26 septembre 2026

Et au milieu coule une rivière : Ethan Hawke a perdu ses moyens lors d'une audition avec Robert Redford

“Il est l’un des héros de ma vie”, a confié Ethan Hawke à propos de Robert Redford sur le plateau de Jimmy Kimmel Live! l’an dernier, quelques jours après la disparition de ce dernier. Les deux hommes se sont liés d’amitié, même si Hawke n’a jamais obtenu de rôle important dans un film réalisé par Redford.

Leur première rencontre, lors d’une audition pour Et au milieu coule une rivière, aurait pourtant pu le décourager…

Pour mettre toutes les chances de son côté, le jeune acteur passe la nuit à apprendre son texte. Il arrive avec une demi-heure d’avance, mais son assurance disparaît dès qu’il entre dans le bureau du réalisateur. Entouré de souvenirs de la carrière de Redford, il prend soudain la mesure de celui qui se tient devant lui. “Je commençais à perdre la boule”, a-t-il reconnu, dans des propos rapportés par Deadline.

Quand Redford l’invite à commencer, Hawke préfère avouer ce qui lui arrive. Il se souvient de leur échange : “Robert me dit : ‘C’est bon, tu es prêt à lire ton texte ?’” Puis de sa réponse : “Et moi je lui réponds : ‘Monsieur, pour être totalement honnête, je crois que je suis impressionné. En ce moment, je n’arrive pas à respirer. Si je pouvais juste avoir 60 secondes, sortir de la pièce et revenir, je serai prêt.’”

Redford lui propose de revenir le lendemain. Mais Hawke, épuisé par sa nuit blanche et peu désireux de prolonger l’attente, tient à passer son audition sur-le-champ. Une fois lancé, il retrouve ses moyens et convainc le réalisateur. Le rôle lui échappe malgré tout : Redford le trouve trop jeune. Il prend cependant le temps de lui dire pourquoi sa prestation l’a marqué.

“Je donne toujours une seconde chance aux acteurs. Je leur donne des notes et je les laisse essayer une dernière fois pour voir de quoi ils sont capables, mais tu as été parfait. Et tu vas avoir une belle carrière. Tu es trop jeune pour ce rôle, mais c’était un plaisir de te rencontrer.”

La prédiction s’est réalisée, et leur relation ne s’est pas arrêtée à cette audition. Hawke a fait une brève apparition dans Quiz Show, réalisé par Redford. En 1995, ce dernier a également choisi Before Sunrise, dans lequel Hawke partage l’affiche avec Julie Delpy, pour ouvrir le Festival de Sundance.

Ethan Hawke est reparti sans le rôle mais avec les encouragements de Robert Redford et le début d’une amitié durable.

Jane Fonda se confie sur son père, Henry Fonda

Derrière l’immense carrière d’Henry Fonda se cachait un homme plus difficile à cerner dans l'intimité. Pour sa fille, Jane Fonda, l'acteur était avant tout un père peu démonstratif, dont la relation compliquée a profondément marqué son enfance. Des années plus tard, l’actrice de 88 ans est revenue avec émotion sur deux souvenirs qui l'ont profondément bouleversé.

Fille de l’une des grandes figures du cinéma hollywoodien, Jane Fonda a grandi avec l'absence d'une mère (celle-ci s'est suicidée lorsque Jane avec douze ans) et d’un père qui avait beaucoup de mal à exprimer ses sentiments. Dans une interview relayée par le média Radio Mitre, celle qui s'en est récemment pris à Redford et Godard a repensé à deux souvenirs difficiles de son enfance.

Jane Fonda a confié : "Je ne l'ai vu pleurer que deux fois de toute ma vie." Deux moments, mais suffisamment marquants pour rester profondément gravés dans sa mémoire ! La première fois remonte au 12 avril 1945, le jour de la mort du 32e président des États-Unis, Franklin Roosevelt. À l'époque, Jane Fonda n'avait que huit ans. Son père était seul dans le jardin, appuyé contre un tuyau d'arrosage, ravagé par la tristesse en apprenant la disparition de celui qu'il avait soutenu dans les années 30.

Pour Jane Fonda, cette image d'un père vulnérable contrastait avec l'homme qu'elle connaissait habituellement à la maison. La seconde fois que son père s'est effondré a lieu quelques années plus tard, sur le tournage de La Maison du lac de Mark Rydell, sorti en 981). Ce film, où le père et la fille partagent l'affiche aux côtés de Katharine Hepburn, aborde les liens du sang parfois difficiles.

