04 novembre 2025

Mort de Diane Ladd à 89 ans

Connue pour ses rôles dans Alice n'est plus ici de Martin Scorsese, Chinatown de Roman Polanski ou Sailor & Lula de David Lynch, l'actrice Diane Ladd, maman de Laura Dern, est décédée à son domicile à l'âge de 89 ans ce lundi, en Californie. L'information a été donnée par sa fille, qui était à son chevet, et a transmis ce communiqué au site Deadline :

"Mon héroïne extraordinaire et ma mère merveilleuse, Diane Ladd, s'est éteinte ce matin à mes côtés, dans sa maison d'Ojai, en Californie.Elle était la meilleure fille, mère, grand-mère, actrice, artiste et âme empathique que seuls les rêves auraient pu créer. Nous avons eu la chance de l'avoir parmi nous. Elle vole désormais avec ses anges".

Née le 29 novembre 1935 à Meridian, dans le Mississippi, Diane Ladd avait débuté sa carrière à la télévision dans les années 50-60, le temps d'un épisode, dans des séries comme Decoy, La Route des rodéos, The Detectives, Le Fugitif ou Perry Mason.

C'est en 1966 qu'elle fit ses débuts au cinéma, sous les auspices du fameux réalisateur Roger Corman, dans Les Anges sauvages, qui évoquent les frasques d'une bande de motards des Hell's Angels partant au Mexique pour récupérer la moto de l'un des leurs, volée par un gang rival. Un film dans lequel elle tourne aux côtés de celui qui fut son premier mari, Bruce Dern, le père de Laura. Les deux divorceront d'ailleurs peu de temps après sa naissance, en 1969.

"Elle a mené une belle vie. Elle voyait les choses telles qu'elles étaient. Elle était une excellente coéquipière pour ses collègues acteurs. Elle était drôle, intelligente, gracieuse" a commenté Bruce Dern, à l'annonce de son ex épouse. "Mais surtout, elle était une mère merveilleuse pour notre incroyable fille prodige. Et pour cela, je lui serai éternellement reconnaissant".

En 1974, Diane Ladd jouait un rôle important -en tout cas pivot- dans le chef-d'oeuvre de Roman Polanski, Chinatown, où elle aidait Jack Nicholson dans son enquête. La même année, elle était la tête d'affiche aux côtés d'Ellen Burstyn dans le troisième film de Scorsese, Alice n'est plus ici. Son rôle lui apportera la première de ses trois citations à l'Oscar au titre du Meilleur second rôle. La seconde et la troisième seront respectivement pour Sailor & Lula en 1991 et Rambling Rose, en 1992; deux films dans lesquels elle donne la réplique à sa fille.

Diane Ladd jouera dans l'adaptation en série TV du film de Scorsese, produite par la chaîne CBS. Ladd fut choisie pour incarner Belle, une serveuse chanteuse qui, comme elle, était originaire du Mississippi. Elle a remporté un Golden Globe pour son interprétation, apparaissant dans 23 épisodes de la série à succès au cours de ses quatrième et cinquième saisons, en 1980-1981.

Dans les décennies suivantes, Diane Ladd a joué dans des douzaines de films ou séries TV, de la série Docteur Quinn, femme médecin à Primary Colors de Mike Nichols, en passant par Ghosts of Mississippi ou 28 jours en sursis avec Sandra Bullock. Sa dernière contribution sera pour le cinéma en 2022, avec le film Isle of Hope, dans lequel elle incarne une comédienne frappé d'une attaque cérébrale, renouant des liens distendus avec sa fille.

King Kong (1933) est le film préféré de Peter Jackson

Parmi les questions auxquelles les stars répondent volontiers figure celle de leurs films favoris. Et on ne parle pas ici de leurs films favoris au sein de leurs propres filmographies respectives. Un ou des films coups de coeur pour des raisons évidemment très diverses : des oeuvres qui ont été des révélations pour elles; parce qu'elles ont marqué leur enfance, parce qu'elles ont eu une influence importante dans leurs carrières, ou tout simplement parce que ces oeuvres ont nourri leurs imaginaires.

Dans ce registre, Peter Jackson a un totem absolu : le King Kong de 1933, réalisé par le duo Ernest B. Schoedsack et Merian C. Cooper. Le film est entré depuis au panthéon du cinéma, notamment grâce à ses effets spéciaux, révolutionnaires pour l'époque, créés par le légendaire Willis O'Brien, dont le travail sur Le monde perdu (1925) avait fait sensation.

