Apolline de Malherbe a une routine stricte et elle s'y tient

Depuis qu’elle a pris les commandes de la matinale de RMC, Apolline de Malherbe incarne un rythme de vie ultra-cadré (ou presque). Habituée des plateaux et des interviews politiques, la journaliste a opéré un virage professionnel majeur en succédant à Jean-Jacques Bourdin sur la tranche du matin. Une responsabilité qui impose une discipline de fer et une organisation millimétrée, loin de l’image parfois spontanée que renvoie la radio d’actualité.

Derrière son énergie à l’antenne, la journaliste assume une hygiène de vie adaptée à ses horaires extrêmes. Le matin devient son terrain de jeu… mais aussi une contrainte physique forte. Comme elle l’expliquait dans un portrait accordé à Le Monde, elle vit ses débuts de journée comme un marathon quotidien : “le matin est un moment merveilleux et chaotique dans la vie”, confiait-elle, consciente de s’immiscer dans le réveil des Français dès l’aube.

À la tête de cette nouvelle formule de matinale, Apolline de Malherbe revendique une ligne claire sur RMC et BFMTV  : informer sans dévier vers le commentaire. Dans Le Monde, elle insiste sur la responsabilité de l’antenne et lâche une phrase qui a fait réagir : “Je ne laisserai pas dire des conneries à l’antenne.” Une déclaration cash, assumée, qui résume sa volonté de tenir le cadre dans un espace médiatique souvent traversé par les débats enflammés.

Cette exigence intervient dans un contexte de forte exposition médiatique. Souvent critiquée sur les réseaux sociaux, la journaliste doit composer avec une audience exigeante et des sujets sensibles. Elle défend pourtant une radio du réel, au plus près des auditeurs, entre interventions en direct et témoignages de terrain, fidèle à l’ADN de RMC.

Pour tenir ce rythme intense, Apolline de Malherbe a tout revu dans son quotidien. Réveil à 3 heures du matin, préparation mentale, et disparition des habitudes festives : “Je me lève à 3 heures du matin, je ne bois plus.” confie-t-elle, symbole d’un mode de vie entièrement structuré autour de son antenne. Une rigueur indispensable pour tenir sur la durée dans un univers aussi exigeant.

Cette hygiène de vie s’accompagne d’un rapport très discipliné au travail. Dans son portrait publié par Le Monde, elle explique travailler de façon nomade, souvent sur téléphone, et fonctionner par accumulation jusqu’à l’antenne. Une méthode qui lui permet de tenir la cadence, mais qui laisse peu de place au repos…

Louane : après son mariage, elle se lance dans une aventure inédite

2026 s’annonce comme une période charnière dans la vie de Louane, marquée par une succession d’événements personnels et professionnels majeurs. Entre les défilés prestigieux de la Fashion Week et une escapade festive pour son enterrement de vie de jeune fille au Maroc entourée de ses proches. Sans oublier son mariage avec Florian Rossi.

Parmi ces temps forts figure également la sortie du premier extrait de son sixième album, confirmant un rythme de vie particulièrement intense pour la chanteuse. Dans ce tourbillon d’actualité, elle s’apprête désormais à enrichir encore un peu plus son parcours en ajoutant une nouvelle corde à son arc.

C’est une nouvelle étape majeure qui s’ouvre pour Louane. En septembre 2026, l’artiste franchira un cap inédit dans sa carrière en montant pour la première fois sur les planches. Elle sera à l’affiche dès le 15 septembre au théâtre Fontaine à Paris. Elle jouera dans la pièce 2:22 A Ghost Story, un thriller surnaturel signé Danny Robbins. Ce spectacle connaît un grand succès depuis plusieurs années à Londres et au Royaume-Uni. En France, l’adaptation sera mise en scène par Ladislas Chollat, figure du théâtre contemporain.

Il est notamment à l’origine de Deuxième partie, pièce portée par Patrick Bruel dont les dernières représentations avaient été annulées. Sur scène, Louane donnera notamment la réplique à Guillaume Labbé et Valentin de Carbonnières. Elle partagera également l’affiche avec Constance Dollé, visage familier du petit écran récemment vue dans L’été 36 sur TF1. Une distribution solide pour accompagner ce virage artistique ambitieux et très attendu.

Si ce passage au théâtre marque une grande première, Louane n’en est pas à son coup d’essai dans le métier de comédienne. Révélée au grand public lors de la deuxième saison de The Voice en 2013, elle enchaîne rapidement avec ses débuts au cinéma.

