John Cena débarque tout nu sur la scène des Oscars 2024

Il y a 50 ans, un "streaker" (comprenez un exhibitionniste apparaissant nu en public, souvent lors d'un match de foot) avait fait sensation en débarquant sur la scène des 46e Oscars à Hollywood, tandis que David Niven allait remettre un prix à Elizabeth Taylor. Pour célébrer ce drôle d'anniversaire, Jimmy Kimmel a eu l'idée de rendre une forme d'hommage au streaker en question en faisant monter John Cena, tout nu, sur la scène du Dolby Theater pour les Oscars 2024 !

Hier soir, le duo s'est ainsi livré à un petit sketch, tandis que l'ancien catcheur est apparu dans le plus simple appareil, avec la seule enveloppe de l'Academy pour cacher ses parties intimes, juste avant de sacrer Pauvres Créatures avec la statuette du Meilleur costume. L'occasion pour John Cena de prouver, après Peacemaker ou Ricky Stanicky, qu'il a vraiment un don pour la comédie. 

Oscars 2024 : le palmarès complet

MEILEUR FILM

Oppenheimer

MEILLEUR RÉALISATEUR

Christopher Nolan, Oppenheimer

MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL

Anatomie d'une chute

MEILLEUR SCÉNARIO ADAPTÉ

American Fiction

MEILLEUR ACTEUR

Cillian Murphy, Oppenheimer 

MEILLEURE ACTRICE

Emma Stone, Pauvres créatures

MEILLEUR SECOND RÔLE FÉMININ

Da’Vine Joy Randolph, Winter Brea

MEILLEUR SECOND RÔLE MASCULIN

Robert Downey Jr., Oppenheimer 

MEILLEURE MUSIQUE ORIGINALE

Oppenheimer, Ludwig Göransson 

MEILLEURE CHANSON ORIGINALE

“What Was I Made For?”, Barbie

MEILLEUR FILM ÉTRANGER

La Zone d'intérêt

MEILLEUR FILM D'ANIMATION

Le Garçon et le Héron

MEILLEURE PHOTO

Oppenheimer, Hoyte van Hoytema

MEILLEURS DÉCORS

Pauvres créatures 

MEILLEURS COSTUMES

Pauvres créatures 

MEILLEURS COSTUMES

Pauvres créatures

MEILLEURS MAQUILLAGES ET COIFFURES

Pauvres créatures

MEILLEUR MONTAGE

Oppenheimer

MEILLEUR SON

La Zone d'intérêt

MEILLEURS EFFETS VISUELS

Godzilla Minus One

MEILLEUR DOCUMENTAIRE

20 jours à Marioupol

MEILLEUR COURT MÉTRAGE DOCUMENTAIRE

The Last Repair Shop

MEILLEUR COURT MÉTRAGE

La Merveilleuse Histoire de Henry Sugar de Wes Anderson 

MEILLEUR COURT MÉTRAGE D'ANIMATION

War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko

Oscars : une catégorie créée en 2026 pour les directeurs de casting

Du neuf pour les Oscars ! Mais en 2026. Au cours de la 98ème édition, un nouveau trophée honorera les directeurs de casting. Lesquels "jouent un rôle essentiel dans la réalisation des films", affirment le directeur et la présidente de l'Académie des arts et des sciences du cinéma dans un communiqué.

"A mesure que l'Académie évolue, nous sommes fiers d'ajouter le casting aux disciplines que nous reconnaissons et célébrons." Une nouveauté d'autant plus importante qu'il s'agit de la première statuette ajoutée à l'ensemble des récompenses depuis celle du Meilleur Film d'Animation en 2001.

Espérons donc qu'il ne faudra pas attendre un quart de siècle avant de voir d'autres professions de l'ombre mises en lumière. Comme les cascadeurs, encore et toujours absents des Oscars, comme n'ont pas manqué de le rappeler beaucoup de personne en marge de l'annonce faite par l'Académie.

Au-delà du fait que cela permettrait à Tom Cruise d'être sacré, les cascadeurs sont honorés aux Screen Actors Guild Awards, remis par le syndicat des acteurs, au même titre que les directeurs de casting. Bientôt les retrouvailles aux Oscars ?

Eva Mendes félicite Ryan Gosling après sa nomination aux Oscars et tacle ses détracteurs

Les nominations pour la 96e cérémonie des Oscars sont tombées, ce mardi 23 janvier. Si la France a levé son verre en l'honneur de Justine Triet, dont le film Anatomie d'une chute a récolté cinq nominations, la déception fut immense pour Barbie. Véritable carton au box-office en 2023, avec pas moins d'1,4 milliard de dollars engrangés, le film de Greta Gerwig a décroché huit nominations. Une excellente nouvelle, surtout pour Ryan Gosling et America Ferrera, tous deux respectivement nommés dans les catégories Meilleur acteur dans un second rôle et Meilleure actrice dans un second rôle. Mais les fans du long-métrage au message féministe sont sortis de leurs gonds, furieux de l'absence de nominations des deux femmes les plus importantes du film, Greta Gerwig, la réalisatrice, mais aussi Margot Robbie, l'actrice principale.

