Ebenezer : Johnny Depp est méconnaissable dans ce rôle célèbre de la littérature fantastique

Au coeur d'un procès qui a tenu en haleine les médias pendant des semaines, Johnny Depp prépare petit à petit son retour du côté des plateaux de cinéma. Le film qu'il tourne actuellement est l'uns des premiers depuis ce procès. On l'avait vu auparavant, en avril 2025, occupé par le tournage de Day Drinker de Marc Webb (réalisateur entre autres de Blanche-Neige, Spider-Man) en Espagne.

Johnny Depp va incarner un personnage célèbre de la littérature, et qui a déjà donné lieu à de nombreuses adaptations ciné et télé : Scrooge.

Ebenezer sera une relecture d'Un chant de Noël, le classique de Charles Dickens. Un chant de Noël écrit par Charles Dickens et publié en 1843 est devenu un classique de la littérature britannique.

L'histoire suit le parcours d’un homme confronté à son passé, son présent et son avenir, dans sa lutte pour obtenir une seconde chance.

Cette nouvelle version a été confiée au réalisateur, Ti West. Il a notamment réalisé le triptyque X, Pearl et MaXXXine, avec Mia Goth dans le rôle principal. Nathaniel Halpern en est le scénariste. les séries Legion, The Killing et Tales From the Loop. Au casting, on attend Andrea Riseborough, Sam Claflin, Daisy Ridley, Ian McKellen, Rupert Grint.

La date de sortie en France d'Ebenezer n'est pas encore connue. Elle est prévue pour novembre 2026 aux Etats-Unis.

God of War : tout ce qu’il faut savoir sur l’adaptation de la saga fantastique

Il y a 3 ans, Prime Video faisait une annonce qui résonnait comme un coup de tonnerre dans le milieu du jeu vidéo : l’adaptation en série de la franchise Playstation God of War. Quatre ans plus tard, le projet avance doucement et des premiers noms ont été ajoutés au casting.

God of War offre une véritable plongée dans la mythologie antique : les six premiers sortis entre 2005 et 2013 s'intéressaient aux dieux grecques, quand le reboot de 2018 et sa suite nous emmenaient dans les 9 royaumes nordiques. A chaque fois un point commun : un anti-héros, qui porte le nom de Kratos.

Ce spartiate a gravit les échelons jusqu’à devenir un redoutable chef de guerre au service de sa patrie, avant de conclure un pacte funeste avec Arès, le dieu grec de la guerre. En échange de la victoire, il y perd son âme.

Au fil des jeux couronnés de succès, Kratos a affronté et vaincu mortels, créatures mythologiques et dieux. Devenu une figure emblématique de la culture populaire, il est aujourd’hui reconnu pour ses talents de combattant inégalés et son passé profondément tragique.

Le développement de God of War a été particulièrement chaotique. Le projet a en effet été marqué par le départ des showrunners - Rafe Judkins (La Roue du Temps), Hawk Ostby et Mark Fergus (Iron Man) en octobre 2025, suite à des différends créatifs. Ils avaient pourtant avancé ces deux dernières années dans les scripts… qui ont été jetés à la poubelle.

Prime Video a depuis fait appel à Ronald D. Moore pour prendre la relève. Le showrunner, à qui l’on doit les excellentes séries Battlestar Galactica et Outlander, semble avoir pris une direction bien précise, si l’on en croit les annonces de casting. La saison 1 fera en effet apparaître les dieux nordiques (Odin, Thor, Baldur…).

Cela laisse sous entendre que la série Prime Video adaptera les jeux God of War (2018) et God of War Ragnarok (2022) dont voici le synopsis :

Après la mort de Faye, la seconde femme de Kratos et mère d'Atreus, père et fils partent à l'aventure afin de respecter sa dernière volonté : disperser ses cendres du plus haut sommet de tous les royaumes. Au cours de l'aventure, ils sont confrontés aux monstres et aux dieux du monde nordique tandis que Kratos tente de dissimuler son sombre passé à Atreus, qui ignore sa nature divine.

Ces opus avaient été applaudis par les fans et la presse grâce à un récit émouvant, un gameplay en plan-séquence de qualité, un scénario bien ficelé et une bande-son épique.

Prime Video n’a pas encore annoncé de date de lancement pour sa série God of War mais si le tournage débute en 2026, elle pourrait être lancée dès 2027. Un délai d’attente assez long qui se comprend : elle va demander beaucoup de fonds verts, d’effets spéciaux et de post-production.

