Cobra : Sylvester Stallone regrette ce film d'action des années 80

Ah, les années 80... Le temps béni des actionners qui peuplaient généreusement les rayonnages des vidéo-clubs avec leurs jaquettes VHS, l'âge d'or de la Cannon et des productions de Chuck Norris, les débuts de Steven Seagal, JCVD et les films d'arts martiaux, Michael Dudikoff alias American Ninja... Les films de notre Arnie préféré bien entendu, qui se livrait à une guerre sans merci contre son grand rival de l'époque, Sylvester Stallone, le biceps plus saillant et luisant que jamais depuis qu'il avait vengé à lui tout seul l'affront subi par les Etats-Unis au Viêtnam dans Rambo 2.

Et c'est précisément le même réalisateur du second opus Rambo, George Pan Cosmatos, qui retrouvera Sly un an plus tard à peine pour Cobra, un film devenu culte. Ceux et celles qui ont découvert le film à l'époque se souviennent forcément de sa tagline absolument géniale sur son affiche : "le crime est un poison, voici l'antidote".

Stallone y incarne le lieutenant de police Marion Cobretti, dit Cobra, flic de choc à la gâchette facile et spécialiste des missions dangereuses, qui se lance à la poursuite d'un gang de fanatiques d’extrême droite. Un jeune mannequin, témoin involontaire des exactions des tueurs, est en danger de mort. Cobra décide d’assurer sa protection et tente de brouiller les pistes en quittant la ville...

Au-delà de son look inimitable et archi poseur, on garde en souvenir sa fameuse voiture, une Mercury Monterey des années 1950, mais customisée sur mesure pour le flic incorruptible, puisqu'elle possédait en plus un injecteur de nitroglycérine capable de donner un coup de boost surpuissant à la voiture... Qui termine malheureusement en pièces détachées à la fin du film.

Selon l'acteur, Cobra "tient davantage de l'inspecteur Harry que de Rambo"; mais il ne garde pas un excellent souvenir de cette pépite des 80's, comme il l'a raconté au Festival international du film de Toronto en 2023. "Cobra, à mon sens, était bâclé" confiait-il. "J'aurais pu faire mieux, si seulement j'avais été plus concentré".

Stallone ne se contente pas d'incarner le flic énervé, puisqu'il avait également écrit le script du film. Il remania profondément celui-ci, initialement une comédie, en un thriller d'action. Cette version fut refusée par Warner, mais Stallone persista, ce qui donnera le scénario final de Cobra tel qu'on le connait.

"J'avais le sentiment que j'aurais dû réaliser ce film, mais je ne l'ai pas fait, et je le regrette", a-t-il déclaré. "C'est un des aspects de la réalisation de films, à part voir ses cheveux se raréfier, on se demande : "Bon sang, pourquoi n'ai-je pas mis plus d'efforts ?"

Toujours est-il que le film se fera démolir par la critique, en plus de se voir décerner six nominations aux Razzie Awards en 1987, dont celle du pire film et du pire acteur. Et sera, in fine, un échec commercial. Pas grave : on continue de voir le film avec un plaisir même pas coupable.

Rocky III : Sylvester Stallone est allé très loin pour ce film

Le métier d’acteur a toujours été un métier qui exige une concentration et un dévouement intenses, et certains comédiens n’hésitent pas à aller loin pour incarner leur rôle à la perfection. Ce fut le cas de Sylvester Stallone dans le troisième volet de la saga Rocky.

En 2017, l’acteur légendaire s’est en effet rendu sur Instagram pour partager un petit flashback, révélant des faits surprenants sur les coulisses du tournage de Rocky III en 1982, dans lequel il a dû suivre un “régime riche en protéines” pour obtenir le physique adéquat pour le rôle, un régime qu’il admet avoir été “très dangereux à suivre”.

L’acteur a posté une photo de lui en train de faire le poirier dans un coin du ring entre deux prises, afin de pouvoir faire remonter le sang à sa tête et continuer à tourner les scènes de combat intenses du film – en particulier ses combats avec le redoutable et “super fort” Clubber Lang, incarné par Mr. T.

“Pendant cette période, je ne mangeais que de très petites portions de biscuits à l’avoine faits avec du riz complet et jusqu’à 25 tasses de café par jour avec du miel et quelques boules de thon”, a-t-il admis.

Un mode de vie profondément déconseillé et dangereux, même pour le tournage d’un film. Comme l’a souligné Stallone, “j’avais peut-être l’air plutôt bien de l’extérieur, mais à l’intérieur, c’était très dangereux. Mais je voulais que le film parle de changement. De la façon dont les gens doivent s’adapter à différents défis, car s’ils ne le font pas, ils seront conquis.”

En juin 2023, il est revenu sur le sujet dans une interview accordée au Wall Street Journal, ajoutant qu’il allait jusqu’à prendre 10 tasses de café rien qu’au petit déjeuner, le tout parce qu’il voulait maintenir sa graisse corporelle en-dessous des 2,8 %.

Accompagné de sessions intensives d’exercice physique, ce régime n’a pas été sans conséquence sur sa mémoire notamment : “J’en oubliais mon numéro de téléphone”, a-t-il révélé. “Je mangeais uniquement du thon. Ma mémoire était bousillée, elle avait complètement disparu. J’avais toutes sortes d’effets secondaires physiques débilitants. Mais c’était pour la bonne cause.”

Le troisième volet de la franchise n’est bien évidemment pas le seul opus dans lequel Stallone a repoussé ses limites. Dans le long métrage suivant, Rocky IV, il a dû être hospitalisé huit jours en soins intensifs avant de pouvoir remonter sur le ring, après avoir été mis K.O. par une droite de Dolph Lundgren !

Rocky III, réalisé par Sylvester Stallone en personne, a été largement applaudi par les critiques à l’époque, mais il a surtout fait un carton au box-office, surpassant les recettes de son prédécesseur.

