V pour Vendetta : une adaptation en série pourrait voir le jour sur HBO

V pour Vendetta, Vengeance, Vérité, mais aussi Violence.

En 2006, les studios Warner portaient à l’écran la série de bande-dessinée créée par Alan Moore et David Lloyd vingt ans plus tôt. Le film nous plongait au cœur d’un Londres du 21ème en proie au fascisme, où tout est contrôlé par le parti Norsefire. C’est dans ce contexte qu’un anarchiste mystérieux répondant au nom de V est prêt à tout pour faire tomber le pouvoir en place.

À mi-chemin entre la dystopie et la science-fiction, V pour Vendetta avait créé le choc à sa sortie - grâce notamment à la performance de Natalie Portman - mais avait été renié par son créateur. Alan Moore était même allé jusqu'à demander aux studios à ne pas être crédité au générique.

Mais peut-être que la version en série actuellement développée par HBO pourrait le réconcilier avec la maison mère.

D’après Dark Horizons, Warner serait en train de réfléchir à un remake pour sa prestigieuse plateforme de streaming. Pour le moment, ce n’est qu’un sujet de discussion mais le format série pourrait être une bonne approche pour cette œuvre fleuve qui comprend 10 volumes. C’est Pete Jackson (Quelque part garçon) qui a été choisi pour écrire un premier jet. James Gunn et Peter Safran - des studios DC - officieront en tant que producteur exécutif.

Si le projet est commandé par HBO, il faudra attendre au moins deux ans avant de voir le résultat, entre l’écriture, le tournage et la post-production. Mais sur le papier, c’est une très bonne idée. Vingt ans après sa sortie au cinéma, V pour Vendetta est toujours aussi populaire dans le monde. En témoignent les nombres de commentaires sur sa fiche AlloCiné et sa note de 4,1 sur 5.

Ce pamphlet sur le fascisme et le contrôle étatique écrit par les Wachowski résonne toujours autant. Le masque de Guy Fawkes, dessiné par David Lloyd qui s’inspire de la conspiration des poudres, est devenu LE symbole du combat contre les grandes puissances, la violence faite au peuple et la privation des libertés les plus fondamentales.

Affaire à suivre donc.

Six Feet Under : Pour George R.R. Martin cet épisode de la série est "de loin" le meilleur de l'Histoire de la télévision

Dans son blog Not a Blog, l'auteur G.R.R. Martin a révélé quel était son épisode de série préféré : « Si je devais choisir un épisode encore plus parfait que tous les autres de la liste, ce serait le dernier épisode de Six Feet Under. Je ne vois pas comment quelqu'un pourrait faire mieux! »

Dans cette série funéraire dramatico-comique, le douxième épisode de la saison 5 de Six Feet Under voit Claire (Lauren Ambrose) déménager à New York , tandis que David et Keith gardent le funérarium : sur une ballade de Sia, Breathe me, la jeune femme sanglote en prenant la route, tandis que des flash-backs montrent comment trépassent les personnages principaux. Ces six dernières minutes ont impressionné l'auteur de GOT : « J'ai bien aimé cette série, même si je ne peux pas dire que je l'ai autant aimée que Rome, Deadwood, Fargo ou quelques autres, mais le dernier épisode était de loin le meilleur final de toute l'histoire de la télévision! Je ne vois pas comment quelqu'un pourrait faire mieux. »

Si l'auteur a une préférence pour ce final percutant, ce n'est pas le cas d'une partie des fans de la série, déconcertés par une fin qu'ils n'ont pas trouvée convaincante. Sujet de controverses, cette fin tant attendue a déçu les aficionados : certains ont reproché aux showrunners de l'avoir bâclée, quand d'autres tiennent George R.R. Martin pour le vrai coupable, car il n'a pas terminé sa saga! Eh oui, le très attendu sixième tome The winds of winter, est en gestation depuis plus de dix ans. Martin a tenté de rassurer les fans « Le fait est que je me soucie de Westeros et de Winds. Les Stark, les Lannister et les Targaryen, Tyrion et Arya et Daenerys, les dragons et les loups géants, je me soucie d'eux tous. Plus que vous ne pouvez l'imaginer. » Une façon d'affirmer sa volonté de voir l'histoire de Westeros se terminer de façon spectaculaire !

La série Ça - Bienvenue à Derry a dérangé ses propres acteurs

"Vous verrez des choses parfaitement dégoûtantes.” C’est ce qu’a sobrement déclaré l’acteur Chris Chalk au micro de nos confrères de Variety, présents à l’avant-première américaine de la série. Et maintenant qu’on a vu le 1er épisode de Ça : Bienvenue à Derry on comprend mieux cet avertissement !

Créée par le duo Andy Muschietti (à la réalisation) et Barbara Muschietti (à la production), déjà à l’origine des films Ça et Ça : Chapitre 2, la nouvelle série inspirée de l’univers de Stephen King s’annonce d’ores et déjà comme le phénomène horrifique immanquable de cette fin d’année. Une proposition tellement radicale, surtout pour le petit écran, que les créateurs eux-mêmes ont pensé que la chaîne ne les laisserait pas aller au bout de leur vision.

Durant cette avant-première, la productrice Barbara Muschetti a raconté au micro de Variety qu’elle était persuadée que HBO allait finir par leur demander des comptes sur la violence de la série : “ Pendant le tournage, je me disais sans cesse : "Je vais recevoir un appel" [...] Mais nous avons continué à présenter les épisodes, et ils ont continué à les adorer. Nous avons eu beaucoup de chance d'avoir le soutien du studio.”

Mais la brutalité de la série n’a pas fait douter que sa productrice. Le co-scénariste Jason Fuchs s’est lui aussi fendu, sourire aux lèvres, d’une anecdote croustillante. Pendant l’écriture, il a purement et simplement caché à sa famille le contenu réel des scènes. Et lorsqu’ils ont découvert les épisodes : “Ils m’ont demandé : "C'est ça que tu avais en tête ?! C'est ce qui se passait quand tu martelais sur ton clavier d’ordinateur ?!"

