Premières images de Backrooms

Après The Witch, Midsommar, La Main et Substitution - Bring Her Back, la société A24 lève le voile sur son nouveau film d'horreur, Backrooms. Le projet s'inspire d'une "creepypasta", terme qui désigne ces légendes urbaines fabriquées de toutes pièces sur la Toile. Au casting, on retrouve Renate Reinsve - actuellement nommée aux Oscars pour Valeur Sentimentale - et Chiwetel Ejiofor (12 Years A Slave).

Pour comprendre le concept de Backrooms, il faut revenir au début des années 2010 lorsque la photo d'une grande pièce entièrement vide est postée sur le site 4chan. Le cliché, qui n'est autre qu'un magasin en rénovation, fait le tour du web et beaucoup imaginent une histoire de souterrain qui abriterait des robots, des esprits ou des créatures.

Kane Parsons, jeune cinéaste en herbe, utilise sa chaîne YouTube pour imaginer des courts métrages s'inspirant du cliché. Il publie, au total, 21 films de quelques minutes. Chacun cumule des millions de vues.

Aux commandes du long métrage, le réalisateur Kane Parsons est seulement âgé de 20 ans. Il est le plus jeune cinéaste produit par le studio A24. Sur YouTube, le tout premier court métrage de Kane Parsons sur les "Backrooms" cumule aujourd'hui 71 millions de vues.

La première bande-annonce, qui n'est en réalité qu'un teaser, donne un aperçu aux spectateurs de ces étranges pièces vides sous plusieurs niveaux qui ont inspiré Kane Parsons, le cinéaste. Aucune image du film n'est révélée pour l'instant, de quoi préserver le mystère encore un peu plus longtemps.

Backrooms, au cinéma le 17 juin prochain.

Tom Hanks jouera pour la première fois un président des Etats-Unis

Quel sera le prochain projet de Tom Hanks ? Deadline révèle que l'acteur incarnera Abraham Lincoln, le 16e président de l'Histoire des Etats-Unis, connu notamment pour avoir aboli l'esclavage. Le tournage est prévu prochainement à Londres.

Le film sera basé sur un livre de George Saunders, Lincoln au Bardo (Lincoln in the Bardo), sorti en 2017 aux Etats-Unis, et auréolé notamment du Booker Prize. Le livre a été traduit et édité en France en 2019 chez Fayard.

Le roman se focalise sur un aspect intime de la vie d'Abraham Lincoln. Abraham Lincoln a dû faire face à la mort de son son fils, âgé de 11 ans. Le film explorera les thèmes de l’amour, de l’empathie et de la capacité humaine à faire face au deuil, à travers un récit choral, avec une galerie de personnages, vivants ou disparus, historiques comme fictifs.

Lincoln in the Bardo mélangera les styles, entre animation stop-motion et live action. Son réalisateur, Duke Johnson, s'est illustré dans le passé avec le film d'animation Anomalisa. Le livre sera adapté par George Saunders lui-même.

Ce n'est pas la première fois que Tom Hanks joue un personnage ayant réellement existé. On peut citer Walt Disney ou encore le pilote Chesley “Sully” Sullenberger. C'est en revanche la première fois qu'il jouera un président américain. Plusieurs acteurs se sont prêtés à l'exercice (voir notre vidéo ci-dessus).

Rappelons que précédemment, l'acteur Daniel Day Lewis avait prêté ses traits à Abraham Lincoln dans le film tout simplement nommé Lincoln, sous la direction de Steven Spielberg.

Lincoln avait d'ailleurs valu à Daniel Day Lewis un Oscar du meilleur acteur en 2013, ainsi qu'un Golden Globe et un BAFTA. Le film s'intéressait aux derniers mois tumultueux du mandat du 16e Président des États-Unis. Abraham Lincoln mettait tout en œuvre pour résoudre le conflit, unifier le pays et abolir l'esclavage, dans une nation déchirée par la guerre civile.

Dans l'actualité de Tom Hanks, signalons que l'acteur a sorti un premier roman fraichement traduit et publié en France aux éditions du Seuil. Le livre intitulé Naissance d'un chef-d'oeuvre du cinéma raconte 'histoire de la réalisation d’un film de super-héros au budget colossal, et du comics inconnu qui l'a inspiré.

