Mort à 68 ans de Dominique Frot

La comédienne Dominique Frot, soeur de Catherine Frot, est décédée le vendredi 7 août dernier à l'âge de 68 ans. Sa famille a annoncé la triste nouvelle sur le compte Instagram de l'actrice : "C’est avec beaucoup de tristesse que nous vous faisons part du décès, survenu le 7 août, de Dominique."

Dominique Frot est à l’hôpital Tenon, à Paris, des suites d’une maladie, a annoncé à l’Agence France-Presse (AFP) son agent, Jean-François Gabard. La comédienne était surtout connue du grand public pour le rôle de la proviseure Solange Vergneaux dans la série Soda, avec Kev Adams.

"Inoubliable proviseure Solange Vergneaux dans Soda, elle avait marqué les téléspectateurs par son talent, son énergie et sa personnalité", a déclaré M6 sur ses réseaux sociaux, en hommage à Dominique Frot.

"Adieu Mme Vergneaux. Salut Dominique. Pensée à sa famille et à ses proches", a partagé de son côté Kev Adams, star de la série diffusée sur M6 entre 2011 et 2015. Gaël Cottat, qui incarnait Ludo dans le programme comique, a aussi tenu à saluer la mémoire de l'actrice.

"Pour le comédien débutant que j’étais, c’était assez grisant à regarder. Tu étais le personnage et tu étais un personnage. Ta voix, ton rire, tes fragilités, ta folie douce… et puis plus récemment tes mots encourageants concernant un de mes projets. Ton engagement et ta passion pour ce métier vont nous manquer. Ce fut un grand bonheur de te côtoyer", a-t-il écrit.

Au cours de sa carrière, elle a notamment tourné sous la direction de Claude Miller, dans Mortelle randonnée, de Gérard Oury, pour La Vengeance du serpent à plume, de Cédric Klapisch, dans Peut-être, ainsi que de Julia Ducournau, dans Titane, récompensé par la Palme d’or au Festival de Cannes en 2021.

Sa partenaire de Mortelle randonnée, Isabelle Adjani, a tenu à lui rendre un hommage appuyé sur Instagram : "A toi adieu, Dominique. Souvenir de ta fraîcheur dans ces moments filmés par un vrai cinéaste, actrice de cette randonnée ensemble un jour passé, mortelle pour toi un jour présent. Tu resteras une actrice à part dans le vortex de notre sort."

Très prolifique, au théâtre comme à la télé ou au cinéma, elle était apparue dans de nombreuses séries et longs-métrages comme Camping Paradis, Joséphine, ange gardien, Profilage ou Avocats & Associés. Récemment, elle avait donc joué dans Titane, Captives avec Josiane Balasko, La Tournée, God Save The Tuche ou encore Dites-lui que je l'aime.

On la reverra prochainement dans Karma, le nouveau film de Guillaume Canet, en salles le 21 octobre 2026. "Je viens d’apprendre avec une immense tristesse que Dominique nous avait quittés", a réagi le réalisateur sur Instagram.

"J’ai eu la très grande chance qu’elle ait accepté de jouer dans mon film Karma et je pense que tout le monde sur le plateau se souviendra longtemps de la performance qu’elle nous a offerte ce jour-là. Dominique était une immense actrice et elle restera dans nos coeurs à travers les rôles qu’elle a offerts au cinéma français. Toutes mes pensées à sa famille et ses proches."

X-Files : Mulder et Scully débarquent chez Lego

Bonne nouvelle pour les fans de X-Files... et de Lego ! La célèbre entreprise de briques en plastique emboîtables a sorti un sublime set à l'effigie de la série de science-fiction culte !

Disponible depuis le 4 août dernier et lancée par Dana Scully (Gillian Anderson) en personne, la boîte comprend 1478 pièces et recrée le bureau de Fox Mulder, une scène en forêt et un OVNI en lévitation, avec 8 minifigurines, dont Mulder et Scully.

Rempli de clins d’oeil cachés et de références authentiques, ce modèle invite les fans à replonger dans l’emblématique série de science-fiction des années 1990. On retrouve notamment le célèbre poster "I Want to Believe", présent dans le bureau de Mulder avec ses dossiers et accessoires, dont les crayons plantés dans le plafond, clin d'œil particulièrement sympa !

Il y a aussi de nombreux petits détails destinés aux fans qui connaissent bien la série. L'idée est vraiment de reproduire l'ambiance du sous-sol du FBI, pour le plus grand bonheur des aficionados des enquêteurs du paranormal.