Dans le traditionnel communiqué publié après l'annonce des nominations, Ryan Gosling n'avait pas manqué de souligner l'absence de sa camarade de jeu et de la cinéaste dans la liste des nommés. "Il n'y a pas de Ken sans Barbie, et il n'y a pas de film Barbie sans Greta Gerwig et Margot Robbie, les deux personnes à qui l'on doit le plus ce film rentré dans l'histoire et célébré dans le monde entier. Aucune reconnaissance ne serait possible pour quiconque dans le film sans leur talent, leur courage et leur génie. Dire que je suis déçu qu'elles ne soient pas nommées dans leurs catégories respectives serait un euphémisme", a-t-il déclaré.

Malgré la polémique, Eva Mendes a tenu à saluer la nomination de celui avec qui elle partage sa vie depuis douze ans. "Tellement fière de mon homme. Il a reçu tellement de haine quand il a accepté ce rôle. Tellement de gens ont essayé de se moquer de lui pour l'avoir fait. Malgré les moqueries avec les hashtags #Notmyken et les articles écrits à son sujet, il a créé ce personnage complètement original, hilarant, émouvant, et iconique, qu'il a emmené jusqu'aux Oscars", a-t-elle écrit sur sa page Instagram, ce mercredi 24 janvier. Puis de conclure : "Je suis tellement fière d'être la Barbie de ce Ken". Eva Mendes, première fan de l'homme qu'elle aime !

Jimmy Kimmel reconduit pour présenter les Oscars 2024

C'est la solution de facilité. La plus consensuelle, doucement amusante et dans un style auquel les américains sont très familiers (celui des Tonight Shows) : Jimmy Kimmel sera de retour en tant qu'hôte des Oscars 2024.

Cette 96e cérémonie marquera sa quatrième présence en tant que maître de cérémonie de la grand messe du cinéma hollywoodien, lui qui avait déjà fait ça deux années de suite en 2017 et 2018.

"J'ai toujours rêvé d'accueillir les Oscars exactement quatre fois", s'amuse Jimmy Kimmel dans un communiqué.

Les Oscars 2024 auront lieu le dimanche 10 mars au Dolby Theatre de Californie à Ovation Hollywood.

Autant en emporte le vent : l'Oscar perdu de Hattie McDaniel va être remplacé, 71 ans après

A la 12e cérémonie des Oscars, en 1940, Hattie McDaniel est la première femme afro-américaine à recevoir une statuette pour son interprétation dans Autant en emporte le vent. Juste avant de décéder d’un cancer en 1952, elle exprime son souhait de léguer son Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle à la Howard University. Malheureusement, une suite d’événements liés à la ségrégation raciale a fait obstacle à cette décision, et tous les biens de l’actrice ont été revendus, y compris son Oscar. 

71 ans plus tard, l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences et le Musée de l’Académie ont annoncé qu’ils allaient remplacer l’Oscar perdu de Hattie McDaniel, au cours d’une cérémonie se tenant à la Howard University Chadwick. A. Boseman College of Fine Art. La cérémonie s’intitule d’ailleurs : “Hattie’s Come Home”. 

Le département des Beaux-Arts a été renommé en hommage à l’acteur afro-américain Chadwick Boseman, connu pour son rôle dans Black Panther, et mort prématurément d’un cancer en 2020. 

Au départ, l’actrice avait choisi ce lieu pour léguer son prix afin de remercier les étudiants qui lui organiser un déjeuner en son honneur. La présidente du Musée de l’Académie Jacqueline Stuart et le vice-président de la stratégie des Oscars Teni Melidonian présenteront le prix à la cérémonie. 

La doyenne du College of Fine Art, Phylicia Rashad, qui fera un discours d’ouverture, déclare : “Je suis très heureuse que cet Oscar revienne à ce qui est aujourd’hui le Chadwick A. Boseman College of Fine Arts à l’Université d’Howard. Cette immense relique d’Histoire est de retour à l’université pour inspirer nos étudiants. Madame Hattie rentre à la maison !” La cérémonie se tiendra le 1er octobre 2023. 

L'acteur Richard Dreyfuss attaque violemment les nouvelles règles des Oscars sur la diversité

Le comédien de 75 ans a ensuite défendu la performance de Laurence Olivier dans Othello en 1965. Dans cette version de la célèbre pièce de Shakespeare, l'acteur incarne le rôle principal maquillé de noir, arborant ce qu'on appelle une "blackface". Son interprétation avait suscité la polémique dès 1966.

"Il a joué brillamment joué un homme noir. Me dit-on que je n'aurais jamais l'occasion d'incarner un homme noir ? Est-ce qu'on dit à quelqu'un d'autre que s'il n'est pas juif, il ne devrait pas jouer Le Marchand de Venise ? Sommes-nous devenus fous ? C'est tellement condescendant et totalement inconsidéré. On traite les gens comme des enfants", s'est emporté Richard Dreyfuss.