Consciente que ce sujet faisait écho à sa propre vie, Jane Fonda a décidé de crever l'abcès avec son père, lui avouant pour la toute première fois ce qu'elle ressentait au fond d'elle : "Je me suis excusée de ne pas avoir été une meilleure fille." À ces mots poignants, Henry Fonda a pleuré, et Jane Fonda s'est éclipsée.

Henri Fonda est décédé un an après la sortie au cinéma de La Maison du lac, soit en 82. Il avait 77 ans. Des confidences émouvantes quand on sait que le père et la fille n'ont finalement jamais eu l'occasion de partager une seconde fois l'écran.

24 septembre 2026

Lionel Richie contraint de suspendre sa tournée après une opération du cœur

Depuis fin juin, Lionel Richie connaît des problèmes de santé qui l’ont déjà contraint à interrompre un concert et en a reporté d’autres. Le 29 août, fatigué après un spectacle, le chanteur avait fait des examens de précaution à l’hôpital, avant de reprendre sa tournée avec le mythique groupe Earth, Wind & Fire.

Cependant, sans que son attaché de presse en indique la date, il a dû subir une intervention pour traiter une fibrillation auriculaire. Auprès de plusieurs médias, comme ABC News et Variety, le porte-parole s’est montré rassurant sur l’état de santé de la star de 77 ans.

Il a assuré que le chanteur de Hello « va très bien » et que « le médecin a dit que tout s’est parfaitement déroulé ».

Les trois prochains concerts du père de Nicole, Miles et Sofia Richie sont annulés, mais il devrait satisfaire ses fans et entamer sa résidence le 14 octobre à l’Encore Theater de Las Vegas, où il sera jusqu’en novembre pour ses spectacles King of Hearts.

La fibrillation auriculaire (ou fibrillation atriale) est le trouble du rythme cardiaque le plus courant. Il se manifeste par une sensation désagréable de palpitations. Les battements de cœur rapides et irréguliers sont dus à des signaux électriques désorganisés dans les oreillettes, comme l’explique le site d’Ameli.

Cette condition peut survenir « sans cause apparente », même si « le vieillissement et une prédisposition familiale en favorisent la survenue », en plus de certains facteurs comme l’obésité, des problèmes cardiaques préexistants ou maladies respiratoires et des habitudes de vie.

L’opération qu’a subie Lionel Ritchie, en dehors de toute urgence, est une ablation destinée à isoler ou détruire les zones du tissu cardiaque responsables des signaux électriques anarchiques. « Je dis toujours aux gens : le succès s’accompagne de sacrifices », avait déclaré Lionel Richie en 2025 dans le podcast Artist Friendly, comme l’avait repéré People. Mais pas celui de sa santé !

Mélanie Page a commencé sa carrière par le mannequinat et a « détesté » ça

Mélanie Page garde un très mauvais souvenir du mannequinat. L’actrice de 50 ans en avait 17 lorsqu’elle s’est lancée dans ce milieu, qui n’a pas été tendre avec elle et ni les autres mannequins qu’elle côtoyait.

« Ça m’a un peu traumatisée », a-t-elle confié dans l’émission Un monde, un regard, de Public Sénat.

L’épouse de Nagui avait été signée dans « une agence qui s’appelle Madison », tout comme une autre célèbre Française. « J’ai commencé en même temps que Laetitia Casta, dans la même agence », a-t-elle révélé.

Mais la mère de famille a « détesté » l’expérience, « encore plus à cette époque », où, d’après ses souvenirs, les mannequins étaient traités comme « des objets ».

« Il n’y avait rien derrière l’enveloppe », s’est-elle rappelée. « Quand on faisait des castings, on parlait de nous comme si on n’était pas là. Les gens regardaient le book, faisaient : "Non, mais regarde. Là, son nez, ça ne va pas…" Mais on était là en fait ! »

Pour l’actrice, cette approche était « une façon de nier la personne ». Pourtant, elle l’a « accepté » à l’époque. « C’est très bizarre », a-t-elle reconnu, avant d’ajouter : « Je suis sûre que maintenant, je ne l’accepterais plus ! »

Mélanie Page a finalement trouvé son salut dans la comédie, débutant au théâtre avant de se faire connaître du grand public grâce à la série Sous le soleil au début des années 2000. En plus d’autres passages à la télévision et au cinéma, et la sortie en avril de son premier roman, Peaux à peaux, paru aux éditions Albin Michel, l’actrice a continué à se produire sur les planches et joue actuellement dans la pièce Hitchcock et Mary Rose, au Théâtre de l’Œuvre à Paris, et la comédie Ubu Roi, au Théâtre de Paris.

