02 juin 2026

Bande-annonce d'Office Romance, la nouvelle rom'com' avec Jennifer Lopez

Quatre ans après avoir fait craqué Owen Wilson dans Marry Me, Jennifer Lopez revient à la comédie romantique.

Cette fois, ce sera pour Netflix dans un film d'Ol Parker, réalisateur de Mamma Mia! Here We Go Again. Une romance du bureau qui s'appellera... Office Romance.

Pour le titre, ils ne se sont pas foulés. Et pour l'histoire ? On nous parle d'un "amour secret au bureau, deux bourreaux de travail incarnés qui écoutent leur cœur… et les ennuis commencent."

Concrètement, la bande-annonce montre J-Lo comme une patronne d'entreprise ambitieuse et dédiée à la compagnie aérienne qu'elle dirige d'une main de fer. Crainte, mais brillante, elle va craquer pour le nouvel avocat britannique, joué par Brett Goldstein.

Le footeux boudeur et caractériel de Ted Lasso change de registre et se mue en beau gosse de service, accompagné au casting par Betty Gilpin, Bradley Whitford ou encore Jodie Whittaker.

Office Romance sortira le 5 juin prochain sur Netflix.

Netflix : cette nouvelle fonctionnalité va révolutionner votre façon de trouver vos films et séries préférés

Bientôt, La Petite maison dans la prairie et Orgueil et préjugés. Déjà Bridgerton, Le Problème à 3 corps ou encore Man on Fire...

Il n'aura échappé à personne que, de plus en plus, les succès en librairies deviennent des succès sur le petit écran. Netflix participe largement au phénomène et a même des chiffres pour en mesurer l'ampleur : après la mise en ligne de Lupin, les ventes des romans de Maurice Leblanc ont été multipliées par 22 en France. C'est ce qu'on appelle l'"Effet Netflix" – on vous en a d'ailleurs parlé ici – mais la plateforme ne s'arrête pas là.

Dès ce mardi 2 juin, Netflix dévoile un nouveau hub dédié aux adaptations littéraires, sobrement intitulé "Regardez les adaptations de vos livres préférés", accessible à l'adresse netflix.com/books. L'objectif affiché est de permettre aux abonnés d'explorer le catalogue autrement, en partant des œuvres qui ont inspiré leurs séries et films favoris. Ou l'inverse.

La collection s'organise autour de neuf "profils de lecteurs", conçus comme autant de portes d'entrée thématiques. Amateurs de romance, fans de non-fiction, collectionneurs de mangas, adeptes d'histoires historiques ou d'aventures pour tous les âges... Chaque profil regroupe des genres spécifiques, avec des intitulés pensés à la deuxième personne pour mieux interpeller : "Vous appréciez les histoires follement romantiques", "Vous adorez les rebondissements inattendus", "Vous raffolez de web stories".

L'initiative s'inscrit dans la continuité d'une stratégie de hubs thématiques déjà testée par Netflix l'an dernier avec sa collection astrologique. Une manière de contourner l'algorithme classique pour offrir une navigation plus éditoriale ou personnalisée et, au passage, de rappeler que derrière chaque série, il y a souvent un livre qui attend d'être (re)découvert.

Netfmix va adapter le roman Les Sept Maris d'Evelyn Hugo,

Connue pour ses rôles dans les films Twilight, Mr. Wolff, In the Air ou encore dans la (géniale) trilogie a cappella Pitch Perfect, l’actrice Anna Kendrickavait surpris son monde en 2023 avec la sortie de son premier film en tant que réalisatrice : Une femme en jeu. Un thriller basé sur la véritable histoire d’un tueur en série américain ayant participé à un jeu télévisé. 

Très bien accueilli sur Netflix, ce premier long-métrage semble avoir transmis le virus du cinéma à sa jeune réalisatrice. En effet, nos confrères de Deadline ont récemment appris qu’Anna Kendrick allait très prochainement retourner derrière la caméra pour un nouveau film Netflix : Les Sept Maris d'Evelyn Hugo, adapté du roman phénomène écrit par Taylor Jenkins Reid.

À l’aube de ses quatre-vingts ans, Evelyn Hugo, légende du cinéma, est enfin prête à dire la vérité sur sa vie aussi glamour que scandaleuse. Mais quand cette actrice, vieillissante et solitaire, décrète qu’elle fera ces révélations à Monique Grant, journaliste pour un obscur magazine, personne ne comprend son choix. La journaliste décide de saisir cette occasion pour lancer sa carrière.

