Wakfu : la campagne de financement participatif pour la saison 4 cartonne

C’est désormais une certitude : la quatrième saison de Wakfu verra bien le jour. Attendue depuis 2017, la suite de la série animée dérivée de l’univers MMORPG Dofus fait l’objet depuis ce lundi 8 juin d’une campagne de financement participatif, un projet particulièrement soutenu puisque plus de 700 000 ont d’ores et déjà réunis. Chaque palier de 100 000 euros garantissant la production d’un nouvel épisode, auquel s’ajoute la promesse de la société Ankama de financer plusieurs épisodes sur leurs fonds propres, les fans ont donc répondu massivement présent puisque les fonds auront été réunis en à peine l'espace d'une heure !

Se déroulant au sein de l’univers connecté Krosmoz ayant déjà inspiré la série et les films Dofus, la quatrième saison de Wakfu aura pour but de prolonger les aventures de ses héros membres de la Confrérie du Tofu, mais également d’introduire les prémisses de Waven, le prochain jeu vidéo édité par la société roubaisienne Ankama, dont l’action se déroulera plusieurs décennies après l’intrigue de Wakfu.

Diffusée sur France Télévision, Wakfu a connu un nouvel élan d’engouement lors de sa mise en ligne sur la plate-forme Netflix en septembre 2014, lui assurant au passage une plus grande notoriété internationale puisque la série a été diffusée à ce jour dans plus de 150 pays.

After Chapitre 2 : quelle date pour la suite du film phénomène ?

Sorti en salles en avril 2019, After - Chapitre 1, adaptation du premier tome de la saga littéraire érotique pour jeunes adultes d'Anna Todd, a réuni 1,2 millions de spectateurs dans les salles obscures françaises et a récolté 69 millions de dollars à l'international pour un budget de seulement 14 millions. Un joli succès qui a évidemment rapidement motivé la commande d'une suite, After - Chapitre 2, dont la réalisation a été confiée à Roger Kumble, à qui l'on doit notamment Sexe intentions, film culte de la fin des années 90 avec Sarah Michelle Gellar et Ryan Phillippe qui revisitait Les Liaisons dangereuses à la sauce ado.

Tourné entre août et septembre 2019 dans la région d'Atlanta aux États-Unis, ce deuxième volet, adapté du roman After We Collided, marque un tournant dans la saga puisqu'il est marqué par l'arrivée de Dylan Sprouse, le frère jumeau de Cole (Riverdale), dans le rôle de Trevor, un personnage clé des livres qui travaille avec Tessa chez Vance Publishing et qui ne va pas rester insensible aux charmes de la jeune étudiante. Compliquant ainsi la relation amoureuse entre Tessa et Hardin, qui tentent de leur côté de recoller les morceaux après la trahison de ce dernier dans le premier opus. Côté casting, Josephine Langford, Hero Fiennes-Tiffin, Selma Blair (qui retrouve ainsi le réalisateur de Sexe intentions), et la quasi totalité des comédiens du Chapitre 1 seront de retour, tandis que Candice King (Vampire Diaries), Rob Estes, Louise Lombard, Karimah Westbrook, et Charlie Weber (Murder) dans le rôle du père biologique d'Hardin, rejoignent les rangs de cette suite très attendue.

À l'heure actuelle, aucune date de sortie officielle n'a encore été communiquée mais un premier teaser annonçant un deuxième volet "plus chaud et sexy" a été mis en ligne en février, nous permettant ainsi de découvrir un aperçu de Dylan Sprouse dans la peau de Trevor. De nombreuses rumeurs laissaient cependant entendre qu'After - Chapitre 2 devait sortir en mai de cette année (soit environ un an après le premier film), mais l'épidémie de Covid-19 et la fermeture des salles de cinéma à travers le monde ont évidemment bouleversé les plans des distributeurs. Ce qui est certain c'est que le film est prêt et puisque rien n'a été annoncé pour cet été, tout porte à croire que la suite des aventures de Tessa et Hardin arrivera sur grand écran cet automne, ou en tout cas avant la fin de l'année.

Et en attendant, les fans peuvent revoir After - Chapitre 1 ce mercredi à 14h20 sur Canal+ Décalé.

Autant en emporte le vent : le film culte retiré du catalogue HBO Max pour "préjugés racistes"

Près de quatre-vingts ans après sa sortie aux États-Unis, Autant en emporte le vent de Victor Fleming reste le plus grand succès de l'histoire du cinéma hollywoodien. Adaptée du roman éponyme de Margaret Mitchell, publié en 1936, cette romance épique, mettant en scène Vivien Leigh et Clark Gable, fut auréolée de huit Oscars, dont un pour Hattie McDaniel, première actrice afro-américaine à recevoir une telle récompense.

