Mort de Nathalie Baye à 77 ans

Nathalie Baye est décédée à 77 ans, vendredi soir, à son domicile parisien . Sa famille l'a annoncée à l'AFP. L'actrice est décédée de la maladie à corps de Lewy.

Fille de peintres bohèmes, Nathalie Baye, enfant dyslexique, abandonne ses études à 14 ans pour intégrer une école de danse à Monaco. A 17 ans, elle part à New York compléter sa formation dans les ballets russes. Mais à son retour, elle s'oriente vers le théâtre, et entre au Cours Simon puis au Conservatoire. En 1972, alors que Faustine et le bel été marque sa première apparition au cinéma, elle fait une rencontre décisive, celle de François Truffaut, qui lui offre le rôle de la scripte dans La Nuit américaine. Preuve de la confiance que lui accorde le maître de la Nouvelle Vague, elle prête sa voix à l'énigmatique standardiste de L'Homme qui aimait les femmes et, surtout, donne la réplique au cinéaste dans un de ses films les plus personnels, La Chambre verte (1978).

Nathalie Baye travaille très tôt avec deux autres grands réalisateurs : Pialat (La Gueule ouverte, 1974) et Godard. Celui-ci la dirige dans Sauve qui peut la vie, qui lui vaut le César du Meilleur second rôle en 1981, récompense qu'elle décrochera l'année suivante pour Une étrange affaire. Aux suffrages des cinéphiles viennent s'ajouter ceux du grand public, qui s'identifie à cette comédienne discrète au sourire charmeur, jouant les profs chez Tavernier (Une semaine de vacances, 1980) et les Provinciales chez Goretta. A l'affiche de deux succès de 1982, Le Retour de Martin Guerre et La Balance, elle décroche, pour sa composition de prostituée dans le film de Bob Swaim, le César de la Meilleure actrice en 1983. Si le mélo J'ai épousé une ombre asseoit son statut de star, elle n'en continue pas moins de tourner avec les rois de la déconstruction Blier (Notre histoire) et Godard (Détective).

Moins présente sur les écrans à partir de la fin des années 80, Baye trouve en 1990 un de ses plus beaux rôles, celui d'une mère divorcée qui perd pied, dans le premier film de Nicole Garcia, Un week-end sur deux. En 1999, année-charnière, elle retrouve les faveurs des spectateurs en campant une des esthéticiennes du très couru Vénus beauté de Tonie Marshall et obtient le Prix d'interprétation à Venise pour Une Liaison Pornographique. Redevenue une actrice de premier plan, elle est choisie par Spielberg pour incarner la mère de DiCaprio dans Arrête-moi si tu peux (2002). Longtemps abonnée aux rôles de femme raisonnable, la comédienne n'hésite plus à laisser libre cours à sa fantaisie (Ca ira mieux demain, L'Un reste, l'autre part). Politicienne sans scrupules pour Chabrol (La Fleur du mal), Nathalie Baye, très sollicitée par les cinéastes de la jeune génération, incarne au contraire des femmes vulnérables pour Noémie Lvovsky (Les Sentiments), Thierry Klifa (Une vie à t'attendre) ou encore Xavier Beauvois (Le Petit lieutenant, 2005). En 2008, elle retrouve Josiane Balasko, sept ans après Absolument fabuleux, qui la dirige cette fois dans Cliente.

Fuyant les difficultés de sa vie dans Ensemble c'est trop (2009) avec Pierre Arditi, elle en retrouve les fantaisies et les joies dans De vrais mensonges de Pierre Salvadori, de nouveau aux côtés d'Audrey Tautou. Pour la sixième fois à l'affiche d'un film avec Gérard Depardieu dans Small World (2010), l'actrice est également sollicitée par le jeune prodige du cinéma, Xavier Dolan, qui lui offre le rôle de la mère d'un homme voulant changer de sexe, dans Laurence Anyways.

