Mort de Nonce Paolini : TF1 annonce la disparition de son ancien PDG à l'âge de 75 ans

TF1 perd l'un des plus grands personnages de son histoire. Dans un communiqué adressé aux employés du groupe et aux médias ce mercredi, la première chaîne annonce en effet la disparition de Nonce Paolini à l'âge de 75 ans. Ancien du groupe Bouygues, propriétaire de TF1, il débarque au sein de la chaîne en 1993 en tant que directeur des ressources humaines, poste qu'il occupera six années. Reparti chez Bouygues qu'il dirigera en personne, il fait son retour à la tour TF1 en 2007 pour prendre le poste de directeur général puis de PDG, prenant la place du duo formé depuis 20 ans par Etienne Mougeotte et Patrick Le Lay. Il dirigera d'une main ferme pendant 9 ans, avec des décisions marquantes. Un an seulement après son arrivée, il écarte notamment Patrick Poivre d'Arvor de la présentation du 20H. Un geste que ce dernier ne lui pardonnera jamais.

Quand le scandale PPDA éclate en 2022, Nonce Paolini se retrouve au cœur du scandale. Assurant ne jamais avoir été mis au parfum de ses agissements lorsqu'il était responsable des ressources humaines, il avait tenu à apporter son soutien aux victimes présumées : "Mon souhait c'est que la justice puisse passer, ces agissements doivent être sanctionnés, d'une façon ou d'une autre. Je suis avec elles. D'ailleurs, si j'ai répondu à votre demande – ce que j'ai refusé à beaucoup d’autres – c'est parce qu'elles viennent témoigner chez vous et que je veux leur dire que leur souffrance ne peut laisser indifférent personne et en particulier pas moi, ni comme homme, ni comme ancien dirigeant" avait-il déclaré à l'époque.

Dans le communiqué de TF1, l'actuel PDG de TF1 Rodolphe Belmer a tenu à rendre hommage à son prédécesseur : "L'audiovisuel français perd un grand dirigeant. Le groupe TF1, un membre de sa famille. Je salue la mémoire d'un homme qui avait posé les jalons de la transformation de notre maison" a-t-il déclaré. Nonce Paolini s'était retiré loin du monde médiatique depuis le Covid, pour s'installer en Provence avec sa femme.

Adele veut prendre une "grande pause" dans sa carrière

En 18 ans de carrière, Adele est passée de chanteuse britannique méconnue à véritable diva de la musique, grâce à une voix qui n'a cessé d'enchanter le monde. Avec plus de 120 millions de disques vendus à travers la planète, elle est devenue l'une des personnalités les plus influentes du monde de la musique et même du monde tout court, un honneur que lui a reconnu à 3 reprises le magazine Times. Une popularité qui l'a menée jusqu'à Las Vegas, où elle a pris le relais de Céline Dion pour une résidence au Ceasars Palace que le Covid a plusieurs fois reportée, avant que la chanteuse ne tombe elle-même malade il y a quelques mois. C'est d'ailleurs sur cette scène du Colosseum qu'elle avait fait le buzz le mois dernier en s'en prenant à un spectateur homophobe avant de recevoir l'ovation de la salle.

Adele, qui a également rendu un vibrant hommage sur scène à Matthew Perry suite au décès de l'acteur américain, semble pourtant lasse de l'intensité de sa carrière. Alors que sa résidence a été prolongée jusqu'en novembre prochain et qu'elle doit également se produire tout au long du mois d'août sur une scène préparée spécialement pour elle à Munich, en Allemagne, la chanteuse de 36 ans a pris une grande décision. Invitée de la chaîne allemande ZDF pour parler de cette série de concerts estivaux, Adele a révélé vouloir mettre sa carrière en pause dès la fin de sa résidence américaine.

