Martin Scorsese et Leonardo DiCaprio : leur prochain film sera produit par Apple TV+

Après The Irishman, Martin Scorsese était en discussions pour collaborer à nouveau avec Netflix sur Killers of the Flower Moon. Mais le site Deadline rapporte que nouveau long métrage du cinéaste, qui sera emmené par Leonardo DiCaprio et Robert De Niro dans les rôles principaux, sera finalement produit par... Apple !

Killers of the Flower Moon sera donc une production Apple, mais qui bénéficiera d'abord d'une sortie en salles mondiale avec Paramount à la distribution (à la différence de The Irishman, qui fut proposé quasi-directement sur Netflix). Un souhait émis par Scorsese, DiCaprio, De Niro et les producteurs, le film étant un western dont l'ampleur est adaptée au grand écran. Killers of the Flower Moon débarquera ensuite sur la plateforme Apple TV+.

Adapté du roman de David Grann (The Lost City of Z), Killers of the Flower Moon marquera la sixième collaboration entre Scorsese et DiCaprio. Le long métrage reviendra sur l'histoire vraie des meurtres de plusieurs membres de la tribu indienne d'Osage en Oklahoma, assassinés après avoir trouvé du pétrole sur leurs terres dans les années 1920. Le FBI mène l'enquête.

En raison de la crise sanitaire actuelle, le flou est de mise concernant une date de début de production de ce nouvel opus de Martin Scorsese, initialement prévu pour être dévoilé courant 2021. Mais avec Apple à la production, Paramount à la distribution et deux des acteurs les plus fidèles du cinéaste devant la caméra, le projet semble parti sur de très bons rails...

Batwoman : Ruby Rose s'exprime sur son départ controversé de la série DC

Le départ de Ruby Rose de Batwoman a surpris le public -moins Hollywood- et a déjà fait couler beaucoup d'encre. Si la comédienne s'était déjà exprimée très brièvement dans un communiqué officiel, aux côtés des producteurs, elle a tenu à également adresser un message direct aux fans via son compte Instagram :

"Merci à tous d'avoir pris part à cette aventure. Si je devais mentionner tout le monde, il y aurait 1000 tags... Mais merci à la distribution, à l'équipe technique, aux producteurs et au studio. Ce n'était pas une décision facile à prendre, mais ceux qui savent savent. Je ne voulais pas ne pas remercier toutes les personnes impliquées et ne pas mentionner combien cette série était importante pour notre communauté (ndlr : la communauté LGBTQ+). Je suis restée silencieuse et c'est mon choix pour le moment, mais je vous adore tous. Je suis sûre que la prochaine saison sera fantastique."

La comédienne australienne élude ainsi les rumeurs qui courent sur les vraies raisons de son départ. Si l'on en croit TV Line, "ce n'était pas à 100% sa décision". "C'était une rupture. Elle n'était pas heureuse de travailler sur la série, alors il a été décidé que ce serait mieux pour le show et pour tout le monde s’ils se séparaient", a révélé un collaborateur proche. Elle avait visiblement du mal à encaisser les longues heures de tournage nécessaires en tant que star du show, ce qui a entraîné des frictions sur le plateau. Toujours selon une source proche, Ruby Rose ne s'est pas non plus acclimatée à la vie à Vancouver. 

Superman : Henry Cavill reste dans l'univers DC pour d'autres films !

Est-ce un avion ? Un oiseau ? Non, c’est… Henry Cavill ! Le comédien britannique, annoncé sur le départ du rôle il y a encore quelques mois de cela, rempile finalement dans le rôle de Superman, alors que des négociations ont débuté avec les studios Warner Bros. pour un contrat portant sur "plusieurs" films. Crédité au générique de Man of Steel, Batman v Superman ou encore Justice League – dont le director’s cut sera diffusé l’an prochain sur HBO Max, Cavill est plus récemment apparu dans les derniers opus de Mission Impossible ainsi que dans la série Netflix The Witcher.

