Bébert des Forbans est décédé à 63 ans

"Chante, chante, danse et mets tes baskets. Chouette c'est sympa tu verras. Viens surtout n'oublie pas. Vas-y ramène-toi et tout le monde chez moi"... Qui n'a jamais entonné les paroles du tube Chante des Forbans sorti en 1982 ? Un tube vendu à plus de 2 millions d'exemplaires ? Les Forbans, un groupe de rock formé par une bande de copains au lycée qui a très vite rencontré le succès. Malheureusement, depuis ce mardi 25 novembre, ils pleurent l'un des leurs.

Albert Kassabi, alias "Bébert" s'est éteint à l'âge de 63 ans en région parisienne des suites d'une longue maladie. L'annonce a été faite à l’Agence France-Presse (AFP) par Michel Papain, cofondateur et batteur du groupe. Il s'est exprimé au nom de la famille. En 1978, alors qu'ils n'étaient âgés que d'une quinzaine d'années, tous les deux ont eu l'audace de rassembler quelques-uns de leurs amis pour former un groupe. Très vite, Les Forbans sont devenus des acteurs incontournables de la scène rock française.

La chanson Chante, adaptation française de Shout ! Shout ! (Knock Yourself Out) du chanteur américain Ernie Maresca, a lancé la machine. Au total, tout au long de sa carrière, la bande a sorti dix albums studio. Le dernier, Les Forbans Chantent Léo, Alain, Serge et les autres, est sorti en 2009. Jusqu'en 2014, "Bébert" et ses copains ont participé à la tournée Age Tendre, la tournée des idoles. Ils avaient fêté le 40e anniversaire du groupe sur la scène de L'Olympia à Paris en 2018.

C'était en décembre 2012 précisément. Ce soir-là, Les Forbans ont accepté de se produire lors de la soirée de gala du conseil national du Front national, à la Mutualité, à Paris. Un show qui leur a valu pas mal de critiques mais "Bébert", de son vrai nom Albert Kassabi, a toujours nié avoir voulu soutenir Marine Le Pen. Au micro de France Info, afin d'éteindre l'incendie, il avait d'ailleurs assuré n'avoir "jamais voté", qu'il "ne faut diaboliser personne" et que son groupe a même "beaucoup joué pour le Parti communiste" par le passé.

Finalement, le leader du groupe avait justifié son choix par des motivations pécuniaires : "Nous, on se bat simplement pour essayer de vivre, et même de survivre, et pour payer nos impôts démesurés…", avait-il ajouté. Toutefois, en janvier 2021, Albert Kassabi avait manifesté à Paris aux côtés de Florian Philippot, ancien membre du FN et fondateur des Patriotes, afin de protester contre les mesures sanitaires prises par la France pour lutter contre le Covid-19.

"Bébert" laisse derrière lui sa compagne Astrid avec qui il s'est marié en septembre 2022 à Mennecy (Essonne) après sept ans d'amour. D'une première union, il a eu deux enfants : Kevin, un jeune homme d'une trentaine d'années, et Georgia qui vient tout juste d'atteindre la majorité.

Tori Spelling et son ex-mari Dean McDermott doivent encore 1,7 million de dollars au fisc américain

Tori Spelling n’est pas encore sortie d’affaire au niveau financier. La comédienne et le père de ses enfants, Dean McDermott, ne cachent plus leurs difficultés financières depuis plusieurs années. Mais selon Fox News Digital, des documents finalisant leur divorce ont mis en lumière l’immense somme qu’ils doivent au fisc américain en plus de leurs dettes diverses.

L’actrice et son ex-mari doivent en effet 1,2 million de dollars à l’IRS (Internal Revenue Service), qu’ils devront régler chacun de leur côté à hauteur de 600.000 dollars, ainsi que 500.000 dollars d’impôts locaux à la California Franchise Tax Board, également divisés équitablement. Les deux anciens époux, qui sont parents de cinq enfants, doivent également 37.000 dollars à American Express pour un compte de recouvrement, en plus de 400.000 dollars à la City National Bank, qui les avait poursuivis pour une dette non remboursée.

