Premières images de Blade Runner 2099

9 ans après la suite réalisée par Denis Villeneuve et 44 ans après le film culte de Ridley Scott, l’univers de science-fiction Blade Runner créé par le romancier Philip K. Dick s’apprête à faire son grand retour sur Prime Video avec une toute nouvelle série : Blade Runner 2099. Et alors que les fans étaient venus nombreux au Comic Con de San Diego en quête du moindre bruit de couloir, l’équipe en a profité pour dévoiler les premières photos officielles de la série ! 

De quoi ça parle ? 

Los Angeles, 2099. Cora a toujours connu une vie de cavale, adoptant sans cesse une nouvelle identité. Pour offrir un avenir à son frère, elle s'associe à Olwen, une Réplicante en fin de vie. Mais leur vie va être bouleversée lorsqu’elles se retrouvent bien malgré elles propulsées au beau milieu d'une vaste conspiration qui menace la ville et tous ses habitants. 

Qui est au casting ? 

Pour ses deux rôles principaux, la série a fait appel à deux actrices de haute volée en la personne de la star d’Euphoria Hunter Schafer et de la comédienne culte (et oscarisée) Michelle Yeoh (Everything Everywhere All at Once). Pour ce qui est des rôles secondaires peuplant les bas-fonds d’un Los Angeles cauchemardesque, Blade Runner 2099 accueillera les acteurs Tom Burke (Legends, Furiosa), Daniel Rigby (Black Mirror, Harry Potter) ou encore Dimitri Abold (Hunger Games : La ballade du Serpent et de l’oiseau chanteur). 

Découvrez les premières images

Connue pour son travail visuel époustouflant, la saga Blade Runner a une nouvelle fois misé sur une direction artistique de toute beauté, avec une inspiration renouvelée. Fini le désert métaphysique de Blade Runner 2049 et la pluie nocturne du film de Ridley Scott, la série semble privilégier une atmosphère plus "usinée" (dans le style d’Alien Romulus) et à nouveau inspirée du film noir, imaginaire déjà au travail dans le Blade Runner original.  

God of War : une mauvaise nouvelle pour les fans de la saga fantastique culte et elle concerne un changement de casting !

Des nouvelles de la série God of War, et elles sont clairement mauvaises. La révélation d’un premier visuel lors du début du tournage avait déjà suscité des réactions hostiles des fans du célèbre jeu vidéo. Sur ce cliché, nous découvrions Kratos – le protagoniste de la saga joué par Ryan Hurst – et son fils Atreus, campé par Callum Vinson.

Plusieurs mois après le coup d’envoi des prises de vues, le tournage vient d’être interrompu suite à la blessure de son acteur principal. Ryan Hurst souffre d’une déchirure du biceps intervenue lors du tournage d’une cascade. L’acteur américain a subi une intervention chirurgicale, et sa période de convalescence est évaluée entre quatre et six mois, et à une année entière pour retrouver la pleine possession de ses moyens.

Devant cette situation qui risque de repousser le tournage jusqu’à 2027 et d’entraîner de gros dépassements de budget, Prime Video a pris la décision inattendue de remplacer Ryan Hurst. Un nouvel acteur sera donc choisi pour le rôle de Kratos, et ses scènes seront intégralement retournées. Selon nos confrères de Deadline, quatre épisodes ont déjà été intégralement mis en boîte, ce qui laisse entendre que les reshoots seront conséquents.

La production espère pouvoir entamer la préparation dès le mois d’août, pour une reprise du tournage en octobre. Ainsi, la diffusion de la série n’est plus prévue pour 2027, mais plutôt pour l’année suivante. Alors que le choix de Ryan Hurst avait été approuvé par bon nombre de fans, espérons que son remplaçant suscite les mêmes avis positifs.

La série God of War, tirée du célèbre jeu vidéo, est à retrouver prochainement en exclusivité sur Prime Video.

Marave : c'est quoi cette comédie avec Ramzy Bedia, et Redouane Bougheraba sur Prime Video ?

Manolo (Redouane Bougheraba) est forain, colosse débonnaire, naïf et généreux. Quand leur père tombe malade, il retrouve Georges (Ramzy Bedia), le frère aîné qui a disparu vingt ans plus tôt. Magouilleur, coach sportif bancal et en manque flagrant de reconnaissance, Georges voit immédiatement dans ce grand frère à la force brute une opportunité inespérée.

Il veut le transformer en champion de MMA pour briller enfin aux yeux de sa fille. Marave, disponible ce 8 juillet sur Prime Video, s'ouvre donc sur ce deal à sens unique, la comédie reposant sur ces deux hommes que deux décennies de silence ont rendus parfaitement incompatibles.

C'est Adrien Piquet-Gauthier et Nathanaël Guedj qui co-réalisent le film. Les deux cinéastes connaissent bien la maison. Ils avaient déjà signé Classico pour Prime Video, dans un registre similaire de comédie populaire sur fond de sport.

Le programme que Georges concocte pour Manolo est ambitieux mais surtout improbable. Il comprend un camp d'entraînement au Daghestan, fief mondial des arts martiaux et berceau des plus grands champions de MMA, et il est même question d'un combat contre... un ours !

Pour encadrer tout ça, ils font appel à une coach au caractère bien trempé : Ania, interprétée par Ava Baya, combattante daghestanaise qui ne fait pas semblant. Pour préparer ce rôle, l'actrice s'est entraînée à la MMA Factory, le club parisien dirigé par Fernand Lopez, entraîneur de Ciryl Gane. Le cinéaste Tony Gatlif, réalisateur de Gadjo Dilo, fait lui aussi une apparition.

