11 décembre 2025

Charles Berling prend une grande décision au sujet de sa carrière

Depuis plus de quarante ans, Charles Berling est une véritable icône du paysage culturel français. Et il n’a pas chômé ! Acteur, metteur en scène, réalisateur, scénariste, producteur ou encore chanteur : l’artiste a multiplié les casquettes sur scène et à l’écran. Mais à 67 ans, le comédien a fait une annonce inattendue : après une quinzaine d'années à la direction du théâtre Châteauvallon-Liberté, l’ex-compagnon de Carla Bruni va se mettre à la retraite le 31 août 2026.

Le mardi 9 décembre, lors d’un conseil d’administration, l'icône du théâtre a annoncé officiellement son départ de cette institution toulonnaise devenue la deuxième Scène nationale de France. « Comme en politique où il faut savoir passer la main, il est temps pour moi de passer le relais », a-t-il expliqué d’après les informations de Nice Matin. Avant d’ajouter : « Cette décision, mûrement réfléchie, marque la fin d’un des chapitres les plus passionnants de ma vie professionnelle. »

Le directeur du théâtre Châteauvallon-Liberté a adressé un tendre message à ses équipes « Je veux exprimer toute mon admiration et ma reconnaissance à celles et ceux qui ont construit ce lieu avec moi. Nous avons œuvré pour qu’il soit ouvert à tous, particulièrement aux jeunes. Aujourd’hui, cette maison est prête à affronter de nouveaux défis. » Alors que les municipales approchent et que l’avenir culturel de la métropole pourrait évoluer selon les résultats, le moment de cette révélation interroge. Mais Charles Berling balaie pourtant toute idée de pression extérieure.

« C’est moi qui décide de partir. Je ne dépends pas des échéances politiques, ce n’est pas mon problème ». L’artiste, père d’Émile Berling, assure néanmoins qu’il ne prend pas sa retraite artistique. « Je vais retourner à ma vie d’acteur et de metteur en scène. Cela fait deux jours que je pleure », a-t-il avoué. « Mais je pars d’un bateau en excellente santé. Il était temps pour moi de m’alléger d’une charge immense, même si elle a été joyeuse. Il faut savoir s’économiser avant qu’il ne soit trop tard. », a conclu l’acteur.

Ces dernières années, Charles Berling, qui se revendique féministe, a osé prendre la parole suite au mouvement #MeToo. Invité du Buzz TV du Figaro, il avait alors salué la libération de la parole : « Je crois qu’il est très important que les femmes puissent raconter ce qu’elles ont vécu, et pas seulement elles. Toute personne victime d’abus doit pouvoir parler. » Il révélait également avoir été confronté lui-même à des situations violentes : « J’ai pu être témoin de certaines choses, et j’ai moi-même connu ça, en tant qu’homme. Cela m’est arrivé avec des réalisatrices. »

Déjà accusé de viols sur mineurs, le comédien Philippe Caubère mis en examen pour proxénétisme

Les ennuis judiciaires s’accumulent pour Philippe Caubère. En février 2024, le comédien avait été mis en examen pour viols et agressions sexuelles sur deux mineures et pour corruption de mineur sur une troisième victime. Figure de la scène théâtrale, Philippe Caubert, 75 ans, a cette fois été mis en examen le 24 novembre pour proxénétisme, a indiqué le parquet de Créteil à l’AFP, confirmant une information de BFMTV.

L’acteur et metteur en scène, récompensé par trois Molière pour ses interprétations, est accusé d’avoir prostitué l’une des trois victimes et de l’avoir contrainte à avoir des relations sexuelles tarifées avec « des centaines d’hommes », selon la chaîne d'information.

Dans cette affaire aux nombreux rebondissements, l’avocate Marie Dosé, ancien conseil du comédien, a également été mise en examen début octobre pour soustraction ou altération de document dans l’enquête visant son ex-client. Selon le quotidien Le Monde, qui avait révélé sa mise en cause mardi, Me Dosé est soupçonnée d’avoir fait disparaître un ordinateur personnel de Philippe Caubère, dont les contenus auraient pu se révéler compromettants pour le septuagénaire.

