Spider-Man Brand New Day franchit la barre des 2 milliards de dollars dans le monde et offre un nouveau record à Sony !

Il lui aura fallu moins de 17 jours ! Spider-Man Brand New Day a déjà franchi la barre des 2 milliards de dollars dans le monde, un cap historique franchi ce week-end. Le film avec Tom Holland et Zendaya est le 8ème de toute l'histoire à atteindre ce cap. Le seul film à avoir franchi cette barre plus rapidement que lui au niveau mondial est Avengers: Endgame.

Quels sont les 7 autres films à avoir atteint ce très haut score ? Avatar (2009), Avengers: Endgame (2019) , Avatar: La Voie de l'eau (2022), Titanic (1997), Ne Zha 2 (2025), Star Wars, épisode VII : Le Réveil de la Force (2015) et Avengers: Infinity War (2018).

Brand New Day cumule actuellement 2,022 milliards de dollars dans le monde, dépassant donc No Way Home et devient le plus grand succès de l'histoire de Sony, développe Hollywood Reporter.

No Way Home avait récolté 1,9 milliard de dollars après sa sortie en décembre 2021. Si on pouvait penser que ce record serait difficile à égaler ou dépasser, avec la réunion iconique des anciens Peter Parker, Tobey Maguire et Andrew Garfield, l'engouement pour la saga Spider-Man ne se dément pas et semble inarrêtable. Le film sera le grand succès de l'été, et assurément l'un des plus grands succès de l'année.

En France, le succès de Brand New Day se poursuit. Il a franchi la barre des 6 millions de spectateurs !

Le Roi du game : Premières images avec Eric Judor et Alexandra Lamy

Cet automne, Eric Judor sera de retour au cinéma avec une comédie qui s'annonce très originale. Le Roi du game dévoile un univers aux faux airs du Seigneur des anneaux !

Le film écrit par Antonin Fourlon (Chasse gardée) et Cédric Prévost (sur une idée de ce dernier), en collaboration avec Éric Judor et Élodie Wallace, s'inspire des codes de l'héroïc fantasy. Le Roi du game a plus précisément la particularité de se plonger dans l'univers du Jeu Grandeur Nature (GN).

Le pitch ? Alexandre est prêt à tout pour renouer avec sa fille. Quitte à infiltrer une équipe de bras cassés dans un univers de jeu médiéval-fantastique. Cette quête improbable pourrait bien le ramener à ses propres rêves oubliés…

Eric Judor est au casting, entouré d'Alexandra Lamy, Hafid Benamar, Marc Labrèche et Liona Bordonaro. Marc Labrèche était l'un des visages de la série québecoise Le coeur a ses raisons.

Le tournage s'est déroulé à automne 2025. Depuis 2017, Eric Judor n'avait plus réalisé de long métrage et s'est concentré sur sa carrière de comédien, notamment avec la série Week-end Family.

Le Roi du game sortira au cinéma le 21 octobre 2026.

Mort à 61 ans du producteur Nicolas Altmayer

Nicolas Altmayer, figure emblématique du cinéma français, est décédé le 18 août 2026 à l'âge de 61 ans. Selon l'AFP, le producteur a perdu la vie dans un accident de la route à Airvault, dans les Deux-Sèvres. Sa compagne, Mathilde Favier, figure de la maison Dior, a aussi trouvé la mort dans l'accident à l'âge de 56 ans.

D'après les premiers éléments connus, le couple circulait dans une voiture de la marque Mini. "Le véhicule a percuté un poids lourd circulant en sens inverse, alors qu’ils doublaient un autre véhicule", a signalé le parquet.

Le cinéma français a perdu l’un de ses producteurs les plus éclectiques, figure incontournable de la production hexagonale. Nicolas Altmayer s’est éteint brutalement après une carrière consacrée à accompagner des cinéastes aux univers aussi différents que populaires.

Avec son frère Éric, il avait fondé Mandarin Films en 1996, une société devenue l’un des acteurs majeurs de la production française. En près de trois décennies, les deux frères auront contribué à faire émerger une filmographie qui refuse les frontières entre cinéma populaire et cinéma d’auteur.

Des comédies comme Brice de Nice et OSS 117 côtoient ainsi des oeuvres de François Ozon, Bertrand Bonello, Anne Fontaine ou Rémi Bezançon. Nicolas Altmayer avait commencé sa carrière dans les métiers financiers de la production, avant de mettre cette expérience au service d’un véritable goût pour les histoires et les réalisateurs.

