Les Nouveaux mutants : les coulisses chaotiques du film Marvel dévoilées

Originellement prévu pour le 4 avril 2018, c'est finalement le 26 août 2020 que nous avons pu découvrir en salles Les Nouveaux mutants, film super-héroïque Marvel/Fox réminiscence d'une époque où l'expression "univers cinématographique X-Men" signifiait encore quelque chose. Depuis le rachat de la Fox, les droits des mutants sont désormais en possession de Disney, qui ne manquera pas de les inclure aux côtés des Avengers. En attendant, Les Nouveaux mutants est en l'état le dernier vestige de cette époque "indépendante" des X-Men. Et sortir le film n'a pas été une partie de plaisir puisqu'il a été reporté maintes fois, mais la question se pose du pourquoi ?

Vulture propose une réponse : en coulisses, tout a été difficile. En 2015, Josh Boone propose à la Fox un film d'horreur lié à l'univers des X-Men qui serait classé R, serait un peu méta et centré sur des adolescents, un peu dans la veine des films de John Hughes. C'est accepté par le studio et l'écriture commence, partagée entre Josh Boone et Knate Lee (Jackass 3D, Kidnap). Mais très vite, lorsqu'arrive le scénario fini, la Fox n'est pas emballée plus que cela.

Selon des sources proches de la production et souhaitant rester anonymes, le scénario de l'époque possède un humour "assez grossier", qui a "besoin d'être atténué". Les références de Boone sont Breakfast Club et The Legend of Billie Jean et une envie d'un ton "punk-rock". Sauf que par exemple, l'un des personnages est misogyne et fait des graffitis de pénis. Par ailleurs, le scénario ne respecte pas les personnages de l'univers X-Men, et fait par exemple de Tornade la bourreau sadique des Nouveaux mutants. Les gens du studio pensent alors que "ça ne va pas fonctionner".

La Fox réagit en engageant Scott Neustadter et Michael H. Weber (scénaristes de Nos étoiles contraires, réalisé par Boone), mais aussi Chad Hayes, Carey W. Hayes, Joshua Zetumer et Seth Grahame-Smith pour retoucher le scénario, mais Boone réécrit les réécritures proposées et rien ne change vraiment. Le réalisateur est "dans une impasse créative avec [Simon] Kinberg", le scénariste prééminent de l'univers X-Men au cinéma. Le studio finit par décider que l'aspect "film d'ados" doit disparaître au profit d'un pur film d'horreur.

Le tournage se déroule. Des reshoots sont jugées nécessaires, mais la fusion Disney-Fox a été si longue que les jeunes acteurs ont trop grandi pour que cela soit possible. En coulisses, la production aurait souhaité retourner la plupart du film ce qui, compte-tenu du petit budget des Nouveaux Mutants, aurait été possible. Les circonstances l'en auront empêché. De la même façon, diffuser le film directement sur Hulu aurait été sérieusement évoqué mais comme le rappelle Boone, son contrat stipulait que le film devait sortir en salles. Disney n'a donc peut-être pas eu le choix et opté pour une sortie au cinéma.

Voilà pour les informations des sources secrètes de Vulture. Voici celles que nous avions officiellement jusque-là.

Le tournage principal se déroule du 10 juillet 2017 au 18 septembre 2017, un premier montage est montré dès le 27 septembre à un public test et le 13 octobre sort le premier teaser du film, qui contient majoritairement des images que l'on retrouve dans le film tel qu'il est sorti dans nos salles. Le 16 octobre, Josh Boone donne une interview à IGN dans laquelle il parle de ses influences pour le film, confirme qu'il s'agit d'un film d'horreur en partie inspiré par le comics Demon Bear et ses suites, précise que l'ours n'est pas le méchant principal du film et qu'il a initialement proposé une trilogie à la Fox, dont chaque film aura pour thème une façon de faire de l'horreur au cinéma.

