que David Boreanaz venait d'annoncer publiquement et sans transition la fin de leur série favorite.

Le choc a été tel que Hart Hanson, le créateur, a dû s'expliquer pour démentir les propos du comédien lors d'un entretien avec EW : "À aucun moment nous avons planifié de faire de la huitième saison la dernière."

"Tout peut bien sûr arriver dans ce monde compliqué. Nous sommes néanmoins très confiants sur la possibilité d'avoir au moins une saison 9 et je peux aller jusqu'à parler d'une saison 10 sans plisser les yeux."

Mais alors, pourquoi David Boreanaz a-t-il posté de telles affirmations sur son compte Twitter ? La raison est simple ! Son contrat s'achevait au terme de la saison 8 et il s'agissait d'une manoeuvre bien étudiée pour le renégocier, comme il l'a lui-même révélé lors d'un entretien avec TVLine en janvier 2013 :

"Mon contrat s'arrêtait à la fin de la saison 8 et j'avais donc l'opportunité d'aller voguer vers de nouveaux horizons. Mais on en a parlé avec les producteurs et on a trouvé un terrain d’entente. Nous nous sommes assis pour parler longtemps du développement de mon personnage et je suis très emballé."

Par la suite, Bones s'est poursuivie avec son casting original jusqu'à la saison 12. Autant dire que le coup d'éclat de l'acteur a très bien fonctionné !

Nicole Kidman a appris à faire des autopsies pour jouer une médecin légiste dans Scarpetta

La série Scarpetta débarque le 11 mars sur Prime Vidéo, ce qui permettra de découvrir Nicole Kidman dans le rôle de la célèbre médecin légiste Kay Scarpetta. Pour se préparer à interpréter cette experte et enquêtrice créée par la romancière Patricia Cornwell, Nicole Kidman, fidèle à la direction qui a guidé sa carrière, n’a pas lésiné sur ses efforts.

Ainsi a-t-elle assuré à Jimmy Fallon, dans le Tonight Show : « Je peux faire une autopsie ». Et de préciser : « Parce que cela fait partie de mon travail » et « j’ai étudié », a-t-elle ajouté. Celle que l’on a vue dans Moulin Rouge estime être compétente pour pratiquer une véritable autopsie après avoir été formée par un « un incroyable médecin légiste ». « Si je devais le faire, je pourrais. Je peux retirer tous les organes. Je peux tous les nommer », a-t-elle assuré. « Je peux retirer les poumons, le foie, la vésicule biliaire et les intestins », a-t-elle encore précisé.

Et, sans peur, l’actrice australienne a glissé lors de l’émission qu’elle avait cru comprendre que Jimmy Fallon lui demanderait de pratiquer une autopsie en direct. « Peut-être sur un mannequin ou quelque chose comme ça », a-t-elle ajouté avec humour. Heureusement, l’animateur lui a confirmé qu’il ne comptait pas lui demander une démonstration de ses nouveaux talents.

Scarpetta est une série télévisée américaine créée par Elizabeth Sarnoff. Elle est adaptée des romans policiers cultes de l’autrice américaine Patricia Cornwell, dont le personnage central est Kay Scarpetta, médecin légiste en Virginie et enquêtrice. Au casting de ces huit épisodes du thriller criminel que Nicole Kidman juge « très bien fait » figurent aussi Jamie Lee Curtis, Simon Baker et Rosie MacEwen.

Les romans avec Kay Scarpetta ont connu un succès international à partir de 1990. Le vingt-huitième volume des enquêtes de Kay Scarpetta, Identité inconnue, est sorti en France en 2025.

God of War : le créateur du jeu vidéo donne son avis sur la première photo de la série Amazon

Ce ne sont probablement pas les débuts dont rêvait Prime Video. La plateforme d’Amazon a révélé un premier cliché officiel de sa future série God of War, pour accompagner le début du tournage de l’adaptation du célèbre jeu vidéo. L’occasion d’y découvrir Ryan Hurst sous les traits du guerrier Kratos, mais également le jeune acteur Callum Vinson dans le rôle de son fils Atreus.

Tandis que les annonces du casting avaient suscité l’enthousiasme des fans, cette photo a en revanche été unanimement critiquée. Beaucoup ont reproché que le héros Kratos soit mis en retrait, dans une pose qui ne met en valeur ni sa puissance ni son charisme. On a également jugé Callum Vinson trop jeune pour jouer Atreus.

Et malheureusement, Prime Video ne pourra pas compter sur le soutien du créateur du premier jeu, David Jaffe. Connu pour ses prises de position franches, ce dernier a enregistré sa réaction suite à la publication de cette première photo officielle. Et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’il n’a pas été convaincu par le résultat !

En premier lieu, David Jaffe critique l’apparence de Kratos. S’il ne juge ni l’identité de l’acteur choisi pour le jouer ni sa ressemblance avec le personnage dans le jeu, le développeur a vivement critiqué l’expression "stupide" du personnage, mais également sa posture, qui ressemble à celle de "quelqu’un qui ch*e dans les bois" (sic).

David Jaffe ne s’est pas arrêté là, puisqu’il a également critiqué l’apparence d’Atreus. Loin de lui l’idée de s’en prendre à un jeune acteur, et d’ailleurs son âge n’est pas un problème pour lui. Au contraire, il comprend la nécessité de prendre un interprète qui ne vieillira pas trop vite d’ici le tournage de la série et des éventuelles saisons suivantes.

En revanche, la coupe, selon lui trop moderne — "avec des tas de produits dans les cheveux" — est un problème majeur. Au final, le développeur s’interroge sur le sens donné par ce premier visuel et l’image renvoyée à un public qui ne connaît pas l’univers du jeu : "Si vous voulez révéler au public un tout nouveau personnage sur lequel repose une série, et qu’ils ne l’ont pas encore vu, est-ce la meilleure manière de l’introduire ?"

Pour autant, David Jaffe ne se montre pas totalement négatif envers le projet. Ce dernier souhaite accorder une vraie chance à l’adaptation de son jeu et espère que ce visuel ne sera pas vraiment représentatif de la série. Dans sa vidéo, il confie par ailleurs faire entièrement confiance au scénariste Ronald D. Moore (Battlestar Galactica) et affirme n’avoir aucun doute qu’il s’agira au final d’une "série réussie".

Toujours est-il que la série a déjà fait le tour des réseaux sociaux. La balle est désormais dans le camp d’Amazon, qui sait déjà que son adaptation de God of War n’aura pas le droit à l’erreur. En cours de tournage, la diffusion du programme est attendue pour l’an prochain, en exclusivité sur Prime Video.