Pourtant, malgré ses multiples distinctions et son statut d'œuvre culte, le classique souffre d'une réputation sulfureuse : certains critiques et historiens ont, à maintes reprises, pointé du doigt le caractère raciste, même révisionniste, du long métrage. Disponible sur la nouvelle plateforme HBO Max, le film a été volontairement retiré du catalogue, ce mardi 9 juin, suite aux nombreuses manifestations et émeutes qui ont bousculé l'Amérique depuis la mort de George Floyd, victime d'une bavure policière. 

"Autant en emporte le vent est un produit de son époque et dépeint des préjugés racistes qui étaient, malheureusement, très répendus dans la société américaine, explique un porte-parole de la plateforme au média Variety. Ces représentations racistes étaient dangeureuses à sa sortie, elles le sont aujourd'hui, et nous pensons que garder ce film sans condamner ces clichés serait irresponsable de notre part." Dans la suite du communiqué, HBO Max explique que l'œuvre de Victor Fleming sera de nouveau mise en ligne, avec, cette fois, un message d'avertissement pour recontextualiser historiquement son sujet.

Cette prise de position de la part de HBO Max intervient un jour après la lettre ouverte de John Ridley, le scénariste de 12 Years A Slave de Steve McQueen, qui dénonçait le film et "la glamourisation des horreurs de l'esclavagisme" dans les colonnes du Los Angeles Times. 

Les Dents de la mer en Blu-ray 4K UHD : la terrifiante histoire vraie à l'origine de ce film culte

Succès commercial incroyable à sa sortie en 1975 (471 millions de dollars de recettes dans le monde pour un budget de 9 millions !), Les Dents de la mer se déroule à quelques jours du début de la saison estivale, au moment où des habitants d'une petite station balnéaire font une découverte macabre : le corps atrocement mutilé d'une baigneuse gisant sur une plage. Pour le chef de la police Martin Brody, la jeune femme a été victime d'un requin. Il cherche alors à interdire l'accès aux plages mais se heurte à l'hostilité du maire qui ne pense qu'à attirer le maximum de touristes. Pendant ce temps, le squale continue de tuer...

Aujourd'hui sort le Blu-ray 4K UHD (Ultra High Definition) des Dents de la mer dans le cadre du 45ème anniversaire du film. Pour l'occasion, retour sur la terrifiante histoire vraie à l'origine du scénario du long métrage...

L'auteur du roman "Les Dents de la mer" qui a donné lieu au film réalisé par Steven Spielberg, Peter Benchley, a trouvé son inspiration dans une histoire vraie terrifiante : les attaques de requins (ou d'un requin, plusieurs théories existent) qui se sont produites le long des côtes du New Jersey en 1916 et qui ont causé la mort de quatre personnes. Ces "faits divers" des plus inattendus, sur une temporalité très courte et sur un périmètre réduit, ont eu un écho médiatique extrêmement fort et ont, par la suite, poussé de nombreux chercheurs à s'intéresser aux squales.

La première victime est un homme de 25 ans mordu par un requin au niveau des jambes alors qu'il regagne le rivage, le 1er juillet. Il décède peu de temps après d'une hémorragie. Pour le moment, la presse ne s'étend pas sur le sujet et parle même d'un individu "tué par un poisson"… Cinq jours après, un groom d’hôtel se fait arracher les deux jambes par un squale non loin du lieu du premier incident. Il est ramené par les sauveteurs et meurt de ses blessures. Cette fois, les journaux relaient l'histoire de façon plus importante et une véritable panique s'installe...

Deux nouvelles attaques mortelles surviennent le 12 juillet, dans une crique proche des deux premières tragédies. Un garçon de 11 ans est happé par un requin sous les regards terrifiés de ses camarades. Un jeune de 24 ans plonge pour essayer de retrouver le corps mais est lui aussi tué par l'animal ! Tout de suite après, des enfants se baignant à un kilomètre de là sortent de l'eau après avoir entendu parler des attaques. Mais avant qu'ils ne parviennent à gagner la terre ferme, l'un d'eux est à son tour mordu ! Mais le garçon survit à ses blessures.

Des filets sont alors mis en place dans la crique et des pêcheurs tentent de capturer le squale, ce qui ne donne rien. Les scientifiques n'ont jamais pu affirmer avec certitude quel (ou quels) requin a causé la mort de ces quatre personnes. Ce qui est certain, c'est que cette histoire a servi d'élément déclencheur quant à l'intérêt de la science vis-à-vis de cet animal. Les attaques du New Jersey ont aussi largement contribué à développer cette phobie des requins et ont donné naissance à plusieurs oeuvres de fiction ayant façonné l'imaginaire des gens.