"Je n'ai aucun projet de nouvelle musique. Je veux faire une grande pause et je pense que je veux me consacrer à d'autres choses créatives pendant un petit moment" a-t-elle déclaré. Une triste nouvelle pour ses fans à travers la planète qui attendent sans doute avec beaucoup d'impatience un nouvel album et une nouvelle tournée, 3 ans après la sortie de son dernier opus, 30. Il faudra s'armer de patience, même si Adele pourrait bien leur offrir d'autres créations avant de retourner en studio.

Bande-annonce de Dance First, avec Gabriel Byrne jouant Samuel Beckett

La fin de vie de Samuel Beckett sera au centre de Dance First, Think Later, un biopic de Magnolia Pictures, avec Gabriel Byrne dans la peau du célèbre dramaturge. La bande-annonce vient d'être dévoilée.

Le film est réalisé par James Marsh, qui avait signé le biopic sur Stephen Hawking : Une merveilleuse histoire du temps (2014), nommé à l'Oscar du Meilleur film. Marsh avait  déjà décroché l'Oscar du meilleur film documentaire pour Le Funambule (en 2008)

Dance First racontera la vie et l'ascension de Samuel Beckett vers la notoriété, et notamment son histoire d'amour avec une française, Suzanne. Face à Gabriel Byrne, on retrouvera ainsi Sandrine Bonnaire.

Le synopsis avance : "Le génie littéraire Samuel Beckett a vécu une vie aux multiples facettes : bon vivant parisien, résistant de la Seconde Guerre mondiale, dramaturge lauréat du prix Nobel, mari coureur de jupons, reclus. Mais malgré toute l’adulation qu’il recevait, il était un homme parfaitement conscient de ses propres échecs. Un récit approfondi de la vie de cette icône du XXe siècle."

Aidan Gillen, Maxine Peake et Fionn O'Shea sont aussi au casting.

Dance First sortira sur plateformes numériques le 16 août prochain.

Apartment 7A : premier aperçu du prequel de Rosemary's Baby

L'excellente Julia Garner d'Ozark prend la suite de Mia Farrow dans Apartment 7A, un préquel de Rosemary's Baby, le classique de Roman Polanski (sorti en 1968). Les premières photos de cette histoire originale, qui se déroule donc avant les événements de Rosemary's Baby, viennent d'être dévoilées par Paramount (via Vanity Fair), qui sortira le long métrage sur sa plateforme Paramount+.

Julia Garner se mettra dans la peau de Terry Gionoffrio, précédemment jouée par Victoria Vetri dans Rosemary's Baby, où elle était présentée comme une toxicomane en convalescence, rencontrée dans la buanderie au sous-sol par Rosemary Woodhouse. Peu de temps après, Terry est retrouvée morte, suite à un suicide : elle aurait sauté de son appartement du septième étage. Son histoire est seulement esquissée chez Polanski, mais ce préquel retracera tous les événements qui ont conduit à la mort de Terry.

Apartment 7A se déroule "en 1965 à New York et raconte l'histoire antérieure au légendaire classique d'horreur Rosemary's Baby", explique le studio Paramount, qui veut "explorer ce qui s'est passé dans l'appartement avant que Rosemary n'emménage." L'intrigue sera donc centrée sur "cette jeune danseuse en difficulté après une blessure dévastatrice. Elle se retrouve attirée par des forces obscures lorsqu’un couple âgé un peu spécial lui offre une chance de devenir célèbre".

Réalisé par Natalie Erika James (Relic) , Apartment 7A sortira sur Paramount+ le 27 septembre prochain.

Jennifer Lawrence sera la star d'un nouveau dramepour le studio A24

En janvier dernier, Jennifer Lawrence était nommée pour le Golden Globes de la Meilleure actrice dans un film musical ou une comédie pour sa performance dans Le Challenge, porté par Columbia Pictures, mais aussi par Excellent Cadaver, société de production fondée par la comédienne en 2018.

Juste avant Le Challenge, Lawrence et son entreprise s’associaient au studio A24 pour Causeway, drame psychologique qui a valu une nomination aux Oscars à Brian Tyree Henry.

