Il va y avoir du beau monde dans La Famille Stallone, la téléréalité de Sylvester Stallone

Le 17 mai prochain marquera le coup d’envoi de La Famille Stallone une émission de téléréalité consacrée à Sylvester Stallone et sa tribu produite à destination de Paramount+. Une plongée dans le quotidien de Rocky et des femmes de sa vie, à savoir son épouse Jennifer, et leurs trois filles, Sophia, Sistine et Scarlet, mais au cours de laquelle on devrait également croiser du très beau monde.

En début de semaine, une première bande-annonce de La Famille Stallone a été publiée, laissant apparaître brièvement Al Pacino ainsi que Dolph Lundgren en train de se fendre la poire en compagnie de Sly.

Un aperçu du genre de convives que reçoivent les Stallone chez eux. Malheureusement, l’émission n’a pas encore de date de diffusion pour la France malgré la présence du service de streaming de la Paramount dans l’Hexagone.

En attendant, vous pouvez déjà retrouver Sylvester Stallone dans la série Tulsa King, la première saison étant disponible sur la plateforme pour le public français.

Pedro Pascal a plusieurs fois voulu stopper sa carrière à force d’être rejeté aux castings

Si Pedro Pascal n’a aujourd’hui plus beaucoup de souci à se faire pour son avenir professionnel, il n’en a pas toujours été ainsi. En effet, comme il l’a confié à Esquire, l’acteur a plusieurs fois songé à tout arrêter avant d’enfin percer avec ses rôles dans Game of Thrones, Narcos et enfin The Mandalorian et The Last of Us.

« Je me faisais tout le temps dégager », s’est souvenu le comédien qui, durant les années 1990, multipliait les castings pour la télévision et la publicité tout en travaillant en tant que serveur. « J’ai sonné le glas (de ma carrière) à tellement de reprises, a-t-il continué. Je suppose que c’est cette autodétermination proche du délire et le fait de n’avoir aucune autre compétence qui m’a fait continuer. »

Au départ, Pedro Pascal avait décidé que, s’il ne réussissait pas à percer à la fin de sa vingtaine, il arrêterait tout. Une promesse envers lui-même qu’il n’a évidemment pas tenu, et ce, pour le meilleur. « Je réajustais constamment ce que ça signifiait pour moi de vouer ma vie à cette profession, tout en abandonnant l’idée que ça aurait pu se faire comme je l’imaginais quand j’étais gosse », explique-t-il.

Mais au final, c’est sans doute parce qu’il n’a jamais tout à fait grandi que Pedro Pascal a persévéré. « A un moment je me suis dit, ''Tu es dans ta quarantaine et tu ne possèdes même pas une maison ? Grandis''…, a-t-il ajouté. Il y avait tellement de bonnes raisons de sortir de ce fantasme. » Désormais, le fantasme est devenu réalité, et Pedro Pascal croule sous les propositions.

La Zarra s’exprime après l’annulation de ses concerts, à un mois de l’Eurovision

La délégation française à l’Eurovision s’est fait quelques sueurs froides ce week-end. La Zarra devait se produire samedi à Amsterdam, à un mois du célèbre concours. Mais la chanteuse québécoise chargée de représenter France n’est pas montée sur scène et a annulé sa participation à Eurovision in Concert, à Londres, autre étape avant le grand soir.

L’interprète d’Evidemment était l’une des vingt-huit artistes à l’affiche. L’organisation a indiqué que la chanteuse venait d’être mise au courant d’un « problème personnel » et qu’elle était « épuisée émotionnellement ».

Face à la déception, La Zarra a fini par s’exprimer sur Twitter dimanche. « Je tiens à vous remercier du fond du cœur pour tous vos messages d’amour et de soutien reçu depuis hier soir [samedi] J’aurais tellement aimé être avec vous tous, mais parfois la vie en décide autrement. Je vais donc avoir besoin de quelques jours pour gérer ces moments difficiles. Ces moments d’intimité vont être importants pour moi. Merci pour votre bienveillance. On se revoit à Liverpool. Je vous aime », peut-on lire sur son compte.

Mae Muller, candidate du Royaume-Uni cette année, et qui jouera donc à domicile le grand jour, le 13 mai à Liverpool, et Bilal Hassani, qui a représenté la France en 2019, lui ont manifesté leur soutien sur Twitter.

Canal+ intègre les offres d'Apple TV+

Apple TV+ et Canal+ signent un partenariat historique : à partir du 20 avril, soit la veille de la diffusion de la série très attendue Les Gouttes de Dieu, la plateforme Apple TV+ intégrera les offres Canal+. Sans surcoût pour les abonnés de France métropolitaine et de Suisse. Et ce service sera également inclus dans l'offre des nouveaux abonnés.

