11 février 2026

Pierre Niney défend le service public à quelques semaines des élections municipales

À l’approche des élections municipales, les 15 et 22 mars prochains, Pierre Niney conseille de « regarder les programmes des gens pour qui vous votez », en particulier le traitement réservé au service public.

« Le problème est structurel avec l’éducation nationale et avec tous les services publics : il n’y a pas assez d’argent », a plaidé l’acteur de Gourou lors de son passage récent dans l’émission Clique, sur Canal+.

« C’est en train de se déliter », a-t-il insisté, avant de défendre les multiples bienfaits du service public en puisant dans sa propre expérience à l’école.

Il insiste sur le fait que plusieurs personnes issues de milieux sociaux différents ont pu profiter, grâce à l’école publique, où lui-même a fait toute sa scolarité, d’un « enseignement de qualité » et de sorties culturelles qui n’étaient pas accessibles à tous dans la sphère privée.

« Aujourd’hui ils sont artistes », a-t-il affirmé. « S’il n’y avait pas eu l’école publique dans leur vie à ce moment-là avec un enseignement de qualité, ils n’auraient pas pu se sortir de ce déterminisme social là, de la route qui était tracée pour eux. »

Le comédien a aussi évoqué d’autres services de « notre bien public », comme les hôpitaux et les « pompiers », qui ne prennent pas en compte les caractéristiques sociales des personnes dans le besoin.

« Au moins, il y a, contrairement aux États-Unis, le moyen, même si tu es très pauvre, même si tu es en galère et que tu as quatre enfants et que tu n’as presque pas de quoi les nourrir, tu peux aller à l’hôpital et tu peux faire soigner ton enfant, tu peux te faire soigner toi », a défendu Pierre Niney. « Si ça vous tient à cœur que les pompiers puissent venir secourir qui que ce soit dans un incendie sans regarder ce qu’ils gagnent, ou leur religion ou leur couleur de peau, alors vous tenez au service public. »

Or, le service public est « exsangue » de nos jours, d’après le comédien, qui a aussi invité les politiques et son public à « revaloriser » certains métiers associés, comme celui de professeur, « le plus beau métier du monde, mais aussi le plus dur ». Le défenseur des droits a publié un rapport en 2024 constatant notamment une dégradation de l’accès aux services publics, avec 61 % des sondés disant rencontrer des difficultés, contre 39 % en 2016, tandis que certains métiers du secteur, comme celui d’enseignant, traversent une crise d’attractivité majeure.

Bianca Censori, l’épouse de Ye, répond à toutes les questions

Tout a été écrit sur Bianca Censori depuis qu’elle est apparue pour la première fois au bras de Ye en 2022, jusqu’à supposer qu’elle était sous le contrôle du rappeur. Son seul moyen de communication avait été, jusqu’à présent, à travers ses tenues vestimentaires, ou plutôt leur absence, mais elle a décidé de mettre fin à ce silence pour le lancement de sa première exposition, BIO POP, à Séoul, en Corée du Sud.

L’événement s’est tenu en décembre dernier et se concentre sur le contrôle, l’objectification et la domesticité. Bianca Censori utilise son corps, comme elle le fait depuis trois ans, mais elle a accepté, cette fois, de parler, car elle a « quelque chose à dire ». Tout d’abord sur l’emprise qu’exercerait Ye sur elle, lui-même ayant affirmé qu’il la « dominait » dans une série de messages obscènes sur X l’année dernière.

Celle qui avait choqué en se tenant nue – précisément dans une mini-robe en voile couleur chair – devant les photographes sur le tapis rouge des Grammy Awards en 2025, tient à mettre les choses au clair.

« Je ne ferais jamais quelque chose que je n’ai pas envie de faire. Mon mari et moi travaillons sur mes tenues ensemble », déclare-t-elle à Vanity Fair, précisant qu’il s’agit d’une « collaboration » et que se « montrer nue partout » sans s’exprimer fait passer un message. « Si c’était juste de la nudité, beaucoup le feraient. Ça prouve aussi qu’à une époque où tout est tellement surexposé et vulnérable, le mystère est toujours puissant. »

Elle renvoie en revanche dans les cordes ceux qui lui intimaient de prendre la parole. « Me demander de parler est une forme de contrôle en soi », rétorque-t-elle.