Dans un entretien avec la journaliste Cindy Pearlman, publié dans son ouvrage You Gotta See This en 2007, le cinéaste qu'on ne présente plus expliquait pourquoi -et avec passion- ce chef-d'oeuvre est son film préféré.

"J'avais neuf ans, et nous avions cette grande TV en noir et blanc dans la maison de mes parents. Un vendredi soir, alors que je m'ennuyais à mourir, je me suis assis devant la TV et j'ai vu ce singe géant suspendu au sommet de l'Empire State Building. J'en ai eu la chair de poule. Environ 2h plus tard, j'ai vu ces hommes tuer King Kong. Je me suis dit : "pourquoi ont-ils tué la plus magnifique créature jamais vue ? Pourquoi ? Pourquoi ?"

Je me souviens m'être assis sur la moquette, et me mettre à pleurer, pleurer. Pourquoi avaient-ils tué quelque chose qui pouvait battre un T-Rex ? C'était un singe avec un coeur, du courage et une âme.

J'ai vu King Kong à une époque antérieure au magnétoscope. Il n'y avait pas non plus de salles de réunion dans mon quartier. Mais j'ai trouvé un moyen d'acheter une copie de la version de 1933 pour la mettre sur un projecteur en Super 8mm.

Je mettais un drap blanc sur le mur de la chambre, et le projetais, encore et encore. Les deux scènes que je passais le plus étaient celle où il affronte le T-Rex, et la scène finale de l'Empire State Building. J'aimais aussi beaucoup cette idée d'une île cachée, Skull Island, remplie de singes géants. C'était l'évasion à son meilleur. Toute l'histoire tourne autour de la suspension de crédulité. Et dans ce cas, je ne veux pas être un croyant.

Le jour suivant où j'ai vu King Kong pour la première fois, j'ai pris la caméra stop motion de mes parents. Je me suis fabriqué un Brontosaure en pâte-à-modeler et un grand gorille, et j'ai commencé à filmer en animation image par image".

Dressant un parallèle évident avec sa propre (et sensationnelle) version de King Kong, Jackson conclut : "Ca, c'était vraiment le film que j'essayais de faire à l'âge de 12 ans avec ma Super-8. Vous pourriez dire que filmer ce singe était une très vieille ambition pour moi".

Peu de temps avant la sortie du film de Peter Jackson en 2005, un roman, Kong : King of Skull Island, écrit par un auteur du nom de Joe Devito, est sorti aux Etats-Unis. Autorisé par le Cooper Estate, le fond qui gère l'héritage du film de 1933, ce nouveau roman fait à la fois office de préquelle et de suite au conte fantastique classique. Et révèle un post scriptum, absent des films, d'une tristesse infinie...

Après que Kong ait été abattu par l'armée et soit mort, son gigantesque cadavre a été récupéré et est devenu une exposition au Musée d'histoire naturelle, les clients payant le prix fort pour voir son squelette. Comme une cruelle et tragique ironie : même dans la mort, le monde n'en a pas fini avec lui - ses restes ne connaissent même pas le repos.

Eloise : Ryan Reynolds incarnera un méchant dans l'adaptation ciné par Netflix

On le connaît pour ses rôles plutôt attachants ou de super-héros toxique mais diablement attachiant... Mais tout ça va changer désormais puisque Ryan Reynolds va incarner un personnage maléfique dans une nouvelle adaptation cinématographique d'un livre pour enfants très apprécié de l'autre de côté de l'Atlantique.

Surtout connu pour avoir incarné Wade Wilson alias Deadpool dans le MCU, Ryan Reynolds est au cœur de nombreuses conversations. Et si des rumeurs ont couru sur la présence éventuelle de Deadpool dans Avengers : Doomsday, l'acteur a d'autres projets en cours. Il est notamment annoncé dans la comédie d'animation Animal Friends, qui sortira printemps prochain.

En plus d'Animal Friends, selon Variety, Reynolds a maintenant été choisi pour incarner un "méchant original" dans une nouvelle adaptation en long-métrage d'Eloise pour Netflix. La jeune Mae Schenk, quant à elle, a été choisie pour incarner le personnage principal.

Écrite par Kay Thompson et illustrée par Hilary Knight, Eloise est une série de livres pour enfants publiés dans les années 1950. Ils racontent les différentes aventures d'une jeune fille qui vit au sommet du Plaza Hotel à New York avec sa nounou, son chien et sa tortue.

