27 janvier 2026

Natasha Lyonne avoue avoir replongé dans ses addictions

Alors qu’il n’est pas toujours évident d’avouer qu’on a fait une rechute quand on se bat contre l’addiction, Natasha Lyonne, au contraire, a voulu jouer la transparence. Et c’est sur X que l’actrice de Poker Face a fait cet aveu avec un premier post sommaire : « J’ai rendu publique ma rechute, d’autres informations suivront ». Le lendemain, l’actrice a estimé, dans un nouveau message, que « la guérison est un processus qui dure toute la vie »

La star de la série Poupée russe s’est ensuite adressée à ceux qui traversent les mêmes épreuves qu’elle. « À tous ceux qui luttent, rappelez-vous que vous n’êtes pas seuls. Peu importe à quel point nous avons sombré, nous verrons comment notre expérience peut aider quelqu’un d’autre. Continuez, les enfants. N’abandonnez pas avant le miracle. Tapissez votre esprit d’amour. Le reste n’est que bruit et bobards. »

L’actrice de 46 ans a connu une série de démêlés avec la justice et des problèmes de santé au milieu des années 2000 dus à des problèmes de toxicomanie, qui ont notamment poussé son propriétaire et collègue de l’époque, l’acteur Michael Rapaport, à l’expulser. La comédienne d’American Pie a alors entamé en 2006 un traitement ordonné par le tribunal, et a pu revenir avec succès à la télévision avec Orange is the New Black et Poupée russe.

Aujourd’hui, c’est un autre projet qui lui tient la tête hors de l’eau. « Je vais le faire pour bébé Bambo », a-t-elle écrit dans son post, faisant référence à son prochain film sur la joueuse de hockey Sophie « Bambo » Braverman. « Merci pour l’amour et les conseils » conclut-elle. En tout cas, si la star cherchait du réconfort et de la force pour reprendre les armes, au vu des nombreux messages de soutien, sur ce point, c’est gagné.

Natalie Portman dénonce le manque de représentation féminine dans la catégorie meilleur réalisateur des Oscars

2026, l’année des femmes réalisatrices ? C’est pas gagné pour Natalie Portman, qui était de passage au festival du film de Sundance le 24 janvier pour assister à l’avant-première de The Gallerist. L’actrice a fait part à Variety de sa frustration face au manque de représentation féminine dans la catégorie du meilleur réalisateur aux Oscars. Celle qui assure que de nombreux films « parmi les meilleurs » qu’elle a vus cette année « ont été réalisés par des femmes », n’a pas retrouvé les noms des réalisatrices parmi les nominations à la prestigieuse cérémonie de l’Académie.

À ce titre, Sorry, Baby d’Eva Victor, Left-Handed Girl de Shih-Ching Tsou, Hedda de Nia DaCosta et Le Testament d’Ann Lee de Mona Fastvold auraient dû, selon l’actrice de 44 ans, être sélectionnés. « Ce sont des films extraordinaires que beaucoup de gens ont appréciés et aimés cette année, mais qui n’ont pas reçu les honneurs qu’ils méritent », a-t-elle estimé.

« On voit des barrières à tous les niveaux », a-t-elle ainsi déploré. « Même lorsque vous surmontez les obstacles liés au financement, ce qui est déjà difficile, il faut ensuite être sélectionné dans les festivals, ce qui est encore plus difficile. Chaque étape est plus difficile, puis vous êtes éliminé et c’est génial, mais ensuite, le film ne retient pas l’attention. Nous avons encore beaucoup de travail à faire », a-t-elle aussi fait remarquer, comme l’a repéré Page Six.

« Heureusement, nous travaillons ensemble avec beaucoup de joie et c’est un processus très spécial que de faire partie d’une communauté de femmes sur le plateau », a assuré celle qui partage l’affiche de The Gallerist, réalisé et coécrit par la réalisatrice Cathy Yan, avec Jenna Ortega, Catherine Zeta-Jones, Sterling K. Brown et Da’Vine Joy Randolph.

