On n’aurait pas osé parier dessus à son lancement. Avec Better Call Saul, Vince Gilligan s’est lancé le défi fou de succéder à sa série culte Breaking Bad avec un spin-off sur l’avocat Saul Goodman joué par le formidable Bob Odenkirk. Un personnage certes génial dans la série originale mais dont on pouvait légitimement douter en héros de sa propre série. Après cinq saisons, incontestablement, le pari est réussi.
La scène de l'interrogatoire, dans Basic Instinct, est célèbre pour ce moment où Catherine Tramell, incarnée par Sharon Stone, décroise et recroise les jambes, révélant ainsi qu'elle ne porte pas de sous-vêtements. Près de trois décennies après la sortie du thriller, l'actrice vient de révéler qu'elle ne savait pas que ses parties intimes avaient été filmées lors du tournage de la séquence.
"Après que nous avons tourné le film, on m'a appelée pour le voir", se remémore Sharon Stone dans The Beauty of Living Twice, ("La Beauté de Vivre Deux Fois" en VF) son autobiographie à venir dont Vanity Fair s'est procuré quelques passages. "Ce n'était pas une projection avec juste le réalisateur et moi, comme on aurait pu s'y attendre compte tenu de la situation, mais une projection dans une pièce pleine d'agents et d'avocats, dont la plupart n'avaient rien à voir avec le projet."
Sharon Stone poursuit : "Voilà comment j'ai vu pour la première fois mon vagin à l'écran, longtemps après qu'on m'a dit : 'On ne verra rien, j'ai juste besoin que tu enlèves ta culotte, car le blanc reflète la lumière, et donc on voit que tu portes des sous-vêtements.' Oui, il y a beaucoup de points de vue sur ce sujet, mais comme c'est mon vagin dont il est question, permettez-moi de dire que les autres points de vue sont des conneries."
Sharon Stone indique avoir giflé le réalisateur Paul Verhoeven après cette projection de Basic Instinct puis s'être interrogée sur l'attitude à adopter. "J'avais plusieurs possibilités", raconte-t-elle. "Je me suis assise, j'ai réfléchi, et j'ai décidé d'autoriser cette scène. Pourquoi ? Car elle correspondait au film et au personnage. Et parce que, après tout, je l'avais tournée."
En 2016, lors d'un hommage qui lui était rendu au Festival de Marrakech, Paul Verhoeven était revenu sur cette scène controversée. "Quand j'ai proposé à Sharon Stone de tourner cette scène au cours d'un souper, j'ai vu une sorte de lueur démoniaque dans ses yeux, et elle m'a tout de suite dit oui sans hésiter", déclarait-il.
Verhoeven poursuit : "Quand on a tourné la scène, j'ai demandé à tout le monde de partir, y compris Michael Douglas. Il n'y avait plus qu'elle, moi et Jan de Bont, le réalisateur de Speed qui était alors mon directeur de la photographie. Elle savait très bien ce qu'on faisait. Elle a dit qu'elle n'était pas au courant que j'avais filmé son vagin. Mais c'est faux. En plus, juste avant de tourner la scène, elle m'a offert sa petite culotte en cadeau ! Mais ça, elle oublie toujours de le dire."
"Ses agents lui ont dit que ces images pourraient nuire à sa carrière. Et elle m'a demandé de retirer la scène, mais j'ai refusé", ajoutait le cinéaste néerlandais. "En fin de compte, cette séquence l'a propulsée sur le devant de la scène. Elle a réalisé toute une performance dans le film, mais cette scène en particulier a marqué sa carrière. La preuve, on en parle encore aujourd'hui, 24 ans après."
C'est en ligne, à l'occasion d'une conférence digitale organisée ce lundi 22 mars 2021, que la plateforme Amazon Prime Video présente ses contenus originaux français pour l'année en cours et 2022. En direct sur le plateau, Thomas Dubois, directeur des créations Amazon Originals France, pilote l'événement et annonce la production de 10 projets originaux à venir pour 2021 et "plus ou autant" pour 2022.