Avec Marave, Prime Video continuer de creuser le sillon des comédies françaises populaires à gros potentiel d'audience, portées par des noms immédiatement identifiables. Ramzy Bedia, révélé dans La Tour Montparnasse infernale et figure incontournable de l'humour hexagonal, forme avec Redouane Bougheraba – stand-uppeur à l'ascension fulgurante – un duo fait de contrastes.

L'un est une grande gueule opportuniste, l'autre un colosse candide. Les ressorts sont classiques, mais le casting a tout pour les faire fonctionner. Sous l'histoire de baston se cache, comme souvent dans ces comédies-là, un film sur ce qu'une famille fracturée peut encore reconstruire. Le reste, c'est à voir sur Prime Video.

Premières images The Greatest : cette série biopic Prime Video surMohamed Ali

C'est l'un des plus grands champions de tous les temps. Et la bonne nouvelle, c'est que Prime Video a décidé de lui consacrer une série : The Greatest. Du jamais vu pour cette icône de la boxe. Vous l'aurez sans doute deviné, il s'agit de Mohamed Ali. Deux ans après l'annonce de la série, la plateforme de streaming a dévoilé les toutes premières images, et ça s'annonce (très) prometteur.

On l'attendait avec impatience, voici la vidéo officielle de The Greatest. Ce dimanche 5 juillet, la plateforme de streaming d'Amazon a donc partagé un condensé des huit épisodes consacrés au célèbre Mohamed Ali. On découvre Jaalen Best (All American: Homecoming) dans la peau du champion de boxe, à l'aube de son ascension. Vie privée, entraînement, standing-ovation et combat sur le ring... Voici, entre autres, les images dévoilées dans cette bande-annonce d'une durée de 1 minute 11.

Mais l'une des scènes les plus marquantes du teaser est celle devant le miroir. On aperçoit celui qu'on appelle "The Greatest" en train de répéter cette phrase : "Je suis le plus rapide, je suis le plus fort, je suis imbattable, je vais devenir le plus jeune champion du monde des poids lourds de l'histoire". La preuve en images !

Réalisée par Ben Watkins (à qui on doit Cross), et produite par Michael B. Jordan et Lonnie Ali, la veuve de Mohamed Ali, cette série est donc basée sur la vie du champion : de ses victoires à ses défaites, aussi bien sur le ring que dans sa vie personnelle. L'occasion pour les fans de le découvrir en tant qu'homme, mari, père, frère et fils.

La première saison de The Greatest se déroulera en 1960, l'année où Mohamed Ali remporte la médaille d'or sous le nom de Cassius Clay, et se poursuivra jusqu'en 1964, lorsqu'il remporte le titre de champion du monde des poids lourds pour la première fois. Et si cette série fait autant parler d'elle, c'est que la famille Ali n'avait, jusqu'ici, jamais accepté d'étaler la vie privée de son champion sur le petit écran.

La série The Greatest sortira sur Prime Video le 4 novembre 2026 !

Donald Trump a empoché plus de 10 millions de dollars grâce au documentaire d'Amazon sur Melania

Le documentaire Melania, produit par Amazon MGM Studios et consacré à la Première dame, a rapporté 10 millions de dollars à Donald Trump.

L'information figure dans la déclaration financière 2025 du président des États-Unis, publiée cette semaine et rapportée par la presse américaine.

Le document révèle que Donald Trump a perçu précisément 10,71 millions de dollars de droits de licence liés au film.

Selon plusieurs médias américains, Amazon MGM Studios aurait déboursé 40 millions de dollars pour acquérir le documentaire, avant d'investir encore 35 millions dans sa promotion. Malgré ces moyens considérables, Melania n'a rapporté qu'environ 16,6 millions de dollars au box-office mondial avant d'être mis en ligne sur Prime Video.

Mais les revenus liés à Melania Trump ne s'arrêtent pas là : la déclaration financière fait également état de 521 161 dollars perçus grâce aux droits de son autobiographie Melania, publiée chez Skyhorse Publishing, ainsi que de 6 millions de dollars provenant de la vente de NFT et d'autres produits dérivés associés à la Première dame.

L'acquisition du documentaire par Amazon avait suscité une vive polémique aux États-Unis. Plusieurs élus démocrates, dont la sénatrice Elizabeth Warren, avaient accusé le groupe de Jeff Bezos de chercher à s'attirer les bonnes grâces de l'administration Trump. La parlementaire était même allée jusqu'à qualifier les 40 millions de dollars déboursés par le studio de "corruption au grand jour". Jeff Bezos a toujours rejeté ces accusations, assurant que l'opération relevait d'une simple décision commerciale et non d'une tentative d'influencer le président.

Plus globalement, la déclaration financière de Donald Trump montre que celui-ci a déclaré au moins 2,2 milliards de dollars de revenus en 2025, soit plus du triple des quelque 622 millions de dollars déclarés un an plus tôt. Elle confirme également qu'il détient toujours un important portefeuille d'actions, comprenant notamment des participations dans Disney, Netflix, Warner Bros. Discovery, Paramount Skydance, Fox Corp., mais aussi Apple, Amazon, Microsoft, Nvidia, Meta et Oracle.

La Maison-Blanche a, de son côté, assuré dans un communiqué que "ni le président ni sa famille n'ont jamais été, et ne seront jamais, en situation de conflit d'intérêts."

Maxton Hall : la saison 3 sortira en décembre !

En novembre dernier, les abonnés Prime Video découvraient la saison 2 de Maxton Hall. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que rien n'allait plus pour nos amoureux maudits dans l'épisode final. Mais rassurez-vous, Ruby (incarnée à l'écran par Harriet Herbig-Matten) et James (joué par Damian Hardung) feront bientôt leur grand retour…

Ce samedi 27 juin 2026, à l'occasion de l'Obsessed Fest à Los Angeles, Prime Video a réuni les acteurs des fictions phares et celles à venir. Parmi eux, Damian Hardung, l'interprète de James dans Maxton Hall. Le jeune allemand de 27 ans a répondu à la question que tous les fans se posent : quand sortira la saison 3, qui adaptera le troisième et dernier tome du best-seller de Mona Kasten ? La réponse est... en décembre 2026 !