Dès 2014, elle obtient le rôle principal de La famille Bélier. Elle y donne la réplique à François Damiens, Karin Viard et Éric Elmosnino. Cette performance lui vaut le César du meilleur espoir féminin en 2015.

Par la suite, elle poursuit sa carrière entre cinéma, télévision et doublage. Elle prête notamment sa voix à la princesse Poppy dans Les Trolls ou encore à Violette Parr dans Les Indestructibles 2. Elle donne également la réplique à Michel Blanc dans Marie-Line et son juge. L'artiste apparaît en 2022 dans la série Visions sur TF1. Une polyvalence qui confirme une trajectoire artistique déjà bien installée, bien avant cette nouvelle aventure sur scène.

Karine Ferri surprend avec ce nouveau projet qui pourrait tout changer

Le public la connaît surtout comme animatrice de télévision, visage incontournable des grandes émissions de divertissement. Pourtant, Karine Ferri semble bien décidée à surprendre une nouvelle fois ceux qui la suivent depuis des années. La mère de trois enfants vient en effet de dévoiler un projet inattendu qui pourrait marquer un véritable tournant dans sa carrière.

Sur Instagram, le compte officiel du film Distorsion a partagé, en collaboration avec Karine Ferri elle-même, la première affiche du long-métrage. Une publication qui a immédiatement suscité de nombreuses réactions. Dans ce nouveau projet réalisé par Bryan Tourville, Karine Ferri apparaît dans un registre très éloigné de l'image solaire qui a longtemps fait sa popularité à la télévision. Sur l'affiche dévoilée au public, son regard grave et intense capte immédiatement l'attention. Plus déterminée que jamais, elle semble prête à explorer un univers bien différent de celui auquel elle a habitué les téléspectateurs.

Vêtue d'un haut en cuir noir, l'animatrice adopte un style résolument plus sombre. Mais c'est surtout l'effet visuel qui intrigue. Cette "distorsion" laisse présager une intrigue mystérieuse, à mi-chemin entre le thriller psychologique et la science-fiction. En accompagnement de cette révélation, les équipes du long-métrage ont entretenu le suspense autour du projet. “J-2 avant la bande-annonce de DISTORSION ! La bande-annonce officielle sort jeudi”, pouvait-on lire en légende de la publication.

Un message qui a immédiatement attisé la curiosité des internautes, impatients d'en découvrir davantage. Du côté des réseaux sociaux, l'enthousiasme était palpable. Les abonnés de l'épouse de Yoann Gourcuff n'ont pas tardé à exprimer leur surprise face à cette nouvelle aventure artistique. “Wahooo trop hâte”, “Superbe affiche”. 

Beaucoup saluent le courage de l'ancienne animatrice de TF1 qui ose sortir de sa zone de confort. Si cette expérience constitue un véritable défi, Karine Ferri n'en est toutefois pas à son premier pas dans le monde de la fiction. En 2011, elle avait notamment prêté sa voix au personnage de Chloé dans la version française du film d'animation Rio. Cette fois, il s'agit d'un engagement bien plus conséquent.

Au générique de Distorsion, elle donnera la réplique à Thomas Hamon, Jacky Sohier, Sandy Tourville et Sébastien Allano. Une distribution qui témoigne de l'ambition portée par ce projet encore entouré de mystère. Reste désormais à découvrir si cette incursion dans le septième art marquera le début d'un nouveau chapitre pour Karine Ferri.

Malade, Alain Chabat renonce finalement à sa venue dans C à vous, l’acteur accusé de simuler

Comme chaque jour, du lundi au vendredi, l'équipe de "C à vous" sur France 5 dévoile la liste des invités du jour peu de temps avant le direct. Ainsi, ce mardi 9 juin, dans le courant de l'après-midi, on a appris la présence de Jérémie Renier et Loury Lag pour le documentaire D’un monde à l’autre en salles le 10 juin, celle de Julia Vignali pour l’émission "Affaire conclue – objets mystères, sur les traces de Léonard de Vinci" mais aussi celle de l'équipe du film Le vertige en salles dès le lendemain.

Ainsi, ont fait le déplacement en studio : Jonathan Cohen, Anaïs Demoustier et le réalisateur Quentin Dupieux. En revanche, où était donc Alain Chabat qui campe l'un des rôles principaux dans cette comédie ? Le comédien de 67 ans a bien été convié par Anne-Élisabeth Lemoine mais, il n'est pas venu. L'animatrice de 55 ans a alors annoncé que son invité était "mal foutu".