Aujourd’hui, rebolotte, Jennifer Lawrence a décidé de retravailler avec le studio sur un projet portant pour l’instant le titre de “Why Don’t You Love Me ?” ("Pourquoi tu ne m’aimes pas ?"). Adaptation d’un roman graphique homonyme de Paul B. Rainey, le film se penchera sur les personnages de Claire et Mark, pris dans un mariage malheureux et titillés par “le sentiment que quelque chose ne va pas dans leur réalité”.

Selon Variety, le roman graphique a été décrit comme "une comédie noire sur le mariage, l'alcoolisme, la dépression et le deuil des occasions perdues, avec des rebondissements surprenants”.

Si l’on sait que le scénario est de Robert Funke, co-créateur de la série Becoming a God avec Kirsten Dunst et George Clooney, on ne sait pas encore qui dirigera le film qui sera produit par Jennifer Lawrence, Justine Ciarrocchi, Ari Aster, Lars Knusden et Emily Hildner.

Why Don’t You Love Me ? n’est pas le seul projet de Jennifer Lawrence, que l’on verra bientôt à l’affiche de The Wives, un thriller de Michael Breslin et Patrick Foley. Elle sera également dans le prochain film de Lynne Ramsay, Die, My Love.

Pour l’instant, cette nouvelle production A24 n’a ni casting officiel ni date de sortie.

Disney+ : la série The Bear revient pour une troisième saison

C'est l'une de ces séries pépites qui méritent d'être vues et vous ne lui avez peut-être pas encore donné sa chance. Et pourtant, c'est l'une des meilleures fictions du petit écran de ces dernières années, qui a remporté de nombreuses récompenses aux Emmy Awards et aux Golden Globes.

L'arrivée de sa troisième saison sur Disney+ vous donnera peut-être envie de rattraper cette dramédie savoureuse. Les sériephiles y retrouveront avec plaisir Jeremy Allen White, révélé dans Shameless, qui est revenu sur le devant de la scène avec un rôle d'envergure.

Dans cette série sous haute tension, intitulée The Bear, l'acteur incarne Carmen "Carmy" Berzatto, un jeune chef du monde de la gastronomie. Il revient à Chicago pour reprendre la direction du l'établissement familial, à la suite du suicide de son frère.

Cette série - qui donne faim grâce à sa finesse et sa plongée littérale dans des cuisines où le rythme effréné pourrait en effrayer plus d'un - est plus qu'une dramédie culinaire, c'est surtout une fiction portée sur l'humain avec des personnages à fleur de peau terriblement attachants et des enjeux au plus près du réel.

Depuis la première saison, Carmy doit faire face aux écrasantes responsabilités d’une petite entreprise, à un personnel récalcitrant et à des relations familiales tendues, tout en subissant les conséquences de la tragédie. Malgré son anxiété, Carmy va tout faire pour remettre le restaurant sur les rails et en faire un établissement d'exception.

La saison 2 de The Bear se termine sur un chaos total. Carmy et son équipe lancent enfin l'ouverture de leur nouveau restaurant flambant neuf avec un repas d'inauguration. Mais tout ne se passe pas comme prévu, lorsque Carmy se retrouve enfermé dans le réfrigérateur à la poignée cassée.

C'est son cousin Richie qui reprend le contrôle de la cuisine, pendant que Sydney, Tina, Marcus et les autres font tout pour que le service soit de qualité. Dans le réfrigérateur, Carmy pète un cable et s'en prend à tout le monde, à lui-même mais aussi à Claire, sa petite-amie, qui écoute de l'autre côté de la porte sans qu'il ne le sache.

Grâce à Richie et Sydney, le service s'achève sur un succès et Carmy est libéré du frigo. Mais les esprits de tous se sont échauffés et la pression les a exténués.