Son parcours aura notamment été marqué par Dans la maison, Jeune & Jolie, Frantz, Les Innocentes, Grâce à Dieu Saint Laurent et Été 85. Plusieurs de ces films ont été nommés aux César, tandis que les frères Altmayer recevaient en 2017 le prix Daniel Toscan du Plantier, récompensant les meilleurs producteurs de l’année.

Au-delà des chiffres et des récompenses, Nicolas Altmayer incarnait une certaine idée du métier de producteur : celle d’un homme de l’ombre capable de prendre des risques, de défendre des visions singulières et de faire dialoguer exigence artistique et public.

Dernièrement, fidèle à son habitude, il avait produit des films aussi différents les uns que les autres, des Segpa au ski à Monsieur Aznavour en passant par Dalloway ou Les Caprices de l'enfant roi.

Son nom restera associé à plusieurs décennies du cinéma français, à ses succès populaires comme à ses oeuvres les plus audacieuses. Une filmographie comme un héritage.

HBO Max diffusera la série Crystal Lake

Ça y est, les fans qui ont tremblé devant le célèbre meurtrier Jason Voorhees vont pouvoir découvrir la série Crystal Lake. Après une longue attente, on sait désormais où sera diffusé le préquel de la célèbre saga horrifique Vendredi 13. 

C'est désormais officiel, HBO Max diffusera Crystal Lake dans une vaste partie de l’Europe, du Moyen-Orient et de l'Afrique (hors Royaume-Uni et Irlande, qui devront patienter un peu avant que le programme débarque sur leurs écrans). Cette information majeure a été dévoilée par les journalistes de The Hollywood Reporter. Warner Bros. Discovery vient en effet d’acquérir les droits de diffusion de la série pour ces trois territoires.

Côté USA, c'est la chaîne Peacock qui se chargera de diffuser la série préquelle de Vendredi 13, et ce, dès le mois d’octobre. Pour l'heure, HBO Max n'a annoncé aucune date de sortie, mais ça ne serait plus trop tarder. Peut-être en période d'Halloween ?

Cette série très attendue des amateurs de films d'horreur sera dirigée et scénarisée par Brad Caleb Kane, notamment connu pour son travail sur la série Ça : Bienvenue à Derry, au lieu de Bryan Fuller (Hannibal) qui a finalement abandonné le projet. Au casting, on retrouvera Linda Cardellini (Green Book) dans le rôle de Pam Voorhees, maman célibataire et endeuillée par la noyade tragique de son jeune fils malade, Jason Voorhees (Callum Vinson), un an plus tôt.

Lorsque deux inconnus arrivent en ville et s'intéressent au passé de cette femme, de mystérieux événements viennent perturber la tranquillité des habitants de Crystal Lake. Une question hante alors ces derniers : qui est vraiment Pam Voorhees ? La malédiction s'apprête à refaire surface à Crystal Lake. Un scénario qui n'est pas sans rappeler celui de Ça : Bienvenue à Derry, adapté du roman de Stephen King.

Au casting, on retrouve William Catlett (Abigail) et des acteurs moins connus, tels que Cameron Scoggins (saison 5 de Nashville), Joy Suprano (Hightown), Danielle Kotch (Director’s Cut) et Phoenix Parnevik (Le Prince de Bel-Air) et d'autres pour qui c'est le premier rôle à l'écran : Devin Kessler, Gwendolyn Sundstrom, et Nick Cordileone. Alors, quand ce méchant qui a fait trembler des générations de spectateurs sera-t-il de retour sur HBO Max ?

Michelle Pfeiffer fait une déclaration étonnante sur la suite de sa carrière

Alors qu'elle fêtera bientôt ses cinquante ans de carrière, Michelle Pfeiffer pourrait prendre une décision radicale. Dans une interview récemment accordée à nos confrères et consœurs de The Hollywood Reporter, l'actrice a confié qu'elle ne voulait plus jamais jouer dans des films, ou du moins, que dans certains en particulier !

À bientôt 70 ans, Michelle Pfeiffer poursuit sa carrière sur le petit et grand écran. L'actrice est actuellement au casting de The Madison, la série de Taylor Sheridan avec Kurt Russell, mais aussi Margo a des problèmes d’argent de David E. Kelley, nommée plusieurs fois aux Emmy Awards.

Et le moins que l'on puisse dire, c'est que cette série au casting cinq étoiles l'a particulièrement marquée, au point où elle n'a plus envie de jouer dans un autre registre : "Je ne veux plus jamais jouer dans un film, je le jure. Je ne veux faire que des films choraux !", tout en précisant : "C'est tellement plus amusant, j'adore ça !"

