X-Files est disponible sur Prime Video !

La série X-Files, créée par Chris Carter, est l'une des œuvres télévisuelles les plus influentes des années 1990, et son impact continue de se faire sentir aujourd'hui. À travers ses intrigues mêlant science-fiction, conspiration et enquête policière, X-Files a révolutionné le paysage télévisuel et contribué à façonner ce qu'on appelle aujourd'hui "la télévision moderne".

En premier lieu, X-Files a réinventé la structure narrative des séries télé. Diffusée de 1994 à 2003 sur M6, la série mélangeait deux approches distinctes : des épisodes autonomes avec un "monstre de la semaine" et un fil rouge sur une vaste conspiration extraterrestre. Cette hybridation, alors rare à la télévision, a permis à la série de maintenir l'attention des téléspectateurs à court terme tout en développant un récit complexe sur plusieurs saisons.

Ce modèle narratif a inspiré de nombreuses séries modernes, notamment dans les genres de la science-fiction et du policier, comme Lost, Fringe ou encore Stranger Things. Ces séries oscillent souvent entre des intrigues bouclées en un épisodes et des arcs narratifs qui s'étendent sur plusieurs saisons créant une véritable mythologie.

X-Files a également repoussé les limites de l'esthétique visuelle à la télévision. Inspirée par des séries comme Twin Peaks, elle a adopté une approche cinématographique avec des scènes sombres, stylisées et souvent inquiétantes. Cette attention à la mise en scène, rare pour l’époque, a contribué à élever la qualité visuelle des séries TV, prouvant qu’un show télé pouvait rivaliser avec le cinéma en termes d’esthétique et de tension dramatique.

Aujourd’hui, des séries comme True Detective adoptent cette approche visuelle immersive, mettant en avant une narration visuelle soignée et des atmosphères élaborées qui ne dépendent pas uniquement du dialogue pour captiver l’audience.

Un autre aspect révolutionnaire de X-Files réside dans sa critique des institutions gouvernementales et son exploration des théories du complot. À une époque post-Guerre froide, la série questionnait les actions des gouvernements, abordant des thèmes de manipulation, de surveillance et de contrôle. Ce discours, pertinent dans les années 1990, s’est révélé encore plus prophétique avec l’évolution des débats politiques actuels sur la transparence gouvernementale et les conspirations.

Quelques années plus tard, des séries comme Homeland et Mr. Robot se sont directement inspirées de ces thèmes pour critiquer l'impact des actions gouvernementales sur la société. X-Files a ainsi pavé la voie à un type de narration plus engagé politiquement, tout en préfigurant le climat de paranoïa qui entoure nos sociétés modernes.

Enfin, le duo Mulder et Scully, interprété par David Duchovny et Gillian Anderson, est devenu emblématique. Leurs dynamiques, basées sur le conflit entre croyance et scepticisme, ont établi une nouvelle norme pour les relations dans les séries. Ce duo est souvent cité comme une référence pour les séries ultérieures, des partenaires ambigus de Bones au duo de Castle.

X-Files a redéfini la télévision, que ce soit en termes de structure narrative, d’esthétique visuelle ou de thématiques sociétales. Elle a ouvert la voie à la télévision moderne, qui ose explorer des intrigues plus complexes, des visuels cinématographiques et des critiques sociales profondes.

Melrose Place : une suite est en préparation

Et oui, c’est officiel, Melrose Place sera bientôt de retour sur nos petits écrans mais attention pas avec n’importe qui : Heather Locklear, Laura Leighton et Daphne Zuniga vont se réunir pour une suite du soap incontournable des années 1990. En effet, selon Deadline, un reboot de la série, avec le trio en question en tête d’affiche, serait bien en cours de développement chez CBS Studios et actuellement vendu auprès des chaînes et des plateformes de streaming.

Écrite par Lauren Gussis (créatrice de la série Insatiable de Netflix et CBS Studios), la nouvelle version de Melrose Place reprendra son histoire des années après la série originale et nous permettra ainsi de renouer avec les personnages et de découvrir où ils en sont désormais – et l’un d’entre eux pourrait d’ailleurs ne plus être de ce monde…

Comme annoncé par Deadline, dans la nouvelle série, lorsqu’un de leurs amis les plus chers décède subitement, les résidents originaux de Melrose Place se réunissent pour honorer le défunt. Mais ces retrouvailles ravivent bientôt d’anciens traumatismes, de vieilles romances, d’anciens ressentiments et révèlent de nouveaux secrets bien sûr, plongeant les héros dans un drame chaotique qui rappelle le passé, mais avec une perspective beaucoup plus moderne.

