Reacher : une 5ème saison est-elle prévue pour la série d'action Prime Video avec Alan Ritchson ?

Alors que sa quatrième saison est prévue pour 2026, cette série d’action populaire de Prime Video a déjà assuré son avenir. Adaptée des romans de Lee Child, Reacher s’apprête en effet à faire son grand retour cette année. Comme le rapporte ComingSoon, si la date de sortie de la saison 4 n’a pas encore été annoncée, la plateforme a déjà confirmé une cinquième saison.

Lancée en février 2022, Reacher s’est imposée comme l’un des plus grands succès de Prime Video. Porté par Alan Ritchson dans le rôle principal, le show n’a cessé de gagner en popularité au fil des saisons, devenant une valeur sûre de la plateforme.

Alors que les fans attendent avec impatience la saison 4, Prime Video a donc choisi de renouveler la série pour une cinquième salve d’épisodes.

Expliquant ce renouvellement anticipé, la plateforme a déclaré : “Ce renouvellement anticipé souligne le succès continu et l’attrait mondial de cette série d’action palpitante, qui demeure l’une des franchises les plus populaires de Prime Video.” Elle a également précisé que la saison précédente avait attiré “54,6 millions de téléspectateurs dans le monde sur Prime Video au cours de ses 19 premiers jours et reste la saison la plus regardée de la plateforme”.

Concernant la saison 4, celle-ci “poursuivra l’intrigue à haut risque qui a fait de Reacher un succès planétaire, avec Alan Ritchson reprenant son rôle de Jack Reacher. Plus de détails sur la saison à venir seront annoncés ultérieurement”.

Le synopsis officiel est le suivant : “Lorsqu’une rencontre fortuite avec un inconnu en détresse dans le métro tourne au drame, Jack Reacher se retrouve entraîné dans un jeu complexe et mortel qui l’oppose à des ennemis impitoyables issus des plus hautes sphères du pouvoir.”

Enfin, cette nouvelle saison accueillera également plusieurs nouveaux visages, dont Chris Marquette, Sydelle Noel, Agnez Mo, Anggun, Kevin Weisman, Marc Blucas, Kevin Corrigan et Kathleen Robertson.

Eric Kripke répond cash aux critiques sur la saison 5 de The Boys

Le rideau est tombé sur The Boys, mais les débats, eux, continuent. Depuis la diffusion du final de la cinquième et dernière saison sur Prime Video, les réactions des fans oscillent entre enthousiasme sincère et déception marquée – on vous en a même fait une revue de tweets – certains reprochant à la série un rythme trop lâche, d'autres l'absence de grandes scènes d'action à la hauteur des attentes accumulées en cinq saisons.

Face à cette vague de critiques, le créateur et showrunner Eric Kripke a décidé de prendre la parole. C'est dans les colonnes de Rolling Stone qu'il s'est exprimé, assumant ses choix sans détour.

Eric Kripke commence par concéder que la saison n'a pas fonctionné pour tout le monde. "Pour je ne sais quelle raison, il y a définitivement des gens pour qui la série ne fonctionne pas cette saison. Que ce soit le rythme, que ce soit l'absence de grandes scènes de combat... Je lis tous les commentaires de manière obsessionnelle, on pourrait même dire à un degré presque malsain", confie-t-il à Rolling Stone.

Mais la concession s'arrête là. Kripke revendique pleinement l'angle qu'il a choisi : celui d'un miroir déformant du monde actuel et de sa dérive vers le fascisme, plutôt qu'un récit post-apocalyptique et spectaculaire. "Je n'avais aucun intérêt pour un monde post-apocalyptique. Ça n'allait jamais arriver", tranche-t-il. "Je ne le regrette pas. Je suis satisfait de la façon dont ça s'est terminé."

Le moment le plus savoureux de ce final implique Elon Musk, à peine caricaturé via le personnage Günther Van Ellis (Ivan Sherry) qui rencontre Homelander en vue de faire affaire avec lui. Et Musk a résumé son avis sur le final en un seul mot sur son réseau social : "Pathétique."

Kripke a aussitôt retweeté la réaction du milliardaire en la qualifiant de "super critique". Une manière élégante de retourner l'attaque contre son auteur, dans une série qui n'a jamais caché sa volonté de croquer les puissants. Musk a redoublé de tweets, que Kripke a continué de partager avec le même enthousiasme affiché.

Eric Kripke a également levé le voile sur la genèse de l'une des scènes les plus commentées du final : celle où Homelander s'abaisse à supplier Butcher de lui laisser la vie sauve en faisant fi de toute forme de dignité.

La réplique la plus extrême de cette séquence – que la bienséance nous empêche de citer ici – aurait été proposée par Antony Starr lui-même. L'acteur, prévenu par Kripke que son personnage allait connaître la fin la plus pathétique possible, aurait répondu : "Bien sûr. Il le faut. C'est la fin. Il doit recevoir une punition à la hauteur de l'horreur qu'il a infligée pendant sept ans." Une conclusion que la majorité du public, selon Kripke, a finalement approuvée. Et c'est là, dit-il, ce qui compte le plus.

Michael Ealy va succéder à Steve McQueen dans la série Les Sept Mercenaires

Il y a 65 ans, un western entrait dans le panthéon des meilleurs films du genre. Il s'agit des Sept Mercenaires de John Sturges. Dans la peau de ces tireurs professionnels, on retrouvait Yul Brynner dans le rôle du chef du groupe, Charles Bronson, Horst Buchholz, Brad Dexter, Robert Vaughn, James Coburn, et bien sûr Steve McQueen. Considéré comme une œuvre intouchable pour beaucoup de cinéphiles, Les Sept Mercenaires va pourtant être adapté en série par Tim Kring, le créateur de Heroes.

Il y a quelques mois, une partie du casting de la série Les Sept Mercenaires a été dévoilé. On découvrait quel acteur américain allait endosser le rôle de Charles Adams et ainsi, remplacer Yul Brynner. Il s'agit de Matt Dillon, connu pour son rôle dans Collision.