Tom Cruise adorerait travailler avec Taylor Swif

Tom Cruise aurait-il un crush sur Taylor Swift ? Un crush professionnel, évidemment, puisque celui qui a accompagné la chanteuse à un match des Chiefs de Kansas City sait que le cœur de la méga star est pris par son mari Travis Kelce. « C’est un couple magnifique, et ils ont tous les deux quelque chose de magique », avait-il d’ailleurs commenté sur le plateau de The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.

Il n’empêche que, depuis quelque temps, Tom Cruise multiplie les déclarations et louanges sur la pop star, qui s’apprête à sortir son prochain single, Patient Zero. Et il ne mesure pas son enthousiasme.

L’acteur, qui assume son intensité aussi bien que son exigence dans tout ce qu’il entreprend, avait ajouté chez Jimmy Fallon : « Elle est drôle, elle a un sens de l’humour formidable, c’est une brillante compositrice, une brillante musicienne, une réalisatrice très douée. »

Réalisatrice ? Eh oui, cette ligne sur le CV de Taylor Swift n’a pas échappé au professionnel qu’il est. Il a d’ailleurs un message à lui faire passer et il a profité des micros des journalistes lors de l’avant-première de son nouveau film Digger à Londres. Ces derniers lui ont tendu une belle perche en lui demandant s’il souhaitait travailler avec la chanteuse.

« Ce serait génial de travailler avec elle sur n’importe quel projet », a répondu Tom Cruise, comme on peut le voir dans une vidéo de Metro. « Je trouve qu’elle a un talent incroyable dans tout ce qu’elle entreprend. Elle est absolument géniale. C’est une autrice brillante. Brillante. »

Le comédien perçoit que la chanteuse d’Opalite a également un « talent » caché : la mise en scène de films. « Son talent, vous savez, on en parlait… Si jamais elle décidait de se lancer dans la réalisation, elle pourrait réaliser des longs métrages. Je sais qu’elle réalise ses propres clips et qu’elle fait un travail magnifique », a-t-il ajouté.

Y aurait-il anguille sous roche ? Un projet cinéma Cruise-Swift ? En tout cas, l’acteur d’Eyes Wide Shut voudrait lancer une rumeur qu’il ne s’y prendrait pas mieux…

La succession de Dolly Parton est en conflit avec le neveu de la star de la country

La succession de Dolly Parton, décédée le 25 août dernier à 80 ans, semble être partie sur de mauvaises bases avec un membre de sa famille. Le groupe chargé d’assurer l’héritage et le patrimoine de la chanteuse de Jolene, She’s Alive LLC, s’est retrouvé dans un conflit houleux avec le neveu de l’artiste, Bryan Seaver, qui était chargé de la sécurité de sa tante et de ses propriétés avec son entreprise privée.

Le fils de la sœur de Dolly Parton, Cassie, avait aussi été choisi pour annoncer le décès de la star l’an dernier. Mais peu de temps après, Bryan Seaver, qui a servi ans l’armée, a été renvoyé de ses fonctions à la suite d’allégations selon lesquelles il aurait envoyé des messages menaçants aux membres de la succession de la chanteuse. Si bien que l’équipe a récemment obtenu de la part d’un tribunal de Nashville (Tennessee) une injonction d’éloignement temporaire à son égard, lui interdisant de s’approcher à moins de 300 mètres de tout employé de la succession de la star.

Dans certains messages, que Variety a publiés à partir du dossier de la demande d’injonction, Bryan Seaver se décrivait comme « un tueur » et un vendeur international « de munitions et d’armes », menaçant de « ruiner les partenariats de marque de Dolly » s’il n’était pas payé, notamment au moyen d’un « podcast ». Il aurait aussi prétendu avoir passé sa « carrière à tout casser et à espionner des dirigeants africains et arabes. Et à protéger Dolly ». Ses messages auraient contribué au départ de certains employés, inquiets pour leur sécurité, et auraient poussé le groupe à employer de nouveaux agents pour protéger son équipe a rapporté CNN.

Bryan Seaver a défendu, selon le New York Times, que ses propos avaient été présentés « hors contexte », que sa tante utilisait le terme « tueur » comme un surnom affectueux à son égard et qu’il était en réalité un « ami » de longue date de Danny Nozell, directeur de She’s Alive LLC. Auprès de TMZ, l’ancien responsable de sécurité de la chanteuse a assuré qu’il s’agissait seulement de « propos de rage » teintés de deuil. « Je parlais franchement et en privé avec Danny, que je considérais comme un ami, et qui se prend pour un gangster », a-t-il ajouté. Une nouvelle audience sur l’affaire est prévue pour le 7 octobre.