L’information dévoilée en exclusivité par nos confrères de Deadline précisent toutefois que la présence de Superman dans l’univers DC Comics au cinéma conserve plusieurs zones de flou ; ainsi, il n’est pas prévu qu’une suite soit donnée à Man of Steel, ni que l’Homme d’acier apparaisse dans le long métrage The Batman qui marquera les grands débuts dans le rôle du Chevalier Noir de Robert Pattinson. Des apparitions clins d’oeil dans Shazam! 2 ou encore Aquaman 2 seraient néanmoins à l’étude…

Une merveilleuse histoire du temps sur France 4 : comment Eddie Redmayne est devenu Stephen Hawking

"Ebouriffant", "exceptionnel", "époustouflant", "impressionnant"... sont quelques uns des adjectifs employés par la presse pour qualifier le jeu d'Eddie Redmayne dans Une Merveilleuse histoire du temps. Une performance bluffante, une incarnation au sommet par un acteur très impliqué, récompensée par une pluie de prix dont l'Oscar du meilleur acteur en 2015. Un rôle qui semble aller comme un gant au comédien britannique qui a littéralement donné de sa personne pour incarner l'illustre physicien Stephen Hawking.

Une prestation saluée par l'intéressé lui-même, que Redmayne a rencontré quelques jours avant le tournage :

Afin d'assurer une imitation fidèle et d'éviter de virer grotesque, Eddie Redmayne s'est plongé dans les archives vidéo d'Hawking pendant les 6 mois qui ont précédé le tournage. La transformation physique exigée par un tel rôle l'a forcé à perdre inévitablement du poids (près de 7 kilos). Il s'est entraîné avec un danseur pour maîtriser son corps, a rencontré une quarantaine de patients atteints de la maladie de Charcot dont souffre le physicien et a minutieusement listé les différentes étapes de dépérissement musculaire de son corps. Car l'un des plus gros défis à relever fut le tournage non-chronologique du film, ce qui sous-entendait que l'acteur devait être capable de passer d'un "état" à l'autre dans la même journée (debout sur ses deux pieds, avec une canne ou dans un fauteuil roulant). En outre, de façon à montrer de manière aussi réaliste que possible l'évolution de la maladie, le maquilleur Jan Sewel a créé des prothèses pour les parties cagneuses du corps de Stephen, comme ses genoux, ses épaules et ses coudes

Au-delà de la transformation corporelle, Redmayne a également dû travailler sa voix et sa façon de s'exprimer, puisque la paralysie faciale de Stephen Hawking s'est développée petit à petit avant de provoquer une aphasie définitive. Il a notamment passé des heures face à son miroir à se contorsionner le visage et s'est entraîné avec un coach vocal. A noter que le comédien a poussé le vice jusqu'entre les prises, pauses durant lesquelles il restait immobile et recroquevillé, si bien que l'alignement de sa colonne vertébrale s'en est retrouvée altérée. Sur ce point, l'acteur a déclaré : "J'ai un peu peur d'avoir été trop perfectionniste. J'étais obsédé, je ne suis pas sûr que c'était très sain..."

Si Eddie Redmayne a énormément travaillé sa performance pour jouer Stephen Hawking, Felicity Jones a dû elle aussi préparer son rôle. En effet, n'oublions pas que la comédienne incarne elle aussi un personnage bien réel, Jane Hawking. Elle a donc été épaulée par trois coachs, pour les inflexions de langage, la musicalité du ton de sa voix et sa façon de bouger.

Blacklist saison 6 : pourquoi Mozhan Marnò (Samar) a-t-elle quitté la série ?

Attention, les paragraphes qui suivent contiennent des spoilers sur la saison 6 de Blacklist ! Si vous ne voulez rien savoir, ne lisez pas ce qui suit !

Après avoir une première diffusion française sur TF1 entre mai 2019 et mars 2020, la saison 6 de Blacklist est disponible sur Netflix depuis le 14 mai. Et si cette nouvelle fournée de la série policière portée par James Spader et Megan Boone réserve son lot de surprises aux fans, entre la participation en tant que guest de Christophe Lambert à quatre épisodes et des révélations importantes sur le passé de Red, elle est aussi marquée par le départ d'un membre important de l'équipe entourant Liz au sein du FBI.