Au-dessus du bureau, on retrouve une clairière forestière nocturne, avec un OVNI qui flotte au-dessus des arbres. Cela donne au modèle une silhouette assez spectaculaire et permet de raconter visuellement une enquête paranormale : Mulder en bas, le phénomène extraterrestre au-dessus.

Le set contient une sélection assez impressionnante de figurines : Fox Mulder, Dana Scully, Walter Skinner, Mr., X Alex Krycek, Carl Busch, l'homme-douve et un extraterrestre gris. Il y a également un crapaud et une abeille comme petits éléments complémentaires.

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Heated Rivalry : le casting de la saison 2 est tombé... et ça divise déjà les fans ! L'autrice du livre réagit

C’est l’annonce que tous les fans de Heated Rivalry attendaient depuis plusieurs mois, et elle est tombée ce week-end !

Alors que le tournage de la saison 2 va débuter dans les prochains jours, la production vient de dévoiler le nom des deux comédiens qui vont prêter leurs traits aux personnages d’Harris Drover et de Troy Barrett. Et le moins que l’on puisse dire, c’est que cette annonce n’a pas fait l’unanimité chez les fans.

Pour les retardataires, Heated Rivalry est adaptée de la série de romans Game Changer écrite par Rachel Reid. La première saison reprend ainsi l’intrigue du deuxième volet, intitulé Heated Rivalry, qui raconte l’histoire d’amour tumultueuse entre Shane et Ilya.

Devenue rapidement un phénomène mondial, c’est sans surprise que la plateforme canadienne Crave a annoncé le 12 décembre dernier que la série était renouvelée pour une saison 2, qui adaptera cette fois Role Model et The Long Game, deux volets intrinsèquement liés qui permettront l’introduction de deux nouveaux personnages : Troy Barret, un joueur de hockey qui rejoint l’équipe d’Ottawa dans laquelle évolue désormais Ilya, et Harris Drover, le community manager de l’équipe.

Deux nouveaux visages qui seront donc incarnés respectivement par Charlie Gillespie (Julie and the Phantoms) et Justice Smith (Detective Pikachu, Jurassic World: Le Monde d'après).

Très vite, cette annonce a provoqué de vives réactions de la part des fans des romans, qui ont souligné le manque de ressemblance entre Justice Smith et le personnage d’Harris, un jeune homme décrit comme roux et rondouillard.

Face à ses réactions, Rachel Reid a tenu à rappeler dans une story Instagram que l’annonce des castings de Hudson Williams et Connor Storrie, qui sont désormais adulés dans le monde entier pour leurs interprétations respectives d'Ilya Rozanov et de Shane Hollander, n'avait également pas fait l’unanimité.

“Je repense à tous ceux qui, l'été dernier, m'ont dit que le choix des acteurs pour les rôles d'Ilya et de Shane était une erreur et un mauvais choix…”, a-t-elle ainsi écrit.

De son côté, Justice Smith a lui aussi posté une story Instagram demandant aux fans de lui faire confiance. “Je suis très touchée par le soutien et l'affection que me témoignent mes fans dans mes messages privés, des fans qui m'ont accueillie à bras ouverts et qui se sentent déjà le devoir de me protéger,” a-t-il écrit.

“C'est un honneur pour moi d'incarner un personnage qui vous tient tant à cœur, et je vous promets d'en prendre soin si vous m'en donnez la chance.”

Dans un communiqué de presse partagé par HBO Max, le diffuseur français de Heated Rivalry, Jacob Tierney, créateur et coproducteur de la série, et son acolyte Brendan Brady ont confié que c’était surtout l’alchimie entre les deux comédiens qui avait joué un rôle dans leur décision.

“Dès le début du processus de casting, nous savions que nous recherchions des acteurs capables de créer ensemble quelque chose de véritablement spécial et de retranscrire à l'écran toute la profondeur et l'émotion de cette histoire. Justice et Charlie ont immédiatement su saisir la vulnérabilité et la résilience qui caractérisent ces personnages, grâce à une compréhension instinctive de qui sont Harris et Troy.”

Il faudra désormais attendre la diffusion de la saison 2 de Heated Rivalry, au printemps prochain, pour savoir si Jacob Tierney et Brendan Brady ont fait un pari gagnant. En attendant, vous pouvez retrouver dès à présent la saison 1 de la série sur HBO Max.

Rachel Legrain-Trapani s’en prend à Sylvie Tellier après la polémique sur le cancer

Les relations entre Sylvie Tellier et Rachel Legrain-Trapani semblent plus compliquées que jamais. L'ancienne Miss France 2007 a révélé avoir été exclue de l'association Les Bonnes Fées, qui rassemble plusieurs reines de beauté engagées dans la lutte contre le cancer des femmes. Une annonce faite directement sur les réseaux sociaux, où elle n'a pas caché sa surprise.