Mais ce qui peut rassurer les fans de la première heure, c’est que la plateforme a commandé deux saisons. Autrement dit, les scénaristes peuvent avancer sur les scripts et le tournage de la saison 2 pourrait avoir lieu dans la foulée de la première. Et il n’y aura pas besoin d’attendre trois ans entre les deux salves (coucou Netflix).

Ronald D. Moore a en tout cas fait savoir que la première saison de God of War sera composée de 10 épisodes, ce qui semble assez pour couvrir au moins la moitié du premier volet (qui compte environ une vingtaine d’heures de jeu).

Ryan Hurst est Kratos : L’acteur de Sons of Anarchy va se glisser dans la peau blanchâtre du Dieu de la Guerre et Fantôme de Sparte.

Ólafur Darri Ólafsson est Thor : Le fils d’Odin et l’un des principaux ennemis de Kratos dans God of War - Ragnarok.

Teresa Palmer est Sif : Cette déesse est l’épouse de Thor et s’opposera à son beau-père Odin après un événement traumatisant.

Mandy Patinkin est Odin : Aussi appelé le Père de tout, il est le grand ennemi à vaincre dans la duologie God of War . Il est le père de Thor, Týr, Heimdall et de Baldur, qu’il envoie, pour certains, après Kratos.

Max Parker est Heimdall : L’un des fils de Odin. Il possède un don de clairvoyance qui lui permet de lire l'esprit, connaître et anticiper les intentions de la personne qu’il regarde.

Alastair Duncan est Mimir : Cet ancien conseiller d’Odin a été condamné pour trahison et emprisonné à vie au sommet d’une montagne. Désormais, il vit accroché à la taille de Kratos qui lui a coupé la tête et il fait office de conseiller.

Kristen Stewart est-elle perçue différemment depuis qu'elle est réalisatrice ?

Kristen Stewart n'a jamais eu sa langue dans sa poche. Elle le prouve une nouvelle fois lorsqu'elle évoque la façon dont l'industrie du cinéma la considère depuis qu'elle est passée derrière la caméra avec The Chronology of Water - son premier long métrage, sorti le 15 octobre dernier en France.

Sans détour, elle explique au micro de The Times UK : "Les actrices sont traitées comme de la merde, croyez-moi. Les gens pensent que n’importe qui peut être actrice, mais la première fois que je me suis assise pour parler de mon film en tant que réalisatrice, je me suis dit : “Waouh, c’est une expérience totalement différente, on me parle comme si j’avais un cerveau.”"

Elle poursuit : "Il y a cette idée reçue selon laquelle les réalisateurs possèdent des dons surnaturels, ce qui est faux. C’est une idée perpétuée par les hommes. Je ne veux pas avoir l’air de me plaindre sans cesse, mais c’est pire pour les actrices que pour les acteurs : elles sont traitées comme des marionnettes, alors qu’elles ne le sont pas."

Ce n'est évidemment pas la première fois que la réalisatrice-actrice parle de la manière dont les femmes sont considérées à Hollywood. En novembre dernier, Kristen Stewart pointait du doigt la faible quantité de films réalisés par des femmes auprès de Variety : "Le recul après un bref moment de progrès est statistiquement dévastateur. C'est dévastateur. Le nombre de films réalisés par des femmes au cours de l'année écoulée est lamentable."

Après 25 ans à jouer devant les caméras - oui déjà -, Kristen Stewart s'est imposée en tant que réalisatrice. Avec The Chronology Of Water, elle adapte le livre éponyme de l'autrice Lidia Yuknavitch. Le film est totalement à l'image de la star américaine : singulier, intense et écorché vif.

The Chronology of Water sortira en DVD et Blu-ray le 3 mars 2026

Claire Danes a fait « une crise de nerfs » en apprenant qu’elle était enceinte à 44 ans

Claire Danes a vécu un véritable choc émotionnel en découvrant sa troisième grossesse, qui était totalement inattendue pour l’actrice de Homeland et son mari Hugh Dancy.

Le couple était déjà parent de deux garçons prénommés Cyrus et Rowan, nés à cinq ans d’écart. Claire Danes avait eu beaucoup de difficulté à tomber enceinte de son deuxième enfant en 2018. « Rowan a été très difficile à concevoir. J’ai dû faire deux cycles de FIV », a-t-elle révélé au micro du podcast Good Hang d’Amy Poehler.

Par ailleurs, les chances de tomber enceinte naturellement après 40 ans sont inférieures à une sur vingt. « Rien de tout ça n’était prévu. Je ne savais pas que c’était physiquement possible. J’avais 44 ans », a-t-elle ajouté.

Résultat, la star, aujourd’hui âgée de 46 ans, a « complètement paniqué ». « J’ai appelé mon gynécologue en pleurant de manière convulsive. C’était une pure crise de nerfs », a confié Claire Danes.