Caractéristiques techniques du Blu-ray™ 4K UHD :

Image : 16/9 2.35:1 Widescreen - HDR10+/Dolby Vision

Audio : Anglais Dolby Atmos, Français DTS-HD High Resolution Audio 7.1, Italien et Tchèque DTS Digital Surround 5.1

Sous-titres : Anglais (sourds et malentendants), Français, Tchèque, Danois, Néerlandais, Finnois, Grec, Italien, Norvégien, Suédois

Bonus :

Le Making of de JAWS / JAWS : La Restauration / Scènes coupées et bêtisier / Sur le plateau / Le Film annonce

Le requin fonctionne encore : L’impact et l’héritage de JAWS

    Martha’s Vineyard, 1974

    C’est un grand requin blanc…ENORME !

    Le Thème musical

    Le requin ne fonctionne pas

    Appelez-moi Ismaël

    J’adore les requins…Je les adore.

    L’USS Indianapolis

    Quand la vie imite JAWS

    Le requin fonctionne encore

(Le bonus « Les archives de JAWS » n’est pas présent sur le disque UHD mais sur le Blu-ray™).

Alpe d’Huez 2021 : le Festival de Comédie dévoile ses dates

Attention, prévision de nouvelles avalanches de rires pour janvier 2021. Alors que sa 23e édition fait partie des rares événements culturels de l'année à avoir pu se tenir avant la pandémie de COVID-19 et le confinement, le Festival international du film de comédie de l'Alpe d'Huez prend déjà rendez-vous pour sa 24e itération, tout en apportant "soutien & bonnes ondes aux Festivals de cinéma et plus largement à toutes les manifestations évènementielles n’ayant pu se dérouler".

Le 24e "FAH" se tiendra ainsi sur les cimes enneigées des Alpes du 19 au 24 janvier 2021, autour d'une sélection donnant la part belle au rire, à la bonne humeur et à la convivialité.

Présidée par José Garcia, la 23e édition avait plébiscité trois films : le déjanté Divorce Club, "pop corn movie" de Michaël Youn qui voit différents individus fraîchement divorcés cohabiter, auréolé du Grand Prix OCS et du Prix Globes de la presse (en salles le 15 juillet) ; la comédie familiale et adultérine Tout nous sourit avec Elsa Zylberstein et Stéphane De Groodt, récompensée par le Prix spécial du Jury les les Prix d'interprétation féminine et masculine (en salles le 11 novembre) ; et la comédie sociale Mine de rien de Mathias Mlekuz, visible en VOD et disponible en DVD le 1er juillet.

Louane : ce souvenir émouvant de son père disparu pendant le confinement

Louane donne de ses nouvelles. Si elle se faisait discrète, la chanteuse a récemment pris la décision d'ouvrir son compte Instagram privé à ses fans. Sur ce dernier, le 31 mars 2020, la star de La Famille Bélier y avait dévoilé un cliché inédit de son premier enfant. Une petite fille dont elle a également dévoilé le prénom. Ce mardi 9 juin, et pour le plus grand bonheur de ses admirateurs, elle a ensuite décidé de s'emparer de ce même compte Instagram pour se confier davantage sur sa récente actualité dans une vidéo. Car, comme le commun des mortels, l'interprète de Je Vole a été obligée de se plier au confinement de 55 jours qui a pris fin le lundi 11 mai.

Un moment a marqué cette période éprouvante. "Le retour du RC Lens en Ligue 1", a amorcé Louane. Pour certains, cela serait anodin. Mais pour la principale concernée, il s'agissait d'un instant chargé en émotion. "C'est spécial pour moi parce que, dans ma famille, c'était comme une sorte de religion", a-t-elle ainsi déclaré. Et ce fut également en apprenant cette nouvelle, en plein confinement, que la chanteuse a eu une pensée émue pour son père mort en 2013. "Mon père serait trop, trop heureux. Je crois que j'ai été plus au stade quand j'étais petite, à Bollaert [le stade Bollaert-Delelis à Lens, dans le Pas-de-Calais, ndlr], que partout ailleurs."

