Lola Young fait le point sur sa lutte contre son addiction à la drogue

Il y a six mois, Lola Young s’effondrait sur scène lors d’un festival new-yorkais et prenait la décision de faire une pause, annulant au passage tous ses projets en cours au nom de sa santé mentale.

L’artiste britannique de 25 ans a avoué souffrir d’un trouble schizo-affectif qui peut provoquer des épisodes maniaques et nécessiter des hospitalisations.

Après un temps de récupération, la chanteuse de Messy a confié à Times of London le 28 mars aller mieux et avoir adopté un mode de vie plus serein. « Je préfère, par souci de préserver ma vie privée, ne pas trop en dire », a-t-elle prévenu. « Mais ce que je peux dire, c’est que le rétablissement est un processus continu. Je ne suis pas encore tout à fait remise, mais je vais déjà beaucoup mieux. »

La lauréate d’un Grammy Award a précisé qu’elle tentait de décrocher de la drogue. « Quand on est en sevrage… cela ne signifie pas nécessairement qu’il s’agit de drogues – mais dans mon cas précis, oui. »

La chanteuse a en tout cas prévu de reprendre le chemin de la tournée avec plusieurs dates au Royaume-Uni en juin. Après sa chute sur scène en septembre dernier, Lola Young avait supplié ses fans de lui donner une « seconde chance ». Reste à voir s’ils répondront à son appel et seront au rendez-vous.

Depuis 44 ans, l'actrice Dominique Blanc garde un mauvais souvenir de Jean-Luc Godard

Dominique Blanc, c'est une figure majeure du cinéma hexagonal avec à son actif pas moins de quatre César (Meilleure actrice pour Stand By et Meilleure actrice dans un second rôle pour Milou en mai, Indochine et Ceux qui m'aiment prendront le train). Un grand nom du septième art, donc, qui a débuté comme figurante en 1982, sur le plateau du long métrage Passion de Jean-Luc Godard (un cinéaste avec lequel une grande actrice a refusé de tourner). Une expérience particulièrement difficile, comme elle l'a récemment révélé dans l'émission C à vous sur France 5.

"Je suis figurante sur le tournage de Passion. C'est un 31 décembre. C'est un très beau film. Je dois traverser tout un tas de tableaux de Goya. Je n'ai jamais été sur un plateau de cinéma", raconte Dominique Blanc. "Raoul Coutard est à la caméra, et dès le début de la journée, il m'insulte. Mais il m'insulte grave, comme diraient les jeunes. Et Godard aussi. Donc, toute la journée c'est comme ça et après, il va retourner le plan avec une autre figurante."

"À la fin de la journée, Godard me dit "Alors, ça te plaît le cinéma ?"", poursuit Dominique Blanc. "Moi, je lui dis "Non, non, non, pas du tout, non !" Alors, il me dit "Mais pourquoi ? T'es un petit peu paranoïaque ?" Et moi, je lui réponds "Quand je suis figurante et que que vous appelez Godard, c'est tellement facile de m'insulter devant toute une équipe." Alors, il dit "Oh, t'es paranoïaque. Tu sais, Hitler aussi était paranoïaque." Et moi, je lui dis "Bon réveillon ! Je ne ferai plus jamais de cinéma". Et ça s'est arrêté là."

Sorti en salles en 1984, Passion raconte comment un réalisateur, durant le tournage d'un film, se détourne de son entreprise en découvrant la lutte d'une jeune ouvrière licenciée par un patron qui n'appréciait guère ses activités syndicales. Isabelle Huppert et Michel Piccoli figurent notamment au générique.

Oscars : il y a 60 ans, Lee Marvin a voulu impressionner Rod Steiger

Lee Marvin est connu pour son caractère bien trempé, un certain franc-parler, et ses rôles de méchants dans des films comme L'Homme qui tua Liberty Valance, Règlement de comptes ou À bout portant. Mais saviez-vous qu'il avait menacé l'un des ses collègues acteurs pendant la cérémonie des Oscars ?

En 1966, Lee Marvin est nommé pour la première fois à l'Oscar du Meilleur acteur pour le film Cat Ballou. Cette année-là, le comédien est en concurrence avec Richard Burton dans L'Espion qui venait du froid, Laurence Olivier dans Othello, Oskar Werner dans La Nef des fous et Rod Steiger dans Le Prêteur sur gages.