The Gray House : produite par Kevin Costner et Morgan Freeman, cette nouvelle série historique s’intéresse à une incroyable histoire vraie

Quand il n’est pas en train de tirer au lasso dans Yellowstone ou de touner des films western, Kevin Costner produit des projets qui lui tiennent à coeur. Cette fois il s’associe à son ami Morgan Freeman pour porter The Gray House, une série qui nous raconte la véritable histoire de quatre femmes méconnues qui ont fait basculer, en faveur du Nord, la guerre civile américaine.

Si l’Histoire américaine n’est pas un sujet que l’on maîtrise en France, quand une série est bien écrite, bien jouée, divertissante, didactique et qu’elle nous raconte un récit humain fort, alors on s’y plonge avec plaisir. C’est le cas de The Gray House.

Cette dernière met en lumière le rôle déterminant et longtemps resté dans l’ombre de femmes audacieuses dont l’engagement au sein d’un réseau d’espionnage, au cœur même du pouvoir confédéré, a contribué de manière décisive à infléchir le cours de la guerre de Sécession en faveur de l’Union.

Au centre du récit, une mondaine de Virginie, sa mère au caractère inflexible, une alliée autrefois réduite en esclavage et la courtisane la plus célèbre de Richmond. Opérant au plus près des cercles du pouvoir confédéré, ces quatre femmes transforment progressivement leur réseau du chemin de fer clandestin en une organisation d’espionnage redoutablement efficace, risquant leur liberté et leur vie pour préserver l’avenir de la nation et défendre la démocratie américaine.

La série nous raconte plus précisément l’histoire de Eliza Van Lew, de sa fille Elisabeth et de leur esclave affranchie Mary Elizabeth Bowser (connue pour s’être faite passer pour une domestique et espionne pour le compte de l’Union lors de la Guerre de Sécession américaine).

Ce n’est pas la première fois que la fiction s’attaque au sujet du chemin de fer clandestin qui a permis à environ 10 000 esclaves de s’enfuir du Sud vers le Nord pour retrouver leur liberté. Barry Jenkins s’attaquait déjà au sujet en 2021 dans sa série The Underground Railroad. Ce réseau clandestin était dirigé à la fois par des noirs, des blancs et des autochtones abolitionnistes.

Mais rares sont les productions à mettre en avant les protagonistes féminines qui ont joué un rôle déterminant. Si en 2019 l’histoire de l'abolitionniste Harriet Tubman était racontée dans un biopic fort (avec Cynthia Erivo), le problème est bien plus large, comme nous l’expliquait Mary-Louise Parker lors de notre rencontre à Festival de Monte Carlo :

“Beaucoup de ces histoires ne sont pas racontées à l’école. Et la plupart du temps, quand le cinéma ou les séries s’emparent de ces sujets-là, c’est centré sur des hommes”.

La comédienne, ancienne star de Weeds, prête ses traits à Eliza Van Lew, la mère de la militante antiesclavagiste jouée par Daisy Head (Shadow and Bone). Amethyst Davis, Ben Vereen, Robert Knepper (Prison Break) et Colin O’Donoghue complètent le casting.

Vous ne verrez donc ni Morgan Freeman ni Kevin Costner dans The Gray House même s’ils ont supervisé le projet de loin : “Ils regardaient les rushs chaque semaine et nous disaient qu’on faisait du super boulot” nous a révélé l’une des comédiennes. N’en reste pas moins une série de bonne facture qui mérite amplement le coup d’oeil.

La saison 4 d'Invincible dévoile ses dates de sortie

Encore un mois à peine à patienter.

La hype monte autour de la saison 4 d'Invincible alors que Prime Video vient d’officialiser le calendrier de diffusion : les trois premiers épisodes seront mis en ligne le 18 mars 2026, avant un passage à un épisode par semaine jusqu’au final prévu le 22 avril 2026. Voici le détail du calendrier :

Épisodes 1–3 : 18 mars

Épisode 4 : 25 mars

Épisode 5 : 1er avril

Épisode 6 : 8 avril

Épisode 7 : 15 avril

Épisode 8 : 22 avril

Selon le synopsis officiel : “Alors que le monde se remet d’une catastrophe, un Mark transformé tente de protéger son foyer et ceux qu’il aime, ce qui le met sur la trajectoire d’une menace capable de changer à jamais le destin de l’humanité.”

Cette saison marquera aussi l’arrivée d’un poids lourd de l’univers : Thragg, Grand Régent de l’Empire Viltrumite, doublé par Lee Pace. Né et entraîné pour régner, ce tyran gouverne par la force et la cruauté - prêt à tout pour restaurer la gloire de son peuple.

Spider-Noir : bande-annonce avec Nicolas Cage

Prime Video commence à tisser sa toile autour de sa grande série de super-héros, qui sortira en 2026. 

Spider-Noir lève le voile sur sa version très pulp de l’univers Marvel et livre aujourd'hui une première révélation majeur sur le héros incarné par Nicolas Cage : il ne portera pas le nom de Spider-Man !

Dans cette relecture située dans les années 1930, Cage jouera un certain Ben Reilly et non Peter Parker, comme c'est le cas dans le film d'animation Spider-Man: Into the Spider-Verse, où Cage prête sa voix à Spider-Noir. On comprend donc que la série ne sera plus vraiment un dérivé du long métrage oscarisé. Il faut noter que Ben Reilly existe dans les comics Marvel, mais il est plutôt associé à Scarlet Spider et Chasm, issu de l'arc narratif « La Saga du Clone » (parue en 1975).

Les auteurs de Spider-Noir ont donc remixé tout ça pour leur série et ainsi décidé que l'alter ego masqué de Ben sera simplement appelé "The Spider". Un choix assumé qui évoque les figures pulps comme The Spirit ou The Shadow.

Ce changement n’est pas anodin. Le showrunner Oren Uziel explique à Esquire que Peter Parker reste associé à une image adolescente, presque candide. À l’inverse, Ben Reilly permet d’incarner un protagoniste plus en phase avec l’esthétique noir : plus âgé, désabusé, cabossé par la vie. Le producteur Phil Lord le décrit comme un homme "pas du genre à hésiter à frapper quelqu’un en étant ivre", tandis que Chris Miller souligne qu’il a déjà vécu son moment de désillusion, bien avant le début de la série.