Deux téléfilms Eloise, Eloise, déluge au Plaza et Eloise fête Noël, ont vus le jour en 2003. Plusieurs autres projets Eloise ont été développés au fil des ans, mais n'ont jamais été concrétisés, à l'exception d'une série animée de courte durée diffusée en 2006 et comptant 13 épisodes. On ignore donc encore tout du personnage incarné par Ryan Reynolds.

Pour l'instant, on sait que ce nouveau film Eloise est réalisé par Amy Sherman-Palladino, connue pour avoir créé Gilmore Girls et The Marvelous Mrs. Maisel, entre autres. Le scénario est signé Sherman-Palladino, Hannah Marks et Linda Woolverton.

Les détails de l'intrigue restent secrets pour l'instant, la seule information révélée étant que le film sera une "aventure entièrement originale". Aucune date de sortie n'a encore été annoncée.

Mais après Red Notice et Adam à travers le temps, Reynolds s'est imposé comme le monsieur succès de Netflix. Saura-t-il réitérer l'exploit ?

Audrey Hepburn : Thomasin McKenzie incarnera la célèbre actrice dans le biopic

 Aussi étonnant que cela puisse paraître, malgré son statut d'icône intemporelle et une cote d'amour qui ne faiblit pas auprès du grand public, Audrey Hepburn n'a jamais eu les honneurs d'un biopic au cinéma. Seul le petit écran s'en est chargé, en 2000, avec le téléfilm Une vie dans lequel la star de Diamants sur canapé, Voyage à deux ou Vacances romaines (qui lui avait valu l'Oscar de la Meilleure Actrice en 1954) avait les traits de Jennifer Love Hewitt.

Mais il suffisait juste d'être patients. Alors que le projet de Luca Guadagnino porté par Rooney Mara semble aujourd'hui au point mort, un autre film s'apprête à lui griller la politesse : intitulé Dinner with Audrey (jeu de mots autour du célèbre Dinner with André de Louis Malle), le long métrage d'Abe Sylvia (Palm Royale) reviendra sur cette soirée magique parisienne qui a constitué le point de départ d'une amitié longue de quatre décennies entre Audrey Hepburn et le couturier Hubert de Givenchy.

Révélée par Leave No Trace, avant de s'illustrer dans Jojo Rabbit ou Last Night in Soho, c'est Thomasin McKenzie qui sera la première actrice à incarner Audrey Hepburn au cinéma dans ce film qui n'a pas encore de date de sortie. Et elle donnera la réplique à Ansel Elgort, autre héros d'Edgar Wright (celui de Baby Driver), choisi pour être Hubert de Givenchy malgré cette accusation d'agression sexuelle sur une mineure qu'il nie depuis 2020 mais qui a mis un vrai coup de frein à se carrière.

Selon Deadline, Michael Shannon pourrait lui aussi être au casting de ce biopic qui ne couvrira pas l'intégralité de la vie de la star mais se focalisera sur un moment précis. Un vrai tournant de sa carrière, puisque Givenchy a conçu les tenues que porte Audrey Hepburn dans Diamants sur canapé, Sabrina, Charade, Drôle de frimousse ou Comment voler un million de dollars, qui ont grandement participé à faire de la star une légende du cinéma et de la mode. Et c'est vêtue de l'une de ses robes qu'elle a reçu son Oscar en 1954.

Attendue dans The Testament of Ann Lee de Mona Fastvold (co-scénariste de The Brutalist), Thomasin McKenzie s'apprête donc à tenir l'un des rôles les plus marquants et exposés de sa jeune carrière, de ceux qui peuvent lui offrir la première nomination aux Oscars de sa carrière. Et la possibilité de marcher sur les traces de celle qu'elle va incarner, qui avait remporté ce qui allait être son unique statuette avec sa première citation.

Ma sorcière bien-aimée va faire son grand retour à la télévision

Plus de 50 ans après la diffusion de son dernier épisode à la télévision américaine, Ma sorcière bien-aimée pourrait prochainement faire son grand retour. Selon les informations exclusives de Deadline, la chaîne Fox serait en train de développer un reboot de la série culte.

Cette relecture plus moderne de l’histoire de Samantha Stevens, cette sorcière au grand cœur, sera chapeautée par Judalina Neira, qui a notamment travaillé sur The Flash et Daisy Jones and the Six. Elle coproduira la série avec Doug Robinson (The Goldbergs) et Sony Pictures Television.

