James Van Der Beek met aux enchères des pépites de la série Dawson

Se rappeler l’importance d’avoir la Sécurité sociale nous vient souvent de l’étranger. James Van Der Beek souffre d’un cancer colorectal de stade 3, découvert en août 2023, et les frais médicaux, non pris en charge aux États-Unis malgré l’Obamacare que Donald Trump tente de démanteler, commencent à être trop élevés, même pour une célébrité comme lui.

L’acteur de Dawson vient en effet de mettre aux enchères plusieurs objets qui parleront sans doute beaucoup aux fans de la série de la fin des années 1990. Comme le précise People, « 100 % de la vente de ces objets iront à James Van Der Beek pour l’aider à financer le coût de son combat contre le cancer ».

Parmi ces pièces rares, on trouve la chemise à carreaux ocre qu’il a portée dans plusieurs épisodes de la série, une tenue de l’épisode pilote estimée à 4.000 dollars, ou encore le collier offert par son personnage à Joey Potter, qu’incarnait Katie Holmes. Cette pièce est évaluée entre 26.400 et 52.800 dollars. La vente se tiendra du 5 au 7 décembre sur le site de la maison Propstore pour leur Winter Entertainment Memorabilia Live Auction.

« J’ai conservé ces trésors pendant des années, attendant le bon moment pour en faire quelque chose. Avec tous les événements inattendus et les tournants qu’a pris la vie récemment, le bon moment s’est imposé être maintenant », a déclaré le comédien de 48 ans, qui n’avait pas pu prendre part à la représentation théâtrale des anciens de Dawson organisée fin septembre en faveur de la lutte contre le cancer, étant trop malade à ce moment-là.

Même souffrant, le père de six enfants avec son épouse Kimberly Brook continue de travailler. Il apparaît notamment dans deux épisodes de la série Surcompensation sur Prime Video. James Van Der Beek met également son image au service du dépistage contre le cancer du côlon, un sujet malheureusement souvent tabou.

Batman : le super-héros est absent de la fin de sa série

Batman la série animée a été créée par Eric Radomski et Bruce Timm en 1992. Révolutionnaire dans sa forme comme dans son fond, elle a été diffusée en France à partir de décembre 1992 dans Décode pas Bunny sur Canal+ et deux ans plus tard sur France 3. Mais comment se termine-t-elle ?

La série compte 85 épisodes mais a changé de nom à partir du 66ème pour devenir The Adventures of Batman & Robin. Le dernier épisode s'intitule Le Retour de Batgirl.

Il s'ouvre sur un combat entre Batman, le Joker, Double-Face et le Pingouin. Le Dark Knight est en fâcheuse posture, sauvé in extremis par Barbara Gordon dans le costume de Batgirl. Elle rosse les trois super-vilains, puis va pour embrasser tendrement l'Homme-chauve-souris... avant de se réveiller brusquement ! Car oui, tout cela n'était qu'un rêve.

Dans la réalité, Barbara Gordon révise ses examens, jusqu'à lire dans le journal qu'une statuette de chat en jade vient d'être volée. Elle laisse donc Dick qui l'invitait à manger une pizza et part seule sur les lieux du crime. Elle y rencontre Catwoman, qui déclare être elle-même sur la piste du voleur, car l'objet ferait partie du "patrimoine mondial".

Robin arrive sur ces entrefaites et Catwoman en profite pour s'échapper. Le lendemain, la cambrioleuse féline contacte Batgirl et lui propose d'enquêter toutes les deux. Elle se rendent dans un bar sordide pour y interroger "le Chimiste", sur la façon dont le vol a été commis. Une bagarre s'ensuit, puis une course-poursuite avec le Gotham City Police Department. Robin écoute la fréquence de la police et, Bruce Wayne était en France pour affaires, décide seul de retrouver le duo.

Catwoman et Batgirl poursuivent leur enquête dans un ancien établissement de Daggett, un industriel sans foi ni loi. Ce dernier capture les deux justicières et leur explique que, ruiné en frais d'avocats suite à sa dernière rencontre avec Batman, il avait besoin du chat de jade pour se refaire et tant qu'à faire, pourquoi ne pas faire accuser Catwoman, dont il souhaite se venger depuis La Fièvre des chats (épisode 36).