Le casting principal est évidemment de retour pour cette troisième saison de The Bear, avec les acteurs de premier plan : Jeremy White Allen (Carmy), Ebon Moss-Bachrach (Richie), Ayo Edebiri (Sydney), Lionel Boyce (Marcus), Liza Colón-Zayas (Tina) et Abby Elliott (Nathalie).

Comme dans les autres saisons, la série a droit à des guests de renom comme Olivia Colman, Josh Hartnett, Will Poulter, John Cena, Jamie Lee Curtis, John Bernthal, John Mulaney ou encore Gillian Jacobs.

La saison 3 de The Bear reprend là où on avait laissé nos cuisiniers. Carmy est toujours en froid avec Claire, qu'il n'arrive pas à recontacter. Richie accepte tant bien que mal que son ex-femme refasse sa vie et essaie de profiter au maximum de sa fille. Sydney prend de nouvelles responsabilités en s'émancipant de son père et en hésitant sur son avenir au restaurant.

Car Carmy s'est lancé le pari fou d'avoir des repas gastronomiques différents chaque jour dans le restaurant afin d'obtenir des critiques élogieuses et d'avoir peut-être une étoile. Evidemment, la pression est à son comble et toute l'équipe est sous tension, même Natalie, la sœur de Carmy, comptable du restaurant, qui est enceinte jusqu'au cou.

A vous de voir si vous voulez savourer cette saison 3 de The Bear ou si vous voulez la binger rapidement, mais sachez que Disney+ a mis en ligne les 10 épisodes de la saison d'un coup.

Bande-annonce de The Killer, avec Nathalie Emmanuel et Omar Sy

Nathalie Emmanuel, Omar Sy, Sam Worthington, Eric Cantona… Ils sont tous au casting du nouveau film du légendaire cinéaste chinois John Woo, The Killer.

Et pour son nouveau long métrage, le réalisateur de Volte/Face, Mission : Impossible II et A toute épreuve s'auto-remake. Le film d'action est en effet une nouvelle version du classique hongkongais homonyme dans lequel un tueur à gages décidé à changer de vie va, lors de son dernier contrat, provoquer la cécité d'une jeune chanteuse.

Sorti il y a 35 ans, The Killer était porté par Chow Yun-Fat et Danny Lee.

En projet depuis 9 ans, ce remake dévoile aujourd'hui une bande-annonce riche en action dans laquelle notre Omar Sy national parle anglais. Le comédien a déjà participé à plusieurs longs métrages internationaux : Dangerous People avec James Franco et Kate Hudson, X-Men: Days of Future Past dans lequel il incarnait Bishop et la saga Jurassic World.

Il sera prochainement à l'affiche du thriller Shadow Force de Joe Carnahan avec Kerry Washington.

Dans cette nouvelle version, c'est la comédienne Nathalie Emmanuel, déjà vue dans Game of Thrones et Fast & Furious, qui incarne la tueuse, tandis qu'Omar Sy est le policier lancé à ses trousses. Les deux acteurs partagent l'affiche avec Sam Worthington, Diana Silvers, Eric Cantona et Saïd Taghmaoui.

The Killer version 2024 suit Zee, une redoutable tueuse qui, lors d'une mission confiée par son mentor Finn, refuse de tuer une jeune femme. Ce moment de bonté entraîne la désintégration des alliances de Zee et attire l'attention d'un enquêteur de la police. Sa décision la plonge alors en pleine conspiration criminelle.

Cette relecture féminine du classique du cinéma d'action hongkongais, lui-même remake inavoué du Samouraï avec Alain Delon, est coécrite par les scénaristes de 10 Cloverfield Lane.

The Killer sortira dans nos salles le 23 octobre 2024.

Jugée ingérable et difficile, Faye Dunaway révèle un secret sur sa vie dans un documentaire

Fin juillet 2019, l'actrice Faye Dunaway est virée de sa pièce à Broadway, Tea at Five, pour comportement inapproprié. L'actrice hollywoodienne aurait, quelques jours plus tôt, giflé et jeté des objets à des membres de son équipe L'information fait le tour des médias américains. Depuis cet indicent, la star est restée discrète jusqu'à son apparition au Festival de Cannes, en mai dernier, pour présenter son documentaire Faye.

