Rain Man : Tom Cruise ne joue pas vraiment dans cette scène

Sorti en 1988, Rain Man a offert à Tom Cruise et Dustin Hoffman certaines des scènes les plus mémorables de leur carrière. L’une d’elles n’existait pourtant pas dans le scénario : tournée dans une cabine téléphonique, elle doit tout à un imprévu particulièrement gênant… et à la réaction parfaitement authentique de Tom Cruise.

Réalisé par Barry Levinson, Rain Man raconte l’histoire de Charlie Babbitt, un vendeur de voitures aussi arrogant qu’intéressé. Après la mort de son père, celui-ci découvre que la majeure partie de l’héritage familial a été léguée à un établissement spécialisé. Il y rencontre Raymond, son frère aîné autiste dont il ignorait jusqu’alors l’existence.

Interprété par Dustin Hoffman, Raymond possède une mémoire exceptionnelle et des capacités impressionnantes avec les nombres. Charlie décide de l’emmener avec lui dans l’espoir de récupérer une partie de l’argent. Ce voyage en voiture va progressivement transformer leur relation et permettre à Charlie de porter un regard différent sur ce frère qu’il vient à peine de rencontrer.

Parmi les nombreuses scènes qui témoignent de la complicité grandissante entre Charlie et Raymond, l’une des plus amusantes se déroule dans une cabine téléphonique. Les deux hommes sont serrés dans cet espace minuscule lorsque Raymond lâche soudainement un pet. Charlie, visiblement écœuré, lui demande alors s’il vient réellement de faire cela.

La situation peut sembler avoir été soigneusement préparée pour provoquer le rire. Elle n’était pourtant absolument pas prévue. Le pet de Dustin Hoffman était parfaitement réel, tout comme la réaction de Tom Cruise.

“Quand nous sommes dans la cabine téléphonique et que je lâche un pet, c’était un vrai pet. Ce n’était pas écrit dans le scénario”, racontait en effet Dustin Hoffman dans une interview accordée à Esquire en 2009.

Les deux acteurs attendaient que la prise commence lorsque Dustin Hoffman a profité de la fermeture de la porte pour laisser échapper ce petit accident. Surpris par l’odeur et par la situation, Tom Cruise lui a demandé s’il venait de péter. Hoffman est néanmoins resté dans la peau de Raymond et lui a répondu sans interrompre la scène.

Installé derrière ses écrans et équipé de ses écouteurs, Barry Levinson a tout entendu. Loin de demander aux comédiens de recommencer, le réalisateur aurait accouru en riant et leur aurait annoncé que cet échange devait absolument apparaître dans le film. Il leur a alors permis de l’intégrer à la scène comme ils le souhaitaient.

Invité des années plus tard dans l’émission de Graham Norton, Tom Cruise a confirmé le caractère authentique de ce moment. “C’était réel et c’est cette prise qui a été gardée. J’étais dégoûté”, avait-il expliqué dans des propos relayés par The Irish News.

Dustin Hoffman considère d’ailleurs cet accident comme l’une de ses scènes préférées du film. L’acteur estimait que l’humour était indispensable à l’équilibre de Rain Man et permettait de rendre les deux frères plus humains. Pour lui, Barry Levinson avait également démontré l’une des principales qualités d’un grand réalisateur : savoir reconnaître un moment précieux lorsqu’un imprévu survient devant la caméra.

Cette spontanéité a certainement contribué au succès de Rain Man. Le film a remporté quatre Oscars, dont ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur pour Barry Levinson et du meilleur acteur pour Dustin Hoffman. Près de quatre décennies plus tard, cette séquence rappelle surtout que les scènes les plus naturelles et les plus mémorables sont parfois celles que personne n’avait pensé à écrire.

Tom Cruise défend Digger, il veut "faire des films qui durent"

Non, le box-office n'est pas tout pour Tom Cruise.

La superstar de Top Gun et Mission : Impossible, devenue icone de l'action américaine ces dernières décennies, chantre du blockbuster en salles et ambassadeur du cinéma grand spectacle, assure que les chiffres ne sont pas l'Alpha et l'Omega de sa carrière d'acteur.

Quelques heures avant que Digger ne s'écrase au box-office américain avec seulement 8 millions de dollars récoltés en Amérique du Nord lors de son week-end d'ouverture - pour un budget de production supérieur à 150 millions - Tom Cruise expliquait dans une interview pour le podcast On Film With Kevin McCarthy :

"Quand je fais des films, je ne me dis pas que c'est pour voir leur score lors de leur premier week-end en salles ! Je pense vraiment que nous allons faire quelque chose qui va rester dans le temps, une œuvre de cinéma qui va durer..."

Faire des films qui durent dans le temps pour marquer le 7e art, là est l'ambition de Tom Cruise. 

Avec Alejandro G. Iñárritu, Cruise évoquait notamment Blade Runner de Ridley Scott, un film considéré aujourd'hui comme un chef-d'œuvre de la science-fiction, mais qui avait été très mal accueilli lors de sa sortie en salles en 1982.

"Tout le monde l'a massacré à sa sortie. Mais certains films transcendent ça… on espère simplement réussir à faire un film qui s’inscrit dans la durée. Il se passe tellement de choses lors de la sortie d’un film. J’ai eu la chance de sortir des films dans les années 80 et 90, une époque où ils restaient à l’affiche pendant un an. Des œuvres comme Rain Man ou Né un 4 juillet continuaient d’être projetées pendant toute une année. Comment créer un film capable de traverser les frontières, de durer et d’évoluer ? C’est ce que je ressens avec Digger : c’est l’un de ces films-là !"

Alors Digger est-il un chef-d'œuvre incompris qui finira au panthéon du cinéma américain ?

En attendant, le film risque de faire perdre, au bout du compte, entre 150 et 200 millions de dollars à ses producteurs en salles. Mais peut-être qu'avec le temps, le travail de Cruise et Iñárritu sera réévalué.