Pour rappel, en 2020, les Oscars ont changé leurs règles pour favoriser la diversité. Nous évoquions le sujet dans un article dédié le 9 septembre 2020.

"L’ouverture doit s’élargir pour refléter la diversité de notre population mondiale, tant dans la création de films que dans le public qui les regarde. L’Académie s’est engagée à jouer un rôle essentiel pour aider à faire de cet objectif une réalité", avaient déclaré le président de l’Académie, David Rubin, et la directrice générale Dawn Hudson.

Oscars 2023 : Patty Jenkins lâche l’affaire sur la parité de genre

Au sujet de la parité, Patty Jenkins n’attend plus rien des Oscars. Cette année encore, aucune femme n’a été nommée pour l’Oscar du Meilleur cinéaste. Alors la réalisatrice de la franchise Wonder Woman préfère ne plus trop prêter attention à la saison des récompenses, même si elle reconnaît les efforts engagés par l’industrie.

« J’abandonne, a-t-elle confié à Variety. Et je dis ça même en tenant compte de toute leur volonté d’avoir de la diversité. »

« Les chiffres concernant les personnes qui votent pour ces choses sont tout simplement extrêmement déséquilibrés, a poursuivi Patty Jenkins. J’apprécie vraiment les efforts qu’ils font, mais nous avons encore un long chemin à parcourir. Il en faudra beaucoup plus pour vraiment voir des récompenses vraiment plus diversifiées. »

Cette année, c’est Daniel Kwan et Daniel Scheinert qui ont remporté l’Oscar du Meilleur réalisateur pour Everything Everywhere All At Once. Ils faisaient face à Martin McDonagh pour Les Banshees d’Inisherin, Steven Spielberg pour The Fablemans, Todd Field pour Tár et enfin Ruben Östlund pour Sans Filtre.

Oscars 2023 : la chanteuse Tems s'attire les foudres des internautes à cause de sa tenue qui gênait le public

Les plus grandes stars d'Hollywood avaient sorti leurs plus belles tenues ce dimanche 12 mars, à l'occasion de la 95e cérémonie des Oscars qui a réservé son lot de surprises et de moments historiques. Parmi eux, la consécration de Michelle Yeoh, lauréate de la catégorie Meilleure actrice, devenue la première femme asiatique à remporter cet Oscar. La soirée ne fut pas aussi belle pour Angela Bassett, qui a vu l'Oscar de la Meilleure actrice dans un second rôle lui passer sous le nez, elle qui n'a pas réussi à masquer sa déception. Si la cérémonie n'a pas connu d'incident majeur, l'ombre de Will Smith a plané au-dessus des invités tout au long de la soirée, alors que Jimmy Kimmel a pris un malin plaisir à évoquer la gifle en long en large et en travers, lui qui a notamment lancé pendant son monologue. "Nous avons mis en place un règlement strict. Si quelqu'un dans cette salle se rend coupable d'un acte de violence à n'importe quel moment pendant la cérémonie, la personne recevra l'Oscar du Meilleur acteur, et pourra faire un discours de 19 minutes".

nigériane Tems, nommée dans la catégorie Meilleure chanson originale pour le titre Lift Me Up. Vêtue d'une sublime robe blanche, l'artiste aurait pu éblouir les internautes si sa tenue n'était pas composée d'un voile très volumineux qu'elle a décidé de garder, une fois assise dans la salle.

Sur les images - avouons-le hilarantes - qui ont circulé sur les réseaux sociaux, l'homme assis à côté de Tems semble presque se débattre pour réussir à voir ce qu'il se passe devant lui, tant le voile de la chanteuse est imposant. Une tenue qui n'a pas fait l'unanimité, et pire, qui a valu à Tems de nombreuses critiques sur les réseaux sociaux, certains pointant du doigt son "égoïsme". "Pourquoi? C'est tellement malpoli", "Imaginez avoir attendu toute votre vie pour assister aux Oscars et vous finissez assis derrière un nuage", "C'est tellement irrespectueux pour les gens assis derrière elle", pouvait-on lire dans les commentaires. 

Everything Everywhere All At Once triomphe aux Oscars, et devient le film le plus primé de tous les temps

Les sept Oscars remportés cette nuit par Everything Everywhere All At Once n'ont fait qu'ajouter au triomphe global de l'oeuvre hybride de Daniel Scheinert et Daniel Kwan depuis son succès-surprise au box-office mondial tout au long de l'année 2022. Selon le site IGN qui a compilé les données de la plupart des cérémonies et remises de prix incontournables, le film est le plus primé de l'Histoire du cinéma, devant Le Seigneur des Anneaux : le retour du roi.

Selon leurs calculs, avant la soirée des Oscars, Everything Everywhere All At Once avait ainsi récolté quelques 158 récompenses, contre 101 pour le film de Peter Jackson, sur un nombre de cérémonies et palmarès équivalents. Et désormais, plus largement, avec ses Oscars, le film cumule 349 prix contre 213 tous trophées confondus, selon nos confrères de IMDB.