On retrouvera également la voix de Tom Hanks dans le prochain Toy Story. Ce cinquième volet sortira le 17 juin 2026 en France.

Camille Cerf révèle souffrir d’un mal qui lui cause son « plus gros complexe »

Camille Cerf a décidé d’évoquer un problème qui lui gâche la vie depuis plusieurs années. Sur Instagram, Miss France 2015 a interpellé les internautes ce week-end avec un montage d’images la dévoilant dans des tenues couvrant ses jambes ou au moment de recevoir des soins. « Vous ne remarquez rien ? », l’entend-on dire dans le post. « Ça fait des années que je vous les cache », « mes jambes, c’est devenu mon plus gros complexe. »

« Malgré le sport, malgré les drainages, malgré une alimentation saine et équilibrée », l’ex-reine de beauté a souvent « des bleus qui apparaissent de façon inexpliquée, des douleurs dans les jambes, de la peau d’orange »… Autant de symptômes d’un lipœdème, qui lui a été diagnostiqué, comme l’explique l’ex-candidate des Traîtres.

Le lipœdème, accumulation importante, anormale, bilatérale et symétrique de graisse, le plus souvent, localisée dans les membres inférieurs, comme les jambes, selon Ameli. Cette condition est parfois appelée « maladie des jambes poteaux ». La maman de Malo, deux ans et demi, promet d’en dire plus bientôt. En attendant, elle propose aux internautes de l’aider à trouver un petit nom à son mal, histoire de ne pas se laisser abattre. « Diadème ou biduledème, t’es la même », note avec malice une fan en commentaires.

Elle peut en tout cas compter sur le soutien des autres Miss qui ont salué son courage telles que Diane Leyre, Iris Mittenaere, Valérie Bègue et Maëva Coucke, qui a noté : « Et malgré tout tu es toujours aussi belle », tandis que Laury Thilleman l’a remerciée « d’en parler pour nous toutes ».

Lily Collins sera Audrey Hepburn dans un film sur le making-of de Diamants sur canapé

Diamants sur canapé (Breakfast at Tiffany’s) s’apprête à faire son retour sur nos écrans. Mais au lieu d’un remake, le public découvrira bientôt une adaptation de l’ouvrage de Sam Wasson sur le making-of du film culte de 1961, 5e avenue, 5 heures du matin : Audrey Hepburn, Diamants sur canapé, et la genèse d’un film culte, comme l’a rapporté Deadline.

La star du film original, Audrey Hepburn, sera interprétée par Lily Collins, qui produira aussi le projet avec la société de production qu’elle a créée avec son mari, le cinéaste Charlie McDowell, et le producteur Alex Orlovsky, Case Study Films. L’équipe sera accompagnée du groupe Imagine Entertainment et du producteur Scott LaStaiti, qui a notamment travaillé sur Cruise (2018) et Jane Got a Gun (2015).

Le livre de Sam Wasson explore la façon dont Diamants sur canapé, adaptation du livre du même titre de Truman Capote, a détoné à une époque conservatrice et pleine de « tabous ». L’histoire tourne autour d’Holly Golightly, une héroïne dite « sexuellement libérée » et attirée par la richesse et les belles choses. Audrey Hepburn a par ailleurs scellé son statut d’icône de la mode avec ce rôle, stylisé par nul autre que le couturier Hubert de Givenchy, dont la comédienne était proche.

Tourné à la fin des années 1950, le film réalisé par Blake Edwards s’est ainsi attaqué, comme l’indique le résumé de l’ouvrage de Sam Wasson, à un « roman réputé inadaptable » avec, notamment, « un personnage ouvertement gay » et « un happy end introuvable ». « Tels sont quelques-uns des obstacles que durent affronter les principaux protagonistes pour finir par briser, avec un charme fou, tous les tabous d’une époque », peut-on lire. Holly Golightly est l’un des rôles les plus mémorables d’Audrey Hepburn. Il lui a notamment valu une nomination aux Oscars, mais la défunte actrice, symbole de l’âge d’or hollywoodien, a remporté la quelques années plus tôt grâce à sa performance dans Vacances romaines.