Car si elle est une femme et une mère heureuse dans les bras de Florian Rossi, Louane a tout de même été marquée au fer rouge par un drame : la mort de ses parents. Jean-Pierre et Isabel Peichert sont morts respectivement en 2013, peu de temps avant son passage dans The Voice et en 2014. "J'ai eu la chance d'hériter de la force de mes parents, commence-t-elle. (...) J'étais une enfant qui venait de vivre des choses très compliquées et ma vie aurait pu voler en éclats", racontait-elle dans l'émission Sept à Huit en 2018. Désormais, c'est à travers des moments de son quotidien que Louane se remémore leur présence.

Melania Trump : cette série dont elle ne rate aucun épisode

Les séries télévisées, c'est le péché mignon de nombre d'entre nous, mais aussi de plusieurs célébrités à travers le monde. Tandis que la reine Elizabeth II et la duchesse de Cambridge Kate Middleton sont fans de Downton Abbey, Nicolas Sarkozy a révélé il y a quelques années qu'il adorait Borgen, une femme au pouvoir, Game of Thrones ou encore Breaking Bad. Pour sa part, lorsqu'il était plus jeune, Emmanuel Macron regardait régulièrement Hélène et les garçons. De son côté, Melania Trump a fait des confidences sur le programme qui lui plaît tout particulièrement.

La femme du président des Etats-Unis a en effet donné le nom de la série dont elle ne rate aucun épisode à la journaliste du New York Times : Katie Rogers. "Melania Trump m'a récemment dit que son émission préférée était 'How to get away with Murder'", annonce-t-elle dans un article en évoquant le thriller-judiciaire dans lequel l'actrice Viola Davis tient le premier rôle depuis sa création en 2014, avant de dévoiler son enthousiasme : "J'adore le fait que la Première Dame soit fan de cette série dans laquelle un avocat se retrouve dans de drôles d'histoires". L'ancien mannequin slovéno-américain de 50 ans aimerait ainsi "beaucoup les séries". Cependant, elle ne serait pas du tout attirée par les émissions de télé-réalité, comme le note notre consœur anglo-saxonne.

En plus des séries, Melania Trump est passionnée de mode, ce n'est plus un secret pour personne. La jolie brune, qui profite de chaque apparition publique pour dévoiler ses goûts vestimentaires pointus, s'inspirerait de la garde-robe de l'épouse du prince William. Néanmoins, elle n'irait pas faire son shopping dans les griffes de prêt-à-porter abordables, mais plutôt dans les enseignes de luxe, comme Dior, Gucci, Fendi, Valentino ou encore Dolce & Gabbana.

Le Prince Andrew risque-t-il l'extradition ?

Le prince Andrew est dans de salles draps. Le fils de la reine est toujours empêtré dans le scandale lié à l'affaire Jeffrey Epstein, du nom du pédocriminel américain retrouvé mort en prison durant l'été 2019. Le duc d'York s'inquiétait d'avoir à se rendre aux Etats-Unis afin d'être entendu sur l'affaire qui a conduit à sa chute. Le procureur général William Barr a assuré lundi 8 juin que le prince Andrew ne risquait pas l'extradition. "Il faut simplement qu'il nous fournisse des informations", a fait savoir le procureur général.

Le prince Andrew a par ailleurs été recadré par la justice américaine après que ses avocats ont affirmé publiquement, lundi 8 juin, qu'il a tenté de coopérer à trois reprises. Pour le procureur fédéral de Manhattan, ce n'est que de la poudre aux yeux : le prince Andrew s'est présenté "faussement au public comme ayant hâte de coopérer à l'enquête", explique-t-il dans un tweet. Il a pourtant "plusieurs fois refusé de caler un entretien avec les autorités américaines". Le duc d'York avait pourtant fait savoir "clairement il y a près de quatre mois qu'il ne se rendrait pas à un tel entretien".

Pour rappel, Jeffrey Epstein, déjà condamné à 18 mois de prison en 2008, était en prison dans l'attente de son procès pour trafic de mineurs. Virginia Roberts, l'une des victimes du pédocriminel, a affirmé avoir été forcée à avoir des relations sexuelles avec le prince Andrew, dont une lorsqu'elle avait 17 ans. Le fils de la reine a toujours démenti.

Lors de son interview polémique à la BBC, il a même affirmé n'avoir jamais rencontré son accusatrice - malgré une photo de l'époque les montrant bras dessus, bras dessous, aux côtés de Ghislaine Maxwell, amie de Jeffrey Epstein.

Reine du Sud (Netflix) : saviez-vous qu'un film avec Eva Mendes avait failli voir le jour ?