Heather Locklear, Laura Leighton et Daphne Zuniga devraient être au centre de cette nouvelle version, reprenant respectivement leurs rôles culte d’Amanda Woodward, Sydney Andrews et Jo Reynolds. Laura Leighton et Daphne Zuniga, entre autres, devraient également être productrices de la série.

Pour rappel, Melrose Place, ainsi que sa série-mère, Beverly Hills, 90210, ont été créées par Darren Star (Sex & the City, Emily in Paris), sous la coupe d’Aaron Spelling Productions pour la Fox. La série, diffusée pendant sept saisons de 1992 à 1999, suivait la vie d’un groupe de jeunes adultes vivant dans un complexe d’appartements sur Melrose Place, dans la région de West Hollywood, à Los Angeles.

Heather Locklear a participé à l’ensemble des sept saisons, tout d’abord de façon épisodique dans la saison 1, avant de devenir membre du casting à plein temps la saison suivante. Daphne Zuniga a été, quant à elle, une habituée du show pendant ses quatre premières saisons, tandis que Laura Leighton a joué dans les cinq premières saisons du drame en tant que guest, avant de prendre de plus en plus d’importance et de devenir membre du casting à part entière.

D’autres membres du casting original pourraient d’ailleurs être eux aussi de retour, selon Deadline. Parmi les réguliers du casting, on pouvait retrouver Marcia Cross, Thomas Calabro, Josie Bissett, Doug Savant, Grant Show, Courtney Thorne-Smith, Rob Estes, Brooke Langton, Kelly Rutherford, Kristin Davis, Alyssa Milano, David Charvet ou encore Lisa Rinna. Cette dernière, qui a eu vent de la nouvelle, a d’ailleurs exprimé son intérêt pour jouer dans cette suite.

“Eh bien, mon Dieu, j’en ai entendu parler”, a-t-elle déclaré à People. “Je n’ai pas été approchée ou quoi que ce soit, mais j’aimerais voir ce que fait Taylor McBride 25 ans plus tard. Ne serait-ce pas quelque chose ?”

L’actrice a également déclaré que travailler sur Melrose Place et aux côtés de “Heather [Locklear] et de toute l’équipe” a été l’une de ses “plus grandes et de ses plus amusantes expériences d’actrice” : “Je veux dire, c’était juste une super expérience. Donc, s’ils ont besoin d’une apparition de Taylor McBride, ils savent qui appeler. Je ne suis pas loin”, a-t-elle ajouté.

D’ailleurs, un certain nombre d’acteurs originaux, dont Heather Locklear, Laura Leighton et Daphne Zuniga, ont déjà repris leurs rôles en tant que guests dans la version CW/CBS de la série qui a été produite en 2009, Melrose Place, Nouvelle Génération, qui mettait en scène un tout nouveau groupe de personnages. Le show n’a cependant duré qu’une saison. La nouvelle version en préparation, elle, devrait davantage s’inspirer de la série originale que de la suite de la CW dans laquelle le personnage de Laura Leighton a été assassiné.

Au cours des deux dernières décennies, CBS Studios a également revisité Beverly Hills, 90210 à deux reprises : avec le reboot de 2008, 90210 Beverly Hills Nouvelle Génération, qui a été diffusé sur la CW pendant cinq saisons, ainsi qu'avec la série hybride à moitié téléréalité, à moitié scénarisée, BH90210, qui a été diffusée pendant une saison sur Fox. Les deux programmes avaient accueilli certaines des anciennes stars de la série originale donc tout laisse à penser que d’autres retours sont à prévoir dans cette nouvelle version également.

Plus Belle la Vie de retour sur Chérie 25

Le 18 novembre dernier, après 18 saisons et 4665 épisodes, Plus belle la vie tirait sa révérence sur France 3 à l’occasion d’un prime exceptionnel qui a permis aux fans de faire leurs adieux au feuilleton qui a rythmé leur quotidien pendant plus de 18 ans.

Et si certains continuent à espérer que la série reviennent prochainement à la télévision pour une suite, la chaîne de la TNT Chérie 25 a créé la surprise il y a quelques semaines en annonçant que Plus belle la vie serait de retour sur son antenne… pour des rediffusions.

A partir de ce lundi 13 mars dès 12h45, la chaîne proposera huit épisodes de la série, dont deux "inédits". Et si beaucoup espérait pouvoir reprendre la série depuis le début, ils seront très déçus d’apprendre que Chérie 25 diffusera le feuilleton quotidien à partir de la saison 9, qui a été proposée en 2012 sur France 3.