Mais sur le plateau du Dick Cavett Show, Lee Marvin a raconté une anecdote surprenante à propos de ce jour-là :

"Rod Steiger était assis derrière moi car il était [aussi] nommé (...). Je l'ai vu et lui ai dit : 'Qu'est-ce que tu fais là ?' Il m'a regardé sans rien dire et j'ai répondu : 'Si je te vois descendre là-bas, mon pote, tu vas d'abord devoir me passer dessus !' Et heureusement, nous n'avons pas eu à en arriver là."

En effet, c'est bien Lee Marvin, 42 ans, qui remporte ce soir-là l'Oscar du Meilleur acteur, malgré une concurrence vraiment rude. Il ne sera plus jamais nommé après, et ce prix reste le plus prestigieux obtenu par l'acteur. Rod Steiger gagnera le sien deux ans plus tard pour son rôle de shérif au côté de Sidney Poitier dans Dans la Chaleur de la nuit.

Cat Ballou est une comédie-western dont l'héroïne est Jane Fonda, mais contrairement à Marvin, ce rôle ne lui a pas valu de nomination aux Oscars. Elle y incarne Catherine Ballou dite "Cat", qui redoute que le ranch de sa famille ne soit acheté par une grosse entreprise locale et que son père, l'actuel propriétaire, ne soit assassiné.

Pour s'assurer que cela n'arrive pas, Cat engage le pistolero Shelleen, mais découvre que Strawn, le tueur engagé par l'entreprise, n'est autre que le frère jumeau de Shelleen. Et évidemment, les deux personnages sont incarnés par Lee Marvin.

A sa sortie, Cat Ballou est devenu le 7e plus gros succès de l'année 1965 sur le sol nord-américain, avec plus de 20 millions de dollars rapportés. Il se murmure que le salaire de Lee Marvin était de 30 000 dollars sur le film. Après l'Oscar, il parviendra à toucher 1 million pour ses rôles importants.

A noter que Marvin a été nommé pour Cat Ballou, mais qu'il figurait également au générique de La Nef des fous, drame psychologique pour lequel c'est Oscar Werner qui était nommé, face à lui.

La saison 2 de la série Harry Potter est déjà en préparation

Pas encore diffusée mais déjà prévue pour de longues années.

La future série Harry Potter avance aussi vite que le Poudlard Express : la saison 2 est déjà en cours d’écriture.

C’est Casey Bloys, patron de HBO, qui l’a confirmé dans la presse britannque. Dans une interview au Times, il explique vouloir éviter un trop long hiatus entre les saisons : 

"Notre but est de ne pas avoir un énorme écart, surtout que les enfants grandissent. Ce ne sera pas annuel - la série est trop massive - mais la saison 2 est en train d’être écrite en ce moment."

Comprenez : on ne pourra pas sortir une saison par an. Mais on n'en sera pas loin.

Car le timing sera une donnée essentielle de la réussite de ce reboot de Harry Potter. Le projet est très ambitieux, pensé comme une adaptation fidèle de l’œuvre de J.K. Rowling, censé couvrir les sept romans, avec une saison par livre. Une ambition XXL qui demande une planification millimétrée, pour éviter que le chantier ne s'embourbe à mi-chemin. La série doit enchaîner, pour pouvoir proposer aux fans la suite de l'histoire sans trop laisser traîner. Aussi pour ne pas laisser ses acteurs grandir avant les personnages. Le temps est compté, maintenant que le tournage a été lancé. Et on se souviendra que les 8 films Harry Potter ont été filmés dans un calendrier très resserré : dix ans (entre 2000 et 2010), permettant aux films de sortir au cinéma à une cadence rêvée, entre 2001 et 2011. Un rythme que la série espère bien reproduire.

La première saison de la série Harry Potter sortira à Noël 2026 sur HBO Max en France. On comprend donc que la saison 2 ne devrait pas sortir à Noël 2027 mais vers le printemps 2028.