Tom Cruise adorerait travailler avec Taylor Swif

Tom Cruise aurait-il un crush sur Taylor Swift ? Un crush professionnel, évidemment, puisque celui qui a accompagné la chanteuse à un match des Chiefs de Kansas City sait que le cœur de la méga star est pris par son mari Travis Kelce. « C’est un couple magnifique, et ils ont tous les deux quelque chose de magique », avait-il d’ailleurs commenté sur le plateau de The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.

Il n’empêche que, depuis quelque temps, Tom Cruise multiplie les déclarations et louanges sur la pop star, qui s’apprête à sortir son prochain single, Patient Zero. Et il ne mesure pas son enthousiasme.

L’acteur, qui assume son intensité aussi bien que son exigence dans tout ce qu’il entreprend, avait ajouté chez Jimmy Fallon : « Elle est drôle, elle a un sens de l’humour formidable, c’est une brillante compositrice, une brillante musicienne, une réalisatrice très douée. »

Réalisatrice ? Eh oui, cette ligne sur le CV de Taylor Swift n’a pas échappé au professionnel qu’il est. Il a d’ailleurs un message à lui faire passer et il a profité des micros des journalistes lors de l’avant-première de son nouveau film Digger à Londres. Ces derniers lui ont tendu une belle perche en lui demandant s’il souhaitait travailler avec la chanteuse.

« Ce serait génial de travailler avec elle sur n’importe quel projet », a répondu Tom Cruise, comme on peut le voir dans une vidéo de Metro. « Je trouve qu’elle a un talent incroyable dans tout ce qu’elle entreprend. Elle est absolument géniale. C’est une autrice brillante. Brillante. »

Le comédien perçoit que la chanteuse d’Opalite a également un « talent » caché : la mise en scène de films. « Son talent, vous savez, on en parlait… Si jamais elle décidait de se lancer dans la réalisation, elle pourrait réaliser des longs métrages. Je sais qu’elle réalise ses propres clips et qu’elle fait un travail magnifique », a-t-il ajouté.

Y aurait-il anguille sous roche ? Un projet cinéma Cruise-Swift ? En tout cas, l’acteur d’Eyes Wide Shut voudrait lancer une rumeur qu’il ne s’y prendrait pas mieux…

Gad Elmaleh a été choqué par sa rencontre avec Tom Cruise

Une rencontre entre Gad Elmaleh et Tom Cruise ? C'est arrivé il y a quelques années et cela a été assez déroutant pour l'humoriste français. Invité début 2022 de l'émission On est en direct sur France 2 pour la promotion de son spectacle D'ailleurs, Gad Elmaleh a d'abord dit quelques mots sur ce qu'il ressentait lorsqu'il se trouvait aux Etats-Unis.

"Même en connaissant la notoriété en France, le fait d'y aller et d'être entouré de superstars hollywoodiennes et d'être inconnu parmi les très connus, tu deviens encore plus inconnu. Et donc, l'ego prend un coup", sourit le comédien. "Je ne dis pas que j'aime quand on me reconnait tout le temps, mais j'aime pas qu'on ne me reconnaisse pas du tout. Et donc, il y a cette soirée que je raconte."

Gad Elmaleh évoque alors cette soirée hollywoodienne à laquelle il a été convié. "En fait, c'était une soirée avec une fascination. C'était grandeur et non pas décadence, mais fragilité et dégringolade du rêve américain", raconte-t-il.

Et Gad Elmaleh de raconter sa rencontre avec Tom Cruise lors de ladite soirée. "Je l'ai vu se retourner. Il a pris un ticket de vestiaire et il avait une banane autour de la taille. Il avait une banane avec un smoking", déclare-t-il devant une assistance hilare. "C'est pas fini, il met le ticket dedans et là, la fermeture est coincée. Je te jure, j'avais envie de lui dire "Tu peux pas faire ça, moi je t'ai vu t'accrocher à des avions en plein décollage. Tu peux pas, ça peux pas être ça. Ça peut pas être ça sa mission impossible !"

De son unique rencontre avec Tom Cruise, Gad Elmaleh retiendra donc une faute de goût vestimentaire et une star hollywoodienne invincible à l'écran se retrouver empotée pour effectuer la plus possible des missions. Cocasse.

Tom Cruise entre (un peu plus) dans l'Histoire du cinéma

Même pour Tom Cruise, habitué à accomplir l’impossible devant les caméras, le privilège avait quelque chose d’exceptionnel. Lors du tournage d’une séquence destinée à la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024, la star a pu s’approcher au plus près du panneau Hollywood… et même le toucher.

Un geste qui pourrait sembler anodin, mais qui ne l’est absolument pas : l’accès au monument est très réglementé et les productions qui obtiennent l’autorisation d’y tourner doivent normalement respecter une règle stricte.

Jeff Zarrinnam, président du Hollywood Sign Trust, a ainsi rappelé le caractère inédit de cette opération : “Normalement, quand il y a un tournage ici, personne n’a le droit de toucher le panneau Hollywood. C’était la première fois que le panneau Hollywood était réellement touché”.

Pour les besoins de la vidéo, l’iconographie du célèbre site dominant Los Angeles a également été associée à celle des Jeux, avec l’apparition des anneaux olympiques. Une manière spectaculaire d’annoncer le passage de relais entre Paris et la ville californienne, qui accueillera la compétition en 2028.

“Ils voulaient juste faire quelque chose de spectaculaire, quelque chose avec le panneau Hollywood parce que le panneau Hollywood représente Los Angeles.” Une volonté qui avait aussi une dimension plus personnelle pour l’acteur, comme l’a précisé Jeff Zarrinnam : “Parce qu’Hollywood signifie beaucoup pour lui.”

La partie californienne de cette performance avait été mise en boîte plusieurs mois avant la cérémonie. Dès mars 2024, Tom Cruise avait tourné la séquence dans laquelle il parcourait les rues de Los Angeles à moto avant de rejoindre les collines surplombées par le célèbre panneau.