Uziel résume : Reilly est un ancien héros dont le complexe du sauveur s’est transformé en crise de la quarantaine. Il a déjà traversé tout l’arc héroïque… et tente désormais d’échapper à son passé, qui ne cesse de le rattraper. La série expliquera d’ailleurs explicitement pourquoi il porte le nom de Ben Reilly.

Côté antagonistes, plusieurs révélations confirment l’ampleur du projet :

Jack Huston incarnera Flint Marko, alias Sandman.

Surtout, Brendan Gleeson, déjà annoncé en parrain new-yorkais, jouera en réalité Silvermane, personnage créé par Stan Lee, John Romita Sr. et John Buscema en 1969. Dans la série, Silvermane serait la cible de multiples tentatives d’assassinat, laissant entrevoir un complot plus vaste.

Enfin, Li Jun Li sera Cat Hardy, chanteuse de nightclub et femme fatale qui entraîne Ben Reilly dans une conspiration criminelle. Les fans noteront la proximité du nom avec Felicia Hardy, alias Black Cat. Simple clin d’œil ou véritable incarnation du personnage ?

Produite par Sony Pictures Television, la série sera proposée en version noir et blanc ainsi qu’en couleur.

Spider-Noir sera diffusée ce printemps sur Prime Video en France. La date reste à déterminer.

Scarpetta : Nicole Kidman est la star de cette série policière

“Il était temps”, diront les fans des romans de Patricia Cornwell. L’autrice américaine a connu le succès en 1990, lorsqu’elle fait publier son premier roman, "Post Mortem". S’inspirant de son quotidien au sein d’une morgue, elle imagine le personnage de Kay Scarpetta, une médecin légiste belle et talentueuse.

Sa collection, qui contient plus de 20 romans, s’est vendue à plus de 120 millions d’exemplaires dans le monde, faisant d’elle l’une des écrivaines les plus lues. Pas étonnant donc que Prime se soit emparé du sujet pour produire une première saison. Un petit pied de nez à Netflix qui mise depuis plusieurs années sur un autre auteur de polar à succès, Harlan Coben, et dont chaque série est un mini-événement.

Mais Amazon n’a pas fait les choses à moitié avec Scarpetta, misant sur un casting 5 étoiles : Nicole Kidman dans le rôle du médecin légiste, Jamie Lee Curtis dans celui de sa soeur Dorothy Farinelli, Bobby Cannavale pour jouer Pete Marino ou encore Simon Baker (The Mentalist) qui se glissera dans la peau du profiler du FBI Benton Wesley.

Le 11 mars prochain, les abonnés Prime Video sont invités à rencontrer Scarpetta. Avec ses mains habiles et son regard perçant, cette médecin légiste implacable est déterminée à se faire la porte-parole des victimes, à démasquer un tueur en série et à prouver que l'affaire qui a fait sa carrière il y a 28 ans ne causera pas sa perte.

Sur fond d'enquêtes médico-légales modernes, la série va au-delà de la scène du crime pour explorer la complexité psychologique des auteurs et des enquêteurs, créant ainsi un thriller à plusieurs niveaux qui examine le prix à payer pour rechercher la justice à tout prix.

La première bande-annonce de Scarpetta donne un bon aperçu de ce qui nous attend : une enquête haletante, une héroïne en proie à ses démons et un va et vient entre passé et présent. Les scénaristes ont choisi de mélanger les romans, en faisant apparaître une version jeune puis âgée du médecin légiste. A l’heure actuelle, on ne sait pas si la saison 1 fera apparaître l’un des grands méchants de la saga littéraire, à savoir le tueur en série Jean-Baptiste Chandonne, ou un autre antagoniste fort…

Cross revient avec une saison 2 sur Prime Video

Alex Cross est de retour, pour une nouvelle enquête palpitante. Prime Video met aujourd’hui en ligne les 3 premiers épisodes de sa série policière à succès, adaptée des romans de James Patterson.

La saison 1 de Cross, diffusée en novembre 2024, avait emballé les abonnés. Avec une note honorable de 3,6 sur 5 et des critiques dithyrambiques parfois, elle s’est rapidement placée dans le haut du panier des productions de la plateforme. Et quand on sait que le studio l’a renouvelée avant même son lancement, c’est qu’elle y croit dur comme fer.

Les équipes ont ainsi pu tourner la saison 2 de Cross à la suite de la première, permettant aux spectateurs de ne pas trop attendre. Notre héros campé par le charismatique Aldis Hodge est donc de retour avec une histoire inédite - entendez par là qu’elle n’est pas tirée d’une des livres :

Lorsque le magnat des affaires milliardaire Lance Durand contacte le FBI pour obtenir une protection après avoir reçu une menace de mort — une menace qui le lie au meurtre d'un playboy milliardaire.

Le détective Alex Cross et l'agent du FBI Kayla Craig mènent une nouvelle mission conjointe pour protéger Durand et retrouver le tueur, qui laisse derrière lui des indices macabres. Pendant ce temps, John Sampson, le partenaire et meilleur ami de longue date de Cross, établit un lien inattendu.

La saison 2 de Cross accueille de nouveaux personnages et par extension de nouveaux acteurs, à savoir Michelle C. Bonilla (Esprits Criminels), Jeanine Mason (Roswell), Wes Chatham (The Expanse) et Matthew Lillard (Scream). On ne sait pas encore si Ryan Eggold sera de retour sous les traits du tueur en série psychopathe Ed Ramsey.

Dans la saison 1, Cross réussit à le faire condamner mais pour des charges mineures malgré ses aveux, afin de l'empêcher de rejoindre le panthéon des autres grands criminels américains. Parallèlement à cela, le policier découvre qui est derrière l’assassinat de sa femme et sauve ses enfants des mains de Miss Nancy (Karen Robinson)...

Si notre héros se lance dans une nouvelle affaire, il va toujours être accaparé par ses démons. Et c’est cette double dimension qui plaît aux fans. Reste désormais à savoir si avec un changement de diffusion (un épisode par semaine jusqu’au 18 mars) qui ne permet pas le binge watching, les spectateurs vont répondre une nouvelle fois présents.

Réponse dès aujourd’hui sur Prime Video.

Amazon a dépensé plus de 22 milliards de dollars en 2025 pour ses contenus

Le numéro 1 du streaming a dépensé 18 milliards de dollars l'an dernier pour ses films et ses séries. Amazon, lui, a investi 22,4 milliards de dollars dans ses contenus en 2025 !