Après quelques événements publics durant la fin d'année 2017, le film n'est plus discuté. Le 6 novembre 2017, le site CNBC révèle que 21st Century Fox serait en pourparler avec Disney pour lui vendre une partie de ses activités dont les studios 20th Century Fox (et entre beaucoup d'autres films, Les Nouveaux mutants).

Les problèmes commencent le 12 janvier 2018 avec le report de la sortie. Initialement prévue pour le 4 avril 2018, la date des Nouveaux Mutants est décalée au 14 février 2019, soit un an plus tard. En février 2018, des rumeurs concernant d'intensifs reshoots (50% du film) sortent sur certains sites spécialisés, on parle aussi d'un personnage ajouté durant ces reshoots et du fait que le rachat de la Fox par Disney bloque la sortie, sans qu'aucune confirmation ne soit prononcée. Le 27 mars 2018, le film est encore repoussé, cette fois au 2 août 2019. Puis le 8 mai 2019, Les Nouveaux mutants annonce sa sortie au 3 avril 2020.

Josh Boone, jusqu'alors prolixe à évoquer le film sur son compte instagram n'en reparle plus jusqu'au 30 décembre 2019, pour indiquer que la nouvelle bande-annonce du film (dévoilée le 6 janvier dernier) est montée par ses soins. Le 16 janvier, la musique est enregistrée et le film montré au casting neuf jours plus tard.

En mars 2020, Josh Boone nie farouchement les rumeurs de nombreux reshoots :

"Tout le monde dit que nous avons fait des reshoots ! Ce n'est pourtant pas le cas. Je vais vous dire quelque chose : s'il n'y avait pas eu de fusion [entre le studio Twentieth Century Fox et Disney, NDLR], je suis certain que l'on aurait fait des reshoots comme c'est le cas pour tous les films de ce genre."

Il est alors soutenu par Maisie Williams, qui déclare : "le film est exactement ce qu'il devait être". "J'étais inquiète quand ils parlaient de repartir en tournage ou de refaire le montage, je craignais que ça ne devienne totalement différent, mais honnêtement, [le film] est exactement ce que l'on espérait au départ", assure-t-elle alors. Le confinement aura finalement repoussé le film au 26 août en France. En août 2020 justement, l'équipe participe au Comic-Con@Home et assure avec enthousiasme la promotion du film. L'un des acteurs, Henry Zaga (Roberto/Sunspot dans le film) est même recruté par Josh Boone dans sa future série adaptée de Stephen King, Le Fléau.

Au micro de Total Film, Boone a récemment confirmé qu'il existait au départ une histoire en deux temps, celle du "Demon Bear" et une seconde liée au personnage de Warlock. Elle a été supprimée pour des questions de budget, sans doute car le personnage étant mi organique mi technologique, Warlock aurait coûté cher en effet spéciaux. Il a reprécisé :

"Je ne m'assiérais pas ici pour une interview... C'est mon montage, ce film. Nous en sommes très fiers. Le casting me soutient, nous n'avons jamais eu de reshoots, jamais eu de remarques. (...) La fusion Disney/Fox nous a juste arrêté net, personne ne savait que ça arrivait et nous faisions un film destiné à créer une franchise. Nous avons juste encaissé les coups."

Il conclut en précisant que la fusion avec Disney a aussi eu pour conséquence d'atténuer les références aux X-Men dans le film, puisque la franchise, qui appartenait à la Fox, était désormais aux mains de Disney. Josh Boone se dit toujours confiant dans la possibilité de poursuivre sa trilogie, ajoute que le casting serait partant, mais que la balle est dans le camp de Disney. Si les propos rapportés par Vulture sont avérés, il n'est pas certain que la Maison de Mickey donne un jour une suite à ces Nouveaux mutants.