C'est un gros coup pour les deux groupes, car depuis son lancement en 2019, le catalogue d'Apple TV+ s'étoffe, et comprend à présent de nombreux films et séries acclamés par la critique et le public. Et qui gagnent des prix, à l'image de CODA, l'Oscar du meilleur film 2022.

Les contenus d'Apple TV+ seront donc accessibles directement via myCanal et via les décodeurs Canal+ et des partenaires. Côté séries, il y aura notamment Ted Lasso, Severance, The Morning Show, Fondation, Servant, For All Mankind ou encore Slow Horses et Mystic Quest, que Première vous conseille. Côté films, en plus de CODA, les nouveautés Tetris, Luck, Greyhound et Finch ont bien plu à la rédaction. Et cette date du 20 avril n'est pas choisie au hasard, puisqu'en plus de la série franco-japonaise tirée d'un manga à succès, la comédie Ghosted, avec Chris Evans et Ana de Armas, sera visible dès le lendemain. Et à partir du 5 mai, c'est la série de SF Silo, avec Rebecca Ferguson, qui sera proposée sur Apple TV+ et Canal+.

Eddy Cue, le senior vice-president des services d'Apple, a immédiatement commenté la nouvelle : "C’est une offre extraordinaire pour les abonnés de Canal+. Et avec des séries comme Liaison et Les Gouttes de Dieu, nous confirmons notre engagement auprès de l'industrie créative française et contribuons à mettre en lumière certains de ses meilleurs talents."

Tout comme Maxime Saada, le président du directoire du groupe Canal+ : "Avec Apple TV+, Apple a appliqué son exigence et son excellence aux contenus pour devenir, en seulement quelques années, l’un des principaux acteurs mondiaux de cette industrie, comme en témoignent ses nombreux films et séries primés. C’est pourquoi, pour la première fois de son histoire, le groupe Canal+ a choisi d’offrir l’accès aux contenus d’une plateforme partenaire à tous ses abonnés en France.Avec ce partenariat historique, nous consolidons à la fois notre métier d’agrégateur, via la distribution d’Apple TV+, et notre métier d’éditeur, avec la diffusion de séries Apple Original sur notre chaîne CANAL+, pour le plus grand plaisir de nos abonnés."

Une promenade Jean-Paul Belmondo inaugurée à Paris

Jean-Paul Belmondo est décédé le 6 septembre 2021, et a laissé avec lui quelques-uns des souvenirs les plus vivaces de l’histoire du cinéma. À Bout de Souffle, Pierrot le Fou, Le Professionnel…et Peur sur la Ville de Henri Verneuil, où la figure du Bebel casse-cou s’inscrit définitivement dans la légende. Une célèbre séquence apparaît dans le film, où le commissaire Jean Letellier (Belmondo) chasse un homme sur le métro parisien, se levant au niveau du Pont Bir-Hakeim.

Afin de rendre hommage à l’acteur français, la ville de Paris a inauguré ce mercredi 12 avril la Promenade Jean-Paul Belmondo au niveau du terre plein central du Pont Bir-Hakeim, en présence de nombreux membres de la famille de l’acteur, tels que ses enfants Paul et Luana, son petit-fils Victor, ainsi que la maire de Paris Anne Hidalgo, qui a pour l’occasion déclaré que “Jean-Paul Belmondo, c’était Paris.”

De nombreux amis acteurs de la famille étaient également présents sur place, tels que Jean Dujardin, considéré comme son “successeur”, Antoine Duléry, Claude Lelouch, Christophe Lambert, Francis Huster, Pierre Richard, Richard Anconina… C’est la jeune fille de Belmondo, Stella, qui a foulée pour la première fois la Promenade au côté de sa mère Natty Tardivel.

Le Cratère : Disney+ dévoile sa bande-annonce

Direction les étoiles. Pour son nouveau film, Kyle Patrick Alvarez change tout à fait de registre et passe du thriller The Prison Experiment - L'Expérience de Stanford (2015), à une aventure suspendue dans l’espace. Le Cratère est un film de science-fiction américain d'après une histoire de John Griffin et Rpin Suwannath, mettant en scène Isaiah Russell-Bailey, Mckenna Grace (la coqueluche des castings enfant du cinéma américain), Billy Barratt, Orson Hong, Thomas Boyce, et Scott Mescudi.