Philippe Caubère avait reconnu en janvier 2024 dans un communiqué transmis à l’AFP avoir eu une relation intime pendant quatre mois en 2012 avec une mineure âgée de 16 ans, une relation selon lui consentie.

West Side Story est le "dernier grand chef-d'oeuvre d'une époque révolue" selon la presse

On ne présente plus West Side Story. Cette comédie musicale traverse le temps et les époques depuis sa création en 1957 par le trio d’inséparables Leonard Bernstein, Stephen Sondheim et Arthur Laurents.

Ce Roméo et Juliette à la sauce américaine nous emmène dans les bas quartiers de New York (le fameux West Side) où deux bandes de jeunes s'affrontent, les Sharks de Bernardo et les Jets de Riff. Un ex des Jets, Tony, s'éprend de Maria, la soeur de Bernardo…

Après plusieurs années de succès à Broadway, Jerome Robbins et Robert Wise portent cette splendide et tragique histoire d’amour au cinéma. Véritable succès critique et populaire, West Side Story fait un véritable hold-up aux Oscars en 1962 en repartant avec pas moins de 10 Oscars :

Celui du meilleur film, du meilleur réalisateur, de la meilleure musique ou encore du meilleur second rôle féminin pour Rita Moreno, en inoubliable Anita, la petite amie de son frère. C’est cette même statuette et pour le même rôle que remportera 60 ans plus tard l’actrice Ariana DeBose dans le remake de Steven Spielberg.

Il reste à ce jour l'une des meilleures comédies musicales de l'époque, un consensus dans toute la presse 

"West Side Story" reste l'une des meilleurs comédies musicales de l'histoire d'Hollywood, et sans doute, avec "My Fair Lady", le dernier grand chef d'oeuvre d'une époque révolue." (Critikat).

A noter que, contrairement au film de 2021 qui est porté par de véritables acteurs / chanteurs (De Bose, Ansel Elgort, Rachel Zegler…), la plupart des comédiens ici sont doublés pour les séquences chantées. Richard Beymer est doublé par Jimmy Bryant, Natalie Wood par Marni Nixon (qui a également doublé Audrey Hepburn dans My Fair Lady) et Rita Moreno par Betty Wand.

Véritable monument de cinéma, West Side Story continue d’être vu et applaudi au fil des années. Avec une moyenne de 4 sur 5 pour plus de 13 000 notes, le long-métrage n’a pas pris une ride (enfin presque).

Cette introspection sur la vie des immigrés portoricains aux Etats-Unis et le racisme systémique de la police font encore écho à l’actualité. C’est la raison pour laquelle Steven Spielberg a souhaité en faire un remake il y a quelques années, lui aussi plébiscité par la critique.

West Side Story quitte Prime Video le 31 décembre prochain.

The Night Agent : la série Netflix de retour en 2026

Netflix est d’une régularité sans nom avec The Night Agent. Un an après la saison 2, la plateforme mettra en ligne en février prochain la saison 3 tant attendue de la série d’espionnage. Une bonne nouvelle pour les abonnés qui avaient hâte de retrouver Peter Sutherland en action.

Pour rappel, The Night Agent était en 2023 la série la plus vue de la plateforme, atteignant les 98 millions de vues en 91 jours. Après une saison 2 plus ambitieuse qui a fait voyager notre agent de la Night Action entre la Thaïlande et les Etats-Unis, cette saison 3 va encore une fois se dérouler aux quatre coins du monde. Si une grande partie des épisodes se joueront à New York, Gabriel Basso et son équipe ont également tourné à Istanbul (Turquie).