Un combat s'engage lorsque Robin intervient pour les libérer. Catwoman récupère le chat en lâchant Daggett au-dessus d'une cuve d'acide. Batgirl le sauve au dernier moment et part à sa poursuite. Les deux femmes se retrouvent finalement sur un toit pour leur dernière confrontation.

Catwoman propose à Batgirl une alliance afin de devenir un duo de cambrioleuses inarrêtables. Barbara refuse évidemment et convainc son adversaire de se livrer à la justice. Cette dernière s'exécute, mais échappe ensuite à la police en déclarant à l'attention de Batgirl : "J'ai dit que je me laisserai prendre, mais je n'ai pas dit que je ne me sauverai pas".

Fin de l'épisode et de la série Batman/The New Adventures of Batman. Le Chevalier noir n'y apparaît qu'en rêve et Bruce Wayne n'y fait qu'un caméo. Ce show sera suivi deux ans plus tard de The New Batman Adventures.

Smallville : vous avez échappé à ce changement que voulait imposer la chaine

Cela fait désormais onze ans que la série Smallville a tiré sa révérence. Relatant, le temps de dix saisons, la naissance de Clark Kent, alias Superman, la série créée par les showrunners Alfred Gough et Miles Millar a marqué le petit écran.

Tom Welling et Michael Rosenbaum, qui ont joué Clark Kent et Lex Luthor dans la série, continuent d'ailleurs d'entretenir la flamme. En juin dernier, ils annonçaient le lancement d'un podcast de rewatch de la série, baptisé Talkville.

Dans le 3e épisode du podcast, Hothead, les créateurs de la série sont justement invité à livrer leurs souvenirs et anecdotes de production. Ils évoquent ainsi la pression des dirigeants de Warner Bros. Télévision de l'époque sur un ressort scénaristique très important : les parents adoptifs de Clark Kent, Jonathan et Martha Kent.

Dans la série, les parents adoptifs et surtout terrestres du futur Superman constituaient un des aspects les plus importants dans la formation du personnage. Agriculteur, Jonathan (John Schneider) était un père attentionné mais ferme, doublé de hautes valeurs morales, très influent sur Clark pour l'aider à s'adapter à ses capacités, pour l'aider aussi à faire des choix éclairés et responsables. La relation entre les deux était très étroite. En somme, des parents bienveillants.

Ce n'était semble-t-il pas du goût des Executives de Warner, qui souhaitaient au contraire des relations beaucoup plus antagonistes entre Clark et ses parents. "Au début de la production, avant la diffusion, nous avons eu ces réunions avec eux et certaines personnes disaient : "Ces parents devraient être beaucoup plus antagonistes, il [Clark] devrait détester ses parents ! Ca c'était juste un autre cliché de drame pour adolescents, et nous avons vraiment eu du mal avec cette idée" raconte Miles Millar.

Les dirigeants de Warner voulaient ainsi rester dans la mouvance des séries de l'époque, comme Dawson, That '70 Show, Les Frères Scott ou Newport Beach, qui présentaient des personnages entretenant des relations conflictuelles avec leurs parents. Rendons grâce aux showrunners de Smallville d'avoir su défendre leur position.

Smallville : Tom Welling voulait réunir Batman et Superman dans la série

Mai 2011. Après 10 saisons et un total de 218 épisodes, la série Smallville - qui nous avait permis d'explorer en détail la jeunesse de Superman - touche à sa fin. Au programme de l'épisode final : un mariage interrompu par un super-méchant, le retour inattendu de Lex Luthor, un ultime face-à-face d'anthologie et un Clark Kent enfin prêt à endosser la célèbre cape rouge.

Pourtant, malgré ses nombreuses qualités, ce finale aurait pu prendre une dimension encore plus épique si le rêve de Tom Welling, comédien principal du show, s'était réalisé.

Invité sur la scène du Paris Manga et Sci-Fi Show ce week-end, l'interprète du jeune super-héros a en effet révélé à nos confrères de Télé-Loisirs qu'il avait toujours imaginé une autre fin pour la série... et une conclusion marquée par l'apparition d'un milliardaire bien connu des fans de DC Comics.