Côté cinéma, Prime Video dévoile les premières images de son premier film original produit en France, Le Bal des folles, cinquième long métrage de l'actrice et réalisatrice Mélanie Laurent. Adapté du roman éponyme de Victoria Mas, le film d'époque met en scène une France, à la fin du XIXe siècle, dans laquelle les femmes libres, fortes et rêveuses étaient enfermées de force dans des hôpitaux psychiatriques.
Retenue sur un tournage, Mélanie Laurent - qui joue dans son projet - s'exprime à travers une interview préenregistrée et justifie son désir de porter à l'écran une histoire féministe qui trouve une vraie résonance au monde d'aujourd'hui. A ses côtés, un beau casting : Lou de Laâge, Emmanuelle Bercot, Benjamin Voisin ou encore Martine Chevallier. Sortie prévue pour l'année 2021.
Autre projet à venir, la comédie Flashback de Caroline Vigneaux. L'humoriste propose un film sur un voyage dans le temps dans lequel l'héroïne principale croisera le chemin des plus grandes femmes de l'histoire de France, de Marie Curie à Gisèle Halimi. La plateforme annonce que Flashback sera, bien sûr, diffusé en France, mais également dans 240 autres pays en 2021. Au casting : Sophia Aram, Suzanne Clément, Lison Daniel, Issa Doumbia, Gad Elmaleh, Lannick Gautry, Emy Ltr, Florent Peyre et Sylvie Testud.
Pour les séries, Thomas Dubois souhaite "bâtir une offre de fictions fortes et importantes", allant du drame à la comédie, en passant par la série d'espionnage. Et c'est bien d'espionnage dont il est question dans Totems, une fiction avec Niels Schneider, Vera Kolesnikova, José Garcia, Lambert Wilson et Ana Girardot. Située en pleine guerre froide, en 1965, la série suivra les pas d'un jeune scientifique recruté par les services secrets pour devenir espion. Sa rencontre avec une jeune pianiste contrainte de collaborer avec le KGB va mettre sa vie en péril.
Au vu des premières images, nul doute que Totems, produit par Gaumont, a pour ambition de séduire les pays étrangers. Esthétique sombre et soignée, ce thriller politique sur plusieurs épisodes sera proposé dans plus de 240 pays. Sortie annoncée pour 2021.
Aussi attendue pour 2021, la série Mixte - autrefois intitulée Voltaire, Mixte - réalisée par Alexandre Castagnetti et écrite par Julie-Albertine Simonney et Vladimir Haulet. Le programme, composé de huit épisodes, aura pour décor une école de garçons dans les années 60 qui accueille l'arrivée des filles. Pierre Deladonchamps, Nina Meurrise, Maud Wyler, Anne Le Ny, Léonie Souchaud et Gaspard Meier-Chauran seront au casting de la série.
Feu vert également pour la série Salade Grecque, qui n'est autre que la suite de L'Auberge Espagnole, Les Poupées Russes et Casse-tête Chinois. Présent sur le plateau, Cédric Klapisch est de retour à l'écriture, en compagnie de Lola Doillon et Antoine Garceau (Dix pour cent). L'histoire reprend 20 ans après les événements de L'Auberge Espagnole et suivra les enfants de Wendy et Xavier dans leurs aventures à Athènes. Le réalisateur fait savoir que le casting original est actuellement à pleine lecture des scénarios et n'a pas encore confirmé sa participation au projet.
Après le succès de Forte, sorti directement sur Prime Video suite au confinement de mars 2020, la comédienne Melha Bedia revient avec une série humoristique, intitulée Miskina. Actuellement en production, le projet "brosse le portrait drôle et intime d'une jeune femme d’aujourd’hui qui tente de trouver un sens à sa vie, tout en se questionnant sur son rapport à la foi, à l'amour, au travail et à la famille". Pour l'écriture Melha Bedia est entourée de Xavier Lacaille (Validé) et Yoann Gromb (Vingt-Cinq). Sortie prévue pour 2022.
Pour les documentaires, Prime Video annonce Orelsan, une immersion dans la vie de l'artiste. Un projet qui retrace la carrière du rappeur, de ses débuts jusqu'à ses grands succès marqués par des obstacles et des polémiques. Une production à venir en 2021.