Margo a des problèmes d'argent suit donc le destin de plusieurs personnages, comme dans Friends, Shameless, Big Little Lies, sans oublier The Office. Margo, fille d’une ancienne serveuse et d’un ancien lutteur professionnel, vient d'abandonner ses études et aspire à devenir écrivaine. Mais pour arrondir ses fins de mois, elle se tourne vers OnlyFans, où elle propose des vidéos "éducatives".

Au casting de cette comédie décalée, on retrouve des acteurs et actrices bien connus du grand public : Elle Fanning (Un parfait inconnu), Nick Offerman (Parks and Recreation), Greg Kinnear (Little Miss Sunshine), Thaddea Graham (Sex Education) ou Michael Angarano (Horizon), et même Nicole Kidman.

Dans cette série créée par David E. Kelley — à qui l'on doit Présumé innocent ou encore Un homme, un vrai — Michelle Pfeiffer prête ses traits à Shyanne, la mère de Margo (jouée par Elle Fanning). Un personnage haut en couleur et très éloigné de celle que l'actrice est dans la vie de tous les jours, comme elle l'a expliqué dans cette interview : "C'était tellement amusant de vivre par procuration à travers elle."

D'ailleurs, cette grande différence entre Michelle Pfeiffer et Shyanne a beaucoup amusé l'équipe : "C'est tellement amusant de voir les réactions de l'équipe chaque fois que Shyanne arrivait sur le plateau. Ils disaient juste : 'Oh mon Dieu, regarde ce qu'elle porte !' On a tous besoin d'un peu de Shyanne dans sa vie et dans sa garde-robe."

Taylor Sheridan : son départ du groupe Paramount confirmé

The Madison, Marshals ou encore Dutton Ranch… En développant des intrigues dérivées de sa série à succès Yellowstone, le showrunner et producteur Taylor Sheridan s’est imposé comme une véritable poule aux œufs d’or pour le groupe Paramount, qui peut compter sur chacune de ses créations pour être un véritable succès d’audience.

Très apprécié du grand public, cet amoureux du genre western est parvenu à trouver son audience et, mieux encore, à la fidéliser avec un univers étendu fait d’intrigues familiales nouées les unes aux autres, de panoramas sauvages de l’Amérique profonde et de rebondissements en pagaille. Ainsi, chaque série trace son propre chemin comme un enfant indépendant, qui posséderait néanmoins l’ADN de ses parents. Si la série Yellowstone s’est achevée en 2024, la franchise continue quant à elle de vivre avec des titres toujours en cours, comme Marshals et Dutton Ranch, tandis que The Madison se poursuit en parallèle sans être officiellement considérée comme une série dérivée.

Ainsi, la “communauté Sheridan” semblait encore avoir de beaux jours devant elle, persuadée que l’univers créé par le showrunner continuerait de s’étendre ad vitam æternam. Quelle ne fut donc pas sa surprise d’apprendre, en octobre dernier, que Taylor Sheridan allait mettre fin à sa collaboration avec Paramount. Sous contrat avec la compagnie depuis plusieurs années maintenant, et après plus de dix ans de fidélité, le créateur rejoindra officiellement le groupe NBCUniversal en 2029, dans moins de trois ans. Si cette nouvelle sonnait comme un véritable coup de tonnerre pour ses admirateurs, une voix s’élève néanmoins chez Paramount pour rassurer ces derniers.

Dans un long entretien accordé à nos confrères de Deadline, la responsable des contenus originaux de Paramount+ Jane Wiseman s’est montrée particulièrement rassurante quant à l’avenir de Taylor Sheridan – ou en tous cas de ses séries – au sein du groupe.

Pour commencer, celle-ci a confirmé officiellement le départ du showrunner en 2029, une mauvaise nouvelle à laquelle les aficionados de Yellowstone devront s'habituer. Pour autant, ce départ ne signifie pas la fin de l’univers étendu sur la plateforme. D’abord, parce que le départ de Sheridan n’arrivera pas avant 2029, ce qui laisse encore à ce dernier près de trois ans pour développer de nouvelles saisons à ses séries actuelles et imaginer d’éventuelles suites.

“Nous souhaitons prendre soin de l’audience de Taylor Sheridan, du Taylorverse, déclare-t-elle. [...] Nous entretenons d’excellentes relations, et l’idée est de proposer davantage de Madison, davantage de Landman, davantage de Dutton… Il y a d’ailleurs plusieurs projets dont nous avons discuté et que nous aimerions beaucoup mettre en place avant 2029. Mais nous savons que son héritage restera présent parmi nous pendant de très nombreuses années encore, grâce à toutes les séries que je viens de mentionner.”