Cette prise de parole intervient dans un contexte particulier pour Sylvie Tellier. Ces dernières semaines, l'ancienne directrice générale de la Société Miss France s'est retrouvée au cœur d'une polémique après des déclarations sur le cancer qui lui ont valu de nombreuses critiques, avant qu'elle ne présente ses excuses. Désormais, c'est un tout autre dossier qui remet les projecteurs sur les relations entre anciennes Miss.

C'est un simple commentaire publié sur Instagram qui a tout déclenché. Rachel Legrain-Trapani a fait savoir qu'elle ne faisait désormais plus partie des Bonnes Fées, une association créée pour soutenir la lutte contre le cancer des femmes et réunissant quinze anciennes Miss France.

Loin de s'emporter, l'ex-reine de beauté a choisi un ton mesuré. "La découverte du jour (...) Les choses sont claires. C'est vrai qu'en vivant loin, j'étais moins disponible pour l'association. Dès que je le pourrai, je serai de nouveau présente pour aider les associations qui ont besoin de visibilité et de lumière."

Cette nouvelle passe d'armes intervient alors que Sylvie Tellier sort tout juste d'une séquence médiatique délicate. Invitée dans un podcast, elle avait suscité une vive incompréhension après avoir évoqué sa vision de la maladie. "Je suis convaincue qu'il est possible que j'aie un cancer un jour." Elle avait ensuite ajouté : "Je suis prête (...) Une femme qui est positive, elle va s'en sortir deux fois plus facilement qu'une femme qui est angoissée." Des propos largement commentés, qui avaient finalement conduit l'ancienne Miss France à présenter ses excuses publiquement.

De son côté, Rachel Legrain-Trapani a elle aussi traversé une période particulièrement difficile ces derniers mois. L'an dernier, alors qu'elle présentait son premier one woman show au Festival d'Avignon, elle avait été victime d'une agression sexuelle lors d'une séance photo avec un spectateur. L'homme avait ensuite été condamné, en mai dernier, à six mois de prison avec sursis. Cette nouvelle exclusion d'une association réunissant d'anciennes Miss France ravive en tout cas les interrogations sur les relations entre plusieurs figures du concours. Malgré le départ de Geneviève de Fontenay et le renouvellement des générations, les désaccords continuent visiblement de s'inviter dans les coulisses de cette grande famille...

Cette chanson des Beatles est à l'origine de la création d'un personnage Marvel bien connu et adoré des fans

De Liverpool au monde entier, les Beatles ont exploré presque tous les genres musicaux et multiplié les influences. Composé de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr, le groupe mythique a produit plus de 200 chansons en seulement huit ans.

Comme le rappelle Collider, sorti en 1968, The White Album marque un tournant majeur. Parmi les morceaux marquants de l’album figure “Rocky Raccoon”, une ballade country composée pendant leur séjour à Rishikesh, en Inde, où les Beatles étudiaient la méditation transcendantale.

La chanson raconte l’histoire d’un jeune homme nommé Rocky Raccoon. Dans les “collines minières noires du Dakota”, il découvre que sa compagne l’a quitté pour un autre homme. Humilié et blessé, il se rend dans un saloon armé d’un pistolet, avant d’affronter son rival dans une chambre. Le duel tourne mal : Rocky est finalement abattu par Dan, son adversaire.

Dans son ouvrage The Lyrics: 1956 to the Present, Paul McCartney revient sur la genèse du morceau et sur l’influence de Bob Dylan (via Collider) : “Quand on est assis avec une guitare acoustique, on a souvent naturellement envie de se laisser aller à un style folk. Je parodiais un peu les disques que j’avais écoutés, en reprenant des chansons de blues parlées. Bob Dylan faisait ce genre de choses… J’ai commencé à imaginer cette petite histoire, et pour moi, c’est comme un voyage en train – un voyage mental. Et comme je le faisais avec un brin d’humour, c’était très agréable à écrire et à chanter.”

C’est dans cette lignée que Marvel introduit en 1979 un nouveau personnage dans Marvel Preview #7 : Rocket Raccoon. Le personnage est aujourd’hui connu comme le raton laveur génétiquement modifié des Gardiens de la Galaxie.

Son nom s’inspire directement de la chanson des Beatles. Comme son homologue musical, Rocket est impulsif, combatif et têtu, avec un goût prononcé pour les défis, même lorsqu’ils semblent perdus d’avance. Derrière son humour et son agressivité, le personnage laisse aussi entrevoir une certaine fragilité.