Pour les programmes humoristiques, Prime Video annonce une saison 2 à True Story avec, entre autres, Isabelle Adjani, Tony Parker, ou encore Adèle Exarchopoulos. La France adaptera également le programme LOL : Qui rit, sort !, qui rassemble de nombreux humoristes dans une pièce. Le concept est simple : si quelqu'un rigole, il est éliminé. Enfin, Celebrity Hunted - Chasse à l'Homme, "format d’aventure Amazon Original, déjà couronné de succès en Italie, rassemble plusieurs personnalités tentant d'échapper à une équipe d'experts de la traque."
Après Camille Cottin c'est au tour de Stéfi Celma, autre star de la série à succès Dix pour cent, de tourner à l'étranger. La comédienne et chanteuse va en effet jouer dans La Flûte enchantée, une adaptation moderne de l'Opéra de Wolfgang Amadeus Mozart.
Elle y tiendra le rôle de Papagena, la promise de Papageno. Dans l'Opéra, le personnage porte un costume recouvert de plumes et est une soprano. L'interprète de Maison de terre devrait donc utiliser ses talents de chanteuse.
Produit par Roland Emmerich et mis en scène par Florian Sigl, le long-métrage allemand se déroule de nos jours en Europe. Tim Walker, un londonien de 17 ans, est envoyé dans les Alpes autrichiennes pour étudier dans le légendaire pensionnat de Mozart. Il y découvre un passage secret vieux d'un siècle envoyant vers le monde magique de La Flûte enchantée de Mozart.
Stéfi Celma donnera la réplique à F. Murray Abraham (Homeland), Jack Wolfe, Iwan Rheon (Ramsay Bolton dans Game of Thrones), Asha Banks et des chanteurs d'Opéra.
Un nouveau projet pour Keanu Reeves ! Prochainement à l’affiche des nouveaux volets dees sagas Matrix et John Wick, l’acteur de 56 ans va tenir le rôle principal d’un long métrage adapté de son propre comic book : BRZRKR (prononcer "Berzeker").
Rupert Grint a beau être infiniment « reconnaissant » envers J.K. Rowling pour son travail et tout ce qu’elle lui a apporté, il demeure en profond désaccord avec l’autrice en ce qui concerne le droit des personnes transgenres. « Je pense qu’elle est extrêmement talentueuse, et je veux dire, clairement, ses œuvres sont géniales. Mais oui, je pense aussi que vous pouvez avoir un immense respect pour quelqu’un et être toujours en désaccord avec des choses comme ça », a expliqué à Esquire l’acteur qui a incarné le personnage de Ron Weasley dans les adaptations à l’écran de la saga Harry Potter.
Et si Rupert Grint a tenu à préciser, avec modestie, qu’il ne s’estimait pas forcément apte à parler au nom de la communauté trans, il estime néanmoins qu’il s’agit d’un « groupe précieux qu’il faut défendre ».
Ces déclarations de Rupert Grint interviennent plusieurs mois après que J.K. Rowling s’est attaquée à la légitimité des personnes transgenres. Pour l’autrice, qui s’était d’abord exprimée sur Twitter, puis dans un essai publié son site Web, les femmes transgenres ne peuvent être considérées comme des femmes.
Rupert Grint s’était alors joint alors à Daniel Radcliffe et Emma Watson pour s’opposer aux propos de la créatrice de Harry Potter. « Je soutiens fermement la communauté trans et je fais écho aux sentiments exprimés par beaucoup de mes pairs. Les femmes trans sont des femmes. Les hommes trans sont des hommes. Nous devrions tous avoir le droit de vivre avec amour et sans jugement », avait alors déclaré Rupert Grint au Times.
Log Horizon (Wakanim, ADN)
MMORPG populaire, Elder Tale compte plusieurs centaines de milliers de joueurs répartis aux quatre coins de la planète.
Seulement, alors que le jeu propose une toute nouvelle extension baptisée "Les Pionniers de la Noosphère", 30 000 joueurs se retrouvent coincés dans un monde virtuel ressemblant étrangement à celui d'Elder Tale.
Shiroe, Enchanteur, et son compagnon Naotsugu, sont bien décidés à mener leur enquête afin de comprendre le fonctionnement de cet univers parallèle, et en sortir...