Le décompte ne s’arrête pas là, puisque l’actrice de Beverly Hills doit aussi régler 10.228 dollars de frais médicaux et rembourser 288.000 dollars à un particulier, ainsi que 69.000 dollars à une autre personne non identifiée, d’après le média. De son côté, Dean McDermott doit se défaire d’un prêt étudiant de 22.000 dollars et d’une dette de 20.609 dollars de frais médicaux. Le tout dépasse donc les 2,5 millions de dollars de dettes au total et à eux deux.

Dean McDermott avait défendu en septembre devant la Cour supérieure de Los Angeles ses revenus mensuels insuffisants face à ses charges en raison d’une diminution de son « travail d’acteur et de producteur » et ce, malgré d’autres activités, comme conseiller en addictologie (alcool et drogue), tandis que Tori Spelling gagnerait entre « 3.000 et 75.000 dollars par mois, selon le travail ».

Si certains se demandent pourquoi Tori Spelling, dont le père, Aaron, a produit les plus gros succès télévisés des années 80 et 90, ne fait pas appel à sa mère pour la sortir de sa mauvaise gestion, rappelons qu’elle s’est brouillée avec sa famille avant le décès de son paternel. Ce dernier a alors décidé de ne lui léguer qu’une infime partie de sa fortune estimée à 500 millions de dollars. Elle a touché, en 2006 au décès du célèbre producteur, 800.000 dollars, comme le rappelait Page Six en 2013. Sa mère, Candy, qui a hérité de son mari, ne semble pas avoir été très encline à l’aider financièrement depuis.

Jodie Foster s’exprime sur la période « triste » et « effrayante » que traversent les États-Unis

Jodie Foster et la France, c’est une véritable histoire d’amour. L’actrice, qui forme un couple de cinéma dans Vie Privée, à l’affiche le 26 novembre, ne cesse d’évoquer au fil de sa promo ses liens profonds avec la France.

Entre l’appartement sur l’île Saint-Louis qu’elle a vendu il y a dix ans, et sa sœur qui n’a pas quitté Paris depuis ses 22 ans, comme elle le confiait à Madame Figaro, l’actrice est comme un poisson dans l’eau dans l’Hexagone. Au point que celle qui « déteste » parler de politique s’est risquée pour La Tribune Dimanche à évoquer la situation actuelle outre-Atlantique. Et le constat est sans appel ; la vie « difficile » dans son pays rend les gens « pleins d’angoisse et de souffrance ».

L’actrice oscarisée est donc heureuse d’avoir pu échapper à ce climat hostile le temps d’un tournage. « C’était génial de quitter un peu la confusion civile, de pouvoir parler de choses un peu plus intellectuelles et avec de l’humour », assure-t-elle. Toutefois, l’icône hollywoodienne de 63 ans jette des ponts entre les deux continents. « Ici ou là-bas, on a envie de s’entendre, de se parler, de se moquer… mais pas de se battre ».

Selon elle, le public aurait besoin « de films légers avec un humanisme très romantique ». « Je le ressens fortement aux États-Unis », a-t-elle partagé. Malgré tout, Jodie Foster « reste obsédée par la culture américaine » et ne compte pas forcément développer d’autres projets en France, elle qui voudrait se « focaliser sur la réalisation ». « Pourquoi et comment nous, les Américains, sommes devenus ce que nous sommes ? Ayant pu vivre ailleurs et en prenant du recul, j’ai toujours eu envie de creuser cette question », a-t-elle expliqué. Vie Privée, de Rebecca Zlotowski, rassemble à l’écran Jodie Foster, Daniel Auteuil, Vincent Lacoste, Virginie Efira et Mathieu Amalric.