Chloé Zhao, qui a réalisé Hamnet, est en effet la seule femme en lice pour l’Oscar du meilleur réalisateur cette année, aux côtés de ses homologues masculins Josh Safdie pour Marty Supreme, Paul Thomas Anderson pour Une bataille après l’autre, Joachim Trier pour Sentimental Value et Ryan Coogler pour Sinners.

Neil Young fait cadeau de son catalogue musical au Groenland

Neil Young a mis sa musique au service de la « paix ». Le musicien de 80 ans a déclaré sur son site d’archives qu’il ferait don pendant un an de toute sa « musique » et de ses « films musicaux » aux habitants du Groenland en réponse aux menaces de Donald Trump, qui souhaite annexer le pays, un territoire danois autonome. Le président américain avance depuis son premier mandat des raisons relatives à la sécurité des États-Unis dans l’Arctique, en plus de ressources naturelles qui pourraient l’intéresser.

Mais le peuple local a déjà fait part de son opposition à l’idée d’une annexion. Un appel qui semble avoir touché Neil Young. Sur son site, le chanteur canado-américain s’est adressé directement à eux. « J’espère que ma musique et mes films musicaux atténueront un peu le stress injustifié et les menaces que vous subissez de la part de notre gouvernement impopulaire et, espérons-le, temporaire », a-t-il écrit, espérant « sincèrement » que ce public pourrait profiter de « toute sa musique » dans « sa meilleure qualité ».

« C’est une offre de paix et d’amour. Toute la musique que j’ai faite au cours des 62 dernières années est à vous », a-t-il ajouté. « Nous espérons que d’autres organisations suivront notre exemple ». Pour accéder à ces archives, un numéro groenlandais est requis. Neil Young avait déjà commencé à trier les plateformes d’accès à son travail en guise de protestation contre l’administration Trump.

En octobre dernier, le chanteur d’Heart Of Gold a publié un autre message sur son site annonçant le retrait de sa musique d’Amazon en raison des liens du patron de l’entreprise, Jeff Bezos, avec l’élu américain. « Amazon appartient à Jeff Bezos, un milliardaire qui soutient le président (Trump). Les politiques internationales du président et son soutien à (la politique de l’immigration américaine) l’ICE font qu’il m’est impossible d’ignorer ses actions », avait-il déclaré.

« Si vous pensez comme moi, je vous recommande vivement de ne pas utiliser Amazon. Il existe de nombreuses façons d’éviter Amazon et de soutenir les Américains et les entreprises américaines qui fournissent les mêmes produits. Ma musique ne sera jamais disponible sur Amazon, tant (que l’entreprise) appartiendra à Bezos. Ma position affecte malheureusement ma maison de disques à court terme, mais je pense que le message que je transmets est important et clair », avait-il conclu.

L’ancienne assistante de Marilyn Manson relance sa plainte contre lui pour agression sexuelle

Marilyn Manson n’en a pas encore fini avec la justice. Le rockeur, de son vrai nom Brian Warner, a fait l’objet d’accusations de la part de plusieurs femmes ces dernières années pour des faits présumés d’abus psychologiques et sexuels. S’il a réglé certaines affaires en dehors des tribunaux, d’autres refont surface, comme la plainte déposée en 2021 par son ancienne assistante, Ashley Walters, pour « exploitation sexuelle, manipulation et abus psychologiques » entre 2010 et 2011.

Cette plainte avait été rejetée une première fois pour manque de faits en 2022, et une seconde fois après appel en décembre dernier pour cause de non-respect des délais. Mais la plaignante a récemment pu la ressortir du placard grâce à une nouvelle loi californienne, la loi 250 de l’Assemblée, entrée en vigueur au début du mois. Cette dernière a étendu de deux ans la « période d’admissibilité » pour les dépôts et relances de plaintes pour les victimes présumées d’abus sexuels.