Ironie notable : malgré la présence de Rocket Raccoon à l’écran (doublé par Bradley Cooper), les films Les Gardiens de la Galaxie ne contiennent aucune chanson des Beatles. Peter Quill (Chris Pratt) y écoute principalement une cassette intitulée Awesome Mix Vol. 1, composée de titres de David Bowie, des Jackson 5 ou encore de Marvin Gaye.

Le réalisateur James Gunn a d’ailleurs précisé que “Rocky Raccoon” n’avait pas été retenue, estimant qu’elle ne correspondait pas à l’histoire et qu’il ne s’agissait pas non plus de sa chanson favorite des Beatles.

Échec retentissant dans les années 80, ce film produit par Spielberg lui a tellement déplu qu'il a fait retirer son nom du générique

Dans les années 1980, le nom de Steven Spielberg est associé à certains des plus grands succès du cinéma populaire américain. Mais tous les projets auxquels le cinéaste a participé n’ont pas connu le même destin. En 1987, il aurait ainsi choisi de prendre ses distances avec un teen movie qu’il avait pourtant contribué à produire : Trois heures, l’heure du crime (Three O’Clock High).

Le cas est d’autant plus étonnant que ce n’est pas seulement le nom de Spielberg qui manque à l’appel au générique. Celui d’Amblin Entertainment, sa célèbre société de production, n’y apparaît pas non plus. Une manière de se désolidariser d’un film dont le résultat final se serait révélé très éloigné de ce que le réalisateur souhaitait associer à son image.

Pour comprendre cette décision, il faut se replacer dans le contexte de l’époque. Au milieu des années 1980, Amblin est devenue synonyme d’un certain cinéma familial et spectaculaire, mêlant aventure, humour, émotion et imaginaire. Les Goonies, Retour vers le futur ou encore Fievel et le nouveau monde contribuent notamment à installer cette identité auprès du public.

Trois heures, l’heure du crime évolue dans un registre sensiblement différent. Réalisé par Phil Joanou, qui mettra quelques années plus tard en scène Les Anges de la nuit, le film raconte la journée particulièrement mouvementée de Jerry, un lycéen plutôt discret qui commet l’erreur de provoquer Buddy, la terreur de son établissement.

Le rendez-vous est pris : à 15 heures, les deux adolescents devront régler leurs comptes. À mesure que l’heure fatidique approche, Jerry tente désespérément de trouver un moyen d’échapper à l’affrontement.

Sur le papier, le scénario pourrait rappeler de nombreuses comédies adolescentes qui fleurissaient alors à Hollywood. Mais le film de Phil Joanou emprunte une voie beaucoup plus singulière. Plutôt que de miser essentiellement sur les histoires d’amour et les situations légères, il transforme progressivement le quotidien du lycée en véritable source d’angoisse.

La menace représentée par Buddy plane ainsi sur une grande partie du récit et donne au film une atmosphère particulièrement tendue. Plusieurs séquences renforcent encore son côté étrange et irrévérencieux, qu’il s’agisse de pom-pom girls déchaînées ou d’une scène de séduction embarrassante impliquant Jerry et l’une de ses enseignantes.

Un univers nettement plus sombre et grinçant que celui auquel le public associait alors Amblin. C’est justement le résultat final qui aurait poussé Steven Spielberg à ne plus vouloir être officiellement associé au projet et à faire disparaître son nom du générique, tout comme celui de sa société.

Un détail particulièrement amusant demeure néanmoins pour les spectateurs attentifs. Malgré l’absence du cinéaste au générique, l’une de ses œuvres les plus célèbres trouve le moyen de s’inviter dans Trois heures, l’heure du crime.

Le morceau “Out To Sea”, composé par John Williams pour la bande originale des Dents de la mer, peut en effet être entendu dans le film. Un clin d’œil qui crée un lien assez ironique avec Spielberg, alors même que celui-ci aurait précisément souhaité effacer les traces officielles de sa participation.

Le long-métrage n’a en tout cas pas rencontré le succès commercial qui aurait pu lui donner tort. Produit pour environ 5 millions de dollars, Trois heures, l’heure du crime n’a récolté qu’un peu plus de 3,6 millions de dollars dans les salles américaines.

Resté relativement confidentiel depuis sa sortie en 1987 – et passé directement par la case vidéo en France –, le film est aujourd’hui surtout une curiosité dans l’histoire d’Amblin et de Steven Spielberg : celle d’un projet que le célèbre cinéaste avait accompagné avant de finalement préférer que son nom n’y soit plus associé.

Morgan Freeman peut "fermer les yeux" sur un mauvais scénario s'il estime avoir un bon salaire

C'est ce qui s'appelle être cash ! Dans un entretien accordé récemment au New York Times, l'acteur américain Morgan Freeman n'a pas gardé sa langue dans sa poche, déclarant qu'il pouvait tout à fait accepter de jouer dans un film au scénario médiocre tant que son salaire lui convenait.