Une salve d’épisodes qui est notamment marquée par les départs d’Ambroise Michel (Rudy Torres) et Aurélie Vaneck (Ninon Chaumette), qui ont quitté la série en cours de saison.

Cela fait plusieurs mois que des rumeurs sur un éventuel retour de Plus belle la vie court sur internet. En novembre 2022, quelques jours seulement avant la diffusion du dernier prime, des acteurs et techniciens ont annoncé avoir monté une Société Coopérative de Production (Scop) afin de tenter de sauver la série, ainsi que les nombreux emplois qu’elle a créés au fil des années.

En février dernier, c’est Xavier Niel, le patron de Free, qui a annoncé à l’ARCOM son désir de redonner vie au feuilleton, mais sur la SIX, son nouveau projet de chaîne destinée à remplacer M6. Le projet n’a cependant pas abouti, le régulateur ayant annoncé préférer le projet de M6.

Pour le moment, le destin de Plus belle la vie est donc toujours en suspens, même si le scénario d’une suite se fait de moins en moins probable. En attendant, le fans pourront se replonger dans la série du lundi au vendredi de 12h45 à 17h sur Chérie 25.

Braveheart sur Chérie 25 : quelles sont les erreurs historiques ?

Dans la réalité, William Wallace n'était pas vraiment le pauvre bougre incarné par Mel Gibson, fermier de son état. Il était au contraire un chevalier rattaché à la petite noblesse... Et ne portait pas de Kilt (car inventé au 16ème siècle !). De plus, lorsqu'il s'est érigé contre les Anglais, Wallace avait la vingtaine, alors que l'acteur-réalisateur a tourné le film à 38 ans (Gibson a toutefois, en premier lieu, voulu confier le rôle à Jason Patric, plus jeune).

Braveheart montre Wallace entrer en guerre après l'assassinat de sa femme par les Anglais, qui pratiquent le droit de cuissage. Or, cette terrible coutume n'existe pas en Angleterre à cette époque... De même, les amourettes avec la princesse Isabelle (la plus jeune fille du roi de France Philippe IV), jouée par Sophie Marceau, relèvent là encore de l'imaginaire de Gibson. D'autant plus qu'elle avait au moins vingt ans de moins que Wallace !

La première (et la plus impressionnante) bataille du long métrage, Stirling, a bien vu les Ecossais gagner contre les Anglais. Mais pas de la même manière. Dans le film, c'est principalement grâce à des pieux que l'armée de Wallace sort victorieuse de cet affrontement ultra-violent. A la fin du XIIIème siècle, c'est parce que les Anglais se sont retrouvés piégés sur un pont (dont il n'est absolument pas question dans le blockbuster) qu'ils sont battus.

Le titre, Braveheart, est en fait le surnom donné à Robert le Bruce, alias Robert Ier, roi d'Ecosse. Ce dernier a bien mené, comme le montre la fin du film, la bataille décisive de Bannockburn en 1314, remportée sur les troupes du roi Edouard II d'Angleterre. En revanche, il n'a jamais trahi Wallace au profit des Anglais. Un film avec Chris Pine lui est d'ailleurs consacré, ainsi qu'une suite de Braveheart, dans laquelle Angus Macfadyen reprend son rôle.

Toutefois, si l'on peut recenser plusieurs erreurs historiques, les historiens sont d'accord sur une chose : Mel Gibson a parfaitement bien retranscrit la volonté écossaise de gagner leur indépendance.

A sa sortie, Braveheart connaît un succès commercial solide. Doté d'un budget de 76 millions de dollars, il en rapporte plus de 210 dans le monde grâce à sa sortie en salles. La réception critique est encore meilleure. En dehors des cinq Oscars et autres récompenses qu'il a obtenues, le film est encore aujourd'hui considéré comme culte grâce à ses scènes de batailles impressionnantes et à la prestation anthologique de Mel Gibson.

Malavita sur Chérie 25 : Luc Besson voulait Robert De Niro pour Léon

Inspiré du livre de Tonino Benacquista, Malavita est une comédie signée Luc Besson. Robert De Niro incarne Fred Blake alias Giovanni Manzoni, repenti de la mafia new-yorkaise sous protection du FBI installé avec sa famille dans un petit village de Normandie. Malgré d’incontestables efforts d'intégration, les bonnes vieilles habitudes vont vite reprendre le dessus…

En 1992, l'agent de Robert De Niro appelle Luc Besson pour lui dire qu'il a lu le script de Léon et souhaite le rencontrer. Le réalisateur prend immédiatement l'avion pour se rendre à New York où l'acteur l'invite à dîner. Ce dernier lui dit alors... Qu'il ne veut pas jouer dans le film ! La raison ? Il a l'impression d'avoir déjà abordé les différentes facettes de ce tueur à gages dans les longs métrages de Martin Scorsese.

