Marvel : Anthony Mackie critique le manque de diversité

Avec Nick Fury et War Machine, le Faucon joué par Anthony Mackie a fait partie des premiers héros Noirs du Marvel Cinematic Universe. Même si, comme ceux respectivement incarnés par Samuel L. Jackson et Don Cheadle, son personnage est secondaire dans les intrigues. Une donnée qui est sur le point de changer grâce à une future série produite par Disney+ : "Lorsque The Falcon and the Winter Soldier sortira, j'en serai l'acteur principal. Dans Snowpiercer, tu l'es", explique le comédien lors d'une conversation avec Daveed Diggs au sein du podcast Actors on Actors de Variety. "Nous avons le pouvoir et la possibilité de soulever ces questions", poursuit-il en évoquant la diversité.

Ou plutôt son absence : "Cela m'ennuie d'avoir fait sept films Marvel sur lesquels chaque producteur, chaque réalisateur, chaque cascadeur, chaque costumier, chaque assistant de production… N'importe quelle personne était un Blanc." Vu récemment dans la saison 2 d'Altered Carbon sur Netflix, le comédien critique ensuite la façon dont Black Panther a fait l'inverse de ce dont il a été témoin depuis ses débuts dans Captain America - Le Soldat de l'hiver : "Sur Black Panther, vous avez un réalisateur Noir [Ryan Coogler], un producteur Noir [Nate Moore], une responsable des costumes Noire [Ruth E. Carter], un coordinateur des cascades Noir. Mais moi je me dis que c'est plus raciste qu'autre chose. Car si vous n'engagez que des Noirs pour faire un films de Noirs, êtes-vous en train de dire qu'il ne sont pas assez bons pour travailler avec un casting majoritairement Blanc ?"

Alors qu'il conclut en précisant qu'il faut simplement "embaucher la meilleure personne pour un poste", sans tenir compte du genre ni de la couleur de peau, la Phase IV du Marvel Cinematic Universe pourrait apporter quelques évolutions. C'est en tout cas ce qui est régulièrement annoncé, et la productrice Victoria Alonso en parlait dans une session de questions-réponses sur Reddit en mai 2019 : "Nous travaillons activement pour rendre notre univers aussi diversifié et inclusif que nous le pouvons." Malgré un coup d'envoi légèrement repoussé à cause de pandémie de coronavirus qui a impacté Hollywood, la Maison des Idées sortira bientôt un long métrage porté par une super-héroïne et réalisé par une femme (Black Widow de Cate Shortland, le 28 octobre), The Eternals de Chloé Zhao avec son casting multiracial (10 février 2021) ou encore Shang-Chi de Destin Daniel Cretton et sa distribution majoritairement asiatique (5 mai 2021). Sans oublier Black Panther 2, toujours signé Ryan Coogler (4 mai 2022), ou The Falcon and the Winter Soldier, première série du MCU produite pour Disney+, et dont Anthony Mackie sera l'acteur principal.

Un show dont le lancement était initialement prévu pour le mois d'août, mais le coronavirus a peut-être changé la donne, surtout que les prises de vues n'ont repris qu'en mai. Les amis de Captain America ne devraient toutefois pas tarder.

George A. Romero : un film perdu depuis 46 ans pourrait enfin sortir

Dès son premier film, La Nuit des morts-vivants, sorti en 1968, George A. Romero a su marquer au fer rouge l'histoire du cinéma d'horreur et d'épouvante. Les années suivantes, le cinéaste enchaîne les projets. Entre Season of the Witch, réalisé en 1972, et La Nuit des fous vivants, en 1973, il avait mis en boîte un autre long métrage, The Amusement Park, dans le plus grand des secrets. L'œuvre, perdue depuis, avait été retrouvée en 2018 par l'écrivain Daniel Kraus. L'auteur, qui sortira prochainement The Living Dead, le roman inachevé du réalisateur, décrit le film comme une "révélation" : "À l'exception de La Nuit des morts-vivants, The Amusement Park est probablement son film le plus effrayant."