Publié pour la première fois en 2011 et adapté en série animée deux ans plus tard seulement, Log Horizon s'est rapidement popularisé parmi les oeuvres japonaises mêlant aventures et fantasy. Avec un pitch de base similaire à celui du célèbre light novel Sword Art Online, les amateurs d'isekai ont rapidement été intrigués.
Néanmoins, Log Horizon s'est vite démarqué de son prédécesseur du genre grâce à son intrigue bien développée et ses personnages originaux. Ajoutez à cela une animation fluide et agréable, et une bonne dose d'action, et vous vous retrouvez rapidement embarqué à votre au tour au sein d'Elder Tale.
Après deux saisons diffusées entre 2013 et 2014, le public a dû prendre son mal en patience et attendre six longues années avant de voir une nouvelle salve d'épisodes débarquer sur les plateformes. La saison 3 étant actuellement en cours au Japon et proposée en simulcast en France sur Wakanim, c'est l'occasion parfaite pour vous laisser tenter !
Burn The Witch (Crunchyroll)
Historiquement, 72 % de tous les décès à Londres sont liés aux dragons, des êtres fantastiques invisibles pour la majorité des gens. Bien qu'ils soient inconnus de la plupart, certains ont tenu tête à ces dragons.
Seuls les habitants de la partie cachée de Londres peuvent les voir. Mais parmi ces personnes, à peine quelques rares élus deviennent des sorciers ou des sorcières, seuls êtres à pouvoir entrer en contact avec eux.
Noel Niihashi et Ninny Spangcole sont des agentes de protection pour Wing Bind, organisation pour la conservation et la gestion des dragons. Leur mission est de protéger et de gérer les créatures de Londres au nom de la population.
Avis aux fans absolus de Bleach ! Burn the Witch est l'adaptation animée du manga "One-Shot" de Tite Kubo, l'auteur de la cultissime oeuvre mettant en scène Ichigo Kurosaki. Burn the Witch a été publié en 2018 dans le cadre des célébrations des 50 ans du magazine Jump.
L'histoire se déroule dans l'univers de Bleach (12 ans après le dernier arc) en nous plongeant au coeur d'une section occidentale de la Soul Society. En attendant le retour de l'anime culte cette année, Burn the Witch vous collera à votre siège grâce à ses héroïnes fantasques et badass et son animation dynamique !
De plus, une VF d'excellente facture est disponible sur Crunchyroll ! Foncez les yeux fermés, il n'y a que 3 petits épisodes à binge-watcher sans bouder son plaisir !
Inuyasha (ADN)
Kagome Higurashi est une collégienne sur le point de fêter ses 15 ans. Mais sa petite vie tranquille bascule le jour où un monstre surgi du Temple familial et l'enlève. Elle découvre alors que le puit qui s'y trouve renferme un passage vers une autre époque.
Emportée malgré elle dans le Japon féodal, la jeune fille va devoir faire preuve de courage pour affronter un monde rempli de magie et de démons...
Vous êtes tombé amoureux des animes dans les années 2000 ? Alors Inuyasha fait sans doute partie des œuvres qui ont forgé votre passion.
Publiée en 1997, l'œuvre fantastique de Takahashi Rumiko a su s'imposer comme une véritable référence de la sphère manga. Les aventures de la jeune Kagome, propulsée à l’ère Sengoku et forcée de s’allier à un demi-démon, ont vite eu fait d’être dérivées en films, romans, jeux vidéos et même en comédie musicale.
Composée de sept saisons, la série mélange habilement romance, comédie et action. Vingt-et-un ans après sa première diffusion, la plateforme ADN propose à son catalogue l'entièreté de l'anime, ainsi que son sequel sorti en 2020 et dont la saison 2 vient d'être annoncée : Yashahime : Princess Half-Demon. De quoi ravir les fans de la première heure, nostalgiques, et intriguer le nouveau public qui n'a pas encore eu la chance de le découvrir.
Après le déjanté Guns Akimbo, Daniel Radcliffe va commanditer un enlèvement au coeur de la jungle dans Le Secret de la cité perdue !
Le film est une comédien romantique portée par le duo Channing Tatum et Sandra Bullock. L'actrice incarne une auteure à succès de romans à l'eau de rose.
Elle doit faire la tournée de promotion de son dernier ouvrage avec le modèle de la couverture, joué par Tatum. À la suite d'un enlèvement, ils se retrouvent tous les deux plongés dans la jungle.