Riad Sattouf veut rajeunir numériquement Les Inconnus pour son prochain film

En 2022, on apprenait que Riad Sattouf (Les Beaux Gosses, Jacky au royaume des filles) travaillait sur un nouveau film avec Les Inconnus. Cette comédie devait entrer en tournage rapidement, puis plus de nouvelles. Depuis, le réalisateur et bédéaste temporise, comme fin 2024 où il assurait au Figaro que « le projet est toujours en cours, il n'est pas du tout abandonné. Ce sera une dystopie au cœur d'une société française dans le futur. Cela se passera l'hiver, le dérèglement climatique fera partie du script. Cela fait presque trente ans que Les Inconnus n'ont pas été réunis sur grand écran. Mais tant que ça n'est pas fait, je garde ça un peu secret. »

Bernard Campan avait tout de même précisé à Clique que le scénario imagine une France où « le dérèglement climatique a eu lieu et il fait froid partout (…) C'est un oeil très poétique, acerbe et drôle sur une société française du futur ». Didier Bourdon, lui  évoquait au micro de BFM TV « un truc un peu délirant. On jouera plusieurs personnages. C’est plutôt une belle idée. Riad aime bien qu’on puisse jouer des personnages complètement différents - quitte à ce qu’on ne nous reconnaisse pas, parfois, pendant le film. »

Dans une grande interview carrière accordée à Première (à lire dans le numéro actuellement en kiosque avec Zendaya en couverture), Bourdon évoque un aspect inattendu de ce long-métrage. Alors que nous discutions avec lui la possibilité de le rajeunir numériquement à l’écran grâce à l’IA, l’acteur nous a répondu ceci : 

« Oui, ça peut être intéressant. Il y avait un peu cette idée dans notre projet avec Riad Sattouf.. Vous me faites comprendre que je dois absolument le rappeler. Il tenait à retrouver Les Inconnus tels qu'il les a connus, et ça impliquait de nous rajeunir. » 

Et de préciser que « dans le script, il y avait une femme politique écologiste et on voulait que ce soit Bernard Campan qui l'interprète, un petit peu comme dans le sketch La Poubelle enchantée, vous savez, quand il était en Chantal Goya... Bref, je réalise que j'aimerais vraiment voir ça. »

On attend désormais des nouvelles de cette arlésienne qui marquerait le retour des trois Inconnus sur grand écran. On ne les a plus vus ensemble au cinéma depuis la suite des Trois Frères, en 2014.

Kim Novak n'est pas contente que Sydney Sweeney puisse jouer son rôle dans un biopic

Légende du cinéma hollywoodien et héroïne marquante de Sueurs Froides, le classique d'Alfred Hitchcock, Kim Novak s'apprête à voir un épisode de sa vie transposé sur grand écran.

Le biopic Scandalous!, premier film réalisé par l'acteur Colman Domingo (Euphoria, Michael, La Couleur Pourpre), s'intéressera à sa relation avec le chanteur Sammy Davis Jr. La liaison, de par sa nature interraciale, avait suscité un immense scandale dans l'Amérique des années cinquante.

Dans les rôles des deux artistes, Sydney Sweeney (Euphoria, La Femme de ménage) et David Jonsson (Alien Romulus) ont été engagés. Problème : Kim Novak n'approuve pas du tout le choix de l'actrice.

"Je n'aurais jamais approuvé", lance-t-elle dans les colonnes de The Times of London avant d'ajouter qu'elle "déborde un peu trop au-dessus de la taille". Kim Novak craint que le film s'attarde trop sur le côté sexuel de leur relation malgré les nombreuses choses qu'ils avaient en commun.

"Il est impossible qu'ils n'en fassent pas une relation sexuelle car Sydney Sweeney est toujours sexy, poursuit-elle. Elle n'est pas du tout la bonne personne pour m'interpréter."

La star d'Euphoria est également productrice Scandalous!. Interrogée par The Hollywood Reporter sur ses relations avec Kim Novak, la comédienne avait simplement éludé la question à travers cette réponse : "Colman Domingo et elle ont une très belle relation. Ils ont discuté ensembles. Nous les avons mis en contact, c'est vraiment génial."

Scandalous! ne dispose pas encore de date de sortie

John Hannah reprendra le rôle de Jonathan Carnahan dans La Momie 4

On savait déjà que Brendan Fraser et Rachel Weisz seraient de retour pour La Momie 4, suite directe de la saga culte débutée en 1999. On apprend aujourd'hui que John Hannah - qui prêtait ses traits à Jonathan Carnahan - sera lui aussi de retour dans le long métrage.

Le comédien britannique est apparu dans les trois premiers opus. Il incarne le frère peu fiable et maladroit d’Evelyn (Rachel Weisz).