Il faut noter qu'il s'agit de productions de films, séries mais aussi pour la musique. Ce chiffre représente une hausse de 10 % par rapport à l’année précédente. Un chiffre vertigineux révélé dans le rapport annuel (10-K) transmis à la SEC, au lendemain de la publication des résultats du quatrième trimestre.

Cette enveloppe couvre aussi bien les coûts de production que de licences, pour l’ensemble des contenus proposés via les abonnements Amazon Prime, notamment Prime Video et Amazon Music, mais aussi les abonnements numériques et les œuvres vendues ou louées à l’unité.

Dans ses documents financiers, Amazon précise que ses contenus vidéo produits et acquis sont monétisés comme un ensemble unique, baptisé “film group”, dans chaque grande zone géographique où Prime est disponible. À la date du 31 décembre 2025, les coûts capitalisés liés à la vidéo (essentiellement des contenus déjà sortis) et à la musique atteignaient 21,3 milliards de dollars, en hausse de 9 % sur un an.

Si ces montants représenteraient la ligne de dépense principale pour n’importe quel groupe de divertissement, ce n’est paradoxalement pas le cas chez Amazon. Le vrai chantier est ailleurs. En 2026, le groupe prévoit d’augmenter massivement ses investissements globaux, portés par l’intelligence artificielle, avec des dépenses d’infrastructure en hausse de 50 %, pour atteindre 200 milliards de dollars, comme l’a confirmé le CEO Andy Jassy.

Côté sport, la facture est également salée. Les dépenses de contenus incluent notamment les droits versés à la NFL pour le Thursday Night Football (le match du jeudi soir) un contrat estimé à 1 milliard de dollars par an. Amazon se félicite d’ailleurs d’une quatrième saison record, avec plus de 15 millions de téléspectateurs en moyenne, soit une progression de 16 %. Le portefeuille sportif de Prime Video comprend aussi la NBA, la WNBA, la NWSL, ainsi que la Ligue des champions de l’UEFA dans plusieurs pays européens.

La stratégie semble payer. Amazon indiquait à l’automne que Prime Video dépassait les 315 millions de spectateurs mensuels dans le monde, contre 200 millions à la mi-2024. La publicité sur Prime Video est désormais active dans 16 pays, et les revenus publicitaires ont bondi de 23 % au quatrième trimestre, atteignant 21,32 milliards de dollars, légèrement au-dessus des attentes.

Enfin, les revenus issus des abonnements (Prime, vidéo, musique, livres audio, e-books…) ont progressé de 14 %, pour s’établir à 13,12 milliards de dollars sur le trimestre.

God of War : tout ce qu’il faut savoir sur l’adaptation de la saga fantastique

Il y a 3 ans, Prime Video faisait une annonce qui résonnait comme un coup de tonnerre dans le milieu du jeu vidéo : l’adaptation en série de la franchise Playstation God of War. Quatre ans plus tard, le projet avance doucement et des premiers noms ont été ajoutés au casting.

God of War offre une véritable plongée dans la mythologie antique : les six premiers sortis entre 2005 et 2013 s'intéressaient aux dieux grecques, quand le reboot de 2018 et sa suite nous emmenaient dans les 9 royaumes nordiques. A chaque fois un point commun : un anti-héros, qui porte le nom de Kratos.

Ce spartiate a gravit les échelons jusqu’à devenir un redoutable chef de guerre au service de sa patrie, avant de conclure un pacte funeste avec Arès, le dieu grec de la guerre. En échange de la victoire, il y perd son âme.

Au fil des jeux couronnés de succès, Kratos a affronté et vaincu mortels, créatures mythologiques et dieux. Devenu une figure emblématique de la culture populaire, il est aujourd’hui reconnu pour ses talents de combattant inégalés et son passé profondément tragique.

Le développement de God of War a été particulièrement chaotique. Le projet a en effet été marqué par le départ des showrunners - Rafe Judkins (La Roue du Temps), Hawk Ostby et Mark Fergus (Iron Man) en octobre 2025, suite à des différends créatifs. Ils avaient pourtant avancé ces deux dernières années dans les scripts… qui ont été jetés à la poubelle.

Prime Video a depuis fait appel à Ronald D. Moore pour prendre la relève. Le showrunner, à qui l’on doit les excellentes séries Battlestar Galactica et Outlander, semble avoir pris une direction bien précise, si l’on en croit les annonces de casting. La saison 1 fera en effet apparaître les dieux nordiques (Odin, Thor, Baldur…).

Cela laisse sous entendre que la série Prime Video adaptera les jeux God of War (2018) et God of War Ragnarok (2022) dont voici le synopsis :

Après la mort de Faye, la seconde femme de Kratos et mère d'Atreus, père et fils partent à l'aventure afin de respecter sa dernière volonté : disperser ses cendres du plus haut sommet de tous les royaumes. Au cours de l'aventure, ils sont confrontés aux monstres et aux dieux du monde nordique tandis que Kratos tente de dissimuler son sombre passé à Atreus, qui ignore sa nature divine.

Ces opus avaient été applaudis par les fans et la presse grâce à un récit émouvant, un gameplay en plan-séquence de qualité, un scénario bien ficelé et une bande-son épique.

Prime Video n’a pas encore annoncé de date de lancement pour sa série God of War mais si le tournage débute en 2026, elle pourrait être lancée dès 2027. Un délai d’attente assez long qui se comprend : elle va demander beaucoup de fonds verts, d’effets spéciaux et de post-production.

Mais ce qui peut rassurer les fans de la première heure, c’est que la plateforme a commandé deux saisons. Autrement dit, les scénaristes peuvent avancer sur les scripts et le tournage de la saison 2 pourrait avoir lieu dans la foulée de la première. Et il n’y aura pas besoin d’attendre trois ans entre les deux salves (coucou Netflix).

Ronald D. Moore a en tout cas fait savoir que la première saison de God of War sera composée de 10 épisodes, ce qui semble assez pour couvrir au moins la moitié du premier volet (qui compte environ une vingtaine d’heures de jeu).

Ryan Hurst est Kratos : L’acteur de Sons of Anarchy va se glisser dans la peau blanchâtre du Dieu de la Guerre et Fantôme de Sparte.

Ólafur Darri Ólafsson est Thor : Le fils d’Odin et l’un des principaux ennemis de Kratos dans God of War - Ragnarok.

Teresa Palmer est Sif : Cette déesse est l’épouse de Thor et s’opposera à son beau-père Odin après un événement traumatisant.