Mort de Robert Redford : Le coup de gueule de sa fille contre les hommages générés par i'IA

e 16 septembre dernier, le monde du cinéma perdait un grand acteur : Robert Redford. Depuis l’annonce de sa disparition, les hommages se multiplient. Or, certains d’entre eux irritent particulièrement la fille de l’acteur, Amy Redford. Celle qui est également actrice a publié un message le 19 novembre sur les réseaux sociaux, rapporte le HuffPost.

« De nombreuses versions générées par IA de funérailles, d’hommages et de citations de membres de ma famille sont de pures inventions », assure-t-elle. L’intelligence artificielle est notamment utilisée pour représenter Robert Redford en train de monter au ciel pour y retrouver des proches et des acteurs disparus. Amy Redford assure que ces images rendent le deuil plus difficile à vivre.

L’actrice ne fustige pas l’intelligence artificielle, mais davantage son usage : « L’IA est là pour rester. J’espère qu’elle restera dans le domaine de l’utilisation transparente, là où elle a toute sa place. » Concernant l’utilisation des images de son père, elle interroge les utilisateurs : « Je pose simplement la question : et si c’était vous ? Que cela vous guide. »

Dans son message, Amy Redford tient aussi à remercier les admirateurs de son père, en son nom et celui de sa famille. Elle précise également que bien qu’aucune cérémonie de funérailles publiques n’ait eu lieu, la famille de l’acteur prépare « une cérémonie commémorative pour plus tard ».

Robert Redford est loin d’être la seule célébrité disparue concernée par ces deepfakes. Des images de Tupac, Michael Jackson ou encore Kobe Bryant ont été générées après leur mort. L’intelligence artificielle permet même l’utilisation de chatbots, donnant l’impression de discuter avec la personnalité.

Ces vidéos sont générées avec Sora 2, outils de génération vidéo d’OpenAI qui a été lancé le 30 septembre dernier aux États-Unis. Le règlement de ce générateur de vidéos interdit normalement la production d’images de personnes réelles, sans leur accord. Dans un article sur son blog, le patron d’OpenAI, Sam Altman, a indiqué qu’il souhaitait « renforcer le contrôle des droits d’auteur sur les vidéos générées ».

L'actrice Biyouna est décédée à 73 ans

Elle était un visage bien connu de la comédie française.

L'actrice algérienne Biyouna est décédée ce mardi des suites d'un cancer du poumon. Elle avait 73 ans.

La chaîne algérienne Ennahar TV précise que l'actrice était rentrée à l’hôpital Beni Messous, à Alger le 4 novembre dernier : "Elle a d’abord été admise à l’hôpital Beni Messous au service de pneumologie, avant d’être transférée à l’hôpital Aïnoum à la capitale. La comédienne Baya Bouzar (son vrai nom, ndlr) souffrait d’une détresse respiratoire aiguë, en plus de difficultés à oxygéner correctement son cerveau en raison d’une baisse de sa capacité respiratoire. Elle souffrait également de complications liées au cancer dont elle était atteinte depuis 2016".

De son vrai nom Baya Bouzar, Biyouna était une figure inclassable de la scène franco-algérienne, passant par le cinéma, la télévision et la chanson avec cette énergie qui la caractérisait.

Révélée dès 1973 dans le feuilleton La Grande Maison, où son personnage de Fatma devient culte en Algérie, elle s’impose ensuite au cinéma dans Le Harem de Madame Osmane, Viva Laldjérie ou encore Délice Paloma, où elle campe une Madame Aldjeria inoubliable. En France, elle se fait connaître du grand public via des comédies populaires et connaîtra quelques gros succès avec Les Trois Frères : Le Retour — son plus gros succès en salles avec plus de 2,2 millions d’entrées — ou Neuilly sa mère, sa mère !, sans oublier La Source des femmes de Radu Mihaileanu. Son dernier rôle marquant remonte à 2018 dans Le Flic de Belleville, aux côtés d’Omar Sy. 