Elle écoute avec fascination l’histoire de cette actrice mariée sept fois. Une histoire d’ambition, d’amitié et d’amour défendu. À mesure qu’elle recueille les confidences d’Evelyn, la journaliste comprend que leurs destins sont étroitement liés…  

Ce n’est pas la première fois qu’un projet d'adaptation des Sept Maris d'Evelyn Hugo est annoncé. En effet, la chaîne Fox avait tenté de l’adapter en série dès 2019, sans succès. C’est finalement Netflix qui a repris les rênes en 2022, avec cette fois un projet de film dont la mise en scène avait été confiée à Leslye Headland, créatrice de la (géniale) série Poupée russe. 

Malheureusement, cette dernière a fini par quitter le projet, et c’est entre les mains d’une Anna Kendrick enthousiaste que s’est retrouvé le scénario écrit par Liz Tigelaar. Le film devrait entrer en production incessamment sous peu. 

01 juin 2026

Julie Andrews sort de sa retraite pour une cause qui lui tient à cœur

À 90 ans, Julie Andrews reste une voix qui compte. La star de Mary Poppins et de La Mélodie du bonheur a fait une rare apparition via un message vidéo préenregistré, lors du 7e Congrès mondial sur la maladie de Parkinson, qui s’est tenu du 24 au 27 mai à Phoenix, en Arizona.

Assise sur un fauteuil blanc près d’une fenêtre, l’actrice a adressé un message plein de conviction aux 4.000 participants – chercheurs, soignants, patients – réunis pour l’occasion. « Votre participation est inestimable alors que nous cherchons un remède à cette terrible maladie. Je sais combien elle peut être dévastatrice. Puissions-nous tous devenir une lumière pour l’arrêter », a-t-elle déclaré avant de conclure en mettant en lumière l’initiative Red Thread Project qui connecte les communautés impactées par la maladie de Parkinson.

ulie Andrews ne souffre pas elle-même de la maladie de Parkinson, mais ses mots – « je sais combien elle peut être dévastatrice » – trahissent une proximité évidente avec la maladie sans qu’elle ait jamais précisé publiquement qui dans son entourage en est atteint.

Enfin, l’actrice n’était pas la seule personnalité à intervenir lors de ce congrès sur la maladie de Parkinson, puisque Steve Carell et Paul McCartney avaient également enregistré des messages vidéo pour exprimer leur soutien à cette cause.

Emma Thompson interpelle Hollywood en brandissant une statistique accablante

Emma Thompson a décidé de mettre les pieds dans le plat.

Récemment, l’association anti-âgisme Centre for Ageing Better que soutient l’actrice de 67 ans a publié une étude franchement accablante pour l’industrie hollywoodienne. D’après ce rapport, les 100 films les plus rentables de 2023 à 2025 comptaient davantage de héros masculins prénommés Chris (Pratt, Pine, Hemsworth etc.) que d’actrices de plus de 60 ans en tête d’affiche. Plus surréaliste encore : les animaux parlants avaient quatre fois plus de chances d’être les protagonistes d’un film qu’une femme mûre !

« Les femmes représentent la moitié de la population et nous vieillissons toutes. Alors où sont nos histoires ? » a lancé Emma Thompson dans une déclaration relayée par The Independent, en soutien à la campagne Age Without Limits menée par le Centre for Ageing Better. « Plus nous vieillissons, plus nous devenons intéressantes. Je veux voir davantage de films centrés sur les femmes qui avancent en âge. Les femmes plus âgées n’ont pas besoin d’autorisation pour exister à l’écran. Elles existent déjà dans le monde réel. Le cinéma doit simplement les rattraper. »

Emma Thompson elle-même, qui a joué dans Cruella (2021), Matilda la comédie musicale (2022) ou plus récemment Bridget Jones : Mad About the Boy (2025), prouve que le public est au rendez-vous pour voir des films avec des têtes d’affiche d’âge mûr.

En parallèle de cette sous-représentation, il faut enfin souligner un autre constat de l’étude concernée qui ne surprendra personne : quand elles apparaissent à l’écran, les femmes âgées sont le plus souvent représentées comme passives, ridiculisées ou sans importance pour l’intrigue. Conclusion : Hollywood a encore beaucoup de chemin à faire !