Mandy Patinkin est Odin : Aussi appelé le Père de tout, il est le grand ennemi à vaincre dans la duologie God of War . Il est le père de Thor, Týr, Heimdall et de Baldur, qu’il envoie, pour certains, après Kratos.

Max Parker est Heimdall : L’un des fils de Odin. Il possède un don de clairvoyance qui lui permet de lire l'esprit, connaître et anticiper les intentions de la personne qu’il regarde.

Alastair Duncan est Mimir : Cet ancien conseiller d’Odin a été condamné pour trahison et emprisonné à vie au sommet d’une montagne. Désormais, il vit accroché à la taille de Kratos qui lui a coupé la tête et il fait office de conseiller.

Pas de saison 3 pour la série Coeurs Noirs

Fin de mission pour les 45... Lundi 2 février 2026, France 2 propose à ses téléspectateurs de regarder les deux épisodes qui concluent la saison 2 de Cœurs Noirs, à partir de 21h10. Dans le premier volet de la soirée diffusé, Martin élabore un plan pour forcer Moktar à envoyer Sab se faire soigner dans une clinique en dehors de Mossoul...

Moktar fait pression sur la DGSE pour récupérer des fonds bloqués au Qatar. Comme les Français refusent d’aider à financer Daesh, Moktar organise une exécution où Sab est contrainte de tuer un prisonnier sous les caméras (Nina Meurisse raconte sa rencontre en amont du tournage avec un journaliste qui a été otage)... Nos héros parviendront-ils à sauver leur coéquipière ?

La tension est en tout cas à son comble dans ces dernières aventures à ne surtout pas manquer ! D'ailleurs, nos héros reviendront-ils sur nos écrans à l'occasion d'une saison 3 ? La série Cœurs Noirs aura-t-elle une suite ?

Pour le moment, on ignore si Cœurs Noirs aura une saison 3 ou non officiellement, même s'il semblerait que la seconde option soit la plus probable. Rencontrés par AlloCiné, les comédiens ont révélé à notre micro être partants pour une suite, sans pour autant avoir entendu parler de quoi que ce soit à ce sujet... De plus, comme les stars de Cœurs Noirs l'ont souligné auprès de Télé-Loisirs, la plupart des intrigues sont bouclées à la fin de cette saison 2.

Si les acteurs considèrent ainsi qu'il n'y aura certainement pas de suite (ceux-ci dévoilent aussi ce que pensent de vrais soldats de la série), le réalisateur Frédéric Jardin garde quant à lui l'esprit ouvert et imagine ce qu'il pourrait se passer dans une éventuelle saison 3...

Attention, les lignes ci-dessous contiennent des informations majeures sur la fin de la saison 2 de Cœurs Noirs !

Le metteur en scène déclare : "Il peut toujours y avoir une nouvelle saison. D'autant qu'à la fin, le personnage de Soraya [Dea Liane, ndlr] est blessé et enlevé. Donc après avoir sauvé le soldat Besson, on pourrait aller sauver le “soldat” Soraya. On peut légitimement se demander ce qu’il va advenir d’elle." Affaire à suivre...

Les saisons 1 et 2 de Cœurs noirs sont encore disponibles gratuitement en replay sur la plateforme france.tv. L'intégralité de la fiction est également visible sur la plateforme Amazon Prime Video.

The Terminal List : la série avec Chris Pratt aura bientôt une saison 2

Être fan demande parfois de la patience. Il aura fallu 4 longues années pour que les amateurs de la série d’action The Terminal List, diffusée sur Prime Vidéo, aient enfin des nouvelles de la saison 2. Que s’est-il passé, et surtout, quand l’attente va-t-elle enfin se terminer ? On a la réponse !

Avec Chris Pratt, star du cinéma d’action, dans le rôle-titre, The Terminal List avait dès le départ un excellent argument de vente pour intéresser les spectateurs. Malheureusement, la popularité de l’acteur s’est rapidement retournée contre la série. 

Multi-engagé sur de nombreux projets, le comédien a en effet dû jongler avec un agenda surchargé depuis la première saison : doublage sur les films Garfield et Super Mario Bros., tête d’affiche des Gardiens de la Galaxie Vol. 3 ou encore de The Electric State, difficile de trouver de la place pour un tournage exigeant en temps comme l'est celui d’une série. D'autant que l'arrivée d'un prequel baptisé The Terminal List : Dark Wolf (diffusé en 2025) avait encore compliqué l'affaire.

Pour le plus grand plaisir des fans, Chris Pratt a récemment pris la parole sur la saison 2 de The Terminal List dans le podcast Happy Sad Confused, et a donné de bonnes nouvelles : “La saison 2 est terminée. Nous sommes en postproduction. Six des huit épisodes sont finalisés.”

Sachant que le tournage s’est terminé à l’automne 2025, et si l’on prend comme base de calcul la postproduction de la saison 1 (qui avait duré 11 mois), nos confrères de Coming Soon estiment que la saison 2 devrait être diffusée à partir de septembre ou octobre 2026. Plus que quelques mois à patienter !

The Terminal List et The Terminal List : Dark Wolf sont disponibles sur Prime Vidéo.

Tomb Raider la série : la toute première photo de Sophie Turner en Lara Croft a été dévoilée

Après Angelina Jolie et Alicia Vikander, Sophie Turner s’apprête à devenir le nouveau visage de Lara Croft. L’actrice anglaise vient en effet de débuter les prises de vues de la série Tomb Raider, adaptation produite par Prime Video de la célèbre saga de jeux vidéo d’aventure.

Révélée mondialement par la série Game of Thrones, Sophie Turner a été choisie pour prêter ses traits à l’héroïne culte. Issue d’une richissime famille, Lara Croft est une sorte d’Indiana Jones moderne, dont les aventures se déroulent à notre époque, et qui préfère au fouet du célèbre Indy ses deux pistolets portés le long des cuisses.

Après deux incarnations au cinéma, l’aventurière s’apprête donc à faire son grand retour — mais cette fois-ci à la télévision. Le programme, dont le tournage vient de débuter, est supervisé par Phoebe Waller-Bridge, créditée à la fois comme créatrice, showrunneuse et productrice du projet. Parmi les scénaristes les plus convoitées de sa génération, l’Anglaise avait par ailleurs confié être une fan de la première heure des jeux Tomb Raider.

Face à Sophie Turner, on note la présence au casting de la légendaire Sigourney Weaver, ainsi que de l’excellent Jason Isaacs. Deux adversaires potentiels pour Lara Croft, dans une série qui sera centrée sur une aventure totalement inédite — et non sur l’adaptation directe de l’un des jeux de la saga.