"Le professeur et expert Tony Williams, qui a vu le film il y a trente ans, a écrit : 'Ce film est bien trop puissant pour la société américaine... Il doit rester sous clé et ne jamais voir la lumière du jour', écrit Daniel Kraus dans ses tweets datant du 11 novembre 2018. Le film n'a jamais été rendu public. Les personnes qui l'ont financé n'auraient jamais accepté. Et ce n'est pas étonnant. C'est infernal. De toute sa longue carrière, à pointer du doigt les institutions américaines, jamais George A. Romero n'a été aussi sans pitié."

La compagnie américaine Yellow Veil Pictures a, par la suite, acheté les droits du film dans l'objectif de le restaurer et cherche actuellement des distributeurs pour une éventuelle sortie au cinéma. La veuve du metteur en scène, Suzanne Romero, explique que "bien que The Amusement Park ne soit pas réellement un film d'horreur, c'est l'œuvre la plus terrifiante de George A. Romero." Selon elle, le réalisateur aurait laissé derrière lui entre quarante à cinquante scripts qui n'ont pas été portés à l'écan.

The Expanse : Cas Anvar (Alex Kamal) accusé d'agressions sexuelles

L'acteur canadien Cas Anvar, connu pour interpréter le pilote Alex Kamal dans la série The Expanse, est accusé d'agression sexuelle et de harcèlement sexuel par un certain nombre de femmes sur Twitter. Ces messages ont conduit l'auteur des romans The Expanse, Daniel Abraham (qui écrit sous le pseudonyme de James S. A. Corey) à réagir rapidement sur le réseau social, en précisant que le studio de production avait été prévenu de la situation et qu'une enquête interne avait été ouverte (une décision validée par le showrunner de The Expanse, Naren Shankar) :

Cas Anvar est l'un des acteurs principaux de The Expanse, présent depuis les débuts de la série. Il joue depuis 4 saisons Alex Kamal, un ancien pilote pour l’armée martienne passionné de vaisseaux spatiaux. Avant cela, il avait incarné Dodi Al-Fayed dans le biopic consacré à Lady Di avec Naomi Watts sorti en 2013. The Expanse a été renouvelée pour une cinquième saison. La présence de Cas Anvar y est donc encore incertaine.

L'enquête est menée via un "cabinet indépendant" et "tout le monde est dédié à faire toute la vérité mais ils ont besoin d'un peu de temps pour faire leur travail", assure Abraham, qui ajoute (via Deadline) : "si je peux me permettre, un immense merci à celles qui ont été assez courageuses pour nous informer de cela. Nous vous entendons. Cela attire l'attention et les efforts que de telles accusations méritent. Ma réputation est en jeu."

Sleepy Hollow : Nicole Beharie (Abbie) révèle les vrais raisons de son départ 4 ans après

La série mi-policière mi-fantastique Sleepy Hollow a duré 4 ans sur la chaîne FOX et a connu, lors de sa 4e saison, un mini reboot qui déplaçait d'ailleurs l'action dans une autre ville. Un choix étrange qui faisait suite au départ de son actrice principale, Nicole Beharie, et à des réductions budgétaires drastiques. 4 ans plus tard, la comédienne revient sur cette période difficile, qui a marqué sa carrière, dans les colonnes du New York Times. 

Tout a commencé avec une infection immunitaire : "Ma co-star (Tom Mison) et moi avons été malades au même moment mais nous n'avons pas été traités de façon égalitaire. Il a été autorisé à retourner en Angleterre pour se reposer un mois, tandis que l'on m'a demandé de tourner l'épisode 9 sans lui. Alors je me suis exécutée et à la fin du tournage, j'étais dans un état grave qui nécessitait une prise en charge rapide. Tous les médecins, y compris ceux envoyés par le studio, confirmaient la même chose, que je ne pouvais plus travailler à ce moment-là." 

Le tournage a donc été interrompu deux semaines et des vérifications sur son état étaient faites chaque jour "afin d'être bien certains que j'étais vraiment malade" dit-elle. Les médecins ont de nouveau insisté pour qu'elle puisse se reposer davantage mais "ce n'est pas ce que la production voulait entendre". Une véritable pression a alors été exercée sur elle : "Des tas de gens comptent sur moi pour vous relever et rependre le travail. Il m'a fallu quelques années pour comprendre que ce n'était pas personnel, que c'est le système qui veut ça." 