Katy Perry maman : la petite attention de Beyoncé après la naissance de sa fille

Après neufs longs mois d'attente, Orlando Bloom et Katy Perry sont devenus parents pour la première fois. Dans la nuit du 25 au 26 août, le couple a annoncé la naissance d'une petite fille, sur le compte Instagram de l'Unicef. La chanteuse américaine de 35 ans et l'acteur britannique de 43 ans ont décidé de prénommer leur petit bout Daisy Dove Bloom, ; "daisy" signifiant "marguerite" en anglais. Ce joli prénom, Katy Perry l'avait déjà choisi des mois à l'avance car il a une signification très importante pour elle. Plusieurs jours après la naissance du petit bout, toute la petite famille a enfin pu rentrer chez elle.

Par ailleurs, Katy Perry et Orlando Bloom sont actuellement en train de chercher une nouvelle villa, pour leur nouvelle vie de famille. Selon les informations du Daily Mail, ils auraient jeté leur dévolu sur la petite ville de Montecito près de Santa Barbara, où ils auraient visité trois villas. Et tiens tiens qui vit justement là-bas depuis... le prince Harry et Meghan Markle ! De retour dans leur maison actuelle, les heureux parents ont reçu de nombreux cadeaux de leurs proches. Et parmi les présents, Beyoncé a pris soin de féliciter Katy Perry et Orlando Bloom. La chanteuse américaine a envoyé un sublime et impressionnant bouquet de fleurs blanches, composé d'orchidées, de roses, d'hydrangeas, de lisianthus et de dahlias pompons. Une tendre attention réalisée par Mark's Garden, que la jeune maman a partagé sur son compte Instagram. "Je t'aime Beyoncé", a écrit Katy Perry sur la photo.

Sur les réseaux sociaux, Miranda Kerr aussi a tenu à féliciter le couple de jeunes parents. Alors non pas avec un cadeau, mais avec un tendre commentaire sur Instagram. "Je suis si heureuse pour vous. J'ai trop hâte de la rencontrer", a écrit l'ancien mannequin australien, avec un emoji arc-en-ciel. Un petit message qui peut paraître anodin, mais qui en réalité témoigne des bons sentiments que se témoignent les ex-époux Orlando Bloom et Miranda Kerr, divorcés en 2013. Une bonne entente qu'ils gardent notamment pour le bien-être de leur fils Flynn Christopher Bloom, aujourd'hui âgé de 9 ans. Et ce n'est pas tout, puisque Lionel Richie et sa petite-amie Lisa Parigi aussi ont envoyé à la petite Daisy un cadeau : une combinaison licorne, et du champagne... pour papa et maman bien sûr !

Kanye West veut racheter toutes les agences de paparazzi… pour choisir les bonnes photos

Se faire prendre en photo et être déçu du résultat une fois que celle-ci est publiée, c'est le problème du commun des mortels. Pour éviter se retrouver dans ce genre de situation, Kanye West a trouvé une solution : racheter les agences de paparazzis et créer la sienne pour pouvoir avoir la main sur les clichés de lui qui sont publiés. C'est dans le cadre d'une discussion avec Nick Cannon dans son podcast Cannon's Class que ce sujet a été abordé. Le rappeur américain de 43 ans a déclaré "je sauterai dans une voiture de paparazzi, j'embauche le paparazzi. Je sais que le business est en crise à cause du Covid donc j'embauche", avant de poursuivre "je vais acheter les agences de paparazzi pour choisir les photos."

Une grosse dépense pour Kanye West qui a également déclaré avoir investi 500 millions de dollars dans la tournée de sa messe du dimanche. "J'ai dépensé chaque centime du budget marketing de Yeezy dans mon Sunday Service.", a-t-il confié "Les Yeezys (ndlr : sneakers de la marque de Kanye West en collaboration avec Adidas), se vendent toutes seules. Au lieu de payer pour de la publicité, j'ai investi dans l'Église. J'ai investi pour rependre le gospel".