Ainsi, Paramount confirme sa volonté de capitaliser toujours davantage sur la popularité des séries Yellowstone et n’exclut pas de prolonger l’univers une fois Taylor Sheridan parti chez NBCUniversal. Une nouvelle qui devrait mettre du baume au cœur de ses nombreux spectateurs et les rassurer quant à l’avenir de leur univers favori.

Terminator : Linda Hamilton a sérieusement douté du talent d'Arnold Schwarzenegger

En 1984, les fans de science-fiction découvraient un film futuriste réalisé par James Cameron et porté à l'écran par un célèbre culturiste : Arnold Schwarzenegger. Vous l'aurez sans doute deviné, on veut bien sûr parler de Terminator. Aux côtés de Schwarzy, Linda Hamilton, qui n'était qu'à ses débuts en tant qu'actrice. Et elle a bien failli passer à côté de ce rôle.

Aujourd'hui, difficile d'imaginer Terminator sans le duo formé par Hamilton et Schwarzenegger. Pourtant, celle qui a joué dans la saison finale de la série Stranger Things a révélé qu'elle avait envisagé de refuser le rôle mythique de Sarah Connor à cause de ses doutes sur le jeu d'acteur de son camarade.

Sur le plateau de The Graham Norton Show en octobre 2019, Linda Hamilton avait déclaré avec honnêteté : "J'étais une actrice new-yorkaise un peu snob… Mon entourage était très enthousiaste, et moi, je me disais : "Je ne sais pas. Je ne sais pas." Alors, avant de prendre sa décision, Linda Hamilton a voulu se faire sa propre opinion : "J'ai dit : "Je vais voir par moi-même." Je suis même allée sur le plateau pour le voir." Dans le documentaire consacré à l’interprète du "Terminator" sur Netflix sorti en 2026, l'actrice avait précisé que sa venue sur le plateau lui avait permis de changer d'avis : "Il m'a séduit. Son physique et sa rigidité, et toutes les choses qu'il mettait en œuvre. Je me suis dit : 'D'accord, ça pourrait marcher.'"

Linda Hamilton avait aussi révélé avoir douté des talents d'acteur d'Arnold Schwarzenegger... devant le principal concerné. En effet, l'acteur était également présent lors de l'interview. Et il semblerait qu'il n'était au courant de rien : "Vous ne m'aviez jamais raconté cette histoire", avant d'ajouter : "Vous hésitiez donc à travailler avec moi ?", ce à quoi Linda Hamilton avait répondu : "Oui."

Linda Hamilton a eu raison d'accepter de jouer dans Terminator. Et pour cause, ce rôle a changé du tout au tout sa carrière. Son interprétation de Sarah Connor, d'abord jeune femme ordinaire puis vraie combattante dans Terminator 2 : Le Jugement dernier, est devenue une référence du cinéma d'action.

Ce personnage culte lui a ouvert de nombreux rôles. On pense notamment à Children of the Corn (1984), l'adaptation du roman de Stephen King, mais aussi King Kong Lives (1986), la suite de King Kong, où elle donne la réplique à Brian Kerwin, Destiny (1990) avec James Belushi et Michael Caine ou encore Dante's Peak (1997), qui a connu un beau succès au box-office.

Ça : Bienvenue à Derry va enfin avoir une saison 2 !

Adaptée du roman culte de Stephen King, la série Ça : Bienvenue à Derry créée par les adelphes Muschietti (Andy à la réalisation et Barbara à la production) a été un petit évènement lors de sa diffusion sur HBO fin 2025 : une fiction violente, parfois cauchemardesque, qui a osé s’aventurer sur un terrain franchement horrifique, ce qui est plutôt rare à la télévision.

Avec une moyenne de 10,7 millions de spectateurs par épisode selon Variety, ce n’était qu’une question de temps avant que la série ne soit renouvelée pour une saison 2 par HBO. C’est désormais chose faite.

Si les détails de l’histoire sont pour l’instant tenus secrets, on sait déjà que la deuxième saison se déroulera en 1935 pendant la Grande Dépression, soit 27 ans avant les événements racontés dans la première saison. Celle nouvelle intrigue se concentrera sur le massacre sanglant du gang Bradley, un groupe de braqueurs de banque déjà évoqué dans les épisodes précédents, et qui feront escale à Derry pour acheter des munitions, avant de se retrouver face à une horreur inimaginable…

Cette deuxième saison de Bienvenue à Derry sera l’occasion d'un changement majeur. Jusque-là écrite à quatre mains, la série aura désormais un seul et unique showrunner en la personne de Brad Caleb Kane, qui codirigeait jusque-là l’écriture aux côtés de Jason Fuchs. Une tête pensante qui devra tout de même travailler en étroite collaboration avec les adelphes Muschietti, qui restent producteurs exécutifs de la série, et dont Andy Muschietti devrait à nouveau réaliser certains épisodes.