"Quand on vous propose un rôle, c'est évidemment très agréable si dans le même temps le scénario est passionnant. Mais en réalité, deux ou trois facteurs entrent en jeu", déclare Morgan Freeman dans des propos rapportés par Variety. "Combien va-t-on vous payer ? S'ils vous paient suffisamment, alors il est possible de fermer les yeux sur certaines imperfections du scénario."

Et Morgan Freeman (qui a débuté sa carrière à l'écran chez Marvel) de conclure sur une note un peu plus optimiste : "Parfois, on peut signaler des éléments du scénario qui ne nous conviennent pas tout à fait et, dans l'ensemble, cela finit par s'arranger."

Oscar du Meilleur second rôle masculin pour sa prestation dans le Million Dollar Baby de Clint Eastwood, Morgan Freeman, qui soufflera ses 90 bougies l'an prochain, n'a pas du tout l'intention de raccrocher. "Je suis comme Clint Eastwood sur ce sujet : il ne faut pas laisser entrer le vieillard en soi", déclare l'acteur, toujours au micro du New York Times.

"Alors, je continue de travailler", conclut le comédien, dont la dernière apparition cinématographique date de fin 2025 avec le long métrage Insaisissables 3. "Si vous arrivez à sortir du lit sans tomber, alors appréciez votre chance et continuez à aller de l'avant. Je travaillerai aussi longtemps que je le pourrai, tant que quelqu'un me demandera "Est-ce que vous voulez jouer ce rôle ?""

Christmas in Connecticut : Jamais sorti au cinéma, c'est le seul film réalisé par Arnold Schwarzenegger et ce fut un "échec absolu" il y a 30 ans

On connaît Arnold Schwarzenegger en Terminator, en soldat traqué dans la jungle de Predator, en Conan ou encore en héros de comédies. Mais derrière la caméra ? Cette partie de sa carrière est nettement plus confidentielle. Et pour cause : la star hollywoodienne n’a réalisé qu’un seul véritable film, un téléfilm de Noël aujourd’hui largement oublié.

Avant de se lancer dans cette aventure, Arnold Schwarzenegger avait déjà eu l’occasion de s’essayer à la mise en scène. En 1990, il était passé derrière la caméra pour diriger The Switch, un épisode de la célèbre série Les Contes de la Crypte, dans lequel il apparaissait également brièvement.

Quelques années plus tard, l’acteur décide d’aller plus loin en réalisant Christmas in Connecticut, nouvelle version d’une comédie romantique sortie en 1945. Mais contrairement aux films qui ont fait sa gloire, celui-ci n’était pas destiné aux salles obscures : il a été conçu pour la télévision et diffusé aux États-Unis sur TNT en 1992.

Une incursion dans la réalisation qui aurait pu ouvrir une nouvelle voie à Schwarzenegger. Après tout, plusieurs grandes stars hollywoodiennes ont brillamment réussi ce passage devant et derrière la caméra. Clint Eastwood en a fait l’une des marques de fabrique de sa carrière, tandis que Kevin Costner a notamment remporté l’Oscar du meilleur réalisateur avec Danse avec les loups. Pour Schwarzenegger, l’expérience s’arrêtera pourtant là.

Dans Christmas in Connecticut, Dyan Cannon prête ses traits à Elizabeth Blane, vedette d’une émission culinaire à succès. Seulement voilà : tout ce qu’elle montre à ses téléspectateurs repose sur une supercherie puisqu’elle est en réalité incapable de cuisiner.

Son mensonge menace d’éclater au grand jour lorsque son patron décide d’organiser une émission spéciale pour les fêtes. Elizabeth doit alors recevoir chez elle un pompier devenu un héros, incarné par Kris Kristofferson, et lui préparer un véritable repas de Noël en direct devant les caméras.

Schwarzenegger pouvait compter sur quelques visages bien connus pour porter cette nouvelle adaptation, puisque Tony Curtis faisait également partie de la distribution.

À l’époque, TNT avait d’ailleurs largement misé sur la présence de Schwarzenegger derrière la caméra pour promouvoir son téléfilm. La campagne publicitaire promettait ainsi : “Le réalisateur Arnold Schwarzenegger prépare un succès de Noël”.

Le succès annoncé ne sera finalement pas au rendez-vous. Christmas in Connecticut reçoit un accueil peu enthousiaste et ne parvient pas à devenir un classique des fêtes. Avec le temps, le téléfilm est même devenu l’une des œuvres les plus méconnues associées au nom de Schwarzenegger, malgré une note spectateurs de 3,2 sur 5 sur AlloCiné.

