Simone Veil : le biopic d'Olivier Dahan décalé de plusieurs mois

Simone - Le voyage du siècle, le biopic consacré à Simone Veil par Olivier Dahan vient d'être décalé de 7 mois par Warner Bros. Le long-métrage porté par Elsa Zylberstein sortira le 27 octobre 2021 au lieu du 10 mars annoncé précédemment. Aucune raison n'a été donnée par le distributeur pour le moment.

Le film raconte le destin de l'icône française, son enfance, ses combats politiques, ses tragédies. Le portrait épique et intime d’une femme au parcours hors du commun qui a bousculé son époque en défendant un message humaniste toujours d’une brûlante actualité.

Rebecca Mader, Elodie Bouchez, Judith Chemla, Olivier Gourmet, Sylvie Testud et Philippe Torreton seront également au casting du long-métrage, qui au vu de sa nouvelle date, pourrait tout à fait être présenté au prochain Festival de Cannes. 

Gremlins 3 : pas d'images de synthèse pour les créatures ?

Gremlins premier du nom est sorti le 5 décembre 1984, devenant rapidement un immense succès commercial. Produit par Steven Spielberg et réalisé par Joe Dante, la comédie horrifique aura droit à une suite en 1990, La Nouvelle génération. Presque 36 ans après le premier opus, un 3ème épisode n'a encore jamais vu le jour.

Pourtant, l'espoir est de mise avec de nouvelles déclarations de Chris Columbus, scénariste sur Gremlins 1 et 2. Au micro de Collider, le réalisateur de Maman j'ai raté l'avion a confirmé qu'il avait écrit un script et qu'il adorerait le mettre en scène. "Nous travaillons actuellement sur des questions de droits puis nous essaierons de déterminer quel sera le meilleur moment pour réaliser le film". 

Le metteur en scène fait ensuite une déclaration qui fera plaisir aux fans de la première heure : "Je voudrais le faire de la même façon que les 2 premiers films, c'est à dire avec des marionnettes et non en CGI. Pourquoi pas aussi une scène en stop motion, comme dans le premier volet. Mais je ne pense pas que j'utiliserai beaucoup d'effets numériques dans Gremlins 3."

En 2017, Columbus nous promettait un scénario "tordu et sombre", mais avait sûrement se confronter aux problèmes de droits dont il est question plus haut. Cette fois, il semblerait bien que les choses s'accélèrent avec le studio Warner Bros. Pour rappel, ce dernier produit une série animée Gremlins pour HBO Max : Secrets of the Mogwai. La volonté de ressusciter Gizmo et les vilaines créatures est donc bien là ! Et si c'est avec des effets spéciaux à l'ancienne, alors le projet n'en est que plus excitant !

En tout cas, l'idée semble plaire à Zach Galligan, héros des 2 premiers volets de Gremlins. Ce dernier a accueilli la nouvelle avec enthousiasme sur son compte Twitter : 

"Des marionnettes au lieu d'effets numériques ? Ça me semble être un bon plan."

En 2018, Chris Columbus avait également déclaré que Gremlins 3 serait sûrement un reboot mais aucune information n'a filtré depuis sur une éventuelle intrigue, à part que l'ambiance horrifique et comique serait conservée. Suite directe ou reboot, que préférez-vous ? On vous laisse en débattre.

Doctor Who saison 12 : Jack Harkness de retour pour l'épisode de Noël

Le capitaine Jack Harkness va faire son grand retour dans Doctor Who ! Après une apparition furtive dans un épisode de la saison 12, John Barrowman va reprendre son rôle emblématique à l’occasion de l’épisode de Noël qui sera diffusé ce 25 décembre sur la BBC. Il retrouvera ainsi Jodie Whittaker, le treizième Docteur, mais aussi ses compagnons Bradley Walsh, Tosin Cole et Mandip Gill, afin de sauver le monde.

Dans “Revolution of the Daleks”, le Capitaine Jack va aider le Docteur à déjouer un plan fomenté par leur pire ennemi : les Daleks. Avec le Treizième Docteur enfermé dans une prison spatiale, le Capitaine Jack parviendra-t-il à sauver la planète ?