Venom va revenir au cinéma en animation

 Débutée en 2018, la trilogie Venom portée par Tom Hardy a rapporté 1,8 milliard de dollars au box-office international. Si l’on pensait que Venom: The Last Dance était le dernier opus, on apprend via The Hollywood Reporter que l’anti-héros Marvel pourrait bien revenir au cinéma sous une nouvelle forme.

Sony développe en effet son premier film d’animation basé sur le personnage. Le long métrage sera mis en scène par Zach Lipovsky et Adam B. Stein, le duo à l’œuvre sur Destination Finale: Bloodlines, et produit par Amy Pascal, Avi Arad et Matt Tolmach, qui ont travaillé sur les films Venom en prises de vues réelles.

Tom Hardy, qui tenait le rôle d’Eddie Brock, participe également au projet en tant que producteur. On ignore encore à ce jour s’il prêtera sa voix au personnage.

Créé en 1988 par le scénariste Bill Michelinie et l’artiste Todd McFarlane, Venom a été introduit comme méchant dans le numéro 300 d’"Amazing Spider-Man" et est rapidement devenu l’un des personnages préférés des fans ainsi que l’un des ennemis jurés de Spider-Man.

Il a eu droit à sa première bande dessinée solo en 1993. Le personnage a ensuite fait ses débuts au cinéma dans Spider-Man 3 de Sam Raimi, où il était interprété par Topher Grace, avant d’avoir droit à sa propre trilogie.

La franchise a cependant connu un lent déclin, tant sur le plan financier que créatif. Venom, sorti en 2018, a rapporté 856 millions de dollars dans le monde et affiche une note spectateurs moyenne de 3,1. Venom: Let There Be Carnage (2021) n’a rapporté que 506 millions de dollars et détient la pire note spectateurs de la saga, avec une moyenne de 2,1 étoiles sur cinq. Sorti en 2024, le troisième et dernier volet, Venom: The Last Dance, n’a totalisé que 478 millions de dollars et obtient une note moyenne de 2,4 étoiles.

Des chiffres qui ont poussé le studio à arrêter les frais côté prises de vues réelles. Pourtant, abandonner totalement le personnage n’était pas envisageable. En optant pour l’animation, Sony réduit considérablement les coûts de production, bien inférieurs à ceux d’un blockbuster en live action chargé d’effets spéciaux, tout en conservant le personnage.

Un pari plus mesuré financièrement, qui permet de relancer Venom sous une nouvelle forme sans prendre les mêmes risques budgétaires, et qui pourrait même ouvrir la voie à une rencontre avec Spider-Man dans l’univers animé du Spider-Verse...

Il y a 20 ans Christopher Lee dévoilait son acteur préféré, et c'était Johnny Depp !

Disparu en 2015 à l'âge de 93 ans, l'immense Christopher Lee a laissé un grand vide dans le monde du cinéma. Celui qui a notamment incarné Dracula ou encore Saroumane dans Le Seigneur des Anneaux était un des comédiens britanniques les plus célèbres et les admirés.

En 2006, l'artiste était invité dans l'émission de l'animateur Terry Wogan, "Now and Then", afin d'évoque sa prolifique carrière. Durant la discussion, le présentateur lui pose la question suivante : "Parmi vos partenaires de jeu, lequel vous a le plus impressionné ?"

Sans réfléchir, Christopher Lee rétorque : "Ce n'est pas une question difficile. En ce qui me concerne, le meilleur acteur du monde, c'est Johnny Depp", affirme-t-il, suscitant les applaudissements nourris du public. "J'ai travaillé avec lui 3 fois, c'est aussi un ami proche", poursuit le natif de Chelsea.

"Il n'a jamais peur de relever les défis, et c'est ce que j'aime chez lui. Il ne craint vraiment rien", indique-t-il, avant de faire l'éloge de sa relation avec le réalisateur Tim Burton. "C'est mon cinéaste préféré. Je ne l'ai jamais vu énervé ou ennuyé. Il ne crie jamais et ne nous dit jamais : C'est affreux, on la refait. Il dit plutôt : C'était bien, mais on en tente encore une", se souvient Christopher Lee.