Réalisé par le Français Laurent Bouzereau - aux commandes de plusieurs documentaires, dont un sur Roman Polanski et un autre sur Natalie Wood -, ce film retrace son parcours mais dessine également les contours de sa personnalité complexe, précédée d'une réputation difficile. Actrice très puissante, à l'image contrôlée et glamour, elle révèle aujourd'hui être atteinte de bipolarité.

Lorsqu'elle aborde ses nombreuses sautes d'humeur et sa méchanceté supposée, elle affirme : "J'ai sûrement été désagréable ou donné l'impression d'être cruelle. C'était involontaire. Ce n'est pas dans ma nature. Ce n'était pas délibéré. Je me laisse emporté par les forces extrêmes de la nature."

Même devant les caméras du documentaire, la star, désormais âgée de 83 ans, se montre coriace. Mais cette personnalité est aussi le résultat d'une exigence poussée à l'extrême. Faye Dunaway est une des figures majeures du Nouvel Hollywood - une période dans le cinéma américain qui intervient dès la fin des années soixante.

Parmi ses films les plus célèbres, on pense à Bonnie et Clyde, Chinatown, Network, Les Trois jours du Condor, L'Affaire Thomas Crown et le méconnu Les Yeux de Laura Mars. Cette domination hollywoodienne - qui atteint le sommet en 1977 avec son Oscar pour Network - est suivie par une chute avec une succession d'échecs cuisants.

Pour la première fois, celle qui ne laissait passer aucune imperfection se livre sur les erreurs, les mauvais choix de sa carrière. Parmi eux, Maman très chère - dans lequel elle incarne une Joan Crawford de manière un peu trop intense - et Supergirl, navet des eighties dans lequel elle joue... la méchante, évidemment.

Dans le documentaire, on retrouve quelques visages familiers, comme ceux de Sharon Stone et de Mickey Rourke, venus témoigner. Le fils de l'actrice, Liam Dunaway O'Neill, se confie également face caméra. C'est d'ailleurs toute la partie sur la maternité et l'adoption de ce fils tant désiré qui permet à l'actrice de révéler, enfin, une vraie sensibilité.

Faut-il vraiment connaître Faye Dunaway pour s'intéresser à ce documentaire ? Absolument pas. Si, néanmoins, vous avez le goût du cinéma, il s'agit du film idéal pour comprendre comment une femme réussit à se créer un personnage pour exister à Hollywood.

Netflix : bande-annonce de The Deliverance, avec Glenn Close, Mo’Nique et Aunjanue Ellis-Taylor

Lee Daniels est de retour et a priori en grande forme ! Le réalisateur de Precious, de Paperboy ou encore Le Majordome a réservé son prochain film à Netflix. Et pour l’occasion, il retrouve Andra Day, la star de son film Billie Holiday, une affaire d'état qui lui avait d’ailleurs valu une nomination à l’Oscar de la meilleure actrice.

Le réalisateur s’essaie à un nouveau genre avec The Deliverance, écrit par David Coggeshall et Elijah Bynum. Le film est centré sur une mère célibataire (Andra Day) qui subit d'étranges événements dans sa nouvelle maison. Le film est présenté comme un "film qui défie les codes du genre sur les ténèbres, la possession et la quête d'une force supérieure."

Voici le synopsis officiel du film : "Ebony Jackson, mère célibataire en proie à ses démons, emménage avec sa famille dans une nouvelle maison pour un nouveau départ. Mais d'étranges phénomènes se produisent et éveillent les soupçons des services de protection de l'enfance, menaçant de déchirer la famille. Ebony se retrouve bientôt engagée dans une bataille pour sa vie et l'âme de ses enfants."