Et après un long suspense, on connaît aussi le nouveau visage du Vin Tanner, comme le dévoile le média Deadline : Michael Ealy. L'acteur de 52 ans a notamment été nommé aux Golden Globes pour sa performance dans Sleeper Cell. Dans les prochains mois, il relèvera le pari audacieux de se mesurer au grand Steve McQueen. Dans le remake réalisé par Antoine Fuqua (2016), le personnage de Vin (qui se nomme volontairement Joshua Faraday) était joué par Chris Pratt.

La série Les Sept Mercenaires devrait être une réinterprétation du western classique. Pour le moment, on sait qu'elle sera produite pour MGM+ (disponible donc en abonnement payant sur le service Prime Video) et composée de huit épisodes. Selon Deadline, Vin Tanner devrait être très fidèle à l'œuvre d'origine, c'est-à-dire un homme "réservé, observateur et lucide".

Pour le moment, encore très peu de précisions concernant le scénario et le casting de la série n'ont été communiquées. Néanmoins, on sait que le tournage est prévu en juin 2026 à Calgary, au Canada.

Hakim Jemili, Laura Felpin et Benjamin Tranié forment Une Famille de Bâtards : bande-annonce

Ils étaient en couple l'année dernière dans L’Amour c’est surcoté, prix spécial du jury au festival de l'Alpe d'Huez.

Cette fois, Hakim Jemili et Laura Felpin seront frère et soeur pour le second long métrage de Mourad Winter, qui promet de faire encore très fort. La bande-annonce jubilatoire d'Une Famille de Bâtards (voir ci-dessous) tease une comédie familiale déjantée, entre absurdité totale et thriller parisien, dans laquelle Benjamin Tranié va rejoindre la fratrie et découvrir une famille pas comme les autres, autour de laquelle gravitent aussi Florence Foresti et Kad Merad.

Le pitch nous emmène à Paname, en 1997.

"À la suite d’une fusillade ayant laissé pour mort son père, Mohamed (Hakim Jemili) apprend que ce dernier, visiblement adepte des plaisirs de la chair, lui cachait Maurice (Benjamin Tranié) et Morgane (Laura Felpin), deux frère et sœur jusque-là inconnus et aux caractères bien trempés. Pire, l’événement oblige Mohamed à cohabiter avec ses néo-frangins et ainsi s’occuper de “Chez Momo”, haut lieu du vice parisien, qui brasse autant de mousse que de magouilles et d’amour tarifé. Bien que conseillé par Djilali (Kad Merad), pilier immémorial du bar, et Sylvie (Florence Foresti), entraîneuse historique qui connaît la maison comme sa poche, le trio devra tout tenter pour sauver le bistrot, endetté jusqu’au cou... sans se faire plumer par la pègre locale. Entre arnaques, machines à sous et crises de fratrie, ils découvriront ensemble que les liens du sang, ça tâche, et c’est dur à faire partir."

Une Famille de Bâtards sera disponible le 12 juin 2026 sur Prime Video en France.

La série Citadel va faire son retour pour une saison 2 !

Prime Video a enfin dévoilé la bande-annonce officielle de la saison 2 de Citadel, la suite de la série d'espionnage et d'action produite par Joe et Anthony Russo. Elle va faire son retour dès le 6 mai prochain, soit près de trois ans après la fin de sa première saison, qui comptait six épisodes. Voilà qui est long pour la deuxième série la plus chère de l'histoire.

"Citadel est un thriller d’espionnage haletant qui suit Mason Kane (Richard Madden), Nadia Sinh (Priyanka Chopra Jonas) et Bernard Orlick (Stanley Tucci), des agents d’élite d’une agence légendaire détruite par Manticore, un réseau impitoyable soutenu par les familles les plus puissantes du monde.

Lorsqu’une nouvelle menace terrifiante émerge, tous trois sont rappelés à l’action. Ils doivent alors recruter une équipe inattendue de nouveaux agents talentueux et lancer une mission à l’échelle mondiale pour déjouer un complot capable de bouleverser l’humanité. Entre action spectaculaire, trahisons choquantes et une distribution élargie d’agents mystérieux, les enjeux n’ont jamais été aussi élevés et chacun pourrait être allié ou ennemi", indique la description officielle.

La saison 2 de Citadel réunira à nouveau Richard Madden dans le rôle de Mason Kane et Priyanka Chopra Jonas dans celui de Nadia Sinh. Ils seront rejoints par des acteurs déjà présents dans la série : Lesley Manville dans le rôle de Dahlia Archer et Stanley Tucci dans celui de Bernard Orlick. La saison 2 introduira également de nouveaux personnages, interprétés par Matt Berry, Jack Reynor, Rahul Kohli, Michael Trucco, Merle Dandridge et Gabriel Leone.

Ce thriller d'espionnage avait initialement été conçu comme une franchise mondiale comprenant plusieurs spin-offs non anglophones. Cependant, les deux premiers spin-offs de Citadel produits par Prime Vide, Diana (italien) et Honey Bunny (indien), ont tous deux été annulés il y a un an après une seule saison. De ce fait, l'avenir de la série principale après la saison 2 est actuellement incertain.

La série Young Sherlock est renouvelée pour une saison 2 par Amazon

Voilà des semaines que les fans de Young Sherlock attendent d’en savoir plus sur l’avenir de la série. Lancée en mars dernier sur Prime Video, cette production explore la jeunesse du célèbre Sherlock Holmes, incarné par Hero Fiennes-Tiffin. Présenté comme un jeune homme turbulent mais néanmoins brillant, le futur limier de Baker Street forme un duo explosif avec… James Moriarty, son futur némésis !

À la tête de cette série pleine d’humour et d’action, nous retrouvons Guy Ritchie, déjà réalisateur des deux Sherlock Holmes avec Robert Downey Jr. Young Sherlock n’est pas inspirée des romans d’Arthur Conan Doyle, mais d’une série de best-sellers à succès d’Andrew Lane, publiés en France sous le titre Les Premières aventures de Sherlock Holmes.

Portée par son casting mêlant acteurs en devenir et vedettes plus confirmées (Colin Firth, Joseph Fiennes, Natasha McElhone), Young Sherlock a signé l’un des meilleurs démarrages de tous les temps sur Amazon. Son renouvellement était donc attendu, et c’est désormais officiel : une saison 2 verra bel et bien le jour !