Un cliché promotionnel dévoile par ailleurs le tout premier aperçu officiel de cette nouvelle version de Lara Croft. Nul doute que les fans y trouveront leur compte, tant l’apparence du personnage se révèle fidèle à celle de l’héroïne dans les différents volets vidéoludiques. De quoi augurer une adaptation respectueuse de l’esprit de la saga.

Actuellement en tournage, la série Tomb Raider avec Sophie Turner sera prochainement disponible en exclusivité sur Prime Video.

Kevin Costner dévoile sa nouvelle série produite avec Morgan Freeman

Les fans du film Robin des Bois : Prince des voleurs attendaient avec impatience que Kevin Costner et Morgan Freeman partagent de nouveau l’affiche d’un même projet. C’est désormais chose faite avec The Gray House, bien qu’aucun des deux acteurs américains n’apparaisse dans la série prochainement attendue sur Prime Video.

Cette production historique nous offre une plongée à l’époque de la guerre de Sécession. Crédités comme producteurs du projet, Kevin Costner et Morgan Freeman n’apparaîtront toutefois pas en tant qu’acteurs dans cette mini-série, qui suit un groupe de femmes emmenées par Mary-Louise Parker (Weeds) dans l’un des épisodes les plus marquants de l’Histoire des États-Unis.

Les huit épisodes du programme sont réalisés par Roland Joffé (Mission), un cinéaste en vogue dans les années 80 avant de se faire plus discret. La série s’entoure également de prestigieux noms de la country pour sa bande originale, et notamment Willie Nelson, qui signe une chanson originale.

Projet de longue date, la mini-série avait été projetée en avant-première au Festival de Monte-Carlo en 2024. Depuis, les droits de diffusion avaient été acquis par Prime Video sans qu’aucune date de diffusion ne soit annoncée. Mais après de longs mois d’attente, les abonnés de la plateforme d’Amazon vont enfin pouvoir découvrir le programme.

Les huit épisodes de The Gray House seront ainsi disponibles dès le 26 février. Une bande-annonce dévoilée à l’occasion de cette annonce offre par ailleurs un aperçu de l’ambition historique et des moyens conséquents mis à la disposition de cette production. La série semble également constituer un excellent complément au premier volet de la saga western Horizon, réalisée par Kevin Costner et également disponible sur Prime Video.

Il y a 35 ans, Ryan Reynolds a failli arrêter sa carrière d'acteur après avoir joué dans cette série pour ados

Mondialement célèbre pour son rôle de Deadpool chez Marvel, Ryan Reynolds aurait pu ne jamais incarner ce personnage emblématique, ni même aucun de ses autres rôles marquants. En effet, après une première expérience de comédien à l'âge de 15 ans, il a quitté le milieu, lessivé, avant d'y revenir quelques années plus tard.

Nous sommes en 1991 et le futur interprète de Deadpool a réussi à obtenir son premier rôle en tant qu'acteur dans une série pour ados : Fifteen. L'histoire nous emmène au coeur du lycée fictif Hillside, nous présentant des élèves confrontés aux difficultés liées à l’adolescence.

On y retrouve Ashley Frasier (Laura Harris), élève modèle de l'établissement. La jeune femme s’effondre discrètement sous l'intense pression scolaire. Son petit ami, Matt Walker (Todd Talbot), est le sportif emblématique du lycée. Ce dernier sombre dans la toxicomanie, seul moyen selon lui de s’intégrer à son cercle social très macho.

Fidèle aux clichés, toute histoire de lycée a ses pestes. Brooke Morgan (Robyn Ross) en est l'incarnation. Egocentrique, elle est perpétuellement agacée par Ashley, qu’elle juge indigne de Matt. Avec son amie loyale Kelly (Enuka Okuma), les deux jeunes filles complotent pour séparer le couple parfait.

Heureusement, le meilleur ami d’Ashley et de Matt, Jake Desodade (Ken Angel), intervient souvent pour apaiser les tensions lors de leurs disputes. Parmi ces personnages apparaît un visage familier que les spectateurs reconnaîtront sans doute : un jeune Ryan Reynolds au sourire éclatant, dans le rôle de Billy Simpson.

Billy est le petit frère de Courtney Simpson (Sarah Douglas), la meilleure amie d'Ashley, plus naïve et réservée. L'intrigue de Billy est en grande partie centrée sur la séparation de ses parents et de ceux de Courtney.

Bien que tous deux soient bouleversés par la nouvelle, Courtney continue de recevoir le soutien de Matt, Ashley et Jake. Billy, en revanche, n'a guère d'amis sur qui compter. Sa soeur aînée étant constamment occupée avec ses propres amis, il refoule ses émotions, surtout après que Courtney soit partie vivre chez leur mère, tandis que Billy reste avec leur père.

En manque de repères, en proie à une solitude extrême, Billy va traverser de lourdes épreuves. Ce rôle a beaucoup coûté à Ryan Reynolds, qui a décidé de se retirer des plateaux après avoir interprété Billy Simpson pendant 18 épisodes en 1991. Après Hillside, il a mis sa carrière d'acteur entre parenthèses pour travailler dans un entrepôt et participer à l'ouverture d'un restaurant pendant 2 ans.

Interrogé à ce sujet lors de l'émission Kelly and Michael sur YouTube en 2016 (repérée par Collider), le comédien s'est laissé aller à quelques confidences. "C'était mon premier job, la série Hillside pour Nickelodeon. J'étais payé 150 dollars par épisode. Gagner cette somme, c'était un rêve qui se réalisait pour moi", a-t-il confié.

"Mais j'ai arrêté le métier d'acteur après cette expérience car j'ai détesté ça. Je le faisais juste pour sortir de chez moi. J'ai donc travaillé ensuite dans un entrepôt puis dans un restaurant pendant 2 ans. Et je suis très content de l'avoir fait car ça m'a empêché de tomber dans les addictions aux drogues comme de nombreux enfants acteurs", a révélé Ryan Reynolds.

Après avoir quitté l'université et déménagé à Los Angeles à 19 ans, l'artiste a fini par revenir à la comédie. Il a enchaîné les seconds rôles, passant d'un acteur peu passionné par son métier à une star hollywoodienne pleinement épanouie. Il s'en est toutefois fallu de peu pour que le grand public ne connaisse jamais le talent d'un certain Ryan Reynolds !