Diffusée entre 1964 et 1972, Ma sorcière bien-aimée suivait Samantha Stevens, incarnée par Elizabeth Montgomery, une sorcière mariée à Jean-Pierre, un simple mortel, qui essayait de vivre une vie normale dans une petite ville de banlieue.

Dans cette nouvelle relecture, les téléspectateurs pourront toujours suivre l’histoire d’amour entre Samantha et Jean-Pierre, mais la série abordera le fossé émotionnel et culturel entre leurs deux mondes.

Selon Deadline, “ils devront composer avec le regard désapprobateur de leurs parents, faire face aux chocs culturels et combler le fossé entre leurs familles et leurs mondes respectifs”.

Ce n’est pas la première fois qu’une chaîne américaine envisage de faire renaître Ma sorcière bien-aimée de ses cendres. NBC, CBS et ABC avaient toutes envisagé de faire un reboot, mais en conservant le format original d’une sitcom de 30 minutes.

Cette nouvelle version de la Fox sera plus dramatique, un peu à l’image de la relecture du Prince de Bel-Air faite par la plateforme Peacock. Reste maintenant à savoir quels comédiens prendront la place de Elizabeth Montgomery et Dick Sargent. Affaire à suivre !

Jonathan Bailey vient d'être élu homme le plus sexy de l'année

C'est une tradition. Depuis 40 ans, le magazine People élit l'homme le plus sexy de l'année. Pour 2025, le journal américain a choisi l'acteur Jonathan Bailey. Le Britannique de 37 ans connaît depuis plusieurs années une véritable ascension, notamment grâce au succès de la série La Chronique des Bridgerton qui l'a révélé au monde entier.

"C’est un immense honneur, réagit le comédien. Évidemment, je suis extrêmement flatté. Et c’est complètement absurde. C’était un secret, alors j’ai vraiment hâte que mes amis et ma famille le découvrent." Jonathan Bailey succède à John Krasinski, Patrick Dempsey ou encore Chris Evans.

Néanmoins, cette nomination est quelque peu historique. L'acteur devient la première personnalité ouvertement gay à être élue "homme le plus sexy de l'année". Très engagé, Jonathan Bailey - qui a fait son coming-out public à l'âge de 29 ans - a même créé une organisation caritative en 2024, Shameless Fund, dans l'objectif de défendre les droits des personnes LGBT+.

Depuis le succès de Bridgerton, les projets se sont multipliés pour l'acteur. Au cinéma, Jonathan Bailey a rejoint deux franchises majeures du studio Universal : la comédie musicale Wicked, véritable phénomène aux Etats-Unis, et la saga Jurassic World aux côtés de Scarlett Johansson et Mahershala Ali.

En 2024, il reçoit une nomination aux Emmy Awards pour son rôle dans Fellow Travelers avec Matt Bomer. Créée par Ron Nyswaner - le scénariste de Philadelphia -, la mini-série suit l'histoire d'amour entre deux hommes à l'époque du maccarthysme dans les années 50 jusqu'à l'apparition du sida dans les années 80.

Le 19 novembre prochain, Jonathan Bailey sera de retour au cinéma dans la deuxième partie de Wicked.

03 novembre 2025

L'acteur Jesse Eisenberg s'apprête à donner un rein à un inconnu

 

L'acteur américain Jesse Eisenberg, connu notamment pour son rôle The Social Network de David Fincher, s'apprête à faire don d'un de ses reins à un inconnu "dans six semaines". C'est ce qu'il a déclaré dans l'émission Today sur NBC.

Habitué à donner son sang, l'acteur au eu du mal à expliquer ses motivations, si ce n'est un altruisme évident.

"Je ne sais pas pourquoi", a-t-il dit. "J'ai attrapé le virus du don de sang. Je vais faire un don altruiste mi-décembre. J'ai tellement hâte de le faire."

"C'est pratiquement sans risque et tellement nécessaire", a-t-il indiqué lors d'une autre interview. "Je pense que les gens se rendront compte que c'est une évidence, s'ils ont le temps et l'envie."

Un don altruiste est le terme employé lorsqu'il s'agit d'un don non dirigé et que le donneur ne connaît pas le receveur. Tous deux restent anonymes. Le donneur ne sait pas à qui il donne son organe et le receveur ne sait pas qui le lui a donné.

L'idée lui est venue il y a une dizaine d'années, raconte-t-il encore, mais il n'a pas pu la concrétiser auparavant. "Imaginons que la personne X ait besoin d'un rein à Kansas City, et que son enfant, ou la personne qui devait lui faire le don, ne soit pas compatible pour une raison ou une autre, mais que je le sois", explique l'acteur.