De Niro souhaite toutefois rester en contact avec Luc Besson en vue d'une future collaboration... Pour Léon, le metteur en scène décide donc de faire appel à quelqu'un qu'il connaît bien pour se glisser dans la peau du rôle-titre : Jean Reno, avec qui il a collaboré sur L'Avant dernier (1981), Le Dernier combat (1983), Subway (1985), Le Grand Bleu (1988) et Nikita (1990).

Pour l'anecdote, De Niro et Reno partageront le haut de l'affiche de Ronin, thriller de John Frankenheimer sorti en 1998. Le premier retrouvera également Besson pour Arthur et les Minimoys (2006), dans lequel il double un personnage !

Début des années 2010, Besson imagine rapidement De Niro dans le rôle principal de Malavita. "Je n’en ai pas parlé à Tonino Benacquista. Je lui ai demandé qui il verrait dans le rôle de Fred. Et il m’a répondu qu’il rêverait de le proposer à Robert De Niro. On l’a donc appelé, on lui a envoyé le livre", raconte le cinéaste. Le héros de Taxi Driver ayant aimé le livre et le scénario, il s'embarque dans l'aventure.

Jappeloup sur Chérie 25 : comment Guillaume Canet s'est emparé de cette histoire vraie

Jappeloup, réalisé par Christian Duguay, est une libre adaptation du roman Crin Noir de Karine Devilder et inspiré de la vraie vie de Pierre Durand, passionné d'équitation. Ce dernier a abandonné sa carrière d'avocat pour se lancer dans le saut d'obstacle avec son canasson nommé Jappeloup. L'homme et son équidé ont participé à de nombreuses compétitions et ont notamment remporté le titre olympique aux JO de Séoul en 1988, contre toute attente après l'échec cuisant subi aux JO de 1984 à Los Angeles. À noter que Karine Devilder est la belle-soeur de Pierre Durand.

Guillaume Canet a adapté, écrit et dialogué lui-même Jappeloup, un projet qui lui tenait à coeur mais qu'il ne comptait pas écrire au départ : "Un jour, Mario Luraschi (Coordinateur des cascades équestres sur le film) m’a laissé un message pour me dire qu’il voulait me présenter son ami Pascal Judelewicz. Passionné par le sujet, ce producteur rêvait de faire ce film depuis 1995. Son enthousiasme m’a bluffé, séduit… et convaincu. (...) J’avais prévu de lever le pied pour me consacrer à mon enfant. Mais il savait que le sujet me passionnait et que je me prendrai au jeu", explique le comédien dans le dossier de presse du film.

Pensant passer rapidement le relais à un auteur, Canet a d'abord rédigé dix pages. De fil en aiguille, il écrit des séquences et commence à les dialoguer. "Au bout de quinze jours, j’ai compris que je ferai le scénario. Je n’avais que quatre mois pour tout boucler", confie l'acteur. L'histoire de Jappeloup trouve un écho dans la vie du comédien lui-même, ce qui explique son grand intérêt pour le film.

En effet, l'acteur a pratiqué l'équitation grâce à son père, éleveur de chevaux. Guillaume a décidé d'arrêter de pratiquer pour partir à Paris et devenir acteur, ce qui n'a pas vraiment plu à son père : "J’avais eu un grave accident de cheval, je n’avais plus la rage de vaincre. La peur de me faire mal se mêlait à l’envie de voir d’autres horizons que les écuries de campagne. Je commençais à être attiré par Paris et les filles", révèle Canet.

Par ailleurs, l'artiste a été obligé de remonter en selle afin d'incarner Pierre Durand à l'écran. Pour ce faire, l'acteur a recommencé à monter à cheval 6 semaines avant le début du tournage et a bénéficié d'un entraînement drastique avec un coach, Frédéric Cottier : "Je passais entre 8 et 9 heures sur un cheval. Cela m’obligeait à passer 1h30, chaque soir, entre les mains d’un kiné", confie le comédien. Sorti le 13 mars 2013, Jappeloup a été un succès, attirant 1,8 millions de spectateurs.

Sleepers sur Chérie 25 : retour sur le destin tragique de l'acteur Brad Renfro, mort à 25 ans

Tiré du roman autobiographique de Lorenzo Carcaterra, Sleepers suit une bande de quatre gamins du quartier populaire de Hell’s Kitchen, incarcérés dans une maison de redressement suite à une plaisanterie qui a mal tourné. Marqués à vie par leur passage là-bas, deux d’entre eux décident de se venger onze ans plus tard. Ils retrouvent le gardien sadique et tortionnaire qui les a martyrisés et l’abattent froidement. 