Elle considère toutefois avoir été victime d'une forme de discrimination : "J'ai eu beaucoup de mal à en parler à l'époque, parce que je voulais pouvoir retrouver du travail. Mais rapidement, j'ai été considérée comme problématique et blacklistée par certaines personnes. Je me dis parfois qu'il y a des gens qui ont eu du mal à accepter que je n'allais pas bien mais que j'étais aimée par le public. J'aurais pensé qu'ils me soutiendraient. Mais tous les gens de couleur sur cette série étaient considérés comme dispensables et finalement abandonnés." L'acteur Orlando Jones avait aussi été remercié après deux saisons. Quant à Beharie, elle n'a plus obtenu de rôles principaux depuis. 

ADN, Wakanim, Crunchyroll : les animés du 29 juin au 6 juillet

Shonen Maid (ADN)

Adapté du manga éponyme du mystérieux Ototachibana, Shonen Maid nous entraîne dans le quotidien peu commun du jeune Chihiro Komiya, devenu homme de ménage dans le manoir de son oncle farfelu après la mort soudaine de sa mère. « On ne juge pas un livre à sa couverture » est sans aucun doute l'expression parfaite pour définir cette série qui, avec un synopsis aussi léger et une animation toute simple, peut paraître banale au premier abord. Néanmoins, l'anime trouve sa force dans sa réalisation soignée et dans les thématiques qu'il aborde comme le deuil et la complexité des relations familiales. Les personnages, tous aussi différents qu’attachants, évoluent et tissent des liens au gré d'épisodes pleins de bons sentiments et de sincérité. Quelques touches d'humour bienvenues s'ajoutent à cette ambiance dramatique, et équilibrent à merveille l'ensemble de la série. Un slice of life sans prise de tête, parfait pour se détendre et réchauffer les coeurs.

Bungo Stray Dogs (Crunchyroll)

Atsushi Nakajima, orphelin vagabond, voit sa vie bouleversée le jour où il sauve un homme d'une tentative de suicide. Ce dernier, membre d'une Agence de Détectives aux pouvoirs fantastiques, lui propose alors de rejoindre leurs rangs. Tel est le scénario mystérieux de Bungo Stray Dogs, proposé par le mangaka Asagiri Kafuka et adapté en série depuis 2016 par les studios Bones, dont la qualité d'animation n'est plus à prouver (Fullmetal Alchemist : Brotherhood, My Hero Academia…) Cet anime qui mêle à la fois enquêtes et surnaturel se distingue tout particulièrement par sa palette de personnages hauts en couleurs et l'origine de leur création. En effet, chacun s'inspire d'un auteur de la littérature japonaise, dont il porte le nom. De quoi s'instruire et se divertir en même temps, puisque la série de 3 saisons ne manque pas d'humour, ni d’intrigues toujours plus étonnantes. Ajoutez à cela son rythme haletant et sa dimension psychologique bien travaillée, et c'est l'oeuvre parfaite pour se lancer dans le genre seinen.

Born to Be On Air ! (Wakanim)

Principalement actif dans le drame historique, Samura Hiroaki, auteur de la célèbre série de mangas L'habitant de l'infini, revient dans un tout autre registre avec Born to be on air. Cette comédie sur fond musical raconte l'histoire de Minare Koda, une jeune serveuse attristée par sa récente rupture. Alors qu’elle peste contre son ex-petit ami auprès d'un journaliste, ce dernier l’enregistre et diffuse sa diatribe à la radio. D'abord furieuse, Minare y trouve une occasion en or de rentrer dans le milieu. C'est la comédie rafraîchissante de ce printemps 2020 ! L’héroïne, forte et décalée, nous entraîne dans les coulisses de l'animation radio avec humour. Et malgré ses situations parfois rocambolesques, l'anime reste criant de réalisme, notamment grâce à l’âge de ses protagonistes. Tous trentenaires ou plus, les problématiques soulevées par la série, comme l’argent, le sexe et le travail, parleront à un public mature sans pour autant alourdir l'ambiance. Efficace et décomplexé !