Ce n'est pas tout, l'acteur a également mis fin au suspense concernant la fin de la série. Il a bel et bien confirmé que la saison 3 de Maxton Hall serait la dernière, tout en précisant : "J'espère que ce sera un moment doux-amer pour les fans, qu'ils profiteront de ces instants et en tireront le meilleur, tout en étant un peu tristes que ce soit la fin...."

Attention spoilers.

Dans le synopsis du roman de Mona Kasten, tout porte à croire que la situation va déraper pour Ruby et James. La raison ? On apprend que Ruby est suspendue du Maxton Hall College, et que James est le principal suspect de son expulsion.

Mais il faut croire que la saison 3 prendra quelques libertés avec la saga littéraire car c’est bel et bien ensemble que Ruby et James affronteront Mortimer (Fedja van Huêt) pour continuer leur romance. Avec l'aide de sa sœur Lydia (Sonja Weißer), le jeune homme devra prouver que le testament de leur mère est un faux. Et pour cela, ils pourront compter sur l’aide précieuse de leur tante Ophélia (jouée par Dagny Dewath). Que de rebondissements à prévoir, donc !

Luca Guadagnino planté par Amazon après avoir fini son nouveau film sur l'IA

Coup de théâtre pour Luca Guadagnino. Alors que son nouveau film, Artificial, est quasiment terminé, Amazon MGM Studios a décidé de se retirer du projet et de laisser les producteurs lui trouver un nouveau distributeur.

Après After The Hunt, sur Prime Video l'an dernier, le réalisateur de Call me by your Name et Challengers retrouve Andrew Garfield dans le rôle de Sam Altman, le très controversé patron d'OpenAI. Artificial revient sur la courte période durant laquelle celui-ci avait été évincé de son poste en 2023 avant d'être réintégré quelques jours plus tard.

Le casting est particulièrement impressionnant, avec également Monica Barbaro dans le rôle de l'ancienne directrice technique Mira Murati, Yura Borisov en Ilya Sutskever et Ike Barinholtz dans celui d'Elon Musk. Cooper Hoffman, Jason Schwartzman, Billie Lourd, Chris O'Dowd ou encore Mark Rylance complètent la distribution.

Dans un communiqué, Amazon a assuré que sa décision n'était pas liée au sujet du film :

"Nous avons le plus grand respect et la plus grande admiration pour Luca Guadagnino, cinéaste récompensé et partenaire de longue date. Nous pensons simplement que Artificial sera mieux servi par un autre studio et nous travaillons étroitement avec l'équipe du film pour lui trouver une nouvelle maison."

Une explication qui laisse toutefois sceptique. Car cette décision intervient quelques mois seulement après l'annonce d'un partenariat géant entre Amazon et OpenAI, incluant un investissement de 50 milliards de dollars de la part du géant américain.

Selon plusieurs sources citées par Variety et Puck, les premières projections tests du film se sont pourtant révélées très positives. Un insider affirme même que les personnages de Sam Altman et Elon Musk sont dépeints de manière particulièrement peu flatteuse et seraient "ceux que le public aime le moins".

Toujours selon Puck, le film aurait également adopté un ton beaucoup plus sombre que ce qu'Amazon avait imaginé à l'origine.

Depuis le retrait du studio, plusieurs distributeurs auraient décliné l'offre, parmi lesquels Netflix, A24, Focus Features et la division Clockwork de Warner Bros.. Deux candidats seraient encore en lice : Neon et surtout Mubi, qui dispose déjà d'une relation privilégiée avec Luca Guadagnino après avoir accompagné Queer et la sortie britannique de Suspiria.

Prévu initialement pour une sortie début 2027, Artificial pourrait donc finalement connaître un destin beaucoup plus mouvementé que celui qu'il raconte à l'écran. Ironique pour un film consacré aux guerres de pouvoir de la Silicon Valley… qui se retrouve lui-même pris dans un bras de fer entre studios et géants de la tech.

Jason Momoa : complétement oublié depuis 4 ans, ce film d'action refait enfin surface

Alors qu'il vient de quitter l'adaptation cinématographique du jeu vidéo Helldivers, Jason Momoa a déjà un autre projet en vue. Celui qui incarnera Lobo dans Supergirl, attendu dans les salles françaises le 1er juillet prochain, tiendra le rôle principal de la comédie d'action Shots! Shots! Shots!.

Un projet annoncé en 2022 qui refait aujourd'hui surface. Selon The Hollywood Reporter, Amazon MGM Studios est en passe de récupérer ce long métrage, auparavant développé chez Universal.

En mai 2022, Universal Pictures avait acquis ce scénario original écrit par Matt Mider et Kevin Burrows. Dès le départ, Jason Momoa était attaché au projet en tant qu'acteur principal et producteur via sa société Pride of Gypsies, aux côtés de son partenaire Jeff Fierson.

Mais le projet est finalement resté dans les cartons. D'après The Hollywood Reporter, Universal a fini par l'abandonner en raison d'un changement de priorités budgétaires, plaçant le film en "turnaround", une procédure qui permet à un autre studio de reprendre un projet.

Fort du succès rencontré plus tôt cette année par Team Demolition, la comédie d'action portée par Jason Momoa et Dave Bautista, et devenue l'un des plus gros succès de sa plateforme de streaming, Amazon MGM Studios souhaite désormais offrir une seconde chance à Shots! Shots! Shots!.