L'actrice continue ensuite de jongler avec les genres avec brio ; on la voit notamment dans le thriller L'Affaire SK1, revenant sur la traque du tueur en série Guy Georges. Elle retourne ensuite du côté de la comédie avec Les Reines du ring et Lou ! Journal infime. Nathalie refait ensuite un détour par le thriller avec La Volante en 2015 avant de briller dans les drames Préjudice et Moka aux côtés d'Emmanuelle Devos. L'actrice tourne à nouveau sous la direction de Xavier Dolan en 2016 avec Juste la fin du monde. Elle y incarne la mère exubérante de Gaspar Ulliel, Vincent Cassel et Léa Seydoux.

L'année suivante, l'artiste joue pour la première fois avec sa fille Laura Smet dans la série Dix pour Cent. Les deux femmes sont ensuite réunies pour la première fois au cinéma par Xavier Beauvois dans Les Gardiennes, un drame historique se situant en 1915. Elle retrouve ensuite la comédie avec Alibi.com de Philippe Lacheau et tourne dans la série Nox, créée par Quoc Dang Tran et diffusée sur Canal+.

Mort à 57 ans de Nadia Farès à 57 ans

La comédienne Nadia Farès est décédée le 17 avril 2026 à l'âge de 57 ans. L'actrice est morte à l’hôpital de la Pitié-Salpêtrière à Paris, où elle avait été transportée dimanche 12 avril, après avoir été retrouvée inconsciente dans une piscine d’un club privé de la rue Blanche, à Paris. Elle a fait un malaise en raison d’un "incident cardiaque", ont précisé ses filles à l’AFP. Une enquête est ouverte. L'artiste était notamment connue pour ses rôles dans Les Rivières pourpres, Nid de guêpes ou la série Marseille.

Nadia Farès effectue ses premiers pas à l'écran dans le téléfilm L'Exil en 1991, puis débute au cinéma en 1992 dans la comédie Les Amis de ma femme de Didier Van Cauwelaert. Mais c'est dans Elles n'oublient jamais de Christopher Frank que Nadia Farès se fait remarquer du grand public en 1994. Elle y incarne la vénéneuse Angela et harcèle Thierry Lhermitte.

L'année suivante, la jeune comédienne est à l'affiche du drame italien Poliziotti, puis tourne pour Alexandre Arcady dans Dis-moi oui. Passant avec aisance des rôles dramatiques à des apparitions plus légères, Nadia Farès accompagne le prestigieux casting de Hommes, femmes : mode d'emploi de Claude Lelouch.

En 1997 elle tourne Les Demons de Jesus de Bernie Bonvoisin, où elle impose son image de dure à cuire dans le rôle de Marie, la fille de la famille. Deux ans plus tard, le réalisateur fait à nouveau appel à la comédienne pour Les Grandes Bouches.

Un caractère fort que Nadia Farès aura l'occasion de retrouver après un détour par le dessin animé Le Chateau des singes pour lequel elle prête sa voix. En 2000, elle est l'énigmatique Fanny du thriller Les Rivières Pourpres signé Mathieu Kassovitz.

Forte et déterminée, elle s'impose comme une femme d'action, une tendance que confirme Nid de guêpes. En 2004, Nadia Farès joue une épouse manipulatrice et fascinée par le crime dans une comédie noire, Pour le plaisir.

Nadia Farès reste dans le registre de la comédie avec L' Ex femme de ma vie, dans lequel elle campe une attachée de presse dynamique qui s'épanouit aux côtés de Thierry Lhermitte. On la voit ensuite dans l'horrifique Insane, le musclé Rogue l'ultime affrontement ainsi que les séries L'Empire du Tigre et Revivre.

Faisant une pause de 2009 à 2015, Nadia revient sur le devant de la scène en jouant l'un des personnages principaux de la série Marseille, celui de Vanessa d'Abrantes, une femme de pouvoir prête à tout pour arriver à ses fins.