Il restera surtout une curiosité dans l’impressionnante filmographie de l’acteur : après cette expérience, Schwarzenegger ne réalisera plus aucun film. Un contraste assez saisissant avec l’immense popularité qu’il connaissait alors devant la caméra.

Aujourd’hui, Christmas in Connecticut est d’ailleurs particulièrement difficile à découvrir. Le téléfilm n’est actuellement proposé sur aucune plateforme de streaming en France. Reste sa bande-annonce, à découvrir ci-dessous pour les curieux qui souhaiteraient avoir un aperçu de cette étonnante parenthèse dans la carrière d’Arnold Schwarzenegger.

Netflix : les nouveautés du 7 au 13 août

L'incontournable de la semaine

Le Dernier Refuge, film : Le Transporteur, L'Incroyable Hulk , Fast and Furious 10... Autant de blockbusters dont le seul titre suffit à faire frémir d'excitation les amateurs de cinéma d'action, sans pour autant que ceux-ci sachent nécessairement que le réalisateur qui se cache derrière leur succès... est français ! Après avoir généré plus de 2 milliards de dollars au box-office mondial avec seulement 9 longs-métrages, Louis Leterrier fait son retour cette semaine avec Le Dernier refuge, disponible sur Netflix et porté par les brillants Wagner Moura, Greta Lee et Gabriel Chung.

Des forces inexplicables enferment une famille de quatre personnes à l'intérieur de leur maison indéfiniment. Alors que les luxes modernes et les nécessités vitales commencent à manquer, la famille doit apprendre à être ingénieuse pour survivre et déjouer celui - ou ce qui - les maintient prisonniers…

Vendredi 7 août

Deep Impact, film : Leo Biderman, quatorze ans, s'inscrit au club d'astronomie de son lycée. Il prend une photo du ciel étoilé à travers son téléscope et découvre une comète qui se dirige vers la Terre. Prévenu, le président des Etats-Unis fait appel à un ancien astronaute, Spurgeon Tanner, qui est chargé de diriger une mission internationale à bord du vaisseau expérimental "Messiah". Ils doivent se poser sur la comète et tenter, par des charges nucléaires, de la dévier de sa trajectoire. Sur Terre, le cataclysme imminent suscite les réactions les plus extrêmes. Avec Vanessa Redgrave, Maximilian Schell, Morgan Freeman.

Operation Safed Saagar, saison 1 : Alors que le conflit de Kargil éclate entre l'Inde et le Pakistan, l'escadron Golden Arrows de l'armée de l'air décolle pour une mission dangereuse derrière les lignes ennemies. Avec Harssh Singh, Pawan Chopra, Adittya Singh Rraghuwanshi.

Our Sticky Love, saison 1 : Go Eun-sae est une procureure amnésique. Jang Tae-ha est un entraîneur de boxe qui prétend être son petit ami. Sans aucun souvenir de son passé, incapable de prouver qui elle est et n'ayant pour seul "indice" que cet inconnu, Eun-sae se retrouve à cohabiter avec lui et est entraînée dans une nouvelle vie inattendue. Avec Hae-in Jung, Ha Young, Seo Jung-Yeon.

Alley Cats, saison 1 : Les tribulations d’un clan de chats sauvages, tiraillés entre le besoin de compagnie et les épreuves d’un monde hostile. Avec Ricky Gervais, Tom Basden, Andrew Brooke.

Death Inc., saison 1 : Quand Gonzalo Torregrosa, propriétaire et fondateur des Pompes Funèbres Torregrosa, décède, Nieves, la veuve septuagénaire, décide de prendre la tête de l'entreprise familiale, avec l'aide de son gendre, Chemi, un expert en marketing, et au mépris des plans de ses filles qui veulent fermer les Pompes funèbres et ouvrir une salle de fitness. Avec Carlos Areces, Lorea Intxausti, Amaia Salamanca.

Samedi 8 août

L’Héroïne au ruban, film : Quand le terrible Nergal détruit son royaume, la princesse Sapphire renaît sous les traits de l'Héroïne au ruban et lutte pour éviter à son nouveau pays le même sort sinistre. Avec Saya , Seiran Kobayashi, Kōki Uchiyama.

Robin des bois, film : À l’aube du treizième siècle, Robin Longstride, humble archer au service de la Couronne d’Angleterre, assiste, en Normandie, à la mort de son monarque, Richard Coeur de Lion, tout juste rentré de la Troisième Croisade et venu défendre son royaume contre les Français. Avec Russell Crowe, Cate Blanchett, Max von Sydow.