Pire, la productrice Barbara Muschietti a carrément conseillé à l’une des actrices, Taylour Paige, de prendre son temps avant de regarder les épisodes. Pourquoi ? Et bien parce qu’elle venait récemment d’accoucher d’un petit bout’chou, et qu’une certaine scène de l’épisode 1 aurait pu être… difficile ? Celles et ceux qui ont déjà découvert la série voient tout à fait de quoi on parle.

Elle raconte : “[Barbara m’a dit] : "Tu viens d'avoir un bébé, ma chérie. Attend un peu avant de la regarder, parce que les premiers épisodes…" [...] Mais vous savez quoi ? Si on fait quelque chose, on y va à fond. [...] Et j'ai eu… un accouchement sans médicament, donc j'étais [vraiment dans la scène]. Donc oui, ça m'a un peu plus marquée… C'était bien qu'elle m'ait prévenue, parce que j'avais la nausée.”

La série Ça - Bienvenue à Derry arrive ce lundi

Maintenant que les coulrophobes du monde entier sont partis se coucher, il est enfin temps de découvrir Ça : Bienvenue à Derry, adaptation (très) libre de l’univers du maître incontesté de l’horreur Stephen King. Et on ne va pas vous cacher que c’est avec une certaine méfiance qu’on a lancé les premiers épisodes, tant les adaptations de King sont devenues monnaie courante, et pour des résultats… souvent assez moyens.

Bienvenue à Derry se déroule en 1962, soit 27 ans avant les événements de Ça : Chapitre Un. La série nous plonge dans l'histoire terrifiante de la ville hantée par Grippe-Sou, en s'inspirant des « interludes » du roman original de Stephen King – ces flashbacks inquiétants et tragédies historiques sur lesquels le personnage de Mike Hanlon fera des recherches à l'âge adulte.

L’angle choisi pour nous plonger dans cette nouvelle histoire de la ville devrait vous rappeler quelque chose. Celle d’un groupe de jeunes collégiens aux prises avec des forces “cosmiques” dans une petite ville où se trouve également une base militaire… tout ça fait évidemment penser à la série créée par Matt et Ross Duffer : Strangers Things. Et on pense que c’est le but.

En effet, difficile d’imaginer qu’HBO ne cherche pas à récupérer le marché juteux de “la série d’horreur nostalgique”, alors même que Strangers Things va se terminer dans deux petits mois. Les ponts entre les deux séries sont ainsi évidents dès le départ, a ceci près que Bienvenue à Derry assume ouvertement une démarche horrifique beaucoup (beaucoup) plus prononcée. Pour résumer, et sans rien spoiler, Bienvenue à Derry c’est Strangers Things version non censurée déconseillée aux moins de 18 ans…

On a vraiment hâte que vous découvriez les premiers épisodes et que vous veniez nous en parler sur Allociné ! Ça : Bienvenue à Derry est disponible sur HBO Max, avec un épisode chaque lundi.

Outlander : cette intrigue du spin-off est basée sur une histoire vraie !

Achevée depuis peu, la première saison de Outlander : Blood of my Blood met en scène la rencontre entre Ellen MacKenzie (Harriet Slater) et Brian Fraser (Jamie Roy), futurs parents de Jamie (Sam Heughan), mais aussi celle de Julia (Hermione Corfield) et Henry (Jeremy Irvine), les parents de Claire (Caitriona Balfe). Et si la première est racontée dans les livres de Diana Gabaldon, dont sont inspirés Outlander et son spin-off, ce n’est pas le cas de la seconde, qu’il a fallu imaginer.

Lors d’une interview à Télé-Loisirs, le scénariste et showrunner Matthew B. Roberts a ainsi expliqué à propos de l’idée de mêler les deux romances dans une nouvelle série : "Il y a un fil, dans les livres d’Outlander, sur Brian et Ellen, leur rencontre, comment ils se sont mariés en secret et comment la branche du clan de Jamie est née. Mais, plus je creusais cette histoire, et plus je me demandais comment on en faisait toute une série. C’est là que j’ai eu cette idée."

Et pour créer de toute pièce l’intrigue de ce soldat de la Première Guerre mondiale et de la jeune femme du service de censure des correspondances militaires qui va découvrir ses lettres et entamer une correspondance avec lui, Matthew B. Roberts n’est pas allé bien loin puisqu’il s’est tout simplement inspiré de l’histoire d’amour de son père !

"L'intrigue de Julia et Henry vient d’une histoire personnelle, celle de mon père et de son épouse. Ils ne s’étaient jamais rencontrés et ont démarré une relation épistolaire, et c’est ainsi qu’ils sont tombés amoureux", a-t-il ainsi confié, toujours à Télé-Loisirs. Une jolie inspiration qui a donné naissance à une magnifique histoire d’amour fictive, bouleversée quand Julia et Henry voyagent dans le temps et se retrouvent séparés dans l’Ecosse du XVIIIème siècle.

Diana Gabaldon avait d’ailleurs donné son accord à Matthew B. Roberts quant au fait d’utiliser les parents de Claire dans la série Blood of my Blood. "Je ne voulais pas écrire l'histoire de Julia et Henry pour diverses raisons, que je n'ai pas toutes exposées à Matt, car il était très enthousiaste à l'idée de l'écrire. Donc je lui ai dit 'Je n'écrirai jamais leur histoire, si tu veux le faire, ça me va. Fais-toi plaisir.' Donc, il s'est lancé et a écrit ça tout seul", a-t-elle déclaré dans un entretien pour le site Decider.

Le couple est d’ailleurs au centre du cliffhanger qui conclut la saison 1 du show : vont-ils réussir à revenir dans les années 20 où les attend la petite Claire ? Les fans devront être patients pour avoir la réponse car la saison 2 ne devrait pas être diffusée avant 2027…

Merteuil : la nouvelle adaptation des Liaisons dangereuses avec Anamaria Vartolomei se dévoile dans une bande-annonce

Avis aux fans du roman Les Liaisons Dangereuses, une nouvelle adaptation sort le 14 novembre prochain sur HBO MAX. Portée par un casting prestigieux, cette interprétation inédite de l'œuvre de Pierre Choderlos de Laclos se focalise pour la toute première fois sur le parcours d'Isabelle de Merteuil (Anamaria Vartolomei).