Un juge en charge de l’affaire, Steve Cochran, a donc confirmé l’admissibilité de la « demande de réexamen déposée par Ashley Walters le 7 janvier 2026 ». « La loi réactive la plainte. La cour ordonne l’annulation et la suppression de la décision de rejet prononcée le 16 décembre concernant l’ensemble de l’action », précise ainsi l’ordonnance du tribunal, comme rapporté par Billboard.

Cette décision a « ravi » l’avocate d’Ashley Walters, Kate McFarlane, qui espère que cette nouvelle fenêtre d’opportunité rendra justice à sa cliente. « M. Warner a tenté à maintes reprises d’éviter de rendre des comptes pour les abus qu’il a commis à l’encontre de Mme Walters », a-t-elle déclaré dans un communiqué. « Or, désormais, le temps n’est plus un obstacle que Mme Walters devra surmonter. La loi AB 250 lui a ouvert la voie, ainsi qu’à tant d’autres femmes dans la même situation, pour enfin demander des comptes à leurs agresseurs. Nous sommes impatients de continuer à défendre farouchement Mme Walters jusqu’à ce que M. Warner réponde enfin de ses abus ».

L’équipe de Marilyn Manson a nié auprès de Billboard les accusations de la jeune femme. Son avocat, maître Howard King, compte « demander le rejet de la plainte révisée au motif que les allégations ne relèvent pas du champ d’application de la nouvelle loi ». Une audience est prévue en mars.

Nicki Minaj va participer à un événement officiel au côté de Donald Trump

Nicki Minaj n’a pas fini d’exaspérer certains de ses fans. Après son revirement soudain en faveur de Donald Trump, celle qui est née à Trinité-et-Tobago et est entrée aux Etats-Unis à l’âge de cinq ans en tant qu’immigrante clandestine a déclenché une pétition appelant à son expulsion, laquelle a recueilli des dizaines de milliers de signatures.

Pas de quoi impressionner la star, qui a pourtant longtemps pris la défense des immigrés et des causes LGBTQ+. La rappeuse de 43 ans participera en effet le 28 janvier à l’événement de lancement des « Trump Accounts », un programme né du cadre de la loi « One Big Beautiful Bill Act » pour créer un compte d’investissement débutant à 1.000 dollars pour chaque enfant américain né entre 2025 et 2028.

Nicki Minaj ne sera pas la seule célébrité présente à cet évènement. L’acteur de Marty Supreme Kevin O’Leary et la star de Larry et son nombril Cheryl Hines figurent aussi parmi les stars annoncées. Et malgré la déception d’une certaine partie de son public, la maman d’un petit garçon de cinq ans s’est dite ravie sur X.

« La vraie signification de "payer pour l’avenir" », a écrit Nicki Minaj en partageant un visuel annonçant la retransmission de l’événement sur le réseau social ainsi que sa présence. « Une éducation financière précoce et un soutien financier à nos enfants leur donneront une longueur d’avance dans la vie. Ils pourraient même finir par enseigner à leurs propres parents comment et dans quoi investir. »

La lauréate de 12 Grammy Awards a ajouté : « Cela me rend très heureuse ». Le post a donné lieu à de nombreuses parodies, certains n’hésitant pas à imaginer une affiche JD Vance/Nicki Minaj pour la prochaine élection présidentielle en 2028. Deux ans plus tôt, la star avait lâché dans un TikTok Live : « Je suis aux Etats-Unis depuis de nombreuses années. On pourrait penser qu’avec les millions de dollars que j’ai payés en impôts à ce pays, on m’aurait donné une citoyenneté honoraire il y a bien des milliers d’années. » Alors à quand la citoyenneté américaine d’honneur offerte des mains de Donald Trump, qu’elle a autrefois moqué dans ses chansons ?

Projet dernière chance : le blockbuster de science-fiction affiche une durée record dans la filmographie de Ryan Gosling

En mars prochain, Ryan Gosling retourne dans l'espace. L'acteur sera à l'affiche Projet dernière chance, nouveau film du duo Phil Lord et Christopher Miller - réalisateurs de Lego et scénaristes de Spider-Man: Across the Spider-Verse.