"Cette personne peut tout de même recevoir mon rein, et j'espère que son enfant fera à son tour un don. Le rein est ensuite déposé dans une banque de reins où cette personne pourra trouver un receveur compatible, mais cela ne fonctionne que s'il existe un donneur altruiste."

Jesse Eisenberg a notamment joué dans Les Berkman se séparent, Bienvenue à Zombieland, ou récemment dans A Real Pain, jonglant avec aisance entre films indépendants et blockbusters. Il a également joué dans The Social Network, sur la création de Facebook. Il y incarnait Mark Zuckerberg. Il ne figurera pas dans le deuxième volet que prépare Aaron Sorkin, coscénariste du film de 2010. " Je ne veux plus être associé à quelqu'un comme ça", avait déclaré l'acteur, évoquant le milliardaire de la tech.

"Ces gens ont des milliards et des milliards de dollars, plus d'argent qu'aucun être humain n'en a jamais amassé, et qu'en font-ils?".

S'il n'a pas de milliards, Jesse Eisenberg a en tout cas trouvé quelque chose de plus précieux à donner.

Rika Zaraï : cinq ans après sa mort, l'incroyable découverte sur sa tombe

Elle est née à Jérusalem en 1938. Toutefois, après avoir passé son bac, Rika Zaraï est venue en France pour vivre de sa passion : la musique. Malheureusement, au départ, tout ne s'est pas passé comme prévu. L'artiste ne parlant pas un mot de français, beaucoup de portes se sont fermées à elle jusqu'à sa rencontre avec Eddie Barclay qui acceptera de l'embaucher. Le début d'une très jolie carrière.

Première partie de Jacques Brel, tournée avec Gilbert Bécaud, compositrice de deux chansons pour Charles Aznavour, tournées, invitée régulière des "Grosses Têtes" sur RTL… Bref, malgré quelques difficultés au départ, Rika Zaraï est devenue au fil du temps une des artistes francophones les plus populaires de sa génération. À son actif : quinze albums studio et des dizaines de tubes. Parmi eux : Casatchok, Hava Nagila, Sans chemise, sans pantalon ou encore Balapapa.

Malheureusement, sa carrière va connaître un coup d'arrêt brutal lorsque cette dernière va être victime d'un AVC en juin 2008. Souffrant notamment d'une paralysie partielle du côté gauche du corps, la maman de Yaël va alors être hospitalisée en soins intensifs. Toutefois, après s'être remise sur pied, la chanteuse reviendra sur le devant de la scène pendant douze ans. Douze années sous le feu des projecteurs avant qu'elle ne s'éteigne le 23 décembre 2020 à l'âge de 82 ans. C'est alors que Rika Zaraï a été inhumée dans la Nièvre.

En effet, c'est dans le cimetière de la petite commune d’Oisy que Rika Zaraï repose depuis cinq ans. Alors qu'au fil du temps de nombreuses sépultures perdent de leur superbe, ce n'est pas le cas de celle de la chanteuse franco-israélienne. En effet, si vous passez dans le coin, vous serez sans doute surpris. La tombe de Rika Zaraï, en forme de livre, est parfaitement entretenue.

Sur Instagram, nos confrères du Journal du Centre racontent qu'elle est en effet régulièrement fleurie par son mari Jean-Pierre Magnier et par sa fidèle amie Lucile Ronceray. Par ailleurs, le quotidien précise que de nombreux fans viennent aussi s'y recueillir et notamment à la Toussaint. D'ailleurs, ces derniers peuvent laisser un mot à l'artiste. Une boîte aux lettres est entreposée aux côtés de sa tombe. Si ses admirateurs y laissent leur adresse, une réponse leur est même envoyée.

Blanche Gardin de retour à la télévision après une longue absence

 

C’est un retour que beaucoup attendaient sans trop y croire : Blanche Gardin refait enfin son apparition à la télévision. L’humoriste et comédienne, connue pour son ton acerbe et son humour sans concession, sera l’invitée de Quotidien ce mercredi 5 novembre 2025, comme annoncé sur X (anciennement Twitter).

Blanche Gardin, qui s’était faite rare ces derniers temps, avait presque disparu des plateaux télévisés. Après une carrière fulgurante marquée par des spectacles salués tant par le public que par la critique (Je parle toute seule, Bonne nuit Blanche), l’humoriste s’était volontairement mise en retrait. Connue pour son goût du retrait médiatique et sa méfiance envers la machine télévisuelle, Gardin semblait avoir tourné le dos à l’exposition publique, préférant se concentrer sur des projets plus personnels.