“Mettre le manteau de Jack et remettre les pieds sur le plateau de Doctor Who, c’était comme rentrer à la maison” a ainsi déclaré l’acteur. “C’est toujours excitant de jouer le Capitaine Jack. C’est un personnage qui me tient à cœur et qui a changé ma vie, et voir que les fans l’aiment autant que moi rend ce retour encore plus spécial. “

Pour rappel, la Capitaine Jack Harkness a fait sa première apparition dans la saison 1 de Doctor Who en 2005, avant d’avoir son propre spin-off, Torchwood, l'année suivante. Pendant 4 saisons, lui et son équipe ont utilisé les technologies extra-terrestres afin de protéger le futur de l’humanité. Avant son apparition dans l’épisode de la saison 12, cela faisait presque 10 ans qu’il n’avait pas participé à Doctor Who.

The Crown saison 4 : cet épisode sur le kidnapping de la princesse Anne que vous ne verrez jamais

Si la saison 4 de The Crown s’est concentrée en grande partie sur l’arrivée de Margaret Thatcher (Gillian Anderson) au poste de Premier ministre et sur l’histoire d’amour désastreuse entre le Prince Charles et Diana (Emma Corrin), d’autres événements ont quand même été mis en lumière, comme par exemple la découverte des deux cousines de la reine internées dans un hôpital psychiatrique. Pourtant, Peter Morgan et son équipe de scénaristes ont préféré mettre de côté un fait qui s’est déroulé en 1974 et qui a touché la princesse Anne.

Le 20 mars 1974, soit 4 mois après son mariage, la princesse Anne est victime d’une tentative de kidnapping, alors qu’elle se rend au palais de Buckingham avec son mari. Une Ford Escort leur bloque alors leur chemin : un homme en sort, revolver à la main et tire sur le chauffeur, l’agent de sécurité, et un journaliste qui les suivait. Il somme ensuite Anne de sortir de la voiture et de monter dans la sienne. Mais c’était sans compter sur le caractère de l’héritière Windsor, qui lui rétorquera un "jamais de la vie" ("not bloody likely"). Alors que le kidnappeur, Ian Ball, tente malgré tout de la faire avancer - et que la princesse tente de discuter avec lui - il finit par se faire assommer à la tête par un passeur qui croisait leur chemin. Il révélera plus tard avoir voulu la kidnapper contre une rançon de 2 millions de livres sterling. La reine récompensera par la suite tout ceux qui sont venus en aide à sa seule et unique fille. 

Un événement qui n’est ni mentionné dans la saison 3 (qui englobe les années 70), ni dans la 4 (même pas au détour d’une conversation) mais qui aurait pu servir l’intrigue ou tenir les spectateurs en haleine. Un choix que les scénaristes ont justifié dans cet article en expliquant que cela n’aurait pas aidé au développement du personnage. Il faut dire en effet que la princesse Anne (jouée par Erin Doherty) est beaucoup moins mise en avant que Charles...

Une ode américaine sur Netflix : c'est quoi ce film sur l'Amérique rurale avec Glenn Close et Amy Adams ?

"Pour certains, le rêve américain, l'espoir de notre peuple, reste hors d'atteinte." Dès les premières secondes du film, le ton est donné. À la radio, la voix d'un homme d'église résonne, tandis que des images de l'Amérique rurale défilent sous les yeux du spectateur. C'est le message, peu reluisant, d'Une ode américaine, signé Ron Howard.

Après un détour dans l'univers de Star Wars, avec le spin-off consacré à Han Solo, le réalisateur revient sur Terre avec ce nouveau long métrage, son premier à sortir directement sur la plateforme Netflix. Le film suit les jeunes années de J.D. Vance, futur avocat, qui parvient à s'extirper d'un milieu défavorisé pour étudier à l'université de Yale. Alors qu'il s'apprête à passer un entretien décisif, le jeune homme se voit dans l'obligation de revenir auprès des siens, dans le Kentucky, pour veiller sur sa mère, héroïnomane. 

Une ode américaine est l'adaptation des mémoires du héros, publiées en 2016 sous le titre Hillbilly Elegy - en français, le terme "hillbilly" pourrait être traduit par "péquenaud". Numéro un de la liste New York Times Best Seller après sa sortie, le livre s'est vendu à plus de deux millions d'exemplaires et a été traduit dans plus d'une dizaine de langues à travers le monde.