Sylvester Stallone regrette que Get Carter ait été à ce point sous-estimé

Sylvester Stallone, c'est évidemment Rocky, Rambo et les Expendables. Mais si vous lui demandez quel est le film qu'il préfère au sein de sa prolifique carrière, pas certain qu'il pioche dans ces sagas très musclées qui ont fait de lui une star mondiale. La preuve ? Sur son compte Instagram, l'acteur hollywoodien vient ainsi de manifester une nouvelle fois son affection pour l'une des ses oeuvres les moins (re)connues : le polar Get Carter.

"C'est intéressant de constater qu'il y a 25 ans, je jouais dans un des mes MEILLEURS films, le sous-estimé Get Carter", déclare Stallone (qui a été refusé pour faire de la figuration sur l'une des plus grandes oeuvres de tous les temps). "Et maintenant que je repense à ce film, je me dis que j'étais en train de me préparer inconsciemment à jouer Dwight Manfredi dans Tulsa King, qui allait arriver 25 ans plus tard ! Alors disons juste que Get Carter est le prequel de Tulsa King !"

Get Carter, sorti en salles en 2001, est le remake (en moins violent) du film des années 70 La Loi du milieu. Dans la nouvelle version du polar, Stallone incarne un gangster peu scrupuleux, froid, implacable et précis, qui veut venger la mort de son frère. Et dans la série Tulsa King de Taylor Sheridan, il joue un ex-parrain de la mafia new-yorkaise qui, après 25 ans de prison, décide de rebâtir un nouvel empire du crime.

"Croyez-le ou non, je pense que Get Carter était vraiment sous-estimé", déclarait déjà la star bodybuildée en 2022 au micro de The Hollywood Reporter. "Ça a été une grosse déception. J'ai appris à la dure que lorsque vous faites des remakes, même si vous faites mieux que l'original, il y a une énorme nostalgie liée à cette oeuvre originale."

Sylvester Stallone : sa mythique voix française décédée en 2024 est recréée pour ce film d'action... Le résultat suscite de nombreuses réactions outrées

C'est peu dire que l'utilisation de l'Intelligence Artificielle au sein de l'industrie du cinéma est devenue un véritable abcès de fixation. En particulier dans le monde des comédiens et comédiennes de doublage.

Si James Earl Jones avait par exemple donné son accord de son vivant pour que Disney puisse continuer à utiliser sa voix grâce à l'intelligence artificielle dans de futures productions, il y a aussi des cas épineux.

Comme celui d'Alain Dorval, voix française mythique décédée en février 2024 à l'âge de 77 ans, qui fut notamment le comédien de doublage attitré de Sylvester Stallone chez nous.

Selon les informations rapportées par Variety, la société ElevenLabs, spécialisée dans la création de voix grâce à l'intelligence artificielle, a recréé celle d'Alain Dorval pour le film à venir de Sylvester Stallone, Armor, censé débouler chez nous directement sur la plateforme Prime Video en mars prochain.

Une création faite avec l'accord de la famille d'Alain Dorval. "Il y a une grande différence entre créer artificiellement une nouvelle voix - ce à quoi mon père était fermement opposé - et ramener à la vie un acteur dont la voix est profondément ancrée dans notre imaginaire collectif", a déclaré sa fille Aurore Bergé, actuelle ministre chargée de l’Égalité entre les femmes et les hommes et de la Lutte contre les discriminations, dans un communiqué cité par Variety.

"Recréer la voix d’Alain Dorval est l’occasion de montrer comment la technologie peut honorer la tradition tout en créant de nouvelles possibilités dans la production cinématographique", commente pour sa part Mati Staniszewski, PDG d’ElevenLabs.

Sur les réseaux sociaux, de nombreux internautes ont été désagréablement surpris par les extraits du film, faisant part de leur déception en raison d’une différence flagrante entre la voix d’Alain Dorval et celle créée par le biais de l’IA.

Aurore Bergé semble rétropédaler depuis la diffusion de cet extrait. "J'ai donné mon accord pour un essai. Uniquement un essai. Un accord me garantissant strictement que ma mère et moi même serions en validation finale avant toute utilisation/ publication. Et que rien ne pourrait se faire sans notre accord.

Je découvre... sur X que cet engagement n'est pas respecté. Je n'ai jamais validé une telle diffusion. Et mon père ne l'aurait jamais validée en l'état", écrit-elle sur son compte X.

Des propos qui complètent ceux qu'elle a écrit un peu plus tôt dans une story publiée sur son compte Instagram, où elle était justement interpellée à ce sujet. "En l'espèce ici, ils ont dévoilé la bande-annonce en laissant croire que le film allait sortir avec la voix de mon père via l'intelligence artificielle. Ce n'est pas le cas.

Le film avait déjà été doublé par un autre comédien. Donc l'objectif n'a jamais été une quelconque commercialisation mais un hommage à un artiste disparu que nul n'arrivera, intelligence artificielle ou pas, à faire oublier et remplacer".

Sylvester Stallone va faire Le Samaritain 2 sur Prime Video

A l'été 2022, Sylvester Stallone livrait sa version du film de super-héros avec Le Samaritain, diffusé en streaming sur Prime Video. Le pitch ?

Le Samaritain est un super-héros qui s'est fait passer pour mort 25 ans plus tôt et s'est reconverti en éboueur. Mais il se voit contraint de reprendre du service après avoir été démasqué par un de ses jeunes voisins, joué par Javon Walton (Euphoria). Capable de se régénérer, le Samaritain devra reprendre les armes, dont une masse qu’il forge lui-même, pour affronter un nouvel ennemi, incarné par Pilou Asbaek (Game of Thrones).

The Hollywood Reporter a annoncé un peu plus d'un an après, en octobre 2023, que le studio Amazon MGM a décidé de produire une suite. On fait le point sur Le Samaritain 2, au moment où le n°1 arrive en clair à la télévision.