Au-delà du choc initial, la star de The Beast in Me a également ressenti une émotion inattendue : la honte. « J’avais l’impression d’avoir été prise en flagrant délit, comme si je forniquais au-delà de l’âge où j’étais censée le faire », avait-elle encore confié il y a quelques mois, cette fois-ci dans le podcast SmartLess.

Malgré ces émotions complexes liées à son âge et aux tabous sociétaux concernant les grossesses dites tardives, l’actrice a finalement accueilli avec bonheur sa fille Shay, née en 2023. « Cette magnifique petite fille est apparue et elle est formidable », s’est réjouie Claire Danes.

Chloé Zhao suit une formation pour devenir accompagnante de fin de vie

Chloé Zhao, réalisatrice oscarisée de Nomadland, a révélé qu’elle suivait une formation pour devenir accompagnante de fin de vie, aussi appelée thanadoula ou death doula en anglais.

La cinéaste de 43 ans a terminé le premier niveau de cette formation au Royaume-Uni. Une démarche qu’elle entreprend pour, dit-elle, affronter une peur qui la paralyse depuis toujours. « Parce que j’ai eu peur de la mort toute ma vie et c’est toujours le cas », a-t-elle expliqué au New York Times.

Selon le site de l’International End of Life Doula Association, une thanadoula « offre un soutien personnalisé et compatissant aux individus, aux familles et à leurs proches alors qu’ils font face et traversent le processus menant à la mort ». Pour Chloé Zhao, cette formation représente bien plus qu’un simple apprentissage théorique : c’est une nécessité existentielle.

« Parce que j’ai eu si peur, je n’ai pas pu vivre pleinement. Je n’ai pas pu aimer de tout mon cœur car j’ai tellement peur de perdre l’amour, ce qui est une forme de mort », a confié Chloé Zhao.

La réalisatrice était d’ailleurs présente au moment du décès de sa mère, et cette expérience a renforcé sa volonté de comprendre ce passage. Enfin, cette démarche s’inscrit dans une période charnière de la vie de la cinéaste. Une phase qu’elle qualifie volontiers de « crise de la quarantaine », mais qu’elle perçoit comme « la meilleure chose qui puisse vous arriver, car vous êtes en chemin vers une renaissance ».

Lors de sa formation, elle a notamment étudié la façon dont on aborde la mort et le deuil au sein des différentes cultures, jusqu’à comprendre que, si « le chagrin de perdre un être cher ne change pas », « la compréhension sociétale de ce qu’est la mort et l’espace qu’elle donne au deuil ont énormément évolué ». Autant de réflexions qui résonnent particulièrement avec Hamnet, son dernier film, qui explore le deuil de Shakespeare après la mort de son fils, et qui vient de récolter neuf nominations aux Oscars.

Idris Elba écope d’une amende pour excès de vitesse en scooter à Londres

Idris Elba était-il si heureux qu’il en a oublié de regarder son compteur ? Toujours est-il qu’au lendemain de l’annonce de sa collaboration avec le roi Charles III pour un film Netflix célébrant les 50 ans du King’s Trust, l’acteur de 53 ans a été flashé en excès de vitesse dans Londres !

La star de Luther a été condamnée par le tribunal de Westminster pour avoir roulé à 28 mph (45 km/h) dans une zone limitée à 20 mph (32 km/h) le 21 juin 2025 à 10h12. La police métropolitaine a présenté trois images montrant Idris Elba au guidon d’un scooter BMW électrique sur une voix sur berge du quartier londonien de Chelsea.

D’après les documents juridiques obtenus par la presse britannique, le comédien a reconnu être le conducteur mais a fait valoir qu’il n’avait jamais reçu l’avis d’amende forfaitaire qui lui aurait permis de régler l’affaire en dehors des tribunaux. En outre, Idris Elba, qui a plaidé coupable pour éviter les frais d’un procès, n’avait jamais commis d’infraction routière avant celle-ci.

Le tribunal a finalement infligé à Idris Elba une amende de 147 livres, trois points de pénalité sur son permis, ainsi que 110 livres de frais de justice et 59 livres de contribution à des associations de victimes d’accident routiers, pour un total de 316 livres (environ 375 euros).

Un petit dérapage qui ne devrait pas couper à l’acteur l’envie de se déplacer en scooter, lui qui est connu pour être un inconditionnel du deux-roues. Un penchant pour les scooters tel que Taylor Swift avait été jusqu’à inclure dans son titre London Boy un enregistrement d’Idris Elba disant : « On peut rouler sur mon scooter, tu sais, juste se balader à Londres » !