Une annonce qui n'a pas manqué de faire réagir ses camarades de jeu en plateau. "Alors comme ça t’es mal foutu ?", a lâché Quentin Dupieux. "Je suis très bien foutu et mal foutu", a alors rétorqué la star d'Astérix et Obélix : mission Cléopâtre. C'est alors que le réalisateur du Vertige et Jonathan Cohen se sont amusés de l'absence de leur copain, assurant qu'il simulait sa maladie pour ne pas venir sur le plateau de "C à vous".

"Il est tellement pas malade…", a alors ajouté la vedette du Flambeau sur Canal + avant qu'Anne-Élisabeth Lemoine ne rentre dans son jeu : "Tout ça pour échapper à la promo, c’est vraiment minable". Par la suite, l'équipe de France 5 a proposé à Alain Chabat de rester en visioconférence durant toute l'émission, entre "deux médocs" ou "deux suppositoires". Ne parvenant pas à se faire prendre au sérieux, l'interprète de Didier a fini par trouver la parade.

"Je vous montre ma boîte de médocs pour dire que c’est vrai, vous voyez ?", a-t-il lancé face caméra. Finalement, l'équipe de "C à vous" a préféré le laisser tranquille en l'autorisant à se déconnecter. "On vous embrasse de loin mais c’est sincère" a alors conclu la présentatrice.

La comédienne Sophie Faucher est morte à 68 ans d’un cancer

Le monde du théâtre et de la télévision québécois est en deuil. La comédienne Sophie Faucher s'est éteinte paisiblement mardi dernier, à son domicile, entourée de ses proches, après un long combat contre le cancer à l’âge de 68 ans. 

Formée au Conservatoire d'art dramatique de Montréal à la fin des années 1970, Sophie Faucher avait construit une carrière dense et exigeante, ancrée dans le théâtre avant de conquérir le grand public télévisuel. C'est le rôle de Crystale Bouvier-Montgomery dans la série culte Le cœur a ses raisons, aux côtés de Marc Labrèche, qui l'avait rendue iconique auprès d'une génération entière de téléspectateurs. 

Sa disparition a immédiatement suscité une vague de témoignages dans le milieu culturel québécois, où elle était unanimement décrite comme une femme d'une générosité et d'une énergie hors du commun.

Marc Labrèche a été parmi les premiers à réagir à la disparition de celle qu'il connaissait depuis l'enfance. Les deux comédiens s'étaient rencontrés au Théâtre du Rideau Vert alors qu'ils avaient à peine 8 ans, dans le spectacle L'oiseau bleu. "Sophie fait donc partie de ma vie depuis l'enfance. Elle était comme une grande cousine", a-t-il confié à nos confrères de La Presse, rappelant qu'ils avaient partagé bien des aventures au fil des décennies, jusqu'aux plateaux du Grand Blond et du Cœur a ses raisons. 

C'est dans cette série parodique, créée par Marc Brunet, que Sophie Faucher a campé le personnage de Crystale Bouvier-Montgomery, une figure au visage botoxé qui nécessitait des heures de maquillage avant chaque tournage. Marc Labrèche se souvient de fous rires mémorables : "Elle avait de la misère à parler, et ses lèvres tombaient à terre quand elle riait trop !" Au-delà du personnage, c'est la femme qu'il décrit avec tendresse : "Elle n'était pas du tout snob ni prétentieuse. Elle était toujours à l'écoute, disponible, pétillante. Sa plus grande qualité ? La générosité. Tout le reste vient de là." 

L'auteur et scénariste Michel Marc Bouchard, qui lui vouait une amitié de quarante ans, a également pris la parole dans les colonnes de La Presse : "C'était une femme formidable et toujours d'une grande franchise. Elle pouvait avoir de forts coups de gueule, mais ça s'éteignait toujours par un grand éclat de rire. En 40 ans d'amitié, c'est la première fois que Sophie me fait pleurer."

Ceux qui l'ont côtoyée reviennent tous sur la même image : celle d'une femme qui croquait la vie à pleine dents. Pierre Brassard, qui l'avait rencontrée sur le tournage du Cœur a ses raisons, la décrit en effet comme "une vraie fille de théâtre, une amoureuse de la vie, du printemps, du soleil", dotée d'un humour pince-sans-rire et d'un "côté éclaté qui était unique". 