Il y a 35 ans, à son arrivée à Hollywood, Antonio Banderas a failli être cantonné à un même type de rôle

Avant de devenir l’une des stars les plus populaires d’Hollywood, Antonio Banderas a dû faire face à des préjugés tenaces. En raison de ses origines espagnoles, l’acteur raconte qu’on lui faisait comprendre qu’il n’était destiné qu’à interpréter des méchants. Une vision réductrice qu’il a pourtant largement démentie au fil d’une carrière aussi riche qu’éclectique.

Banderas, nommé aux Oscars, est récemment revenu sur cette période dans un entretien accordé au Times (via Deadline). Avec le recul, il se dit particulièrement fier d’avoir réussi à casser ces stéréotypes grâce à des personnages devenus emblématiques, comme Zorro ou le Chat Potté.

“On me disait : ‘Tu es là, comme les Noirs et les Hispaniques, pour jouer les méchants’”, a confié Banderas au Times. “Le problème, c’est que quelques années plus tard, j’avais un masque, un chapeau, une épée et une cape, et le méchant était le Capitaine Love, blond aux yeux bleus. Le Chat Potté est encore plus important, car c’est un film pour les jeunes enfants. Ils voient un chat avec un accent espagnol, voire andalou, et c’est un gentil.”

Avec Le Masque de Zorro (1998), La Légende de Zorro (2005) ou encore la saga Shrek, Antonio Banderas a démontré qu’il pouvait aussi bien incarner des héros charismatiques que des personnages drôles, attachants ou romantiques. Une trajectoire qui contraste fortement avec les rôles auxquels Hollywood voulait initialement le cantonner.

Depuis Shrek 2 en 2004, Antonio Banderas prête sa voix au Chat Potté. Il a ensuite retrouvé le personnage dans Shrek le troisième, Shrek 4, il était une fin, ainsi que dans ses deux aventures en solo, Le Chat Potté (2011) et Le Chat Potté 2 : la dernière quête (2022). Un personnage directement inspiré de Zorro, autre héros culte incarné par le comédien.

Malgré le succès du félin, Antonio Banderas révélait l’an dernier qu’il n’avait toujours pas été approché pour Shrek 5, dont la sortie est prévue le 30 juin 2027.

“Je n’en suis pas encore là, et on ne m’a pas contacté pour ce film”, a confié Banderas à Parade. “Le Chat Potté a très bien marché. Le deuxième volet a été nominé aux Oscars, et le film a cartonné au box-office. Mais je suis pleinement satisfait des cinq films Le Chat Potté que j’ai faits. Je ne sais pas ce que l’avenir me réserve. Peut-être qu’on m’appellera demain.”

Une revanche dont il continue aujourd’hui de profiter, alors qu’il enchaîne toujours les projets au cinéma, notamment avec Tony, le biopic consacré à Anthony Bourdain.

Barack Obama se lance dans le podcast littéraire avec Audible et Higher Ground

Depuis qu’il a quitté la Maison-Blanche, Barack Obama a le temps de lire, et il ne s’en prive pas, livrant chaque année la liste des ouvrages, films et chansons qui l’ont marqué.

C’est pourquoi sa nouvelle reconversion en podcasteur littéraire ne surprendra personne. L’ancien président américain vient en effet d’annoncer le lancement de A Great Book with Barack Obama, une nouvelle série audio produite par Audible et Higher Ground, la société de production qu’il a fondée avec sa femme Michelle Obama. Le principe : consacrer chaque épisode à un livre qui a « profondément façonné sa vision du monde », en compagnie d’une personnalité invitée pour en débattre.

« Les grands livres m’ont toujours aidé à comprendre qui je suis et ce en quoi je crois », a confié Barack Obama dans un communiqué relayé par Variety.

Parmi les six ouvrages sélectionnés par l’ancien chef d’État figurent notamment La prochaine fois, le feu de James Baldwin, Song of Solomon de Toni Morrison ou encore Gilead de Marilynne Robinson. En revanche, les identités des invités qui l’accompagneront dans chaque épisode n’ont pas encore été dévoilées. Le premier épisode sera disponible en exclusivité sur Audible dès le 24 septembre 2026.