L'Exorciste : Scarlett Johansson sera au casting du prochain film

Trois ans après la sortie de L'Exorciste - Dévotion, présentée comme une suite directe au classique de 1973, Blumhouse efface tout et recommence. Mike Flanagan (Doctor Sleep, Life of Chuck) écrit, produit et réalise un nouveau film de la franchise et fait appel à Scarlett Johansson pour le rôle principal.

Le nom de la star hollywoodienne a suscité la surprise et la curiosité, promettant un nouveau départ après l'échec critique du long métrage de David Gordon Green. Universal avait dépensé 400 millions de dollars pour obtenir les droits de la franchise. Une trilogie était initialement prévue avant d'être totalement abandonnée.

"Scarlett Johansson est une actrice brillante dont les interprétations captivantes restent authentiques et ancrées dans la réalité, que ce soit dans les films de genre ou dans les blockbusters, déclare Mike Flanagan dans un communiqué. Je suis ravi de la voir rejoindre le casting de ce film."

Ce nouveau volet de L'Exorciste se présente comme "une nouvelle histoire", s'inscrivant dans le même univers que le film original de William Friedkin et ne fera pas suite à L'Exorciste - Dévotion sorti en 2023.

Le reste du casting et l'histoire restent encore secrets. Le tournage devrait démarrer prochainement à New York.

Scarlett Johansson - dont le premier film en tant que réalisatrice est actuellement en salle - n'est pas une grande habituée du cinéma d'horreur. Si Jurassic World : Renaissance flirtait avec l'angoisse, l'actrice n'a pas joué dans un véritable film horrifique depuis Arac Attack, les monstres à huit pattes, sorti en 2002.

Initialement annoncé pour mars 2026, le nouveau film L'Exorciste devrait être repoussé pour l'automne 2026 ou 2027.

Les projets d’Ève Gilles pour la fin de son aventure de reine de beauté

Cette fois, c’est bien la fin de l’aventure Miss pour Ève Gilles. Miss France 2024 a représenté la France métropolitaine aux côtés des trois autres miss tricolores, Miss Guadeloupe, Miss Martinique et Miss Mayotte au concours de beauté international. Mais même avec quatre représentantes pour la France, la couronne est revenue à la mexicaine Fatima Bosch.

Ève Gilles, qui a notamment défilé dans une tenue rendant hommage à Jeanne d’Arc et a honorablement atteint le top 30 de la compétition, profite à présent de son passage à Bangkok, en Thaïlande, pour faire une pause en ouvrant des « Cahiers de vacances » côté style sur Instagram, mais surtout en se tournant vers l’avenir. Après avoir remercié le public pour ce « moment de dingue », ainsi que ses proches et ses « copines » grâce à qui elle a vécu « la plus belle aventure possible », la reine de beauté a assuré dans un post avoir donné « le meilleur » d’elle-même : « Je n’aurai pas pu faire plus, alors je suis sans aucun regret ! »

Heureusement, la jeune femme, qui effectuait une licence en mathématiques et informatique avant de se lancer dans l’aventure des Miss, a « de nouveaux projets plein la tête ». Celle qui ambitionne toujours de « prendre contact avec (s) on université pour (s) a prochaine reprise des études » aimerait également « créer une fondation très prochainement ». Une façon de faire le lien entre ses « trois différents engagements », avec en premier lieu « la lutte contre le harcèlement et cyberharcèlement » pour celle qui a essuyé de vives critiques sur son physique à la suite de son élection.

Miss France 2024 voudrait aussi « aider la recherche sur les maladies rares mais aussi promouvoir, et aider les femmes à se lancer dans des études de sciences », alors qu’elle-même est atteinte de dyskinésie paroxystique. Et ce n’est pas tout. « J’aimerais également faire du mannequinat », ambitionne la jeune femme de 22 ans. « C’est un rêve depuis que je suis petite et je me sens enfin prête à le réaliser ! » Voilà un programme de résolutions bien chargé pour 2026.