Pour le moment Shawn Ryan et Netflix gardent bien secret le synopsis de la saison 3 de The Night Agent, mais a tout de même partagé un premier teaser qui donne le ton. On y voit Peter Sutherland rentrer dans un stade pour sortir l’une de ses cibles jouées par Suraj Sharma puis enchaîner les scènes de castagne.

Ce dernier, vu dans How I Met your Father, fait partie des nouveaux venus aux côtés de David Lyons (The Beast in Me), Jennifer Morrison (qui devrait jouer la Première Dame), Stephen Moyer (que l’on voit dans le teaser) et Genesis Rodriguez (Umbrella Academy). Si la plupart du casting de The Night Agent sera de retour dans la saison 3, l’une des actrices a fait savoir qu’elle ne reviendra pas.

En attendant d’avoir une vraie bande-annonce et plus d’informations, le rendez-vous est pris pour le 19 février sur Netflix. Ce qui vous laisse largement le temps de vous refaire les deux premières saisons de The Night Agent !

Berlin va faire son grand retour en 2026 sur Netflix

Berlin et son gang de braqueurs vont faire leur grand retour en 2026, après deux ans d’absence. Et à cette occasion, le spin-off de La Casa de Papel s’offre un nouveau titre ! La saison 2 s’intitulera Berlin et La Dame à l'hermine (mais si vous savez, le tableau de Léonard de Vinci !).

Andrés (Pedro Alonso) et Damián réunissent la bande, cette fois à Séville, pour un casse de génie : simuler le vol de la Dame à l’hermine. Simuler ? Pourquoi ? Parce que leur véritable cible est le duc de Malaga et son épouse, un couple qui pense pouvoir faire chanter Berlin. Ce qu’ils ignorent, c’est que leur défi réveillera le côté le plus sombre de Berlin – et sa soif de vengeance.

Netflix a accompagné cette annonce d’un teaser alléchant, tout en musique et en danse flamenco. La série espagnole quitte donc la France pour retourner dans la Péninsule ibérique, ce qui n’est pas pour nous déplaire. Keila (Michelle Jenner), Damián (Tristán Ulloa), Cameron (Begoña Vargas), Roi (Julio Peña) et Bruce (Joel Sanchez) seront également de retour aux côtés de notre braqueur préféré.

Si la saison 1 de Berlin pouvait se suffire à elle-même, la séquence finale laissait entendre qu’une saison 2 était possible. Mais Álex Pina et Esther Martínez Lobato semblent vouloir prendre une direction différente, en travaillant par “chapitre”, puisque Netflix présente Berlin et La Dame à l'hermine comme une “autre série” (entendez par-là qu’elle ne se trouvera pas en “saison 2” sur la plateforme).

Un petit twist qui laisse sous-entendre qu’il n’est pas forcément nécessaire d’avoir vu la première saison pour suivre ce nouveau braquage. Netflix mettra en ligne les 8 épisodes de Berlin et La Dame à l'hermine le 15 mai prochain et il y aura une énorme surprise pour les fans de La Casa de Papel.

Boîte noire : le film avec Pierre Niney va faire l'objet d'un remake aux Etats-Unis par Netflix

Les succès français inspirent Netflix visiblement. Un en particulier en tout cas. La plateforme s'apprête à faire le remake d'un célèbre thriller de 2021 et a même déjà trouvé son réalisateur.

De quel film s'agit-il ? On apprend via Deadline que Netflix a acquis les droits de Boîte noire, joli succès en salles avec près de 1,2 million de spectateurs en salles et une note moyenne sur AlloCiné de 4,1 sur 5. Le projet est donc de faire un remake du film sous la houlette de Tim Fehlbaum, le réalisateur suisse qui s'est fait remarquer cette année avec le film 5 septembre.

Réalisé par Yann Gozlan, Boîte noire raconte l'histoire d'un analyste de boîtes noires du BEA qui, après avoir été chargé d'enquêter sur les conséquences d'un terrible crash aérien, découvre des anomalies audio effrayantes que personne d'autre ne semble vouloir reconnaître. Alors qu'il creuse davantage pour découvrir la vérité, il se met à dos des personnes puissantes et déterminées à le réduire au silence avant qu'il ne révèle une conspiration choquante.