Guy Ritchie réalisera le premier épisode de cette nouvelle saison et officiera de nouveau comme producteur. Les têtes d’affiche de la saison 1 seront de retour, et de nouveaux visages rejoindront l’aventure (aucun nom n’a filtré pour le moment). Ne doutons pas que ces nouveaux épisodes proposeront de nouvelles enquêtes fun et trépidantes !

La première saison de Young Sherlock est à retrouver dès à présent en exclusivité sur Prime Video.

Apple TV est disponible sur Prime Video !

C’est une bonne nouvelle pour tous les abonnés Prime Video qui jonglaient jusqu’ici entre les applications. Depuis aujourd’hui, Apple TV est disponible en France via Prime Video via in abonnement complémentaire, au tarif de 9,99 € par mois ou 99 € à l’année.

Les clients d'Amazon peuvent ainsi s’abonner directement depuis l’interface Prime Video, sans télécharger d’autre application, avec une seule facturation. L’abonnement est résiliable à tout moment, et un essai gratuit de sept jours est proposé aux nouveaux abonnés.

La France rejoint ainsi une longue liste de pays déjà couverts par ce partenariat, parmi lesquels l’Allemagne, l’Espagne, le Royaume-Uni, les États-Unis, le Japon ou encore l’Australie. Un déploiement mondial progressif qui trouve aujourd’hui son prolongement sur le marché français.

Le catalogue Apple TV accessible via Prime Video est loin d’être anecdotique. Il regroupe des séries comme Hijack, Silo, Severance, Ted Lasso, Masters of the Air, Monarch : Legacy of Monsters, Vrais Voisins, faux Amis, Margo a des problèmes d’argent, Carême ou encore Pluribus, présentée comme la série dramatique la plus regardée d’Apple. Des genres très variés avec une dominante science-fiction non négligeable qui devrait plaire aux fans du genre.

Au total, les contenus Apple Originals cumulent 794 prix et 3 429 nominations, dont plusieurs Emmy Awards. CODA (le remake américain de La Famille Bélier) a décroché l’Oscar du Meilleur Film, et le film F1 avec Brad Pitt, lauréat de l’Oscar du Meilleur Son, est attendu plus tard cette année en France.

Apple TV vient s’ajouter à un écosystème d’abonnements complémentaires déjà bien fourni sur Prime Video, aux côtés de HBO Max, Paramount+, Ligue 1+, Crunchyroll, MGM ou encore Ciné+OCS. L’ambition est claire : faire de Prime Video le guichet incontournable du streaming, accessible sur des milliers d’appareils, de la TV connectée aux consoles de jeux. Pour les abonnés qui veulent tout centraliser, c’est une option de plus, et pas des moindres.

Le nouveau film Jack Ryan dévoile sa bande-annonce : John Krasinski reprend du service

Deux ans après la fin de la série Jack Ryan en 2023, John Krasinski enfile de nouveau le costume de l’analyste de la CIA devenu directeur adjoint.

Le personnage fera son grand retour dans un film intitulé Jack Ryan : Ghost War. Un film qui ne devrait pas passer par les salles mais qui sortira directement en streaming. Jack Ryan : Ghost War sera disponible sur Prime Video à partir du 20 mai aux Etats-Unis (date française à confirmer).

Le long-métrage réunira plusieurs visages bien connus de la série : Wendell Pierce (James Greer), Michael Kelly (Mike November) et Betty Gabriel (Elizabeth Wright) seront de retour. À leurs côtés, de nouveaux noms rejoignent l’aventure, dont Sienna Miller, Mckenna Bridger, Max Beesley, Douglas Hodge et JJ Feild.

Bien entendu, on pourra voir le film sans avoir vu la série, même s'il contiendra pas mal de références aux saisons passées.

Ghost War sera le sixième film de la franchise Jack Ryan, adaptée du célèbre personnage créé par Tom Clancy. Au cinéma, le rôle a été incarné successivement par Alec Baldwin (À la poursuite d’Octobre Rouge, 1990), Harrison Ford (Jeux de guerre, 1992 ; Danger immédiat, 1994), Ben Affleck (La Somme de toutes les peurs, 2002) et Chris Pine (The Ryan Initiative, 2014). John Krasinski avait ensuite relancé la franchise sur le petit écran en 2019 avec la série Prime Video.

À la réalisation, on retrouvera Andrew Bernstein, connu pour son travail sur des séries comme House, Mad Men, The Americans ou Ozark. Le scénario est signé Aaron Rabin et John Krasinski lui-même.

Bones : cette phrase de David Boreanaz a fait paniquer les fans de la série

Lancée en 2005, Bones reste encore aujourd'hui l'un des plus gros succès de la FOX. Portée par Emily Deschanel et David Boreanaz, la série a bénéficié de douze saisons et s'est étendue sur pas moins de 246 épisodes.

Une longévité rare pour un show télévisé américain ! Si Bones s'est achevée en 2017, l'interprète de Booth a fait une énorme bourde qui a fait l'effet d'une bombe parmi les fans durant la diffusion de la série.

En 2012, alors que la série en est à sa huitième saison, il a ainsi tweeté : "On va s'éclater au Comic Con 2012 et cela sera sûrement le dernier pour Bones. Est-ce que ça sera notre tournée d'adieu ?"

"J'ai hâte de voir tout le monde là-bas. Parlons en termes sportifs : je suis libre après cette saison. Les adieux de Bones vont donc battre leur plein", a-t-il conclu. De quoi faire paniquer les fans qui ont immédiatement cru que David Boreanaz venait d'annoncer publiquement et sans transition la fin de leur série favorite.

Le choc a été tel que Hart Hanson, le créateur, a dû s'expliquer pour démentir les propos du comédien lors d'un entretien avec EW : "À aucun moment nous avons planifié de faire de la huitième saison la dernière."

"Tout peut bien sûr arriver dans ce monde compliqué. Nous sommes néanmoins très confiants sur la possibilité d'avoir au moins une saison 9 et je peux aller jusqu'à parler d'une saison 10 sans plisser les yeux."