Dans ce premier entretien, Bianca Censori met aussi carte sur table à propos de la santé mentale de son mari, qui souffre de troubles bipolaires, et des propos antisémites qu’il a tenus. « Vous devez réfléchir à toutes les autres obsessions qu’il a », répond-elle. Son silence n’était pas non plus une validation des choix et prises de positions de son mari.

« Le public n’était pas au fait de mes inquiétudes à ce moment-là. Je ne pensais pas à sauver l’image publique. J’étais concentrée sur lui et sur moi. Je savais que j’aurais l’opportunité, à un moment ou un autre, de dire au public que je ne suis pas antisémite », explique-t-elle, ajoutant : « Cette année, c’était un peu comme faire de la réanimation cardio-pulmonaire pendant des mois. J’ai suffisamment d’amour et d’empathie pour lui pour pouvoir le faire, et je comprends que ce n’est pas le cas pour le reste du monde. »

Game of Thrones : pourquoi les épisodes de A Knight of the Seven Kingdoms ne durent que 30 minutes ?

Moins c’est long, plus c’est bon. Tel pourrait être l’adage de la série A Knight of the Seven Kingdoms, le nouveau préquel de la saga Game of Thrones. Cette adaptation des Chroniques du chevalier errant se déroule près d’un siècle avant la série originale et retrace l’histoire du chevalier Duncan le Grand et de son écuyer l’Œuf.

La série a surpris par son changement de ton par rapport aux deux autres séries : plus comique voire parodique, le programme s’illustre également par son format de seulement six épisodes de trente minutes (contre 10 épisodes d’une heure pour les autres séries).

Ce nouveau format n’a pas déplu aux fans, en témoigne la réception enthousiaste de l’épisode 4, déjà rangé parmi les plus appréciés de toute la saga de fantasy. La popularité de la série est telle que de nombreux internautes se demandent d'ailleurs pourquoi les épisodes ne durent que 30 minutes.

Ceci tient à la longueur de la nouvelle adaptée par cette première saison, qui ne dépasse pas les 100 pages. Désireux rester fidèle au texte original, le showrunner de la série Ira Parker a révélé que l’idée de proposer des épisodes plus courts est venue de la chaîne HBO.

"Avant même de contacter George, nous savions que c'était possible de faire des épisodes de 30 minutes. HBO nous l'avait déjà proposé. Ça a facilité les choses pour convaincre George que c'était faisable en série télévisée, et de bonne qualité", a-t-il expliqué à nos confrères de GQ.

Établie sur la base du respect de l’œuvre originale, la collaboration entre le scénariste et l’écrivain s’est merveilleusement déroulée. L’auteur des romans du Trône de fer n’a d’ailleurs pas tari d’éloges envers A Knight of the Seven Kingdoms, au contraire de l’autre préquel House of the Dragon, qu’il désavoue totalement.

La fidélité de la série à la nouvelle de George R.R. Martin était d’ailleurs "le maître mot" des premiers échanges entre les deux hommes. "On n'a pas ajouté de quêtes annexes bizarres avec Dunk et l’Œuf. On a écrit comme si George avait écrit un roman de 300 pages", précise Ira Parker dans ce même entretien.

La saison 2, actuellement en tournage, adaptera L’Épée lige, la deuxième nouvelle du recueil Chroniques du chevalier errant. Les saisons suivantes pourraient adapter des histoires originales, puisque pas moins de 12 nouvelles inédites de George R.R. Martin ont été mises à la disposition du showrunner.

Ce dernier aimerait pouvoir raconter l’histoire de Dunk et l’Œuf jusqu’au couronnement du jeune garçon sous le nom d’Aegon V Targaryen (l’arrière-grand-père de Daenerys, voir notre arbre généalogique des Targaryen). Mais avant cela, de nombreuses aventures passionnantes mettant en scène ce duo sont encore à raconter, et cela tombe bien, puisque HBO ambitionne une diffusion annuelle pour sa nouvelle série à succès !

Les épisodes de A Knight of the Seven Kingdoms sont à retrouver chaque semaine en exclusivité sur Max.

Hippocrate : la série médicale avec Louise Bourgoin et Karim Leklou confirmée pour une saison 4

Le 9 décembre 2024, Canal+ diffusait le dernier épisode de la saison 3 d’Hippocrate, sa série médicale phare créée par Thomas Lilti qui suit un groupe d’internes confronté à la dure réalité des hôpitaux français.