Outre Pierre Niney, on retrouve aussi Lou de Laâge et André Dussolier à l'affiche.

Concernant le remake version Netflix, aucune information sur le casting n'a été divulguée pour l'instant. On ignore également la date de sortie ou encore celle du début du tournage. Il semble que le projet soit encore en tout début de production.

La bonne nouvelle, c'est l'annonce de Tim Fehlbaum à la réalisation. Son dernier film en date, 5 septembre a réuni Peter Sarsgaard, John Magaro, Ben Chaplin ou encore Leonie Benesch. Il a été nommé à l'Oscar du meilleur scénario original lors de la 97e cérémonie des Oscars. Et on vous disait au moment de sa sortie, tout le bien qu'on a pensé de ce film.

Tout ce qu'il faut savoir sur le nouveau film de science-fiction de Steven Spielberg

Steven Spielberg prépare secrètement mais sûrement son 35e long métrage. Trois ans après son film le plus personnel, The Fabelmans, qui s'inspirait de son enfance, le réalisateur revient à un genre cinématographique qu'il connait bien : la science-fiction.

Néanmoins, de nombreux mystères entourent le sujet du film et plus la date de sortie se rapproche, plus les théories fleurissent sur la Toile. Pour y voir plus claire, voici toutes les informations connues à ce jour.

Pour l'heure, rien n'est confirmé mais selon les premières rumeurs, ce nouveau long métrage devrait s'intituler Disclosure - à savoir révélation ou divulgation en français. Un mot qui pourrait prendre tout son sens avec le sujet du film.

Si l'intrigue détaillée et les noms des personnages demeurent encore inconnus, on sait officiellement que ce projet est écrit par David Koepp, scénariste de Jurassic Park, et qu'il portera sur une nouvelle histoire d'extra-terrestres et d'apparitions ovnis.

Une bonne nouvelle pour tous les fans du papa d'E.T. puisque le réalisateur n'avait pas raconté une histoire d'aliens depuis La Guerre des Mondes avec Tom Cruise... il y a 20 ans.

Selon les premières rumeurs, ce film pourrait proposer une approche réaliste du sujet à la manière de Rencontre du troisième type, un des grands classiques du cinéaste sorti en 1977.

Depuis quelques heures, une étrange photo circule sur les réseaux sociaux. On y voit une immense affiche projetée sur l'une des façades de Times Square, à New York. Le visuel met en scène un œil dans une forme d'oiseau et livre le message suivant : "All Will Be Disclosured" - "Tout sera révélé" en français, ce qui pourrait confirmer le titre officiel du film.

Au casting de ce film, on retrouvera Emily Blunt (Oppenheimer), Josh O'Connor (Challengers), Colman Domingo (Euphoria), Eve Hewson (Un Couple parfait), Wyatt Russell (Thunderbolts) ou encore Colin Firth (Le Discours d'un roi).

Autre information majeure : le compositeur légendaire John Williams signera une nouvelle fois la musique du film. Il s'agit de la 30e collaboration entre le réalisateur et le musicien.

Le nouveau long métrage de Steven Spielberg sortira en France le 10 juin 2026 et le 12 juin aux Etats-Unis. Une chose est sûre, le film promet d'être l'un des plus grands événements de l'année.

Camille Combal lâche la télévision pour le théâtre

Habitué des plateaux de télévision, des prime times sur TF1 et des matinales radio, Camille Combal surprend aujourd’hui ses fans en annonçant un virage inédit dans sa carrière. L’animateur, qui fait rire et divertir le public depuis plus de dix ans, s’apprête à monter sur scène pour la première fois… en tant que comédien de théâtre. Une nouvelle aventure artistique qu’il a révélée avec beaucoup d’enthousiasme sur Instagram.