Il s’inspire de l'affaire de possession de la famille Ammons, également connue sous le nom de "Demon House". Il s’agit d’une affaire de possession démoniaque présumée qui s’est produite à Gary, dans l'Indiana, aux États-Unis, en 2011. Latoya Ammons, sa mère, Rosa Campbell, et ses trois enfants ont affirmé qu'une activité paranormale s'était produite dans la résidence. L'histoire a été rendue publique en janvier 2014 et a fait l'objet d'une attention nationale.

The Deliverance est le premier long métrage de Daniels depuis Billie Holiday, une affaire d'état en 2021, qui a suivi Le Majordome en 2013. Lee Daniels a également été nommé aux Oscars pour le meilleur film et le meilleur réalisateur, Precious, et a été co-créateur, producteur exécutif, réalisateur et scénariste de la série Empire sur la Fox.

Outre Andra Day, Glenn Close, Mo'Nique – Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Precious – Aunjanue Ellis-Taylor, Demi Singleton et Tasha Smith partagent la vedette avec Omar Epps et Caleb McLaughlin de Stranger Things.

Dans la bande-annonce, il semble que c'est le fils ou la fille d’Ebony qui semble en proie à un démon. On ne voit pas l’enfant. On l’entend juste. Et ce n’est pas la voix d’un enfant qui sort de ce corps, mais plutôt un râle bestial qui glace le sang. Et ces premières images n’expliquent pas explicitement quel rôle tient Glenn Close dans le film.

L’actrice de Liaison fatale apparaît métamorphosée, ultra-maquillée et adoptant les codes criards du Sud des États-Unis. Mais on devine qu’elle est une amie de la famille. Serait-elle une antagoniste ? Il faudra attendre le 30 août pour le découvrir.

A Different Man : bande-annonce avec Sebastian Stan

A Different Man dévoile enfin sa bande-annonce ! Le film s'est fait remarquer aux festivals de Sundance et Berlin en début d'année. On y voit Sebastian Stan dans un rôle inattendu !

On y voit surtout Adam Pearson, un acteur qui souffre de neurofibromatose, une maladie autosomique dont souffre également le personnage incarné par Sebastian Stan dans le film.

Dans le long métrage, Sebastian Stan incarne Edward, un homme qui cherche à prendre un nouveau départ. Après une opération de chirurgie réparatrice du visage, il fait une fixation sur un homme qui joue son rôle dans une production théâtrale basée sur son ancienne vie.

La bande-annonce permet d'en voir un peu plus, même si elle montre davantage l'acteur Adam Pearson.

A Different Man est également porté par Renate Reinsve, la révélation de Julie (en 12 chapitres). Est également annoncé au casting Charlie Korsmo, vu notamment dans Hook ou Dick Tracy, lorsqu'il était enfant.

Lors de sa présentation à Berlin, Sebastian Stan avait dû recadrer un journaliste qui avait employé le mot monstre à propos du film : “Je dois vous interpeler un peu sur le choix des mots, car je pense qu’une partie de la raison pour laquelle le film est important est que nous n’avons souvent pas le bon vocabulaire”.

“Je pense que c’est un peu plus complexe que ça, et évidemment il y a des barrières linguistiques, mais vous savez, “monstre” n’est pas le mot. Et je pense qu’en fin de compte, c’est juste intéressant d’entendre ce mot parce que je pense que c’est l’une des choses que dit le film : nous avons ces idées préconçues et nous ne sommes pas vraiment informés sur la façon de comprendre cette expérience en particulier.”

“C’est l’une des choses que j’aime dans le film”, a-t-il poursuivi. “Il vous propose une façon de voir les choses, et j’espère que si vous pouvez avoir le même point de vue objectif pendant que vous le regardez, peut-être que vous pourrez en quelque sorte distinguer les instincts initiaux que vous avez, et peut-être que ceux-ci ne sont pas les bons.”

Le film est produit par A24. Aucune date de sortie française n'est encore annoncée.