Les clichés de Kanye West et ses investissements ne sont pas les seuls sujets qui ont été abordés durant cet entretien. L'époux de Kim Kardashian est également revenu sur son altercation avec Taylor Swift lors des MTV Video Music Awards de 2009. Pour rappel, l'interprète de Stronger était monté sur scène et avait interrompu la jeune chanteuse alors qu'elle recevait le prix de la meilleure vidéo car, selon lui, elle ne méritait pas d'être récompensée. Selon lui, il s'agissait de la volonté divine. "Si Dieu ne voulait pas que je monte sur scène pour dire que Beyoncé avait la meilleure vidéo de l'année, il ne m'aurait pas assis au premier rang. J'aurai été assis derrière", a-t-il expliqué "cet award n'aurait pas été le premier à être décerné. C'est tellement ridicule, je n'avais jamais entendu parler de cette personne avant (ndlr : Taylor Swift), et Single Ladies est l'une des meilleurs clips de tous les temps."

Indiana Jones 2 sur M6 : pourquoi Le Temple maudit a-t-il créé la polémique à sa sortie ?

Après le succès mondial des Aventuriers de l'Arche perdue en 1981, Steven Spielberg remet le couvert trois ans plus tard avec Indiana Jones et le Temple maudit. Toujours campé par Harrison Ford, l'aventurier se rend cette fois en Inde. Il y poursuit une terrible secte qui a dérobé une pierre sacrée dans un modeste village. Une chanteuse de cabaret et un époustouflant gamin l'aideront a affronter les dangers les plus insensés.

Considéré par certains comme l'épisode le plus faible de la saga, Le Temple maudit souffre encore aujourd'hui d'une mauvaise réputation. Régulièrement, Spielberg lui-même critique le film en déclarant qu'il est le moins bon des quatre Indy sortis en salles. "Je me dis que la meilleure chose que je retiens de ce film, c'est que j'y ai rencontré Kate Capshaw, ma future femme. Je suis mécontent de ce 2ème opus, il est beaucoup trop sombre, souterrain et effrayant.C'est pire que Poltergeist. Il n'y a aucune part de moi-même dans Le Temple maudit."

Le metteur en scène n'est vraiment pas tendre avec son oeuvre, qui a surpris tout le monde à l'époque en raison de sa noirceur et de sa violence. "On a réalisé un film plus sombre qu'on ne le voulait", déclare le co-créateur du personnage, George Lucas. "Ça ne me dérange pas, on voulait créer quelque chose de différent des Aventuriers et ne pas refaire le même film", ajoute le papa de Star Wars.

Au printemps 1982, Spielberg s'engage à mettre en scène la trilogie Indiana Jones auprès de son concepteur, George Lucas, dans ce qu'on appelle "le pacte hawaïen". "Quand George et moi étions à Hawaï, et que j'ai accepté de réaliser Les Aventuriers de l'Arche perdue, il m'a dit que si je réalisais le premier, je devais réaliser les deux autres car il avait une trilogie en tête", déclare Steven dans le making-of des Aventuriers. Pour ce second volet, Lucas aimerait bien envoyer Indy en Ecosse visiter un château hanté. Mais après la douloureuse expérience de Poltergeist, Spielby veut absolument changer de registre.

Le metteur en scène d'Un nouvel espoir planche alors sur une autre idée et situe l'intrigue de ce deuxième volet en Inde, en 1935 (en faisant ainsi un prequel caché). Il le baptise Indiana Jones et le Temple de la mort. Sacrifices humains, enfants-esclaves, magie noire... la tonalité s'avère très sombre dès le premier script et Spielberg commence à faire grise mine. Lucas, à l'époque en plein divorce, campe sur ses positions en promettant à son acolyte un épisode plus dramatique similaire à L'Empire contre-attaque. Steven lui fait confiance et le projet avance. Lucas, Spielberg et les scénaristes Willard Huyck et Gloria Katz affûtent le récit.