Privilégiant le petit écran, elle trouve ensuite des rôles notables dans Les Ombres Rouges et La Promesse. N'en oubliant pas le cinéma, elle prend parallèlement part à Lucky Day, Connectés et Haters. Récemment, on avait pu la voir dans Les Siffleurs et Toujours possible.

La tragique histoire de Samuel Paty portée à l’écran : bande-annonce de L’Abandon

C’est le fait divers qui a bouleversé la France... Le professeur d’histoire Samuel Paty est victime d’une attaque terroriste : il est assassiné aux abords de son collège à Conflans-Sainte-Honorine, le 16 octobre 2020. Dix jours plus tôt, il donnait un cours sur la liberté d’expression à ses élèves en leur exposant des caricatures du prophète Mahomet réalisées par le journal Charlie Hebdo...

Le réalisateur Vincent Garenq s’attaque à un sujet d’envergure pour son quatrième long-métrage... Le film inspiré du livre-enquête de Stéphane Simon, Les derniers jours de Samuel Paty, retrace les onze jours qui ont précédé la mort du professeur, en tentant d’approcher au plus près les faits... Il a été tourné en secret à l’été 2025. 

L’Abandon livre une bande-annonce sous haute tension, aux allures réalistes. Le long-métrage est en sélection officielle hors compétition au Festival de Cannes.

Antoine Reinartz incarnera Samuel Paty, tandis qu’Emmanuelle Bercot jouera la principale du collège.

UGC avait déjà dévoilé un premier teaser au lendemain du verdict dans le procès en appel de l'assassinat de Samuel Paty.

“J’amais j’aurais imaginé que mon nom entrerait dans les livres d’histoires.”

Synopsis : “Tout le monde connaît le nom de Samuel Paty, mais peu de gens connaissent réellement son histoire. Le 16 octobre 2020, Samuel Paty, professeur d’Histoire-Géographie, est assassiné à la sortie de son collège. À la lumière des enquêtes et des procès, ce film revient sur ses onze derniers jours, et l’engrenage qui a conduit à sa mort tragique.”

L’Abandon sortira le 13 mai prochain dans les salles obscures.

Agressions sexuelles contre Adèle Haenel : Christophe Ruggia condamné en appel à 5 ans de prison, dont 2 ferme sous bracelet électronique

Après un long chemin judiciaire, l'affaire opposant l'actrice Adèle Haenel au réalisateur Christophe Ruggia se termine ce jour avec la condamnation en appel du metteur en scène des Diables.

La cour d’appel de Paris a condamné à 5 ans de prison, dont 2 ferme sous bracelet électronique, le réalisateur Christophe Ruggia pour agressions sexuelles sur Adèle Haenel lorsqu’elle était âgée de 12 à 14 ans.

Précisons que la peine est plus lourde que celle prononcée en première instance, comme le rappelle l'AFP. Précédemment, la peine prononcée, en février 2025, était de 4 ans de prison, dont 2 ferme à effectuer sous bracelet électronique.

En témoignant dans Mediapart en novembre 2019, Adèle Haenel est devenue une figure de proue du mouvement #MeToo en France. Après la sortie de Portrait de la jeune fille en feu, elle s'est depuis éloignée des plateaux de cinéma pour se consacrer au théâtre.

Elle publiera à la rentrée de septembre un livre "Viser juste", aux éditions de L'Arche. Dans ce récit à la première personne, Adèle Haenel mènera une enquête sous forme de reconstitution de scènes de crime, à partir d’expériences du passé.

World War Z 2 va finalement voir le jour

Décidément, le CinemaCon - rassemblement d'exploitants de salles venus du monde entier qui s’est tenu à Las Vegas du 13 au 16 avril - aura été riche en grosses annonces. Hier, c’était au tour de Paramount de dévoiler son futur line up et outre avoir officiellement annoncé un Top Gun 3 ou révélé la date de sortie du film Call of Duty, le studio qui vient de s’offrir Warner a confirmé que World War Z aurait bien une suite.