Aventure fantastique et familiale étonnante, au coeur d'un multivers décalé, Everything Everywhere All At Once a donc achevé sa collection de récompenses avec sept Oscars : Meilleur film, Meilleure réalisation, Meilleure actrice (Michelle Yeoh), Meilleur second rôle féminin (Jamie Lee Curtis), Meilleur second rôle masculin (Ke Huy Quan), Meilleur scénario original, Meilleur montage.

Le long métrage devient ainsi le neuvième long métrage de l'histoire à recevoir la même année les statuettes de Meilleur film, Meilleure réalisation et Meilleur scénario original. Il est ressorti dans les salles françaises en amont de la cérémonie pour celles et ceux qui aimeraient profiter d'une séance de rattrapage sur grand écran.

Oscars 2023 : Brendan Fraser sacré Meilleur acteur

"J'ai commencé dans cette industrie il y a une trentaine d'années. Il y avait une certaine facilité, et je n'avais pas conscience de ce qui m'était offert... jusqu'à ce que ça s'arrête." Avec son Oscar du Meilleur acteur, décerné par l'Académie pour son rôle dans The Whale de Darren Aronofsky, Brendan Fraser célèbre son retour sur le devant de la scène, entamé en septembre 2022 à la Mostra de Venise.

Porté par un maquillage impressionnant (également récompensé par un Oscar), l'acteur canado-américain campe dans The Whale un homme pesant 270 kilos, et tentant de renouer avec sa fille alors que ses dernières heures approchent. Sombre et radical, ce huis-clos adapté de la pièce de Samuel D. Hunter, repose entièrement sur la performance du comédien, qui sort d'une longue traversée du désert.

Entre blessures graves -dues notamment aux tournages de la saga La Momie-, une agression sexuelle sur laquelle il s'était récemment confié et une dépression, Brendan Fraser avait disparu des écrans pendant quasiment une décennie, entamant un timide retour par le biais de la télévision à la fin des années 2010 avec Trust puis Doom Patrol. Jusqu'à sa rencontre avec Darren Aronofsky.

On retrouvera prochainement Brendan Fraser, qui a tenu à saluer avec classe ses co-nommés, aux côtés de Leonardo DiCaprio et Robert De Niro dans Killers of the Flower Moon de Martin Scorsese. 

Oscars 2023 : Ke Huy Quan, Meilleur second rôle

"Maman, je viens de gagner un Oscar !" L'émotion de Ke Huy Quan restera l'un des moments majeurs de la 95e cérémonie des Oscars, marquée par le triomphe du multivers de Everything Everywhere All at Once, lauréat de sept statuettes.

Sept Oscars, donc, dont celui du Meilleur second rôle masculin pour le comédien d'origine vietnamienne, arrivé aux Etats-Unis sur un boat-people et désormais plébiscité par Hollywood (et notamment Steven Spielberg et Harrison Ford ses deux "papas de cinéma" présents au Dolby Theatre de Los Angeles).

Oscars 2023 : Michelle Yeoh Meilleure actrice

"Pour tous les petits garçons et les petites filles qui me ressemblent et qui regardent, ceci est un phare d'espoir. C'est la preuve que quand on rêve grand, les rêves peuvent devenir réalité. Et mesdames... Ne laissez personne vous dire que vous avez passé l'âge."

Sous les ovations du tout-Hollywood réuni au Dolby Theatre de Los Angeles, Michelle Yeoh a reçu l'Oscar pour Everything Everywhere All at Once, qui a triomphé lors de cette 95e cérémonie. Evidemment très émue, la comédienne malaisienne devient ainsi la première femme asiatique à soulever la statuette de la Meilleure actrice, trois ans après le prix du Meilleur second rôle décerné à la Sud-Coréenne Youn Yuh-jung (Parasite).

Au coeur d'une petite polémique quelques jours avant les Oscars, celle qui faisait figure de grande favorite n'a pas laissé échappé sa chance, et, applaudie par ses co-nommées Cate Blanchett et Andrea Riseborough, a tenu avec émotion à saluer sa mère. Comme l'avait fait son partenaire Ke Huy Quan, sacré Meilleur second rôle masculin, quelques heures auparavant.

"Je dois dédier cet Oscar à ma mère. Et à toutes les mamans du monde, car ce sont elles les vrais super-héros. Sans elles, aucun et aucune d'entre-nous ne serait ici ce soir. Ma mère a 84 ans, et cet Oscar je vais lui ramener. Elle nous regarde avec la famille et les amis, je vous aime du fond du coeur, je vais vous ramener cette statuette à la maison."

Succès-surprise de 2022, Everything Everywhere All at Once plonge le spectateur au sein d'un multivers fantastique et surprenant, sur les traces des multiples vies potentielles de son héroïne alors qu'elle tente d'éviter l'explosion de sa famille. Couronné par sept Oscars, dont Meilleur film, le long métrage est récemment ressorti dans les salles françaises.