Afin d’empêcher toute fuite et de préserver la surprise jusqu’à la diffusion des images, des précautions inhabituelles avaient été prises autour du site. “Même nos propres caméras, nos caméras de sécurité, étaient éteintes et n’enregistraient pas pendant cette cascade”, a expliqué le président du Hollywood Sign Trust.

Fidèle à sa réputation, Tom Cruise avait par ailleurs choisi un moyen de transport à sa mesure pour gagner les lieux. Selon Jeff Zarrinnam, le comédien avait lui-même piloté son hélicoptère avant de se poser sur un héliport installé juste au-dessus du panneau.

Cette séquence enregistrée en amont prolongeait la cascade exécutée par la star lors de la cérémonie de clôture. Devant les spectateurs du Stade de France, Tom Cruise était descendu en rappel depuis le toit de l’enceinte afin de récupérer le drapeau olympique.

La suite de la mise en scène le conduisait jusqu’à Los Angeles, créant ainsi un lien entre les Jeux de 2024 et leur prochaine édition estivale. Une transition ambitieuse qui aura permis à Tom Cruise d’ajouter une nouvelle prouesse à son impressionnant palmarès, tout en offrant un premier aperçu du spectacle que la cité californienne entend proposer en 2028.

Tom Cruise est très optimiste sur cette révolution qui se met en place dans le monde du cinéma et du streaming

Netflix a perdu une bataille, mais Paramount en a remporté une autre : le rachat de Warner Bros, à moins que les freins juridiques ne viennent entraver cette vente. Si les inquiétudes ne cessent d'augmenter concernant la fusion Warner-Paramount, Tom Cruise est, lui, impatient de voir ce que ça peut donner sur l'aspect productif, comme il l'a confié dans l'émission The Pat McAfee Show.

David Ellison, le PDG de Paramount, a récemment promis pas moins de 30 films par an après le rachat de Warner entre les deux studios ! Si beaucoup trouvent ce chiffre démesuré, l'acteur, qui sera prochainement à l'affiche de Jours de tonnerre 2 aux côtés d'Anne Hathaway et peut-être même de Nicole Kidman, croit dur comme fer en cet objectif.

À ce sujet, Tom Cruise a déclaré : "Ils vont réussir à faire ces 30 films", avant d'ajouter : "C’est une communauté pour moi, pas une industrie. Les gens au sein de ces studios ne sont pas que ça. Ils sont ma famille. Je sais qu’on arrivera à ces 30 films, et je veux qu’on se regroupe en tant que communauté pour le faire."

Dans cette interview sans filtre, Tom Cruise va même plus loin, rêvant même de passer la barre au-dessus des 30 films annoncés : "Si on fait ça bien, ces 30 films vont devenir 40 films (...) Je vois tant de gens talentueux qui méritent de faire les films qu’ils veulent. On peut avoir tous ces grands artistes, mais il faut qu’ils puissent se faire les dents et continuer d’apprendre."

Tom Cruise, qui a récemment donné des conseils à la nouvelle génération de réalisateurs et d'acteurs, a profité de cet échange pour partager sa vision de l’industrie : "La seule manière de s’en sortir est de créer de l’abondance." Un prise de position qui fait débat, notamment chez un autre acteur de la même génération !

Un avis sur la question qui ne semble pas vraiment être partagé par George Clooney. Lors de sa venue à la Mostra de Venise 2026, l'acteur s'est, lui, pas privé de critiquer la fusion entre les deux groupes : "C'est une chose compliquée. Je ne sais pas comment cela va fonctionner", a-t-il confié.

George Clooney s'est aussi inquiété des conséquences à venir sur l'industrie hollywoodienne : "Je m'inquiète lorsqu'une grande entreprise en avale une autre. Je m'inquiète toujours lorsque de grandes entreprises se concentrent, parce que cela signifie que beaucoup de gens vont perdre leur emploi."

Les avis divergent donc sur cette fusion. Reste à savoir si ce rachat controversé verra vraiment le jour, où s'il finira aux oubliettes à cause des nombreux freins juridiques. Affaire à suivre !

Anne Hathaway rejoint Tom Cruise dans la suite de Jour de tonnerre

Il faudra attendre l'été 2028 pour découvrir la suite de Jour de tonnerre - soit 38 ans après la sortie du film original. L'annonce a été officialisée à travers une vidéo, postée ce samedi 29 août, dans laquelle Tom Cruise se tient aux côtés d'Anne Hathaway qui rejoint le projet dans un rôle encore tenu secret.

L'actrice, enceinte, s'enthousiasme : "Je vais devoir avoir ce bébé et ensuite on fera le film !" Les internautes y vont de leurs théories sur son personnage. Certains personnages l'imaginent en pilote, tandis que d'autres pensent qu'elle pourrait incarner la fille du personnage tenu par Robert Duvall dans le premier film.

Jour de tonnerre 2 est réalisé par Jonathan Levine, metteur en scène plutôt habitué aux comédies dramatiques qui signera ici son premier film d'action.

Dans le film original de Tony Scott, Tom Cruise incarne Cole Trickle, jeune pilote tête brûlée dans des courses de Nascar. Cole remporte de nombreux trophées mais son tempérament de feu le conduit à commettre une imprudence lors d'une course et il se retrouve à l'hôpital. Aidé par la neurologue Claire Lewicki, le jeune homme ouvre les yeux sur lui-même et très vite, remonte en selle pour participer à la plus grande compétition de sa vie.

Pour rappel, Nicole Kidman incarnait le rôle féminin principal du premier film. Rien n'indique pour le moment que l'actrice retrouvera son personnage, même le temps d'un caméo.

Le succès international de F1 avec Brad Pitt - qui a remporté plus de 634 millions de dollars dans le monde - a sans nul doute convaincu le studio Paramount de lancer le projet, sans parler du très beau carton de Top Gun: Maverick, autre suite tardive d'un des films de Tom Cruise qui avait remporté pas moins d'1,5 milliard de dollars pour un budget estimé à 170 millions de dollars.