Mais alors, pourquoi David Boreanaz a-t-il posté de telles affirmations sur son compte Twitter ? La raison est simple ! Son contrat s'achevait au terme de la saison 8 et il s'agissait d'une manoeuvre bien étudiée pour le renégocier, comme il l'a lui-même révélé lors d'un entretien avec TVLine en janvier 2013 :

"Mon contrat s'arrêtait à la fin de la saison 8 et j'avais donc l'opportunité d'aller voguer vers de nouveaux horizons. Mais on en a parlé avec les producteurs et on a trouvé un terrain d’entente. Nous nous sommes assis pour parler longtemps du développement de mon personnage et je suis très emballé."

Par la suite, Bones s'est poursuivie avec son casting original jusqu'à la saison 12. Autant dire que le coup d'éclat de l'acteur a très bien fonctionné !

Nicole Kidman a appris à faire des autopsies pour jouer une médecin légiste dans Scarpetta

La série Scarpetta débarque le 11 mars sur Prime Vidéo, ce qui permettra de découvrir Nicole Kidman dans le rôle de la célèbre médecin légiste Kay Scarpetta. Pour se préparer à interpréter cette experte et enquêtrice créée par la romancière Patricia Cornwell, Nicole Kidman, fidèle à la direction qui a guidé sa carrière, n’a pas lésiné sur ses efforts.

Ainsi a-t-elle assuré à Jimmy Fallon, dans le Tonight Show : « Je peux faire une autopsie ». Et de préciser : « Parce que cela fait partie de mon travail » et « j’ai étudié », a-t-elle ajouté. Celle que l’on a vue dans Moulin Rouge estime être compétente pour pratiquer une véritable autopsie après avoir été formée par un « un incroyable médecin légiste ». « Si je devais le faire, je pourrais. Je peux retirer tous les organes. Je peux tous les nommer », a-t-elle assuré. « Je peux retirer les poumons, le foie, la vésicule biliaire et les intestins », a-t-elle encore précisé.

Et, sans peur, l’actrice australienne a glissé lors de l’émission qu’elle avait cru comprendre que Jimmy Fallon lui demanderait de pratiquer une autopsie en direct. « Peut-être sur un mannequin ou quelque chose comme ça », a-t-elle ajouté avec humour. Heureusement, l’animateur lui a confirmé qu’il ne comptait pas lui demander une démonstration de ses nouveaux talents.

Scarpetta est une série télévisée américaine créée par Elizabeth Sarnoff. Elle est adaptée des romans policiers cultes de l’autrice américaine Patricia Cornwell, dont le personnage central est Kay Scarpetta, médecin légiste en Virginie et enquêtrice. Au casting de ces huit épisodes du thriller criminel que Nicole Kidman juge « très bien fait » figurent aussi Jamie Lee Curtis, Simon Baker et Rosie MacEwen.

Les romans avec Kay Scarpetta ont connu un succès international à partir de 1990. Le vingt-huitième volume des enquêtes de Kay Scarpetta, Identité inconnue, est sorti en France en 2025.

God of War : le créateur du jeu vidéo donne son avis sur la première photo de la série Amazon

Ce ne sont probablement pas les débuts dont rêvait Prime Video. La plateforme d’Amazon a révélé un premier cliché officiel de sa future série God of War, pour accompagner le début du tournage de l’adaptation du célèbre jeu vidéo. L’occasion d’y découvrir Ryan Hurst sous les traits du guerrier Kratos, mais également le jeune acteur Callum Vinson dans le rôle de son fils Atreus.

Tandis que les annonces du casting avaient suscité l’enthousiasme des fans, cette photo a en revanche été unanimement critiquée. Beaucoup ont reproché que le héros Kratos soit mis en retrait, dans une pose qui ne met en valeur ni sa puissance ni son charisme. On a également jugé Callum Vinson trop jeune pour jouer Atreus.

Et malheureusement, Prime Video ne pourra pas compter sur le soutien du créateur du premier jeu, David Jaffe. Connu pour ses prises de position franches, ce dernier a enregistré sa réaction suite à la publication de cette première photo officielle. Et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’il n’a pas été convaincu par le résultat !

En premier lieu, David Jaffe critique l’apparence de Kratos. S’il ne juge ni l’identité de l’acteur choisi pour le jouer ni sa ressemblance avec le personnage dans le jeu, le développeur a vivement critiqué l’expression "stupide" du personnage, mais également sa posture, qui ressemble à celle de "quelqu’un qui ch*e dans les bois" (sic).

David Jaffe ne s’est pas arrêté là, puisqu’il a également critiqué l’apparence d’Atreus. Loin de lui l’idée de s’en prendre à un jeune acteur, et d’ailleurs son âge n’est pas un problème pour lui. Au contraire, il comprend la nécessité de prendre un interprète qui ne vieillira pas trop vite d’ici le tournage de la série et des éventuelles saisons suivantes.

En revanche, la coupe, selon lui trop moderne — "avec des tas de produits dans les cheveux" — est un problème majeur. Au final, le développeur s’interroge sur le sens donné par ce premier visuel et l’image renvoyée à un public qui ne connaît pas l’univers du jeu : "Si vous voulez révéler au public un tout nouveau personnage sur lequel repose une série, et qu’ils ne l’ont pas encore vu, est-ce la meilleure manière de l’introduire ?"

Pour autant, David Jaffe ne se montre pas totalement négatif envers le projet. Ce dernier souhaite accorder une vraie chance à l’adaptation de son jeu et espère que ce visuel ne sera pas vraiment représentatif de la série. Dans sa vidéo, il confie par ailleurs faire entièrement confiance au scénariste Ronald D. Moore (Battlestar Galactica) et affirme n’avoir aucun doute qu’il s’agira au final d’une "série réussie".

Toujours est-il que la série a déjà fait le tour des réseaux sociaux. La balle est désormais dans le camp d’Amazon, qui sait déjà que son adaptation de God of War n’aura pas le droit à l’erreur. En cours de tournage, la diffusion du programme est attendue pour l’an prochain, en exclusivité sur Prime Video.