À l'écran, J. D. Vance est interprété par Owen Asztalos pour les scènes situées en 1997 et Gabriel Basso - apparu dans The Kings of Summer - à l'âge adulte. Si les comédiens sont très convaincants, l'attention se porte principalement sur Amy Adams, déchirante en mère toxicomane, et Glenn Close, qui livre une nouvelle interprétation digne de ce nom. Habituées aux changements de looks, elles apparaissent ici transformées. Celle qui incarnait la marquise de Merteuil - ou Cruella d'Enfer, au choix - a même souhaité retrouver les maquilleurs du film Albert Nobbs "pour ne plus se reconnaître dans le miroir" comme elle l'explique dans Entertainment Weekly. Mission réussie. 

À elles seules, les deux stars cumulent pas moins de treize nominations aux Oscars. Pour autant, il est peu probable qu'Une ode américaine soit enfin leur occasion de rafler la statuette. Aux États-Unis, le film a reçu un accueil des plus glacial. La critique le juge "fade", "caricatural" et parfois même "méprisant". Il faut dire que l'ouvrage de J. D. Vance a lui-même été accusé de généraliser les habitants des Appalaches. En 2019, Anthony Harkins et Meredith McCarroll publient Applachian Reckoning, un livre qui redonnent la parole à la population de la région pour déconstruire les stéréotypes.

Nul doute que la controverse du livre aura impacté la réception du film. Ce dernier ne fait pas dans la dentelle et ne résiste pas à quelques écueils - une overdose de flashbacks et un traitement assez superficiel. Il est regrettable de ne pas approfondir la détresse de cette classe ouvrière, laissée à l'abandon. Pourtant, l'adaptation de Ron Howard n'en reste pas moins un mélodrame efficace, porté par l'excellente performance de ses deux actrices principales et la musique orchestrée par Hans Zimmer.

Yannick Noah se confie sur le racisme sournois vécu par son fils Joalukas

Le 16 novembre 2020, Yannick Noah a accordé une longue interview vidéo à nos confrères de Yahoo. Face au batteur et juré de Nouvelle Star Manu Katché, l'ancien joueur de tennis s'est confié au sujet de son enfance au Cameroun, de la pauvreté dans laquelle il a grandi, de son arrivée en France en 1972, mais aussi de ses cinq enfants et leur manière de faire face au racisme. "Nous, on n'a pas besoin de parler de racisme", assure le chanteur de 60 ans en faisant référence à sa relation avec son fils Joakim Noah, qui a été élevé dans le Bronx et a appris le basket-ball dans la rue, avant de préciser : "On le voit, on le vit, on le sent, on l'anticipe".

"Avec mon dernier, Jo, c'est différent", souligne Yannick Noah, en précisant que son enfant cadet, qu'il a eu avec sa femme, la réalisatrice Isabelle Camus, est "blond aux yeux bleus". "Tu le vois danser, tu te dis : 'Mais comment il peut danser comme ça, ce Blanc ?", lance avec humour le père de famille qui estime que Joalukas est définitivement "celui parmi tous ses enfants qui parle souvent de racisme". "En fait Jo, il se retrouve dans des situations où les gens ne savent pas, en fait, qu'il a du sang 'black'. Et du coup, là, les langues se délient et là il s'énerve. Et il choisit ses potes", poursuit l'ex-mari d'Heather Stewart-Whyte et de Cecilia Rodhe.

L'adolescent de 16 ans trie en effet ses relations amicales sur le volet. Ses amis "doivent être tolérants", mais aussi "comprendre" ses origines. "C'est juste impossible pour lui, il ne peut pas faire de compromis, Jo (...) On va tous se mélanger à un moment, donc il faut être conscient de ça. Que ça rende tristes certaines personnes, tant pis. Mais voilà, c'est comme ça", constate Yannick Noah, qui se souvient de la venue au monde de son fils, qui est né "rose" et que cela a interpellé deux dames qui ne croyaient clairement pas que le bout de chou puisse être son enfant, à cause de leurs différentes couleurs de peau. "Je pense que pour être entendu il ne faut pas parler fort. Il faut que ce soit pacifique", conclut l'interprète du titre Saga Africa.