Jour de tonnerre 2, au cinéma en 2028

Bande-annonce de Digger, avec Tom Cruis

Ce n'est évidemment pas faire injure au talent de Christopher McQuarrie, Doug Liman et autres Joseph Kosinski, excellents faiseurs avec lesquels il tourne quasi-exclusivement depuis deux décennies maintnenant. Mais on craignait que Tom Cruise n'ait délaissé les cinéastes de la trempe de Steven Spielberg, Michael Mann, Stanley Kubrick ou Paul Thomas Anderson, capables de le sortir de sa zone de confort, pour lui-même devenir l'auteur de sa carrière d'acteur et cascadeur.

Jusqu'à Digger, sa première collaboration avec Alejandro Gonzalez Inarritu, réalisateur qui sait pousser ses acteurs jusque dans leurs retranchements, de Javier Bardem (Biutiful) à Michael Keaton (Birdman) en passant, bien évidemment, par Leonardo DiCaprio (The Revenant), lauréat de son seul Oscar à ce jour après avoir rampé dans la neige et la boue, et dormi dans la carcasse d'un cheval mort.

Au vu des images dévoilées ce lundi 13 juillet, sept mois après un teaser beaucoup plus minimaliste et intrigant qui ne dévoilait pas totalement le look du personnages principal, Tom Cruise n'ira visiblement pas aussi loin pour les besoins de Digger. Mais il devrait donner de sa personnes, et pas seulement lorsque le héros va danser, pelle en main : vielli et rendu bedonnant grâce au maquillage, l'acteur est méconnaissable malgré une voix et des expressions qui nous sont familières.

A mi-chemin entre le Les Grossman de Tonerre sous les tropiques et le Ethan Hunt déguisé en sénateur Waltzer au début de Mission : Impossible, Tom Cruise semble prêt à tout donner dans cette "comédie d'ampleur catastrophique" selon l'affiche, dans laquelle l'homme le plus puissant du monde compte prouver qu'il est le sauveur de l'Humanité à l'heure où la Terre est menacée par une catastrophe qu'il a lui-même déclenchée.

Si les curseurs vont être poussés, le récit s'appuie sur la crise climatique pour développer son récit et, peut-être, ouvrir un nouveau chapitre de la carrière de Tom Cruise, maintenant que la saga Mission : Impossible est (provisoirement) terminée. "Ils connaissent les faits. Et l'histoire, on va leur raconter", dit son personnage à celui joué par Riz Ahmed, ce qui colle bien à la manière dont la star se raconte à travers ses films, comme la vidéo retraçant sa filmographie (avec un bref aperçu de Digger en guise de conclusion) nous l'a récemment rappelé.

Pour l'heure, et ces images déjantées ne font que le confirmer, il est d'ores et déjà certain que le film, également porté par John Goodman, Sandra Hüller et Jesse Plemons, sera l'un des événements de la rentrée. Mais il a tout, sur le papier, pour l'être l'un des animateurs de la saison des récompenses qui s'apprête à redémarrer, et qui pourrait conduire Tom Cruise vers son premier Oscar du Meilleur Acteur en mars prochain.

Popularisée par Tom Cruise, cette histoire culte s’offre une sublime adaptation animée

Grand récit de science-fiction moderne, All You Need is Kill a vu son intrigue être transposée à la fois sur grand écran et en manga au cours de la décennie 2010. Mais si ces deux adaptations ont connu un véritable succès, peu de gens savent que ces œuvres sont tirées d’un même roman, ou plus précisément d’un light novel japonais, ces romans courts qui font fureur auprès des jeunes. Publié au Japon en 2004 et signé de la main de l’auteur Hiroshi Sakurazaka, All You Need is Kill est devenu l’une des plus grandes références de science-fiction contemporaine, et son titre devrait à nouveau faire parler les amateurs du genre : en effet, une nouvelle version cinématographique réalisée par le cinéaste Ken’ichirô Akimoto vient de sortir en salle, et ce nouveau long-métrage a la particularité d’être un film d’animation !

L’intrigue, les cinéphiles commencent à en connaître le socle commun, partagé par toutes les adaptations : dans un futur proche, le monde se reconstruit après l’invasion d’une gigantesque fleur extraterrestre. Quand cette mystérieuse plante entre en éruption et libère des créatures dévastatrices, la jeune Rita meurt dans le chaos... avant de se réveiller au début de la même journée ! Prisonnière d’une boucle temporelle, elle revit sans cesse la bataille, jusqu’à sa rencontre avec Keiji, lui aussi piégé dans le cycle. Ensemble, ils vont tenter de briser la boucle... ou mourir pour toujours.

Faisant le choix d’offrir son premier rôle à un personnage féminin plutôt que masculin, à rebours de l’œuvre originale et de ses adaptations habituelles, Ken’ichirô Akimoto parvient à réinventer une histoire déjà connue et appréciée du grand public – et mieux encore, à lui offrir ses lettres de noblesse grâce à une animation particulièrement léchée et atypique, mais aussi à sa distribution.

En effet, le cinéaste peut compter notamment sur les voix sensibles et attachantes de l’actrice Ai Mikami (Le Maître du Kabuki) et du célèbre Natsuki Hanae, véritable star du doublage, célèbre pour ses rôles de Tanjiro (Demon Slayer), Kaneki (Tokyo Ghoul) ou encore Okarun (Dandadan).

Le Dernier samouraï : Tom Cruise n'a même pas cligné des yeux pour cette scène avec Hiroyuki Sanada

Slalomer dans une chaîne de montagne aux commandes d'un hélicoptère, s'accrocher à mains nues à la carlingue d'un avion en plein vol, sauter à moto d'une gigantesque falaise avec pour seule sécurité un parachute, escalader l'un des plus grands immeubles du monde...

Au cours de sa prestigieuse carrière, et notamment grâce à la saga Mission Impossible, Tom Cruise n'a pas hésité à prendre des risques considérables et à braver tous les dangers pour nous offrir des séquences de cinéma au-delà du spectaculaire.