Ballerina, film : Se déroulant pendant John Wick : Parabellum, Ballerina suit la vengeance implacable d'Eve Macarro la nouvelle tueuse de l’organisation Ruska Roma. Avec Ana de Armas, Ian McShane, Anjelica Huston.

Les Têtes givrées, film : Dans un collège au pied du Mont Blanc, les élèves de SEGPA peinent à entrevoir un avenir positif... Pour les motiver et les faire rêver, Alain, leur professeur, organise une sortie surprenante et périlleuse dans les entrailles d’un glacier. Les adolescents découvrent alors un monde de glace d'une beauté à couper le souffle. Mais ils réalisent qu’avec le réchauffement climatique, si rien n’est fait, ce glacier comme beaucoup d’autres pourrait disparaitre. Contre l’avis de tous, mais entraînés par leur professeur, ils vont se lancer corps et âmes dans un projet fou : protéger le glacier et l’empêcher de fondre… Désormais plus rien ne pourra les arrêter, parce qu’il n’y a pas de planète B ! Avec Clovis Cornillac, Claudia Tagbo, Malonn Lévana

Dimanche 9 août

Gran Turismo, film : Gran Turismo retrace l'incroyable histoire vraie d'une équipe d'outsiders : un gamer issu de la classe ouvrière, un ex-pilote de course raté et un cadre idéaliste de l’industrie du sport automobile. Ensemble, ils risquent tout et s'attaquent au sport le plus élitiste au monde. Avec David Harbour, Orlando Bloom, Archie Madekwe.

Mardi 11 août

Mourinho, saison 1 : Ce documentaire riche en témoignages raconte comment José Mourinho est parvenu à entraîner les plus grands clubs de football en devenant l'un des meilleurs coachs au monde. José Mourinho, Iker Casillas, Zlatan Ibrahimovic.

Les Ensorceleuses, film : Elevees par leurs tantes excentriques, Jet et Frances, dans une antique residence, Sally et Gillian Owens se sont toujours senties differentes. En ce lieu propice a la magie et a la sorcellerie, elles ont appris les rites etranges que leurs ancetres se transmettaient. Mais jalousees, enviees et redoutees, Sally et Gillian ont ete rejetees. La premiere a tente de mener une vie normale, mais n'a pu dejouer la malediction qui pesait sur elle. La seconde a accepte sa difference et sa rencontre avec le satanique Jimmy va declencher des forces qui la depassent. Avec Sandra Bullock, Nicole Kidman, Stockard Channing.

Mercredi 12 août

Nando entre deux mondes : Un film "Sintonia", film : Un ancien chef du crime vivant en exil doit rentrer au Brésil lorsque sa fille adolescente disparaît, le forçant à affronter la violente pègre qu'il a laissée derrière lui alors qu'il se battait pour protéger sa famille. Avec Christian Malheiros, Duda Pimenta, Julia Yamaguchi.

Suicide Squad, film : Face à une menace aussi énigmatique qu'invincible, l'agent secret Amanda Waller réunit une armada de crapules de la pire espèce. Armés jusqu'aux dents par le gouvernement, ces Super-Méchants s'embarquent alors pour une mission-suicide. Jusqu'au moment où ils comprennent qu'ils ont été sacrifiés. Vont-ils accepter leur sort ou se rebeller ? Avec Margot Robbie, Will Smith, Jared Leto.

Ce dont rêve les filles, film : Daphne Reynolds, une Américaine de 17 ans vivant seule avec sa mère Libby, se rend à Londres pour y rencontrer son aristocrate de père, Lord Henry Dashwood, un politicien éminent à l'avenir prometteur. Mais à cause de son comportement impulsif, la jeune fille bouleverse la haute société britannique et menace les retrouvailles entre elle et son géniteur. Avec Amanda Bynes, Colin Firth, Kelly Preston.

Jeudi 13 août

Difficile à dire, film : La vie soigneusement reconstruite d'une scénariste de télévision bascule lorsque sa mère, qu'elle ne voyait plus, réapparaît après 27 ans, avec un secret qui change tout. Avec Jodi Sta. Maria, Agot Isidro, Gardo Versoza.

Un enfant à moi, film : Une femme qui rêve de devenir mère simule une grossesse. Alors que le mensonge lui échappe complètement, un scandale médical éclate et secoue tout le pays. Avec Ana Celeste, Armando Espitia, Ángeles Cruz.

Grosse pression, saison 1 : Will tente de redresser le garage de son père malgré la torture constante de son cousin et désormais employé, Shane. Shane Gillis, Steven Gerben, Chris O’Connor.