The Gray House : produite par Kevin Costner et Morgan Freeman, cette nouvelle série historique s’intéresse à une incroyable histoire vraie

Quand il n’est pas en train de tirer au lasso dans Yellowstone ou de touner des films western, Kevin Costner produit des projets qui lui tiennent à coeur. Cette fois il s’associe à son ami Morgan Freeman pour porter The Gray House, une série qui nous raconte la véritable histoire de quatre femmes méconnues qui ont fait basculer, en faveur du Nord, la guerre civile américaine.

Si l’Histoire américaine n’est pas un sujet que l’on maîtrise en France, quand une série est bien écrite, bien jouée, divertissante, didactique et qu’elle nous raconte un récit humain fort, alors on s’y plonge avec plaisir. C’est le cas de The Gray House.

Cette dernière met en lumière le rôle déterminant et longtemps resté dans l’ombre de femmes audacieuses dont l’engagement au sein d’un réseau d’espionnage, au cœur même du pouvoir confédéré, a contribué de manière décisive à infléchir le cours de la guerre de Sécession en faveur de l’Union.

Au centre du récit, une mondaine de Virginie, sa mère au caractère inflexible, une alliée autrefois réduite en esclavage et la courtisane la plus célèbre de Richmond. Opérant au plus près des cercles du pouvoir confédéré, ces quatre femmes transforment progressivement leur réseau du chemin de fer clandestin en une organisation d’espionnage redoutablement efficace, risquant leur liberté et leur vie pour préserver l’avenir de la nation et défendre la démocratie américaine.

La série nous raconte plus précisément l’histoire de Eliza Van Lew, de sa fille Elisabeth et de leur esclave affranchie Mary Elizabeth Bowser (connue pour s’être faite passer pour une domestique et espionne pour le compte de l’Union lors de la Guerre de Sécession américaine).

Ce n’est pas la première fois que la fiction s’attaque au sujet du chemin de fer clandestin qui a permis à environ 10 000 esclaves de s’enfuir du Sud vers le Nord pour retrouver leur liberté. Barry Jenkins s’attaquait déjà au sujet en 2021 dans sa série The Underground Railroad. Ce réseau clandestin était dirigé à la fois par des noirs, des blancs et des autochtones abolitionnistes.

Mais rares sont les productions à mettre en avant les protagonistes féminines qui ont joué un rôle déterminant. Si en 2019 l’histoire de l'abolitionniste Harriet Tubman était racontée dans un biopic fort (avec Cynthia Erivo), le problème est bien plus large, comme nous l’expliquait Mary-Louise Parker lors de notre rencontre à Festival de Monte Carlo :

“Beaucoup de ces histoires ne sont pas racontées à l’école. Et la plupart du temps, quand le cinéma ou les séries s’emparent de ces sujets-là, c’est centré sur des hommes”.

La comédienne, ancienne star de Weeds, prête ses traits à Eliza Van Lew, la mère de la militante antiesclavagiste jouée par Daisy Head (Shadow and Bone). Amethyst Davis, Ben Vereen, Robert Knepper (Prison Break) et Colin O’Donoghue complètent le casting.

Vous ne verrez donc ni Morgan Freeman ni Kevin Costner dans The Gray House même s’ils ont supervisé le projet de loin : “Ils regardaient les rushs chaque semaine et nous disaient qu’on faisait du super boulot” nous a révélé l’une des comédiennes. N’en reste pas moins une série de bonne facture qui mérite amplement le coup d’oeil.

La saison 4 d'Invincible dévoile ses dates de sortie

Encore un mois à peine à patienter.

La hype monte autour de la saison 4 d'Invincible alors que Prime Video vient d’officialiser le calendrier de diffusion : les trois premiers épisodes seront mis en ligne le 18 mars 2026, avant un passage à un épisode par semaine jusqu’au final prévu le 22 avril 2026. Voici le détail du calendrier :

Épisodes 1–3 : 18 mars

Épisode 4 : 25 mars

Épisode 5 : 1er avril

Épisode 6 : 8 avril

Épisode 7 : 15 avril

Épisode 8 : 22 avril

Selon le synopsis officiel : “Alors que le monde se remet d’une catastrophe, un Mark transformé tente de protéger son foyer et ceux qu’il aime, ce qui le met sur la trajectoire d’une menace capable de changer à jamais le destin de l’humanité.”

Cette saison marquera aussi l’arrivée d’un poids lourd de l’univers : Thragg, Grand Régent de l’Empire Viltrumite, doublé par Lee Pace. Né et entraîné pour régner, ce tyran gouverne par la force et la cruauté - prêt à tout pour restaurer la gloire de son peuple.

Spider-Noir : bande-annonce avec Nicolas Cage

Prime Video commence à tisser sa toile autour de sa grande série de super-héros, qui sortira en 2026. 

Spider-Noir lève le voile sur sa version très pulp de l’univers Marvel et livre aujourd'hui une première révélation majeur sur le héros incarné par Nicolas Cage : il ne portera pas le nom de Spider-Man !

Dans cette relecture située dans les années 1930, Cage jouera un certain Ben Reilly et non Peter Parker, comme c'est le cas dans le film d'animation Spider-Man: Into the Spider-Verse, où Cage prête sa voix à Spider-Noir. On comprend donc que la série ne sera plus vraiment un dérivé du long métrage oscarisé. Il faut noter que Ben Reilly existe dans les comics Marvel, mais il est plutôt associé à Scarlet Spider et Chasm, issu de l'arc narratif « La Saga du Clone » (parue en 1975).

Les auteurs de Spider-Noir ont donc remixé tout ça pour leur série et ainsi décidé que l'alter ego masqué de Ben sera simplement appelé "The Spider". Un choix assumé qui évoque les figures pulps comme The Spirit ou The Shadow.

Ce changement n’est pas anodin. Le showrunner Oren Uziel explique à Esquire que Peter Parker reste associé à une image adolescente, presque candide. À l’inverse, Ben Reilly permet d’incarner un protagoniste plus en phase avec l’esthétique noir : plus âgé, désabusé, cabossé par la vie. Le producteur Phil Lord le décrit comme un homme "pas du genre à hésiter à frapper quelqu’un en étant ivre", tandis que Chris Miller souligne qu’il a déjà vécu son moment de désillusion, bien avant le début de la série.