 

Netflix : Chris Rock se paie Will Smith pour la la baffe des Oscars

Près d’un an après l'incident des Oscars 2022, qui avait vu Will Smith monter sur scène pour le gifler en direct, Chris Rock est revenu longuement sur le slapgate dans son dernier spectacle, Selective Outrage. Un special qui était à suivre en direct sur Netflix samedi soir, mais dont la diffusion a malheureusement capoté en France, où on attend maintenant un éventuel replay en VOST. Netflix France, qui avait annoncé l’évènement sur son compte Twitter, n’a pas encore communiqué sur ce couac.

Grâce aux comptes-rendus de la presse hollywoodienne, et des extraits partagés sur les réseaux sociaux, on sait toutefois ce que Chris Rock a rétorqué à Will Smith. Et sa réponse est plutôt salée.

"Vous savez tous ce qui m’est arrivé, je me suis pris une tarte par Suge Smith [jeu de mots avec Suge Knight, le célèbre producteur de gangsta rap actuellement emprisonné pour meurtre, NDLR]. Tout le monde le sait, putain. Je me suis fait tarter il y a un an. On me demande si ça fait toujours mal ? Bien sûr. J’ai ‘Summertime’ qui résonne dans mes oreilles", lâche-t-il en préambule, faisant référence à un tube de jeunesse de Will Smith, quand il rappait au côté de DJ Jazzy Jeff.

"Je ne suis pas une victime bébé", poursuit Rock, s’en prenant aux émissions de télévision où Will Smith a étalé ses problèmes personnels. "Tu ne me verras jamais chez Oprah Winfrey ou Gayle King en train de pleurer. Jamais. Hors de question, j’ai encaissé comme Pacquiao. Will Smith est nettement plus costaud que moi. Il tourne des films torse nu. Tu ne me verras jamais dans un film sans t-shirt. Will Smith a joué Mohammed Ali dans un film. Tu crois que j’ai auditionné pour ce rôle ? J’ai joué Pookie dans New Jack City".

Chris Rock a ensuite expliqué le titre de son spectacle, Selective Outrage ("Will Smith pratique l’indignation sélective"), avant d’évoquer directement l’affaire d’adultère que Jada Pinkett Smith avait révélée publiquement devant son époux dans un épisode de l'émission Red Table Talk. L'actrice a en effet entretenu une relation avec le chanteur August Alsina, qui était par ailleurs proche de leur films Jaden Smith !

"Sa femme baisait avec l'ami de son fils. Je ne devrais pas parler de ça. Je ne comprends pas pourquoi deux personnes talentueuses se sont abaissées à faire ça. On a tous été trompés. Personne n’a accordé d’interview à la personne qui nous a trompée… à la télévision ! Elle lui a fait plus de mal que lui ne m’en a fait. (…) Tout le monde le traitait de sal*pe. J’ai essayé d’appeler cet enfoiré. Je voulais lui présenter mes condoléances. Il n’a pas décroché. Tout le monde le traitait de bitch, et qui a-t-il frappé ? Moi."

Soufflant le chaud et le froid, Chris Rock a rappelé que ses mauvaises relations avec le couple Smith remontait à 2016, quand il s’était moqué de l’appel au boycott des Oscars de Jada Pinkett Smith pour manque de diversité. Puis il a semblé rendre hommage à Will Smith, pour finalement mieux le tacler :

"J’ai adoré Will Smith toute ma vie… Il fait des super films. J’ai soutenu cet enfoiré toute ma vie. Et maintenant je regarde Emancipation juste pour le voir se faire fouetter."

 

Les organisateurs des Oscars annoncent la création d’une « cellule de gestion de crise »

Après avoir admis que la gifle infligée par Will Smith à Chris Rock l’année dernière avait été très mal gérée, l’organisation des Oscars a mis en place une cellule de crise. Cette nouvelle entité prendra dorénavant en charge tout débordement potentiel lors des prochaines cérémonies.

« Nous avons toute une équipe de crise, quelque chose que nous n’avions pas auparavant, et beaucoup de plans à mettre en place. Nous avons évalué plusieurs scénarios. Donc on espère être mieux préparés pour faire face à tout ce que nous ne pouvons pas anticiper pour l’instant, mais que nous avons planifié au cas où ça arrive », a fait savoir Bill Kramer, le PDG de l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences, comme le relaye Variety.

Les Oscars semblent en tout cas encore complètement déstabilisés par l’accès de violence de leur Meilleur acteur de 2022. De l’aveu même du grand patron, « une claque » d’un acteur à un autre en pleine cérémonie est quelque chose qui n’était même pas imaginable. « Ça nous a ouvert les yeux sur toutes les choses qui peuvent arriver aux Oscars », poursuit-il, tout en promettant que cette nouvelle entité sera à même de prendre en charge n’importe quelle situation.

A commencer par la bonne communication à envoyer au public et aux médias, puisque cette cellule sera « le porte-parole » unique en cas de dérapage d’un invité. Cependant, comme une supplication envoyée aux convives qui se presseront autour des tables le 12 mars prochain, Bill Kramer « espère que rien n’arrivera ».