Ma brillante carrière, saison 1 : Dans l’Outback australien de la fin des années 1890, Sybylla, fière et indépendante, aspire à autre chose que les plans de mariage de sa famille. La jeune femme va devoir choisir entre amour, sécurité et ses rêves de devenir écrivaine. Philippa Northeast, Christopher Chung, Anna Chancellor.

John Q, film : John Q. Archibald mène une vie paisible entouré de Denise, sa femme, et de Michael, son fils de neuf ans. Un jour, au cours d'une partie de base-ball à laquelle son père participe activement, Michael s'effondre suite à un malaise cardiaque. Il est transféré d'urgence à l'hôpital où on lui diagnostique une malformation congénitale. Si on ne lui donne pas rapidement un nouveau coeur, il décédera. En devenant ouvrier à temps partiel, John a perdu une partie de sa couverture médicale. Résultat : l'assurance ne couvrira pas les frais de la transplantation cardiaque. La directrice de l'hôpital, Rebecca Payne, consciente des difficultés financières que rencontre cette famille, ne peut leur offrir gratuitement une telle opération. Désespéré, John Q. entre armé dans l'établissement et prend en otage le personnel des urgences, et ce jusqu'à ce que les médecins décident d'opérer son enfant. Avec Denzel Washington, Robert Duvall, Anne Heche.

La rumeur court..., film : Sarah a accepté la demande en mariage de son compagnon, mais est terrifiée à l'idée de passer à l'acte. Pour comble de malheur, sa soeur Annie s'apprête à convoler avec un tennisman, obligeant du même coup Sarah à passer un week-end dans ce faubourg ultra-chic de Pasadena qu'elle déteste... et à affronter une famille dont elle se considère comme le mouton noir. Avec Jennifer Aniston, Shirley MacLaine, Mark Ruffalo.

Le Loup et le lion, film : A la mort de son grand père, Alma, jeune pianiste de 20 ans revient dans la maison de son enfance, perdue sur une île déserte du Canada. Là, tout bascule quand un louveteau et un lionceau en détresse surgissent dans sa vie. Elle choisit de les garder pour les sauver et l’improbable se produit : ils grandissent ensemble et s’aiment comme des frères. Mais leur monde idéal s’écroule lorsque leur secret est découvert... Avec Molly Kunz, Graham Greene, Charlie Carrick.

Netflix vs la BBC, qui gagne ? Ces chiffres étonnants montrent qu'un Britannique sur 4 a fait son choix !

Netflix continue de gagner du terrain partout dans le monde. Selon le dernier rapport Media Nations d’Ofcom, la plateforme de streaming est devenue le premier réflexe des téléspectateurs britanniques lorsqu'ils cherchent un programme à regarder, devant la traditionnelle BBC pourtant bien ancrée dans la société.

La bataille était serrée, mais remportée de justesse par la pionnière de la SVOD. D'après l'étude datant du 29 juillet 2026, 26 % des Britanniques déclarent désormais se tourner en priorité vers Netflix pour regarder des films et séries, contre 25 % pour la BBC. De son côté, ITV est bien loin derrière, avec seulement 15 % des parts du marché, et 10 % pour YouTube.

Une première pour la célèbre plateforme de streaming qui, jusqu'à présent, arrivait toujours à la deuxième place. En effet, en 2025, l'écart se réduisait, mais la BBC occupait encore la première place du podium avec 28 % des réponses, devant Netflix qui était à 23 %. Attention, ces chiffres sont à prendre avec pincette. La raison ? Ofcom précise que des changements de méthodologie ont été appliqués, et que ces chiffres ne sont qu'indicatifs.

Mais ce qu'il faut surtout retenir, c'est que cette bataille a été remportée principalement grâce aux jeunes Britanniques. En effet, les résultats mettent surtout en lumière une fracture entre les générations. Chez les 16-24 ans, 36 % des personnes interrogées choisissent Netflix, contre 14 % pour la BBC. À l'inverse, chez les 75 ans et plus, la chaîne publique reste encore dominante : 48 % des téléspectateurs du troisième âge la placent en tête de leurs habitudes de visionnage, contre seulement 5 % pour la plateforme de streaming.

Cette évolution intervient après plusieurs années de succès pour la plateforme au Royaume-Uni grâce à des séries qui ciblent surtout les ados et les jeunes adultes. C'est notamment le cas de la série Adolescence qui a fait 171,6 millions de vues à l'échelle mondiale et qui figure à la troisième place de notre top 10 des meilleures séries de l'année 2025.

On pense aussi à l'animé KPop Demon Hunters, qui est resté 52 semaines d'affilée dans le top 10 mondial. Une chose est sûre, ces chiffres risquent de nettement évoluer au cours de ces prochaines années !