En effet, à l'époque de l'interview, en 2006, Johnny Depp et Christopher Lee avaient collaboré à 3 reprises sous la direction de Tim Burton : Sleepy Hollow, Les Noces funèbres et Charlie et la chocolaterie. Ils se sont retrouvés une 4ème fois en 2010 pour Alice aux pays des merveilles. Johnny Depp incarnait le Chapelier fou et Christopher Lee prêtait sa voix au Jabberwocky.

A noter qu'on retrouvera bientôt Johnny Depp au cinéma. Il sera à l'affiche d'Ebenezer, nouvelle adaptation du roman Un conte de Noël de Charlies Dickens. Le film sortira le 11 novembre 2026 en France. Le comédien nous offrira aussi prochainement sa nouvelle oeuvre en tant que réalisateur : Modi. Il s'agit d'une évocation de la vie du célèbre peintre italien Amedeo Modigliani.

La star du porno britannique, Bonnie Blue, révèle être enceinte après avoir eu des relations non protégées avec 400 hommes

Nouvelle onde de choc dans l'univers du contenu pour adultes. Selon les informations de US Magazine, Bonnie Blue affirme être enceinte, quelques semaines seulement après un événement qui avait déjà fait couler beaucoup d'encre.

La créatrice britannique, de son vrai nom Tia Billinger, avait eu des rapports sexuels non protégés avec environ 400 hommes lors d'une performance filmée et largement médiatisée.

"J'ai été malade, j'ai mal à la tête, et quand je dis mal de tête, je veux dire une migraine carabinée", a-t-elle confié sur YouTube avant d'évoquer être sujette à des nausées et des envies alimentaires incontrôlables. Face au doute, la jeune femme a donc choisi de faire un test de grossesse, qui s'est révélé positif : "C'est joli… c'est moitié rose, moitié blanc. On dirait un pilon de poulet, en fait. Oui, elle est clairement enceinte. Genre, complètement enceinte."

Par la suite, un rendez-vous pour une échographie a confirmé la nouvelle. "Oh, c'est le bébé ?", a-t-elle lancé. "C'est vraiment incroyable."

Cette annonce intervient après un coup médiatique retentissant. Toujours selon US Magazine, son équipe assurait récemment avoir dépassé un précédent record établi en 2004 par Ariana Jollee.

À l'époque, interrogée sur une éventuelle grossesse, Bonnie Blue éludait. "On verra ça plus tard". Elle précisait toutefois qu'elle ne manquerait pas d'informer les participants concernés et expliquait avoir conservé des échantillons d'ADN ainsi que leurs coordonnées.

Tous les hommes présents avaient été testés pour les IST en amont. Elle avait également prévu de se faire dépister après l'événement. Aucune autre précaution particulière n'avait été prise, hormis "se raser et prendre une douche". Elle assurait même s'être sentie "très bien" après coup.

Ironie du destin, près d'un an avant cette performance, Bonnie Blue confiait avoir longtemps tenté de concevoir un enfant avec son ex-mari, Oliver "Ollie" Davidson. Ensemble, ils avaient même eu recours à la fécondation in vitro.

Malheureusement, l'actrice avait assuré ne pas être "en mesure de concevoir naturellement". Une déclaration aujourd'hui bousculée par les faits.

Delphine Wespiser touchée par le cancer : le conseil qui fait polémique

Le débat était censé porter sur les régimes et leur inefficacité. Il a finalement déclenché une vive controverse. Ce vendredi 20 février, dans l’émission, "Tout beau, tout n9uf" diffusée sur W9, Delphine Wespiser a tenu des propos sur le jeûne et le cancer qui ont immédiatement fait réagir les téléspectateurs. De retour dans la bande depuis quelques semaines, l’ancienne Miss France 2012 a expliqué pratiquer, chaque année, une semaine complète de jeûne. Une habitude qu’elle présente comme bénéfique pour la santé et l’immunité. Mais certaines de ses affirmations, notamment sur les effets du jeûne prolongé sur les cellules cancéreuses, ont suscité l’indignation sur les réseaux sociaux.

Le thème de l’émission : "Quelles sont les raisons pour lesquelles les régimes ne fonctionnent pas ?" semblait classique. Sur le plateau, un médecin, Patrick Martini, évoquait notamment le jeûne intermittent, consistant à ne pas s’alimenter pendant seize heures, comme méthode parfois utilisée dans le cadre d’un régime.