Karine Ferri : ses rares confidences sur ses enfants, Maël et Claudia

Tout comme son époux, Karine Ferri est une maman poule. En 2016, la présentatrice de télévision est devenue maman pour la première fois. Avec son compagnon Yoann Gourcuff, elle a accueilli un petit garçon, baptisé Maël. Puis, en juillet 2016 est née Claudia. De ses deux enfants, elle est très proche, et elle n'hésite pas à leur faire plaisir. D'ailleurs, ce choix de participer à la deuxième saison de Mask Singer sur TF1 - dans laquelle elle portait un costume d'araignée - a en partie été fait pour eux. Comme elle l'a confié dans les colonnes de Télé Star, ces derniers ont beaucoup aimé l'émission et cela l'a aidée à accepter l'invitation. "Dans un premier temps, c'était vraiment de faire plaisir aux enfants parce que je sais qu'ils adorent Mask Singer, j'avais envie de les surprendre !", a-t-elle indiqué.

Si les juges ont mis du temps à dévoiler le nom de Karine Ferri, ils pensaient lors des premiers épisodes qu'il s'agissait d'une ancienne Miss France, son fils, lui, l'a immédiatement reconnue. Car, bien sûr, elle n'a pas manqué de leur montrer ses performances. "Maël, il a tout de suite reconnu sa maman dans l'Araignée, ça, c'est assez marrant !", a-t-elle expliqué, contrairement à Claudia qui est "beaucoup trop petite". A seulement deux ans et demi, elle n'a, dit-elle, "pas encore percuté" la supercherie. Le costume très glamour et sexy de Karine Ferri a aussi fait son effet au sein de sa famille : elle ne les a pas effrayés.

En octobre 2019, peu de temps après dit "oui" au joueur de football, Karine Ferri évoquait son désir d'enfant dans les colonnes de TV grandes chaînes. Elle faisait savoir qu'elle avait "toujours rêvé d'une famille nombreuse". "Et oui j'aimerais avoir d'autres enfants.(...) Ma priorité, ce sont mes enfants et mon mari", avait-elle expliqué. L'acolyte de Camille Combal pourrait donc agrandir son foyer avec son époux, son "pilier".

Plastic Bertrand : “Mes parents se sont rencontrés dans un camp de concentration”

Après 10 ans loin de la scène musicale, Plastic Bertrand est de retour avec la sortie d'un dixième album à l'accent rock electro, influencé par David Bowie et Daft Punk. Pour défendre ce dixième essai, le chanteur belge s'est livré au Parisien, en revenant notamment sur son succès mondial, "Ça plane pour moi", sorti en 1977. Numéro 1 dans 31 pays en 1978 et repris par les plus grands groupes à l'instar de U2, Metallica ou encore les Red Hot Chili Peppers, le tube va propulser Plastic Bertrand au rang de star, avant de devenir l'objet d'une polémique lorsque Lou Deprijck, le compositeur et producteur de la chanson, affirme avoir posé sa voix dessus, en présentant expertise et attestations pour appuyer ses dires. Mais alors, Plastic Bertrand est-il véritablement le chanteur de "Ça plane pour moi"? "La justice a tranché en 1990 et en 2002", rétorque le chanteur, "je suis l'interprète légal du titre." S'il explique ne pas avoir touché "le gros du fric", il précise avoir "bossé comme un fou" pour "faire vivre" le tube. "C'est ma chanson, c'est ma vie", conclut Plastic Bertrand.

Au sommet de la gloire dans les années 80, le belge raconte cependant avoir manqué de passer à côté de sa vie. "Un jour, je rentre de tournée, très fatigué. Ce doit être en 1985, mes enfants de 3 et 6 ans sont devant la télé et ne me regardent même pas. Je prends une claque." Bien décidé à "raccrocher les wagons avec eux", il change de feuille de route et admet aujourd'hui leur devoir "la vie". Très famille, celui qui est récemment devenu grand-père pour la seconde fois a brièvement évoqué son enfance et la rencontre de ses parents. "Ma mère s'est faite rafler par les Allemands en 1942, mon père était prisonnier du travail", explique Plastic Bertrand avant d'ajouter : "Ils se sont croisés dans un camp de concentration , ont eu un coup de foudre et se sont enfuis jusqu'à Bruxelles." Si la famille du jeune Roger Jouret - de son vrai nom - ne vit pas dans le luxe, ses parents lui apprennent à "être curieux et à refuser la paresse." Un enseignement que le chanteur a "essayé de transmettre à (ses) deux enfants."