Rihanna chantera son tube Lift Me Up aux Oscars 2023

Rihanna sera sur la scène des Oscars 2023, a annoncé l’Académie des arts et des sciences du cinéma. La star devrait interpréter son dernier tube, Lift Me Up, extrait de la bande originale du film Black Panther : Wakanda Forever. Le titre est nommé dans la catégorie Meilleure chanson originale.

Ecrit par Ryan Coogler et Tems, et composé par Rihanna, Ludwig Görransson et le cinéaste, la chanson est en compétition avec Applause du film Tell It Like A Woman, Hold My Hand de Top Gun : Maverick, Naatu Naatu de RRR et This Is A Life de Everything Everywhere All At Once.

Rihanna a déjà remporté de prestigieux prix dont neuf Grammy Awards, 12 Billboard Music Awards, 13 American Music Awards et sept MTV Video Music Awards. C’est en revanche la première fois que la star de 35 ans est nommée aux Oscars.

Les Oscars 2023 seront animés par Jimmy Kimmel en direct du Dolby Theatre de Hollywood et retransmis sur Canal+ pour la France.

Jimmy Kimmel parodie Top Gun : Maverick pour la bande-annonce des Oscars 2023

Jimmy Kimmel présentera la cérémonie des Oscars pour la troisième fois, le 12 mars prochain, succédant au trio Regina Hall, Amy Schumer et Wanda Sykes qui officiait l'an dernier. A un mois de l’évènement, l’animateur a dévoilé une bande-annonce sous la forme d’un long sketch reprenant la scène de recrutement de Tom Cruise au début de Top Gun : Maverick. Une parodie très réussie à laquelle participent deux acteurs du film, Jon Hamm et Charles Parnell, ainsi que le légendaire Billy Crystal, qui a été le host des Oscars à neuf reprises, un record !

Convoqué pour animer les Oscars 203, Jimmy Kimmel comprend vite qu’il n’était pas le premier choix, alors que Jon Hamm et Charles Parnell énumèrent les dizaines de personnes qui ont décliné la proposition et lui expliquent que la chaine ABC leur a confié de trouver un host qui soit "unflappable and unslappable" (imperturbable et ingiflable), en référence à l’incident généré par Will Smith l’an dernier.  Alors que les deux hauts gradés désespèrent devant les propositions de Kimmel, Billy Crystal surgit en tenue d’amiral pour l’adouber timidement. Un joli exercice d’auto-dérision pour un job de moins en moins gratifiant.  

Oscars 2023 : toutes les nominations de la 95e édition

MEILLEUR FILM

À l'Ouest Rien de nouveau

Avatar: la voie de l'eau

Elvis

The Fabelmans

Tár

Top Gun: Maverick

Les Banshees d'Inisherin

Everything Everywhere All at Once

Sans filtre (Triangle of Sadness)

Women Talking

MEILLEUR RÉALISATEUR

Todd Field, Tár

Daniel Kwan et Daniel Scheinert, Everything Everywhere All at Once

Baz Luhrmann, Elvis

Martin McDonagh, Les Banshees d'Inisherin

Steven Spielberg, The Fabelmans

MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL

Tár, Todd Field 

Everything Everywhere All at Once, Daniel Kwan et Daniel Scheinert 

Les Banshees d'Inisherin, Martin McDonagh 

Sans filtre (Triangle of Sadness), de Robin Oslund

The Fabelmans, Steven Spielberg et Tony Kushner

MEILLEUR SCÉNARIO ADAPTÉ

À l'Ouest Rien de nouveau

Glass Onion: Une histoire à couteaux tirés

Vivants

Top Gun: Maverick

Women Talking

MEILLEUR ACTEUR

Austin Butler, Elvis

Brendan Fraser, The Whale

Colin Farrell, Les Banshees d'Inisherin

Bill Nighy, Vivre

Paul Mescal, Aftersun

MEILLEURE ACTRICE

Cate Blanchett, Tár

Michelle Yeoh, Everything Everywhere All at Once

Andrea Riseborough,To Leslie

Ana de Armas, Blonde

Michelle Williams, The Fabelmans

 MEILLEUR SECOND RÔLE FÉMININ

Angela Bassett, Black Panther: Wakanda Forever

Kerry Condon, Les Banshees d'Inisherin

Jamie Lee Curtis, Everything Everywhere All at Once

Stephanie Hsu, Everything Everywhere All at Once

Hong Chau, The Whale

MEILLEUR SECOND RÔLE MASCULIN

Brendan Gleeson, Les Banshees d'Inisherin

Barry Keoghan, Les Banshees d'Inisherin

Brian Tyree Henry, Causeway

Ke Huy Quan, Everything Everywhere All at Once

Judd Hirsch, The Fabelmans

MEILLEURE MUSIQUE ORIGINALE

À l'Ouest, rien de nouveau, Volker Bertelmann

Les Banshees d'Inisherin, Carter Burwell

Everything Everywhere All at Once, Son Lux

Babylon, Justin Hurwitz

The Fabelmans, John Williams

MEILLEURE CHANSON ORIGINALE

“Applause” de Tell It Like a Woman par Sofia Carson

“Hold My Hand” de Top Gun: Maverick, par Lady Gaga, BloodPop

“Lift Me Up” de Black Panther: Wakanda Forever par Tems, Ludwig Göransson, Rihanna, Ryan Coogler 