Quant à sa collaboration avec le souverain britannique, cette infraction ne la remet pas en cause. Charles III a même annoncé qu’Idris Elba sera élevé au rang de chevalier de la couronne britannique cette année.

Placebo signe la musique de la nouvelle pièce de théâtre de la Royal Shakespeare Company

Placebo change de scène. Le groupe emmené par Brian Molko et Stefan Olsdal va composer la musique d’une nouvelle adaptation de La Résistible Ascension d’Arturo Ui, la pièce de Bertolt Brecht, mise en scène par la Royal Shakespeare Company au printemps prochain.

Le spectacle sera joué du 11 avril au 30 mai au Swan Theatre de Stratford-upon-Avon, avec Mark Gatiss (Mycroft Holmes dans la série Sherlock) dans le rôle-titre.

Pour Placebo, il s’agit d’une première incursion dans le monde du théâtre, 30 ans après la sortie de leur premier album.

« Nous sommes très honorés et enthousiastes de collaborer avec la Royal Shakespeare Company pour la première fois », expliquent Brian Molko et Stefan Olsdal dans un communiqué, estimant que cette pièce de théâtre est un avertissement « plus urgent et prémonitoire que jamais » dans le climat politique actuel.

La pièce, écrite en 1941, transpose l’ascension d’Hitler dans le Chicago de la Grande Dépression à travers le parcours d’un gangster qui prend le contrôle du commerce du chou-fleur. Le dramaturge Bertolt Brecht y met en avant le crime comme point commun entre les pratiques de la pègre et des nazis.

Pour l’habillage musical, Placebo a imaginé une partition « brillamment expansive, sombrement séductrice et profondément théâtrale », qui sera jouée en live chaque soir sur scène. Le metteur en scène Seán Linnen se réjouit de cette collaboration inédite. Il décrit le groupe comme « l’un des plus audacieux et imaginatifs de l’histoire du rock » et estime que leur musique rendra cette allégorie antifasciste « complètement exaltante » pour le public de la prestigieuse Royal Shakespeare Company.

Nouvelles images du biopic sur Michael Jackson

Le biopic centré sur Michael Jackson rencontrera-t-il le même engouement que Bohemian Rhapsody ? Pour rappel, le film sur Freddie Mercury avait séduit plus de 4,3 millions de spectateurs en France et récolté près d'un milliard de recettes dans le monde. Réalisé par Antoine Fuqua, Michael est bien parti pour suivre le même destin.

La nouvelle bande-annonce enflamme les réseaux sociaux alors que le blockbuster lève le voile sur les nombreuses reconstitutions de la carrière du chanteur, entre scènes de clips vidéo - comme Thriller -, concerts emblématiques et incidents qui ont bouleversé la vie de l'artiste.

On en découvre plus sur les scènes familiales et notamment Joe Jackson, le père de Michael Jackson, interprété à l'écran par Colman Domingo (Euphoria). On entrevoit également Bubbles, le chimpanzé adopté par la star à l'époque - et qui serait toujours vivant.

Enfin, ces images nous permettent d'en voir plus sur l'interprétation de Jaafar Jackson, qui interprète le rôle-titre et qui n'est autre que le neveu du roi de la pop. Et le mimétisme semble être le mot d'ordre.

Tourné depuis quelques temps et plusieurs fois repoussé, le film fait l'objet de plusieurs polémiques et théories en tous genres. L'une d'entre elle voudrait que le biopic soit divisé en deux parties mais le studio Lionsgate reste sur sa décision de proposer un seul et unique film - que l'on imagine déjà épique.

Fast & Furious 11 sortira en 2028

Le projet semblait patiner depuis la sortie de Fast & Furious X en mai 2023, mais on sait enfin quand sortira le dernier volet de la saga aux 7 milliards de dollars !

Vin Diesel et Universal ont annoncé la date de sortie et le titre du onzième et dernier volet de Fast & Furious. Intitulé Fast Forever, le film sortira dans nos salles le 17 mars 2028.

Sur son compte Instgram, Vin Diesel a posté une photo de Paul Walker et lui accompagnée du message suivant : "Personne n'a dit que le chemin serait facile... mais c'est le nôtre. Celui qui nous a définis et qui est devenu notre héritage... Et un héritage... dure pour toujours. 17 mars 2028 ! FAST FOREVER."

Toujours mis en scène par Louis Leterrier, le dernier volet de la franchise débutée en 2001, devrait reprendre là où le précédent s'arrêtait. Compte tenu du cliffhanger final, on espérait voir une suite sortir en 2025, mais les plans ont changé et le film a été retardé à plusieurs reprises. Gageons que cette date soit la bonne.