Comment est-elle devenue la femme forte et sans pitié telle qu'elle est représentée dans les autres adaptations de ce monument de la littérature française ? C'est LA question à laquelle cette série répond au cours de six épisodes intenses réalisés par Jessica Palud !

Et le moins que l'on puisse dire, c'est que la première bande-annonce dévoilée ce jeudi 16 octobre donne le ton ! Après s'être fait manipuler par Valmont (Vincent Lacoste) qui lui a promis monts et merveilles pour profiter de ses charmes, Merteuil est bien décidée à reprendre le contrôle de sa vie.

Furieuse et avide de vengeance, la jeune femme se tourne alors vers Madame de Rosemonde (Diane Kruger) ! Devenant sa mentor, la tante de Valmont lui enseigne comment monter les échelons dans une société contrôlée par des hommes, et notamment par le Comte de Gercourt (Lucas Bravo)

Partagée entre son amour et sa haine envers Valmont, Isabelle pourra-t-elle réellement prendre sa revanche ? Ne risque-t-elle pas de se perdre dans cette croisade où seul son orgueil la guide ? Entre désir, guerre de pouvoirs et manipulation, la série offre un regard nouveau sur le célèbre roman.

Tournée dans des décors naturels, la fiction historique nous entraîne dans une adaptation résolument moderne à la mise en scène léchée. Autant dire que si vous aimez les séries en costume et les histoires d'amour aussi complexes que fascinantes, vous allez adorer Merteuil.

On ne peut donc que vous conseiller de ne pas rater cette petite pépite qui ne vous laissera clairement pas indifférents ! Rendez-vous le 14 novembre prochain sur HBO MAX pour découvrir les six épisodes de Merteuil.

Outlander - Blood Of My Blood aura une saison 2

ATTENTION - Cet article contient des spoilers sur le dernier épisode de la saison 1 de Outlander : Blood of my Blood.

Cette année, l’univers de la série fantastique et romantique phénomène Outlander s’est agrandi avec la diffusion d’un spin-off centré sur les parents de Claire (Caitriona Balfe) et Jamie (Sam Heughan).

Intitulée Outlander : Blood of my Blood, cette nouvelle série raconte notamment l’histoire d’amour contrariée entre deux membres de clans ennemis au XVIIIe siècle : Ellen MacKenzie (Harriet Slater) et Brian Fraser (Jamie Roy).

Si les fans savaient bien que ces deux-là allaient finir par se retrouver pour fonder une famille et notamment donner naissance à Jamie, ils se demandaient comment cela allait être possible, la jeune femme étant promise à Malcolm Grant (Jhon Lumsden). Disponible sur HBO Max depuis samedi dernier, l’épisode final de la saison 1 répond à cette question en donnant de très jolies scènes au couple.

Les moments de joie risquent cependant d’être de courte durée puisque la saison se termine sur des croix enflammées à l’horizon, signifiant le début de la rébellion Jacobite. Brian va donc devoir aller combattre auprès de son clan, et même si Ellen assure qu’elle restera toujours à ses côtés, leurs prochaines aventures seront forcément mouvementées.

Mais Blood of my Blood, ce n’est pas que l’histoire des parents de Jamie, c’est aussi celle de ceux de Claire ! Au début de la série, le couple passe à travers les fameuses pierres de Craigh na Dun, comme leur fille dès années plus tard, et se retrouvent eux aussi au début des années 1700.

Séparés pendant une bonne partie de la saison, Julia (Hermione Corfield) et Henry (Jeremy Irvine) finissent par se retrouver et se donner rendez-vous pour fuir cette époque. Tout se passe bien, jusqu’à ce qu’ils réalisent que leur bébé qui vient de naître, William, pourrait ne pas pouvoir voyager dans le temps comme eux.

Mais alors qu’Arch Bug (Terence Rae) et ses sbires s’approchent d’eux pour les capturer, Henry prend la décision de forcer Julia, qui tient leur bébé dans ses bras, à toucher la pierre en premier afin qu’elle ait une chance de s’échapper avec l'enfant, quitte à se sacrifier lui-même, comme l’a partagé son interprète dans une interview à Elle :

"C'est un homme chevaleresque dans l'âme. S'il doit se sacrifier pour assurer la sécurité de sa femme et de ses enfants, Henry est le genre d'homme à le faire sans hésiter. Et je pense que tous les parents connaissent ce sentiment."

D’ailleurs, Jeremy Irvine a également révélé que la scène qui conclut l’épisode aurait pu être bien différente : "Nous avons tourné cinq fins différentes, et quelqu'un qui écrivait à côté de la caméra nous remettait des réécritures du scénario en disant : "Bon, maintenant, faites une version comme celle-ci, puis une version comme celle-là'."

Et de conclure : "Je pense qu'ils avaient donc beaucoup d'options différentes au montage [en fonction] de la direction qu'ils allaient décidé de donner à la saison 2." Car oui, si cela n’était pas le cas au moment du tournage de la saison 1, Blood of my Blood a bien été renouvelée pour une saison 2 en juin dernier, avant même le lancement de la série. Et les prises de vue sont actuellement en cours 

Ce qui signifie que les fans auront donc une réponse à la question sur toutes les lèvres suite au dernier épisode : les Beauchamp ont-ils réussi ou non à traverser les pierres et revenir dans les années 20 ? Les fans de la série originale le savent, il faut normalement des pierres précieuses pour pouvoir voyager à travers le temps, et rien ne dit que Julia et Henry en ont au moment où ils tentent de le faire.

D’ailleurs, on ne voit pas la main de la jeune femme toucher la pierre puisque la scène est coupée juste avant, laissant place à un flashback du moment où les parents de Claire laissent leur petite fille sur le quai de la gare avec son oncle Lamb avant de partir en Ecosse.