Sylvester Stallone va revenir en tant que star du film et producteur (via Balboa Productions) : il avait en fait conclu un accord avec la MGM pour revenir avant le début de la grève des acteurs. En coulisses, le scénariste Bragi F. Schut (Escape Game, Le Dernier voyage de Demeter) est toujours là, en revanche, depuis cette annonce il u a un peu plus d'un an, son réalisateur initial Julius Avery (Overlord, Son of a Gun) n'a pas été confirmé de retour derrière la caméra. On ne connait pas non plus les nouveaux acteurs au casting.

Rappelons que Le Samaritain a rencontré un succès surprise durant l'été 2022, restant numéro un des longs métrages sur Prime Video pendant trois semaines consécutives. Il ne s'agit pas tout à fait du premier film de super-héros de Sly, puisque le comédien était apparu brièvement dans Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 et 3, de James Gunn, et qu'il doublait l'un des personnages clés de la Suicide Squad du même réalisateur, King Shark. Un rôle chez Marvel, et un autre chez DC, donc.

Armor : bande-annoncer avec Sylvester Stallone et Jason Patric

Ca ressemble de loin à des Expendables qui auraient mal tourné. Le studio Lionsgate (qui produit aussi Expendables) vient de mettre en ligne la bande-annonce du nouveau thriller d'action de Sylvester Stallone, intitulé Armor (voir ci-dessous).

On y voit le gros bras de 75 ans alors qu'il mène un groupe de braqueurs, décidé à forcer un fourgon blindé. Le plan se déroule sans accroc. Coincé sur un pont, le véhicule et sa précieuse marchandise dorée semblent à la merci des voyous. Sauf qu'il faut maintenant négocier avec les deux conducteurs à l'intérieur, qui refusent de se rendre...

Jason Patric, ex-héros des années 1990 (Speed 2, Narc...), incarnera le convoyeur qui tiendra tête à Sylvester Stallone. Alors l'embuscade va-t-elle se terminer dans un bain de sang ?

Armor, avec aussi Dash Mihok, Josh Wiggins, Blake Shields et Erin Ownbey et réalisé par Justin Routt, sortira le 22 novembre 2024 en VOD.

Tulsa King : La série avec Sylvester Stallone arrive sur M6

Fraîchement libéré de prison après une peine de 25 ans, l'ex-parrain de la mafia new-yorkaise Dwight Manfredi, dit "Le Général", se fait virer sans cérémonie par un baron du crime.

Exilé à Tulsa, en Oklahoma, Dwight décide de constituer sa propre équipe avec une brochette de personnages hauts en couleur. Parviendra-t-il à rebâtir un nouvel empire du crime dans un lieu aussi improbable ?

Tulsa King, créée par Taylor Sheridan et Terence Winter, avec Sylvester Stallone.

Il ne fait nul doute que Dwight Manfredi a été écrit sur mesure pour Sylvester Stallone. Le charisme naturel de Sly se met parfaitement au service de ce rôle de porte-flingue au grand cœur, emprisonné pendant 25 ans pour avoir endossé la responsabilité d’un crime commis par son chef de clan.

A ses côtés, Andrea Savage (iZombie) campe Stacy Beale, une femme flic qui découvre le passé de Manfredi après une première rencontre… alcoolisée. Le passé de cette dernière révélera sa vraie personnalité, expliquant pourquoi une femme dotée d’un tel potentiel a fini dans une ville paumée comme Tulsa.

La team recrutée par Manfredi pour bâtir son nouvel empire du crime comprend notamment Jay Will dans le rôle de Tyson, un chauffeur de taxi apprenti mafieux, et Martin Starr (Silicon Valley), hilarant dans la peau de Bohdi, gérant d’un magasin de weed.

Enfin, de nombreuses "gueules" habituées aux rôles de durs à cuire complètent la distribution du programme : Vincent Piazza (Boardwalk Empire), Domenick Lombardozzi (The Wire) ou encore Garrett Hedlund (Triple Frontière).

Après avoir tout connu au cinéma, le succès comme les échecs, Sylvester Stallone endosse pour la toute première fois le rôle principal d’une série télévisée. Dans Tulsa King, l’interprète de Rocky Balboa et de John Rambo prête ses traits à un mafieux new-yorkais, banni par son clan et délocalisé dans la paisible ville de Tulsa, en Oklahoma.

En coulisses, deux grands noms de la télévision américaine se sont associés pour donner naissance à ce projet événement : Taylor Sheridan, le créateur de la franchise Yellowstone, et Terence Winter, le créateur de Boardwalk Empire et l’un des principaux scénaristes de la série Les Soprano.

L’emblématique série de mafia figure forcément parmi les sources d’inspiration de Tulsa King, une filiation notamment flagrante dans le générique d’ouverture suivant l’arrivée de Manfredi en Oklahoma, renvoyant au trajet de Tony Soprano, cigare au bec, à travers son New Jersey. De la banlieue de New York à l’Amérique profonde, il n’y a qu’un pas !

A l’inverse d'un grand nombre de séries d’aujourd’hui, Tulsa King nous propose des épisodes dont la durée dépasse rarement les 40 minutes. Soit le format idéal pour cette série, certes peu originale dans la forme, mais tout à fait plaisante, grâce aux touches d’humour glissées dans ce programme aux tonalités pourtant dramatiques.

En brute épaisse obéissant à un code d’honneur d’une autre époque, Sylvester Stallone est absolument parfait. L’acteur de 76 ans ne se fait pas prier pour rouler des mécaniques chaque fois qu’il apparaît à l’écran, bombant le torse pour se faire plus dur qu’il ne l’est réellement.

Au rayon des bémols, nous pourrions toutefois regretter que l’intrigue soit trop souvent reléguée au second plan. Les enjeux ne sont pas nombreux, et très vite la série se contente de suivre à chaque épisode un problème à régler – dont la résolution se fera le plus souvent dans la violence.

Mais puisque la série est avant tout portée sur le développement de ses personnages plutôt que sur celui de son intrigue, la lenteur de sa narration ne pose pas tant de problème que cela.

Il y a d'ailleurs fort à parier que Tulsa King parviendra à vous surprendre au détour de scènes d'émotion inattendues, offrant à ce personnage principal de brute épaisse plus de profondeur et de complexité.