Adapté du livre éponyme écrit par Andy Weir, l'auteur de Seul sur mars, Projet dernière chance promet d'être un projet épique et à commencer par sa durée. Selon World Of Reel, le film durera 2h46, soit le plus long de la carrière de Ryan Gosling.

Il faut dire que, côté science-fiction, Hollywood nous a récemment habitué à des durées conséquentes pour ses gros blockbusters.

Le synopsis de Projet dernière chance se présente ainsi : "Ryland Grace, professeur de sciences, se réveille seul à bord d’un vaisseau spatial, à des années-lumière de la Terre, sans aucun souvenir de son identité ni des raisons de sa présence à bord. Peu à peu, sa mémoire lui revient, et il comprend l’enjeu de sa mission : résoudre l'énigme de la mystérieuse substance qui cause l'extinction du Soleil.

Pour tenter de sauver l’humanité, il va devoir faire appel à ses connaissances scientifiques et à des idées peu conventionnelles … Mais une amitié inattendue pourrait bien l’aider à ne pas affronter cette mission tout seul."

Au casting du film, on retrouvera également Sandra Hüller, la star d'Anatomie d'une chute nommée aux Oscars et de La Zone d'intérêt.

Projet dernière chance, le 18 mars prochain au cinéma

Ethan Hawke reproche à Tom Cruise de faire ses propres cascades

Ethan Hawke n'est pas fan des performances physiques à la Tom Cruise. Connu pour Training Day ou Le Cercle des poètes disparus, Hawke s'est exprimé sur Variety en critiquant la façon dont Tom Cruise avait altéré les attentes du public envers les acteurs concernant les cascades :

"Tom Cruise a complètement changé ce qui est attendu des acteurs. Une partie de moi est en colère depuis des années parce que [les autres acteurs] ont l'impression d'être inférieurs s'ils font appel à une équipe de cascadeurs."

En effet, à partir du premier Mission: Impossible sorti en 1996, Tom Cruise a non seulement commencé à produire ses propres films, mais aussi à réaliser ses propres cascades. Le public a adhéré, et la recette a été reproduite dans sept suites, avec une surenchère dans les performances physiques, qui sont devenues la marque de fabrique de Cruise. Ça, et son amour pour la course à l'écran.

Rappelons que pour des raisons d'assurances, il est très rare que les stars principales d'un film puissent effectuer leurs cascades, car leurs éventuelles blessures, au-delà du préjudice physique subi, retarderait le tournage, ce qui coûterait une fortune à la production. A chaque acteur d'assumer ou pas d'avoir recouru à une équipe de cascadeurs.

Ce qu'Ethan Hawke essaye de rappeler, c'est qu'il n'y a pas de honte à recourir à des cascadeurs. Du reste, ces derniers sont là pour cela, et certains acteurs n'ont pas hésité, pour valoriser ce métier absent des Oscars, à poser avec leurs doublures.

Cependant, il est possible que le modèle renvoyé par Tom Cruise ait pu mettre une certaine pression aux autres acteurs. D'ailleurs, lors de la promotion d'un film d'action, il est devenu commun de demander à un acteur s'il a réalisé lui-même ses cascades. Preuve que cette pression est tout de même là, même implicite ou a posteriori.

Pour la petite histoire, Tom Cruise est de huit ans l'aîné d'Ethan Hawke, et les deux comédiens n'ont jamais tourné ensemble.

Matt Damon reconnaît qu’il y a un problème dans la saga Jason Bourne

Tête d'affiche de The Rip aux côtés de Ben Affleck, devant la caméra de Joe Carnahan pour le compte de Netflix, Matt Damon s'est laissé aller à quelques confidences au micro du podcast de la plateforme, Skip Intro. Notamment celle-ci : il est tout à fait désireux de retrouver le personnage qui a donné un gros coup de boost à sa carrière, Jason Bourne. Mais il y a un hic...