Rappelons qu’on apprend dans Outlander que Claire a été élevée par cet oncle, que les fans ont adoré découvrir dans le final de la saison 1 de Blood of my Blood, à la suite de la mort de ses parents dans un accident de voiture quand elle avait 5 ans.

Ce qui pourrait signifier que Julia et Henry ne vont pas réussir à revenir à leur époque… Il faudra cependant attendre quelque temps pour en avoir le cœur net car la saison 2 ne devrait pas arriver avant la fin de l’année prochaine, voire en 2027.

Il se pourrait ainsi que le couple reste à l’époque de Brian et Ellen et ne revoient jamais leur fillette, mais il y a aussi la possibilité qu'ils voyagent à une autre époque que celle de l’enfance de Claire, comme par exemple, celle de la saison 8 d'Outlander et qu’ils rencontrent leur fille adulte.

Les chances que ce soit le cas restent cependant assez minces, mais il est néanmoins très possible que ce qu’on ait appris dans Blood of my Blood ait des répercussions sur la saison finale de la saison-mère.

Les spectateurs pourraient, par exemple, avoir des réponses sur l’identité du frère de Claire, William, né dans le spin-off et dont on n'avait jamais entendu parler avant ! Plusieurs théories existent à son propos : certains pensent que le bébé va être recueilli par Brian et Ellen et qu’il s’agit donc de William Fraser, frère aîné de Jamie, mort dans son enfance.

D’autres imaginent que William - baptisé Simon Fraser de Lovat, par le père de Brian (Tony Curran) qui croit en être le géniteur - serait l’oncle de Jamie, rencontré dans la saison 2 d’Outlander et qui s'appelle également Simon. Mais le mystère reste pour l'instant entier.

Si les fans espèrent des réponses à ce sujet dans la prochaine saison d’Outlander, c'est qu'ils aimeraient que Claire croise la route de ce frère dont elle n’a pour l’instant pas connaissance. Mais rien ne garantit que les scénaristes iront dans ce sens...

Pour le découvrir, rendez-vous début 2026 sur Netflix avec le lancement de la saison finale d'Outlander.

La nouvelle série Game of Thrones dévoile une première bande-annonce

Si vous êtes fan de l’univers de Westeros créé par Goerge R. R. Martin, vous vivez décidément à la bonne époque. En 2022, sans même nous laisser le temps de digérer la fin de Game of Thrones, la chaîne HBO dégainait déjà une nouvelle histoire de l’auteur : House of The Dragon. Et parce qu’il faut bien nous faire patienter entre les saisons 2 et 3, voilà qu’une troisième série débarque (encore) courant 2026 : A Knight of the Seven Kingdoms.

L'histoire se déroule à une époque où la lignée Targaryen détient encore le Trône de Fer et où les souvenirs du dernier dragon n'ont pas encore disparu de la mémoire collective.

Un siècle avant les événements de Game of Thrones, deux héros improbables errent à Westeros : un jeune chevalier naïf mais courageux, Sir Duncan le Grand, et son petit écuyer, Œuf. De grands destins et de puissants ennemis attendent ces amis improbables, alors qu’ils cherchent à trouver leur place dans un royaume brutal à l’équilibre incertain.

“Encore une série Game of Thrones ?!” pourrait-on se dire. Certes, mais en regardant la bande-annonce ce n’est pas ce qui nous frappe. C’est plutôt le changement de ton, assez inattendu pour les habitués de l’univers, qui pose question.

Dans cette bande-annonce, il y a de l’humour. Beaucoup d’humour. La série semble travailler un duo de personnages franchement comiques, dans la tradition de ce que l’on appelle les “Buddy Movie” : ces histoires où deux fortes personnalités partent ensemble à l’aventure et finissent par devenir amies. Un choix surprenant pour un univers jusque-là plutôt sombre, parfaitement assumé par Ira Parker, le créateur de la série.

Il l’explique à nos confrères d’Entertainment Weekly : “Toutes les décisions ont été prises [en cohérence avec le personnage] de Duncan. [...] Il est simple et direct. Il n'a pas beaucoup de clinquant. [...] [Par exemple] les génériques [des autres séries] sont grandioses, épiques et incroyables. La musique de Ramin Djawadi est orchestrale, ample et magnifique. Duncan n’est pas comme ça.”

Une nouvelle approche qui rend franchement curieux de ce que pourra donner cette nouvelle série (et toutes les autres ?), à retrouver prochainement sur Max en France.

The White Lotus : sa prochaine saison se déroulera en France

Fin du suspense : nous savons enfin où sera tournée la quatrième saison de The White Lotus ! La série HBO suit les aventures de riches vacanciers américains dans des hôtels de luxe aux quatre coins du monde : Hawaï dans la saison 1, l’Italie dans la saison 2 et la Thaïlande dans la saison 3. Succès oblige, le programme conçu par Mike White parvient à attirer de grandes stars du cinéma et de la télévision.

Après plusieurs mois de rumeurs, nous savons désormais grâce à Deadline que la quatrième saison de The White Lotus se tournera en France ! L’endroit exact où se déroulera le tournage n’est en revanche pas connu, mais nos confrères américains croient savoir que trois choix s’offrent à la production de la série.

Les trois premières saisons ont été tournées dans des hôtels du groupe Four Seasons. Et il n’y a en France que trois hôtels de ce type : l’un à Paris près des Champs-Élysées, un autre à Mégève en Haute-Savoie et un troisième au Cap-Ferrat sur la Côte d’Azur. Trois destinations différentes en lice pour le tournage de cette nouvelle saison du programme, donc…

Dans un précédent entretien, Mike White a exprimé son souhait de délocaliser l’action de la saison 4 dans un endroit qui ne soit pas une énième station balnéaire. Cela laisserait donc supposer que son choix se portera sur les paysages enneigés de Mégève, ou peut-être sur le cadre plus citadin de Paris.

Ce tournage laisse également penser que des talents français apparaîtront dans la série. Pourrait-il s’agir de stars internationales, telles que Marion Cotillard, Léa Seydoux ou encore Vincent Cassel ? Ou alors de personnalités plus connues localement, soit un large spectre qui laisse la voie ouverte à d’innombrables possibilités. Et vous, qui aimeriez-vous voir au casting de la saison 4 ?