Mais toutes les cascades du comédien américain n'impliquent pas forcément des sauts dans le vide ou de périlleuses varappes. Et il lui arrive également parfois de remettre tout simplement sa vie entre les mains d'un autre acteur.

C'est ce qui s'est passé sur le tournage de l'excellent Dernier Samouraï, réalisé par Edward Zwick en 2004. En effet, dans la scène où le capitaine Nathan Algren est fait prisonnier et emmené dans le village de Katsumoto, lorsque Ujio dégaine son sabre pour le lui coller sous la gorge, Tom Cruise a insisté pour que soit utilisée une véritable épée.

L'emploi d'une lame raccourcie et rallongée numériquement était également une option, mais Tom Cruise aurait refusé par souci de réalisme, et dans une confiance totale en son partenaire de jeu, Hiroyuki Sanada.

"J'ai pris un élan complet et puis j'ai suspendu mon geste juste au moment de toucher sa peau, mais sans le blesser. Il n'a même pas cligné des yeux. Donc il croyait en moi. Et moi, je croyais en lui. C'était un grand moment", a raconté le comédien japonais au micro de USA Today.

Pourquoi cette vidéo de Tom Cruise et Brad Pitt affole Internet ?

Si Brad Pitt et Tom Cruise se sont donnés la réplique dans Entretien avec un vampire en 1994, les deux stars hollywoodiennes ne se sont plus jamais retrouvées sur un plateau de tournage depuis, non sans une certaine envie, comme ils l’ont eux-mêmes déclaré après le succès de F1.

Pourtant, une vidéo montrant un affrontement spectaculaire entre Tom Cruise et Brad Pitt sur le toit d’un immeuble en ruines est récemment devenue virale sur les réseaux sociaux. Problème : cette scène n’a jamais été tournée. Elle a été intégralement générée par intelligence artificielle.

D’autres vidéos, mettant en scène les deux acteurs combattant des ninjas, des zombies ou des robots, ont rapidement suivi. Une surenchère spectaculaire qui, loin de faire sourire, inquiète profondément Hollywood.

Le réalisateur Ruairi Robinson a partagé cette vidéo d’un réalisme déconcertant, accompagnée du message suivant :"C’était un prompt de deux lignes dans Seedance 2. Si ceux qui pensent que Hollywood est fini ont raison, alors peut-être que les autres le sont aussi… Je ne sais pas."

Un post rapidement relayé par Rhett Reese, scénariste des films Deadpool et de la saga Bienvenue à Zombieland, qui tire la sonnette d’alarme face aux progrès fulgurants de l’IA générative :"Je déteste le dire, mais c’est probablement terminé pour nous."

Depuis, une question agite les réseaux sociaux et les professionnels du 7ᵉ art : le cinéma est-il à l’aube d’un basculement irréversible ? Si la vidéo fascine le grand public, elle provoque un véritable électrochoc dans l'Industrie.

Selon Rhett Reese, cette démonstration prouve que les outils génératifs progressent à une vitesse telle que n’importe qui pourrait bientôt produire seul des images capables de rivaliser visuellement avec un blockbuster hollywoodien.

Le danger n’est pas seulement technologique, il est structurel selon lui. Si n’importe quel individu peut créer des scènes d’action crédibles mettant en scène des stars mondiales depuis son ordinateur, les studios perdent leur rôle historique de “gardiens du temple” : financement, production, contrôle de l’image et des récits.

Pour autant, tout le monde ne partage pas ce pessimisme radical. De nombreux internautes et professionnels estiment que si les métiers vont inévitablement évoluer, la créativité humaine et la narration resteront au cœur du processus.

"Visez quelque chose qui ait plus de cœur, qui fasse ce que l’IA ne peut pas faire : comprendre et traduire l’expérience humaine. Créez des histoires qui donnent vie, pas seulement du divertissement. Ceux qui le feront survivront au changement", peut-on lire parmi les réactions les plus partagées.

Le réalisateur Joe Russo (un homonyme de celui à l'oeuvre sur Avengers) ajoute : "Coup de poing, coup de poing, coup de poing. Répétez. Si vous ne voyez pas la différence entre cette bouillie ennuyeuse et ce que de VRAIS acteurs et cascadeurs peuvent chorégraphier, pas étonnant que vous pensiez que cette technologie s'améliore. Vous êtes un ignorant en matière de médias."

Grand défenseur du cinéma, Tom Cruise pourrait-il attaquer le créateur de la vidéo ? Aux États-Unis, les acteurs disposent d’un “right of publicity”, un droit qui protège l’utilisation commerciale de leur image, de leur voix et de leur identité.

En théorie, Tom Cruise et Brad Pitt pourraient donc attaquer si ces vidéos étaient exploitées à des fins commerciales ou publicitaires. Mais dans le cas présent, les vidéos circulent gratuitement, sans monétisation directe claire, ce qui complique les poursuites. Le droit peine encore à suivre l’accélération technologique : la plupart des lois actuelles n’ont pas été pensées pour des deepfakes hyperréalistes générés en quelques secondes.

C’est précisément ce vide juridique qui a nourri la dernière grève des scénaristes et des acteurs (SAG-AFTRA), lesquels ont obtenu des garanties sur l’utilisation de leur image et de leur voix par l’IA. Mais ces accords restent fragiles, et chaque nouvelle avancée technologique remet en question les garde-fous négociés.

La question d’un nouveau mouvement social se pose déjà en coulisses. Si les studios ou des plateformes venaient à exploiter massivement des images d’acteurs générées par IA, ou à contourner les accords existants, une nouvelle grève n’est pas à exclure. La précédente mobilisation a paralysé Hollywood pendant des mois, coûtant des milliards de dollars à l’industrie.

La lettre de Kurt Russell à Tom Cruise pour lui dire "merci"

S'il est actuellement à l'affiche de la série Monarch, sur la plateforme de streaming Apple, l'acteur Kurt Russell demeure une icone du cinéma.