Et si jusqu’à présent nous n’avions pas de nouvelles d’une éventuelle suite aux aventures d’Arben (Karim Leklou), Alyson (Alice Belaïdi), Hugo (Zacharie Chasseriaud) et Chloé (Louise Bourgoin), le scénariste vient de faire une annonce qui devrait réjouir les fans de la première heure.

Thomas Lilti a en effet révélé à nos confrères du Parisien que Canal+ avait bel et bien commandé une saison 4 pour Hippocrate. “Elle est en cours d’écriture, elle sera en tournage à partir du mois de septembre”, a-t-il ajouté. Pour le moment, le scénariste et réalisateur n’a pas révélé plus d’informations sur cette nouvelle salve d’épisodes.

Lors d’une interview pour la promotion de la saison 3, Thomas Lilti avait cependant confié à AlloCiné qu’il avait déjà une idée de thème pour la saison 4. “Je peux vous dire que l’envie est là. J’adore cette série et j’adore la fabriquer parce que je suis attaché aux personnages. Je pense souvent à eux, et je me demande ce qu’ils sont en train de faire."

"Pour écrire une nouvelle saison, j’ai besoin d’un thème. J’ai besoin de trouver quelque chose de neuf à raconter sur l'hôpital, mais aussi quelque chose qui puisse dépasser le cadre de l'hôpital. Je crois que j’ai trouvé cette idée pour la saison 4."

"Pour la saison 3 j’ai mis du temps à trouver l’idée, mais là je l’ai. Il y a l’envie, il y a l’idée, et je sais qu’autour de moi, les équipes et les acteurs ont envie de repartir dans l’aventure”. Reste donc maintenant à savoir si les comédiens seront partant pour rempiler pour une saison 4. Affaire à suivre !

Pour les retardataires qui auraient envie de découvrir Hippocrate, les trois premières saisons sont disponibles en intégralité sur la plateforme MyCANAL.

La série française Erica s'exporte aux Etats-Unis et Julie de Bona réagit

Vous avez adoré la première saison d'Erica ? Cela tombe bien puisque la série revient dès le 5 mars prochain pour nous offrir six épisodes inédits qui devraient ravir les fans de la première heure ! Mieux encore, la fiction a désormais dépassé les frontières puisqu'elle est disponible depuis quelques semaines aux Etats-Unis via la plateforme de streaming MHz Choice.

Interrogée par nos soins à l'occasion de l'arrivée de la saison 2 d'Erica sur TF1, Julie de Bona a réagi à cette nouvelle pour le moins inattendue :

"C'est incroyable ! J'ai vu ça et j'ai même lu un article dans le Hollywood Reporter. Ma grande sœur qui habite aux États-Unis était tellement fière de m'envoyer le lien de l'article ! C'est anecdotique dans le sens où moi je ne le sens pas plus que ça. Je ne sais pas du tout ce que ça a comme impact là-bas."

Elle poursuit : "C'est juste hyper drôle, hyper cocasse et croustillant. Il y a eu un article dans le Hollywood Reporter, c'est tellement chic ! D'autant qu'ils disent que la série a un charme à la française tout comme Erica avec ses petits foulards ! J'adore ! Ça ne va pas changer ma vie, mais c'est très agréable, très cocasse, très plaisant et très flatteur."

"Ça me met des petites paillettes. Ça rajoute un peu de glamour et de surprise à l'aventure d'Erica. C'est plus que sympathique. On verra ce que ça donne là-bas, mais je n'ai aucune attente du tout", conclut la comédienne avec enthousiasme.

Pour être prêt dès le 5 mars prochain, on vous invite dès à présent à voir ou à revoir la première saison d'Erica disponible gratuitement et en intégralité sur la plateforme TF1+ !

Cross revient avec une saison 2 sur Prime Video

Alex Cross est de retour, pour une nouvelle enquête palpitante. Prime Video met aujourd’hui en ligne les 3 premiers épisodes de sa série policière à succès, adaptée des romans de James Patterson.

La saison 1 de Cross, diffusée en novembre 2024, avait emballé les abonnés. Avec une note honorable de 3,6 sur 5 et des critiques dithyrambiques parfois, elle s’est rapidement placée dans le haut du panier des productions de la plateforme. Et quand on sait que le studio l’a renouvelée avant même son lancement, c’est qu’elle y croit dur comme fer.