Emmanuel Bilodeau, ami de trente ans, rapporte aussi l'avoir vue une dernière fois le 4 juin dernier : trop affaiblie pour sortir de sa voiture, elle avait tenu à venir souhaiter l'anniversaire de sa fille. "Elle n'avait que la peau et les os. Le temps de se faire nos adieux." Ce qu'il retient d'elle ? "Son sens de la fête, de la joie, du bonheur partagé. Elle débarquait aussi à la maison toujours en feu, souvent avec du champagne. Elle profitait de la vie à 100 milles à l'heure !" 

La comédienne et autrice Anne Bryan, rencontrée au Conservatoire à la fin des années 1970 et avec qui elle avait co-scénarisé le film pour enfants Hola Frida !, résume avec sobriété ce que beaucoup ressentent : "C'est un pan de ma vie qui disparaît. Sophie avait une si grande âme. Pour moi, elle va rester un diamant pur et une actrice formidable.", conclut-elle en effet.

Chimène Badi de retour à son premier amour : une tournée annoncée pour 2027

Je viens du sud, Entre nous, Le Jour d'après, Si j'avais su t'aimer… Les titres s'enchaînent et racontent à eux seuls le parcours de Chimène Badi. La chanteuse fait en effet partie de ces voix qui ont marqué toute une génération.

Avec le temps, elle s'est d'ailleurs imposée comme l'une des figures fortes de la chanson française. Et son histoire avec le public est loin d'être terminée. Ses chansons continuent bel et bien de tourner en boucle sur les ondes. Mais ce n'est pas tout ! Un nouveau rendez-vous se profile.

Chimène Badi s'apprête à remonter sur scène pour célébrer ses 25 ans de carrière, un anniversaire très attendu par ses fans !

"25 ans de carrière, une voix unique, une émotion intacte", peut-on lire sur ses réseaux sociaux. "À partir de l’automne 2027, Chimène Badi vous donne rendez-vous avec "Origine(s) Tour", un spectacle événement retraçant son incroyable parcours. De ses plus grands succès aux chansons qui ont marqué sa vie, Chimène partage avec le public l’histoire d’une artiste authentique à la voix hors du commun. Un voyage musical intense, entre souvenirs, émotions et reprises emblématiques".

Le 17 décembre 2027, l'artiste sera d'ailleurs au Casino de Paris. La billetterie, quant à elle, est d'ores et déjà ouverte.

Pour sa prochaine tournée, Chimène Badi partira à la rencontre de son public aux quatre coins de la France et au-delà. L'artiste posera notamment ses valises à Jonzac, Biarritz, Bordeaux, Brest, Rennes, Le Mans, Mulhouse, Le Havre, Toulouse ou encore Amiens, sans oublier une date prévue à Bruxelles.

Autant de villes où les fans auront l'occasion de la retrouver sur scène et de partager en live les titres qui ont marqué sa carrière.

En tout cas, une chose est sûre, c'est que si l'impatience se fait sentir chez les mélomanes, l'enthousiasme est déjà bien présent !

Paramount accuse Netflix de vouloir saboter sa fusion avec Warner Bros.

Le feuilleton du rachat de Warner Bros. Discovery va-t-il reprendre de plus belle ?

Alors que la fusion n'est pas encore actée par les autorités américaines, en coulisses, la tension monte.

Selon un document obtenu par TheWrap, le groupe dirigé par David Ellison accuse ouvertement Netflix d'essayer de saboter l'opération. Dans une lettre adressée au département de la Justice américain, le directeur juridique de Paramount, Makan Delrahim, affirme que le géant du streaming mène une véritable campagne visant à torpiller le projet.

Selon lui, Netflix chercherait à "empoisonner les régulateurs et les autres parties prenantes" afin de bloquer la fusion.

La lettre va même plus loin. Paramount estime que la réaction de Netflix relève de la panique et démontre que l'entreprise considère désormais le futur groupe comme une menace sérieuse.

Cette "réponse de niveau panique" montrerait, selon Paramount, que Netflix voit le nouvel ensemble comme "un concurrent de taille" capable de rivaliser à grande échelle sur le marché mondial du streaming.

Face aux critiques et aux procédures judiciaires visant à empêcher l'opération, Paramount défend au contraire les bénéfices de cette fusion géante. Dans son courrier, Makan Delrahim affirme que le rapprochement entre Paramount et Warner Bros. Discovery permettra d'investir davantage dans les contenus tout en créant de nouvelles opportunités pour les salariés du secteur : "Les travailleurs syndiqués bénéficieront directement de la nouvelle énergie concurrentielle et de l'augmentation des investissements dans les contenus que cette entreprise combinée apportera à l'industrie du divertissement."