Sakura Wars (Wakanim)

Sakura Wars nous emmène en 1941. Les jours paisibles sont de retour à la capitale impériale de Tokyo. Lorsque Kamiyama Seijuro, chef de la Brigade des Fleurs de la troupe impériale est transféré en Europe, Sakura Amamiya est promue cheffe adjointe. Plus tard, lors d’un passage au Japon, Kamiyama rend visite à la Brigade des Fleurs accompagné d’une jeune inconnue, Clara, unique survivante de la troupe de Moscou, anéantie lors d’un terrible accident. Elle est alors confiée à Sakura et au reste du groupe, qui la prendront sous leur aile en tant qu’apprentie. Mais pendant ce temps, un groupe prétendant être la troupe de Moscou apparaît soudainement à la capitale impériale... Qui est donc cette Clara originaire de Moscou ? Mais surtout, que vient faire au Japon la troupe de Moscou supposée anéantie ? Un nouveau combat commence pour la Brigade des Fleurs de la troupe impériale ! Basée sur la série de jeux vidéo du même nom, cette série animée ultra dynamique et bourrée d'action est un régal. L'intrigue se situe 14 ans après les événements de Sakura Taisen, l'animé diffusé au début des années 2000, et dépoussière le genre avec brio, mélangeant les styles méchas, samouraï et steampunk !

Tsugomomo (Crubchyroll)

Le bien le plus précieux que possède Kazuya Kagami est une obi, une ceinture de kimono laissée par sa défunte mère. Mais il ne s’attendait pas à ce qu’elle renferme une ravissante jeune fille, Kiriha, qui le suit désormais partout où il va afin de le protéger des mauvais esprits. Ajoutez à cela une sœur ultraprotectrice, une prêtresse introvertie et une sorcière aguicheuse, et Kazuya aura bien du mal à vivre comme n’importe quel autre lycéen ! Tsugumomo est un animé rafraîchissant qui vaut le coup d'oeil pour son humour et la relation entre ses deux personnages principaux, hyper attachants ! Une petite pépite dont la saison 2 vient de débarquer sur Crunchyroll.

Meghan et Harry : cette cause qui les fait sortir leur réserve

S'ils ont renoncé à leurs fonctions royales en claquant la porte de la Firme, Meghan Markle et le prince Harry n'ont pas choisi de rester silencieux pour autant. Confinés à Los Angeles, après un début d'année 2020 passé dans un luxueux manoir de Vancouver, le duc et la duchesse de Sussex se mobilisent plus que jamais contre le racisme et notamment les discours de haine sur les réseaux sociaux, comme l'ont révélé nos confrères britanniques du journal The Telegraph ce samedi 27 juin. En effet, les parents du petit Archie "ont été en pourparlers avec des militants au sujet du discours de haine en ligne, et ont personnellement encouragé les PDG à 'se montrer solidaires d'une coalition de groupes de justice civile et raciale'."

Un engagement concrétisé puisque Meghan Markle et le prince Harry se mobilisent en privé auprès de la National Association for the Advancement of Colored People (NAACP) ont décidé, défendant la campagne #StopTheHateForProfit, qui inclut un boycott d'un géant de la Toile, le réseau social Facebook. La campagne lui reproche son indifférence face aux violences policières et racistes selon son site officiel. Les rebelles de la Couronne auraient même pu évoquer ce sujet lors d'une visite à l'université de Stanford, en s'engageant sous le nom de leur nouvelle fondation, Archewell. Un engagement comprenant aussi "leur plaidoyer de longue date pour la santé psychique à l'ère des réseaux sociaux", comme le rappelle une source proche du couple.

Cette mobilisation n'a rien de surprenante. Le 3 juin 2020, Meghan Markle était sortie du silence pour la première fois, en réaction à la mort de George Floyd, survenue une semaine plus tôt. "Je ne savais pas trop ce que je pouvais vous dire. Je voulais dire la bonne chose et j'étais vraiment nerveuse. Et j'ai réalisé que la seule mauvaise chose à dire est de ne rien dire", a-t-elle déclaré dans une vidéo.