D’abord pensé comme un film unique, le succès de La mémoire dans la peau, sorti en 2002, a finalement impulsé la naissance d'une trilogie, sous les auspices du chevronné Paul Greengrass. Mais aussi un spin off, Jason Bourne : L'héritage, une série préquelle déjà largement oubliée (Treadstone, en 2019). Et même la reprise pour Matt Damon de son rôle en 2016 dans Jason Bourne, pour lequel il retrouvait encore Greengrass à la réalisation. Une franchise en tout cas devenue une martingale, que Universal a gardé dans son giron en 2025 au terme d'une féroce bataille d'enchères pour conserver la licence.

Le principal problème de la saga des films, selon Matt Damon, c'est le fait que Bourne retrouve la mémoire à chaque fois... "On a toujours fait ces films comme des œuvres uniques. À la base, ce n’était pas pensé comme une trilogie. Dans notre tête, on se disait : "On va déjà réussir celui-là, et ensuite on verra pour le suivant".

Le scénariste Tony Gilroy partait des livres, puis s’en éloignait complètement. Il faisait son propre truc, c’est ça qui était génial. Mais on ne s’est pas vraiment préparés à durer très longtemps, ça n’a jamais été pensé comme un James Bond, un truc éternel où tu peux changer d’acteur, voire de personnage.

J’espère qu’on en refera un. Mais c’est compliqué avec ce concept qu‘est l’amnésie, puisque sur les trois premiers films, en gros, je retrouve la mémoire trois fois ! Chaque film, je dis : “Ça y est, je me souviens de tout”, et au suivant : “Ah non, il y avait encore ça que j’avais oublié. Mais maintenant, c’est bon”. On commençait à arriver au bout du chemin".

Pour aller un peu plus loin dans le propos, Jason Bourne souffre en fait d'amnésie dissociative. De manière intéressante, un psychiatre, le Dr Reef Karim, chercheur à l'Université de UCLA en Californie, fut sollicité pour s'exprimer sur le cas du personnage, dans les suppléments DVD du film.

"Jason Bourne présente tous les symptômes d'un état de dissociation amnésique. Si vous demandez à un psychanalyste ce qu'est une amnésie dissociative, il vous répondra qu'inconsciemment, le patient souffre d'un conflit, qu'il est sous l'emprise d'une forte impulsion. Jason est obsédé par son boulot : tuer quelqu'un. Mais inconsciemment, il sent qu'il ne devrait peut-être par faire cela, que ce n'est pas bien. Dans ce cas, quand on change de comportement, il arrive qu'on oublie ce qui nous a tant traumatisé" explique le scientifique.

Qui ajoute : "S'il s'agit d'amnésie dissociative, on ne se rappelle plus qui on est. C'est quasiment un procédé de défense. Un besoin de se séparer de soi-même, pour qu'il lui soit plus facile de se regarder en face. Dans le film, il s'agit d'une amnésie dissociative sélective. Ils lui font oublier qui il est, mais lui ont laissé une mémoire kinésthésique".

Lorsqu'une personne a une mémoire kinesthésique, les gestes d'un individu doivent primer dans son apprentissage pour stimuler sa concentration. Son corps retient les informations, car en quelque sorte, un kinesthésique se souvient de ce qu'il fait. Pour travailler sa mémoire, le kinesthésique doit effectuer des mouvements.

Et c'est peu dire que, dans ce registre, les gestes transformant Jason Bourne en machine à tuer lui reviennent bien rapidement dans les épreuves qu'il traverse, comme un automatisme...

C à vous : ému aux larmes, Jean-Paul Rouve rend un hommage bouleversant à Michel Blanc

Moment d'intense émotion, vendredi dernier, sur le plateau de l'émission C à vous. L'acteur Jean-Paul Rouve, présent pour la promotion de la pièce Le Bourgeois Gentilhomme, dont il tient actuellement la vedette au Théâtre Antoine à Paris, a profité de l'occasion pour adresser un message bouleversant à son ami Michel Blanc, disparu en octobre 2024.