Dans un post publié sur son compte Instagram, Camille Combal a dévoilé l’affiche de la pièce dans laquelle il jouera : La Lettre. Un projet qui semble particulièrement lui tenir à cœur.

Voici le message partagé par l’animateur sur le réseau social : "Immense joie de faire partie de cette merveilleuse pièce « La Lettre » écrite par Sarra El Borj et Thomas Hoff. 5 amis d’enfance, 1 disparu, 1 lettre laissée et 20 ans de secrets… Tellement hâte d’être sur scène avec les magnifiques Maxime Gasteuil et Jean-François Cayrey au Casino de Paris. Mise en scène par Eddy Rainy. Lien de la billetterie dans la bio. Merci".

Une déclaration simple, sincère, mais qui marque un tournant majeur : Camille Combal passe de l’animateur-star à l’acteur de théâtre.

Pour cette première expérience, Camille Combal ne sera pas seul. Il partagera la scène avec :

Maxime Gasteuil, humoriste à succès, connu pour ses spectacles remplis de personnages hauts en couleur et pour ses vidéos virales,

Jean-François Cayrey, acteur et humoriste, vu notamment au cinéma et dans de nombreuses comédies.

Un trio inattendu mais très prometteur. Les trois artistes évolueront sur les planches du Casino de Paris, une salle emblématique qui a vu défiler les plus grands. La mise en scène est confiée à Eddy Rainy, metteur en scène reconnu pour son travail précis, immersif et tourné vers le jeu authentique.

Si Camille Combal reste toujours très attaché à ses activités télévisuelles (Danse avec les stars, Mask Singer, Qui veut gagner des millions…), cette annonce surprend et amuse à la fois. Mais cette démarche confirme ce qu’on sait déjà de lui : derrière son humour, Camille Combal est un véritable passionné de spectacle, de création et de narration.

Sous sa publication Instagram, les réactions ne se sont pas fait attendre. Entre encouragements, félicitations et curiosité, le public semble ravi de découvrir l’animateur dans un tout nouveau rôle.

10 décembre 2025

Sharon, la femme d'Ozzy Osbourne, revient sur ses derniers instants

Le monde du heavy metal a perdu l'un de ses piliers le 22 juillet dernier. En effet, Ozzy Osbourne s'est éteint à l'âge de 76 ans des suites d'une crise cardiaque seulement quelques jours après avoir donné un ultime show dans sa ville natale de Birmingham. Une disparition qui a bien entendu affecté ses fans mais aussi sa famille, en particulier sa fille Kelly qui le considérait comme son meilleur ami.

Ce mercredi 10 décembre, Sharon Osbourne a accordé une interview à Piers Morgan. Elle a alors évoqué les derniers instants du taulier qui sentait que "son corps le lâchait" vingt minutes avant de rendre son dernier souffle.

C'est auprès de ses proches que Ozzy Osbourne a tiré sa révérence. L'artiste luttait contre la maladie de Parkinson depuis 2020. Émue aux larmes, Sharon Osbourne a détaillé l'ultime matinée de son époux à Piers Morgan : "Il était environ 4h30 et il m'a dit : "Réveille-toi." J'ai répondu : "Je suis déjà réveillée, c'est toi qui m'as réveillée !". Et il m'a dit : "Embrasse-moi." Puis il a ajouté : "Serre-moi fort dans tes bras"".

La veuve a ensuite partagé ses regrets : "Je n'arrête pas de me demander si j'aurais dû, si j'aurais pu. Si seulement je lui avais dit plus souvent que je l'aimais. Si seulement je l'avais serré plus fort". Puis, Sharon Osbourne a raconté comment il s'est éteint : "Il est descendu, a fait du sport pendant 20 minutes et il est décédé".

Ni une ni deux, Sharon Osbourne a descendu les escaliers en courant et a vu des gens en train de tenter de le réanimer. Elle leur aurait dit de le laisser. "J’ai su instantanément qu’il était parti. Ils ont essayé encore et encore, puis ils l’ont emmené à l’hôpital en hélicoptère et ils ont encore essayé, mais je n’arrivais pas à le sauver. Il était parti", s'est-elle remémorée.

