02 juin 2020

Star Wars : un fan compare la première et la dernière trilogie dans une vidéo

La nouvelle trilogie Star Wars, initiée en 2015 avec Le Réveil de la force en 2015 réalisé par J.J. Abrams, puis en 2017 avec Les Derniers Jedi sous la houlette de Rian Johnson avant de revenir à son réalisateur initial en 2019 avec L'Ascension de Skywalker, ne fait pas l'unanimité auprès des fans. Parmi les différents griefs envers la nouvelle saga : une trop grande similitude avec la trilogie initiale, sortie au cinéma entre 1977 et 1983.

Pour trancher le débat, un internaute monteur a mis en ligne sur Youtube une vidéo comparative entre les six films, et les ressemblances d'un séquence à l'autre sont pour le moins troublantes, voire quasiment identiques. De quoi accuser Abrams et Johnson d'avoir non seulement copié la structure du scénario des premiers films, mais également d'avoir repris l'essence même de leur mise en scène à leur compte ? De l'hommage à l'imitation, il n'y a qu'un pas que les internautes n'hésitent pas à franchir.

Lady Diana : ce geste habituel qui a forgé son image d'icône

Un geste a suffit pour faire de des photos mémorables d'elle. Timide et introvertie avant son mariage avec le prince Charles, Lady Diana a rapidement su maîtriser quelques codes pour faire bonne figure devant les photographes. Femme la plus photographiée au monde, elle a également fait en sorte que les clichés d'elle entrent dans la légende, et demeurent inoubliables. Et ce grâce à une attitude très spécifique. Dans une interview accordée à US Weekly, le photographe Tim Rooke a ainsi dévoilé le secret de la princesse de Galles, lorsque devant elle étaient postés de nombreux journalistes pour immortaliser ses sorties.

"Souvent, ce que nous faisons peut être très ennuyeux. Il peut s'agir de quelqu'un qui marche d'une voiture vers une porte...", explique le photographe. "Mais, ce que la princesse de Galles avait l'habitude de faire, c'était de se tourner juste avant d'entrer dans un bâtiment, et de vous regarder jusqu'à la dernière seconde", confie ainsi Tim Rooke, qui admet que cela donnait "de grandes images". Et surtout de jolies photos en mouvement pour Lady Diana, qui semblait alors maîtriser l'art des belles photos.

Le photographe qui suit la famille royale britannique depuis maintenant plusieurs années, a notamment noté un changement dans l'attitude des "plus jeunes membres de la famille royale" envers les photographes, par rapport à Lady Diana à l'époque. "Ils le font légèrement différemment. Ils ont tendance à parler à la personne qui les accueille, ce qui est, bien sûr poli, mais Diana c'était génial parce que vous saviez toujours que vous auriez une photo", a-t-il ainsi expliqué. Une attitude que la princesse de Galles a gardé jusqu'à la fin de sa vie, elle qui pourtant a opté pour de nombreux changements après son divorce avec le prince Charles, notamment dans sa garde-robe.

Les Tuche 4 : une affiche pour fêter la reprise du tournage

Alors que le gouvernement a annoncé la réouverture des salles de cinéma le 22 juin prochain, la phase 2 du déconfinement marque également la reprise des tournages interrompus en raison du Covid-19 et des mesures de sécurité.

Ainsi, le distributeur Pathé Gaumont vient d'annoncer le retour sur les plateaux de tournage pour l'équipe du quatrième volet des Tuche. Cette annonce s'accompagne d'une première affiche teaser. Toujours prévu pour le 9 décembre prochain malgré les retards liés à la pandémie, ce nouveau long-métrage signé Olivier Baroux, joue sur la période festive de sa date de sortie et annonce sa thématique : Noël.

On retrouve donc le personnage de Jeff, heureux de retourner au village de Bouzolles avec sa famille, après que ce dernier ait démissionné de son poste de président de la République. Mais à l’approche des fêtes de fin d’année, sa femme, Cathy, demande à renouer les liens avec sa sœur Maguy, et son mari Jean-Yves avec qui Jeff est fâché depuis 10 ans… La réconciliation aurait pu se dérouler sans problème si Noël n’était pas un sujet de discorde entre Jean-Yves et Jeff. Cette querelle familiale qui n’aurait jamais dû sortir de Bouzolles va se transformer en bras de fer entre Jeff et un géant de la distribution sur Internet.