Quant au mythique interprète d'Harry Potter, il se glissera dans le costume du méchant du film, à l'origine de l'enlèvement de la romancière et son modèle.
Le Secret de la cité perdue, référence évidente à The Lost City of Z de James Gray, est réalisé par le duo Aaron Nee et Adam Nee. Il est attendu en salles pour le 13 avril 2022.
La production de l’adaptation en série du jeu vidéo The Last Of Us avance. HBO a officiellement commandé la série il y a quelques mois et le casting principal a été annoncé en grandes pompes en février : Pedro Pascal (The Mandalorian) incarnera Joel et Bella Ramsey (Game of Thrones) campera Ellie.
Neil Druckmann, le créateur du jeu, officie en tant que scénariste et producteur délégué aux côtés de Craig Mazin (Chernobyl). Interviewé par IGN, il dévoile un peu plus de détails sur l’intrigue de la série, dont le premier épisode sera réalisé par Kantemir Balagov avec une BO composée par Gustavo Santaolalla, déjà derrière celle du jeu.
The Last of Us devrait être assez fidèle au premier jeu vidéo, notamment sur les dialogues : "Certaines choses sont proches [du jeu]. C’est drôle de voir mes dialogues du jeu dans le scénario de HBO. Et parfois, cela diverge grandement pour un meilleur résultat parce que nous devons nous adapter à un média différent".
C’est surtout l’aspect psychologique des personnages qui tient le plus à coeur à Neil Druckmann, contrairement à des détails superficiels, tels que les vêtements qu'ils portent. Pour lui, "ces détails sont moins importants que de cerner le coeur des gens et la profondeur de ce périple".
Par ailleurs, les scènes dramatiques seront privilégiées par rapport à l’abondance de scènes d’action, nécessaires dans le jeu vidéo, qui permettaient aux joueurs d’apprendre à manier les armes et à se défendre : "HBO a bien fait de nous pousser à nous éloigner de l’action hardcore et à nous concentrer davantage sur l’aspect dramatique des personnages".
Il faudra donc s’attendre à des changements entre le jeu vidéo et l’adaptation pour HBO, comme l’évoque Neil Druckmann : "Certains de mes épisodes préférés jusqu’à présent sont grandement éloignés de l’histoire et j’ai hâte que les gens le voient".
Mais les Infectés seront bien présents dans la série The Last of Us et Neil Druckmann a déjà pu avoir un aperçu d’un des types d’ennemis : "J’ai vu le premier test de prothèse pour le Claqueur et c’est génial. C’est tellement cool de voir les choses se concrétiser physiquement".
Ne reste plus qu’à guetter les premières images de la série, dont on attend la date de diffusion.
Dans l’épisode de Batwoman diffusé dimanche soir aux Etats-Unis, la CW a décidé de lever le voile sur ce qui est arrivé à Kate Kane. Depuis que Javicia Leslie a repris le rôle de la super héroïne en début de saison 2, en campant Ryan Wilder, nous étions sans nouvelle de l’ancienne Batwoman. Un mystère qui a donc été résolu avec un twist, pour le moins surprenant.
A la fin de l’épisode diffusé hier soir, les téléspectateurs découvraient que Kate Kane était bel et bien vivante mais qu’elle était méconnaissable suite à l’accident qu’elle a eu. Ruby Rose fera-t-elle son retour dans la série ?
La réponse est non… Ce sera Wallis Day, une comédienne anglaise habituée à l’adaptation de comics puisque la jeune femme a travaillé sur Krypton dans le rôle de Nyssa-Vex, qui campera cette version altérée du personnage.
Pas de panique cependant, Javicia Leslie continuera d’être Batwoman. Cette réintroduction de Kate Kane renforcera d’ailleurs la place de l’actrice en tant que seul et unique Batwoman.
Pour rappel, Javicia Leslie avait repris le rôle de la femme chauve-souris à la suite de départ de Ruby Rose devenant ainsi la première actrice noire à endosser le rôle de la super-héroïne emblématique.
La seconde partie de cette saison 2 va donc révéler où Kate avait disparu et ce qu’il va advenir de son personnage.