Comment Brad Pitt a mis à disposition son domaine viticole pour les pompiers cet été

Pendant plusieurs jours, les pompiers ont fait du château-bastide provençal de Miraval leur camp de base pour lutter contre les incendies. Et Brad Pitt n’a pas hésité à mettre son domaine viticole au service des secours pour sauver maisons et forêts des incendies du Var.

Alors qu’il tournait à Los Angeles les dernières scènes de The Further Mis-Adventures of Cliff Booth, un film consacré à son personnage dans Once Upon a Time… in Hollywood (2019), des départs de feu à proximité de la propriété de 1.000 hectares ont poussé les employés à évacuer. L’acteur a pris des nouvelles chaque matin « en visio », comme l’a expliqué à Paris Match Roland Venturini, manager des lieux.

Le domaine s’est révélé un véritable point stratégique, notamment grâce à son lac. « En leur temps, les Romains avaient construit des puits et des aqueducs souterrains pour ne jamais manquer d’eau. Ce lac est le résultat de l’écoulement naturel des collines aux alentours », a expliqué Roland Venturini.

Lui et Brad Pitt ont même décidé d’héberger les soldats du feu, avec douches à disposition, repas du soir, pain frais et viennoiseries le matin, comme l’a détaillé William Vogl, commandant des sapeurs-pompiers du Muy. « C’était très appréciable. On a installé des hamacs et des lits de camp pour dormir à la belle étoile et être tout de suite opérationnels », a-t-il témoigné.

La propriété a aussi accueilli une trentaine de chevaux et d’ânes des alentours pour les protéger. La star a indiqué à la publication avoir « apporté(s) a contribution du mieux qu'(il a) pu ». Brad Pitt trouve en effet « le sujet important » et envisage de soutenir les voisins sinistrés. « La planète se réchauffe et ces menaces semblent devenir la norme. La prochaine étape consistera à voir ce que nous, à notre échelle, pouvons faire pour aider ceux qui sont dans le besoin », a confié l’acteur, qui en aurait discuté avec son ami George Clooney, lui aussi propriétaire d’un domaine dans le Var. Les pompiers devraient quant à eux être invités par le comédien pour découvrir son havre de paix dans des circonstances plus agréables.

Premières images de Day Drinker, avec Johnny Depp et Penélope Cruz

Après des déboires judiciaires qui ont entaché sa carrière et sa réputation, Johnny Depp poursuit peu à peu son retour à Hollywood. Prochainement l'affiche de Scrooge de Ti West - au cinéma le 11 novembre prochain en France -, l'acteur sera la star de Day Drinker, film fantastique signé Marc Webb (The Amazing Spider-Man, Blanche-Neige).

Le projet qui, signe les retrouvailles entre Johnny Depp et Penélope Cruz, 15 ans après le quatrième volet de Pirates des Caraïbes, reste toutefois mystérieux. Le synopsis se présente ainsi : "Une barmaid employée sur un yacht privé fait la rencontre d’un mystérieux passager. Ils se retrouvent bientôt mêlés aux affaires d’un criminelle et découvrent qu’ils sont liés d’une manière que personne n’aurait pu imaginer."

La bande-annonce, révélée ce jeudi 24 septembre, laisse penser à une histoire de vengeance mais apporte peu d'informations sur la nature du personnage joué par Johnny Depp - qui ressemble à un vampire. On découvre, au travers d'un plan, qu'une partie de l'intrigue se déroulera au célèbre Mont-Saint-Michel, lieu prisé par le cinéma, situé en Normandie.

Aux côtés de Johnny Depp et Penélope Cruz, on retrouverz l'actrice Madelyn Cline - star de la série Netflix Outer Banks -, mais aussi Manu Ríos et Aron Piper - apparus dans la série espagnole Elite.

Comme pour Scrooge, la réception de ce film permettra à Hollywood de vérifier si la popularité de l'acteur est restée intacte.

Annoncé le 26 mars 2027 aux États-Unis, Day Drinker ne dispose pas encore de date de sortie française.

Mort à 88 ans de Marina Vlady

Prix d'interprétation féminine à Cannes en 1963 pour Le Lit conjugal, Marina Vlady s'est éteinte ce jeudi 24 septembre 2026 à l’âge de 88 ans.

Fille d’artistes émigrés russes (son père est chanteur d’opéra et sa mère danseuse étoile), Marina Vlady naît le 10 mai 1938 à Clichy. Alors qu’elle se destinait à marcher sur les traces de sa mère en devenant danseuse, elle fait ses premiers pas devant la caméra dans Orage d'été en 1949 aux côtés d’une de ses sœurs, Olga.