Le film de zombies réalisé par Marc Forster avec Brad Pitt dans le rôle principal, qui est le film d’horreur le plus cher de tous les temps avec ses 190 millions de dollars de budget, a connu un tel succès (540 millions de dollars de recettes dans le monde) à sa sortie qu’une suite avait vite été annoncée. Un projet d’autant plus alléchant qu’il devait réunir la star avec le réalisateur de certains de ses meilleurs films comme Seven ou Fight Club, David Fincher.

Maintes fois repoussé, que ce soit pour des questions d’emploi du temps ou de budget, ce deuxième épisode a fini par être abandonné en 2019, même s’il a refait parler de temps à autre depuis. Mais cette fois, c’est une annonce officielle de Paramount qui vient confirmer que oui, une suite est bel et bien prévue.

Ce qu’on ne sait pas, en revanche, c’est si Brad Pitt est impliqué sur ce World War Z 2. Car aucun détail concret concernant le film n’a été partagé, on ne sait donc pas non plus quelle sera son intrigue ou qui le réalisera. Mais il semblerait tout de même être dans les priorités du studio, ce qui laisse bon espoir aux fans d’avoir plus d’informations bientôt.

Par ailleurs, si l’acteur qui a cartonné avec F1 l’an dernier n’a pas retrouvé David Fincher pour ce projet là, il a bien été redirigé par le cinéaste culte pour une autre suite très attendue, celle de Once Upon A Time... In Hollywood, qui arrivera prochainement sur Netflix.

Et rayon retrouvailles, Brad Pitt a également retourné devant la caméra de David Ayer (Fury) pour le film de survie Heart of the Beast dans lequel il joue un ancien soldat des Forces Spéciales de l’Armée qui doit retrouver la civilisation avec son berger allemand après le crash de son avion dans la nature sauvage de l’Alaska et dont les premières images ont été dévoilées lors du CinemaCon, mais malheureusement pas en ligne.

Variety, qui a pu voir la bande-annonce la décrit ainsi : "Pitt semble livrer une performance saisissante dans le rôle d'un homme aux prises avec un syndrome de stress post-traumatique, mais c'est peut-être le chien qui le protège des ours, des loups et d'autres bêtes qui se démarque le plus." Alors, tentés par ce long-métrage qui semble faire la part belle à la relation entre l'animal et son maître ?

Premières images de The Dog Stars, avecJacob Elordi et Josh Brolin

Le CinemaCon qui se tenait cette semaine à Las Vegas a réservé son lot d'annonces et de premières images donnant envie de découvrir de nombreux films dans les mois à venir. The Dog Stars, nouveau film de Ridley Scott, en fait assurément partie ! Le réalisateur de Alien, le huitième passager et Blade Runner, revient à la science-fiction pour notre plus grand plaisir.

Il y a d'abord ce cast : Jacob Elordi, Margaret Qualley, Josh Brolin, Guy Pearce, Benedict Wong, Allison Janney... Jacob Elordi est assurément l'un des acteurs incontournables du moment, entre Hurlevent, Frankenstein et la série Euphoria dont la saison 3 vient de commencer.

La bande-annonce promet un thriller épique et captivant. L'histoire se déroule dans un monde désolé où les notions de survie et d’humanité ne relèvent plus que de l’instinct ou du choix délibéré.

Dans un monde post-apocalyptique sans foi ni loi, Hig, un jeune pilote, s’est constitué un foyer protégé mais isolé avec l’aide de Bangley, un militaire survivaliste. Un jour, une mystérieuse transmission radio le pousse à s’aventurer aux frontières de l’inconnu à la recherche d’un ultime espoir…

Ce long métrage est adapté du best-seller de Peter Heller, intitulé en français La constellation du chien. Le scénario est signé par Mark L. Smith. Ridley Scott réalise et produit.

Le film sortira au cinéma en France le 26 août 2026.