Et lui aussi sait que le film en salle est en danger depuis quelques années. Alors quand Top Gun 2 a relancé l'intérêt du public, après le Covid, pour l'expérience collective, l'ancien héros de Stargate a pris sa plus belle plume pour dire merci à Tom Cruise. Il raconte aujourd'hui à Entertainment Weekly avoir personnellement écrit à Tom Cruise au sujet du blockbuster aérien qui engrangea 1,48 milliard de dollars de recettes mondiales :

"J’ai réellement envoyé un mot à Tom parce que je pensais que c’était exactement le type de film dont nous avions besoin pour essayer de remettre l’industrie du cinéma sur les rails, une industrie qui peine depuis le COVID. Les gens ont perdu l’habitude d’aller voir des films ensemble et se sont habitués à regarder des choses chez eux."

Conséquence directe, selon l’acteur aujourd’hui âgé de 74 ans : l’essor massif du streaming. Les plateformes sont devenues "extrêmement populaires", avec "beaucoup de personnes de notre milieu qui ont basculé vers ce modèle", au détriment de l’expérience collective en salle.

Kurt Russell aussi a désormais pris le chemin des plateformes. Il reviendra dans quelques jours sur Apple TV pour la saison 2 de Monarch.

Ethan Hawke reproche à Tom Cruise de faire ses propres cascades

Ethan Hawke n'est pas fan des performances physiques à la Tom Cruise. Connu pour Training Day ou Le Cercle des poètes disparus, Hawke s'est exprimé sur Variety en critiquant la façon dont Tom Cruise avait altéré les attentes du public envers les acteurs concernant les cascades :

"Tom Cruise a complètement changé ce qui est attendu des acteurs. Une partie de moi est en colère depuis des années parce que [les autres acteurs] ont l'impression d'être inférieurs s'ils font appel à une équipe de cascadeurs."

En effet, à partir du premier Mission: Impossible sorti en 1996, Tom Cruise a non seulement commencé à produire ses propres films, mais aussi à réaliser ses propres cascades. Le public a adhéré, et la recette a été reproduite dans sept suites, avec une surenchère dans les performances physiques, qui sont devenues la marque de fabrique de Cruise. Ça, et son amour pour la course à l'écran.

Rappelons que pour des raisons d'assurances, il est très rare que les stars principales d'un film puissent effectuer leurs cascades, car leurs éventuelles blessures, au-delà du préjudice physique subi, retarderait le tournage, ce qui coûterait une fortune à la production. A chaque acteur d'assumer ou pas d'avoir recouru à une équipe de cascadeurs.

Ce qu'Ethan Hawke essaye de rappeler, c'est qu'il n'y a pas de honte à recourir à des cascadeurs. Du reste, ces derniers sont là pour cela, et certains acteurs n'ont pas hésité, pour valoriser ce métier absent des Oscars, à poser avec leurs doublures.

Cependant, il est possible que le modèle renvoyé par Tom Cruise ait pu mettre une certaine pression aux autres acteurs. D'ailleurs, lors de la promotion d'un film d'action, il est devenu commun de demander à un acteur s'il a réalisé lui-même ses cascades. Preuve que cette pression est tout de même là, même implicite ou a posteriori.

Pour la petite histoire, Tom Cruise est de huit ans l'aîné d'Ethan Hawke, et les deux comédiens n'ont jamais tourné ensemble.

Entretien avec un Vampire : âgée de 12 ans à l'époque, Kirsten Dunst a vécu l'une de ses meilleures vies aux côtés de Brad Pitt et Tom Cruise

Dans une interview accordée au magazine GQ l’an dernier, Kirsten Dunst a revisité les moments marquants de sa carrière. L’un d’eux remonte à 1994, lorsqu’elle était à l’affiche d’un film désormais culte : Entretien avec un vampire. Réalisé par Neil Jordan et adapté du roman gothique d’Anne Rice, ce long-métrage a réuni deux stars emblématiques, Tom Cruise et Brad Pitt, dans les rôles de vampires charismatiques et tourmentés.

Le film nous plonge dans les rues sombres de San Francisco, où un journaliste du nom de Daniel Malloy (Christian Slater) écoute les confessions saisissantes d’un homme mystérieux, Louis, qui affirme être un vampire. Fasciné par cette créature nocturne, il découvre son univers, fait d’éternité, de solitude et de sang.

À sa sortie, le film a connu un franc succès, attirant plus d’1,6 million de spectateurs en France et récoltant plus de 223 millions de dollars à l’international. Mais au-delà du succès critique et publique – et des superbes performances de ses acteurs –, il a surtout marqué la jeune Kirsten Dunst, alors âgée de 12 ans.

Bien qu’elle ait déjà tourné quelques films, débutant sa carrière en 1989 devant la caméra de Woody Allen, c’est Entretien avec un vampire qui l’a véritablement révélée au grand public. Elle y interprète Claudia, une petite fille transformée en vampire, piégée pour toujours dans un corps d’enfant malgré sa maturité grandissante. Kirsten avait été choisie parmi environ 5000 jeunes candidates pour ce rôle complexe et intense.

Si elle avait confié à l’époque ne pas avoir apprécié la scène où elle devait embrasser Brad Pitt – un moment qui l’avait mise mal à l’aise –, elle garde néanmoins un souvenir profondément positif de cette aventure cinématographique, de la magie du tournage au sentiment de protection qu’elle a ressenti.

“Les décors étaient incroyables. Les effets et les cascades – tout a été fait à la main. Et puis tourner à la Nouvelle-Orléans, Paris et Londres pour une seule production... l’époque où l’on pouvait faire des films comme celui-là est [malheureusement] définitivement révolue”, a-t-elle raconté.

Elle a poursuivi : “J’étais très protégée sur le tournage. Je me sentais comme la petite sœur de Brad, et Tom me faisait sentir comme une princesse. Pour Noël, il avait mis un magnifique sapin de Noël dans ma garde-robe. Ils m’ont tous les deux gâtée d’une manière absolument adorable.”