The Night Manager : après 10 ans d'absence, la série avec Tom Hiddleston revient enfin !

C'est l'un des comebacks les plus attendus du début d'année, comme on vous en parlait ici. Après une absence de près d'une décennie, The Night Manager débarque aujourd'hui sur Prime Video.

Tom Hiddleston reprend son rôle de Jonathan Pine, cet ancien agent du renseignement britannique dont les aventures avaient tenu en haleine le public en 2016. À l'époque, la première saison – adaptation fidèle du roman de John Le Carré paru en 1993 – avait tout raflé : un succès d'audience phénoménal, des critiques dithyrambiques et une note spectateurs de 4,2/5 sur AlloCiné.

Mais pourquoi avoir attendu si longtemps ? Stephen Garrett, producteur exécutif de la série, l'explique au New York Times : "On le ferait seulement si c'était aussi bon que la saison 1, et idéalement mieux." Une exigence de qualité qui justifie cette longue gestation.

Contrairement à la saison 1, cette suite ne s'appuie sur aucun roman existant de Le Carré, décédé en décembre 2020. David Farr, scénariste et créateur de la série, raconte au New York Times une anecdote troublante : dans la nuit du 13 décembre 2020, il a eu une vision liée à The Night Manager en se réveillant. Quelques heures plus tard, son agent lui apprenait la mort de l'écrivain. "C'est l'histoire que personne ne croira jamais", confie-t-il. "C'est probablement juste une coïncidence. Ou alors, vous pouvez croire aux étrangetés du rythme animal. Je n'en ai aucune idée. C'est juste la vérité."

Pour Simon Cornwell, le fils de John Le Carré et producteur exécutif, ce nouveau chapitre respecte l'esprit du paternel : "Je la montrerais avec fierté à mon père s'il était là aujourd'hui. Je pense que ce qu'on a accompli est une progression très fidèle à la pensée de mon père."

Huit ans après le final explosif de la saison 1, Jonathan Pine vit désormais sous l'identité d'Alex Goodwin, un agent du MI6 de bas niveau qui dirige une unité de surveillance discrète à Londres. Sa vie est devenue confortable et sans événements.

Mais tout bascule lorsqu'il repère par hasard un ancien mercenaire de Richard Roper, son ennemi juré de la première saison joué par Hugh Laurie. Cette rencontre fortuite a pour conséquence une confrontation violente avec Teddy Dos Santos, un homme d'affaires colombien incarné par Diego Calva.

Pine se lance alors dans une mission périlleuse qui le conduit en Colombie, où il infiltre un réseau de trafic d'armes avec l'aide de Roxana Bolaños (Camila Morrone), une femme d'affaires qui accepte à contrecœur de l'assister. Sur place, il découvre un complot visant à déstabiliser toute une nation.

Tom Hiddleston se souvient, auprès du New York Times, d'une conversation avec John Le Carré en février 2016 : "L'homme lui-même a suggéré, avec une étincelle dans l'œil, qu'il pourrait peut-être y avoir un moyen d'en dire plus sur cette histoire." L'acteur ajoute que ce nouveau chapitre assume pleinement le passage du temps : "Il fallait reconnaître que le monde avait vieilli de dix ans, que j'avais vieilli de dix ans, que le monde était devenu dix ans plus étrange et plus incertain."

Olivia Colman reprend son rôle d'Angela Burr, tout comme Alistair Petrie (Sandy Langbourne), Douglas Hodge (Rex Mayhew), Michael Nardone (Frisky) et Noah Jupe (Daniel Roper). Le casting accueille également de nouveaux venus : Diego Calva, Camila Morrone, Indira Varma, Paul Chahidi et Hayley Squires.

C'est la réalisatrice Georgi Banks-Davies qui signe l'intégralité de cette saison 2. Elle décrit au New York Times une approche visuelle plus audacieuse, en phase avec le personnage de Pine et son rôle d'infiltré : "Il joue un personnage – un personnage plus audacieux, plus effronté, plus arrogant. La caméra adopte ce style. Le style est plus confiant, plus stylisé et plus sexy."

L'action se déplace principalement en Colombie, entre des repaires de dealers et des villas de cartels, ce qui offre un décor radicalement différent du cadre luxueux et feutré de la première saison. David Farr promet une fidélité totale à l'univers de le Carré, "le monde merveilleusement peu glamour des espions de Le Carré", en y intégrant les obsessions de l'auteur pour la philosophie allemande, le cinéma d'Alfred Hitchcock et les écrits de Sigmund Freud.

Pour les fans de la première heure comme pour les nouveaux venus, ce retour s'annonce comme l'un des événements séries de ce début 2026. Une chose est sûre : après dix ans d'attente, Jonathan Pine n'a rien perdu de son charisme ni de sa capacité à se mettre dans des situations impossibles.

The Night Manager saison 2 est disponible sur Prime Video.

Team Démolition : premières images avec Dave Bautista et Jason Momoa

Disponible sur la plateforme Prime Vidéo le 28 janvier, Team Demolition réalisé par Angel Manuel Soto (Blue Beetle) s’annonce comme LA comédie d’action de la rentrée. La bande-annonce vient d’être dévoilée, et elle nous promet déjà un divertissement aussi drôle que spectaculaire, porté par un duo de superstars adoré des fans de blockbusters états-uniens : Jason Momoa (Aquaman) et Dave Bautista (Les Gardiens de la galaxie). 

Se déroulant dans les rues de l’île d’Hawaï, Team Démolition nous raconte l’histoire de deux demi-frères brouillés, Jonny (Jason Momoa) et James (Dave Bautista), qui se voient contraints de faire équipe après la mort mystérieuse de leur père. Alors qu'ils tentent de découvrir la vérité, des secrets enfouis refont surface et les loyautés sont mises à l'épreuve, révélant un complot qui menace de détruire leur famille. Ensemble, ils sont prêts à tout détruire sur leur passage.

Si le duo Jason Momoa et Dave Bautista ne suffisait pas à vous convaincre, sachez que le script de Team Démolition est signé de l’écrivain et scénariste Jonathan Tropper, un nom qui ne vous dit peut-être rien, mais c’est pourtant à lui que l’on doit la série d’action culte Banshee avec Antony Starr, ainsi que la série See, dont l’acteur principal était déjà Jason Momoa. Un auteur qui commence à compter à Hollywood, puisque c’est à lui que Lucasfilm a confié le scénario du prochain film de la saga Star Wars, intitulé Star Wars : Starfighter avec Ryan Gosling dans le rôle principal. 