Prime Video : Taron Egerton prend La place du mort dans son nouveau film d'action

Après le carton de Carry-On sur Netflix (top 3 historique de la plateforme), Taron Egerton continue de courir… mais cette fois sur Prime Video.

L’acteur de Kingsman incarne le chauffeur dans La Place du mort, adapté du roman She Rides Shotgun de Jordan Harper. La bande-annonce très intense est à voir ci-dessous.

Au casting Taron Egerton va protéger par la petite nouvelle Ana Sophia Heger, tandis que le toujours très flippant John Carroll Lynch (Zodiac) sera le mafieux à leurs trousses.

Le synopsis : "Sous les ordres d’un impitoyable patron du crime, un chauffeur est chargé de ramener le jeune nouveau du clan où une embuscade l’attend. Alors qu’il conduit son passager vers une mort certaine, sa conscience le rattrape. Et il est trop tard pour faire demi-tour…"

Le film La Place du mort sera disponible le 26 novembre sur Prime Video.

Ce soir sur Arte : Alfred Hitchcock a souvent tourné des scènes éprouvantes, mais jamais comme dans Le Rideau déchiré

Un chercheur en physique nucléaire, Armstrong, rompt sans explications avec sa fiancée et assistante, Sarah, avant de se rendre à un congrès à Copenhague. Intriguée, elle le suit et découvre qu'il part en réalité pour Berlin-Est. Décidée a comprendre, elle prend le même avion et se rend compte que le professeur semble avoir choisi de vivre a l'Est...

Ce pitch, c'est celui du thriller d'espionnage Le Rideau déchiré mis en scène par le Britannique Alfred Hitchcock. Sortie en salles en 1966, cette oeuvre sur fond de guerre froide, portée par Paul Newman et Julie Andrews, deux des plus grandes stars hollywoodiennes de l'époque, se distingue par la solidité de son intrigue et par un suspense allant crescendo (normal lorsque c'est le maître du genre qui est aux commandes), notamment avec une scène de bus particulièrement efficace.

Et puis il y a LA scène. Si Alfred Hitchcock a signé nombre de séquences éprouvantes tout au long de son illustre carrière, celle du meurtre dans Le Rideau déchiré est sans doute la plus marquante. Longue et réaliste, particulièrement pénible, elle ne vous laissera pas indifférents.

Comme souvent dans ses films, Alfred Hitchcock fait un caméo. On peut ainsi apercevoir le cinéaste, au début du film, assis dans le hall de l'Hôtel d'Angleterre, et entendre en fond The Funeral March of a Marionette, musique de Charles Gounod plus connue pour être le thème de la série... Alfred Hitchcock présente !

On notera enfin pour l'anecdote qu'un certain Steven Spielberg était dans les parages lorsqu'Hitchcock tournait Le Rideau déchiré sur les plateaux d'Universal. Il put l'observer travailler durant quelques minutes avant, comme il l'expliquait au micro de nos confrères du Figaro, de se faire renvoyer par un membre de l'équipe du film !

Le Rideau déchiré ce soir sur Arte à 20h55

L'acteur allemand Udo Kier nous a quittés à 81 ans

L'acteur allemand Udo Kier est décédé ce dimanche à 81 ans, a annoncé Variety. Acteur prolifique de près de 300 films mêlant productions de prestige et séries B. Il avait tourné dans My Own Private Idaho, Suspiria, Du sang pour Dracula ou Dogville.

Udo Kier naît dans l'Allemagne nazie, sous les décombres d'un hôpital bombardé. A 18 ans, il part pour l'Angleterre, et prend au passage quelques cours de comédie. C'est durant cette période que le réalisateur Mike Sarne lui offre son premier rôle, celui d'un gigolo dans La Route de St. Tropez (1966), qui marque le début d'une longue carrière. Son premier succès, il le doit à Mark of the devil (1970), film d'épouvante (interdit dans 31 pays) dans lequel il est le baron Chritian von Mem, un chasseur de sorcières.