Repérée tout d’abord pour sa grande beauté, elle s’illustre dans une majorité de productions italiennes (La Fille du diable, Les Infidèles, Des gosses de riches). Mais c’est en 1954 qu’elle se fait vraiment remarquer dans Avant le déluge. Elle reçoit pour son interprétation le prix Suzanne Bianchetti, récompense décernée chaque année par la SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques) à une jeune actrice prometteuse. L’année suivante, alors qu’elle n’a que 17 ans, elle fait la connaissance de Robert Hossein qu’elle épouse. Le metteur en scène la dirige à quatre reprises, dans Les Salauds vont en enfer (1955), Pardonnez nos offenses (1956), La Nuit des espions (1959) et Toi, le venin (1958). Parallèlement, le couple, qui a deux enfants, s’affiche entre autres devant la caméra de Georges Lampin (Crime et Châtiment en 1956), de Jean Valere (La Sentence en 1959) et de Maurice Labro (Les Canailles en 1960).

Séparée de Robert Hossein, elle incarne en 1960 La Princesse de Clèves aux côtés de Jean Marais. Cette adaptation du roman de Mme de la Fayette lui vaut le prix belge Femina de la meilleure actrice de l’année. En 1963, elle prouve définitivement qu’elle n’est pas qu’un physique grâce au Lit conjugal qui lui permet de récolter une nomination aux Golden Globes et surtout de repartir avec le prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes. Orson Welles lui offre en 1965 l’un de ses rares rôles anglophones dans Falstaff, personnage créé par Shakespeare. Séparée de son second mari, l’aviateur Jean-Claude Brouillet, elle apparaît en 1966 dans Atout coeur à Tokyo pour OSS 117 puis dans Deux ou trois choses que je sais d'elle de Jean-Luc Godard.

Elle alterne par la suite films exigeants et comédies populaires. On la voit ainsi dans un film russe, Lika, le grand amour de Tchekov (1969), Sapho ou La fureur d'aimer (1971) pour lequel elle remporte un second prix Femina, la comédie Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil de Jean Yanne (1972), le film historique Que la fête commence de Bertrand Tavernier (1975) ou encore Twist again à Moscou (1986). Engagée politiquement, elle est l’une des 343 signataires du manifeste des "343 salopes" en 1971.

Décidément appréciée en Belgique, elle reçoit son troisième prix Femina de la meilleure actrice en 1977 pour Elles deux et partage l’affiche avec John Huston dans un film fantastique mexicain, Le Mystère du triangle des Bermudes (1978). L’année 1989 lui permet de retrouver Marcello Mastroianni pour la troisième fois (après Penne nere et Jours d'amour) dans Splendor d’Ettore Scola. A cette même époque, elle se fait de plus en plus présente sur le petit écran et y apparaît régulièrement jusqu’aux années 2000. On la voit dans Les Charmes de l'été (1975), La Chambre des Dames (1983), Condorcet (1989), Dans un grand vent de fleurs (1996) ou plus récemment Victoire ou la douleur des femmes (2000) avec Marie Trintignant.

Depuis 2000, elle se fait de plus en plus rare sur les écrans, préférant se consacrer au théâtre et à l’écriture. Elle publie entre autres ses mémoires en 2005, 24 images seconde, et le récit Le Fol Enfant en 2009. Touche-à-tout, elle endosse en 2006 la casquette de chanteuse au théâtre des Bouffes du Nord. Elle y chante son amour pour Vladimir Vissotski, son 3e compagnon décédé en 1980, d’après son livre paru en 1978, Vladimir ou le vol arrêté. En 2011, elle fait enfin son grand retour au cinéma dans Quelques jours de répit, où elle incarne une femme dont la vie est bouleversée par sa rencontre avec un Iranien homosexuel qui a fui son pays.

All's Fair revient très bientôt pour une saison 2

Une équipe d’avocates spécialisées en droit du divorce quitte un cabinet majoritairement masculin pour ouvrir son propre cabinet d’exception.

Féroces, brillantes mais aussi complexes, elles naviguent entre contrats à 8 chiffres, secrets scandaleux de la haute société et alliances incertaines, tant au tribunal qu’au sein de leurs propres rangs. Dans un monde où l’argent est roi et où l’amour est un champ de bataille, ces femmes ne se contentent pas de jouer le jeu, elles le transforment.

C’est au micro de Screen Rant que le co-créateur de la série Ryan Murphy a annoncé que la saison 2 de All’s Fair allait être diffusée à partir du 5 novembre prochain. Une date qui coïncide avec la fin de la diffusion de la 13e saison d’American Horror Story, qui se termine le 29 octobre, et qui est également une création de l’écurie Murphy. Un choix logique pour éviter que les projets ne se cannibalisent.