Son passage dans Quotidien, émission phare de TMC animée par Yann Barthès, marquera donc un événement en soi. Il s’agit de sa première apparition dans un talk-show depuis plusieurs années. Autant dire que les fans sont impatients d’entendre ce qu’elle a à dire.

Depuis la sortie de France en 2021, le film de Bruno Dumont dans lequel elle donnait la réplique à Léa Seydoux, Blanche Gardin s’était faite très discrète. Ni sur scène, ni à la télévision, ni même sur les réseaux sociaux — qu’elle n’utilise quasiment pas. Certains avaient même spéculé sur une retraite médiatique définitive. D’autres supposaient qu’elle préparait un nouveau spectacle, fidèle à son style mordant et introspectif.

Son apparition à Quotidien laisse donc penser qu’un nouveau projet pourrait se profiler. Spectacle, film, livre ? Le mystère reste entier, mais le choix de cette émission populaire et bienveillante n’est sans doute pas anodin.

Cette semaine s’annonce décidément riche sur le plateau de Yann Barthès : après Jérôme Commandeur lundi, Blanche Gardin mercredi, et pour finir, le casting impressionnant de Wicked : Partie 2 — Cynthia Erivo, Ariana Grande et Jonathan Bailey — jeudi. De quoi marquer un retour en force pour l’émission après sa courte pause automnale.

Mais c’est bien Blanche Gardin qui devrait créer l’événement. Discrète, intelligente et redoutablement drôle, elle incarne une forme d’humour rare dans le paysage télévisuel : à la fois cru, profond et poétique. Son retour pourrait bien annoncer une nouvelle ère dans sa carrière — et pourquoi pas, le lancement d’un projet inédit.

Miss Univers 2025 : Ève Gilles obligée de porter du noir en Thaïlande après un drame

Un look qui lui va à ravir, mais qui rappelle à quel point la Thaïlande vit des jours compliqués depuis le 24 octobre dernier. En effet, le pays qui accueille le prochain concours de Miss Univers, avec Ève Gilles pour représenter la France, a perdu l’une de ses dirigeantes emblématiques le 24 octobre dernier. 

À cette date, la reine consort Sirikit, qui a régné sur le pays pendant plus de soixante ans, perdait la vie. Pour faire honneur à sa grand-mère, la princesse Sirivannavari, actuellement en Egypte pour l’inauguration du Grand Musée égyptien (GEM), tout comme les Thaïlandais à travers le pays, a choisi de porter du noir pour représenter la famille royale thaïlandaise lors de cet événement international.

Visiblement, Ève Gilles a souhaité honorer la mémoire de la reine consort décédée le 24 octobre dernier. En effet, alors que le concours Miss Univers aura lieu le 21 novembre prochain, Miss France 2024 vient de dévoiler un sublime look sur son compte Instagram pour afficher sa tenue du jour.

"Pour cette nouvelle journée en Thaïlande, je porte une robe noire signée Liu Lisi, alliance parfaite de force et de grâce. La tenue, structurée par une taille marquée et des manches fluides à l’allure théâtrale, exprime une féminité puissante, contemporaine et affirmée", explique la reine de beauté.

Avant de s’attarder sur les détails de sa robe : "Les détails perlés et satinés captent subtilement la lumière, tandis que les grands boutons couture argentée et la ceinture fine soulignent la silhouette avec précision. Une fente audacieuse vient rompre la rigueur du noir, apportant mouvement et modernité".

Ève Gilles indique que, pour rehausser l’ensemble, elle et ses équipes ont choisi des boucles d’oreilles rose fuchsia scintillantes, "qui apportent une touche de couleur vibrante et lumineuse" : "Un look souverain et poétique, entre ombre et éclat, symbole de confiance et d’assurance dans les premiers instants de la compétition", conclut-elle. 

Reste à savoir si la reine de beauté va continuer à porter du noir en hommage à la reine consort décédée, jusqu’au début du concours Miss Univers. Pour rappel, il s’agit de la 74e édition et Ève Gilles va tenter de succéder à la Danoise Victoria Kjær Theilvig, Miss Univers 2024, 125 jeunes femmes venues de tous les continents se disputeront la couronne. 

En attendant, Ève Gilles participe donc à de nombreuses apparitions publiques et répétitions avant le grand jour, ce qui explique sa présence anticipée sur place.