Ces derniers donnent le nom de Short Round (Demi-Lune en VF) au petit garçon accompagnant Indy. Il s'agit du nom de leur chien, alors très âgé à cette période. Quant à Willie Scott, la chanteuse de cabaret insupportable, son nom est inspiré du cocker spaniel de Spielberg. Drôle d'ironie quand on sait qu'Indiana était le nom du chien de George Lucas. Le tournage se termine à la fin de l'été 1983 pour une sortie en salles prévue en mai 1984 aux USA. 12 jours après sa première exploitation au cinéma, Le Temple maudit cartonne, raflant près de 70 millions de dollars au pays de l'Oncle Sam (au final, il rapportera 333M$ de recettes mondiales pour un budget de 28M$).

Cependant, si le public se rue en salles, la presse est beaucoup moins tendre avec le long-métrage. Sa violence est notamment pointée du doigt, symbolisée par la séquence où un personnage se fait arracher le coeur par le grand méchant, Mola Ram, avant d'être brûlé vif. On reproche aussi au film le personnage de Willie Scott, considérée comme une caricature grotesque, offrant une image peu glorieuse des femmes. Harrison Ford lui-même se désolidarise de cette vision : "Le seul problème que j'ai avec Steven et George dans ces intrigues, c'est que les femmes n'ont pas de véritable poids. La partenaire d'Indiana Jones se lance toujours dans un concours de répliques vaches avant de tomber en pâmoison devant lui. Je n'ai jamais vraiment compris pourquoi", déplore l'interprète de l'explorateur au fouet.

Cet outil caractéristique de l'archéologue est également au centre des reproches ; dans une scène éprouvante, Demi-Lune se fait fouetter devant Indy, ce qui choque particulièrement une partie des aficionados du personnage. Comme le souligne Alexis Orsini dans son ouvrage Harrison Ford, l'acteur qui ne voulait pas être une star, "une organisation américaine de défense des moeurs va même jusqu'à dénombrer très précisément 215 actes de violences différents, 39 tentatives de meurtre et 12 exécutions sommaires par le héros."

En juin 1984, Ralph Novak, journaliste pour People Magazine, envoie un missile contre Le Temple maudit : "C'est un viol insupportable de la confiance que le public porte au cinéma de George Lucas et Steven Spielberg, généralement bienveillant et tourné vers les enfants. Ils insultent l'intelligence du spectateur. Les parents ne devraient pas laisser leurs enfants voir ce film traumatisant. Ce serait comme une sorte d'abus. Quand on voit Demi-Lune se faire gifler par Harrison Ford où Kate Capshaw se faire agresser par lui, on réalise qu'il n'y a pas de héros dans ce film et que les deux vrais méchants sont Spielberg et Lucas."

La scénariste Gloria Katz défend alors le film en déclarant que Les Aventuriers n'était pas non plus une oeuvre non-violente car on y voyait la tête de quelqu'un exploser à la fin. "On ne pouvait pas se permettre d'avoir un méchant en demi-teinte, le public doit voir toute sa cruauté", argumente-t-elle. Finalement, ce tollé entraîne une véritable remise en question du système de classification des oeuvres aux USA. La MPAA (Motion Picture Association of America) subit les foudres du public pour son "accord parental souhaitable". À l'époque, il n'y avait pas d'intermédiaire et l'interdiction suivante était celle aux moins de 17 ans. Spielberg s'est battu pour que le Temple maudit ne subisse pas cette classification. La MPAA revoit alors sa copie, créant le fameux PG-13 (déconseillé aux moins de 13 ans).

