A ses débuts, Clint Eastwood a raté l'occasion de donner la réplique à Marilyn Monroe

Avant de devenir l’une des figures les plus emblématiques du cinéma mondial, Clint Eastwood a longtemps cherché sa place à Hollywood. Au milieu des années 1950, l’acteur n’est encore qu’un jeune inconnu, multipliant les apparitions furtives dans des productions mineures, parfois sans même que son nom apparaisse au générique. Son ambition est pourtant claire : décrocher enfin un vrai rôle et, pourquoi pas, partager l’affiche avec une star.

En 1956, une opportunité inattendue se présente. Le réalisateur et dramaturge Joshua Logan prépare Arrêt d’autobus, un film porté par Marilyn Monroe, alors au sommet de sa notoriété. Il cherche un jeune acteur capable de lui donner la réplique. Eastwood fait partie des candidats sérieux, aux côtés d’un autre espoir hollywoodien, John Smith. Des années plus tard, il se souviendra avec amusement de cet épisode, confiant que son enthousiasme pour le projet était largement nourri par la perspective de travailler avec Monroe, dont la beauté l’impressionnait profondément.

En 2021, l’acteur se confie sur le sujet face au magazine Parade : “Plus jeune, j’avais été envisagé pour jouer un rôle dans Arrêt d’autobus. Le réalisateur, Josh Logan, devait choisir entre John Smith et moi. J’étais assez enthousiaste car [Marilyn] était si belle, et je me disais : ‘Ça pourrait le faire.’”

Le film, adaptation d’une pièce de théâtre, raconte l’histoire d’un cowboy naïf tombant sous le charme d’une chanteuse de saloon, qu’il rêve d’emmener vivre avec lui dans le Montana. Pour Marilyn Monroe, il s’agit d’un projet crucial : Arrêt d’autobus marque sa première production personnelle. Elle y façonne minutieusement son personnage, modifiant sa diction et son apparence afin de s’éloigner de son image habituelle.

Finalement, Clint Eastwood n’est pas retenu. Le rôle revient à Don Murray, alors totalement inconnu, mais dont la carrière sera propulsée par le succès du film.

“On devait se voir le lundi [avec Joshua Logan]. Mais le dimanche soir, on m’appelle pour me dire que ce ne sera pas la peine de me déranger, car ils viennent d’embaucher un certain Don Murray. J’étais déçu”, explique Eastwood au Monde en 2019. “Mais dans une carrière, c’est inévitable, vous êtes tout près, mais non, vous vous situez très loin en fait. Tout ce que je voulais, c’était un rôle, un job. Et coucher avec Marilyn Monroe. C’était sans doute beaucoup demander, mais bon, cela peut se comprendre, j’étais jeune.”

Pour l’acteur (et futur réalisateur), la route reste semée d’embûches. Il continue à accepter des rôles modestes, sans véritable percée immédiate. Il faudra attendre quelques années pour que sa trajectoire change. En 1959, il rejoint la série télévisée Rawhide, un western diffusé pendant huit saisons. Cette exposition régulière change tout : Eastwood attire l’attention du réalisateur italien Sergio Leone, qui lui propose le rôle principal de Pour une poignée de dollars. Ce film marquera le véritable tournant de sa carrière et ouvrira la voie à la légende que l’on connaît aujourd’hui.

L'acteur Peter Greene est mort à l'âge de 60 ans

Le comédien américain Peter Greene, qui avait marqué les esprits en méchant dans The Mask, mais également dans Pulp Fiction, est décédé le 12 décembre à l'âge de 60 ans. NBC News a relayé la triste nouvelle, annoncée par son agent, Gregg Edwards. Les causes de la mort n'ont pas été révélées.

Après s'être formé à l'Actor Studio, Peter Greene trouve son premier rôle important dans le polar La Loi de la gravité en 1992, celui d'un voyou mêlé à une affaire de trafic d'armes. Il poursuit avec le thriller La Nuit du Jugement et surtout Clean, Shaven, dans lequel il campe un schizophrène recherchant sa fille.

1994 est définitivement son année puisque Peter Greene joue ses deux personnages les plus célèbres : l'ennemi de Jim Carrey dans The Mask et le violeur de Ving Rhames/Marsellus Wallace dans Pulp Fiction. Deux prestations montrant à quel point l'acteur est à l'aise dans les rôles de méchants.