Uziel résume : Reilly est un ancien héros dont le complexe du sauveur s’est transformé en crise de la quarantaine. Il a déjà traversé tout l’arc héroïque… et tente désormais d’échapper à son passé, qui ne cesse de le rattraper. La série expliquera d’ailleurs explicitement pourquoi il porte le nom de Ben Reilly.

Côté antagonistes, plusieurs révélations confirment l’ampleur du projet :

Jack Huston incarnera Flint Marko, alias Sandman.

Surtout, Brendan Gleeson, déjà annoncé en parrain new-yorkais, jouera en réalité Silvermane, personnage créé par Stan Lee, John Romita Sr. et John Buscema en 1969. Dans la série, Silvermane serait la cible de multiples tentatives d’assassinat, laissant entrevoir un complot plus vaste.

Enfin, Li Jun Li sera Cat Hardy, chanteuse de nightclub et femme fatale qui entraîne Ben Reilly dans une conspiration criminelle. Les fans noteront la proximité du nom avec Felicia Hardy, alias Black Cat. Simple clin d’œil ou véritable incarnation du personnage ?

Produite par Sony Pictures Television, la série sera proposée en version noir et blanc ainsi qu’en couleur.

Spider-Noir sera diffusée ce printemps sur Prime Video en France. La date reste à déterminer.

Scarpetta : Nicole Kidman est la star de cette série policière

“Il était temps”, diront les fans des romans de Patricia Cornwell. L’autrice américaine a connu le succès en 1990, lorsqu’elle fait publier son premier roman, "Post Mortem". S’inspirant de son quotidien au sein d’une morgue, elle imagine le personnage de Kay Scarpetta, une médecin légiste belle et talentueuse.

Sa collection, qui contient plus de 20 romans, s’est vendue à plus de 120 millions d’exemplaires dans le monde, faisant d’elle l’une des écrivaines les plus lues. Pas étonnant donc que Prime se soit emparé du sujet pour produire une première saison. Un petit pied de nez à Netflix qui mise depuis plusieurs années sur un autre auteur de polar à succès, Harlan Coben, et dont chaque série est un mini-événement.

Mais Amazon n’a pas fait les choses à moitié avec Scarpetta, misant sur un casting 5 étoiles : Nicole Kidman dans le rôle du médecin légiste, Jamie Lee Curtis dans celui de sa soeur Dorothy Farinelli, Bobby Cannavale pour jouer Pete Marino ou encore Simon Baker (The Mentalist) qui se glissera dans la peau du profiler du FBI Benton Wesley.

Le 11 mars prochain, les abonnés Prime Video sont invités à rencontrer Scarpetta. Avec ses mains habiles et son regard perçant, cette médecin légiste implacable est déterminée à se faire la porte-parole des victimes, à démasquer un tueur en série et à prouver que l'affaire qui a fait sa carrière il y a 28 ans ne causera pas sa perte.

Sur fond d'enquêtes médico-légales modernes, la série va au-delà de la scène du crime pour explorer la complexité psychologique des auteurs et des enquêteurs, créant ainsi un thriller à plusieurs niveaux qui examine le prix à payer pour rechercher la justice à tout prix.

La première bande-annonce de Scarpetta donne un bon aperçu de ce qui nous attend : une enquête haletante, une héroïne en proie à ses démons et un va et vient entre passé et présent. Les scénaristes ont choisi de mélanger les romans, en faisant apparaître une version jeune puis âgée du médecin légiste. A l’heure actuelle, on ne sait pas si la saison 1 fera apparaître l’un des grands méchants de la saga littéraire, à savoir le tueur en série Jean-Baptiste Chandonne, ou un autre antagoniste fort…

Cross revient avec une saison 2 sur Prime Video

Alex Cross est de retour, pour une nouvelle enquête palpitante. Prime Video met aujourd’hui en ligne les 3 premiers épisodes de sa série policière à succès, adaptée des romans de James Patterson.

La saison 1 de Cross, diffusée en novembre 2024, avait emballé les abonnés. Avec une note honorable de 3,6 sur 5 et des critiques dithyrambiques parfois, elle s’est rapidement placée dans le haut du panier des productions de la plateforme. Et quand on sait que le studio l’a renouvelée avant même son lancement, c’est qu’elle y croit dur comme fer.

Les équipes ont ainsi pu tourner la saison 2 de Cross à la suite de la première, permettant aux spectateurs de ne pas trop attendre. Notre héros campé par le charismatique Aldis Hodge est donc de retour avec une histoire inédite - entendez par là qu’elle n’est pas tirée d’une des livres :

Lorsque le magnat des affaires milliardaire Lance Durand contacte le FBI pour obtenir une protection après avoir reçu une menace de mort — une menace qui le lie au meurtre d'un playboy milliardaire.

Le détective Alex Cross et l'agent du FBI Kayla Craig mènent une nouvelle mission conjointe pour protéger Durand et retrouver le tueur, qui laisse derrière lui des indices macabres. Pendant ce temps, John Sampson, le partenaire et meilleur ami de longue date de Cross, établit un lien inattendu.

La saison 2 de Cross accueille de nouveaux personnages et par extension de nouveaux acteurs, à savoir Michelle C. Bonilla (Esprits Criminels), Jeanine Mason (Roswell), Wes Chatham (The Expanse) et Matthew Lillard (Scream). On ne sait pas encore si Ryan Eggold sera de retour sous les traits du tueur en série psychopathe Ed Ramsey.

Dans la saison 1, Cross réussit à le faire condamner mais pour des charges mineures malgré ses aveux, afin de l'empêcher de rejoindre le panthéon des autres grands criminels américains. Parallèlement à cela, le policier découvre qui est derrière l’assassinat de sa femme et sauve ses enfants des mains de Miss Nancy (Karen Robinson)...