Donald Trump vexé par les artistes qui annulent leur participation aux concerts de Freedom 250

Donald Trump est remonté contre les artistes qui ont annulé leur participation aux concerts de Great American State Fair, un événement festif organisé sur plusieurs jours par Freedom 250, une organisation « non partisane » en charge des célébrations des 250 ans de l’indépendance américaine cette année.

Alors que l’événement, qui doit se dérouler entre le 26 juin et le 10 juillet, approche à grands pas, cinq des neuf artistes musicaux prévus au programme ont annulé leur venue. La chanteuse Martina McBride, notamment connue pour son tube Independence Day (1993), le groupe The Commodores, avec Lionel Richie, le chanteur Morris Day, avec le groupe The Time, le rappeur Young MC et le chanteur Bret Michaels se sont tour à tour retirés du programme.

Young MC a expliqué sur Instagram que les artistes n’avaient pas été informés de l’aspect « politique de l’événement », après que Freedom 250 a annoncé que Donald Trump, qui a lancé l’an dernier avec son administration l’organisation de la manifestation, donnerait « personnellement le coup d’envoi de cette célébration historique le mercredi 24 juin lors d’une cérémonie d’ouverture », comme l’a rapporté la BBC.

Martina McBride a partagé la même inquiétude sur X, expliquant qu’on lui avait « proposé de (s)e produire lors d’un événement apolitique », mais que cette proposition s’était avérée « trompeuse ». The Commodores ont déclaré à leur tour qu’ils ne souhaitaient pas se « rallier publiquement à un parti politique », tandis que Morris Day, annoncé au programme le 27 juin avec The Time, a affirmé sur Instagram que « contrairement aux rumeurs », ils ne se produiraient pas ce jour-là.

De son côté, Donald Trump n’a pas caché sa déception sur sa plateforme Truth Social, déclarant au sujet de l’événement : « Annulez-le ». Le président américain a suggéré de remplacer les festivités par un grand « rassemblement America is Back » entièrement consacré aux « grands patriotes ». Il a également qualifié les musiciens qui ont annulé l’événement d’« ennuyeux » et de « hors de prix », leur reprochant de ne faire « rien d’autre » que de « se plaindre ».

Le rappeur Vanilla Ice, un autre participant, s’est opposé aux déclarations de ses collègues, affirmant sur ses réseaux sociaux que Freedom 250 n’était pas un « rassemblement politique », mais l’occasion de « célébrer l’anniversaire des États-Unis ». Le rappeur Flo Rida est pour l’instant encore le 2 juillet, ainsi que le duo Milli Vanilli et le groupe C + C Music Factory le 26 juin.

Tom Holland veut passer le témoin à un nouveau Spider-Man

Après près de dix ans passés dans le costume de l'homme-araignée, Tom Holland regarde vers l'avenir de la franchise. L'acteur a révélé dans les colonnes du magazine Empire qu'il aimerait participer à la transition vers une nouvelle incarnation de Spider-Man... lorsque le moment sera venu.

"Pour la personne qui viendra ensuite, que ce soit un Miles Morales, une Spider-Gwen, une Spider-Woman ou quelqu'un d'autre, j'adorerais participer à la mise en place du prochain chapitre. À quoi cela ressemblera exactement, je n'en ai aucune idée. Mais si je pouvais faire pour quelqu'un ce que Downey (Robert Downey Jr.) a fait pour moi, alors je partirais très heureux."

Une référence directe à Robert Downey Jr., dont le Tony Stark avait introduit le Peter Parker de Holland dans le MCU dès Captain America: Civil War en 2016. Le mentor de Spider-Man avait ensuite trouvé la mort dans Avengers: Endgame en 2019, même si l'acteur reviendra prochainement chez Marvel sous les traits du Docteur Fatalis dans Avengers: Doomsday.

Mais Marvel et Sony n'ont certainement pas très envie de changer de héros. Depuis ses débuts dans le rôle, Tom Holland est devenu l'une des valeurs les plus sûres de Marvel Studios. Son premier film solo, Spider-Man: Homecoming, avait déjà rapporté 880 millions de dollars dans le monde en 2017. Mais la franchise a changé de dimension avec Spider-Man: Far From Home (1,1 milliard de dollars) puis surtout Spider-Man: No Way Home, véritable phénomène mondial ayant culminé à 1,9 milliard de dollars de recettes.