Selon la mère de famille, Ozzy Osbourne était "prêt" et parlait souvent des personnes inconnues qui apparaissaient dans ses rêves. Avant son ultime concert, l'artiste était "terriblement malade". Les médecins l'avaient averti qu'il ne s'en sortirait pas s'il assurait ce show. "Il sentait son corps le lâcher. Il souffrait tellement, tellement. Et puis, vous savez, il a eu une pneumonie à trois reprises cette année. Il a même fait une septicémie. C'est ce qui l'a vraiment anéanti. Il était sous injections d'antibiotiques. Il fallait 20 minutes pour que l'injection fasse effet, et il en recevait deux fois par jour. Ça détruit tout, le bon comme le mauvais, absolument tout. Tant d'antibiotiques, et il n'arrivait pas à s'en remettre. Il n'y arrivait tout simplement pas", a-t-elle conclu. Toutefois, Sharon Osbourne tente de se consoler étant donné que son mari avait été "plus heureux qu'ils ne l'avaient vu depuis sept ans" après les adieux du groupe à Birmingham.

Russell Crowe critique Gladiator 2 qui a trahi le « message moral » du premier opus

Russell Crowe est en rogne contre Gladiator II. En l’évoquant, l’acteur de 61 ans a même refusé de préciser le titre du long métrage sorti en novembre 2024, le qualifiant « d’exemple malheureux » d’une équipe ne comprenant pas le sens « spécial » d’un film. C’est dire à quel point celui qui a gagné l’Oscar du meilleur acteur avec son rôle du général Maximus dans Gladiator (2000) respecte cette nouvelle production ! Pour lui, il y a eu contresens sur le personnage et son « message moral ».

Lors d’un entretien avec la radio australienne Triple J, Russell Crowe n’a pas caché tout le mal qu’il pensait du film – auquel il n’a pas participé. Et il a étrillé le réalisateur Ridley Scott et les « personnes impliquées dans sa production » pour « n’avoir pas compris ce qui rendait le premier film si spécial ».

La force de Gladiator n’était « ni le faste, ni les circonstances. Ce n’était pas l’action. C’était le message moral ». Evidemment, a fustigé Russell Crowe, il n’y en a plus trace quand la version de 2024 invente une histoire d’adultère entre Maximus et Lucilla (Connie Nielsen), de laquelle serait né le nouveau personnage central incarné par Paul Mescal, Lucius. « Alors, tu dis qu’en même temps qu’il avait cette relation avec sa femme, il se tapait cette autre fille ? De quoi tu parles ? C’est dingue ! », a fulminé le comédien.

Le public, selon l’acteur d’Un homme d’exception, n’a d’ailleurs pas compris l’évolution du personnage dans le second film, et était près de lui en tenir grief. Dans ce cas, Russell Crowe se dédouanait ! « Eh, ce n’était pas moi ! Je ne l’ai pas fait », répondait-il.

Russell Crowe a également raconté que sur le tournage du premier film, déjà, la star avait veillé à éviter les dérives. Il lui avait fallu défendre la moralité de son personnage et ce fut son « combat quotidien sur le plateau » de le rappeler à l’équipe. « Le nombre de fois qu’ils ont suggéré des scènes de sexe et ce genre de trucs pour Maximus – c’est comme si vous lui enleviez son pouvoir ! » s’est-il emporté. Il s’agissait quand même d’un personnage qui vengeait sa femme et son fils assassinés !

Gladiator II, avec Paul Mescal, Denzel Washington et Pedro Pascal, a été un succès au box-office et a reçu de bonnes critiques. Cependant, le film n’a reçu qu’une nomination aux Oscars, pour la conception de costumes, rappelle The Hollywood Reporter. Un troisième opus serait programmé.