L'ex-star de la série Suits, qui n'était alors pas accompagnée du prince Harry, a rendu hommage aux victimes de bavures policières et racistes, un sujet qui secoue les États-Unis mais aussi la France. "La vie de George Floyd était importante et la vie de Breonna Taylor était importante et la vie de Philando Castile était importante et la vie de Tamir Rice était importante", disait-elle. Une prise de parole que Meghan Markle accompagne désormais d'actes concrets.

Shake It Up sur Disney+ : la série qui a révélé Zendaya

Disponible sur Disney+, Shake It Up ! est une série pour jeunes adultes qui a révélé les actrices Bella Thorne et Zendaya. Elles incarnent respectivement Cece et Rocky, deux jeunes adolescentes habitant à Chicago et rêvant de devenir danseuses professionnelles. A force de persévérance, Cece et Rocky sont choisies pour intégrer la célèbre émission Shake It Up Chicago et danser sur le plateau. Malgré des personnalités totalement différentes, Rocky et Cece profitent de leur solide amitié pour exercer leur passion et espérer être propulsées par l’émission.

La série suit les deux jeunes filles dans leur quotidien, tant à l’école que dans l’émission Shake It Up Chicago où la concurrence est rude avec d’autres jeunes prodiges très ambitieux. Drôle, rythmée et haute en couleur, Shake It Up ! Donne aux petits et grands une furieuse envie de danser devant sa télévision grâce à l’énergie débordante des deux actrices très impliqués. Ces dernières partagent beaucoup de points communs avec leurs personnages : Bella Thorne étant dyslexique comme Cece et Zendaya étant végétarienne comme Rocky.

Si Bella Thorne s’est illustrée par la suite dans des films mineurs, exception faite d’Assassination Nation de Sam Levinson, la carrière de Zendaya a explosé après son expérience dans Shake It Up ! Dès la fin de la série en 2013, la jeune actrice continue de graviter dans l’univers Disney en tournant dans d’autres shows populaires de la firme et obtient même de 2015 à 2018 sa propre série nommée Agent K.C.. Après avoir prêté sa voix à quelques films d’animation, Zendaya est choisie pour incarner MJ dans les nouveaux films Spider-Man porté par Tom Holland. Ce rôle lui ouvre de nouvelles perspectives et l’actrice apparaît en parallèle dans le film The Greatest Showman. La série HBO Euphoria dont elle tient le rôle titre confirme son talent et on la retrouvera d’ici la fin d’année dans le remake de Dune de Denis Villeneuve.

Khloé Kardashian : quelle opération de chirurgie non-esthétique a-t-elle subie en 2016 ?

Ce samedi 27 juin est une journée spéciale pour le clan Kardashian-Jenner mais surtout pour Khloé Kardashian, qui fête son 36ème anniversaire. Au fil de ses années sur le devant de la scène, elle qui a été révélée par l'émission de télé-réalité L'Incroyable famille Kardashian, la maman de True Thompson s'est métamorphosée en un rien de temps. Si elle affiche désormais une silhouette élancée, contrairement à sa ligne plus voluptueuse de ses débuts sur le petit écran, la sœur cadette de Kim Kardashian est aussi méconnaissable suite à ce qui pourrait être de la chirurgie esthétique. En 2016, cependant, ce fut pour une raison plus inquiétante qu'elle avait eu recours au bistouri puisqu'elle subissait alors une opération pour enlever un grain de beauté cancéreux.

"J'avais un grain de beauté sur le dos qui était un cancer de la peau", avait ainsi expliqué Khloé Kardashian comme l'ont cité nos confrères du tabloïd britannique Hello!, "J'ai eu huit pouces de peau enlevée." Soit plus d'une vingtaine de centimètres. Inquiète pour sa santé, mais aussi par souci esthétique, elle avait ensuite pris une décision radicale pour éviter tout risque de cancer : celle de se faire retirer tout grain de beauté et toute tâche de rousseur. Une procédure complexe que Khloé Kardashian avait documenté sur son compte Snapchat en décembre 2016. "Un jour, je n'aurais plus de tâches de rousseur ni de grains de beauté", annonçait-elle ainsi selon le magazine américain Allure. "Je promets que j'en aurai encore. Mais mon dos me complexait. Je ressemble à un dalmatien."