Tulsa King est donc une série qui se dévore avec grand plaisir, mais pas d’inquiétude si vous la finissez d’une traite puisqu’une seconde saison est actuellement en diffusion sur la plateforme Paramount+ !

La première saison de Tulsa King est à découvrir dès ce soir pour la première fois en clair sur M6, et les deux premières saison sont à voir sur Paramount+

L'histoire vraie derrière cette référence à Sylvester Stallone dans Le Flic de Beverly Hills 2

En regardant Le Flic de Beverly Hills 2, vous avez peut-être déjà tiqué devant cette affiche de Cobra avec Sylvester Stallone, fixée par Eddie Murphy / Axel Foley durant un coup de téléphone. Eh bien elle n'est pas là par hasard, et voilà toute l'histoire.

Au milieu des années 80, Jerry Bruckheimer et Don Simpson sont connus pour leur production à succès Flashdance et décident de développer une comédie policière. Ils veulent que la star du film soit Eddie Murphy, valeur montante de l'émission comique Saturday Night Live, et qui vient de connaître un carton avec le thriller 48 heures puis la comédie Un fauteuil pour deux.

Sauf que le studio Paramount, distributeur des films du duo impose Sylvester Stallone dans le rôle. D'abord parce que c'est une énorme star qui sort de trois Rocky et un Rambo - il est le roi du box-office - et surtout, parce qu'il est tellement intéressé qu'il abandonne le scénario existant et écrit sa propre version, elle aussi comique, mais convenant davantage à l'image de dur-à-cuire qu'il dégage.

Paramount veut qu'il garde le scénario original mais Stallone insiste pour écrire sa version, qu'il abandonne car de son propre aveu : "Je ne pensais pas pouvoir y arriver". Stallone recyclera ce qu'il avait écrit pour le polar Cobra, sorti deux ans plus tard, un échec au box-office.

Non seulement Eddie Murphy est choisi à la place de Stallone, mais sa prestation en Axel Foley devient l'une des plus iconiques des années 80, et c'est une révélation pour le grand public qui ne le connaissait pas encore. Il devient une star.

A sa sortie, Le Flic de Beverly Hills est un énorme carton avec 234,7 millions de dollars rapportés au box-office américain, qui en font le plus grand succès de l'année 1984 devant S.O.S Fantômes, Indiana Jones et le Temple maudit et Gremlins. En conséquence, Eddie Murphy est rappelé quelques années plus tard pour Le Flic de Beverly Hills 2 (1987), qui se permet des clins d'œil à Stallone et notamment au film Cobra, comme nous l'avons vu, mais pas que !

La scène du téléphone précitée se déroule dans l'appartement de Rosewood (Judge Reinhold), véritable "Amazonie" de plantes vertes et... d'affiches de films de Stallone. On peut également distinguer derrière Taggart (John Ashton) celle de Rambo II : la mission.

Soit avec Cobra les deux films qu'a tourné Stallone depuis son départ du projet Flic de Beverly Hills, et tous les deux de moins grands succès que le premier film, signé Martin Brest. 

Alarum : Sylvester Stallone et Scott Eastwood réunis dans un film d'action

Selon Deadline, Sylvester Stallone vient de terminer le tournage d'un long-métrage de Michael Polish dans lequel il fait face à Scott Eastwood.

Intitulé Alarum, l'oeuvre a été écrite par Alexander Vesha (Deadly Impact) et n'a pas encore de date de sortie annoncée. Le récit suit deux assassins professionnels, Joe et Lara Travers (Scott Eastwood et Willa Fitzgerald). Après avoir abandonné leur vie de criminels pour vivre leur amour, ils assistent à un crash d'avion.

Le couple récupère dans les débris une clé USB top secrète dont le contenu va mettre toutes les agences de renseignement du monde à leurs trousses, y compris Chester (Sylvester Stallone). Ce dernier est un agent de la CIA implacable envoyé pour les assassiner.

Le duo abandonne rapidement son mode de vie idyllique et fait appel à ses formidables compétences acquises dans l'ombre pour survivre à l'assaut imminent. Mike Colter, Isis Valverde, et D.W. Moffett complètent le casting de ce film d'action à la Mr et Mrs Smith qui s'annonce explosif.

À noter que Sylvester Stallone a également mis en boîte un autre film d'action, Armored, signé Justin Routt. Le récit nous présentera un père et son fils travaillant comme agents de sécurité pour une société de camions blindés. Ils rencontrent une équipe de voleurs sur un pont et se retrouvent piégés. Le célèbre interprète de Rocky a aussi entamé le tournage de la saison 2 de la série mafieuse Tulsa King.

De son côté, Scott Eastwood, fils du géant Clint, est récemment apparu dans Fast X avec Vin Diesel et Un homme en colère avec Jason Statham. Il sera bientôt à l'affiche de Tin Soldier avec Jamie Foxx et Robert De Niro.

Arnold Schwarzenegger et Sylvester Stallone se remémorent le temps où ils étaient des rivaux

S’il y a bien une rivalité qui a fait les beaux jours du cinéma d’action dans les années 80 et 90, c’est celle qui opposait Arnold Schwarzenegger et Sylvester Stallone. Et alors que la hache de guerre est enterrée depuis bien longtemps, les deux « haltères ego » peuvent aujourd’hui se dire combien ils avaient eu conscience dès le départ que cette compétition, parfois grotesque, les poussait vers l’avant.

« Il n’y a pas de doute là-dessus : Il m’a beaucoup aidé dans ma carrière parce que j’avais un objectif que je pouvais poursuivre », a concédé le Terminator, avant de laisser la parole à Rambo lors d’une interview vidéo conjointe avec TMZ diffusée par la Fox.

« Quand il est arrivé, je me suis dit qu’il y avait enfin quelque chose qui me motivait », a enchaîné Sylvester Stallone. « Dès que je l’ai vu, j’ai eu l’impression de deux mâles alpha qui s’affrontaient. Parce qu’il apparaissait, si j’ose dire, comme une concurrence, une menace, quel que soit le mot que vous voulez utiliser. »

Une rivalité qui a rapidement payé puisque, dès 1977, Sylvester Stallone avait décroché l’Oscar du Meilleur film pour Rocky tandis qu’Arnold Schwarzenegger avait été élu Nouvelle star de l’année lors des Golden Globes.