Loana donne de ses nouvelles avec un cliché sombre et mélancolique

Dans la tourmente depuis plusieurs semaines - pour ne pas dire plusieurs années - Loana revenait à nouveau sur le devant de la scène médiatique en septembre dernier après avoir accusé son ex compagnon, Fred Cauvin, de violences conjugales. Sur Instagram, la vedette de télé-réalité avait d'ailleurs posté des photos choc de son corps couvert d'hématomes pour illustrer ses dires, mais le producteur avait aussitôt réfuté ces accusations, révélant au passage que Loana serait replongée dans ses anciennes addictions à la drogue. Info ou intox ? Difficile à dire. Ce qui est sûr, c'est que les messages récemment postés par l'ancienne candidate de Loft Story ne plaident pas en sa faveur. Récits confus, hashtags improbables, fautes d'orthographe dignes d'un chat qui marche sur le clavier... Qu'arrive-t-il à Loana ? Dans une vidéo postée le 15 novembre dernier - et supprimée depuis - la starlette apparaît grimée derrière un filtre instagram, une dent en moins à la mâchoire inférieure et avec des difficultés visibles pour s'exprimer, comme si elle était dans un état second. La publication n'a pas manqué de faire réagir les internautes, tantôt inquiets tantôt en colère face à la dégradation de l'état de Loana et au manque de réaction de son entourage. "Tu devrais consulter, c'est pas normal. Courage", "Sa bouche elle a quoi ?", "Par pitié fais-toi soigner, vraiment, ça fait de la peine à voir", pouvait-on lire parmi les commentaires.

Une semaine après l'incident, la candidate de télé-réalité a souhaité donner des nouvelles à ses fans, à travers un message qui se voulait rassurant sur Instagram. Sous une photo sans couleurs de son visage, elle inscrit "En noir et blanc mais toujours avec mon petit cœur qui bat pour vous fire que tout vattes bien." Forcément, les coquilles de cette fin de message n'étant pas un cas isolé, plusieurs internautes ont réagi dans les commentaires : "Loana, il se passe quoi sérieux...tu m'inquiètes", "Tout vattes bien ??? Euh, t'es sûre de toi Loana ?", "Loana, arrête d'écrire tes posts avec ta poitrine", ont écrit certaines d'entre eux.

Yannick Noah humilié : le terrible bizutage dont il a été victime petit

Lutter contre le racisme est l'un des leitmotivs de Yannick Noah. L'ancien tennisman est revenu sur son combat et les premières années de sa vie dans la nouvelle émission La face Katché, animée par Manu Katché, légende de la batterie et célèbre juré de la"Nouvelle Star". En 1972, Yannick Noah arrive en France pour suivre une formation de tennis intensive à Nice. "J'étais assez précoce, j'avais 12 ans, raconte l'ex-champion de Roland-Garros, les autres avaient 14-15 ans, c'est une grosse différence." Il poursuit son récit en évoquant les bizutages dont il a été victime : "Six mecs me tenaient à poils (...) et m'ont vidé mon tube de dentifrice sur moi. C'est humiliant, j'étais le plus petit, je ne pouvais pas lutter. Mais dans ma tête, je me disais, on réglera cela sur le court. (...) Dans la tête de ce môme que j'étais, je me suis toujours dit "un jour, je vous aurai", c'était avec ma raquette que j'allais exister, tant que je n'avais pas gagné, je fermais ma gueule."

Le chanteur revient aussi sur le premier surnom qui lui a collé à la peau : "On m'appelait Bamboul, c'était naturellement bienveillant de la part des copains. (...) Mon rêve était qu'un jour, on oublie Bamboul", avoue l'artiste franco-camerounais. Cette différence, il a choisi d'en faire une force : "C'était comme un challenge (...). Il n'y a pas 36 solutions, soit ton problème devient une opportunité et tu apprends vite, ou tu tombes et tu t'écrases et tu deviens normal, médiocre. Moi, je l'ai pris comme une opportunité. Je suis différent."