"En 2257, dans une colonie sur la lune, Caleb (Isaiah Russell-Bailey) entraîne ses trois meilleurs amis à la recherche d'un cratère, une destination qui lui a été révélée par son père récemment décédé (Kid Kudi). Addison (Mckenna Grace), une mystérieuse jeune fille venue de la Terre, se joint au groupe pour cette dangereuse épopée. Caleb doit compléter la dernière requête de son père avant d'être envoyé vivre sur une autre planète," dévoile le synopsis. Le trailer annonce autant une histoire réconfortante qu’un périlleux voyage rempli de parties de baseball improvisées, de pluies de météorites mais surtout de leçons de vie. À découvrir sur Disney+ le 12 mai prochain. 

Drew Barrymore prête à revenir dans Scream : "Avec une bonne écriture, tout peut arriver"

Après tout ce temps, Drew Barrymore a laissé entendre que son personnage emblématique de Scream pourrait finalement être en vie… L'actrice a eu l’honneur de jouer le rôle de Casey Becker, la toute première victime à l’écran de Ghostface, dans le film original de 1996. Une mort qui avait choqué le public, Drew Barrymore ayant été tuée lors de la scène d'ouverture alors qu’elle était à l’époque l'une des plus célèbres du casting.

Et alors qu'elle s'exaltait du succès au box-office de Scream VI lors de son talk-show ce mercredi 12 avril, Barrymore a été interrogée selon Entertainment Weekly par son ami Ross Matthews sur un éventuel retour dans la franchise horrifique : "Je t’ai demandé s’il y avait la possibilité que ton personnage ait survécu. Les médecins peuvent accomplir de réels miracles aujourd’hui ! Et tu m’as dit qu'il y avait peut-être une chance qu'elle soit vivante. Est-ce que ça te donne envie de la faire revenir pour Scream VII ?" Et la réponse de Barrymore est des plus surprenantes, car comment expliquer l'hypothèse que Casey n'ait pas succombé au fait d'être poignardée dans le cœur et éventrée par Ghostface ? Selon elle, ces blessures ne sont pas irréversibles :

"C’est marrant. Je n'y avais jamais pensé de cette façon, mais je suis presque sûre qu'une césarienne est comparable à ce qui lui est arrivé. Genre, littéralement. Et moi je suis là ! Je vais bien ! Donc peut être que Casey Becker va s’en sortir. Avec une bonne écriture, tout peut arriver."

Et ce n’est pas la première fois que l’actrice y réfléchit, puisque Drew Barrymore avait de nouveau arboré en 2020 le carré blond de Casey pour un court métrage intitulé Et si Casey Becker de Scream avait survécu ?, dans lequel elle ignorait les appels de Ghostface. Qui sait, peut-être que Barrymore fera un jour son grand retour dans Scream, d’autant plus qu’elle a fait l'éloge du succès continu de la saga, la qualifiant "d’amusante et cool", "ravie que la franchise soit toujours aussi viable et populaire".

Le film Super Mario Bros. est déjà le plus gros succès de 2023

Il était déjà le meilleur lancement de l'année loin devant Ant-Man 3. Le film Super Mario Bros. est devenu ce week-end le plus gros succès de 2023 ! Avec un nouveau ras-de-marée de billets verts dans les salles américaines, le film de Nintendo et Illumination a encore dominé le Box-office US, glanant quelques 87 millions de dollars supplémentaires en trois jours outre-Atlantique. 

Il écrase la concurrence et notamment Renfield. La comédie de vampire avec Nicolas Cage dans le rôle de Dracula, n'a pas vraiment réussi son démarrage et se contente de 7 millions de dollars en deuxième position, pour son week-end d'ouverture. Tellement loin du plombier moustachu, qui s'impose d'ores et déjà comme l'un des événement de l'année ciné.

En deux semaines d'exploitation, le film Super Mario Bros. cumule déjà 678 millions de dollars au box-office mondial à date et double facilement Ant-Man and the Wasp: Quantumania, le blockbuster Marvel, qui a largement sous-performé, finissant à 474 millions de dollars seulement. Avec les vacances de printemps, Mario et Luigi vont certainement continuer leur moisson d'entrées et devraient atteindre le cap du milliard de dollars sans trop de difficulté d'ici quelques semaines.

En France, le film Super Mario domine également le classement, avec près de 2 millions d'entrées en dix jours d'exploitation.

Elijah Wood donne son avis sur les nouveaux films du Seigneur des Anneaux

Il est incontestablement l'acteur le plus associé à la trilogie du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson. Elijah Wood était le Frodon Sacquet du cinéaste néo-zélandais à l'époque et aujourd'hui,il se dit "surpris" par l'annonce des nouveaux films. En effet, Warner Bros. développe plusieurs nouveaux longs métrages qui se passeront en Terre du milieu. Ce qui ne manque pas d'inquiéter un peu Elijah Wood.