Taylor Momsen a été hospitalisée après avoir été mordue par une araignée

Taylor Momsen n’a décidément pas de chance avec les animaux. La chanteuse de Pretty Reckless, actuellement en tournée avec AC/DC, a été hospitalisée cette semaine après avoir été mordue par une araignée venimeuse.

La star a dévoilé sur les réseaux sociaux des images de sa blessure. Âmes sensibles s’abstenir… On y voit la trace de morsure sur sa jambe droite et plusieurs énormes taches rouges qui vont de la cheville jusqu’au genou.

Sur l’une des images, la réaction impressionnante à la morsure a été entourée d’un marqueur à l’encre bleue par le corps médical, alors qu’elle est transportée sur un brancard pour recevoir des soins. « Hôpital aujourd’hui, spectacle demain », a-t-elle inscrit dans la légende de l’un de ses posts. « Les araignées venimeuses sont NO BUENO mais le spectacle doit continuer, à demain Mexico ! »

Quelques heures plus tard, Taylor Momsen a donné de ses nouvelles en partageant une photo d’elle avec un masque chirurgical, tandis qu’elle tient d’une main une poche de glace au niveau de son front. Dans la légende, la chanteuse de Make Me Wanna Die confirme avoir passé la « nuit à l’hôpital ».

« Merci à tous les docteurs géniaux qui… Enfin, ils savent », a-t-elle ajouté, avant de publier peu de temps après une photo d’elle sur le point de monter sur scène à Mexico.

Quelques jours avant son séjour à l’hôpital, la star de Gossip Girl avait publié une vidéo d’elle recevant les soins d’un médecin alors qu’elle venait d’être mordue. « Quand est-ce que mes super pouvoirs vont se manifester ? C’est ça que je veux savoir », l’entend-on déclarer avec humour en faisant référence à la saga Spider-Man.

Malheureusement, la star n’en est pas à son premier incident avec un animal potentiellement dangereux. En 2024, elle a été mordue sur scène par une chauve-souris lors d’une autre tournée avec AC/DC. Espérons qu’il s’agira là de sa dernière mésaventure de ce genre !

Bande-annonce d’Histoires parallèles, avec Isabelle Huppert et Virginie Efira

Asghar Farhadi est de retour sur la Croisette avec son nouveau film, Histoires parallèles, en lice pour la Palme d’Or. Il sortira au cinéma le jour de sa présentation au Festival de Cannes, le 16 mai, et on découvre aujourd’hui sa bande-annonce chargée en stars françaises. 

Histoires parallèles est une relecture du sixième chapitre du Décalogue de Krzysztof Kieślowski, où Isabelle Huppert joue une romancière en manque d’inspiration qui, pour écrire son nouveau roman, se met à espionner ses voisins : un couple formé par Virginie Efira et Vincent Cassel, ainsi que Pierre Niney, le frère de ce dernier. 

Le personnage d'Huppert fait par ailleurs rentrer dans son quotidien un jeune homme, joué par Adam Bessa (la révélation des Fantômes), qui "va bouleverser sa vie et son travail, jusqu’à ce que la fiction qu’elle avait imaginée dépasse leur réalité à tous", détaille synospis du film. Catherine Deneuve fait également une apparition, dont on a un aperçu dans la bande-annonce. 

Histoires parallèles est le troisième long-métrage européen de Farhadi, qui avait déjà tourné Le Passé en France et Everybody Knows (avec Penelope Cruz et Javier Bardem) en Espagne. Le cinéaste iranien est un habitué de Cannes, où il a reçu le Prix du scénario en 2016 pour Le Client et le Grand Prix en 2021 pour Un héros.  

Disney a viré quasiment toutes les équipes en charge des effets visuels de Marvel

Un mois après avoir pris la succession de Bob Iger comme big boss de Disney, Josh D’Amaro a annoncé des licenciements massifs. D’après un mémo cité par Forbes, l’idée est de "rationaliser les opérations" en se séparant d’un millier de salariés, répartis dans toutes les branches de la compagnie. 