Sylvester Stallone n'en a pas fini avec les films de boxe

Le comédien de 77 ans n'en n'a pas terminé avec les films de boxe. L'interprète de Rocky Balboa va produire Giant, un drame sportif basé sur l'histoire vraie du boxeur britannique d'origine yéménite Prince Naseem "Naz" Hamed, devenu champion du monde des poids plumes.

De ses débuts difficiles dans les quartiers de la classe ouvrière de Sheffield à sa découverte par son futur coach Brendan Ingle et son ascension, le film retracera la vie du boxeur aujourd'hui âgé de 50 ans. Ce dernier est devenu célèbre grâce à son style de combat particulier, son arrogance, ses nombreuses victoires par K.O., et ses entrées spectaculaires sur le ring.

Le comédien Amir El-Masry déjà vu dans Star Wars: L'Ascension de Skywalker, Mystère à Venise, Limbo, et les séries The One et Rogue Heroes, tiendra le rôle de Naseem Hamed, tandis que l'ex-James Bond Pierce Brosnan incarnera l'entraîneur de boxe irlandais Brendan Ingle.

Giant sera écrit et mis en scène par Rowan Athale (The Rise), Sylvester Stallone en sera l'un des producteurs exécutifs. Le tournage aura lieu prochainement au Royaume-Uni.

Sylvester Stallone va traquer un tueur en série dans son prochain film

Sylvester Stallone va retourner au pays de Rocky ! Comme l'annonce Deadline, l'acteur ira à Philadelphie pour son nouveau film intitulé The Epiphany.

Si Rocky et The Epiphany se situeront dans la même ville, la comparaison s'arrête là. Les deux films ayant des intrigues bien distinctes.

Le pitch de ce nouveau film? Un inspecteur de police dur à cuire et bientôt à la retraite doit faire équipe avec un jeune policier et un ancien prêtre pour arrêter un tueur en série de Philadelphie.

Le film est réalisé par William Eubank (Paranormal Activity: Next of Kin), d'après un scénario de Katie Lovejoy (À tous les garçons : Pour toujours et à jamais) et Russell Sommer. Le tournage doit commencer cet été, à Philadelphie. On ne connait pas encore les noms des acteurs qui entoureront Stallone à la distribution.

Autre inconnue de taille : qui assurera désormais la VF de Sylvester Stallone, pour succéder au mythique Alain Dorval, qui s'est éteint en février dernier. Richard Darbois qui a lui aussi prêté sa voix à Stallone pourrait-il prendre la relève ?

La date de sortie française n'a pas été communiquée. 

Alain Dorval, voix française de Sylvester Stallone, nous a quittés à 77 ans

Il était la voix de Rocky et de Rambo, le comédien Alain Dorval est décédé au matin du mardi 13 février a annoncé sa famille, "après tant d'années à combattre la maladie" rapporte un communiqué relayé par Le Parisien. Il était atteint depuis plusieurs années d'un cancer.

Alain Dorval est tout d'abord un acteur de théâtre. Il se forme au cours Simon, avant d'entrer au prestigieux Conservatoire d'art dramatique de Paris. Dès la fin des années 1960, il joue dans plusieurs pièces, comme L'Arme blanche de Victor Haïm, La Naissance d'Armand Gatti, Tête d'or de Paul Claudel, La Nuit des rois de William Shakespeare ou Lady Pain d'épice de Neil Simon.

Mais c'est via l'activité de comédien de doublage qu'il se fait connaître du public. En 1976, il prête son timbre rauque à l'inconnu Sylvester Stallone dans le premier Rocky, qui devient culte. Alain Dorval double alors l'acteur pour la majorité de ses films, allant de la saga Rambo à la tétralogie Expendables, en passant par Cliffhanger, Judge Dredd et même sa marionnette des Guignols de l'info !

Alain Dorval devient très actif dans cette profession. Il est ainsi la voix d'autres acteurs (Nick Nolte, etc.) et celle de personnages d'animation, dont le malfaiteur ennemi de Mickey Pat Hibulaire, l'Autobot Ratchet dans Transformers ou encore l'attachant chat Tiger dans Fievel. Il travaille aussi sur les voix de personnages de jeux vidéo, pour des stations de radios, chaînes télé et publicités.

Côté vie privée, Alain Dorval est marié à l'actrice Dominique Dumont, avec laquelle il a une fille, Aurore Bergé, qui fait carrière dans la politique est qui est actuellement Ministre déléguée chargée de l’Égalité entre les femmes et les hommes et de la Lutte contre les discriminations.

Par ailleurs, et ce à la fin des années 1980, le natif d'Alger dénonce les conditions de travail des comédiens de doublage, amenant certains studios de cinéma à se passer de lui. C'est pour cette raison qu'il est remplacé par Michel Vigné et surtout Richard Darbois sur plusieurs films de Sylvester Stallone jusqu'en 2001, comme Haute Sécurité, Tango & Cash, Demolition Man, Copland ou encore Driven.

L'hommage poignant de Sylvester Stallone à Carl Weathers, son partenaire de la saga Rocky

En 1986, dans une séquence émouvante de Rocky IV, Rocky Balboa saluait la mémoire de son meilleur ami et ancien adversaire Apollo Creed, terrassé par le redoutable Ivan Drago. Deux versions existent d'ailleurs de cette scène poignante (la version cinéma et la version Rocky vs. Drago de 2021, voir ci-dessous), avec deux visages très différents de l'étalon italien - l'un sobre et contenu, l'autre bouleversé - mais la même émotion face à la perte d'un frère de ring et de cœur.