"(...) J'ai toujours pensé que ça aurait été cool à voir si Lex Luthor avait rencontré Bruce Wayne, alias Batman", a-t-il ainsi confié. "On aurait pu voir Clark qui s'envole, puis une autre scène juste à la fin de la série avec Lex dans son bureau. Quelqu'un qui entre et dit : "Mon nom est Bruce Wayne". J'ai des frissons rien qu'en y pensant."

Même si l'Homme d'Acier et le Chevalier Noir ne se seraient a priori pas croisés physiquement dans cette fin alternative, la conclusion imaginée par Tom Welling aurait malgré tout permis à Lex Luthor, à Clark Kent et à Bruce Wayne de se retrouver dans un même épisode 5 ans avant Batman v Superman de Zack Snyder.

Buffy contre les vampires : David Boreanaz ne veut pas reprendre le rôle d'Angel dans un reboot

Dans une interview au site Variety, David Boreanaz, la star de la série SEAL Team actuellement en diffusion sur CBS, a réagi à un vif débat initié sur les réseaux sociaux par une fan de Buffy contre les vampires pour le moins inattendue.

Stacey Abrams, avocate et militante démocrate et fervente défenseuse de Joe Biden dans l'Etat de Géorgie, a récemment tweeté au sujet de la série, étant elle-même une grande fan.

"Honnêtement, Angel était le petit ami idéal pour Buffy alors qu'elle développait son pouvoir. Spike était l'homme idéal à ses côtés lorsqu'elle est devenue le pouvoir."

Une déclaration surfant sur l'éternelle querelle entre les pro-Angel et les pro-Spike qui n'a pas laissé les fans indifférents. Et David Boreanaz, l'interprète d'Angel dans la série créée par Joss Whedon en 1997, a prêché pour sa paroisse. "Le premier amour, c'est le grand amour, et l'amour de votre vie c'est votre premier amour", a-t-il répondu à Variety. "Game over... Stacey est une personne formidable et tout, mais je ne suis pas d'accord. On peut être d'accord sur le fait de ne pas être d'accord."

Interrogé sur son souhait de reprendre le manteau en cuir d'Angel dans le projet de reboot de la série fantastique, l'acteur de 51 ans s'est montré catégorique. "Je soutiens ceux qui veulent refaire [la série], mais je suis trop vieux. Ce n'est pas comme si nous étions le casting de Friends qui se réunissait. On ne passe pas notre temps dans un coffee shop sur un canapé. Mais vous savez, avec toute cette technologie, là, ils ont réussi à donner l'air très jeune à Robert de Niro", s'est-il amusé, tout en encourageant les créateurs du reboot à "trouver quelqu'un d'autre pour le faire."

Boreanaz est donc le deuxième membre du cast de la série originelle à avoir décliné la possibilité d'apparaître dans le reboot après Sarah Michelle Gellar. Un reboot toujours à l'état de projet à l'heure actuelle sans qu'une chaîne ou une plateforme n'y soit associée.

Batman : 25 ans après, quel héritage pour la série animée ?

En 1992, le deuxième film de Tim Burton sur l'univers de Batman marche moins bien que le premier mais suffisamment pour que Warner lance une série d'animation sur Bruce Wayne. Pour ça, elle va faire appel à trois personnes : Bruce Timm est chargé de l'apparence des personnages, pendant qu'Alan Burnett supervise les histoires et Eric Radomski les décors et le look global de la série.

Et comment ne pas parler de la musique ? Le thème de Batman est inspiré de celle de Danny Elfman pour les longs métrages de Tim Burton, mais les sublimes compositions des épisodes seront signés par la compositrice Shirley Walker.

La série compte deux saisons de 65 et 20 épisodes, diffusés de 1992 à 1995. Entre ces deux saisons, un film verra le jour : Batman contre le fantôme masqué, sorti en salles aux Etats-Unis, mais directement en vidéo en France. Une autre série suit en 1997, The New Batman Adventures, qui prend la suite chronologique de la série d'origine, et dans laquelle on retrouve Batman, Nightwing, Batgirl et un nouveau Robin : Tim Drake.

Contrairement à une idée reçue, Tim Burton ne fut pas du tout impliqué dans la série. Si on le pense souvent, c'est parce que le look du Pingouin est inspiré par celui de Batman, le défi, mais il changera d'apparence dans The New Batman Adventures, pour se rapprocher de ce à quoi il ressemblait dans les comics avant Burton.