Les détails de l'histoire sont encore gardés secrets. Le film est simplement présenté comme une aventure familiale mêlant action et comédie, dans un esprit situé entre True Lies, Taken et Le Secret de la cité perdue.

En attendant, Jason Momoa sera à l'affiche de In the Hand of Dante, le 24 juin sur Netflix, de Supergirl, au cinéma dès le 1er juillet, de Street Fighter, le 14 octobre prochain, de Dune : Troisième partie, le 16 décembre, et de la suite de l'adaptation du jeu vidéo Minecraft, attendue dans nos salles le 21 juillet 2027.

Reacher : une 5ème saison est-elle prévue pour la série d'action Prime Video avec Alan Ritchson ?

Alors que sa quatrième saison est prévue pour 2026, cette série d’action populaire de Prime Video a déjà assuré son avenir. Adaptée des romans de Lee Child, Reacher s’apprête en effet à faire son grand retour cette année. Comme le rapporte ComingSoon, si la date de sortie de la saison 4 n’a pas encore été annoncée, la plateforme a déjà confirmé une cinquième saison.

Lancée en février 2022, Reacher s’est imposée comme l’un des plus grands succès de Prime Video. Porté par Alan Ritchson dans le rôle principal, le show n’a cessé de gagner en popularité au fil des saisons, devenant une valeur sûre de la plateforme.

Alors que les fans attendent avec impatience la saison 4, Prime Video a donc choisi de renouveler la série pour une cinquième salve d’épisodes.

Expliquant ce renouvellement anticipé, la plateforme a déclaré : “Ce renouvellement anticipé souligne le succès continu et l’attrait mondial de cette série d’action palpitante, qui demeure l’une des franchises les plus populaires de Prime Video.” Elle a également précisé que la saison précédente avait attiré “54,6 millions de téléspectateurs dans le monde sur Prime Video au cours de ses 19 premiers jours et reste la saison la plus regardée de la plateforme”.

Concernant la saison 4, celle-ci “poursuivra l’intrigue à haut risque qui a fait de Reacher un succès planétaire, avec Alan Ritchson reprenant son rôle de Jack Reacher. Plus de détails sur la saison à venir seront annoncés ultérieurement”.

Le synopsis officiel est le suivant : “Lorsqu’une rencontre fortuite avec un inconnu en détresse dans le métro tourne au drame, Jack Reacher se retrouve entraîné dans un jeu complexe et mortel qui l’oppose à des ennemis impitoyables issus des plus hautes sphères du pouvoir.”

Enfin, cette nouvelle saison accueillera également plusieurs nouveaux visages, dont Chris Marquette, Sydelle Noel, Agnez Mo, Anggun, Kevin Weisman, Marc Blucas, Kevin Corrigan et Kathleen Robertson.

Eric Kripke répond cash aux critiques sur la saison 5 de The Boys

Le rideau est tombé sur The Boys, mais les débats, eux, continuent. Depuis la diffusion du final de la cinquième et dernière saison sur Prime Video, les réactions des fans oscillent entre enthousiasme sincère et déception marquée – on vous en a même fait une revue de tweets – certains reprochant à la série un rythme trop lâche, d'autres l'absence de grandes scènes d'action à la hauteur des attentes accumulées en cinq saisons.

Face à cette vague de critiques, le créateur et showrunner Eric Kripke a décidé de prendre la parole. C'est dans les colonnes de Rolling Stone qu'il s'est exprimé, assumant ses choix sans détour.

Eric Kripke commence par concéder que la saison n'a pas fonctionné pour tout le monde. "Pour je ne sais quelle raison, il y a définitivement des gens pour qui la série ne fonctionne pas cette saison. Que ce soit le rythme, que ce soit l'absence de grandes scènes de combat... Je lis tous les commentaires de manière obsessionnelle, on pourrait même dire à un degré presque malsain", confie-t-il à Rolling Stone.

Mais la concession s'arrête là. Kripke revendique pleinement l'angle qu'il a choisi : celui d'un miroir déformant du monde actuel et de sa dérive vers le fascisme, plutôt qu'un récit post-apocalyptique et spectaculaire. "Je n'avais aucun intérêt pour un monde post-apocalyptique. Ça n'allait jamais arriver", tranche-t-il. "Je ne le regrette pas. Je suis satisfait de la façon dont ça s'est terminé."

Le moment le plus savoureux de ce final implique Elon Musk, à peine caricaturé via le personnage Günther Van Ellis (Ivan Sherry) qui rencontre Homelander en vue de faire affaire avec lui. Et Musk a résumé son avis sur le final en un seul mot sur son réseau social : "Pathétique."

Kripke a aussitôt retweeté la réaction du milliardaire en la qualifiant de "super critique". Une manière élégante de retourner l'attaque contre son auteur, dans une série qui n'a jamais caché sa volonté de croquer les puissants. Musk a redoublé de tweets, que Kripke a continué de partager avec le même enthousiasme affiché.

Eric Kripke a également levé le voile sur la genèse de l'une des scènes les plus commentées du final : celle où Homelander s'abaisse à supplier Butcher de lui laisser la vie sauve en faisant fi de toute forme de dignité.

La réplique la plus extrême de cette séquence – que la bienséance nous empêche de citer ici – aurait été proposée par Antony Starr lui-même. L'acteur, prévenu par Kripke que son personnage allait connaître la fin la plus pathétique possible, aurait répondu : "Bien sûr. Il le faut. C'est la fin. Il doit recevoir une punition à la hauteur de l'horreur qu'il a infligée pendant sept ans." Une conclusion que la majorité du public, selon Kripke, a finalement approuvée. Et c'est là, dit-il, ce qui compte le plus.