L'année suivante, Peter Greene incarne un petit rôle mais marquant dans le polar culte Usual Suspects de Bryan Singer : le gangster Redfoot qui jette un mégot de cigarette dans l’œil du personnage de Stephen Baldwin. Mais sa carrière ne décolle pas, en grande partie en raison de son addiction à la drogue.

Privilégiant l'action, le polar et le thriller, le natif de Monclair à la voix rauque apparaît toutefois dans Piège à grande vitesse (1995), Sombres soupçons (1996), Permanent Midnight (1998), Flic de haut vol (id.) et Black Cat Run (id.), mais la plupart du temps par le biais de personnages secondaires.

Dans les années 2000, hormis sa brève participation à Training Day (un membre de l'équipe de ripoux emmenée par Denzel Washington), Peter Greene joue dans des films souvent peu recommandables, comme Explosion imminente, Black Cloud, Brothers in Arms, Final Engagement ou Manhattan Samouraï.

Le comédien poursuit cette orientation de carrière dans les années 2010 et 2020. On le voit ainsi dans les méconnus Once Fallen, The Kill Hole et City Of Lies. Il prend également part à la série judiciaire produite par 50 Cent For Life ainsi qu'à The Continental, série prequel à la lucrative saga d'action John Wick.

Décédé le 12 décembre, Peter Greene restera à jamais Dorian, grand méchant mémorable de The Mask, mais aussi le fou furieux Zed du Pulp Fiction de Tarantino.

Shy'm annonce devoir arrêter la comédie musicale Chicago sur avis médical

Shy'm s'est lancé dans un défi de taille. La chanteuse menait tambour battant la comédie musicale Chicago depuis le 12 novembre au Casino de Paris. Mais évidemment, un rôle tel que celui-ci se prépare longtemps en amont. Un défi physique et mental, surtout pour jongler avec son rôle de maman, comme elle l'a confié sur le plateau de Quotidien le 21 novembre dernier : "Ça va être la première fois que je vais m'engager sur une durée assez longue. C'est jusqu'en janvier et c'est surtout tous les soirs. Je n'ai jamais fait ça. C'est plus psychologique, surtout de ne pas culpabiliser d'être moins à la maison, de ne plus être là pour l'école, de garder ces moments ensemble aussi de qualité alors qu'on arrive fatiguée, très stressée". Malgré ça, elle semblait prendre goût à ce nouveau chapitre, incarnant Velma Kelly avec une énergie qui avait bluffé le public comme l’équipe du spectacle.

Sauf que ce vendredi 12 décembre 2025, Shy’m a pris la parole dans ses stories Insta pour annoncer l’arrêt brutal, mais provisoire, de ses représentations. Et son message avait de quoi serrer le cœur : "Chers amis, je suis triste de vous annoncer qu'en accord avec la production du spectacle Chicago Le Musical, je suis contrainte de prendre la décision de m'arrêter momentanément, sur avis de l'équipe médicale. J'en suis navrée". Sans donner de détails sur son état, elle a expliqué que sa doublure Lisa Lanteri reprendrait le rôle le temps qu’elle se remette, précisant que cette dernière est "une formidable et talentueuse artiste". L’interruption tombe d’autant plus durement qu’elle était enfin parvenue à trouver son rythme sur cette production ambitieuse. Shy’m promet toutefois de revenir "au plus vite et en pleine forme" histoire de rassurer les fidèles qui l’accompagnent depuis des années.

Cette annonce a aussi réveillé un autre moment marquant de ces dernières semaines : son passage au château de la Star Academy où elle était venue booster les élèves avant un prime comédies musicales. En pleine séance de danse avec Jonathan Jenvrin, elle avait encouragé Bastiaan : "J'ai eu des petites émotions à te regarder parce que t'es dedans (...) Tu essaies d'être dans l'histoire". Elle avait ensuite donné un vrai coup de pouce à Victor : "Fais-toi confiance ! (...) Fais comme si toujours, tout allait bien". Une parenthèse ultra bienveillante qui avait montré une Shy’m généreuse, impliquée et hyper à l’écoute. Difficile, du coup, pour son public comme pour les académiciens, de la savoir forcée de lever le pied. Mais si l’on en croit son message, elle n’a qu’une idée en tête : remonter sur scène dès que la santé le permettra.