Victime d'un grave accident de voiture l'ayant plongé dans le coma en fin de saison 5, Samar, incarnée par Mozhan Marnò, doit faire face à des séquelles importantes au cours de cette sixième salve d'épisodes et une démence vasculaire finit par lui être diagnostiquée par les médecins. Mais ce n'est pas les seuls ennuis qu'elle doit affronter puisqu'elle devient ensuite la cible du Mossad, qui veut l'éliminer. Afin de survivre et de protéger Aram (Amir Arison), Samar décide donc de prendre la fuite et quitte la pays avec l'aide de Reddington à la fin de l'épisode 14 (sur les 22 qui composent la saison 6). Laissant derrière elle un Aram inconsolable.

Si le parcours de Samar et son histoire d'amour avec son collègue s'arrêtent ainsi c'est parce que la comédienne Mozhan Marnò, présente dans Blacklist depuis la deuxième saison, a souhaité quitter la série et a demandé à la production et aux scénaristes de lui offrir une porte de sortie afin de se consacrer à d'autres projets. Une décision que l'interprète de Samar avait expliqué l'an dernier sur les réseaux sociaux, au moment de la diffusion américaine de son dernier épisode sur la chaîne NBC : "Il y a cinq ans, mon agent m’a appelé pour m’annoncer que j’avais le rôle de Samar dans la série Blacklist. Presque du jour au lendemain, ma vie a changé. Ce fut une expérience incroyable. J’ai fait des erreurs, j'ai rencontré des amis, j’ai grandi. J’ai été en présence de gens incroyables. Et à chaque fois que je monte dans le métro à New York, on m’aborde affectueusement en me disant "Salut, Samar !". Mais l’été dernier, j’ai décidé que j’étais prête pour le prochain chapitre de ma vie et les producteurs ont très gentiment accepté ma demande de quitter la série".

Mais pour combler le vide laissé par Samar, un nouvel agent du FBI, Alina Park, incarnée par Laura Sohn, sera introduite au cours des premiers épisodes de la saison 7, qui reste encore inédite en France à l'heure actuelle. Un personnage qui va peu à peu gagner en importance et qui deviendra régulier lors de la saison 8, qui entrera prochainement en tournage outre-Atlantique.

The Last Kingdom (Netflix) : où est tournée la série ?

Lancée en 2015 sur BBC Two et BBC America, avant d'être reprise exclusivement par Netflix dès la saison 3 en 2018, The Last Kingdom suit les exploits guerriers d'Uhtred (Alexander Dreymon), le fils d'un noble saxon, kidnappé par les Danois lorsqu'il était enfant, qui au fil de ses batailles ne cesse d'être tiraillé entre son pays natal et le peuple viking qui l'a élevé. Et si cette adaptation de la saga littéraire Les Chroniques saxonnes de Bernard Cornwell nous transporte dans l'Angleterre du 9ème, puis du 10ème siècle, où Uhtred croise des figures historiques telles que le roi Alfred (David Dawson) ou son fils Edouard l'Ancien (Timothy Innes), c'est loin de la Grande-Bretagne actuelle que la série est en réalité tournée puisque la production a choisi la Hongrie pour servir de décor aux aventures d'Uhtred fils d'Uhtred.

C'est en effet au sein des studios Korda, situés près d'Etyek, à une trentaine de kilomètres de Budapest, que la majorité des scènes de The Last Kingdom sont tournées depuis 2015. Les nombreux villages et autres forteresses que l'on croise au cours des quatre saisons de la série sont en fait des décors créés tout spécialement pour les besoins de la série, et c'est donc au sein même des studios Korda que se trouve notamment Winchester, la capitale du Wessex qui abrite Alfred et Edouard, et qui est évidemment l'un des lieux les plus emblématiques de l'intrigue. "Le décor principal est selon moi l'une des raisons du succès de la série", déclare la productrice Vicky Delow à Radio Times. "C'est assez incroyable d'y mettre les pieds. (....) Même si c'est un mélange de différentes rues et de différents villages, [notre décor] est fascinant à regarder et chaque détail est impressionnant. C'est un atout incroyable et on s'y croirait vraiment lorsqu'on voit le résultat à l'écran".