Les trois premières saisons de The White Lotus sont à retrouver dès à présent en exclusivité sur Max.

Warwick Davis reprend son rôle du Professeur Flitwick dans la série Harry Potter

Actuellement en tournage, la série Harry Potter ne sera pas diffusée avant 2027, mais déjà les infos concernant le casting, distillées au compte-goutte, font monter la pression chez les fans. Et Warwick Davis est le dernier à être annoncé à Poudlard. Ou plutôt le premier « ancien » à revenir dans la série télévisée.

L’acteur de Willow et Star Wars, qui a joué précédemment plusieurs personnages dans la franchise cinématographique adaptée des romans de J. K. Rowling, incarnera le professeur Filius Flitwick, passant ainsi du grand au petit écran.

Le casting de la star a été révélé le 1er septembre à l’occasion du Back to Hogwarts, une célébration annuelle pour les fans d’Harry Potter qui marque la date à laquelle le jeune sorcier a pris le Poudlard Express pour la première fois. Les fans se retrouvaient traditionnellement à la gare de King’s Cross pour l’annonce à 11 heures de son départ du quai 9 ¾, mais la Warner n’a plus rien organisé dans la gare londonienne depuis 2023 et découragé les déplacements, sans réel effet sur le public.

C’est sur Instagram que Warwick Davis a fait sa rentrée avec une photo où on le voit accroché au Poudlard Express.

« Poudlard a toujours occupé une place très spéciale dans mon cœur », a-t-il écrit. « Lorsque j’ai enfilé pour la première fois la robe du professeur Flitwick il y a toutes ces années, je n’aurais jamais pu imaginer le voyage où ce personnage – et le monde des sorciers – m’emmèneraient. Merci à tous les fans qui ont fait vivre la magie. J’ai hâte de vous revoir en classe. À de nouvelles aventures à Poudlard ! »

De nouvelles recrues ont également été annoncées en ce jour clé, rapporte la BBC : Elijah Oshin dans le rôle de Dean Thomas, l’ami d’Harry Potter, ainsi que Finn Stephens et William Nash dans les rôles des acolytes du méchant Draco Malfoy, Vincent Crabbe et Gregory Goyle.

Mariska Hargitay honore la mémoire de sa mère Jayne Mansfield dans un documentaire

Mariska Hargitay a franchi un cap personnel en réalisant son premier long métrage documentaire sur sa mère Jayne Mansfield. Intitulé My Mom Jayne, le film a été présenté en première au Festival de Tribeca le 13 juin dernier au Carnegie Hall de New York et revient en particulier sur le tragique accident qui a coûté la vie à l’icône des années 1960 et qui reste gravé dans la mémoire de l’actrice connue pour son rôle dans New York Unité Spéciale. Dans son film, Mariska Hargitay, qui avait 3 ans au moment de l’accident, révèle notamment avoir été accidentellement oubliée sur les lieux du drame.

« Je me souviens qu’elle me réconfortait, me disait que ça allait aller », raconte son frère Zoltan dans le film. « Vingt minutes plus tard, une demi-heure, je l’ai entendue crier si fort, et c’était fini. » Et c’est Zoltan qui, en se réveillant dans la voiture, s’était rendu compte que sa petite sœur n’était pas présente.

Mariska Hargitay avait finalement été retrouvée coincée sous le siège passager avec une blessure à la tête, comme l’explique sa belle-mère Ellen Hargitay. L’actrice révèle également dans son documentaire l’identité de son père biologique, un homme nommé Nelson Sardelli, aujourd’hui âgé de plus de 90 ans, et qui était présent à la première new-yorkaise.

« C’est à mon tour de raconter mon histoire », a déclaré Mariska Hargitay à People lors de la première. « J’ai mal vécu le fait que quelqu’un d’autre l’ait racontée avant moi, et c’était l’impulsion du film - je voulais raconter mon histoire. » Enfin, l’actrice a encouragé d’autres personnes à partager leurs propres récits, estimant que ce processus est « stimulant » et permet de « récupérer des parties de soi-même ».

Harry Potter : Daniel Radcliffe est prêt à jouer dans la série à condition qu’il s’agisse de ce personnage bien connu des fans

Et si Daniel Radcliffe revenait dans l’univers Harry Potter ? Bien sûr, l’acteur anglais n’est pas candidat pour retrouver le rôle de l’apprenti sorcier dans la nouvelle adaptation en série, dont le tournage débutera cette année.

Révélé au grand public en 2001 avec le premier volet de la saga cinématographique, Daniel Radcliffe a prêté ses traits à Harry Potter dans les huit films. Le succès rencontré par la franchise a fait de lui une star internationale, au même titre que ses partenaires de jeu Emma Watson (dans le rôle d’Hermione Granger) et Rupert Grint (Ron Weasley).

Interrogé sur le rôle qu’il pourrait jouer dans cette nouvelle adaptation, l’acteur de 35 ans a tout d’abord fait preuve d’humour en suggérant de prêter ses traits à l’un des tableaux vivants qui décorent les murs de l’école de Poudlard.

Plus sérieusement, il s’est ensuite imaginé camper Sirius Black, un rôle qui lui demanderait peu de jours de tournage (ne spoilons rien à ceux qui ne connaissent pas encore la saga) et qui est également à ses yeux un personnage "super cool".

Mais il ne faut cependant pas entretenir beaucoup d’espoir. Dans ce même entretien, Daniel Radcliffe précise qu’il ne jouera pas dans la série. "Il n’y a aucune chance que je joue le personnage, mais je peux vous donner les titres de la presse ‘Dan Radcliffe dit qu’il serait amusant de jouer Sirius Black, mais il ne le fera pas.’"

Dans la saga cinématographique, Sirius Black était campé par Gary Oldman. Ce dernier s’est, quant à lui, déclaré intéressé par le rôle d’Albus Dumbledore dans cette nouvelle adaptation. Mais c’est un autre acteur qui a été choisi, puisqu’il a été annoncé que John Lithgow prêtera ses traits au directeur de Poudlard.