Michael Ealy va succéder à Steve McQueen dans la série Les Sept Mercenaires

Il y a 65 ans, un western entrait dans le panthéon des meilleurs films du genre. Il s'agit des Sept Mercenaires de John Sturges. Dans la peau de ces tireurs professionnels, on retrouvait Yul Brynner dans le rôle du chef du groupe, Charles Bronson, Horst Buchholz, Brad Dexter, Robert Vaughn, James Coburn, et bien sûr Steve McQueen. Considéré comme une œuvre intouchable pour beaucoup de cinéphiles, Les Sept Mercenaires va pourtant être adapté en série par Tim Kring, le créateur de Heroes.

Il y a quelques mois, une partie du casting de la série Les Sept Mercenaires a été dévoilé. On découvrait quel acteur américain allait endosser le rôle de Charles Adams et ainsi, remplacer Yul Brynner. Il s'agit de Matt Dillon, connu pour son rôle dans Collision.

Et après un long suspense, on connaît aussi le nouveau visage du Vin Tanner, comme le dévoile le média Deadline : Michael Ealy. L'acteur de 52 ans a notamment été nommé aux Golden Globes pour sa performance dans Sleeper Cell. Dans les prochains mois, il relèvera le pari audacieux de se mesurer au grand Steve McQueen. Dans le remake réalisé par Antoine Fuqua (2016), le personnage de Vin (qui se nomme volontairement Joshua Faraday) était joué par Chris Pratt.

La série Les Sept Mercenaires devrait être une réinterprétation du western classique. Pour le moment, on sait qu'elle sera produite pour MGM+ (disponible donc en abonnement payant sur le service Prime Video) et composée de huit épisodes. Selon Deadline, Vin Tanner devrait être très fidèle à l'œuvre d'origine, c'est-à-dire un homme "réservé, observateur et lucide".

Pour le moment, encore très peu de précisions concernant le scénario et le casting de la série n'ont été communiquées. Néanmoins, on sait que le tournage est prévu en juin 2026 à Calgary, au Canada.

Hakim Jemili, Laura Felpin et Benjamin Tranié forment Une Famille de Bâtards : bande-annonce

Ils étaient en couple l'année dernière dans L’Amour c’est surcoté, prix spécial du jury au festival de l'Alpe d'Huez.

Cette fois, Hakim Jemili et Laura Felpin seront frère et soeur pour le second long métrage de Mourad Winter, qui promet de faire encore très fort. La bande-annonce jubilatoire d'Une Famille de Bâtards (voir ci-dessous) tease une comédie familiale déjantée, entre absurdité totale et thriller parisien, dans laquelle Benjamin Tranié va rejoindre la fratrie et découvrir une famille pas comme les autres, autour de laquelle gravitent aussi Florence Foresti et Kad Merad.

Le pitch nous emmène à Paname, en 1997.

"À la suite d’une fusillade ayant laissé pour mort son père, Mohamed (Hakim Jemili) apprend que ce dernier, visiblement adepte des plaisirs de la chair, lui cachait Maurice (Benjamin Tranié) et Morgane (Laura Felpin), deux frère et sœur jusque-là inconnus et aux caractères bien trempés. Pire, l’événement oblige Mohamed à cohabiter avec ses néo-frangins et ainsi s’occuper de “Chez Momo”, haut lieu du vice parisien, qui brasse autant de mousse que de magouilles et d’amour tarifé. Bien que conseillé par Djilali (Kad Merad), pilier immémorial du bar, et Sylvie (Florence Foresti), entraîneuse historique qui connaît la maison comme sa poche, le trio devra tout tenter pour sauver le bistrot, endetté jusqu’au cou... sans se faire plumer par la pègre locale. Entre arnaques, machines à sous et crises de fratrie, ils découvriront ensemble que les liens du sang, ça tâche, et c’est dur à faire partir."

Une Famille de Bâtards sera disponible le 12 juin 2026 sur Prime Video en France.

La série Citadel va faire son retour pour une saison 2 !

Prime Video a enfin dévoilé la bande-annonce officielle de la saison 2 de Citadel, la suite de la série d'espionnage et d'action produite par Joe et Anthony Russo. Elle va faire son retour dès le 6 mai prochain, soit près de trois ans après la fin de sa première saison, qui comptait six épisodes. Voilà qui est long pour la deuxième série la plus chère de l'histoire.

"Citadel est un thriller d’espionnage haletant qui suit Mason Kane (Richard Madden), Nadia Sinh (Priyanka Chopra Jonas) et Bernard Orlick (Stanley Tucci), des agents d’élite d’une agence légendaire détruite par Manticore, un réseau impitoyable soutenu par les familles les plus puissantes du monde.

Lorsqu’une nouvelle menace terrifiante émerge, tous trois sont rappelés à l’action. Ils doivent alors recruter une équipe inattendue de nouveaux agents talentueux et lancer une mission à l’échelle mondiale pour déjouer un complot capable de bouleverser l’humanité. Entre action spectaculaire, trahisons choquantes et une distribution élargie d’agents mystérieux, les enjeux n’ont jamais été aussi élevés et chacun pourrait être allié ou ennemi", indique la description officielle.

La saison 2 de Citadel réunira à nouveau Richard Madden dans le rôle de Mason Kane et Priyanka Chopra Jonas dans celui de Nadia Sinh. Ils seront rejoints par des acteurs déjà présents dans la série : Lesley Manville dans le rôle de Dahlia Archer et Stanley Tucci dans celui de Bernard Orlick. La saison 2 introduira également de nouveaux personnages, interprétés par Matt Berry, Jack Reynor, Rahul Kohli, Michael Trucco, Merle Dandridge et Gabriel Leone.