Sauf que l'acteur britannique a déjà maintes fois évoqué, par le passé, ses envies d'arrêter de tisser des toiles. Il a finalement rempilé pour un quatrième film, mais on comprend entre les lignes qui ne compte pas s'attarder encore des années dans les costume rouge.

En attendant, le prochain opus, Spider-Man : Brand New Day, est attendu dans les salles le 29 juillet prochain, s'annonce déjà comme l'un des plus gros événements du box-office de l'été.

Euphoria : pas de saison 4 pour la série HBO

Quatre longues années après la fin de la saison 2, la série culte Euphoria créée par Sam Levinson a fait son grand retour sur HBO Max avec un troisième chapitre consacré aux aventures de Rue, Jules, Nate et Cassie. Après 8 épisodes intenses, une multitude de polémiques, et alors que le dernier épisode de la saison a été diffusé aujourd’hui même, une seule question est sur toutes les lèvres : Euphoria aura-t-elle une saison 4 ? 

Dans ce grand final riche en émotions (et en violence), le personnage de Rue (Zendaya) finit par trouver refuge chez son mentor Ali (Colman Domingo) pour se remettre de ses blessures suite à la guerre des gangs déclenchée par le mafieux Alamo. Malheureusement, le lendemain matin, Ali la retrouve morte sur son canapé : elle a fait une overdose dans son sommeil. 

Après avoir analysé les pilules qu’Alamo lui avait données, Ali se rend compte que ce que Rue croyait être de simples antidouleurs contenait en réalité une dose mortelle de fentanyl : on découvre ainsi qu'Alamo a manipulé tout le monde pour conserver la tête de son empire, au détriment de la vie de Rue. Fou de rage, Ali abandonne ses principes chrétiens et se rend au club de strip-tease d’Alamo, bien décidé à le tuer. 

La mort du personnage de Rue dans ce 8ᵉ épisode le laissait présager : non, il n’y aura pas de 4ᵉ saison d’Euphoria sur HBO. La plateforme a été très claire à ce sujet dans un communiqué, déclarant que la série était officiellement terminée. Une information confirmée par le créateur Sam Levinson dans un épisode du podcast du New York Times : “En ce qui concerne l'histoire que j'avais entrepris de raconter, une histoire sur l’addiction et ses conséquences, j'ai le sentiment que c'est la fin.”

"3400 serpents à sonnette attrapés en huit mois" : Cole Hauser raconte le tournage cauchemardesque de Dutton Ranch

Sur un tournage, on s'attend à faire face à des imprévus, comme une météo capricieuse, des problèmes techniques, des accidents de plateau... Mais 3 400 crotales (ou serpents à sonnette) ? C'est pourtant le chiffre lâché par Cole Hauser lors d'une interview sur le Kelly Clarkson Show, où l'acteur et sa partenaire Kelly Reilly sont venus évoquer les coulisses de Dutton Ranch, le nouveau spin-off de Yellowstone disponible sur Paramount+ depuis le 15 mai. "Huit mois, 3 400 serpents à sonnette attrapés", a déclaré Hauser sans ciller, comme si la chose allait de soi.

La série, qui suit Beth Dutton et Rip Wheeler dans leur nouvelle vie dans une ville fictive du sud du Texas, a été tournée principalement dans la ville de Ferris et ses environs, dans le nord du Texas, une région que la présentatrice Kelly Clarkson, originaire de Fort Worth, connaît bien. "À Fort Worth, je sais, parce que j'y ai vécu, il y a beaucoup de serpents à sonnette. Les gens ne réalisent pas combien il y en a dans cette région", a-t-elle confié, visiblement compatissante.

Face à cette invasion, la production n'a pas improvisé. Kelly Reilly a confié que pas moins de six spécialistes, des dresseurs de serpents, étaient présents en permanence sur le tournage pour localiser et déplacer les reptiles loin des zones de tournage. "Ils les attrapent simplement et les emmènent quelque part loin de nous", a expliqué l'actrice avec un flegme tout britannique.

Ce qui n'empêchait pas les situations pour le moins sportives. Cole Hauser raconte ainsi s'être présenté un soir pour tourner une scène, pour découvrir qu'un nid de quarante à cinquante serpents à sonnette s'était installé exactement là où la caméra devait filmer. Tournage retardé, évidemment.