Trente-huit ans plus tard, Sylvester "Rocky" Stallone dit au revoir à Carl "Apollo" Weathers, disparu ce jeudi 1er février à l'âge de 76 ans. Dans cette vidéo partagée sur les réseaux sociaux, "Sly" se contient, certes, mais une immense tristesse est présente alors qu'il se rappelle de la "grandeur" de celui qu'il a côtoyé sur Rocky, Rocky II, Rocky III et Rocky IV. Très ému, il déclare ainsi : "J'ai eu tellement de chance de faire partie de sa vie".

"Aujourd'hui est un jour incroyablement triste pour moi. Je suis brisé à un tel point que je ne peux même pas le dire... J’essaie juste de me contenir. Carl Weathers faisait partie intégrante de ma vie, de mon succès... Pour tout ça, je lui dois tellement de crédit et de lauriers. Quand il est entré dans cette pièce et que je l’ai vu pour la première fois, j’ai vu de la grandeur. Mais je n’avais pas réalisé à quel point il était grand. Je n'aurais jamais pu accomplir ce que nous avons fait avec Rocky sans lui."

"Il était absolument brillant – sa voix, sa taille, sa présence, ses capacités athlétiques, mais surtout son cœur, son âme. C'est... C'est une perte horrible... Je me tiens devant ce tableau car c'est la dernière fois que nous avons été sur un ring ensemble, et je n'oublierai jamais ça. Il était magique. J'ai eu tellement de chance de faire partie de sa vie. Apollo, continue de frapper".

Partenaire de Carl Weathers dans Predator en 1987 (on se souvient de leur poignée de main virile qui se transforme en bras de fer au tout début du film), Arnold Schwarzenegger salue pour sa part "une légende" :

"Carl Weathers sera toujours une légende. Un athlète extraordinaire, un acteur fantastique et une personne formidable. Nous n’aurions pas pu créer Predator sans lui. Et nous n’aurions certainement pas passé un moment aussi merveilleux à le réaliser. Chaque minute passée avec lui – sur le plateau et en dehors – était une pure joie. C'était le genre d'ami qui vous pousse à faire de votre mieux juste pour le suivre. Il va me manquer".

Également à l'affiche du film de John McTiernan en tant que membre du commando traqué par le Predator, l'imposant Jesse Ventura, devenu par la suite Gouverneur du Minnesota, a tenu lui aussi à saluer la mémoire de son ancien partenaire :

"Nous avons perdu une icône. Carl Weathers était un talent phénoménal, un véritable professionnel et un ami cher. Toutes mes sympathies et mon amour à sa famille. J'ai adoré travailler avec lui sur Predator, puis célébrer ce film avec lui lors de diverses conventions au cours des années qui ont suivi. Merci, Carl".

Ces dernières années, Carl Weathers était revenu sur le devant de la scène à travers son rôle de Greef Karga, chasseur de primes devenu haut magistrat, et ami du Mandalorian Pedro Pascal dans la série Star Wars. Ce dernier a partagé sa tristesse ("les mots manquent"), tout comme le showrunner de la série Jon Favreau ("C’était un héros de mon enfance que j’ai eu la chance de rencontrer et avec qui j’ai ensuite eu la chance incroyable de travailler. Il avait l’énergie et la curiosité d’un jeune homme, alliées à la sagesse que lui apportaient sa riche vie et sa carrière.") et le réalisateur de plusieurs épisodes Robert Rodriguez ("Ses performances étaient toujours électrisantes et il était également un formidable metteur en scène, tant sur scène qu'à l'écran").

Dans un long post Instagram, Gina Carano, qui l'avait côtoyé sur les deux premières saisons de The Mandalorian avant d'être écartée de la série évoque ses échanges avec le comédien qui l'avait accompagnée dans cette épreuve, remerciant un ami et un mentor.

"Carl m'a appelé directement après mon licenciement. Je n’étais pas dans un état émotionnel où je pouvais décrocher le téléphone à cause de ma colère, mais nous avons fini par parler plus tard. Il était doux et encourageant et ne voulait pas que j'abandonne, il me faisait savoir qu'il ne me rejetait pas, il essayait de garder mon espoir vivant dans ce qui semblait être un scénario assez désespéré, il m'a montré qu'il se souciait de moi. Voilà qui il était".

Devenu proche du comédien depuis son installation aux Etats-Unis, Omar Sy a pour sa part partagé un cliché de Carl Weathers, poing levé, en Apollo Creed, accompagné d'un cœur brisé.

"Je ne faisais pas assez italien pour eux" : Sylvester Stallone n'a pas été autorisé à jouer dans Le Parrain

Avant de tourner dans Rocky en 1976, Sylvester Stallone n'était qu'un aspirant acteur voulant se faire un nom à Hollywood. Ayant terminé ses études de comédie en 1968, il commence à faire de la scène sous le nom de Mike Stallone, puis Sylvester E. Stallone à partir de 1970.

Criant misère à New York, il est proche d'abandonner sa carrière mais en 1971, tente de décrocher un travail de figuration sur le tournage du Parrain, de Francis Ford Coppola. Mais il n'a pas obtenu cette petite apparition pour une raison qui lui est un peu restée dans la gorge, comme il l'avait confié l'an dernier sur Fox News :

"Pour je ne sais quelle raison, les gangsters ont cette aura, et j'ai été lourdé à chaque fois. Je me souviens avoir auditionné pour faire de la figuration dans Le Parrain, pour apparaître parmi 250 personnes dans la scène du mariage. Ils m'ont dit que je ne faisais pas assez italien pour eux."

Un coup dur pour l'acteur, qui est né d'un père immigré italien et d'une mère américaine d'origine juive ukrainienne. Stallone aurait pu apparaître perdu dans la foule dans cette séquence :

Après avoir loupé cette simple figuration, il obtiendra l'un des rôles principaux de No Place to Hide, un film dans la veine hippie révolutionnaire. Sorti dans un anonymat complet, le long métrage connaîtra une seconde vie en VHS et DVD sous le titre Rebel, porté par une affiche mensongère reprise sans vergogne de Haute sécurité. Pour en savoir plus sur cette histoire, voyez notre article dédié au film.