Les équipes ont ainsi pu tourner la saison 2 de Cross à la suite de la première, permettant aux spectateurs de ne pas trop attendre. Notre héros campé par le charismatique Aldis Hodge est donc de retour avec une histoire inédite - entendez par là qu’elle n’est pas tirée d’une des livres :

Lorsque le magnat des affaires milliardaire Lance Durand contacte le FBI pour obtenir une protection après avoir reçu une menace de mort — une menace qui le lie au meurtre d'un playboy milliardaire.

Le détective Alex Cross et l'agent du FBI Kayla Craig mènent une nouvelle mission conjointe pour protéger Durand et retrouver le tueur, qui laisse derrière lui des indices macabres. Pendant ce temps, John Sampson, le partenaire et meilleur ami de longue date de Cross, établit un lien inattendu.

La saison 2 de Cross accueille de nouveaux personnages et par extension de nouveaux acteurs, à savoir Michelle C. Bonilla (Esprits Criminels), Jeanine Mason (Roswell), Wes Chatham (The Expanse) et Matthew Lillard (Scream). On ne sait pas encore si Ryan Eggold sera de retour sous les traits du tueur en série psychopathe Ed Ramsey.

Dans la saison 1, Cross réussit à le faire condamner mais pour des charges mineures malgré ses aveux, afin de l'empêcher de rejoindre le panthéon des autres grands criminels américains. Parallèlement à cela, le policier découvre qui est derrière l’assassinat de sa femme et sauve ses enfants des mains de Miss Nancy (Karen Robinson)...

Si notre héros se lance dans une nouvelle affaire, il va toujours être accaparé par ses démons. Et c’est cette double dimension qui plaît aux fans. Reste désormais à savoir si avec un changement de diffusion (un épisode par semaine jusqu’au 18 mars) qui ne permet pas le binge watching, les spectateurs vont répondre une nouvelle fois présents.

Réponse dès aujourd’hui sur Prime Video.

La Momie 4 : la date de sortie du prochain film avec Brendan Fraser et Rachel Weisz

Alors que Le Réveil de la Momie, réalisé par Lee Cronin et produit par James Wan (le créateur de Conjuring) et Jason Blum, s’apprête à sortir dans nos salles le 15 avril prochain, Universal Pictures vient enfin d’officialiser La Momie 4, avec le retour très attendu de Brendan Fraser et Rachel Weisz.

En négociations depuis de nombreuses années, le projet est désormais daté. La quatrième aventure de l’aventurier Rick O’Connell et de l’égyptologue Evelyn Carnahan est annoncée dans les salles américaines pour le 19 mai 2028 (probablement le 17 mai en France).

Mis en scène par Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett, à qui l’on doit Scream 5, Scream VI et les deux films Wedding Nightmare, le long métrage marquera le retour de Rachel Weisz, absente du troisième volet de la saga, La Momie : La Tombe de l’Empereur Dragon, sorti en 2008, où elle avait été remplacée par Maria Bello.

De son côté, Brendan Fraser reprendra pour la quatrième fois son rôle d’aventurier, près de vingt ans après le dernier film. Un personnage qui l’a propulsé au rang de star auprès du grand public à la fin des années 90, et que le comédien, depuis oscarisé pour The Whale, souhaitait retrouver.

Aucun détail de l’intrigue n’a encore été révélé, mais The Mummy 4 se présentera comme une suite directe des deux premiers opus, ignorant les événements du troisième film, considéré comme une aventure à part. Une orientation que Brendan Fraser évoquait déjà en novembre dernier dans une interview accordée à l’Associated Press.

"Celui que je voulais faire n’a jamais vu le jour. Le troisième film était un modèle… comment dire ça à un journaliste de l’Associated Press ? NBC détenait les droits de diffusion des Jeux olympiques cette année-là. Ils ont donc réuni deux équipes et nous sommes partis en Chine. Travailler à Shanghai a été une expérience incroyable. Je suis fier du troisième, car je pense que c’est un bon film indépendant."

Il poursuivait : "Nous avons donné le meilleur de nous-mêmes avec une équipe différente. Mais celui que je voulais faire est en préparation. J’attends cet appel depuis vingt ans. Il est temps de donner aux fans ce qu’ils veulent."

L’acteur est également producteur exécutif du projet aux côtés de Jason F. Brown et Denis Stewart, tandis que Sean Daniel, producteur historique de la franchise, est de retour à la production.