"Je vais avoir du mal, je crois...", déclare d'abord Jean-Paul Rouve, les larmes aux yeux, alors qu'il se prépare à lire une lettre en hommage au regretté comédien. "Salut Michel, c'est Jean-Paul. Ça fait plus d'un an que tu donnes pas de nouvelles, mais peut-être que là où t'es, y'a pas de réseau. Je voulais savoir si toi, ça allait."

"Est-ce que tu continues à râler pour tout et pour rien ? En tout cas, moi, je l'espère, parce que ça prouverait que, même mort, on est toujours vivant", poursuit l'acteur, qui avait dirigé Michel Blanc en 2015 dans le long métrage Les Souvenirs.

"Je sais pas si tu sais, mais on va inaugurer une place à ton nom. Alors rassure-toi, j'ai vérifié, y'a des bistrots autour. Et oublie pas qu'on a un film à écrire tous les deux. Mais peut-être que t'as pas de réseau...", conclue un Jean-Paul Rouve en larmes.

Jean-Paul Rouve, qui incarnera prochainement Samuel Paty sur grand écran, n'a pas été le seul à rendre hommage à Michel Blanc ces derniers jours. Présent au Festival de l'Alpe d'Huez pour présenter son nouveau film, la comédie Mauvaise pioche (en salles le 1er avril), Gérard Jugnot, a dit quelques mots au sujet de son camarade du Splendid. "Pour moi, il n'est pas parti", déclare-t-il au micro de RTL. "On se voyait peu. Mais quand on se voyait, on reprenait l'histoire là où on l'avait laissée."

26 janvier 2026

En pause depuis 2018, la diffusion de Dragon Ball va enfin reprendre

Voilà près de deux ans déjà qu’Akira Toriyama nous a quittés. Le souvenir du mangaka à l’origine de la série Dragon Ball continue pourtant à animer le cœur et l’esprit de millions de fans à travers le monde. Et l’année 2026 s’annonce comme particulièrement chargée, avec de nombreux projets autour de la saga culte.

Tout d’abord, un nouveau film a été annoncé. Intitulé Dragon Ball Super : Beerus, ce long métrage sera tout simplement un remake de Battle of Gods, sorti en 2013. Les fans seront sûrement déçus qu’un film aussi récent fasse l’objet d’une nouvelle version, mais les promesses d’une animation de meilleure qualité et de contenus exclusifs susciteront malgré tout la curiosité, voire l’impatience des plus inconditionnels.

Le panel Dragon Ball Genkidamatsuri, organisé ce week-end pour les 40 ans de l’anime, a permis de découvrir un clip anniversaire, orchestré à cette occasion par un thème original signé Hans Zimmer. L’occasion de retracer en quelques minutes toute l’histoire de la saga, des premières aventures de Gokû petit au plus récent anime Dragon Ball Daima.

Et la suite de la saga est pour bientôt, puisque la diffusion de l’anime va reprendre dès cette année. En pause depuis 2018, la série d’animation Dragon Ball Super avait permis de retrouver les héros cultes du manga et de leur découvrir de nouveaux pouvoirs. Depuis, deux longs métrages ont vu le jour : le très réussi DBS : Broly, et le très décevant DBS : Super Hero.

L’anime sera toujours inspiré du manga Dragon Ball Super, illustré par Toyotaro et supervisé par Akira Toriyama. S’il ne dessinait plus lui-même la bande dessinée, le légendaire mangaka est resté impliqué dans la conception des nouvelles aventures de Gokû et Vegeta jusqu’à son dernier souffle de vie.

Il aura donc fallu près de dix ans pour que la série Dragon Ball Super fasse son grand retour à la télévision. Et nul doute que la patience des fans sera amplement récompensée. En réponse à l’animation souvent médiocre des précédents épisodes, cette suite promet d’être à la hauteur, visuellement parlant. Pour cela, il faudra peut-être attendre 2027, aucune date de diffusion n’étant pour l’heure évoquée.

L’intégrale de la saga Dragon Ball est à retrouver dès à présent sur les plateformes spécialisées ADN et Crunchyroll.