C'est lors d'un voyage qu'il rencontre Paul Morrissey, réalisateur de Chair pour Frankenstein (co-réalisé par Antonio Margheriti), où il interprète le docteur Frankenstein dans cette version 3D ultra-gore du roman de Mary Shelley. Ensemble, les deux hommes enchaînent avec Du sang pour Dracula, qui s'inscrit dans la même veine que son prédécesseur et transforme Kier en acteur culte.

Dans les années 80, le comédien travaille pratiquement exclusivement en Europe en persistant dans l'horreur grand-guignolesque (Docteur Jekyll et les femmes, 1981). En 1984, Kier réalise The Last Trip to Harrisburg, son premier film. Il réitère l'expérience en 2000 avec Broken cookies).

Son rôle de Hans dans le drame My Own Private Idaho (dont la bande originale comporte la chanson qu'il interprète dans le film) de Gus Van Sant en 1991 est le premier d'une série aux côtés de son ami Keanu Reeves (Even cowgirls get the blues, 1993, et Johnny Mnemonic, 1995), et lui ouvre les portes du marché américain. Suit, entres autres, son rôle de Curly, le faire-valoir de Pamela Anderson dans Barb Wire (1996).

L'acteur tourne donc dans plusieurs blockbusters américains, notamment à la fin des années 90 et au début des années 2000. On peut ainsi voir son physique inquiétant dans Armageddon de Michael Bay en 1998, Blade de Stephen Norrington la même année ou La Fin des temps de Peter Hyams en 1999 (il y donne la réplique à Arnold Schwarzenegger).

Egalement comparse de Lars von Trier, Udo Kier prouve qu'il ne délaisse pas le cinéma européen en apparaissant dans Breaking the waves (dans lequel il incarne un marin sadique) en 1996, et Dancer in the Dark (le docteur Porkorny) face à Bjork en 2000. En 2002, Kier joue sous la direction de son compatriote Werner Herzog pour Invincible, drame sur fond de Seconde Guerre Mondiale.

Le comédien retrouve par la suite son réalisateur fétiche, Lars Von Trier, pour tourner Dogville en 2003 et Manderlay en 2004. Udo retourne ensuite à l'un des genres qu'il affectionne, l'épouvante. Son physique menaçant et son regard perçant en font un excellent personnage pour les films de ce type. Ainsi, l'artiste tourne dans Dracula 3K - L'empire des ombres en 2004, Headspace de Andrew Van den Houten en 2005, un épisode de la série horrifique Les Maîtres de l'Horreur la même année ou Halloween de Rob Zombie, remake du film du même nom en 2007.

Le natif de Cologne impose ensuite sa présence électrique à la télévision en tournant dans des séries comme Chuck en 2009 ou Borgia en 2011. L'acteur affectionne également les projets insolites avec des rôles surprenants. On peut citer sa participation au film à sketches The Theatre Bizarre, sorti en 2012 et rendant hommage au genre du grand-guignol ou House of Boys, drame dans le milieu homosexuel à Amsterdam la même année, où Udo campe un personnage haut en couleurs répondant au sobriquet de Madame.

Il retrouve Lars von Trier pour une apparition dans Nymphomaniac : Volume II et Gus Van Sant (Don't Worry, He Won't Get Far on Foot) puis travaille pour Alexander Payne (Downsizing), la série Hunters, tout en tournant toujours dans nombre de films de série B.

En 2021, son rôle principal dans la comédie Swan Song de Todd Stephens lui vaut des louanges. Il y incarne un coiffeur retraité reprenant du service pour coiffer l'une de ses anciennes clientes décédée. L'année suivante, il donne la réplique à David Hayman dans My Neighbor Adolf, dans lequel il incarne un prisonnier qu'un survivant de l'Holocauste croit être Adolf Hitler.

On le reverra à titre posthume dans L'Agent secret de Kleber Mendonça Filho, présenté en mai 2025 en compétition au Festival de Cannes, et qui sortira le 17 décembre 2025 en France.