Si Jean-Paul Rouve, Isabelle Nanty, Claire Nadeau, Sarah Stern, Pierre Lottin et Théo Fernandez reprennent respectivement leurs rôles au sein de la famille Tuche, de nouvelles têtes viennent s’ajouter à la distribution de cette suite : Michel Blanc prête ainsi ses traits à Jean-Yves, le frère de Cathy Tuche et nouvel ennemi de Jeff, tandis que Christian Clavier s’improvise Père Noël de cette comédie hivernale. François Berléand est également affiché au casting, bien que son rôle soit encore inconnu.

Journal d’une future présidente sur Disney+ : la série familiale décroche une saison 2

Parmi les programmes originaux proposés par Disney Plus à son lancement, les abonnés ont pu découvrir l’histoire touchante et inspirante d’Elena Cañero-Reed, présidente des États-Unis en devenir, dans Journal d’une future présidente. Bonne nouvelle pour les fans de la série : elle sera de retour pour une deuxième saison composée de 10 nouveaux épisodes, également diffusés en exclusivité sur la plateforme !

Coproduite par Gina Rodriguez (Jane The Virgin) et Ilana Peña (Crazy Ex-Girlfriend), cette série familiale suit les mésaventures d’une collégienne campée par Tess Romero (Blindspot), dont l’avenir prometteur la mènera jusqu’à la Maison Blanche. Également devant la caméra, l’actrice américaine Gina Rodriguez incarne la version adulte de l’héroïne, devenue présidente des États-Unis. La distribution est complétée par Selenis Leyva (Orange is the New Black), Michael Weaver (Here and Now) et Charlie Buschnell dans les rôles respectifs de Gabi, la mère d’Elena, Sam, son beau-père, et Bobby, son grand frère sportif. 

“Nous sommes ravis de collaborer avec Disney+ sur cette série car elle met en avant des femmes fortes, devant et derrière la caméra. Ce merveilleux récit initiatique, mélange d’humour et de finesse, est le fruit du génie de Gina [Rodriguez] pour accompagner des projets mettant en scène des personnages que l’on ne voit nulle part ailleurs et du talent d’Ilana [Peña] pour les comédies dramatiques tout en élégance,” souligne David Stapf, président de CBS Television Studios. 

Aucune date de diffusion n’a été annoncée pour le moment, puisque la première saison vient tout juste de se terminer sur la plateforme. En attendant, retrouvez Journal d’une future présidente et ses personnages attachants dès maintenant sur Disney+ dans les 10 épisodes déjà disponibles.

Élite sur Netflix : Danna Paola (Lu) revient sur son départ de la série

Son départ d’Élite a été confirmé par Netflix avec une récente vidéo d’adieux : Danna Paola, qui incarne Lu, ne sera pas présente dans la saison 4 du teen drama espagnol au même titre qu’Ester Exposito (Carla), Mina El Hammani (Nadia), Álvaro Rico (Polo) et Jorge Lopez (Valerio). Très attachée à Lu, Danna Paola n’a pas manqué de partager un dernier message sur son compte Instagram pour rendre hommage à ce personnage qui l’a propulsé, confirmant son départ de la série Netflix.

Lors d’un live sur le réseau social, l’actrice, également chanteuse, a adressé un message à ses fans : "Je suis très contente des trois premières saisons d’Élite. Lucrecia est un personnage que j’aime profondément, qui me fascine et qui a fait de moi la femme que je suis aujourd’hui. Je ne suis pas douée pour faire des adieux, je ne l’ai jamais été. Lu sera toujours dans nos coeurs. C’est un personnage attachant à qui on a donné beaucoup d’amour et qui a existé grâce à vous".

Danna Paola laisse même entendre que la porte n’est pas complètement fermée à un éventuel retour (peut-être en guest ?) : "Ne voyons pas cela comme un adieu, c’est un tournant, un nouveau départ et on ne sait jamais". Dans une interview pour la version espagnole de People, l’actrice a tenu à remercier les équipes et la série pour ce qu’elles ont apporté dans sa vie : "Je suis très reconnaissante d’avoir eu la chance et le bonheur de participer à cette série qui m’a rendue plus forte, plus confiante et qui m’a apporté de réelles amitiés. […] J’ai créé des liens très forts avec eux". La saison 4 d'Élite, récemment confirmée, devra donc se passer de Danna Paola, qui se concentre sur ses projets musicaux.

Marvel : Evan Peters rejoint la série WandaVision

Attention, cet article contient des spoilers pour Avengers: l'ère d'Ultron.