Ce thriller d'espionnage avait initialement été conçu comme une franchise mondiale comprenant plusieurs spin-offs non anglophones. Cependant, les deux premiers spin-offs de Citadel produits par Prime Vide, Diana (italien) et Honey Bunny (indien), ont tous deux été annulés il y a un an après une seule saison. De ce fait, l'avenir de la série principale après la saison 2 est actuellement incertain.

La série Young Sherlock est renouvelée pour une saison 2 par Amazon

Voilà des semaines que les fans de Young Sherlock attendent d’en savoir plus sur l’avenir de la série. Lancée en mars dernier sur Prime Video, cette production explore la jeunesse du célèbre Sherlock Holmes, incarné par Hero Fiennes-Tiffin. Présenté comme un jeune homme turbulent mais néanmoins brillant, le futur limier de Baker Street forme un duo explosif avec… James Moriarty, son futur némésis !

À la tête de cette série pleine d’humour et d’action, nous retrouvons Guy Ritchie, déjà réalisateur des deux Sherlock Holmes avec Robert Downey Jr. Young Sherlock n’est pas inspirée des romans d’Arthur Conan Doyle, mais d’une série de best-sellers à succès d’Andrew Lane, publiés en France sous le titre Les Premières aventures de Sherlock Holmes.

Portée par son casting mêlant acteurs en devenir et vedettes plus confirmées (Colin Firth, Joseph Fiennes, Natasha McElhone), Young Sherlock a signé l’un des meilleurs démarrages de tous les temps sur Amazon. Son renouvellement était donc attendu, et c’est désormais officiel : une saison 2 verra bel et bien le jour !

Guy Ritchie réalisera le premier épisode de cette nouvelle saison et officiera de nouveau comme producteur. Les têtes d’affiche de la saison 1 seront de retour, et de nouveaux visages rejoindront l’aventure (aucun nom n’a filtré pour le moment). Ne doutons pas que ces nouveaux épisodes proposeront de nouvelles enquêtes fun et trépidantes !

La première saison de Young Sherlock est à retrouver dès à présent en exclusivité sur Prime Video.

Apple TV est disponible sur Prime Video !

C’est une bonne nouvelle pour tous les abonnés Prime Video qui jonglaient jusqu’ici entre les applications. Depuis aujourd’hui, Apple TV est disponible en France via Prime Video via in abonnement complémentaire, au tarif de 9,99 € par mois ou 99 € à l’année.

Les clients d'Amazon peuvent ainsi s’abonner directement depuis l’interface Prime Video, sans télécharger d’autre application, avec une seule facturation. L’abonnement est résiliable à tout moment, et un essai gratuit de sept jours est proposé aux nouveaux abonnés.

La France rejoint ainsi une longue liste de pays déjà couverts par ce partenariat, parmi lesquels l’Allemagne, l’Espagne, le Royaume-Uni, les États-Unis, le Japon ou encore l’Australie. Un déploiement mondial progressif qui trouve aujourd’hui son prolongement sur le marché français.

Le catalogue Apple TV accessible via Prime Video est loin d’être anecdotique. Il regroupe des séries comme Hijack, Silo, Severance, Ted Lasso, Masters of the Air, Monarch : Legacy of Monsters, Vrais Voisins, faux Amis, Margo a des problèmes d’argent, Carême ou encore Pluribus, présentée comme la série dramatique la plus regardée d’Apple. Des genres très variés avec une dominante science-fiction non négligeable qui devrait plaire aux fans du genre.

Au total, les contenus Apple Originals cumulent 794 prix et 3 429 nominations, dont plusieurs Emmy Awards. CODA (le remake américain de La Famille Bélier) a décroché l’Oscar du Meilleur Film, et le film F1 avec Brad Pitt, lauréat de l’Oscar du Meilleur Son, est attendu plus tard cette année en France.

Apple TV vient s’ajouter à un écosystème d’abonnements complémentaires déjà bien fourni sur Prime Video, aux côtés de HBO Max, Paramount+, Ligue 1+, Crunchyroll, MGM ou encore Ciné+OCS. L’ambition est claire : faire de Prime Video le guichet incontournable du streaming, accessible sur des milliers d’appareils, de la TV connectée aux consoles de jeux. Pour les abonnés qui veulent tout centraliser, c’est une option de plus, et pas des moindres.

Le nouveau film Jack Ryan dévoile sa bande-annonce : John Krasinski reprend du service

Deux ans après la fin de la série Jack Ryan en 2023, John Krasinski enfile de nouveau le costume de l’analyste de la CIA devenu directeur adjoint.

Le personnage fera son grand retour dans un film intitulé Jack Ryan : Ghost War. Un film qui ne devrait pas passer par les salles mais qui sortira directement en streaming. Jack Ryan : Ghost War sera disponible sur Prime Video à partir du 20 mai aux Etats-Unis (date française à confirmer).

Le long-métrage réunira plusieurs visages bien connus de la série : Wendell Pierce (James Greer), Michael Kelly (Mike November) et Betty Gabriel (Elizabeth Wright) seront de retour. À leurs côtés, de nouveaux noms rejoignent l’aventure, dont Sienna Miller, Mckenna Bridger, Max Beesley, Douglas Hodge et JJ Feild.

Bien entendu, on pourra voir le film sans avoir vu la série, même s'il contiendra pas mal de références aux saisons passées.

Ghost War sera le sixième film de la franchise Jack Ryan, adaptée du célèbre personnage créé par Tom Clancy. Au cinéma, le rôle a été incarné successivement par Alec Baldwin (À la poursuite d’Octobre Rouge, 1990), Harrison Ford (Jeux de guerre, 1992 ; Danger immédiat, 1994), Ben Affleck (La Somme de toutes les peurs, 2002) et Chris Pine (The Ryan Initiative, 2014). John Krasinski avait ensuite relancé la franchise sur le petit écran en 2019 avec la série Prime Video.