Pour mémoire, dans Fast X, Dom et son fils Brian se retrouvent face à Dante (Jason Momoa), pris au piège dans un barrage prêt à céder. En parallèle, l'avion de Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris), Han (Sung Kang) et Ramsey (Nathalie Emmanuel) s'écrase, laissant planer le doute sur le sort réservé à la famille de Dom.

Lors du dernier Fuel Fest, Vin Diesel avait déclaré que le grand final reviendrait aux fondamentaux, à savoir des courses automobiles dans les rues de Los Angeles et moins de voyages à travers le monde ou de cascades impossibles. Des plans qui iraient ainsi dans le sens d'Universal qui souhaitait réduire les coûts de production.

L'acteur et producteur déclarait également que le onzième et dernier film de la franchise marquera les retrouvailles de Brian (Paul Walker - décédé en 2013) et Dom... Evoqué dans tous les films depuis son tragique décès, Brian pourrait donc bien faire son retour à l'écran grâce à son frère Cody Walker (qui l'avait déjà doublé) et à l'IA.

Mais pour en savoir plus, rendez-vous dans les salles le 17 mars 2028.

The Abandons : Kurt Sutter fustige Netflix

Kurt Sutter, célèbre créateur de Sons of Anarchy, n'a jamais eu sa langue dans sa poche. Et il vient de le prouver une nouvelle fois. Après l'annonce en janvier de l'annulation de The Abandons, le western avec Lena Headey (Game of Thrones) et Gillian Anderson (The X-Files), le showrunner a publié un message cinglant sur Instagram et consulté par Deadline avant sa modification.

"Cher Netflix, la prochaine fois que la peur vous pousse à choisir l'algorithme plutôt que la vision d'un créateur, souvenez-vous comment ce choix a détruit un projet potentiellement magnifique", écrit-il à côté d'une affiche de la série, flanquée de gros titres sur l'annulation.

Mais le plus choquant vient ensuite : "Pour info : les actionnaires détestent apprendre que plus de 150 millions de dollars ont été gaspillés sur une seule série pour tenter de corriger les erreurs inutiles d'échecs de leadership – une tendance destructrice pour Hollywood et Wall Street."

Si ce chiffre est exact, cela signifie un budget de plus de 21 millions de dollars par épisode pour une série dont les épisodes durent en moyenne entre 35 et 54 minutes. Du lourd.

L'histoire de The Abandons est effectivement chaotique. Comme on vous l'a raconté, Kurt Sutter a quitté sa propre série trois semaines seulement avant la fin du tournage, en raison de "différences créatives". Parmi les problèmes : le premier épisode qu'il avait écrit durait initialement 1h40. La version finale diffusée sur Netflix ne fait que 50 minutes.

La série, initialement commandée pour dix épisodes, a finalement été réduite à sept. Un signe que les tensions entre Sutter et Netflix étaient déjà bien réelles avant même la diffusion.

Pourtant, The Abandons n'a pas été un flop total. Comme on vous le mentionnait déjà, la série a enregistré 19,8 millions de vues durant ses 28 premiers jours. Elle s'est classée 4ème du Top 10 anglophone durant ses deux premières semaines avec respectivement 7,4 et 7,6 millions de vues.

Mais l'audience s'est effondrée ensuite : seulement 4,8 millions de vues supplémentaires sur les 17 jours suivants, avant de disparaître du Top 10. Clairement, le bouche-à-oreille n'a pas pris. Et avec un budget aussi colossal, Netflix ne pouvait pas se permettre de poursuivre.

L'affaire prend une tournure encore plus surréaliste quelques heures après la publication du post initial. Sutter le remplace par une version entièrement caviardée, accompagnée de ce message : "Les avocats de l'entreprise m'ont contacté. Et je dois respecter les accords contraignants. L'image ci-dessus est composée de titres réels publiés dans la presse. J'ai modifié mes commentaires en conséquence. Je vous présente mes sincères excuses."

Netflix, contacté par Deadline, a refusé de commenter. On peut toutefois voir le post modifié de Sutter :

Au-delà du cas The Abandons, cette affaire révèle les tensions croissantes entre créateurs et plateformes de streaming. Sutter dénonce ouvertement le pouvoir de "l'algorithme" sur les décisions créatives, une critique que l'on entend de plus en plus souvent à Hollywood.

Avec un final en cliffhanger écrit par Sutter lui-même, The Abandons restera une série inachevée, symbole d'un projet ambitieux brisé par des divergences de vision. Et d'un budget pharaonique qui n'aura servi à rien.