Le Jardinier : alors qu'il tournait avec Michael Youn, Jean-Claude Van Damme ne l'a pas reconnu !

Un acteur qui, durant le tournage d'un film, ne reconnaît pas celui à qui il donne la réplique depuis plusieurs semaines ? C'est surréaliste... mais possible ! Ce moment ubuesque, Michaël Youn en a été "victime" durant la production du Jardinier, comédie d'action disponible sur le service Prime Video. Celui qui ne l'a pas reconnu alors qu'il le côtoyait régulièrement sur les plateaux ? Un certain Jean-Claude Van Damme !

"Ce que Jean-Claude m'a fait... On était à la salle de sport. Ça faisait, franchement, quatre ou cinq semaines qu'on tournait ensemble", raconte Michaël Youn à Filmsactu. "On est à la salle de sport et je fais du vélo à côté de lui, je m'aperçois que c'est lui. Je lui fais "Hey, Jean-Claude". Il avait les écouteurs sur les oreilles et il me regarde comme ça (il tourne la tête en biais sans rien dire, ndlr) et il se remet à faire des trucs. Je me dis "Bon, il est pas bien luné."

"À la fin de son exercice, il retire son casque", poursuit Michaël Youn. "Je lui dit "Alors, ça va Jean-Claude ?" Il fait "Non, aujourd'hui, laissez-moi tranquille, merci." Et il me vouvoie, je capte pas. Je vais voir son assistant personnel, et je luis dis "Qu'est-ce qu'il a aujourd'hui ?" Il me regarde et il fait "Je crois qu'il t'a pas reconnu". Et l'après-midi, Jean-Claude arrive dans ma loge et il fait "My brother, we're gonna do great stuff together". Je me dis "Ok, il m'a pas reconnu !" Le film est décalé mais le tournage l'était aussi."

Le Jardinier, qui aura prochainement droit à une suite, raconte l'histoire de Serge Shuster, haut fonctionnaire proche de la Présidence, qui se retrouve malgré lui au cœur d’une machination faisant apparaître son nom sur une liste de gêneurs à éliminer au nom de la raison d'état. Condamné à une mort certaine, au cœur d’un secret d’état qui met également sa famille en danger, Serge, sa femme et ses enfants n’ont plus qu’un seul espoir : leur étrange jardinier, Léo.

The Rookie : une comédienne hospitalisée lors du tournage de la saison 8

Ce mardi 6 janvier, The Rookie va faire son grand retour sur ABC à l’occasion de la diffusion de la 8e saison de la série policière. Une nouvelle salve d’épisodes qui s’annonce riche en rebondissements pour l’équipe menée par John Nolan (Nathan Fillion), puisque le héros va voyager jusqu’à Prague pour une intrigue à la dimension internationale.

Dans le premier épisode de la saison 8 de The Rookie, Bailey Nune (Jenna Dewan) et lui vont en effet retrouver Monica Stevens (Bridget Regan) de l’autre côté de l’Atlantique afin de travailler avec elle. Le LAPD et le FBI vont s’associer pour traquer des cibles terroristes dans le cadre d’une opération mondiale.

Pour les besoins de ce premier épisode, les équipes de The Rookie ont posé leurs valises à Prague. Un tournage qui a été compliqué pour une des comédiennes. Dans une interview accordée à People, Nathan Fillion a en effet expliqué que tous les comédiens présents “ont passé un moment incroyable” durant le tournage, mais que “[Bridget Regan] a eu une intoxication alimentaire. Elle a donc passé un peu de temps à l'hôpital”, a-t-il dévoilé.

La comédienne a confirmé cette mésaventure à nos confrères d’Entertainment Weekly. “Travailler à Prague pour The Rookie a été extraordinaire, même si j’ai eu un peu de malchance et que j’ai été victime d’une intoxication alimentaire vraiment désagréable”, a-t-elle ainsi déclaré.

“Grâce aux soins incroyables du personnel hospitalier de Prague, à notre formidable médecin sur le plateau et à beaucoup de liquides et de médicaments, j'ai pu me remettre suffisamment sur pied pour reprendre le travail.”

Ce petit contretemps n’a cependant pas empêché Bridget Regan de profiter de la ville. “Je n'oublierai jamais la chance que j’ai d’avoir pu me promener dans les magnifiques rues de Prague avec les talons de Monica. Je me suis sentie tellement choyée. Je suis extrêmement reconnaissante envers [Jenna Dewan] et Nathan pour leur gentillesse, leur générosité et leur soutien. The Rookie est une vraie famille dans tous les sens du terme”.

Bande-annonce de Young Sherlock, la série qui revisite le détective avec Guy Ritchie

Avant d'habiter Baker Street, que faisait Sherlock Holmes ?

Réponse dans la nouvelle série événement de Prime Video. Young Sherlock s'offre une première bande-annonce fun et frénétique, qui confirme tout ce que promet déjà le titre.

Guy Ritchie revient au personnage de Sir Arthur Conan Doyle, et revisite le mythe pour s’intéresser aux origines du personnage culte, presque quinze ans après son dernier Sherlock au cinéma – Jeu d’Ombres en janvier 2012.

Hero Fiennes Tiffin (jeune star romantique de la saga After) incarne le jeune Sherlock Holmes dans ce récit palpitant, irrévérencieux et très orienté action. Avec tout l’esprit et le panache des films de Ritchie, Young Sherlock réinvente les débuts du détective imaginé par Sir Arthur Conan Doyle.

"Sherlock Holmes est un jeune homme disgracié – brut et sans filtre – lorsqu'il se retrouve impliqué dans une affaire de meurtre qui menace sa liberté. Sa toute première enquête révèle une conspiration mondiale qui change sa vie à jamais. Se déroulant dans l'Oxford des années 1870 et s'aventurant à l'étranger, la série dévoilera les premières frasques de cet adolescent anarchique qui n'est pas encore devenu le résident le plus célèbre de Baker Street."

L’acteur irlandais Dónal Finn (La Roue du Temps) incarnera James Moriarty, futur ennemi juré de Sherlock… mais apparemment encore allié à cette époque.

Le reste du casting réunit Zine Tseng (Le Problème à trois corps), Joseph Fiennes (The Handmaid’s Tale), Natascha McElhone (Halo), Max Irons (Condor) et Colin Firth (Le Discours d’un roi).

La série, composée de huit épisodes, sera lancée sur Prime Video le 4 mars 2026.