Mis en scène par Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett, à qui l’on doit Scream 5, Scream VI et les deux films Wedding Nightmare, le long métrage marquera le retour de Rachel Weisz, absente du troisième volet de la saga, La Momie : La Tombe de l’Empereur Dragon, sorti en 2008, où elle avait été remplacée par Maria Bello.

John Hannah et Brendan Fraser reprendront leur rôle pour la quatrième fois, près de vingt ans après le dernier film. En négociations depuis de nombreuses années, la quatrième aventure de Rick O’Connell et de l’égyptologue Evelyn Carnahan est annoncée dans nos salles pour le 17 mai 2028.

Selon les sources de The Hollywood Reporter, le tournage du projet devrait débuter à l'automne à Londres et au Maroc.

Aucun détail de l’intrigue n’a encore été révélé, mais The Mummy 4 se présentera comme une suite directe des deux premiers opus, ignorant les événements du troisième film, considéré comme une aventure à part. Une orientation que Brendan Fraser évoquait déjà en novembre dernier dans une interview accordée à l’Associated Press.

"Celui que je voulais faire n’a jamais vu le jour. Le troisième film était un modèle… comment dire ça à un journaliste de l’Associated Press ? NBC détenait les droits de diffusion des Jeux olympiques cette année-là. Ils ont donc réuni deux équipes et nous sommes partis en Chine. Travailler à Shanghai a été une expérience incroyable. Je suis fier du troisième, car je pense que c’est un bon film indépendant."

Il poursuivait : "Nous avons donné le meilleur de nous-mêmes avec une équipe différente. Mais celui que je voulais faire est en préparation. J’attends cet appel depuis vingt ans. Il est temps de donner aux fans ce qu’ils veulent."

L’acteur est également producteur exécutif du projet aux côtés de Jason F. Brown et Denis Stewart, tandis que Sean Daniel, producteur historique de la franchise, est de retour. La trilogie portée par Brendan Fraser et débutée il y a presque 30 ans a rapporté 1,2 milliard de dollars au box-office mondial.

En attendant, Le Réveil de la Momie, réalisé par Lee Cronin et produit par James Wan (le créateur de Conjuring) et Jason Blum, sort dans nos salles le 15 avril prochain.

L'actrice Sepideh Moafi a refusé de changer de nom en début de carrière

Quand on décide de faire carrière à Hollywood, il est difficile de se faire un nom. Mais avant même de commencer, il a été difficile pour Sepideh Moafi de garder son nom ! Tous les fans de The Pitt – qui sont en train de regarder la saison 2 de la série médicale – ont probablement déjà retenu son nom. Forcément quand on joue dans une série qui a réuni par moins de 11 millions de téléspectateurs en 2025 rien que pour sa première saison, comme le révèle la newsletter Netflix and chiffres.

L'actrice, dont les parents sont arrivés aux États-Unis comme réfugiés iraniens avant sa naissance, s'est confiée sur la décision "compliquée" que doivent parfois prendre les acteurs après que son premier agent a tenté de la convaincre de changer de nom.

"Quand j’ai obtenu mon diplôme, mon premier agent a voulu que je change de nom et j’ai tout de suite répondu : 'Pas question !'", a-t-elle déclaré au magazine People.

"Je connais des acteurs qui ont changé de nom, et je ne porte aucun jugement là-dessus. Et je connais beaucoup d’acteurs, en particulier des personnes de couleur, à qui l’on a demandé de changer de nom mais qui ne l’ont pas fait", a déclaré Moafi, avant d’ajouter : "Je ne pense pas qu’il y ait quoi que ce soit de mal à ce que certaines personnes décident de le faire."

Sepideh Moafi, qui incarne actuellement le Dr Baran Al-Hashimi dans la série The Pitt diffusée sur HBO Max, a déjà joué dans des séries telles que Blue Bloods, Nurse Jackie, The Good Wife, The Blacklist, Elementary, The Deuce et The L Word : Generation Q.

"J’avais l’impression qu’ils voulaient que je sois quelqu’un d’autre pour pouvoir travailler ou vendre quelque chose", a-t-elle expliqué. "J’ai refusé. J’ai persévéré, et j’ai fini par décrocher mon premier contrat, puis le deuxième et le troisième, ce qui m’a permis de mener une belle carrière très variée."