Hugh Jackman raconte la fois où il s’est fait pipi dessus au théâtre

Le ridicule ne tue pas, Hugh Jackman en est la preuve ! Le comédien a en effet vécu un moment très embarrassant sur scène pour l’un de ses « premiers jobs » : une adaptation au théâtre de La Belle et la Bête. La star de X-Men y incarnait Gaston, le prétendant orgueilleux de l’héroïne. Mais avant la représentation, un naturopathe, qu’il avait consulté pour des « maux de tête », lui avait fait remarquer qu’il était « déshydraté » et devait boire « beaucoup d’eau avant 17 heures ».

Une règle que Hugh Jackman a respectée religieusement avant de monter sur scène. « Vous imaginez la suite », a-t-il plaisanté au micro d’Howard Stern, se souvenant avoir rencontré un problème dès sa « première chanson » dans le spectacle, où il devait aussi effectuer quelques acrobaties avec ses collègues. « Au moment de soulever Belle, un peu de pisse est sortie. Je porte des collants rouges, pour Gaston. Et j’ai pensé : "Oh oh"… », a-t-il relaté. « Je me souviens de Belle qui me demandait sur mon épaule : "Qu’est-ce qu’il se passe ?" Parce que j’avais arrêté de chanter et je ne faisais que marcher ».

Le comédien a alors eu un choix : poursuivre la représentation et se « pisser dessus », ou se retirer de la scène au risque d’être « humilié ». « Alors, j’ai chanté », témoigne-t-il, « et (l’urine) continuait, ça continuait ». Heureusement, dans les secondes qui ont suivi, ses collants n’ont pas tout de suite montré de traces. « Alors je riais tout seul en pensant que ma botte était pleine de pisse, que mes deux bottes étaient remplies de pisse. Et me voilà sur scène, devant 1.500 personnes et je m’en sors avec ça ».

Mais sa costumière, qui l’attendait en coulisses, a tout de suite compris le problème lorsque le comédien l’a rejoint à la fin de son passage. « Elle regarde mon entrejambe. Je regarde vers le bas en partant et c’est complètement mouillé. Donc, pendant les trois minutes qui ont suivi la chanson, ça s’est imprégné », a-t-il expliqué. « Rien ne peut vous embarrasser après ça », a conclu Hugh Jackman avec un sourire.

Catherine Lara révèle qu'elle a failli mourir quand elle était enfant

Catherine Lara est de retour sur le devant de la scène. La chanteuse et musicienne de 80 ans est actuellement en tournée avec la compagnie Kumo pour présenter le spectacle Identités. Un show où le violon et la danse s'entremêlent, qui passe par Paris, la Suisse, et bientôt le Japon et la Chine. Cette série de concerts à travers le monde va ainsi permettre à l'artiste de se réinventer et de retrouver également son public qui la suit depuis des années.

"C'est un bien-être inimaginable, a-t-elle confié dans les colonnes de France Dimanche. C’est peut-être l’endroit où j’ai le moins peur au monde. Ce qui ne m’empêche pas un trac fou avant d’y monter, je suis même pétrifiée. Pas par la trouille, mais par le souhait d’être au top et d’offrir le meilleur. En revanche, une fois que j’y suis, c’est fini : je suis chez moi et dans un état d’amour indescriptible. Autant de tendresse et de bienveillance dans un monde où on nous prédit la guerre tous les jours, quelle chance j’ai !"

Cette nouvelle tournée permet également à Catherine Lara de se replonger sur son parcours, tant professionnel que personnel. Et l'ancienne compagne de Muriel Robin est revenue sur son enfance marqué par la maladie. Elle a ainsi révélé à France Dimanche qu'elle avait failli mourir. "Je n’aime pas trop en parler, ce n’est pas très joyeux, mais oui, c’est vrai… Durant une année, entre mes 3 et 4 ans, j’ai contracté un syndrome terrible dont j’ai oublié le nom, mais qui m’a rendue vraiment malade, provoquant une paralysie du voile du palais. Une maladie si grave que mes parents ont pensé me perdre. Heureusement, mon père, alors jeune médecin, a contacté le professeur Debré qui, par miracle, m’a sauvée", a-t-elle confié.