"Je suis fasciné et plutôt excité. J'espère surtout que ce sera bon" réagit-il dans le magazine GQ. "En fait, j'ai été surpris par cette annonce et je ne sais pas pourquoi parce que, bien évidemment, il allait faire plus de films."

"Bien entendu, c'est un business et au cœur de cela, il y a le désir de gagner beaucoup d'argent. Ce n'est pas qu'un groupe de producteurs qui se disent : "Faisons des oeuvres d'art vraiment géniales ". Mais je ne veux vexer personne en disant ça parce que, encore une fois, c'est du business. Et le grand art peut provenir du business. L'un n'empêche pas l'autre..."

Ceci étant dit, Elijah Wood rappelle que la première trilogie du Seigneur des anneaux n'a pas été pensée comme un objet pour faire de l'argent : "Elle es née d'une passion pour les livres et du désir de les voir être portés à l'écran. Et j'espère que c'est ce qui motivera aussi ces futurs films, au bout du compte. J'espère juste qu'il y aura le même facteur de motivation à la base. Que chaque fois qu'ils engageront un scénariste et un cinéaste, ce sera en ayant en tête le respect pour l'oeuvre de Tolkien et avec un certain enthousiasme pour l'explorer."

Pour l'heure, tout ce qui a été confirmé par Warner Bros., c'est qu'il y aura "plusieurs" films basés sur les livres Le Seigneur des anneaux de J. R. R. Tolkien. Aucune information supplémentaire n'a été dévoilée encore par le studio. Les productrices de la trilogie originale, Fran Walsh et Philippa Boyens, assurent être dans la boule des nouveaux films.

Mort de l'acteur britannique Murray Melvin à l'âge de 90 ans

Grand acteur de théâtre, dont les traits de visage rappellent d'ailleurs ceux de son confrère Peter Cushing, alignant une carrière riche d'une centaine de rôle sur petit comme grand écran, Murray Melvin fut révélé au grand public en 1962 dans le film Un Goût de miel de Tony Richardson, pour lequel il avait remporté le Prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes. L'acteur britannique est décédé ce vendredi à l'âge de 90 ans, vraisemblablement des conséquences d'une mauvaise chute survenue en décembre dernier.

Né à Londres en août 1932, Murray Melvin était très peu porté sur l'école, dont il était sorti à l'âge de 14 ans pour travailler comme employé d'une firme d'agences de voyages. Sa rencontre avec le monde de l'art dramatique commença au début des années 1950, lorsqu'il travailla comme assistant à tout faire au sein du Joan Littlewood's Theatre Workshop, un atelier de théâtre tenu par Joan Littlewood, metteuse en scène de théâtre anglaise réputée, formée à l'Académie royale d'art dramatique.

En 1957, grimpant les échelons, il était devenu assistant metteur en scène et fit cette année-là ses débuts sur les planches, dans une adaptation de la pièce Macbeth. Au tout début des années 1960, il fit quelques petites apparitions dans des séries TV, le temps d'un épisode, comme Chapeau melon et bottes de cuir.

C'est en 1962 qu'il se révéla au grand public sur grand écran, à la faveur d'un puissant drame mis en scène par le grand cinéaste britannique Tony Richardson, Un Goût de miel. Sa composition en étudiant homosexuel recueillant une jeune fille enceinte abandonnée par sa mère séduit le jury cannois, qui lui décerne le Prix d'interprétation masculine. Sa carrière est alors mise sur orbite.

S'il n'a finalement jamais été un acteur de premier plan au cinéma et dans les séries, Murray Melvin a cependant joué dans de nombreux films très solides. Citons l'excellent film d'aventure Les Mutinés du Téméraire en 1962; le classique Alfie le Dragueur; l'extraordinaire Les Diables de son ami cinéaste Ken Russell, ou l'adaptation du Fantôme de l'opéra signée en 2004 par Joel Schumacher.

Mais pour nombre de cinéphiles, il reste le révérend Samuel Runt dans l'éblouissant Barry Lyndon de Stanley Kubrick, où il prêtait ses traits à ce religieux attaché aux services de l'illustre famille Lyndon, affichant son mépris pour ce parvenu de Redmond Barry (Ryan O'Neal). Dans une interview datée de 2011, il reviendra d'ailleurs -comme tant d'autres- sur le perfectionnisme maniaque du maître, qui exigera de lui jusqu'à 57 prises d'une scène où le révérend s'entretient avec Marie Kean, qui joue la mère de Barry.