Si Indiana Jones et le Temple maudit est le film le plus sombre de la saga, ce n'est peut-être pas le fruit du hasard ou de la seule volonté de George Lucas. Steven Spielberg vivait au début des années 80 une période à la fois extrêmement fructueuse au niveau professionnel mais aussi très douloureuse au niveau personnel. Entre les succès de E.T., et Indiana Jones en tant que réalisateur et ceux de Gremlins ou Retour vers le futur en tant que producteur, l'artiste domine le monde du cinéma. Malgré cela, deux drames vont venir assombrir le tableau. En mars 1982, son grand ami John Belushi, avec lequel il a tourné 1941, décède d'une overdose. En juillet de la même année, un accident d'hélicoptère tue sur le coup l'acteur Vic Morrow et deux enfants figurants sur le tournage de La 4ème dimension, dont il est producteur.

"L'année 1983 a été la plus intéressante de ma carrière. Il y a eu le meilleur avec le succès de E.T. et le pire avec la tragédie de La 4ème dimension. Un mélange de grande joie et de profond chagrin. L'accident a marqué toute l'équipe ayant travaillé sur cette production. Notre âme est meurtrie et je ne connais personne qui n'a pas été affecté par ce drame", confie Spielberg au Los Angeles Time en avril 1983. Cette difficile période a sûrement eu une influence dans l'esprit de Steven Spielberg, qui injectera toute la noirceur qu'il a pu ressentir dans Le Temple maudit, avant de le renier, pour mieux oublier ? 

Palmarès Angoulême 2020

Découvrez le palmarès complet de cette 13e édition du Festival du film francophone d'Angoulême :

Valois du Public : Un triomphe d’Emmanuel Courcol

Valois Magelis des étudiants francophones : Slalom de Charlène Favier

Valois René Laloux décerné au meilleur court métrage d’animation : Ex aequo, Machini de Tétshim et Frank Mukunday et Le Mal du siècle de Catherine Lepage

Valois du scénario : Samir Guesmi pour Ibrahim

Valois de la musique : Raphaël Eligoulachvili pour Ibrahim

Valois de l’acteur : Ex aequo, Sofian Khammes et Pierre Lottin dans Un triomphe d’Emmanuel Courcol

Valois de l’actrice : Isabelle Kabano dans Petit Pays d’Éric Barbier

Valois de la mise en scène : Samir Guesmi pour Ibrahim

Valois de Diamant : Ibrahim de Samir Guesmi

Meghan et Harry : ce gros contrat signé qui va lancer leur carrière aux États-Unis

C'est une rumeur qui circulait depuis des mois, depuis le début de l'année même. Le 8 janvier dernier, on apprenait la nouvelle vie du prince Harry et de son épouse Meghan en Amérique du Nord. Rapidement après, de nombreuses rumeurs ont commencé à s'ébruiter quant à un possible intérêt du couple royal pour le cinéma. Il faut dire que la duchesse de Sussex a été révélée au monde entier par les caméras, dans la série américaine Suits. La rumeur est désormais fondée. Le prince Harry et Meghan Markle ont lancé leur propre société de production - dont le nom n'a encore été révélé - et ont signé un contrat avec Netflix, comme le révèle le New York Times ce mercredi 2 septembre. Voilà qui va faire jaser.

Le fils de la princesse Diana et la femme de 38 ans ont "pitché des idées de scénario de séries et de films à Netflix", apprend-on via Variety. Tous les deux ont signé un contrat avec la plate-forme de streaming américaine, afin de sortir des documentaires, des longs-métrages, des émissions de télévision scénarisées et enfin des séries pour enfants. Ce joli contrat, le prince Harry et Meghan Markle l'ont signé sur plusieurs années.

Le couple s'est exprimé dans un communiqué, sur ce nouveau projet à venir. "Nos vies, indépendantes l'une de l'autre, et comme couple, nous ont permis de comprendre le pouvoir de l'esprit humain : un esprit de courage, de résilience et de besoin de connexion", ont-ils commencé par expliquer. Et de poursuivre : "À travers nos travaux opérés avec diverses communautés et leurs environnements, d'éclairer une lumière sur des personnes et sur des causes à travers le monde, notre concentration sera posée sur la création de contenus qui informe mais aussi qui donne de l'espoir", ont-il ajouté.