Diffusée depuis 2016 aux États-Unis sur USA Network, et disponible en France sur Netflix, la série Reine du Sud (Queen of the South en VO) est le remake de la telelovela La Reina del Sur, elle-même adaptée du roman éponyme de l'écrivain espagnol Arturo Pérez-Reverte. Un best-seller qui suit les aventures d'une jeune Mexicaine qui fuit son pays après la mort de son compagnon et se réfugie en Espagne où elle accède peu à peu à la tête du cartel responsable du meurtre de celui qu'elle aimait, dans l'espoir de le venger. Et si l'action a été déplacée de la péninsule Ibérique vers les États-Unis pour les besoins de la série américaine portée par Alice Braga et Peter Gadiot, l'héroïne, Teresa Mendoza, reste la même dans chacune des versions et aurait même pu faire sa première apparition à l'écran bien avant l'arrivée des deux adaptations télévisées.

En effet, en 2008, un film réalisé par le cinéaste vénézuélien Jonathan Jakubowicz (Secuestro express, Hands of Stone) aurait dû voir le jour avec Eva Mendes dans le rôle de Teresa. Josh Hartnett et Ben Kingsley étaient également annoncés au casting de ce long métrage intitulé tout simplement Queen of the South, dans la peau d'un baron de la drogue lié à l'héroïne et d'un homme d'affaire russe. Mais malheureusement pour Eva Mendes, qui venait de s'illustrer dans La Nuit nous appartient, Ghost Rider, et Live !, cette adaptation cinématographique du roman d'Arturo Pérez-Reverte n'a finalement jamais pu être tournée à cause de la véritable Guerre des cartels (ou Guerre de la drogue) qui faisait déjà rage au Mexique en 2008.

Le tournage devait avoir lieu dans la région de Sinaloa, qui n'était autre que l'épicentre de ce conflit armé entre le gouvernement mexicain et les cartels de la drogue, et la production et le réalisateur ont dû en fin de compte renoncer au film après avoir reçu des menaces de mort de la part d'un cartel du coin, qui n'avait visiblement pas très envie que cette adaptation de Queen of the South voit le jour et soit filmée dans la région. En mars 2009, Jonathan Jakubowicz confiait alors à Variety : "J'ai travaillé très dur pour que très beau film devienne réalité, mais la sécurité de ma famille et de mes équipes passe en premier et le tournage de ce film nous mettrait tous en danger, que ce soit au Mexique mais aussi aux États-Unis". Depuis, Eva Mendes a poursuivi son bout de chemin avec Last Night ou Lost River notamment, Josh Hartnett est devenu la star de Penny Dreadful, et c'est finalement sur petit écran que le public friand de polars et de drames sur fond de trafic de drogue ont pu découvrir les aventures de Teresa Mendoza, qui reviendra bientôt pour une saison 5 déjà très attendue par les fans.

Sister Act sur M6 : Carrie Fisher a travaillé sur le film !

Sortie au début des années 1990, la comédie musicale Sister Act voit une jeune femme, témoin d'un meurtre, intégrer un couvent pour se protéger. Petit à petit, elle va donner un nouvel élan à l'établissement religieux, invitant notamment les bonnes soeurs à une réorchestration musicale de leurs chants. A l'occasion de la diffusion du film, ce soir sur M6, retour sur l'une de ses caractéristiques : Carrie Fisher a travaillé sur le scénario !

L'inoubliable interprète de la Princesse Leia de Star Wars a en effet participé à l'écriture de Sister Act en tant que "script doctor". Il s'agit d'une profession qui consiste à améliorer certaines scènes ou répliques d'un film. Sur cette comédie réalisée par Emile Ardolino, elle a été engagée par Whoopi Goldberg pour réécrire une partie de ses dialogues (occasionnant par la même occasion de nombreux conflits avec les dirigeants de Disney...).

Si "script doctor" est une activité de l'ombre, non créditée au générique, elle est toutefois bien rémunérée. Outre Sister Act, Carrie Fisher a oeuvré sur de nombreuses productions après avoir été révélée grâce à la célèbre saga intergalactique. Parmi les films sur lesquels elle a contribué à l'écriture, nous pouvons compter L'Arme fatale 3, La Rivière sauvage, Alerte, La Menace fantôme et ses deux suites, Coyote Girls ou encore Mr. & Mrs. Smith.

Sister Act a connu un très grand succès commercial (231 millions de recettes mondiales pour un budget de 30). Une suite, Sister Act, acte 2, réalisée cette fois par Bill Duke et toujours portée par Whoopi Goldberg, a donc été conçue dans la foulée mais sans connaître le même succès (57 millions de recettes). Dans les années 2000, le long métrage a été adapté en spectacle musical et un troisième film est actuellement développé pour Disney+.