Si notre héros se lance dans une nouvelle affaire, il va toujours être accaparé par ses démons. Et c’est cette double dimension qui plaît aux fans. Reste désormais à savoir si avec un changement de diffusion (un épisode par semaine jusqu’au 18 mars) qui ne permet pas le binge watching, les spectateurs vont répondre une nouvelle fois présents.

Réponse dès aujourd’hui sur Prime Video.

Amazon a dépensé plus de 22 milliards de dollars en 2025 pour ses contenus

Le numéro 1 du streaming a dépensé 18 milliards de dollars l'an dernier pour ses films et ses séries. Amazon, lui, a investi 22,4 milliards de dollars dans ses contenus en 2025 !

Il faut noter qu'il s'agit de productions de films, séries mais aussi pour la musique. Ce chiffre représente une hausse de 10 % par rapport à l’année précédente. Un chiffre vertigineux révélé dans le rapport annuel (10-K) transmis à la SEC, au lendemain de la publication des résultats du quatrième trimestre.

Cette enveloppe couvre aussi bien les coûts de production que de licences, pour l’ensemble des contenus proposés via les abonnements Amazon Prime, notamment Prime Video et Amazon Music, mais aussi les abonnements numériques et les œuvres vendues ou louées à l’unité.

Dans ses documents financiers, Amazon précise que ses contenus vidéo produits et acquis sont monétisés comme un ensemble unique, baptisé “film group”, dans chaque grande zone géographique où Prime est disponible. À la date du 31 décembre 2025, les coûts capitalisés liés à la vidéo (essentiellement des contenus déjà sortis) et à la musique atteignaient 21,3 milliards de dollars, en hausse de 9 % sur un an.

Si ces montants représenteraient la ligne de dépense principale pour n’importe quel groupe de divertissement, ce n’est paradoxalement pas le cas chez Amazon. Le vrai chantier est ailleurs. En 2026, le groupe prévoit d’augmenter massivement ses investissements globaux, portés par l’intelligence artificielle, avec des dépenses d’infrastructure en hausse de 50 %, pour atteindre 200 milliards de dollars, comme l’a confirmé le CEO Andy Jassy.

Côté sport, la facture est également salée. Les dépenses de contenus incluent notamment les droits versés à la NFL pour le Thursday Night Football (le match du jeudi soir) un contrat estimé à 1 milliard de dollars par an. Amazon se félicite d’ailleurs d’une quatrième saison record, avec plus de 15 millions de téléspectateurs en moyenne, soit une progression de 16 %. Le portefeuille sportif de Prime Video comprend aussi la NBA, la WNBA, la NWSL, ainsi que la Ligue des champions de l’UEFA dans plusieurs pays européens.

La stratégie semble payer. Amazon indiquait à l’automne que Prime Video dépassait les 315 millions de spectateurs mensuels dans le monde, contre 200 millions à la mi-2024. La publicité sur Prime Video est désormais active dans 16 pays, et les revenus publicitaires ont bondi de 23 % au quatrième trimestre, atteignant 21,32 milliards de dollars, légèrement au-dessus des attentes.

Enfin, les revenus issus des abonnements (Prime, vidéo, musique, livres audio, e-books…) ont progressé de 14 %, pour s’établir à 13,12 milliards de dollars sur le trimestre.

God of War : tout ce qu’il faut savoir sur l’adaptation de la saga fantastique

Il y a 3 ans, Prime Video faisait une annonce qui résonnait comme un coup de tonnerre dans le milieu du jeu vidéo : l’adaptation en série de la franchise Playstation God of War. Quatre ans plus tard, le projet avance doucement et des premiers noms ont été ajoutés au casting.

God of War offre une véritable plongée dans la mythologie antique : les six premiers sortis entre 2005 et 2013 s'intéressaient aux dieux grecques, quand le reboot de 2018 et sa suite nous emmenaient dans les 9 royaumes nordiques. A chaque fois un point commun : un anti-héros, qui porte le nom de Kratos.

Ce spartiate a gravit les échelons jusqu’à devenir un redoutable chef de guerre au service de sa patrie, avant de conclure un pacte funeste avec Arès, le dieu grec de la guerre. En échange de la victoire, il y perd son âme.

Au fil des jeux couronnés de succès, Kratos a affronté et vaincu mortels, créatures mythologiques et dieux. Devenu une figure emblématique de la culture populaire, il est aujourd’hui reconnu pour ses talents de combattant inégalés et son passé profondément tragique.

Le développement de God of War a été particulièrement chaotique. Le projet a en effet été marqué par le départ des showrunners - Rafe Judkins (La Roue du Temps), Hawk Ostby et Mark Fergus (Iron Man) en octobre 2025, suite à des différends créatifs. Ils avaient pourtant avancé ces deux dernières années dans les scripts… qui ont été jetés à la poubelle.

Prime Video a depuis fait appel à Ronald D. Moore pour prendre la relève. Le showrunner, à qui l’on doit les excellentes séries Battlestar Galactica et Outlander, semble avoir pris une direction bien précise, si l’on en croit les annonces de casting. La saison 1 fera en effet apparaître les dieux nordiques (Odin, Thor, Baldur…).

Cela laisse sous entendre que la série Prime Video adaptera les jeux God of War (2018) et God of War Ragnarok (2022) dont voici le synopsis :

Après la mort de Faye, la seconde femme de Kratos et mère d'Atreus, père et fils partent à l'aventure afin de respecter sa dernière volonté : disperser ses cendres du plus haut sommet de tous les royaumes. Au cours de l'aventure, ils sont confrontés aux monstres et aux dieux du monde nordique tandis que Kratos tente de dissimuler son sombre passé à Atreus, qui ignore sa nature divine.

Ces opus avaient été applaudis par les fans et la presse grâce à un récit émouvant, un gameplay en plan-séquence de qualité, un scénario bien ficelé et une bande-son épique.

Prime Video n’a pas encore annoncé de date de lancement pour sa série God of War mais si le tournage débute en 2026, elle pourrait être lancée dès 2027. Un délai d’attente assez long qui se comprend : elle va demander beaucoup de fonds verts, d’effets spéciaux et de post-production.