Les parents d'Archie réaliseront plusieurs films et séries, sur des histoires de vie et des problèmes qui sont chers à leurs cœurs, comme ceux que leur récente organisation philanthropique Archewell mettra en lumière. Plusieurs projets sont déjà en cours de développement, dont un documentaire-série et une série animée centrée sur des femmes inspirantes. Pas vraiment étonnant de la part de Meghan Markle qui a déjà montré sa dévotion dans des causes féministes à nombreuses reprises.

Lucie Lucas : la bouleversante réaction de ses parents après ses accusations de viol

Ce mercredi 2 septembre 2020, Lucie Lucas s'est entretenue avec TV Grandes Chaînes. L'actrice est revenue sur un épisode traumatisant de sa jeunesse et sur la réaction de ses parents lors des faits. Le 23 novembre 2019, Lucie Lucas, prenait la parole sur Instagram pour défendre le mouvement #metoo. La vedette de la série Clem de TF1 s'était livrée sur des événements glaçants de son adolescence tels que son professeur de théâtre qui "tâtait ses seins naissants" et son professeur de natation qui "s'amusait à comparer le développement" de son corps à celui d'une de ses amies. La jeune femme de 34 ans n'en était pas restée là et avait également partagé une expérience traumatisante avec le garçon dont elle était amoureuse. "J'aimais secrètement ce garçon de deux ans de plus que moi, tous les étés pendant les vacances, mais je n'ai pas aimé qu'il s'en aperçoive et qu'il me viole dans sa cave quand je pleurais toutes les larmes de mon corps en disant "non"", avait-elle noté dans sa déclaration.

"Ils se le sont pris dans la figure comme tout le monde, et, surtout, ce qui a été dur pour eux, c'est qu'ils ont vraiment essayé de me protéger. Depuis toute petite, ils m'ont toujours parlé, ils m'ont toujours dit de me méfier et ont essayé d'être très attentifs. Ça a été très dur pour eux de voir que, malgré tout, j'avais pu vivre tout ça", a confié la mère de trois enfants à TV Grandes Chaînes. Alice Lucas a tout de même conclu en lançant un message d'espoir à l'attention des personnes victimes d'agressions sexuelles. "Il faut réussir à se reconstruire au fur et à mesure, mais ce n'est pas facile. (...) C'est important aussi de pardonner à ceux qui nous ont fait du mal, car vivre dans la rancœur ne rend pas heureux. C'est tout un chemin à faire, et parfois, j'ai des 'piqûres de rappel' où c'est difficile. Mais la plupart du temps, je vis comme on vit avec des cicatrices", a-t-elle conclu.

Bande-annonce de L'Un des nôtres, avec Kevin Costner

Après la perte de leur fils, le shérif à la retraite George Blackledge et son épouse, Margaret quittent leur ranch du Montana pour sauver leur jeune petit-fils des griffes d'une dangereuse famille tenue d'une main de fer par Blanche Weboy. Quand ils découvrent que les Weboy n'ont pas l'intention de laisser partir l'enfant, George et Margaret n'ont pas d'autre choix que de se battre pour réunir enfin leur famille.

Si vous ne connaissiez pas ou n’attendiez pas particulièrement la sortie de L'un des nôtres au cinéma, la bande-annonce du film de Thomas Bezucha risque de vous faire changer d’avis. Ces premières images, particulièrement tendues et efficaces, annoncent un thriller ambiance western qui promet de nous tenir en haleine. Il faut dire aussi que la distribution est de qualité : on retrouve à l’écran Kevin Costner et Diane Lane (qui jouaient les parents de Clark Kent dans Man of Steel et Batman v Superman) face à Lesley Manville, terrifiante dans le rôle de la matriarche Weboy. 

L'un des nôtres, dès le 9 décembre au cinéma.