À la réalisation, on retrouvera Andrew Bernstein, connu pour son travail sur des séries comme House, Mad Men, The Americans ou Ozark. Le scénario est signé Aaron Rabin et John Krasinski lui-même.

Bones : cette phrase de David Boreanaz a fait paniquer les fans de la série

Lancée en 2005, Bones reste encore aujourd'hui l'un des plus gros succès de la FOX. Portée par Emily Deschanel et David Boreanaz, la série a bénéficié de douze saisons et s'est étendue sur pas moins de 246 épisodes.

Une longévité rare pour un show télévisé américain ! Si Bones s'est achevée en 2017, l'interprète de Booth a fait une énorme bourde qui a fait l'effet d'une bombe parmi les fans durant la diffusion de la série.

En 2012, alors que la série en est à sa huitième saison, il a ainsi tweeté : "On va s'éclater au Comic Con 2012 et cela sera sûrement le dernier pour Bones. Est-ce que ça sera notre tournée d'adieu ?"

"J'ai hâte de voir tout le monde là-bas. Parlons en termes sportifs : je suis libre après cette saison. Les adieux de Bones vont donc battre leur plein", a-t-il conclu. De quoi faire paniquer les fans qui ont immédiatement cru que David Boreanaz venait d'annoncer publiquement et sans transition la fin de leur série favorite.

Le choc a été tel que Hart Hanson, le créateur, a dû s'expliquer pour démentir les propos du comédien lors d'un entretien avec EW : "À aucun moment nous avons planifié de faire de la huitième saison la dernière."

"Tout peut bien sûr arriver dans ce monde compliqué. Nous sommes néanmoins très confiants sur la possibilité d'avoir au moins une saison 9 et je peux aller jusqu'à parler d'une saison 10 sans plisser les yeux."

Mais alors, pourquoi David Boreanaz a-t-il posté de telles affirmations sur son compte Twitter ? La raison est simple ! Son contrat s'achevait au terme de la saison 8 et il s'agissait d'une manoeuvre bien étudiée pour le renégocier, comme il l'a lui-même révélé lors d'un entretien avec TVLine en janvier 2013 :

"Mon contrat s'arrêtait à la fin de la saison 8 et j'avais donc l'opportunité d'aller voguer vers de nouveaux horizons. Mais on en a parlé avec les producteurs et on a trouvé un terrain d’entente. Nous nous sommes assis pour parler longtemps du développement de mon personnage et je suis très emballé."

Par la suite, Bones s'est poursuivie avec son casting original jusqu'à la saison 12. Autant dire que le coup d'éclat de l'acteur a très bien fonctionné !

Nicole Kidman a appris à faire des autopsies pour jouer une médecin légiste dans Scarpetta

La série Scarpetta débarque le 11 mars sur Prime Vidéo, ce qui permettra de découvrir Nicole Kidman dans le rôle de la célèbre médecin légiste Kay Scarpetta. Pour se préparer à interpréter cette experte et enquêtrice créée par la romancière Patricia Cornwell, Nicole Kidman, fidèle à la direction qui a guidé sa carrière, n’a pas lésiné sur ses efforts.

Ainsi a-t-elle assuré à Jimmy Fallon, dans le Tonight Show : « Je peux faire une autopsie ». Et de préciser : « Parce que cela fait partie de mon travail » et « j’ai étudié », a-t-elle ajouté. Celle que l’on a vue dans Moulin Rouge estime être compétente pour pratiquer une véritable autopsie après avoir été formée par un « un incroyable médecin légiste ». « Si je devais le faire, je pourrais. Je peux retirer tous les organes. Je peux tous les nommer », a-t-elle assuré. « Je peux retirer les poumons, le foie, la vésicule biliaire et les intestins », a-t-elle encore précisé.

Et, sans peur, l’actrice australienne a glissé lors de l’émission qu’elle avait cru comprendre que Jimmy Fallon lui demanderait de pratiquer une autopsie en direct. « Peut-être sur un mannequin ou quelque chose comme ça », a-t-elle ajouté avec humour. Heureusement, l’animateur lui a confirmé qu’il ne comptait pas lui demander une démonstration de ses nouveaux talents.

Scarpetta est une série télévisée américaine créée par Elizabeth Sarnoff. Elle est adaptée des romans policiers cultes de l’autrice américaine Patricia Cornwell, dont le personnage central est Kay Scarpetta, médecin légiste en Virginie et enquêtrice. Au casting de ces huit épisodes du thriller criminel que Nicole Kidman juge « très bien fait » figurent aussi Jamie Lee Curtis, Simon Baker et Rosie MacEwen.

Les romans avec Kay Scarpetta ont connu un succès international à partir de 1990. Le vingt-huitième volume des enquêtes de Kay Scarpetta, Identité inconnue, est sorti en France en 2025.

God of War : le créateur du jeu vidéo donne son avis sur la première photo de la série Amazon

Ce ne sont probablement pas les débuts dont rêvait Prime Video. La plateforme d’Amazon a révélé un premier cliché officiel de sa future série God of War, pour accompagner le début du tournage de l’adaptation du célèbre jeu vidéo. L’occasion d’y découvrir Ryan Hurst sous les traits du guerrier Kratos, mais également le jeune acteur Callum Vinson dans le rôle de son fils Atreus.

Tandis que les annonces du casting avaient suscité l’enthousiasme des fans, cette photo a en revanche été unanimement critiquée. Beaucoup ont reproché que le héros Kratos soit mis en retrait, dans une pose qui ne met en valeur ni sa puissance ni son charisme. On a également jugé Callum Vinson trop jeune pour jouer Atreus.