Delphine Wespiser a alors partagé sa propre expérience, expliquant pratiquer un jeûne de plus de trois jours consécutifs, se limitant à "boire seulement de l’eau et des bouillons". Elle a affirmé qu’"après le troisième jour, le corps passe en autophagie", ajoutant que ce mécanisme permettrait de "manger et détruire toutes les cellules qui ne sont pas bonnes, les cellules cancéreuses".

Des propos qui ont laissé l’animateur Cyril Hanouna visiblement interloqué. L’ancienne reine de beauté a poursuivi en expliquant que plus le jeûne est long, plus le corps "nettoie" et pourrait "enlever des maladies", évoquant même des pays où l’on ferait jeûner des patients atteints de maladies lourdes pendant "des semaines et des semaines".

Rapidement, les réactions se sont multipliées sur les réseaux sociaux, notamment sur Twitter. De nombreux internautes ont dénoncé des propos jugés dangereux, en particulier concernant le cancer.

"Le jeûne plus de 3 jours qui mange les cellules cancéreuses ? Elle est ultra dangereuse votre pote !", écrit un internaute. "Elle va nous dire que le jeûne soigne le cancer… C’est très grave de dire ça", s’indigne un autre. Certains appellent même à une intervention de l’Arcom, rappelant qu’il est risqué de diffuser de tels messages sans encadrement médical strict.

Plusieurs messages soulignent également que les animateurs ne sont pas médecins et que les conseils de santé devraient systématiquement être accompagnés de précautions claires invitant à consulter des professionnels de santé.

Ces déclarations prennent une résonance particulière au regard de la situation personnelle de Delphine Wespiser. Son compagnon, Roger, lutte depuis un an et demi contre un cancer lié au papillomavirus, localisé à la gorge. Elle s'est récemment confiée ce "cancer trop bête" qui "s’attrape comme un virus".

Pendant de longs mois, l’animatrice de "L’île de la tentation" est restée au chevet de son compagnon, passant jusqu’à douze heures par jour à l’hôpital, y dormant même. Elle raconte avoir continué à croire en son rétablissement, y compris après un coma, et l’avoir emmené au Mexique pour sa convalescence. "Aujourd’hui, vraiment, il va bien", affirme-t-elle.

Ce vécu personnel explique sans doute en partie son engagement et sa sensibilité sur les questions de santé. Mais il souligne aussi la nécessité d’une grande prudence lorsqu’il s’agit de relayer des conseils médicaux à une large audience.

Aya Nakamura insultée : Pascal Praud demande des excuses pour la chanteuse

Ce qui devait être un débat culturel autour de la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques d’hiver de Milan-Cortina s’est transformé en séquence polémique ce lundi 23 février sur le plateau de "L’Heure des Pros", diffusée sur CNews. En cause : des propos jugés insultants visant Aya Nakamura, tenus par l’écrivain Richard Millet. Face au malaise, l’animateur Pascal Praud a dû intervenir et exiger des excuses publiques.

À l’origine, la discussion portait sur les temps forts de la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques d’hiver organisés à Milan-Cortina. Les chroniqueurs échangeaient sur les choix artistiques et les performances marquantes lorsque Richard Millet a évoqué un souvenir lié à l’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024.

Faisant référence à la prestation d’Aya Nakamura accompagnée de la Garde républicaine devant l’Académie française en juillet 2024, l’auteur de 72 ans a déclaré : "Je préfère La Traviata à cette énorme chanteuse malienne qui chantait (…) devant l’Académie française". Une phrase qui a immédiatement suscité un vif malaise sur le plateau.

La comparaison à l’opéra de Giuseppe Verdi, si elle relevait d’un débat esthétique, a rapidement été éclipsée par la formulation employée pour désigner la chanteuse.

Plusieurs intervenants ont aussitôt dénoncé des propos "irrespectueux". L’une des chroniqueuses a rappelé que l’artiste pouvait être nommée simplement par son nom : "Vous dites Aya Nakamura, vous n’êtes pas obligés de la décrire comme ça".