Réalisé par Barry Levinson, le film est porté par Robert De Niro, Dustin Hoffman, Kevin Bacon, Jason Patric et Brad Pitt. Ce dernier interprète Michael Sullivan, l’un des membres de la bande devenu substitut du procureur. Sa version jeune est incarnée par Brad Renfro, jeune acteur prometteur alors âgé de 14 ans.

Originaire du Tennessee, celui-ci débute sa carrière deux ans plus tôt, en 1994, avec Le Client. Ce thriller juridique de Joel Schumacher lui offre l’occasion de donner la réplique à deux pointures : Susan Sarandon et Tommy Lee Jones. Alors sans aucune expérience cinématographique, il est préféré à plusieurs centaines de candidats, dont Macaulay Culkin. John Grisham, l’auteur du roman original, souhaitait un inconnu originaire de Memphis et ses environs pour le rôle.

En 1999, il s’essaie à un rôle sulfureux dans Un élève doué de Bryan Singer, d’après une nouvelle de Stephen King. Il y est un adolescent brillant fasciné par son voisin, un vieil homme, campé par Ian McKellen, qui s’avère être un ancien nazi. Brad Renfro est choisi parmi deux cents autres acteurs par Bryan Singer, qui le qualifie alors de brillant, intense et authentique. Au même moment, il fait parler de lui pour ses déboires judiciaires : il est arrêté pour détention d'héroïne et de marijuana.

Il fait à nouveau la une de la presse à scandales trois ans plus tard pour avoir conduit en état d’ivresse et pour tentative de vol d'un bateau de plaisance. Cela ne l’empêche pas de multiplier les projets, et de s’illustrer en particulier dans des films indés US, dont Ghost World et Bully. Dans le premier, tiré du roman graphique culte de Daniel Clowes, il campe le discret employé de la supérette où les héroïnes ont leurs habitudes. Dans le second, réalisé par le controversé Larry Clark, il est le souffre-douleur de son ami qu’il décide d’assassiner.

Si le début des années 2000 se révèle prolifique pour lui, la suite de la décennie est plus compliquée. Il enchaîne les productions obscures, d’où se distingue seulement The Jacket. En 2005, il est arrêté pour possession d’héroïne et est condamné l’année suivante à trois ans de mise à l'épreuve et à suivre une cure de désintoxication. Alors qu’il tourne Informers, il est arrêté pour violation de sa mise à l'épreuve. Il décède le 15 janvier 2008 d’une overdose d’héroïne à l’âge de 25 ans.

Pas si simple sur Chérie 25 : pourquoi cette comédie romantique avec Meryl Streep a-t-elle choqué la censure américaine ?

Dans Pas si simple, Meryl Streep joue Jane, une mère de famille de trois enfants qui a divorcé de Jake (Alec Baldwin) il y a 10 ans. Ce dernier s'est ensuite remarié avec une femme plus jeune. Quand Jane commence à sympathiser avec Adam (Steve Martin), un architecte qui travaille avec elle, et que Jake se met à regretter son remariage, les choses se compliquent...

A l'occasion de la diffusion de ce film réalisé par Nancy Meyers, ce soir sur Chérie 25, focus sur l'une de ses particularités : il a choqué la censure américaine !

Lors de sa sortie, Pas si simple a en effet été classé R par la Motion Picture Association of America, signifiant que les mineurs (de 17 ans et moins) doivent être accompagnés d'un adulte s'ils veulent voir le film. Une chose pouvant sembler étrange comme il s'agit d'une comédie romantique dans la plus pure tradition du genre (il n'y a pas de violence et les scènes de sexe ne sont pas explicites).

La raison d’une telle décision ? La présence d'une séquence où deux personnages (joués par Meryl Streep et Steve Martin) fument de la marijuana... Puis rigolent. Plus précisément, la MPAA n'a pas aimé le fait qu'aucune conséquence fâcheuse ne découle de cette consommation de drogue. Aux yeux de l'association américaine, les plus jeunes pourraient donc penser que le cannabis est dénué de tout danger.

Cette classification n'a pas empêché Pas si simple de bien marcher au box-office, récoltant 224 millions de dollars de recettes pour un budget de 85. Le film constitue même le troisième plus gros succès de la spécialiste de la comédie romantique Nancy Meyers, derrière Ce que veulent les femmes et Tout peut arriver, ayant respectivement généré 374 et 266 millions de dollars.