Bien dans sa peau, Khloé Kardashian suscite cependant les critiques en raison des nombreux changements de son apparence physique. "Qui est-ce ? Tu changes trop ton visage", "beaucoup d'argent dans ce visage", "arrête la chirurgie, on dirait un cartoon", déploraient quelques internautes pas plus tard qu'au mois de septembre 2019. Sa transformation a même suscité la colère d'une star de la série The Good Place, lorsqu'elle prônait l'utilisation d'un produit minceur pour une ligne affinée.

Michou : pourquoi l'une de ses dernières volontés ne sera pas respectée

Michou a rendu son dernier souffle le 26 janvier 2020 au sein de l'hôpital Bégin de Saint-Mandé. Il avait 88 ans et laisse derrière lui son célèbre cabaret parisien du 18ème arrondissement, créé en 1956. Interviewé en 2017, Michel Georges Alfred Catty de son vrai nom déclarait vouloir "que cette maison disparaisse avec" lui. Sa nièce et héritière Catherine a néanmoins récupéré l'établissement de son oncle pour que les clients puissent continuer à y venir. Questionnée sur le sujet par RTL, elle a révélé pourquoi Chez Michou est resté ouvert malgré les dernières volontés du gérant.

"Comme il disait ça [que le Cabaret fermerait boutique lorsqu'il décédera, NDLR], forcément, le personnel a écrit à Michou en lui disant : 'Mais nous, qu'est-ce qu'on devient ?' Et il leur a répondu dans une lettre (en date du 25 juin 2019), dans laquelle il explique : 'Eh bien, s'il y a une personne qui veut relever le défi, je lui souhaite bon courage'. Donc nous, on a décidé de continuer la route. Le cabaret va rester ouvert puisque j'ai la chance de pouvoir le faire", déclarait-elle. Auprès de nos confrères de France Dimanche, Catherine Catty a donné plus de détails sur les dernières volontés de Michou.

"En ouvrant son testament chez le notaire, on a découvert qu'il n'avait laissé aucune volonté au sujet de son héritage. De fait, c'était maman, sa sœur, son unique héritière, et donc moi-même. J'ai alors réuni les artistes pour savoir ce qu'ils vouaient et, tous ensemble, on a fait le choix de continuer", précise-t-elle. C'est donc en compagnie d'Oscar Loup, le directeur artistique qu'elle assure l'ouverture quotidienne du cabaret, permettant ainsi aux trente-trois salariés de continuer à travailler.

Prince Charles : ses gardes du corps inquiets pour sa sécurité

Mauvaise nouvelle pour les gardes du corps du prince Charles qui ont décidé de dénoncer leurs conditions de travail. Comme le rapporte le site Express, ils sont sortis du silence dans un rapport de la Metropolitan Police Federation. Les officiers ne comprennent pas que les personnes de la famille royale ne soient plus accompagnées par des gardes munis d'un pistolet. Ils ont déclaré qu'ils "joueraient à la roulette russe" avec la vie des VIP s'ils n'avaient pas d'arme à feu. Dans le rapport, ils remettent en cause la décision des hauts responsables de la police du Met qui auraient décidé de réduire les coûts de la sécurité des personnalités importantes. Ainsi, les gardes du corps pourraient seulement des pistolets Taser, ou des matraques extensibles pour défendre les intérêts de ces personnes.

Seulement, pour les officiers, ces moyens ne sont pas adaptés pour se défendre contre "une attaque au couteau" par exemple. "Un officier de protection s'appuyant uniquement sur un Taser pour neutraliser une menace imminente pour la vie joue littéralement à la roulette russe avec sa vie et celle de son directeur", est écrit dans le rapport. Dernièrement, il était abordé de retirer la protection armée du prince Andrew, alors qu'il a été évincé de ses fonctions royales. Mais ces plans ont été abandonnés alors qu'il s'est plaint à la reine Elizabeth II.

Ce rapport a été approuvé par les agents de protections personnelles du prince Charles et du prince William. Fils et petit-fils de la reine semblent vouloir se sentir protéger avec les meilleurs possibles lorsqu'ils participent à des événements publics. Pour l'heure, aucune décision n'a encore été prise, mais la reine ne devrait pas laisser faire les choses si elle sent que les membres de sa famille sont mis en danger.