Un nouveau Quicksilver pour WandaVision ? C'est ce que peut laisser entendre l'information du site Murphy's Multiverse, puisqu'il affirme que le comédien Evan Peters (American Horror Story) vient de rejoindre le casting de la série Marvel sur Scarlet Witch et Vision. Peters incarnait Quicksilver dans l'univers des X-Men (produit par la Fox), tandis que dans l'univers Avengers (de Disney), c'était Aaron Taylor-Johnson qui donnait vie à ce personnage dans Avengers : l'ère d'Ultron.

Maintenant que les univers Avengers/X-Men peuvent fusionner suite au rachat de la Fox par Disney, les fans spéculent déjà sur le fait que dans la série, Peters pourrait incarner Quicksilver (ou une version "multiverse" du personnage, venant d'une autre Terre). En effet, WandaVision est prévue pour se passer sur plusieurs époques et peut-être même qu'une partie de la série ne sera qu'une création mentale de Scarlet Witch ! Autant dire que tout peut y arriver...

Plus simplement, Peters pourrait aussi jouer le méchant de la série car son rôle n'est pas officiellement connu, mais après l'annonce de l'inclusion prochaine des X-Men dans l'univers des Avengers, l'engagement d'un des acteurs de la saga dans une des séries Marvel pose forcément question.

Rappelons que Quicksilver est le frère de Scarlet Witch et que dans l'ère d'Ultron, il apparaissait pour la première fois et mourait à la fin en protégeant Hawkeye. Scarlet Witch va-t-elle découvrir un monde parallèle ? Aaron Johnson sera-t-il un jour effacé d'Avengers 2 pour être remplacé par Peters afin de créer une cohérence d'ensemble ? Rien n'est moins sûr et les réponses, seul le producteur Kevin Feige les détient. La série débutera prochainement (censément en 2020) sur Disney+.

01 juin 2020

Reine du Sud : pourquoi James (Peter Gadiot) est-il absent de la saison 4 ?

Attention, les paragraphes qui suivent contiennent des spoilers sur la fin de la saison 4 de Reine du Sud, disponible sur Netflix ! Si vous ne voulez rien savoir, ne lisez pas ce qui suit !

Très attendue par les fans français de la série, la saison 4 de Reine du Sud (Queen of the South en VO), diffusée durant l'été 2019 outre-Atlantique, est enfin disponible sur Netflix depuis le 29 mai. Et si ces 13 nouveaux épisodes, qui continuent de raconter l'ascension de Teresa Mendoza (Alice Braga) au sein d'un des cartels les plus importants du sud des États-Unis, sont bouleversés par la mort de plusieurs figures importantes de la série, ils sont également marqués par le retour d'un des personnages phares de l'intrigue. En effet, James Valdez (Peter Gadiot), que l'on n'avait pas revu depuis son départ en fin de saison 3, réapparaît dans la vie de Teresa durant les toutes dernières minutes du final de cette quatrième saison pour la prévenir d'une menace imminente qui plane sur elle.

Évidemment espéré par les fans, ce retour surprise de James sous forme de cliffhanger final vient ainsi mettre fin à l'absence de Peter Gadiot, qui n'était présent dans aucun autre épisode de la saison 4 et avait décidé de quitter la série à l'issue de la troisième fournée pour se consacer à d'autres projets, comme le révélait l'an dernier le showrunner Ben Lobato à Entertainment Weekly : "Nous voulions que James soit dans la saison 4, mais Peter avait envie d'explorer d'autres choses sur le plan créatif, donc nous l'avons laissé partir". Mais le comédien britannique, vu dans Once Upon a Time in Wonderland et Supergirl, n'a visiblement pas eu besoin de s'absenter bien longtemps puisque seulement un an après son départ il a fini par se rapprocher de la production de Reine du Sud afin de reprendre son rôle de James. "Une fois son envie accomplie, il est revenu vers nous et nous a fait savoir qu'il était disponible", poursuit Lobato. "Nous avons donc décidé de le faire revenir et de poser ainsi les bases de la saison 5. Et c'était parti. Nous n'avions pas vraiment prévu d'aller dans cette direction, ça s'est décidé en cours de saison 4. Mais nous en sommes ravis et nous sommes heureux de retrouver Peter".