La trilogie portée par Brendan Fraser et débutée il y a presque 30 ans a rapporté 1,2 milliard de dollars au box-office mondial.

10 février 2026

Jenn Ayache de Superbus révèle un secret sur sa célèbre maman, Chantal Lauby

Chantal Lauby entretiendrait un lien particulier avec Brigitte Bardot, l'actrice et icône du cinéma français décédée le 28 décembre 2025, à l’âge de 91 ans. Une disparition suscitant une énorme émotion en France et partout dans le monde. Nombre d’hommages lui ont d’ailleurs été rendus sur les réseaux sociaux et lors de ses funérailles.

Son nom reste associé à des films majeurs des années 1950 et 1960, ainsi qu’à la défense animale via la fondation qu’elle a créée en 1986. Même si "BB" a disparu depuis plus d’un mois, son nom reste dans l’actualité. D’autant plus qu’une célèbre comédienne et humoriste partagerait un point commun avec elle. 

En effet, un lien inattendu entre Brigitte Bardot et l’humoriste et réalisatrice Chantal Lauby, à en croire les révélations de Jennifer "Jenn " Ayache, chanteuse du groupe Superbus et fille de Chantal Lauby. Celle-ci a comparé la voix de sa mère à celle de l’actrice lors d’une interview accordée au RTL Info de 13 heures ce mardi 10 février 2026, pour présenter son nouvel album OK KO.

Un album dans lequel les fans de la chanteuse pourront entendre la voix de Chantal Lauby. En effet, Jenn Ayache a expliqué qu’elle avait intégrer la voix de sa mère pour l’un de ses titres figurant sur son nouvel album, une reprise du morceau Butterfly du groupe Superbus. Au départ, il s’agissait plus d’une vanne qu’un réel projet. Mais elle a ensuite constaté que le timbre et le style vocal de sa mère rappelaient, selon elle, la voix de Brigitte Bardot. 

"C’était plus une vanne qu’autre chose, j’avais juste envie d’essayer de la faire chanter sur ce titre. Elle a une voix un peu à la Brigitte Bardot", a confié Jenn Ayache à nos confrères. Un talent caché pour Chantal Lauby, plus connue pour ses rôles au cinéma et à la télévision française et pour son travail humoristique avec Les Nuls. Pourtant  avait elle-même publié un disque dans les années 1970, un détail que sa fille connaissait et qui a motivé cette initiative : "Elle avait sorti un disque dans les années 70, mais personne ne le sait… sauf moi !"

Outre la participation de Chantal Lauby qui ferait penser à Brigitte Bardot, ce nouvel album de Superbus va permettre de revisiter les classiques du célèbre groupe. Dans ce projet, Jenn Ayache et ses équipes revisitent leur classique en plus de proposer douze nouveaux titres. En ce qui concerne le titre de l’album, OK KO, ce nom résonnait comme une évidence : "Ça résume bien l’époque qu’on traverse : un peu chaotique, un peu floue, mais où on finit toujours par trouver une porte de sortie."

"On ne voulait pas dénaturer les titres sortis il y a vingt ans, alors on a essayé de ne pas trop toucher à la production", explique la fille de l’humoriste ayant le même timbre de voix que Brigitte Bardot. Et que les fans du groupe se rassurent. En ce qui concerne les douze nouveaux titres, ces derniers restent fidèles l’ADN du célèbre groupe de rock : "On s’inspire de ce qu’on vit, de ce qu’on écoute. On voulait un vrai album de rock".

Margot Robbie dévoile le pire cadeau qu’elle a reçu au début de sa carrière

Margot Robbie n’a pas toujours été appréciée à sa juste valeur. Lors d’une interview avec Charli XCX pour la série GOAT Talk de Complex le 9 février, Margot Robbie a été invitée à partager le pire cadeau qu’elle ait jamais reçu. Et l’actrice australienne de 35 ans a cité un livre. Mais pas n’importe lequel. « Au tout début de ma carrière, un acteur avec lequel je travaillais m’a offert un livre intitulé Why French Women Don’t Get Fat. C’était essentiellement un livre qui vous disait de manger moins », a-t-elle révélé.