Et pour Kelly Reilly, dont le personnage de Beth Dutton ne se déplace qu'en talons aiguilles, la menace prenait une toute autre tournure : courir dans les herbes hautes du Texas en stilettos, avec des serpents venimeux embusqués à chaque pas, relève plutôt du sport extrême…

Empire du soleil : après avoir tourné pour Steven Spielberg, Christian Bale a failli tout plaquer

 Difficile aujourd’hui d’imaginer Hollywood sans Christian Bale. L’acteur s’est imposé au fil des années comme l’un des interprètes les plus investis de sa génération, multipliant les rôles marquants et les métamorphoses physiques impressionnantes. Pourtant, sa carrière aurait pu s’interrompre avant même d’avoir réellement commencé.

Alors qu’il n’était encore qu’un adolescent, le comédien a traversé une expérience qui l’a profondément bouleversé au point d’envisager de tourner définitivement le dos au métier d’acteur.

Bien avant de devenir une star internationale, Christian Bale décroche à seulement 13 ans le premier grand rôle de sa carrière dans L’Empire du soleil, film historique mis en scène par Steven Spielberg. Le long-métrage suit le parcours d’un jeune Britannique installé à Shanghai, brutalement confronté à la guerre après avoir été séparé de sa famille.

Pour un acteur aussi jeune, le défi est immense. Le film est salué par la critique et reçoit également un accueil enthousiaste du public, ouvrant théoriquement à Bale les portes d’une carrière prometteuse. Mais derrière cette réussite se cache une réalité beaucoup plus complexe.

La notoriété soudaine, le rythme d’un tournage ambitieux et l’exposition médiatique ont laissé une empreinte difficile sur le jeune acteur.

Interrogé des années plus tard par le média The Talks sur l’influence de Steven Spielberg dans sa vocation, Christian Bale a livré une réponse inattendue.

“Il a fait l’inverse. Il m’a fait me dire : ‘Je ne veux plus jamais faire ça’. Je ne lui en veux pas à lui personnellement, j’ai passé un moment merveilleux avec lui. Mais vivre cette expérience à un si jeune âge, je ne le recommande à personne.”

Loin d’accuser le réalisateur, l’acteur évoque surtout les conséquences d’une immersion trop précoce dans une industrie pensée pour les adultes.

Avec le recul, Christian Bale estime qu’un adolescent ne devrait pas être confronté aussi tôt aux exigences du métier.

“Quand vous avez 13 ans, vous êtes un adolescent. Vous devriez être totalement anonyme. Je pense que ce n’est vraiment pas bien pour les enfants de se retrouver au sein d’une profession si adulte à un si jeune âge. Peu importe combien vous vous amusez, vous finirez par avoir des responsabilités que vous ne devriez pas avoir à cet âge-là. Donc, cette expérience m’a fait penser que je ne voulais pas être acteur. Je n’ai d'ailleurs pas vraiment tourné pendant quelques années.”

Après L’Empire du soleil, il prend effectivement ses distances avec les plateaux. Durant plusieurs années, l’idée de poursuivre une carrière au cinéma ne fait plus partie de ses priorités.

Le retour de Christian Bale au cinéma ne s’est pas fait immédiatement. Avec le temps, c’est toutefois son envie de création qui finit par le convaincre de revenir.

“Faire quelque chose de créatif”, a déclaré le comédien quant à ses motivations de revenir sur le devant de la scène. “Quand les choses se passent bien et que vous appréciez le processus, c'est un moment d’euphorie et vous voulez simplement continuer à le faire.”

Une décision qui a changé le cours de sa carrière – et probablement celui du cinéma contemporain. Sans ce retour, le public n’aurait peut-être jamais découvert ses performances devenues cultes dans American Psycho, The Machinist ou encore la trilogie The Dark Knight.

Après une année 2022 particulièrement chargée avec Thor: Love and Thunder, Amsterdam et The Pale Blue Eye, Christian Bale a également participé à la version anglophone du film d’animation Le Garçon et le Héron de Hayao Miyazaki en prêtant sa voix à Shoichi Maki en 2023.

L’acteur reste aujourd’hui très demandé. Cette année, il est notamment apparu dans The Bride! de Maggie Gyllenhaal, nouvelle variation autour de la mariée de Frankenstein avec Jessie Buckley et Jake Gyllenhaal au casting. On le retrouvera bientôt dans Madden, biopic consacré à John Madden réalisé par David O. Russell, avec Nicolas Cage et Kathryn Hahn – dont le premier teaser est à découvrir ci-dessous.