En tournage prochainement, la série Harry Potter sera diffusée en exclusivité sur Max.

Ça : la créature la plus terrifiante de Stephen King est de retour en série !

Depuis l'année dernière, la plateforme MAX propose des séries dérivées de franchises phares produites par Warner Bros. Après une série préquelle Dune : Prophecy de la saga de Denis Villeneuve et la série The Penguin, spin-off de The Batman, la plateforme va prochainement lancer Welcome to Derry, série dérivée du diptyque Ça d'Andy Muschietti.

Le clown Pennywise (ou Grippe-Sou, en français), l'un des méchants les plus terrifiants du cinéma, est de retour pour vous effrayer dans une nouvelle fiction télévisée, dont la bande-annonce officielle vient enfin d'être dévoilée.

"Ça : Bienvenue à Derry" se déroule 27 ans avant les événements des deux films Ça : chapitre 1 et Ça : chapitre 2 , adaptés du roman d'horreur culte de Stephen King par le réalisateur Andy Muschietti. L'histoire raconte que Pennywise se nourrit d'enfants avant d'hiberner pendant 27 ans. Des événements étranges se déroulent à Derry dans les années 1960 liés à Pennywise le clown, un personnage mystérieux qui hante la ville.

D'après les premières images de la série, la peur sera bien au rendez-vous d'autant que Bill Skarsgård, l'interprète de Pennywise dans les films d'Andy Muschietti est de retour dans la peau de ce monstre légendaire. Il est accompagné au casting par les acteurs Taylour Paige (Le Flic de Beverly Hills : Axel F), Jovan Adepo (Le Problème à 3 corps), Chris Chalk (Gotham), James Remar (Oppenheimer), Madeleine Stowe (Revenge) et Stephen Rider (Marvel's Daredevil).

Cette première bande-annonce pose le contexte terrifiant de la série avec la disparition de nombreux enfants et l'enquête d'un jeune groupe d'amis face à des adultes désemparés qui ne comprennent pas la présence maléfique de Pennywise, que l'on entraperçoit à la fin de la vidéo, rythmée par son rire terrifiant.

"C'est un livre que nous aimons beaucoup, et nous sentions qu'il restait encore beaucoup à raconter", ont déclaré Andy Muschietti et sa soeur et partenaire de production Barbara Muschietti à Entertainment Weekly (via Variety), "Il est tellement riche en personnages et en événements que nous avons pensé rendre justice au livre et aux fans en retournant dans cet univers. Plus précisément, nous racontons les histoires des interludes, écrits par Mike Hanlon à partir de son enquête, qui comprend des entretiens avec les personnes âgées de la ville".

Cette nouvelle série dans l'univers de "Ça" permet d'aborder "les thèmes habituels du film – l'amitié, la perte, le pouvoir de la foi unie – mais cette histoire se concentre également sur l'utilisation de la peur comme arme, un sujet qui est également pertinent à notre époque".

La série "Ça : Bienvenue à Derry" sera diffusée à l'automne sur la plateforme Max.

Peacemaker : bande-annonce de la saison 2

John Cena reprend du service dans le rôle de Christopher Smith, alias Peacemaker, et les choses s’annoncent encore une fois assez démentes....

Dans la bande-annonce de la saison 2 (voir ci-dessous), le super-vigilant aux méthodes douteuses se retrouve confronté à Rick Flag Sr., incarné par Frank Grillo, dans un affrontement aussi brutal que symbolique. Le personnage de Grillo n’est autre que le père de Rick Flag Jr., joué par Joel Kinnaman dans Suicide Squad (2016) et The Suicide Squad (2021). Le face-à-face entre les deux hommes s’annonce comme le cœur de cette nouvelle saison, très intégrée dans le DC Universe, puisque Rick Flag Sr. apparaîtra également dans le film Superman de James Gunn (sortie le 9 juillet), après avoir été introduit dans la série animée Creature Commandos en fin d'année dernière. 

L'autre moment DC de cette bande-annonce, c'est l'apparition d'un Green Lantern ! Nathan Fillion apparaît derrière la bague verte de Guy Gardner, odieux membre du Corps galactique, qui juge visiblement Chris sur Terre. Gardner sera aussi dans Superman au cinéma quelques semaines avant et sera de retour ensuite dans la série Lanterns de Max. Un autre signe fort que la saison 2 s’inscrit pleinement dans le nouvel univers DCU de James Gunn et Peter Safran.

Selon le synopsis officiel, "la nouvelle saison suit Christopher 'Chris' Smith, alias Peacemaker, un super-héros justicier qui tente de concilier son passé avec son nouveau sens de la mission, tout en continuant à botter les fesses de ceux qu’il juge mauvais, dans sa quête aussi tordue qu’obsédée de paix à tout prix."

Le casting va faire revenir Danielle Brooks dans le rôle de Leota Adebayo, Freddie Stroma en Vigilante (Adrian Chase), Jennifer Holland en Emilia Harcourt, Steve Agee en John Economos, Robert Patrick en Auggie Smith / White Dragon, Sol Rodríguez en Sasha Bordeaux, Tim Meadows en Langston Fleury, et Nhut Le en Judomaster.

De nouveaux visages feront aussi leur apparition, avec David Denman, Anissa Matlock, Taylor St. Clair, Dorian Kingi et Brandon Stanley dans des rôles encore tenus secrets.

La saison 2 de Peacemaker débarque le 21 août 2025 sur Max, avec un total de huit épisodes. James Gunn reste aux commandes en tant que showrunner.

Harry Potter : Nick Frost attaqué sur Instagram depuis l’annonce de sa participation à la série

L’enthousiasme de Nick Frost n’aura pas fait long feu. Fraîchement annoncé dans le rôle de Hagrid pour la série Harry Potter en préparation chez HBO, l’acteur britannique s’est empressé de partager sa joie sur Instagram, avec la publication d’un selfie avec le premier tome de la saga dans les mains.