L'ancien responsable de l'antitrust poursuit : "Paramount souhaite fusionner avec WBD afin de créer un concurrent plus fort et plus efficace, capable d'opérer à grande échelle et de rivaliser avec Netflix et les autres géants du streaming."

Le groupe estime également qu'un tel rapprochement pousserait les autres acteurs du marché à renforcer leurs propres investissements.

Selon Delrahim, la création d'un nouveau mastodonte du divertissement obligerait des entreprises comme Netflix, Disney ou encore Sony à améliorer encore davantage leurs stratégies de production et de développement de contenus. Cette charge intervient alors que Paramount tente de faire rejeter une plainte déposée devant les tribunaux américains pour bloquer l'acquisition de Warner Bros. Discovery.

Le Chat Chapeauté reprend vie dans un film d'animation déjanté

Un peu plus de vingt ans après la version de Mike Myers déguisé en chat (2003), revoilà Le Chat Chapeauté au cinéma.

Toujours inspiré par les livres pour enfants du Dr Seuss, le personnage s'offre cette fois un long métrage d’animation, avec cette aventure inédite, portée par la voix de Ahmed Sylla en VF (et Bill Hader en version originale).

Cette fois, Le Chat Chapeauté s'embarque pour "sa mission la plus délicate de sa carrière pour le compte de l’I.I.I.I (Institut Instituant l’Imagination et l’Inspiration) : redonner le sourire à Gabby et Sebastian, tous deux frère et sœur, qui ont beaucoup de mal à s’adapter à leur nouvelle vie depuis qu’ils ont déménagé. Réputé pour ses excès en tout genre, notre spécialiste de la pagaille joue sans doute ici sa dernière carte : prouver qu’il est à la hauteur de la tâche ou... perdre à jamais son chapeau magique !"

Réalisé par Alessandro Carloni et Erica Rivinoja, et produit par Warner Bros. Pictures Animation, Le Chat Chapeauté sortira au cinéma le 9 décembre 2026 en France.

La Cinémathèque rend hommage à Jean-Paul Belmondo

Du 7 octobre 2026 au 31 janvier, l’exposition intitulée Belmondo, le Magnifique proposera de redécouvrir l’acteur à travers le mouvement qui l’a révélé : la Nouvelle Vague.

On se souvient du poétique A bout de souffle en noir et blanc, ou encore du musical et très coloré Pierrot le Fou. 

Disparu le 6 septembre 2021, Jean-Paul Belmondo s’est inscrit comme une légende du cinéma français avec 80 films à son actif... La notoriété de l’acteur, aussi surnommé Bébel, débute véritablement avec A bout de souffle, le tout premier long-métrage de Jean-Luc Godard, emblème du mouvement Nouvelle Vague en France.

C’est Clémentine Deroudille qui se chargera du commissariat de l’exposition. En 2022, elle avait travaillé sur l’exposition d’une autre légende : Romy Schneider. Et c’est main dans la main avec la famille du comédien que la commissaire va construire l’exposition.

Belmondo, le Magnifique sera accompagnée d’une rétrospective de la filmographie de la star. 

Paul et Victor Belmondo, son fils et son petit-fils, animeront plusieurs rencontres.

Hugh Jackman encore plus sombre dans le nouveau trailer d'On l'appelait Robin des Bois

C’est l’un des films les plus attendus de l’été. 

Un homme solitaire, une île, le brouillard et du sang : le nouveau trailer chaotique de On l’appelait Robin des bois.

Si la première bande-annonce montrait un Robin des bois au caractère altruiste, notamment à travers sa relation avec les personnages interprété par Jodie Comer et la jeune Faith Delaney, ce second teaser dévoile davantage le caractère monstrueux du héros ...

Cette revisite du mythe de Robin des bois par le réalisateur américain Michael Sarnoski, dépeint le légendaire héros de la littérature anglaise comme un meurtrier sanglant en quête de rédemption.

Un film qui mélange les genres : action, aventure et thriller. 

Côté casting, on retrouve aux côtés de Hugh Jackman, Jodie Cromer (The Bikeriders), Bill Skarsgård (Nosferatu) et Michael Sarnoski lui-même. 

Synopsis : “Hanté par son passé après une vie de crimes et de violence, Robin des Bois est laissé pour mort à l’issue d’un combat qu’il pensait être le dernier. Recueilli par une femme mystérieuse, il se voit offrir une ultime chance de rédemption…”

On l'appelait Robin des bois sortira le 1er juillet prochain dans les salles françaises.