Le chemin vers la guérison a été très long pour Catherine Lara. A l'époque, elle a dû suivre de lourds traitements, ainsi qu'une rééducation. "J’ai dû réapprendre à marcher, subir des piqûres, des ponctions lombaires… Bref, ça a été extrêmement difficile", a-t-elle déploré. Un calvaire qu'elle n'oubliera jamais qui l'a transformée. "M’en être sortie m’a donné cet amour infini de la vie, a-t-elle assuré. Après, comme tout le monde, j’ai des petits travers. Je suis coléreuse, je grimpe aux rideaux en deux secondes, mais je redescends aussi sec, c’est ainsi. J’essaie chaque jour de m’améliorer, mais ce n’est pas évident d’aller contre sa nature". Une période difficile dont la tournée la page.

Snoop Dogg devient le premier coach honoraire de l’équipe américaine pour les Jeux olympiques d’hiver de 2026

On se souvient de Snoop Dogg aux JO de Paris, tellement investi dans son rôle de commentateur qu’il a lancé ses propres Snoop Games, s’essayant à différentes disciplines olympiques pour le plus grand plaisir des téléspectateurs de la chaîne NBC.

Devant le succès reçu, la chaîne n’a pas hésité à rappeler le rappeur pour les Jeux d’hiver de Milan et Cortina d’Ampezzo, qui débuteront le 6 février prochain. Après Snoop Dogg au judo, Snoop Dogg porteur de flamme ou Snoop Dogg à l’escrime, les fans sont impatients de découvrir Snoop Dogg aux sports d’hiver. Le Comité olympique et paralympique américain l’a bien compris, offrant un poste sur mesure à la star du hip-hop : coach honoraire de l’équipe américaine, comme annoncé le 11 décembre.

Que les sportifs se rassurent, Snoop Dogg ne viendra pas conseiller les athlètes sur l’art de la godille. Il annonce lui-même dans le communiqué officiel partagé par People qu’il sera là pour « encourager, remonter le moral et peut-être partager un peu de sagesse depuis le banc de touche ». Pas question de voler la vedette aux sportifs, qui sont, rappelle-t-il, « les vraies stars ». « Cette équipe représente le meilleur de ce que le sport peut offrir : le talent, le cœur et l’énergie. Si je peux y apporter un peu plus d’amour et de motivation, c’est une victoire pour moi », a estimé l’artiste de 54 ans.

Snoop Dogg « prêtera également sa voix pour aider à sensibiliser le public et à collecter des fonds » pour le Team USA Fund, un financement qui vient directement en aide aux athlètes. La star œuvrera ainsi avec « l’équipe derrière l’équipe », qui comprend « le personnel, les entraîneurs, les experts médicaux, les administrateurs et les partenaires qui aident les athlètes à poursuivre leurs rêves et inspirent la nation ».

Le Comité olympique a salué les qualités du rappeur pour ce rôle, telles que sa « passion pour la communauté, le mentorat et l’épanouissement des jeunes », et plus de « son humour » et de « sa générosité ». Le sport et Snoop Dogg, c’est donc désormais une affaire qui roule. D’ailleurs, le chanteur de Drop It Like It’s Hot a déjà mis à jour son LinkedIn avec ce nouveau poste à responsabilité, sur site, et non rémunéré.

Bande-annonce de Los Tigres, avec Antonio de la Torre

Il y a dix ans, le réalisateur espagnol Alberto Rodriguez signait un thriller mémorable avec La Isla Minima, où deux flics de Madrid venaient enquêter sur le meurtre sordide deux adolescentes dans les marais du Guadalquivir. Un grand succès public et critique avec dix Goyas à la clé, et deux prix au Festival du film policier de Beaune (depuis délocalisé à Reims). 

Le cinéaste revient avec un nouveau film sous tensions, Los Tigres, porté par un de nos acteurs fétiches, Antonio de la Torre (La colère d’un homme patient, El Reino…) et Bárbara Lennie (La piel que habito, Everybody Knows). L’histoire se déroule encore en Andalousie, cette fois dans le port de la Huelva. 

Synopsis :  Frère et sœur, Antonio et Estrella travaillent depuis toujours comme scaphandriers dans un port espagnol sur les navires marchands de passage. En découvrant une cargaison de drogue dissimulée sous un cargo qui stationne au port toutes les trois semaines, Antonio pense avoir trouvé la solution pour résoudre ses soucis financiers : voler une partie de la marchandise et la revendre.

Los Tigres sortira au cinéma en France le 31 décembre 2025. 

La Grazia : le nouveau Paolo Sorrentino dévoile sa bande-annonce

Ce sera leur 8e collaboration !