"Naatu Naatu” de RRR, par Kala Bhairava, M. M. Keeravani, Rahul Sipligunj

“This Is a Life” de Everything Everywhere All at Once, par Son Lux, Mitski, David Byrnlife

MEILLEUR FILM ÉTRANGER

À l'Ouest, rien de nouveau (Allemagne) 

Argentina, 1985 (Argentine)

Close (Belgique)

EO (Pologne)

The Quiet Girl (Irlande)

MEILLEUR FILM D'ANIMATION

Guillermo del Toro’s Pinocchio

Le Monstre des Mers

Marcel the Shell With Shoes On

Le Chat Potté 2 : la dernière quête

Alerte Rouge

MEILLEURE PHOTO

A l'Ouest, rien de nouveau, James Friend

Bardo, Darius Khondji

Elvis, Mandy Walker

Empire of Light, Roger Deakins

Tár,  Florian Hoffmeister

MEILLEURS DÉCORS

A l'Ouest, rien de nouveau

Avatar - La Voie de l'eau

Babylon

Elvis

The Fabelmans

MEILLEURS COSTUMES

Babylon

Black Panther : Wakanda Forever

Elvis

Everything Everywhere All at Once

Une robe pour Mrs. Harris

MEILLEURS MAQUILLAGES ET COIFFURES

A l'Ouest, rien de nouveau

The Batman

Black Panther : Wakanda Forever

Elvis

The Whale

MEILLEUR MONTAGE

Les Banshees d'Inisherin

Elvis

Everything Everywhere All at Once

Tár

Top Gun : Maverick

MEILLEUR SON

A l'Ouest, rien de nouveau

Avatar : la voie de l'eau

The Batman

Elvis

Top Gun : Maverick

MEILLEURS EFFETS VISUELS

A l'Ouest, rien de nouveau

Avatar : la voie de l'eau

The Batman

Black Panther : Wakanda Forever

Top Gun : Maverick

Avatar : la voie de l'eau

 MEILLEUR DOCUMENTAIRE

A House Made of Splinters

Fire of Love

Navalny

Tout ce que nous respirons

Toute la beauté et le sang versé

 MEILLEUR COURT MÉTRAGE DOCUMENTAIRE

Ceux qui murmuraient à l'oreille de l'éléphanteau

Haulout

How Do You Measure a Year ?

Réduite au silence : l'effet Martha Mitchell

Stranger at the Gate

 MEILLEUR COURT MÉTRAGE

An Irish Goodbye

Ivalu

Le Pupille

Night Ride

The Red Suitcase

 MEILLEUR COURT MÉTRAGE D'ANIMATION

An Ostrich Told Me the World Is Fake and I Think I Believe It

L'Enfant, la taupe, le renard et le cheval

The Flying Sailor

Ice Merchants

My Year of Dicks

Steven Spielberg est nommé à l'Oscar du meilleur scénario pour la première fois de sa carrière

"Je viens d'avoir 76 ans, l'âge auquel on se dit : 'Que reste-t-il à accomplir ?' Et soudain je suis nommé pour la première fois de ma carrière par l'Académie en tant que co-auteur dans la catégorie meilleur scénario. On dirait bien que tous ces cours d'Anglais et d'écriture ont fini par payer !"

Steven Spielberg est visiblement très content de ses nominations aux Oscars, et en particulier dans la catégorie meilleur scénario original, dans laquelle il apparait pour l'histoire de The Fablemans, un film inspiré par sa propre enfance, qu'il a écrit avec Tony Kushner (déjà auteur de Munich, Lincoln et West Side Story). Ce dernier l'a longtemps encouragé à rédiger ses mémoires, mais Steven Spielberg n'a pas su concrétiser ce projet avant la disparition de ses parents. "Je devais me sentir prêt à raconter cette histoire, et cela a pris du temps pour des tas de raisons, détaille-t-il à Deadline. Je gardais ma vie privée farouchement". Il reconnait aussi avoir avant cela transposé des éléments de sa jeunesse dans ses blockbusters "à travers l'écran de fumée de la science fiction, du film d'aventure ou de la fiction historique. Mais quand vous devenez orphelin, c'est différent. Vous ne pouvez pas savoir ce que c'est avant que cela n'arrive. C'est un sentiment profond, qui a d'importantes conséquences."