À l’époque toutefois, en raison de l’ambiance sombre et parfois violente du film, sa mère avait préféré qu’elle ne le voie pas dans sa totalité : “Je ne crois pas l’avoir vu en entier. Je me suis assise à côté de ma mère, et elle m’a couvert les yeux pendant une grande partie du film !”

Elle s’est aussi souvenue du rythme de vie particulier imposé par le tournage : “Quand je repense à ce film… Mon Dieu, nous étions littéralement des vampires. Nous ne vivions que la nuit. Nous avons tourné de nuit – exclusivement. C’était bizarre de me lever à trois heures de l’après-midi et de faire mes devoirs avant d’aller travailler !”

Un premier teaser et une date pour Digger avec Tom Cruise

Après Leonardo DiCaprio chez Paul Thomas Anderson, Warner Bros. annonce Tom Cruise chez Alejandro González Iñárritu ! 

Le studio espère faire aussi fort qu'Une Bataille après l'autre avec Digger, dont on découvre déjà un premier teaser qui dévoile le titre.

On sait que la star de Mission : Impossible a passé ces derniers mois à filmer ce projet mystère avec Iñárritu. Et on apprend au passage que Digger sortira le 2 octobre 2026.

Warner Bros. dévoile aussi une première affiche accompagné d’un slogan prometteur : "Une comédie aux proportions catastrophiques".

Tourné au Royaume-Uni, Digger marque le retour d’Iñárritu au cinéma anglophone, son premier film en anglais depuis The Revenant, qui avait d'ailleurs valu un Oscar (attendu de longue date) à Leonardo DiCaprio. Et si Tom Cruise... ? 

Alejandro González Iñárritu a écrit le scénario avec ses complices de Birdman, Nicolas Giacobone et Alexander Dinelaris. L'histoire est encore secrète, mais il faudra manifestement creuser... 

Tom Cruise ne tournera finalement pas dans l’espace

Quand ça ne veut pas, ça ne veut pas ! Après Edge of Tomorrow et Barry Seal : American Traffic, le réalisateur Doug Liman devait retrouver Tom Cruise pour deux projets très ambitieux : un film tourné sous l’eau et un dans l’espace. En août dernier, on apprenait que le développement du premier était mis à l’arrêt pour des questions de budget et aujourd’hui, c’est le second qui fait parler de lui.

Annoncé en 2020, ce long-métrage d’action et d’aventure qui devait se tourner en partie dans la station spatiale internationale et donc impliquer la NASA, mais également l’entreprise d’Elon Musk SpaceX, ne se fera finalement pas d’après Page Six.

Cette fois, ce n’est pas le budget - il était pourtant, comme Deeper, annoncé à 200 millions de dollars - qui est mis en cause, mais une raison politique. Une source proche du projet a en effet indiqué : "De ce que j'ai compris, ils auraient besoin de la coordination de la NASA pour réaliser le film, et apparemment, Tom Cruise ne voulait pas demander cette faveur à Donald Trump."

Puis de conclure : "Il faudrait obtenir l'autorisation du gouvernement fédéral. Tom ne voulait pas le demander pour des raisons politiques." La star de Mission : Impossible a toujours souhaité ne pas trop s’impliquer dans la politique américaine, et ne voulait pas commencer maintenant alors que son pays est plus divisé que jamais.

Mais qui sait, le film de Doug Liman reviendra peut-être dans les tuyaux une fois le mandat de Donald Trump terminé. D'ailleurs, si le président des Etats-Unis peut donc être à l’origine de l’annulation de projet, il a aussi le pouvoir d’en commander d'autres. Il y a peu, on apprenait par exemple qu’il avait demandé à Paramount de produire un nouvel épisode de Rush Hour, et le studio a accepté !

Tom Cruise : enfin la récompense qui lui échappait depuis 35 ans !

La cinquième fois aura donc été la bonne pour Tom Cruise et les Oscars, avec une nuance de taille à apporter : s'il avait été nommé en tant qu'acteur pour Né un 4 juillet, Jerry Maguire puis Magnolia, et comme producteur l'année où Top Gun Maverick a concouru pour la statuette du Meilleur Film, c'est à titre honorifique qu'il a été récompensé ce dimanche 16 novembre à Los Angeles, pendant la cérémonie des Governors Awards.

Alors que le futur Oscar décerné aux cascadeurs entrera en application trop tard pour qu'elle puisse y prétendre grâce à Mission : Impossible - The Final Reckoning, la star a fait partie de la promotion honorifique de 2025, avec la choréraphe Debbie Allen (la série Fame) et le chef décorateur Wynn Thomas (Mars Attacks !, Da 5 Bloods), et a reçu le prix des mains d'Alejandro Gonzalez Inarritu, qui vient de le diriger dans le film sans titre attendu à l'automne prochain.

Et Tom Cruise en a profité, comme souvent, pour saluer la magie du 7ème Art : "Le cinéma me fait voyager dans le monde entier", a-t-il déclaré pendant son discours de remerciements. "Il m'aide à être sensible aux différences et à les respecter. Il me montre aussi notre humanité partagée, et à quel point nous nous ressemblons de beaucoup, beaucoup de manières. Peu importe d'où nous venons, dans cette salle de cinéma, nous rions ensemble, nous ressentons des choses ensemble, nous espérons ensemble, et c'est là que réside le pouvoir de cette forme d'art. Et c'est pour cela qu'il compte à ce point, qu'il compte autant pour moi. Faire des films n'est pas ce que je fais mais ce que je suis."

Salué, entre autres, par la Warner (avec qui il travaille activement depuis peu) sur les réseaux sociaux, Tom Cruise sera le 30 septembre 2026 à l'affiche du long métrage sans titre d'Alejandro Gonzalez Inarritu, qui semble avoir été écrit pour lui. Car il sera question de l'homme le plus puissant du monde qui tente de prouver qu'il est bien le sauveur de l'humanité en la protégeant du désastre dont il est à l'origine. Le Birdman de la star, en quelque sorte, qui pourrait bien lui valoir son deuxième Oscar... mais le premier en tant qu'acteur. Enfin !