À en croire le showrunner de Reine du Sud, la saison 4 de la série lancée en 2016 sur USA Network aurait donc pu être très différente puisque James aurait dû y jouer un rôle plus important si Peter Gadiot n'avait pas décidé de s'en aller. Mais le retour de Gadiot laisse en tout cas espérer que James retrouvera une place de choix au sein de la vie de Teresa durant la saison 5, d'ores et déjà commandée, qui permettra aux fidèles de la série de découvrir ce que Valdez a fait durant son absence, comme l'a teasé son interprète à EW : "C'était génial de voir à quel point mon personnage avait manqué aux fans. (...) Son retour est une magnifique opportunité d'explorer et de découvrir où était James et pourquoi il a fait ce qu'il a fait. La prochaine saison va être fascinante et révélera les raisons de son absence".

Blacklist : que vous réserve la saison 7 ?

Attention, les paragraphes qui suivent contiennent des spoilers sur la fin de la saison 6 et sur la saison 7 de Blacklist ! Si vous ne voulez rien savoir, ne lisez pas ce qui suit !

Mise en ligne courant mai sur Netflix, la saison 6 de Blacklist a notamment été marquée par le départ d'un membre de la Task Force et par la révélation de la véritable identité de Raymond Reddington (James Spader), dont le vrai nom est en réalité Ilya Koslov. Un tournant que les fans attendaient depuis longtemps mais qui ne marque pas pour autant la fin de la série, ni même la conclusion du mystère entournant Red, puisque dans les toutes dernières minutes du final ce dernier se retrouvait enfin face à Katarina Rostova (Laila Robins), la mère de Liz, avant de se faire enlever. Un cliffhanger annonciateur d'un affrontement entre Katarina et Red dans la saison 7, dont la diffusion s'est récemment achevée aux États-Unis et qui arrivera prochainement en France sur TF1 puis sur Netflix.

Lorsque débute la saison 7, Liz (Megan Boone), Dembe (Hisham Tawfiq), et la Task Force sont à la recherche de Red. Ce dernier se réveille à Paris, cloué dans un lit d'hôpital, et apprend de la bouche d'étranges médecins que sa colonne vertébrale a été touchée durant son enlèvement et qu'il est désormais paralysé. Mais Red ne tarde pas à comprendre que tout ceci est une mise en scène imaginée par Katarina pour le torturer et jouer avec lui. Car la mère de Liz, que le créateur de la série Jon Bokenkamp décrit comme "le grand méchant le plus génial que nous ayons introduit", est prête à tout pour retrouver la trace de son père, Dom, et découvrir un secret gardé par Red et impliquant l'énigmatique Townsend Directive. Et si Red va évidemment réussir à se sortir de cette situation épineuse, Katarina va bel et bien rester une menace importante pour tous les personnages de Blacklist durant la totalité de la saison 7. En se rapprochant notamment de Liz, auprès de qui elle va se faire passer pour une gentille voisine. Mais dans cette série les apparences sont toujours trompeuses et Liz ne devrait pas tarder à s'en rendre compte une fois de plus. D'autant plus qu'une nouvelle révélation au sujet de Red va à nouveau venir tout bouleverser.

Dans la lignée des précédentes, la saison 7 de Blacklist propose une succession d'enquêtes bouclées en lien avec la Task Force et la liste de Red, ainsi qu'une intrigue feuilletonnante centrée sur le passé de Raymond et les manigances de Katarina. Mais cette nouvelle fournée contient également deux épisodes spéciaux qui ne manqueront pas de ravir les fans. Le premier, "Cornelius Ruck (No. 155)", s'inspire des romans d'Agatha Christie (et des Dix petits nègres notamment) et voit Reddington se rendre sur une île isolée pour retrouver des bandits qui l'ont arnaqué par le passé. Mais les choses prennent un tournant inattendu lorsque les escrocs en question se mettent à mourir les uns après les autres, forçant Red à essayer de découvrir qui se cache derrière ces meurtres. Quand au second, il s'agit du dix-septième épisode de la saison 7, "Brothers", qui s'intéresse au passé de Ressler (Diego Klattenhoff), suite au retour dans sa vie de son frère Robby, incarné par Anthony Michael Hall. Les seuls personnages principaux présents à l'écran sont Liz et Ressler, et c'est ainsi la première fois que James Spader n'apparaît pas du tout dans un épisode de Blacklist.

Après le départ de Samar en cours de saison 6, les scénaristes de Blacklist ont décidé de lui trouver une "remplaçante" et c'est donc dès l'épisode 6 de la saison 7 que l'agent du FBI Alina Park fera son arrivée au sein de la Task Force sous les traits de la comédienne Laura Sohn, vue auparavant dans NCIS: Nouvelle-Orléans et Instinct. Pour Alina, formée par Liz, l'intégration ne sera pas facile mais le personnage, présent dans 12 épisodes de cette septième salve, va gagner peu à peu en importance. À tel point que Laura Sohn accèdera au statut de membre régulier du casting dès la saison 8, d'ores et déjà commandée par la chaîne américaine NBC.