Dans Why French Women Don’t Get Fat, ou Ces Françaises qui ne grossissent pas… Comment font-elles ?, une Frenchie, Mireille Guiliano, livrait ses conseils, éclairée par un médecin, après avoir constaté sa prise de poids après un long séjour aux États-Unis. Le livre devenu un bestseller dans les années 2000, a même été suivi par Les Françaises ne se font pas faire de liftings ou encore Ces Françaises qui ne vieillissent pas, supposés ériger la femme française en exemple à suivre.

Très peu pour Margot Robbie, qui se rappelle s’être dit « Waouh, va te faire foutre, mec ». La star à l’affiche de Hurlevent dès le 11 février au cinéma n’a pas souhaité révéler l’identité de l’acteur indélicat. « Je n’ai aucune idée de l’endroit où il se trouve aujourd’hui », a-t-elle assuré. « Il m’a donné un livre pour me faire comprendre que je devais perdre du poids ».

Le livre a vraisemblablement traumatisé toute une génération de jeunes filles aux anniversaires ou à Noël, selon les commentaires de l’interview sur Reddit. « Mes parents m’ont offert ce livre quand j’étais adolescente ! Ça m’a vraiment foutue en l’air », peut-on lire. « Mon père m’a offert ce livre quand j’avais environ 19 ans. Pour Noël », se souvient amèrement une autre internaute, ou encore : « Ce n’est pas un cadeau, c’est une grenade passive-agressive ».

Mais à ce petit jeu, Charli XCX n’est pas mal non plus. La chanteuse a raconté avoir reçu « une petite fiole contenant les cendres de la mère d’un de mes fans ». Cette fiole présentée « sur un collier », la chanteuse n’a pas trop su qu’en faire. « Je ne sais pas où il est maintenant », a-t-elle avoué.

Nambatingue Tokomon est mort à l'âge de 73 ans

Le Paris Saint-Germain est en deuil. Ce mardi 10 février, une ancienne figure emblématique du club est décédée à l’âge de 73 ans. Pendant cinq ans, de 1980 à 1985, l’ancien joueur a fait la gloire du club avec notamment un but qui lui a permis de faire partie des légendes du PSG. Il s’agit de Nambatingue Tokomon, dit Toko, qui souffrait d'un cancer depuis plusieurs années. Ces derniers mois, l’ancien international tchadien était très affaibli en raison de ses problèmes de santé. Lorsque son décès a été annoncé, Michel Denisot, grand supporter du club parisien, a immédiatement souhaité lui rendre un hommage bouleversant. "Grande tristesse partagée avec tous les amoureux du PSG avec le décès de Nambatingue TOKO”, a-t-il d’abord écrit.

Michel Denisot n’hésite pas à faire l’éloge d’un homme qui a marqué les esprits. “Grand joueur puis précieux membre du staff, toujours de bonne humeur et attentionné. Expert en football. Il aimait la vie. Pensées à ses enfants et à ses proches", a-t-il conclu dans sa prise de parole. Nambatingue Tokomon, plus communément appelé Toko, a marqué 43 buts en 171 matchs. Mais celui qui n’a jamais été oublié date du 28 septembre 1982. Il s’agissait du tout premier qu’il inscrivait en Coupe d’Europe, lors d’un match qui opposait les Parisiens au club de Levski Sofia. Auteur d’un doublé durant cette rencontre, il a grandement contribué à la victoire de son club.

Toko est devenu une légende du club parisien. Surnommé “l’indomptable” par les supporters, il a contribué à de nombreuses victoires et trophées remportés par le Paris Saint-Germain. En 1982 et 1983, il est entré dans l’histoire en remportant la Coupe de France avec ses coéquipiers. Lors de chacune de ces finales, Toko a été l’auteur de buts ayant permis d’accéder à la victoire : la première fois face à Saint-Étienne, et la seconde contre Nantes. Des rencontres qui n’ont jamais été oubliées par les supporters, tout comme Nambatingue Toko. Il a raccroché les crampons avant de faire son retour au club parisien en 1998 pour intégrer le staff.

Le PSG a été très touché par cette triste annonce. Sur les réseaux sociaux du club, un message bouleversant a été partagé, rendant hommage à un homme qui a marqué les esprits. "La famille du Paris Saint-Germain est en deuil. Nambatingue Tokomon, que tout le monde appelait Toko, nous a quittés à l’âge de 73 ans. Le club adresse ses plus sincères condoléances à sa famille et à ses proches", peut-on lire sur le compte X. Dans les commentaires, les internautes, très touchés, ont également adressé leurs condoléances à la famille de l’ancien joueur.