Les petits rôles s'enchaineront ensuite pour Stallone, jusqu'à ce qu'il écrive Rocky et parvienne à se sortir de la misère. Assez ironiquement vis-à-vis de son audition pour Le Parrain, il se fera connaître en incarnant "L'Etalon italien".

Même devenu une superstar, l'acteur n'oubliera jamais ces années de vache maigre, constitutives de son parcours et sur lesquelles il s'exprimera volontiers au cours de sa carrière.

Jean-François Richet va diriger Sylvester Stallone dans Cliffhanger 2

Le projet Cliffhanger 2 se précise ! Selon les informations communiquées par la société de production FFF Bayern et relayées par ComingSoon, la suite du film de 1993 se tournera cet été, en grande partie en Allemagne. Par ailleurs, la firme a également annoncé que Jean-François Richet allait mettre en scène le long-métrage, qui sera une co-production germano-britannique. Au départ, c'est Ric Roman Waugh (La Chute du Président) qui était attaché au projet.

Connu pour son diptyque Mesrine avec Vincent Cassel, Blood Father avec Mel Gibson ou le récent Mayday avec Gerard Butler, Jean-François Richet est un spécialiste de l'action. À 57 ans, le metteur en scène s'apprête à diriger une nouvelle superstar américaine en la personne de Sylvester Stallone.

Ce dernier reprendra donc son rôle iconique de l'alpiniste Gabe Walker. On en sait aussi un peu plus sur l'intrigue de cette suite dont le scénario est signé Mark Bianculli (The Good Neighbor). Devenu responsable d'un gîte de montage, Gabe jouit d'une retraite bien méritée dans un massif de montagnes italien. Cette retraite sera interrompue par des preneurs d'otages qui vont le séquestrer avec ses clients. La fille de Gabe volera au secours de son père en utilisant ses aptitudes d’escalade.

À part Stallone, on ne connaît pas encore le reste du casting qui entourera le comédien de 77 ans. Pour rappel, Cliffhanger : Traque au sommet a débarqué sur grand écran le 6 octobre 1993, redonnant du poil de la bête à la carrière de Stallone. Ce dernier venait d'essuyer plusieurs échecs commerciaux consécutifs avec L'embrouille est dans le sac, Arrête ou ma mère va tirer ou Demolition Man.

Avec 255 millions de dollars récoltés au box-office mondial (pour un budget de 75M), le film de Renny Harlin est un beau succès. En France, il attire 2,6 millions de spectateurs. Dans le premier opus, cet alpiniste chevronné était traumatisé par la mort d'une amie qu'il n'avait pas réussi à sauver.

Il décide d'abandonner son métier de secouriste en haute montage mais reprend néanmoins du service lorsque son amie Jessie lui demande de se joindre à une équipe de secours dans les Rocheuses lors du crash d'un avion. Le problème : les survivants sont en fait des malfrats à la recherche d'un butin. Ils décident de prendre l'équipe en otage et d'utiliser leur connaissance des lieux afin de retrouver de grosses sommes d'argent.

Un enfant a stupéfait Sylvester Stallone en rejouant le speech mémorable de Rocky Balboa

Vous voulez la preuve ultime que la saga Rocky traverse les générations ? Alors vous devez absolument regarder cette séquence assez dingue qui voit un petit garçon de neuf ans rejouer le monologue culte du long métrage Rocky Balboa, l'un de ces discours de cinéma qui vous donnent du courage !

Si la scène, qui s'est déroulée à Philadelphie lors du premier Rocky Day, est si incroyable, c'est parce que l'enfant en question effectue cette performance... devant Sylvester Stallone lui-même ! Et il le fait avec un tel brio qu'on a presque parfois l'impression qu'il connaît mieux le texte que le légendaire interprète du boxeur, franchement impressionné par la prestation.

Le discours que reprend le jeune Ro Knight avec un bel aplomb est donc tiré de Rocky Balboa, le sixième opus de la franchise, sorti en salles en 2006. On y voit Rocky, en pleine rue, s'adresser à son fils, interprété par Milo Ventimiglia, dans ce qui s'apparente à une véritable leçon de vie.

Sly - Stallone par Stallone : la bande-annonce du documentaire de Netflix

"L'homme derrière le héros". Après son doc à la gloire d'Arnold Schwarzenegger, Netflix met la caméra sur son plus grand rival : Sylvester Stallone. La plateforme dévoile la bande-annonce officielle de Sly, un grand doc centré sur l'ascension de la légende, qui raconte comment le gamin de Hell's Kitchen est devenu une star, après avoir été à deux doigts de tout lâcher. Sylvester Stallone se confie et parle aussi des conséquences de la célébrité sur sa vie.

"Depuis près de 50 ans, Sylvester Stallone divertit les foules en interprétant des personnages emblématiques dans des franchises à succès, de Rocky à Rambo, en passant par Expendables : Unité spéciale. Ce documentaire sous forme de rétrospective offre un aperçu intimiste de l'acteur-scénariste-réalisateur-producteur nommé aux Oscars, faisant un parallèle entre son histoire d'outsider et les personnages inoubliables qu'il a incarnés" résume le synopsis.

Le documentaire est réalisé par Thom Zimny et Sylvester Stallone en est producteur. Sly sera disponible en streaming le 3 novembre exclusivement sur Netflix. 

Burt Young, inoubliable Paulie face à Sylvester Stallone dans Rocky, est mort à 83 ans

Chapeau vissé sur le crâne et cigare au coin de la bouche, il fait partie de la famille Rocky Balboa, au même titre que Adrian (Talia Shire), Mickey (Burgess Meredith), Apollo (Carl Weathers) ou Duke (Tony Burton).

Burt Young, inoubliable Paulie, le beau-frère irascible et touchant de Sylvester Stallone dans six films de la franchise, s'est éteint le 8 octobre dernier à Los Angeles à l'âge de 83 ans, comme le rapportent le New York Times et Variety.