L'idée créative de la série, on la doit à Eric Radomski. Il dessine à partir de feuilles noires sur lesquelles il va faire ressortir les couleurs, ce qui va donner au show tout son côté sombre, d'autant que la majorité de l'action des épisodes se passe de nuit. Le surnom de Batman étant le Chevalier noir, c'était une décision assez logique. L'esthétique du show est très influencée par l'Amérique des années 40 façon film noir, avec des références claires à l'expressionnisme allemand et aux arts déco. Pourtant, la série se passe à l'époque contemporaine et on retrouve tous les éléments technologiques de cette époque, du téléphone portable au "super ordinateur".

L'humour lourdingue des dessins animés de super-héros disparaît et les méchants ne sont plus des guignols mais des êtres humains qui souffrent d'un manque et les épisodes se concluent rarement par un happy end. La bible des scénaristes qui servait à décrire le ton de la série disait même qu'il fallait écrire Batman comme un personnage un peu effrayant et toujours dans les ombres.

Pour garder son côté sérieux, la série abandonne les coups de poing donnés dans la bonne humeur en donnant à ses méchants des mitrailleuses et des armes à feu. Avant la série Batman, ça n'était pas toléré. Par le passé, les séries DC comme Super Friends et Super Power Team baignaient dans une ambiance cartoon héritée de la série Batman des années 60.

La série va aussi aborder des sujets dont on ne parlait pas beaucoup dans les dessins animés de l'époque. On voit par exemple Poison Ivy débarquer dans une réunion 100% masculine pour leur faire savoir qu'il est honteux qu'il n'y ait pas de femmes. Mais la série parle aussi de la précarité, de la différence (avec Killer Croc) et en faisant ça, elle va marquer les esprits et donner une légitimité et une crédibilité au genre super-héroïque.

Tout l'univers animé DC suivra de près ou de loin les bases visuelles posées par Bruce Timm. Même l'un des récents films d'animation, Batman et Harley Quinn, reprend une esthétique très proche de la série. Le fait que ces films soient en plus très violents et grossiers sont aussi une conséquence du ton très sombre qu'avait instauré la série animée. Aujourd'hui, on prend ça pour acquis, mais c'était un pari fou pour une série qui était destinée aux enfants. Aux États-Unis, elle passait même le samedi matin !

La série a beaucoup fait évoluer les vilains de l'univers DC Comics, elle les a secoué, modernisé, voire en a créé de nouveaux. On lui doit notamment l'apparition d'une super-vilaine culte : Harley Quinn. Créé par Paul Dini (l'auteur / relecteur de 26 épisodes de la série), le personnage est d'abord une complice du Joker pendant quelques épisodes, jusqu'à Amour fou des New Batman Adventures, qui explore son passé et sa première rencontre avec le Joker. On y apprend qu'elle était la psychiatre du clown, avant de se retrouver manipulée par lui et totalement sous son emprise.

On s'attache d'autant plus à Harley qu'elle vit un amour absolument pas réciproque avec le Joker, qui se sert d'elle. Et la série de 92 va aussi donner un passé et une raison d'être à certains méchants. C'est le cas avec Mister Freeze. Avant la série, c'était un gars avec un pistolet à glace. Après, c'est un homme qui a tout donné pour sauver sa femme de la mort, et vivra toujours en solitaire. Pire encore, dans The New Batman Adventures, Freeze est même condamné à mourir. Et ces histoires vont influencer les comics et même y être incorporées.

Harley a son propre comics en 1999 et Mister Freeze le sien dès 1998. Parmi les autres personnages créés par la série qui finiront dans les comics, on retrouve l'agent de police Renee Montoya (récemment vu dans le long métrage Birds of Prey) ou Lockup, un ancien garde violent de l'asile d'Arkham qui devient un psychopathe. Par contre, d'autres personnages comme la chef terroriste Griffe rouge ou Baby Doll, l'enfant star d'un show télé atteinte d'une maladie qui l'empêche de grandir, n'y apparaîtront jamais.

Batman la série animée et The New Batman Adventures sont des immanquables à ne manquer sous aucun prétexte. Il est aussi recommandé leur suite, Batman : la relève.