C'est aussi à l'intérieur de ces studios de 15 000 mètres carrés que la forteresse de Bebbanburg a dû être recréée pour les besoins des premiers épisodes de la saison 4, puisque la production n'avait plus accès aux décors utilisés lors des scènes qui s'y déroulaient lors des deux premières saisons. "Nous devions conserver l'essence de ce que nous avions établi en saison 1 tout en élargissant et en modifiant le décor de base de tout un tas de manière", raconte le chef décorateur Dominic Hyman à Radio Times. "Nous devions donner l'impression que Bebbanburg avait subi l'usure du temps durant 25 à 30 ans, que la cité était le reflet d'une certaine négligence, d'une tristesse. Nous avons dû construire une cour intérieure et également une grotte, qui correspond à l'entrée de la forteresse depuis les falaises qui font face à l'océan. Nous avons reproduit cette grotte au sein d'un bassin et ça a été compliqué à construire".

En dehors des studios, de nombreuses séquences de The Last Kingdom sont tournées dans la campagne hongroise, à l'image des scènes de la saison 4 où Uhtred, Finan (Mark Rowley), et Eadith (Stefanie Martini) traversent le Wessex pour échapper à Eardwulf (Jamie Blackley), qui ont été filmées aux alentours des collines de Dobogókő, une destination touristique très prisée. "Je crois que la Hongrie nous apporte cette impression d'un monde totalement étranger", confie Nigel Marchant, le producteur de The Last Kingdom. "On ne sait pas vraiment à quoi ressemblait l'Angleterre il y a 1000 ans, donc même si nous ne tournons pas vraiment en Angleterre, la Hongrie a cet aspect très dépaysant qui convient totalement à la série". "Il suffit de rouler durant 45 minutes depuis Budapest et vous vous retrouvez au milieu de nulle part", poursuit Martyn John, en charge des repérages. "On ne peut pas trouver cela au Royaume-Uni. Pour avoir des paysages d'une telle richesse il faut aller jusqu'en Ecosse ou dans le nord du Pays de Galles, alors qu'à Budapest tout est à portée de main. En dehors des côtes bien sûr".

Oui car, en fin de compte, les seules scènes de The Last Kingdom ayant nécessité de faire des infidélités à la Hongrie sont celles se déroulant en bord de mer, qui ont été filmés au Pays de Galles en saison 1 puis dans le comté de Durham, dans le nord-est de l'Angleterre, lors des saisons suivantes. "Lorsqu'Uhtred est vendu en esclavage, nous avons construit un camp à Nose's Point, près de Seaham", explique John. "Beaucoup de tournages ont lieu là-bas. C'est là qu'un des films Alien a en partie été tourné parce qu'il y a cette falaise totalement incroyable et parce que les extraits de fer contenus dans l'eau donne l'impression que la mer est orange". Un cadre incroyable que l'on retrouvera peut-être, qui sait, au cours d'une éventuelle saison 5 de The Last Kingdom, que Netflix n'a pour l'heure toujours pas confirmé.

HBO Max : la plateforme sera-t-elle disponible en France ?

C’est l’événement de la planète séries en ce mercredi 27 mai : le lancement de HBO Max aux Etats-Unis. Créée par WarnerMedia, cette nouvelle plateforme de streaming va tenter de concurrencer Netflix, Amazon Prime ou encore Disney+, dont le lancement en France a eu lieu au mois d’avril dernier. Pour 14.99$ par mois, soit un peu plus cher que ses concurrents, le public américain pourra découvrir son vaste catalogue, qui en plus des programmes de la chaîne HBO, comme Sex and the City ou encore Les Soprano, comprendra également toutes les séries et films du groupe Warner (DC entertainment, Cartoon Network, Warner Bros et bien d’autres)

Pour le moment, ce n’est pas prévu au programme puisque la plateforme va rester exclusivement aux Etats-Unis, au moins jusqu’en 2021, année où elle devrait arriver en Europe. Mais son arrivée en France n’est pas non plus garantie, OCS possédant l’exclusivité de diffusion des programmes de la chaîne cryptée. Aucun accord n’a pour le moment été annoncé entre la chaîne française et HBO… Affaire à suivre donc.