Mais, d’après le média spécialisé, une division va particulièrement souffrir. Et il s’agit de Marvel. Marvel va perdre du staff dans tous les domaines, à New York comme à Burbank, que ce soit le cinéma, la production TV, les comics, les secteurs financier ou juridique. Quasiment toute l’équipe qui s'occupe des effets visuels de Marvel Studios a ainsi été remerciée. 

Il s’agit d’artistes, notamment en charge des illustrations, du design des personnages ou des décors, qui travaillaient sur les films et séries Marvel. Certains depuis plus de dix ans. 

Une petite équipe a été maintenue. Elle sera en charge de recruter des ressources externes projet par projet. Cette réduction des effectifs seraient en grande partie dû à la réduction des sorties déjà planifiée par le studio. En 2027, un seul film et une seule série sont au calendrier de Marvel. Selon Forbes, ces licenciements ne seraient pas liés à l’essor de l’intelligence artificielle. 

Dans son mémo, Josh D’Amaro explique à ses employés :

"Je sais que c’est difficile. Ces décisions ne reflètent pas leur contribution, ni la santé globale de la compagnie. Elles reflètent plutôt notre évaluation permanente d’une utilisation efficace de nos ressources afin de pouvoir réinvestir nos affaires."

Première image de Barry Keoghan et Riley Keough dans Butterfly Jam

Sept ans après Une grande fille, le réalisateur russe, Kantemir Balagov, revient avec un troisième long-métrage, le drame Butterfly Jam, qui ouvrira la la 58e édition de la Quinzaine des cinéastes du Festival de Cannes. Le film met en scène un adolescent, Pyteh, issu d’une minorité russe du New Jersey, confronté prématurément à la violence du monde adulte... 

Le cinéaste s’offre un casting 5 étoiles... On y retrouvera Barry Keoghan qui tiendra le rôle principal ainsi que l’actrice américaine Riley Keough et le comédien britannique Harry Melling. C’est la première fois que les trois interprètes sont réunis. 

Décidément, Barry Keoghan est partout. Si on le retrouvait cette année dans le film Netflix, Peaky Blinders: L’immortel et la production Prime Vidéo, Crime 101, il sera également à l’affiche du biopic très attendu de Sam Mendes, The Beatles – A Four-Film Cinematic Event, dont les premières images ont été dévoilées en janvier. Riley Keough fait elle son grand retour, trois ans après la mini-série à succès, Daisy Jones and The Six. Quant à Harry Melling, il était au casting de Pillion, très applaudi par la critique.

Ce n’est pas la première fois que Kantemir Balagov foule le tapis rouge de la Croisette... En 2017, il recevait le Prix Fipresci pour son premier long-métrage, Tesnota, une vie à l'étroit, dans la section Un certain regard. Deux ans plus tard, il était de retour à Cannes pour un deuxième film, Une grande fille, et repartait avec le même Prix mais aussi celui de la mise en scène, toujours dans la section Un certain regard... Aujourd’hui c’est la Quinzaine des cinéastes que le réalisateur a séduite avec son dernier film.

Si le cinéaste mettait en scène des personnages féminins aux identités très similaires dans ses premiers long-métrages - des femmes marginalisées en raison de leur physique et dans des situations sociales difficiles -, c’est un protagoniste masculin que l’on suivra cette fois dans ce dernier film.  

Butterfly Jam est l’une des curiosités de cette 79e édition du Festival de Cannes.

Synopsis: “La relation difficile entre Pyteh, un jeune de 15 ans, et son père, au sein de la communauté kabarde (originaire du Caucase) de Newark aux Etats-Unis. Tiraillé entre son admiration pour son père et ses récentes désillusions, Pyteh se retrouve confronté à une violence qui va le contraindre à grandir plus vite qu’il ne le souhaite.”

Pour l’instant aucune date de sortie n'a été annoncée.