Et malheureusement, Prime Video ne pourra pas compter sur le soutien du créateur du premier jeu, David Jaffe. Connu pour ses prises de position franches, ce dernier a enregistré sa réaction suite à la publication de cette première photo officielle. Et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’il n’a pas été convaincu par le résultat !

En premier lieu, David Jaffe critique l’apparence de Kratos. S’il ne juge ni l’identité de l’acteur choisi pour le jouer ni sa ressemblance avec le personnage dans le jeu, le développeur a vivement critiqué l’expression "stupide" du personnage, mais également sa posture, qui ressemble à celle de "quelqu’un qui ch*e dans les bois" (sic).

David Jaffe ne s’est pas arrêté là, puisqu’il a également critiqué l’apparence d’Atreus. Loin de lui l’idée de s’en prendre à un jeune acteur, et d’ailleurs son âge n’est pas un problème pour lui. Au contraire, il comprend la nécessité de prendre un interprète qui ne vieillira pas trop vite d’ici le tournage de la série et des éventuelles saisons suivantes.

En revanche, la coupe, selon lui trop moderne — "avec des tas de produits dans les cheveux" — est un problème majeur. Au final, le développeur s’interroge sur le sens donné par ce premier visuel et l’image renvoyée à un public qui ne connaît pas l’univers du jeu : "Si vous voulez révéler au public un tout nouveau personnage sur lequel repose une série, et qu’ils ne l’ont pas encore vu, est-ce la meilleure manière de l’introduire ?"

Pour autant, David Jaffe ne se montre pas totalement négatif envers le projet. Ce dernier souhaite accorder une vraie chance à l’adaptation de son jeu et espère que ce visuel ne sera pas vraiment représentatif de la série. Dans sa vidéo, il confie par ailleurs faire entièrement confiance au scénariste Ronald D. Moore (Battlestar Galactica) et affirme n’avoir aucun doute qu’il s’agira au final d’une "série réussie".

Toujours est-il que la série a déjà fait le tour des réseaux sociaux. La balle est désormais dans le camp d’Amazon, qui sait déjà que son adaptation de God of War n’aura pas le droit à l’erreur. En cours de tournage, la diffusion du programme est attendue pour l’an prochain, en exclusivité sur Prime Video.

The Gray House : produite par Kevin Costner et Morgan Freeman, cette nouvelle série historique s’intéresse à une incroyable histoire vraie

Quand il n’est pas en train de tirer au lasso dans Yellowstone ou de touner des films western, Kevin Costner produit des projets qui lui tiennent à coeur. Cette fois il s’associe à son ami Morgan Freeman pour porter The Gray House, une série qui nous raconte la véritable histoire de quatre femmes méconnues qui ont fait basculer, en faveur du Nord, la guerre civile américaine.

Si l’Histoire américaine n’est pas un sujet que l’on maîtrise en France, quand une série est bien écrite, bien jouée, divertissante, didactique et qu’elle nous raconte un récit humain fort, alors on s’y plonge avec plaisir. C’est le cas de The Gray House.

Cette dernière met en lumière le rôle déterminant et longtemps resté dans l’ombre de femmes audacieuses dont l’engagement au sein d’un réseau d’espionnage, au cœur même du pouvoir confédéré, a contribué de manière décisive à infléchir le cours de la guerre de Sécession en faveur de l’Union.

Au centre du récit, une mondaine de Virginie, sa mère au caractère inflexible, une alliée autrefois réduite en esclavage et la courtisane la plus célèbre de Richmond. Opérant au plus près des cercles du pouvoir confédéré, ces quatre femmes transforment progressivement leur réseau du chemin de fer clandestin en une organisation d’espionnage redoutablement efficace, risquant leur liberté et leur vie pour préserver l’avenir de la nation et défendre la démocratie américaine.

La série nous raconte plus précisément l’histoire de Eliza Van Lew, de sa fille Elisabeth et de leur esclave affranchie Mary Elizabeth Bowser (connue pour s’être faite passer pour une domestique et espionne pour le compte de l’Union lors de la Guerre de Sécession américaine).

Ce n’est pas la première fois que la fiction s’attaque au sujet du chemin de fer clandestin qui a permis à environ 10 000 esclaves de s’enfuir du Sud vers le Nord pour retrouver leur liberté. Barry Jenkins s’attaquait déjà au sujet en 2021 dans sa série The Underground Railroad. Ce réseau clandestin était dirigé à la fois par des noirs, des blancs et des autochtones abolitionnistes.

Mais rares sont les productions à mettre en avant les protagonistes féminines qui ont joué un rôle déterminant. Si en 2019 l’histoire de l'abolitionniste Harriet Tubman était racontée dans un biopic fort (avec Cynthia Erivo), le problème est bien plus large, comme nous l’expliquait Mary-Louise Parker lors de notre rencontre à Festival de Monte Carlo :

“Beaucoup de ces histoires ne sont pas racontées à l’école. Et la plupart du temps, quand le cinéma ou les séries s’emparent de ces sujets-là, c’est centré sur des hommes”.

La comédienne, ancienne star de Weeds, prête ses traits à Eliza Van Lew, la mère de la militante antiesclavagiste jouée par Daisy Head (Shadow and Bone). Amethyst Davis, Ben Vereen, Robert Knepper (Prison Break) et Colin O’Donoghue complètent le casting.

Vous ne verrez donc ni Morgan Freeman ni Kevin Costner dans The Gray House même s’ils ont supervisé le projet de loin : “Ils regardaient les rushs chaque semaine et nous disaient qu’on faisait du super boulot” nous a révélé l’une des comédiennes. N’en reste pas moins une série de bonne facture qui mérite amplement le coup d’oeil.