« Merci de me faire confiance pour incarner un demi-géant aussi loyal, doux et courageux que Rubeus Hagrid », a-t-il écrit avant de rendre hommage à Robbie Coltrane qui avait campé le personnage dans les films : « Robbie, je te promets que je ne te décevrai pas. »

Malheureusement, ce message a vite été noyé sous une vague de commentaires négatifs de la part de certains internautes choqués de voir l’acteur s’associer à un projet coproduit par J.K. Rowling, l’autrice britannique étant vivement critiquée pour ses prises de position répétées à l’encontre des personnes transgenres.

Des attaques qui ont poussé Nick Frost à désactiver les commentaires sous son post, comme l’a également fait John Lithgow, qui incarnera Dumbledore dans la série. Décidément, le retour à l’écran de l’apprenti sorcier n’a pas fini de faire grincer des dents.

The Last of Us : Bella Ramsey en a plus qu'assez qu'on lui pose toujours la même question

Bella Ramsey en a assez de répondre à une question sur son personnage dans The Last of Us. Et on la comprend.

Lors de la tournée presse destinée à promouvoir l'adaptation par HBO de la série de jeux vidéo à succès, dans laquelle elle incarne Ellie, une orpheline survivante d'un monde apocalyptique, l'actrice, âgée de 21 ans, s'est vu poser à plusieurs reprises une question sur sa préparation de la saison 2.

"Je suis en tournée de presse depuis trois semaines et c'est la question que l'on me pose le plus souvent," raconte Bella Ramsey à Dev Griffin, de Heart radio. La séquence a été filmée et publiée sur les réseaux.

"Alors, Bella, Ellie avait 14 ans dans la première saison, elle a maintenant 19 ans dans la deuxième saison, il y a un écart d'âge de cinq ans, comment vous êtes-vous préparée à jouer une Ellie plus âgée dans la deuxième saison ?" On voit l'animateur se retourner dans un éclat de rires.

"J'ai grandi ! Ellie a grandi ! Il n'y a rien à dire ! Je n'ai rien à vous dire !" poursuit Ramsey avec un sourire. "On va me poser cette question probablement tous les jours pendant les prochaines semaines, alors sans vouloir offenser tous ceux qui posent cette question, c'est la question dont j'ai un peu marre," dit-elle ensuite.

En attendant la fin de son interminable tournée promotionnelle, Bella peut commencer à penser à ses prochains rôles. Elle est en effet annoncée dans les films Girl Next Door et Sunny Dancer prévus pour l'année prochaine.

La série The Last of Us déjà renouvelée pour une saison 3

Après son succès critique et public en 2023, The Last of Us est de retour. L'adaptation de l'oeuvre vidéoludique du même nom, développée par Naughty Dog, revient pour une deuxième saison, toujours chapeautée par Neil Druckmann et Craig Mazin.

Les fans vont retrouver les héros Joel (Pedro Pascal) et Ellie (Bella Ramsey) dans cette nouvelle salve d'épisodes, attendue au tournant. Adaptation d'une partie de l'intrigue du jeu The Last of Us : Part II, la saison 2 de The Last of Us se déroule cinq ans après la première saison et introduit de nouveaux personnages qui vont graviter autour de Joel et Ellie.

Les premiers avis sur cette deuxième saison sont déjà tombés et les fans sont impatients de découvrir cette suite, qui s'annonce plus sombre et plus intense. Mais avant de sortir les mouchoirs devant la saison 2 de The Last of Us, HBO a une bonne nouvelle !

HBO a en effet dévoilé via communiqué que The Last of Us a d'ores et déjà été renouvelée pour une troisième saison, avant le début de la deuxième saison ! Les équipes de The Last of Us, qui ont été saluées par Francesca Orsi, vice-présidente exécutive de la programmation de HBO, responsable des séries dramatiques et des films de HBO :

"Craig, Neil, Carolyn et toute l'équipe de producteurs exécutifs, les acteurs et l'équipe de tournage ont livré une suite magistrale et nous sommes ravis de transmettre la puissance de la narration de Craig et Neil dans ce que nous savons être une troisième saison tout aussi émouvante et extraordinaire".

Cette nouvelle n'a rien d'étonnant quand on connaît la popularité de The Last of Us et que la bande-annonce de sa deuxième saison a battu des records d'audience. Surtout, HBO semble avoir une grande confiance en Craig Mazin et Neil Druckmann.

Mais si cette annonce était attendue, elle est rassurante car elle promet au public que l'intégralité du second jeu vidéo The Last of Us sera adaptée à la télévision, la saison 2 n'en adaptant qu'une partie.

"Nous avons abordé la deuxième saison avec l'objectif de créer quelque chose dont nous pourrions être fiers", explique Craig Mazin, "Le résultat final a dépassé nos objectifs les plus ambitieux, grâce à notre collaboration continue avec HBO et au travail impeccable de nos acteurs et de notre équipe, qui n'ont rien à envier aux autres. Nous sommes impatients de poursuivre l'histoire de THE LAST OF US avec la troisième saison !"

La première saison de "The Last of Us" est disponible sur Max. La deuxième saison sera diffusée à partir du 14 avril.

Peacemaker : Après 3 ans d'attente, a enfin une date de retour

Il n’a ni le costume ni le nom de super-héros le plus cool, mais il a en tout cas il a en tout cas le meilleur générique ! Diffusée en 2022, la série Peacemaker a été conçue comme un spin-off du film The Suicide Squad, centré sur l’anti-héros incarné par John Cena. Réalisée par James Gunn, la série a été renouvelée pour une saison 2 malgré le reboot de la franchise DC Comics initiée par ses soins.

La première saison avait remporté un grand succès grâce à la géniale interprétation de John Cena. Mais le générique d’ouverture du programme a également joué un grand rôle dans sa renommée ; la séquence musicale voit ainsi le casting de Peacemaker exécuter une danse loufoque, une scène qui résume à elle seule tout le style de James Gunn.