Et de conclure : "J'espère que ceux qui font ce choix le font pour eux-mêmes, et non parce qu'ils ont l'impression de devoir changer qui ils sont pour plaire à tout le monde."

Tout le monde sait bien que les célébrités adoptent souvent des noms de scène pour diverses raisons. Sepideh Moafi n'est pas la seule à avoir été confrontée à la question de changer de nom pour faire carrière.

Bien avant elle, plusieurs stars ont fait le choix de changer de nom. Prenons par exemple Martin Sheen qui est né sous le nom de Ramón Gerard Antonio Estévez. Né et élevé aux États-Unis d'un père espagnol et d'une mère irlandaise, il a choisi le nom de scène Martin Sheen pour faciliter l'obtention de rôles.

Citons également Michelle Yeoh, née Yeoh Choo-Kheng, qui s'est d'abord appelée Michelle Khan au début de sa carrière puis a repris son nom de scène, Michelle Yeoh, lorsqu'elle a débuté sa carrière à Hollywood avec Demain ne meurt jamais en 1997.

Changement de nom moins connu du grand public, Sir Ben Kingsley est né Krishna Pandit Bhanji. Dans les années 1960, il a changé son nom pour Ben Kingsley, craignant qu'un nom étranger ne nuise à sa carrière.

Denise Richards assume sans honte d’avoir fait un lifting à 55 ans

Pas de mystérieux secret de jouvence pour Denise Richards. Si l’actrice de 55 ans semble rajeunie, c’est tout simplement parce qu’elle a subi un lifting bien appuyé, et elle a décidé de jouer la carte de la transparence à ce sujet. « Étant dans la vie publique depuis mes 20 ans, les gens savent à quoi je ressemble. Un lifting n’est pas quelque chose que je pouvais cacher », a-t-elle déclaré lors d’un entretien accordé à Allure.

L’opération, réalisée il y a huit mois par le Dr Ben Talei à Beverly Hills, comprenait un lifting profond, un lifting temporal du sourcil, une blépharoplastie (paupières) et du lipofilling. « C’est le jour et la nuit. C’est choquant, en réalité », a avoué Denise Richards, qui voulait « remettre les choses là où elles étaient avant » sans transformer ses traits de visage.

Entre-temps, Denise Richards a pris l’initiative de dévoiler toutes les coutures de son lifting en publiant sur Instagram une série de photos avant/après. Et effectivement, difficile de ne pas souligner la différence ! Quant à savoir ce qui l’a poussée à passer le pas, l’ex-James Bond girl admet volontiers que son divorce d’avec Aaron Phypers y est pour quelque chose.

« Mon ex a dit à quelqu’un que j’avais eu un lifting et que c’était raté, ce qui est vraiment ridicule », a-t-elle rapporté. Mise en porte-à-faux, Denise Richards a préféré reprendre le contrôle du récit. Et de conclure, non sans humour, qu’elle aurait peut-être pu s’en tirer sans rien dire si son ex n’avait pas vendu la mèche sur son lifting !

Cardi B confie avoir une sainte horreur des chorégraphies

ce n’est un secret pour personne, Cardi B a commencé comme danseuse dans des clubs de strip-tease — une expérience qu'elle a toujours revendiquée comme la bouée de sauvetage qui lui a permis de fuir une relation violente et de prendre son indépendance.

Et pourtant, l'artiste de 33 ans a récemment révélé combien elle déteste avoir à faire des chorégraphies, et surtout à quel point le fait de retenir des séquences de mouvements la met en difficulté.

« Je hais les chorégraphies. C'est comme les maths pour moi. Je n'ai pas vraiment le sens du rythme comme ça. Je peux rapper toute la journée. Mais danser, c'est genre, ugh », a-t-elle lâché avec son franc-parler habituel lors d’un entretien accordé à Allure en marge de son Little Miss Drama Tour.

Accompagnée par plus d'une douzaine de danseurs sur scène, Cardi B préfère laisser les chorégraphies aux professionnels pour se concentrer sur ce qui compte vraiment selon elle, à savoir l'énergie brute et la connexion avec son public.

Une philosophie qui colle parfaitement à son personnage — et qui convainc visiblement son public. Quoiqu’il en soit, Cardi B a encore une petite poignée de dates à honorer avant de pouvoir raccrocher pour quelques temps.