Canal+ : une date pour The Head

En cette rentrée, Canal+ a mis les petits plats dans les grands avec un programme on ne peut plus alléchant. Alors que la chaîne va lever le voile sur Narvalo, sa nouvelle Création Originale évènement le 14 septembre prochain, une autre série compte bien arriver en tête de la liste de vos envies. Très attendue par le public, The Head va en effet souffler un vent de fraîcheur sur les programmes de la chaîne, et cela à partir du 24 septembre 2020, 21h sur Canal+, à raison de deux épisodes par semaine. 

Déclinée en six épisodes de 52 minutes, The Head souligne de la meilleure des manières la volonté de toujours proposer le meilleur des séries internationales à ses abonnés. Développée et produite par The Mediapro Studio, créée par Àlex et David Pastor, et tournée en Islande et à Tenerife, cette acquisition met en scène un visage on ne peut plus connu des fans de séries : celui d’Alvaro Morte. L’emblématique Professeur de La Casa De Papel campe ici un cuisinier peu sociable et qui cache un lourd secret. A ses côtés, on retrouve les noms de comédiens issus des quatre coins du monde, comme John Lynch (The Terror), Katharine O’Donnelly (Marie Stuart, reine d’Écosse), Tomohisa Yamashita (Code Blue) ou encore Alexandre Willaume (Below the Surface, Tomb Raider). Un casting qui pourrait bien donner des sueurs froides au public.

Thriller glaçant, The Head prend ses quartiers en Antarctique. Là, alors que l’hiver arrive et que le soleil s’apprête à disparaître pour six mois, une équipe reste au sein de la station de recherche Antarctique Polaris VI afin de poursuivre ses recherches innovantes dans la lutte contre le changement climatique. Le tout sous la supervision du biologiste réputé Arthur Wilde (John Lynch). Mais lorsque le commandant Johan Berg (Alexander Willaume) arrive à la station au printemps pour prendre la relève, les membres de l’équipe sont soit morts, soit portés disparus. Un tueur est en cavale et Annika (Laura Bach), la femme de Johan, a disparu. S’il veut la retrouver vivante, il devra faire confiance à Maggie (Katharine O’Donnelly), une jeune docteure profondément bouleversée et à priori la seule survivante du groupe… à moins qu’il n’y ait quelqu’un d’autre ? Ce qui est sûr, c’est que The Head ne vous laissera pas de glace ! 

The Mandalorian saison 2 : une date pour la suite de la série Star Wars sur Disney+

C’est désormais officiel : les nouveaux épisodes de la saison 2 de The Mandalorian arrivent en France sur Disney+ à partir du vendredi 30 octobre. Ce spin-off de la saga Star Wars, lancé en novembre 2019 aux Etats-Unis, et arrivé en France en avril dernier lors du lancement de la plateforme, sera donc cette fois-ci proposé en même temps que les US. Et comme pour la première saison, cette nouvelle salve d’épisodes sera mis en ligne à raison d’un inédit par semaine.

Très attendue par les fans, la saison 2 de The Mandalorian devrait éclaircir le mystère autour des origines de Baby Yoda, dont la protection incombe désormais au Mandalorien. Le plan final de la saison 1 laissait également de nombreuses questions en suspens, notamment concernant l’origine du sabre noir brandi par Moff Gideon… Espérons que cette nouvelle saison offrira de quoi assouvir notre curiosité.

Coté casting, de beaux noms ont été annoncés au fil des mois pour donner la réplique au Mandalorien, joué par Pedro Pascal. Ainsi, Timothy Olyphant, vu dans Deadwood et Santa Clarita Diet va rejoindre la série pour un rôle encore gardé secret. Rosario Dawson devrait quant-à elle incarner Ahsoka Tano, une chevalière Jedi. Cette saison signera aussi le grand retour de Boba Fett, joué par Temuera Morrison, un habitué de la franchise puisqu’il avait interprété Jango Fett, qui n'est autre que le père de Boba, dans L'attaque des Clones en 2002.