Toni Servillo retrouve Paolo Sorrentino après avoir loupé Parthenope cette année. Le cinéaste italien reviendra en début d'année avec La Grazia, présenté en compétition officielle à la dernier Mostra de Venise.

Cette fois, Toni Servillo jouera un Président en fin de mandat, tiraillé par un dielemment politico-moral :

"À la fin de son mandat, le président italien Mariano De Santis, veuf et homme de foi, doit décider de promulguer une loi sur l’euthanasie tout en examinant deux demandes de grâce pour meurtre. Entre convictions religieuses, pressions politiques et souvenirs de sa femme disparue, il s’interroge sur la valeur de la vie et le sens du pardon, cherchant la frontière entre justice et compassion" détaille le synopsis. 

Anna Ferzetti et Orlando Cinque complètent le asting.

La Grazia sortira en France le 26 janvier 2026.

première bande-annonce de Supergirl, avec Milly Alcock

Quand Superman voit le meilleur en chacun de nous, elle ne voit que la vérité...

Supergirl n'est pas une super-héroïne comme les autres. Kara Zor-El débarquera dans les salles obscures l'été prochain, un an après son cousin, pour un film de super-héros badass et un brin déjanté, comme le promet la bande-annonce dévoilée par Warner Bros. et DC Studios.

On espère y retrouver la patte de l'excellent Craig Gillespie, réalisateur de Cruella avec Emma Stone et Moi, Tonya, avec Margot Robbie.

Le cinéaste dirige cette fois un jeune talent moins confirmé, mais tout aussi flamboyant : Milly Alcock, révélation de la première saison de House of the Dragon, incarnera la tempêtueuse Kara, 23 ans, et plutôt décidée à faire la fête qu'à sauver l'univers. La jeune comédienne australienne crève l'écran dans ce premier trailer, jouant une super-héroïne bien moins lisse que son cousin...

La vidéo révèle aussi que le film racontera la chute de Krypton, brutale et traumatisante.

"Lorsqu’un adversaire aussi impitoyable qu’inattendu menace son monde, Kara Zor-El, alias Supergirl, fait équipe à contrecœur avec un improbable compagnon et s’engage dans un périple intergalactique en quête de vengeance et de justice" détaille le synopsis officiel.

Supergirl est écrit par Ana Nogueira.

Au casting, on verra aussi Matthias Schoenaerts, Eve Ridley, David Krumholtz, Emily Beecham et Jason Momoa.

Inspiré des personnages DC créés par Jerry Siegel et Joe Shuster, le film est produit par Peter Safran et James Gunn, patrons de DC Studios.

Supergirl sortira au cinéma le 24 juin 2026 en France.

Kate Winslet donne son avis sur la performance de Leonardo DiCaprio dans Une Bataille après l'autre

Kate Winslet connaît depuis longtemps une facette de Leonardo DiCaprio que le public ne découvre que maintenant grâce à Paul Thomas Anderson.

Interrogée mercredi par Access Hollywood, l’actrice a confié :

"Ce que j’adore le plus avec le buzz autour d'Une Bataille après l'autre, c’est que les gens se disent : 'Oh mon dieu, Leo est tellement drôle.' Et moi je suis là : 'Ba…Oui !"

Son ancienne amoureuse de Titanic explique que Leonardo DiCaprio "est - et a toujours été - l’une des personnes les plus drôles que j’ai rencontrées dans ma vie. Je suis ravie qu’il puisse enfin savourer pleinement cet aspect de lui dans cette performance, qui est pour moi l’une de ses meilleures."

L’acteur a déjà été nommé aux Golden Globes et aux SAG Awards, et fait d'ailleurs figure de favori pour une nomination à l’Oscar du meilleur acteur en 2026.

Dans Une Bataille après l'autre, réalisé par Paul Thomas Anderson, Leo incarne Bob Ferguson, révolutionnaire zélé devenu paranoïaque à bout de souffle. Le film offre à l’acteur certaines de ses répliques les plus drôles depuis Once Upon a Time in Hollywood ou même Le Loup de Wall Street.

Winslet et DiCaprio n’ont tourné que deux films ensemble (Titanic et Les Noces Rebelles), mais sont restés très proches, soutenant régulièrement leurs projets respectifs. L’an dernier, l’acteur — d’ordinaire très discret — avait même fait une rare apparition publique pour accompagner Winslet à la première de Lee.