Tom Cruise vient soutenir Brad Pitt pour la sortie de F1, le film

Surprise hollywoodienne sur le tapis rouge londonien hier soir : en VRP du cinéma et des sensations fortes devant les écrans géants, Tom Cruise a fait une apparition inattendue à l'avant-première du film F1, aux côtés de Brad Pitt .

Les deux mégastars ont posé ensemble pour les photographes, marquant leurs retrouvailles 31 ans après leur collaboration dans le classique gothique de Neil Jordan, Entretien avec un vampire (1994).

Quelques jours plus tôt, Pitt confiait à E! News, lors de la première mexicaine de F1, qu’il aimerait tourner de nouveau avec Tom Cruise, tout en glissant une pique amusée sur les cascades extrêmes de son ancien partenaire : "Je ne vais pas me suspendre le cul à un avion ou ce genre de conneries... Donc quand il fera un film qui se passe au sol, là je serais partant."

Au-delà des vampires, les deux stars partagent aussi un point commun nommé Joseph Kosinski. Le cinéaste avait réalisé des prouesses visuelles pour Tom Cruise avec Top Gun: Maverick et il tente de reproduire le même effet Waouh avec F1 le film.

Kosinski a d'ailleurs récemment confié GQ avoir tenté de réunir Cruise et Pitt pour une version alternative de Le Mans 66 (Ford v Ferrari), mais le projet a été avorté faute de budget validé par le studio. Les deux stars voulaient alors réaliser toutes les scènes de pilotage eux-mêmes, ce que Brad Pitt a finalement pu accomplir dans F1. Le film a finalement été réalisé par James Mangold, avec Matt Damon et Christian Bale.

À noter aussi que Tom Cruise devrait prochainement se remettre, à son tour, derrière un volant : le film Jours de Tonnerre 2 est dans les tuyaux. Cette fois, il ne s'agira pas de Formule 1 mais du concurrent NASCAR. La vitesse en partage.

Tom Cruise va recevoir un Oscar et c'est le premier de toute sa carrière !

L'Oscar n'est pas indispensable dans la carrière d'un acteur ou d'une actrice. Beaucoup de grands noms du cinéma n'ont jamais reçu la statuette tant désirée. Mais lorsque des figures populaires sont enfin reconnues, cela sonne comme une évidence. C'est le cas pour Tom Cruise.

Le 16 novembre prochain, à l'occasion des Governors Awards, la star américaine recevra un Oscar d'honneur pour son "engagement incroyable envers la communauté cinématographique, la salle de cinéma et la communauté des cascadeurs", précise le communiqué de presse des Oscars.

La cérémonie des Governors Awards se tient quelques mois avant la cérémonie officielle des Oscars et a pour objectif de rendre hommage à des personnalités importantes de l'industrie. Aux côtés de Tom Cruise, la chanteuse de country Dolly Parton, la chorégraphe et actrice Debbie Allen et le chef décorateur Wynn Thomas seront aussi récompensés.

L'honneur rendu à Tom Cruise intervient après plusieurs projets importants pour l'acteur, dont la suite de Top Gun, qui a permis de dynamiser l'économie hollywoodienne en 2022 après la pandémie. L'acteur a également toujours fait en sorte de promouvoir l'expérience de la salle, n'hésitant pas à mettre en avant des films dans lesquels il n'apparaissait pas, comme Barbie ou encore Oppenheimer.

Si ses qualités de jeu sont réelles - Tom Cruise a prouvé à plusieurs reprises qu'il était un bon acteur -, c'est surtout son pouvoir d'attraction et son influence sur l'industrie du cinéma qui sont ici saluées.

Prochainement, la star jouera sous la direction d'Alejandro Gonzalez Iñarritu (The Revenant, Birdman). Il incarnera l'homme le plus puissant du monde qui, dans une mission effrénée, va devoir prouver qu'il est bien le sauveur de l'humanité.

Au casting, on retrouvera Jesse Plemons, John Goodman, Sandra Hüller (Anatomie d'une chute), Michael Stuhlbarg et Sophie Wilde (La Main). Sortie prévue le 30 septembre 2026.

Brad Pitt veut retravailler avec Tom Cruise mais à une seule condition

Trente-et-un ans après Entretien avec un vampire, Brad Pitt pourrait-il retrouver Tom Cruise au cinéma ? Le premier, en pleine promotion pour le blockbuster F1, se dit partant mais il impose la condition suivante :

"Eh bien, je ne vais certainement pas me pendre à des avions donc pour faire quelque chose de nouveau ensemble, il faudra que ça soit au sol", lance l'acteur avec humour à E! News, évoquant les nombreuses cascades impressionnantes de la star de Mission Impossible.

Le réalisateur Joseph Kosinski, qui met en scène F1 avec Brad Pitt et qui avait dirigé Tom Cruise dans Top Gun Maverick, explique dans GQ la différence entre les deux comédiens : "Tom repousse toujours ses limites, mais il est aussi très compétent et très doué. Ils ont tous les deux un talent naturel pour la conduite. Mais oui, sur F1, je pense que Tom nous aurait fait un peu plus peur."

Même sentiment du côté de Graham Kelly, le superviseur des cascades qui a travaillé avec Tom Cruise et Brad Pitt :

"Avec Tom, on aurait eu un accident [sur le tournage de F1, ndlr]. Tom pousse les choses à fond. Vraiment à fond. Ça me terrifie. J'ai fait plein de Mission Impossible avec lui et c'est l'expérience la plus stressante pour quelqu'un comme moi que de construire des voitures pour lui, de faire des cascades avec lui. Alors que Brad écoute, il connaît ses capacités, et je pense qu'il serait le premier à dire : 'Ouais, je ne vais pas faire ça.'"

En 1994, Tom Cruise et Brad Pitt se donnaient la réplique pour la première fois - et unique, à cette heure - dans Entretien avec un vampire, adaptation du roman d'Anne Rice. Le film, devenu culte au fil des années, avait attiré 1 636 853 spectateurs en France.

F1, le 25 juin au cinéma