En tout, The Fabelmans a été nommé à sept reprises aux 95e Oscars, qui se dérouleront le 12 mars prochain. Dont des mentions dans la catégorie principale, meilleur film, mais aussi en tant que réalisateur, pour la neuvième fois de sa carrière. Il a jusqu'ici gagné trois statuettes, pour Il faut sauver le soldat Ryan (meilleur metteur en scène) et La Liste de Schindler (même prix, ainsi que (meilleur film). Et de nombreux artistes ont reçu des Oscars pour des films de Steven Spielberg, à commencer par le compositeur John Williams, qui est une nouvelle fois en lice, pour la 52e fois, à 90 ans (le record reste cependant détenu par Walt Disney) pour The Fabelmans.

Précisons aussi que le réalisateur a finalement écrit peu de scénarios au cours de sa carrière : une poignée de courts métrages, puis Firelight et Amblin' dans les années 1960, Sugarland Express (en compagnie de Hal Barwood et Matthew Robbins) et Rencontres du Troisième Type (avec l'aide de Paul Schrader, Jerry Belson et Matthew Robbins, non crédités), la décennie suivante, Poltergeist (en collaboration avec Michael Grais et Mark Viktor) et Les Goonies (le scénario est signé Chris Columbus, mais à partir d'une histoire de Spielberg), dans les années 1980 (ainsi que des épisodes de la série d'anthologie Histoires fantastiques), et enfin A.I Intelligence artificielle, en 2001 (co-écrit avec Ian Watson à partir d'une idée de Stalney Kubrick).

Parmi les nombreux scénaristes avec lesquels le cinéaste a collaboré au cours de sa carrière, beaucoup ont été nommés aux Oscars pour l'un de ses films. Par exemple Melissa Mathison pour E.T. l'extraterrestre, en 1983, qui a perdu face à John Briley pour Gandhi ; Robert Rodat pour Il faut sauver le soldat Ryan, en 1999 (mais Shakespeare in Love, écrit par  Marc Norman et Tom Stoppard, a gagné cette année-là) ou encore Matt Charman, Joel et Ethan Coen pour Le Pont des espions, en 2016, année de la victoire de Josh Singer et Tom McCarthy pour Spotlight. Dans la catégorie meilleur scénario adapté, on peut noter également les mentions de Menno Meyjes (d'après le livre d'Alice Walker) pour La Couleur pourpre, en 1986 (année de la victoire d'Out of Africa, de Kurt Luedtke) ; celle de Tony Kushner et Eric Rothet pour Munich, 20 ans plus tard (en 2006, c'est Le Secret de Brokeback Mountain, de Larry McMurtry et Diana Ossana, qui fut victorieux) puis une nouvelle sélection de Kushner pour Lincoln, en 2013, qui a perdu face à  Argo de Chris Terrio. Enfin, Steven Zaillan fut victorieux grâce à son adaptation du livre La Liste de Schindler, de Thomas Keneally, en 1994.

The Fablemans sortira le 22 février en France.

Selon Steven Spielberg, The Dark Knight a été snobé de la catégorie meilleur film aux Oscars de 2009

Après plus de 50 ans de carrière, Steven Spielberg arrive encore à être surpris. Lors d’un entretien pour Deadline, le réalisateur s’est exprimé sur l’obtention de sa toute première nomination dans la catégorie meilleur scénario original pour The Fabelmans.

Défendeur du blockbuster, Spielberg se réjouit surtout de l’inclusion de grandes productions telles que Top Gun : Maverick et Avatar : La voie de l'eau dans la course à l'Oscar du meilleur film. Il s’est décrit très "enthousiaste" de la reconnaissance par l'Académie de ces deux longs-métrages qui ont explosé au box-office, totalisant à eux deux une recette globale de 3,5 milliards de dollars.

Mais Spielberg s’est exprimé sur la catégorie élargie du meilleur film — qui a doublé de volume en 2009 passant de cinq à dix nominés — en évoquant un blockbuster qui selon lui aurait dû être le tout premier film de super-héros à y acquérir une nomination. Et il ne veut pas que cette erreur soit oubliée :

"Cela arrive cependant trop tardivement pour un film qui aurait dû être nominé il y a plusieurs années, 'The Dark Knight' de Christopher Nolan. Aujourd'hui, il aurait certainement obtenu une nomination pour le meilleur film, donc le fait que ces deux blockbusters soient solidement présentés dans la liste des 10 meilleurs long-métrages est quelque chose que nous devrions tous célébrer", a-t-il déclaré.

The Dark Knight, le deuxième film Batman de la trilogie Nolan, est sorti en 2008 et a été catalyseur de cette décision d’agrandir la liste des nominations pour le meilleur film. Mais bien qu’il ne soit pas parvenu à intégrer cette catégorie, il avait malgré tout été nommé pour huit Oscars. Heath Ledger avait remporté le prix du meilleur second rôle à titre posthume — déjà 15 ans qu’il nous a quitté — pour sa performance du Joker encore aujourd’hui inégalée.

C’est finalement le cas de The Dark Knight qui a mené 10 ans plus tard à la nomination de Black Panther en 2019 dans cette catégorie, une grande première pour un film de super-héros.