Richard Millet a alors tenté de justifier son expression en affirmant que le nom de la chanteuse "lui échappait". Une explication qui n’a pas suffi à dissiper le malaise grandissant.

La séquence est devenue d’autant plus sensible que la performance d’Aya Nakamura lors des Jeux de Paris avait déjà suscité de nombreux débats, certains saluant une mise à l’honneur de la diversité musicale française contemporaine, d’autres critiquant un choix jugé trop éloigné des codes traditionnels.

Face à la tension palpable et conscient des répercussions possibles, Pascal Praud a pris la parole pour recadrer l’échange. "Je suis obligé de modérer", a-t-il lancé, visiblement soucieux de calmer la situation.

S’adressant directement à son invité, il a ajouté : "Vous nous mettez en difficulté, nous, la chaîne et (…) moi. Parce qu’après c’est moi qui suis responsable".

L’animateur a alors demandé explicitement des excuses à l’écrivain : "Vous avez eu des propos inappropriés. Je voudrais simplement que vous présentiez vos excuses à cette jeune femme". Une prise de position claire, qui tranche avec l’image parfois polémique de l’émission.

La demande n’a pas été immédiatement acceptée. Richard Millet a d’abord réagi en déclarant : "Si vous voulez, je m’en vais", invoquant ensuite "l’école de l’honnête homme". Finalement, face à l’insistance de l’animateur, il a conclu : "Je vous présente mes excuses et puis c’est tout". Des excuses brèves, prononcées dans un climat tendu, mais qui ont permis de clore la séquence à l’antenne.

Mercredi : Tim Burton engage Winona Ryder pour la saison 3

Les affaires reprennent pour Winona Ryder. On apprend via Variety que l'actrice a décroché un rôle de guest star dans la saison 3 de Mercredi.

Cette apparition marque les retrouvailles entre Jenna Ortega et Winona Ryder qui jouaient mère et fille dans Beetlejuice, Beetlejuice. Et bien entendu, on ne parle même plus de retrouvailles entre Winona Ryder et Tim Burton qui continuent d'entretenir leur collaboration depuis 1988 avec le premier film Beetlejuice.

Et petit fun fact supplémentaire, les créateurs et showrunners de Mercredi -Al Gough et Miles Millar – ont écrit le scénario de Beetlejuice, Beetlejuice. La boucle est bouclée !

"Je suis tellement heureux que Winona nous ait rejoints, elle s'intègre parfaitement dans cet univers", a déclaré Burton, réalisateur et producteur exécutif de "Mercredi" dans un communiqué. "C'est une amie très chère. Je me sens toujours chanceux de travailler avec elle."

Ce rôle marque le retour rapide de Winona Ryder sur Netflix, après avoir récemment joué dans la cinquième et dernière saison de Stranger Things, série dans laquelle elle avait fait son grand retour sur le devant de la scène en 2016. Les détails exacts concernant le personnage qu'elle incarnera dans Mercredi sont pour l'instant tenus secrets.

"En matière de marginaux, Winona Ryder est la meilleure", ont déclaré Gough et Millar. "Son partenariat légendaire avec Tim Burton a donné naissance à certains des personnages les plus inoubliables du cinéma. On a adoré bosser avec elle sur Beetlejuice Beetlejuice et on est super contents de l'accueillir dans Nevermore."

Winona Ryder est le dernier membre du casting annoncé pour la saison 3 de la série, après l'annonce qu'Eva Green incarnerait Ophelia, la sœur de Morticia Addams.

Comme rappelé plus haut, elle a joué dans le film original Beetlejuice en 1988 avant de revenir dans la suite tant attendue en 2024. Ryder et Burton ont également travaillé ensemble sur le film culte Edward aux mains d'argent ainsi que sur le film d'animation Frankenweenie en 2012.

Au cours de sa carrière, Winona Ryder a été nominée deux fois aux Oscars : une fois dans la catégorie meilleure actrice dans un second rôle pour Le Temps de l'innocence et une autre fois dans la catégorie meilleure actrice pour Les Quatre Filles du docteur March. Outre Stranger Things, elle a également joué dans les séries The Plot Against America et Show Me a Hero, toutes deux de David Simon. Décidément, une vraie histoire de fidélité avec les auteurs/réalisateurs avec qui elle travaille.