Le réalisateur de la trilogie Les Gardiens de la Galaxie a lui-même supervisé cette saison 2, en parallèle du tournage de son reboot de Superman (attendu pour cet été). Il faut dire que le cinéaste a un intérêt tout particulier à travailler sur cette série, puisqu’elle met en scène son épouse Jennifer Holland dans le rôle de l’agent spécial Emilia Harcourt.

Beaucoup de fans des comics DC se demandent comment cette nouvelle saison s’intégrera dans la nouvelle chronologie de l’univers super-héroïque. Des caméos sont également attendus, bien que les futurs interprètes de la nouvelle Justice League n’ont pas été révélés – à l’exception de David Corenswet, qui succède à Henry Cavill dans le rôle de Superman.

C’est James Gunn qui a annoncé lui-même la date de diffusion de la saison 2. Ainsi, Peacemaker reprendra du service sur Max dès le 21 août prochain. La série reviendra donc quelques semaines après la sortie de Superman au cinéma, laissant donc présumer que son intrigue se déroule après les aventures du Kryptonien.

Nick Frost pourrait incarner Hagrid dans la série Harry Potter

Nouvel ajout (potentiellement) excitant pour la série Harry Potter. Nick Frost serait sur le point de s'engager pour jouer Hagrid dans la prochaine version HBO, selon de récents rapports. Bien que l'information n'ait pas été confirmée officiellement, les rumeurs se multiplient, notamment après une publication énigmatique de l'acteur sur les réseaux sociaux qui semblait valider l'info.

Nick Frost pourrait remplacer Robbie Coltrane dans la peau de Rubeus Hagrid, garde-chasse de Poudlard qui fait sa première apparition dans les romans de J.K. Rowling lorsqu'il révèle à Harry qu'il est un sorcier. Il devient ensuite professeur de soins aux créatures magiques. Robbie Coltrane, qui a marqué toute une génération, est décédé en 2022 à l'âge de 72 ans.

"Nous comprenons que cette série très attendue suscite de nombreuses rumeurs et spéculations. Nous ne confirmerons les détails qu'au fur et à mesure que les accords seront finalisés" répond juste HBO, comme à chaque annonce de casting par la presse américaine.

Ainsi, si John Lithgow a dit oui pour le rôle d'Albus Dumbledore, si Janet McTeer et Paapa Essiedu  devraient signer pour jouer Minerva McGonagall et Severus Rogue, rien de tout ça n'est encore officiel. Warner Bros. est actuellement dans un vaste processus de casting, qui doit notamment trouver les jeunes interprètes de Harry, Hermione et Ron.

The White Lotus : Jason Isaacs réagit à sa scène de nu

La saison 3 de The White Lotus a laissé filer un nouveau moment étrange dans son quatrième épisode, et une fois de plus, c'est la famille Ratliff qui est au centre de l'affaire. La tribu a suscité l'inquiétude dès le premier épisode, en raison de l'étrange dynamique entre les frères Saxon (Patrick Schwarzenegger) et Lochlan (Sam Nivola), que certains téléspectateurs ont interprétée comme étant inquiétante et très (trop ?) proche.

Après ces premières alertes, il y a une scène de nudité gênante qui se déroule entre les membres de la famille Ratliff dans l'épisode 4 de la nouvelle saison de The White Lotus, bien qu'au moins cette fois-ci cela puisse être expliqué de manière crédible comme un simple accident... plutôt embarrassant.

Au quatrième jour des vacances de sa famille en Thaïlande, le patriarche Timothy, joué par Jason Isaacs, se réveille dans un état de torpeur après avoir pris en cachette l'anxiolytique de sa femme pour faire face à l'enquête criminelle qui l'attend à son retour.

Après avoir avalé quelques pilules supplémentaires, il s'assoit dans la véranda de leur somptueuse villa tandis que sa femme, Victoria (Parker Posey), et leurs trois enfants s'apprêtent à commencer leur journée. La mention en aparté du country club huppé que fréquentent les Ratliff amène Tim à s'interroger sur ce que penseront les membres de ce club lorsque la presse publiera des révélations sur les délits financiers qu'il a commis.

Sa famille – qui n'a pas conscience de la catastrophe qui se profile à l'horizon – est d'abord déconcertée par ses marmonnements. Cette confusion se transforme en choc et en horreur lorsqu'il porte ses mains à son visage dans un geste d'angoisse, ouvrant par inadvertance son peignoir et s'exhibant dans son plus simple appareil.

La fille Piper (Sarah Catherine Hook) est la première à crier et à se couvrir les yeux, suivie de près par le fils cadet Lochlan, tandis qu'un Saxon stupéfait se contente de regarder la scène d'un air amusé, avant de rire avant de rire de leur gêne.

Victoria, elle, roule des yeux et s'esclaffe. Elle ne semble pas particulièrement troublée par l'incident. Après tout, elle est plus préoccupée par la disparition de ses médicaments, qui, pour une raison ou une autre, n'a pas encore été associée au comportement étrange de son mari.

"Oui, c'est désormais inscrit dans mon contrat pour chaque série que je fais, alors on verra", a plaisanté Isaacs auprès d'Entertainment Weekly. "Ça deviendra plus facile, je l'espère". L'acteur a expliqué en quoi l'état d'esprit de son personnage a contribué à ce moment cocasse :

"Il se drogue jusqu'à la torpeur pour essayer de ne pas penser au fait que sa vie entière est en train d'exploser et qu'il essaie de trouver une solution", a-t-il noté. "C'était un vrai défi en fait. Je me souviens avoir lu les scripts en me disant : 'Wow, je dois me tenir à carreau pendant cinq ou six épisodes, et ensuite ça va vraiment démarrer'".

Cette scène de full-frontal en rappelle une autre devenue virale de la saison 2 de The White Lotus, dans laquelle Cameron, le personnage de Theo James, se déshabille en présence de Harper, le personnage d'Aubrey Plaza.

Dans ce cas, une prothèse de pénis a été utilisée pour éviter à l'acteur d'avoir à se mettre à nu, et on peut supposer que la même approche a été adoptée ici pour cette autre scène qui, on n'en doute pas une seconde, semble avoir été conçue pour devenir virale sur les réseaux.