En raison de l'épidémie de coronavirus, le tournage de la saison 7 a été interrompu en mars dernier et seuls 19 épisodes ont pu être produits sur les 22 initialement commandés. Mais pas de panique, le final de la saison est tout de même mémorable puisqu'en plus de mettre en scène un choix décisif opéré par Liz, ce dix-neuvième et dernier épisode contient... des séquences animées ! Certaines scènes n'ayant pu être tournées à temps avant l'arrêt de la production, les équipes créatives de Blacklist ont décidé de le terminer en y incorporant des séquences d'animation assez étonnantes qui font de cet épisode un final vraiment pas comme les autres.

Scorsese/DiCaprio : un désaccord avec le studio derrière leur prochain film destiné à Apple TV+

Martin Scorsese et Leonardo DiCaprio n'en font qu'à leur tête ! Alors que leur film Killers of the Flower Moon vient de gagner le soutien financier de la plateforme Apple, il semble qu'ils aient revu le scénario d'une manière qui ne plaisait plus au studio initialement impliqué : Paramount.

Selon THR, le réalisateur et son acteur ont revu le casting à leur convenance, faisant finalement de DiCaprio un méchant, neveu du non moins méchant personnage qu'incarnera Robert De Niro, ce qui n'est pas du goût de la Paramount. Pour le studio, ce changement transforme le film en une étude de personnage à l'ambiance plus intimiste, tout en conservant un très haut budget, ce qu'il juge contradictoire. Rappelons que le budget de Killers est estimé entre 180 et 200 millions de dollars, somme habituellement allouée aux blockbusters espérant des recettes mondiales à grande échelle. Ce que Killers of the Flower Moon n'aura très probablement pas.

D'après les dernières informations disponibles, Paramount n'est plus que distributeur du long métrage et c'est Apple qui assurera le budget, en soutenant a priori les nouvelles directions de casting de Scorsese et DiCaprio. Reste donc à savoir qui tiendra le premier rôle d'un long métrage dont les méchants seront interprétés par De Niro et DiCaprio ? Le rôle est celui d'un agent du FBI (très récemment créé à l'époque où se déroule le film) enquêtant sur des meurtres commis sur des Amérindiens lorsqu'on découvre que le sous-sol de leur territoire recèle du pétrole. Peut-être le rôle de DiCaprio sera-t-il plutôt celui d'un antihéros avec des parts sombres, car ce scénario serait aussi à l'étude. A suivre...

DiCaprio et De Niro avaient déjà tourné ensemble Blessures secrètes et Simples secrets, mais ne s'étaient jamais croisés devant la caméra de Martin Scorsese à part pour le court métrage The Audition. Le dernier film réunissant DiCaprio et le réalisateur des Affranchis était Le Loup de Wall Street, un film non dénué de Faux raccords, selon Michel et Michel

Le Transporteur Héritage sur TMC : pourquoi Jason Statham a-t-il été remplacé par Ed Skrein ?

Après une adolescence passée au sein d’un gang des bas-fonds londoniens, Ed Skrein décide de se reprendre en main à l’âge de 17 ans. Le jeune homme étudie à la Central Saint Martins College of Art and Design de Londres et se passionne pour la musique. Le comédien se lance d’abord dans une carrière musicale et sort ses premiers tubes de rap en 2004. En 2010, son ami musicien, acteur et cinéaste Ben Drew organise un grand casting dans l’East End londonien afin de trouver des jeunes acteurs non-professionnels pour jouer dans son premier long-métrage, Ill Manors, plongée violente au coeur de la pègre.

Par souci d’authenticité, le réalisateur souhaite s’entourer de personnes ayant un vrai vécu de la criminalité. Il se tourne ainsi naturellement vers Ed Skrein qui connaît bien le milieu, l’ayant arpenté durant son adolescence. Le jeune homme est donc propulsé dans un des premiers rôles, celui de Ed, une tête brûlée de la pègre londonienne. Le film est tourné en 2012 et sort sur les écrans en avril 2013.

La même année, Nick Love réunit à nouveau Ed Skrein et Ben Drew pour donner la réplique à Ray Winstone et Hayley Atwell dans le film d’action policier The Sweeney. L’intrigue suit une équipe de flics aux méthodes peu orthodoxes combattant le crime avec une violence non dissimulée. Toujours en 2013, le charisme de l’acteur tape dans l’œil des producteurs de la série à succès Game of Thrones.