Quand aux programmes originaux de la plateforme (38 en 2020, 12 en 2021), ils ne seront pour le moment pas non plus disponibles sur OCS. Il faudra donc prendre son mal en patience pour découvrir Love Life avec Anna Kendrick, le reboot de Gossip Girl, ou encore la SnyderCut de Justice League.

Millenium : Amazon va rebooter la saga littéraire en série

On pensait en avoir fini avec la saga Millenium pour un moment après le flop du film sorti en 2018 Ce qui ne me tue pas, mais c'était sans compter sur Sony Pictures qui vient de lancer le développement d'une série cette fois. C'est Amazon Prime qui en acquis les droits et qui la co-produira avec Left Bank Pictures, la production britannique derrière The Crown, Outlander et White Lines.

Il ne s'agira pas d'une adaptation des romans de Stieg Larsson, ni d'une suite aux films, mais d'un reboot centré autour du personnage phare de Lisbeth Salander aujourd'hui, dans un nouvel environnement et avec de nouveaux personnages. Aucun détail supplémentaire n'a pour le moment été révélé.

A ce stade, aucun scénariste n'est attaché au projet, encore moins une actrice pour remplacer Noomi Rapace, Rooney Mara et Claire Foy, ses trois interprètes jusqu'ici. Pour rappel, Lisbeth est à l'origine une jeune femme de vingt-quatre ans au look décalé qui possède un don exceptionnel, celui de découvrir des informations introuvables.

American Horror Story : la saison 10 repoussée

Pour des frissons inédits d'American Horror Story, il faudra patienter jusqu'à l'an prochain. Son tournage en suspens jusqu'à nouvel ordre en raison de l'épidémie de coronavirus, la saison 10 du show est en effet officiellement repoussée en 2021, ainsi que le rapporte le site Deadline. Elle devait initialement être dévoilée au mois de septembre.

Mais une mauvaise nouvelle peut parfois en cacher une bonne. Les fans seront en effet ravis d'apprendre que la chaîne FX vient en effet de commander officiellement American Horror Stories, spin-off d'AHS qu'avait teasé Ryan Murphy il y a deux semaines. Ce nouveau programme anthologique mettra en scène des histoires de fantômes.

Rappelons que le programme culte American Horror Story a encore de beaux jours devant elle. La série a en effet été renouvelée jusqu'à sa... 13e saison !

Indiana Jones 5 : comment le Coronavirus va impacter le film

Le cinquième volet des aventures d’Indiana Jones sera bel et bien réalisé par James Mangold (Logan), en lieu et place d’un Steven Spielberg désireux de laisser une nouvelle génération de cinéaste se réapproprier la franchise qu’il a cocréée avec George Lucas. Longtemps annoncé puis repoussé, le film semble désormais sur de bons rails, alors que l’écriture d’un tout nouveau script a débuté, après que plusieurs moutures n'aient pas apporté entière satisfaction. D’autant que l’histoire du film devra prendre en compte les nouvelles mesures sanitaires de précaution contre le coronavirus, comme l’a confirmé le producteur Frank Marshall au micro de nos confrères de Collider :

"Notre priorité est la sécurité de tout le monde, des acteurs, de l'équipe, de tout le monde. Nous examinons donc les directives dont nous prenons connaissance, des experts de santé, des studios et des différents secteurs de l'industrie, nous allons essayer de tout appliquer, pour travailler sans la moindre prise de risque. Cela va ralentir les choses, mais nous faisons au mieux pour nous adapter. Il n’y aura pas beaucoup de scènes de foule, par exemple."

Sur le point de reprendre, les tournages américains devront en effet respecter toute une série de normes de sécurité à respecter, alors que le contact physique (baiser, scènes de bagarres…) devra être limité au maximum. A ce rythme, on peut donc se demander si pour ce qui s’annonce comme sa toute dernière aventure au cinéma, ce bon vieux Indiana Jones ne serait pas davantage en sécurité confiné dans son bureau, compte tenu de l’âge avancé de son interprète Harrison Ford (79 ans au moment de la sortie du film au cinéma, en juillet 2022)...