Mais ce qui peut rassurer les fans de la première heure, c’est que la plateforme a commandé deux saisons. Autrement dit, les scénaristes peuvent avancer sur les scripts et le tournage de la saison 2 pourrait avoir lieu dans la foulée de la première. Et il n’y aura pas besoin d’attendre trois ans entre les deux salves (coucou Netflix).

Ronald D. Moore a en tout cas fait savoir que la première saison de God of War sera composée de 10 épisodes, ce qui semble assez pour couvrir au moins la moitié du premier volet (qui compte environ une vingtaine d’heures de jeu).

Ryan Hurst est Kratos : L’acteur de Sons of Anarchy va se glisser dans la peau blanchâtre du Dieu de la Guerre et Fantôme de Sparte.

Ólafur Darri Ólafsson est Thor : Le fils d’Odin et l’un des principaux ennemis de Kratos dans God of War - Ragnarok.

Teresa Palmer est Sif : Cette déesse est l’épouse de Thor et s’opposera à son beau-père Odin après un événement traumatisant.

Mandy Patinkin est Odin : Aussi appelé le Père de tout, il est le grand ennemi à vaincre dans la duologie God of War . Il est le père de Thor, Týr, Heimdall et de Baldur, qu’il envoie, pour certains, après Kratos.

Max Parker est Heimdall : L’un des fils de Odin. Il possède un don de clairvoyance qui lui permet de lire l'esprit, connaître et anticiper les intentions de la personne qu’il regarde.

Alastair Duncan est Mimir : Cet ancien conseiller d’Odin a été condamné pour trahison et emprisonné à vie au sommet d’une montagne. Désormais, il vit accroché à la taille de Kratos qui lui a coupé la tête et il fait office de conseiller.

Pas de saison 3 pour la série Coeurs Noirs

Fin de mission pour les 45... Lundi 2 février 2026, France 2 propose à ses téléspectateurs de regarder les deux épisodes qui concluent la saison 2 de Cœurs Noirs, à partir de 21h10. Dans le premier volet de la soirée diffusé, Martin élabore un plan pour forcer Moktar à envoyer Sab se faire soigner dans une clinique en dehors de Mossoul...

Moktar fait pression sur la DGSE pour récupérer des fonds bloqués au Qatar. Comme les Français refusent d’aider à financer Daesh, Moktar organise une exécution où Sab est contrainte de tuer un prisonnier sous les caméras (Nina Meurisse raconte sa rencontre en amont du tournage avec un journaliste qui a été otage)... Nos héros parviendront-ils à sauver leur coéquipière ?

La tension est en tout cas à son comble dans ces dernières aventures à ne surtout pas manquer ! D'ailleurs, nos héros reviendront-ils sur nos écrans à l'occasion d'une saison 3 ? La série Cœurs Noirs aura-t-elle une suite ?

Pour le moment, on ignore si Cœurs Noirs aura une saison 3 ou non officiellement, même s'il semblerait que la seconde option soit la plus probable. Rencontrés par AlloCiné, les comédiens ont révélé à notre micro être partants pour une suite, sans pour autant avoir entendu parler de quoi que ce soit à ce sujet... De plus, comme les stars de Cœurs Noirs l'ont souligné auprès de Télé-Loisirs, la plupart des intrigues sont bouclées à la fin de cette saison 2.

Si les acteurs considèrent ainsi qu'il n'y aura certainement pas de suite (ceux-ci dévoilent aussi ce que pensent de vrais soldats de la série), le réalisateur Frédéric Jardin garde quant à lui l'esprit ouvert et imagine ce qu'il pourrait se passer dans une éventuelle saison 3...

Attention, les lignes ci-dessous contiennent des informations majeures sur la fin de la saison 2 de Cœurs Noirs !

Le metteur en scène déclare : "Il peut toujours y avoir une nouvelle saison. D'autant qu'à la fin, le personnage de Soraya [Dea Liane, ndlr] est blessé et enlevé. Donc après avoir sauvé le soldat Besson, on pourrait aller sauver le “soldat” Soraya. On peut légitimement se demander ce qu’il va advenir d’elle." Affaire à suivre...

Les saisons 1 et 2 de Cœurs noirs sont encore disponibles gratuitement en replay sur la plateforme france.tv. L'intégralité de la fiction est également visible sur la plateforme Amazon Prime Video.

The Terminal List : la série avec Chris Pratt aura bientôt une saison 2

Être fan demande parfois de la patience. Il aura fallu 4 longues années pour que les amateurs de la série d’action The Terminal List, diffusée sur Prime Vidéo, aient enfin des nouvelles de la saison 2. Que s’est-il passé, et surtout, quand l’attente va-t-elle enfin se terminer ? On a la réponse !

Avec Chris Pratt, star du cinéma d’action, dans le rôle-titre, The Terminal List avait dès le départ un excellent argument de vente pour intéresser les spectateurs. Malheureusement, la popularité de l’acteur s’est rapidement retournée contre la série. 

Multi-engagé sur de nombreux projets, le comédien a en effet dû jongler avec un agenda surchargé depuis la première saison : doublage sur les films Garfield et Super Mario Bros., tête d’affiche des Gardiens de la Galaxie Vol. 3 ou encore de The Electric State, difficile de trouver de la place pour un tournage exigeant en temps comme l'est celui d’une série. D'autant que l'arrivée d'un prequel baptisé The Terminal List : Dark Wolf (diffusé en 2025) avait encore compliqué l'affaire.

Pour le plus grand plaisir des fans, Chris Pratt a récemment pris la parole sur la saison 2 de The Terminal List dans le podcast Happy Sad Confused, et a donné de bonnes nouvelles : “La saison 2 est terminée. Nous sommes en postproduction. Six des huit épisodes sont finalisés.”

Sachant que le tournage s’est terminé à l’automne 2025, et si l’on prend comme base de calcul la postproduction de la saison 1 (qui avait duré 11 mois), nos confrères de Coming Soon estiment que la saison 2 devrait être diffusée à partir de septembre ou octobre 2026. Plus que quelques mois à patienter !

The Terminal List et The Terminal List : Dark Wolf sont disponibles sur Prime Vidéo.