Nommé à l'Oscar du Meilleur second rôle pour le premier opus, il était apparu dans plus de 150 productions et avait été décrit comme "une bibliothèque d'émotions" par le légendaire professeur de l'Actors Studio Lee Strasberg.

Dans un post Instagram, Sylvester Stallone rend un hommage touchant à son "cher ami" : "Tu étais un homme et un artiste incroyable, tu vas beaucoup me manquer, à moi et au monde entier... RIP"

Ancien soldat, passé par les rings de boxe, Burt Young suit les cours de Lee Strasberg dans la prestigieuse école d'art dramatique Actor's Studio. Après quelques petites apparitions dans des polars tels que Chinatown (1974) et Le Flambeur (1974), c'est le réalisateur Sam Peckinpah qui dévoile le talent de l'acteur dans le rôle d'un assassin dans Tueur d'élite (1975), film dans lequel il retrouve un de ses amis : l'acteur James Caan.

Burt Young impressionne alors par son jeu solide, au point que le réalisateur John G. Avildsen l'engage pour jouer le rôle de Paulie dans Rocky (1976).

C'est la consécration pour l'acteur qui se retrouve nommé pour l'Oscar du meilleur second rôle. Mais malgré ce succès, Burt Young reste dans son genre de prédilection : le film policier.

Il ne se contente cependant que de seconds rôles : c'est ainsi qu'il fait diverses apparitions dans des thrillers tels que L' Ultimatum des trois mercenaires (1977) ou Bande de flics (1977). Il retrouve ensuite Sam Peckinpah dans Le Convoi (1978) où il interprète un camionneur déluré.

Il retrouve ensuite Sylvester Stallone dans tous les épisodes de la saga Rocky (hors trilogie Creed), de Rocky II (1979) jusqu'à Rocky Balboa (2006), toujours porté, en version française, par le timbre inimitable de Serge Sauvion, incontournable voix -entre autres- de Columbo.

Notons au passage que si Rocky lui avait ouvert les portes des Oscars, Rocky IV et Rocky V lui valent deux nominations aux Razzie Awards en 1986 et 1991.

Après avoir tourné dans des films d'horreur tels que La Plage sanglante (1981) ou Amityville 2, Le Possédé (1982), Burt Young fait une apparition dans le film mythique Il était une fois en Amérique (1984) de Sergio Leone.

Après Le Pape de Greenwich Village (1984), la carrière de l'acteur, qui opérait auparavant dans des rôles de policiers ou de gangsters, se diversifie. On retrouve ainsi Burt Young autant dans des comédies très légères telles que A fond la fac (1986) ou Le Mariage de Betsy (1990) que dans des drames comme Dernière Sortie pour Brooklyn (1989) et Bright angel (1991).

Après She's So Lovely (1997) de Nick Cassavetes, Burt Young oriente sa carrière vers des films beaucoup plus intimistes. Il incarne un propriétaire radin dans The Day the ponies come back (2000) de Jerry Schatzberg.

Il tourne par la suite sous la direction de Wim Wenders dans le drame américain contemplatif Land of plenty (2004) avant d'incarner le père de Felicity Huffman dans Transamerica (2005).

On l'a vu par la suite chez Abel Ferrara (Go Go Tales, 2007), Fatih Akin (un segment de New York, I Love You, 2009), Tom McCarthy (Les Winners, 2011), dans un épisode des Soprano (S3E5) et dans deux épisodes de la saison 1 de la série Netflix Poupée Russe en 2019.

Sylvester Stallone évoque la longévité exceptionnelle de sa carrière

En dépit d'une carrière inévitablement en dents de scie, le parcours de Sylvester Stallone, 77 ans au compteur, force le respect. Lui qui pourtant partait bien mal dès la naissance, lorsque son visage fut abîmé par des forceps. Un nerf facial fut touché, sa bouche tordue à jamais. Sa langue, à moitié paralysée. Stallone en gardera toute sa vie un défaut de prononciation, qui deviendra aussi sa marque de fabrique.

Multipliant les petits boulots (coiffeur, homme d’entretien dans un zoo, ouvreur dans un cinéma) et les petits rôles (dont un film érotique, L’Etalon italien, et un Woody Allen, Bananas), il refusera un pont d’or pour vendre son scénario de Rocky à Hollywood et acceptera le salaire minimum pour vendre ET jouer son scénario. La suite appartient à l'Histoire.

Il a offert au public au moins deux personnages iconiques qui sont entrés dans la mémoire cinéphilique des spectateurs du monde entier : Rocky Balboa et John Rambo. Quoi qu'on puisse penser de sa filmographie, il reste aux yeux du public une icône du Box Office hollywoodien; incarnation absolue aussi de l'Action Hero des années 80 aux côtés de son rival d'alors, Arnold Schwarzenegger.

"Les années 80 ont été une période très intéressante parce que le véritable Action Guy n’était pas encore vraiment formé" disait d'ailleurs Stallone. "Jusqu’à cette époque, l’action se bornait surtout à une course-poursuite en voiture comme Bullitt ou French Connection".

Si Sly ironise gentiment sur les problèmes d'arthrite à l'évocation d'un Rambo 6, il n'a évidemment pas hésité à ressortir la grosse artillerie pour jouer avec ses copains mercenaires dans Expendables 4, qui sort en octobre prochain.

"Je suis soufflé par la longévité de ma carrière" a lâché l'acteur dans une interview accordée à Entertainment Tonight Canada, à l'issue de la présentation au festival de Toronto du documentaire Sly, qui balaye 50 ans de carrière. "Vous ne savez jamais si vous durerez, combien de temps vous pouvez attendre. La société change et évolue, la manière de vendre les films aussi. C'est plus rapide qu'avant. La longévité devient dans ce contexte un luxe".

Il ajoute : "je me considère comme le dernier des dinosaures d'une certaine façon. Et j'en suis très fier. Il faut que je pense à cela. C'est incroyable... Je veux dire, ca fait presque 50 ans de carrière. Donc je ne prend rien pour acquis, et j'ai vraiment envie de passer le temps avec mes proches. La majorité de ce qu'il me reste".