À la recherche de la personne qui incarnera Daario Naharis, le fidèle serviteur de Daenerys Targaryen, ils jettent leur dévolu sur Ed Skrein. Le comédien intègre donc le casting de la saison 3 et sa notoriété grimpe en flèche après ce passage réussi dans l’univers d’heroic-fantasy créé par George R.R. Martin. Il fait également partie du casting de la série policière Tunnel, co-production franco-britannique dans laquelle il donne la réplique à la frenchie Clémence Poésy, chargée de résoudre une affaire de meurtre commis à la frontière entre la France et l’Angleterre.

En 2015, le comédien renonce à Game of Thrones et au personnage de Daario Naharis et quitte la série ; il est remplacé par un autre acteur, Michiel Huisman. Les raisons de ce départ sont encores floues mais il se pourrait que l’acteur ait préféré se consacrer à sa carrière cinématographique. En effet, Skrein est engagé la même année pour prêter sa carrure au personnage de Frank Martin dans le reboot de la saga d’action Le Transporteur.

L'athlétique acteur reprend le poste laissé vacant par le désormais ex-Transporteur, Jason Statham. Le premier film de ce qui devait être une nouvelle trilogie s’intitule Le Transporteur –Héritage et la mise en scène a été confiée à un spécialiste du genre, le français Camille Delamarre, chef-monteur du Transporteur 3, Colombiana ou Taken 2 et réalisateur de Brick Mansions avec Paul Walker.

Pour les besoins du film, Ed Skrein s’est soumis à un entraînement intensif et éprouvant, allant de 10h à 18h pendant la journée. "J’ai pratiqué la natation à un niveau de compétition, et j’ai fait pas mal de sports d’endurance au fil des années, mais comme je n’avais aucune expérience en matière d’arts martiaux, j’étais conscient qu’un énorme boulot m’attendait quand j’ai débarqué dans la salle d’entraînement le premier jour", confie-t-il. Il a aussi emprunté certains mouvements à plusieurs techniques de combat comme le krav-maga sous la direction du chorégraphe et chef-cascadeur Alain Figlarz.

À noter que Jason Statham était au départ pressenti pour reprendre son rôle d'action hero mais l'acteur n’a pas voulu signer pour trois nouveaux films. Il en donnait les raisons avec franchise lors d'une interview pour Vulture en 2015 : "Ça a été une super expérience de faire ces films, et j’aurais adoré continuer. Mais ils voulaient que je signe pour trois films en plus sans aucun scénario, et ils voulaient me payer pour ces trois-là moins que pour un seul film ! Donc, ça a été une décision commerciale. J’aurais adoré le faire, mais tu ne peux pas vraiment signer sans voir de script, alors signer pour trois d’un coup ? Et être payé une misère ? Je ne voyais pas l’intérêt."

Au box-office, Héritage fera mieux que Le Transporteur premier du nom avec 594.935 entrées contre 532.940. Cela ne suffira pas à sauver le projet de franchise, Luc Besson abandonnant cette dernière au profit de Valérian et Anna avant que la société EuropaCorp ne connaisse de gros soucis financiers. De plus, les déboires judiciaires du producteur enterrent définitivement les espoirs d'une nouvelle saga Le Transporteur.

En 2016, Ed Skrein rebondit en se glissant dans le costume du super-vilain Ajax dans Deadpool, un méchant doté d’une force surhumaine et ne craignant pas la douleur. Le film Marvel est un immense succès et asseoit un peu plus la notoriété du britannique. Netflix fait appel à lui dans le film de SF Tau avec Gary Oldman. Il y incarne un scientifique retenant captive une jeune femme pour des expériences sur l'intelligence artificelle.

Le comédien continue ensuite dans les rôles physiques. En 2019, on le voit dans pas moins de 3 blockbusters majeurs. Dans Alita Battle Angel, adaptation ciné du manga Gunnm, il campe à nouveau un grand méchant, Zapan. Il apparaît également aux côtés d'Angelina Jolie dans Maléfique : Le Pouvoir du mal puis dans l'ambitieux film de guerre Midway par Roland Emmerich. Il prête ses traits au pilote de bombardier Dick Best. On verra prochainement Ed Skrein dans le nouveau film du japonais Sono Sion, Prisoners of the Ghostland. Il sera accompagné de Nicolas Cage. Il donnera ensuite la réplique à Bill Skarsgard (le clown de Ça) dans Naked Singularity.