Adolescence : une décision inédite dans toute l’Histoire du Royaume-Uni

Quand on parle de "série phénomène", le terme est souvent galvaudé. Mais pas pour Adolescence. Depuis sa sortie sur Netflix, la mini-série britannique fait l’effet d’un uppercut sur tous ceux qui l’ont vue.

En abordant le sujet ô combien délicat de l’épidémie des meurtres au couteau perpétrés par des jeunes garçons ces dix dernières années en Grande-Bretagne, la série a suscité un vrai débat outre-Manche sur la manière de protéger les enfants de la violence, de la misogynie et autres contenus toxiques sur les réseaux sociaux.

Le succès de la série est allé jusqu’au 10 Downing Street, la résidence du Premier Ministre britannique Keir Starmer. On apprend via l'Associated Press que ce dernier a accueilli le co-créateur d’Adolescence – Jack Thorne avec des représentants d'organisations caritatives œuvrant pour la santé et le bien-être mental des jeunes – à Downing Street pour engager la discussion sur la protection de l’enfance.

Résultat des courses : il a décidé que la série sera diffusée gratuitement dans les écoles secondaires du pays, afin que le plus grand nombre d’adolescents possible puisse la regarder.

Car la série explore les nombreuses questions difficiles qui se posent à la société entière lorsqu’un garçon de 13 ans, Jamie (Owen Cooper), poignarde à mort une fille de son école. Plus largement, il s'agit de comprendre comment les interactions des ados sur les réseaux sociaux – un monde quasi inaccessible et incompréhensible pour les parents et les enseignants – peuvent avoir joué un rôle.

M. Starmer a déclaré qu'il avait été difficile de regarder le drame avec sa fille de 14 ans et son fils de 16 ans. Mais sa diffusion à grande échelle dans les écoles "aidera les élèves à mieux comprendre l'impact de la misogynie, les dangers de la radicalisation en ligne et l'importance de relations saines", a déclaré son bureau.

"Il semble que toute la nation parle d'Adolescence, et pas seulement la nôtre", a déclaré Keir Starmer. "En tant que père, je n'ai pas trouvé facile de regarder ce film avec des enfants, parce qu'il évoque les peurs et les inquiétudes que l'on ressent en tant que parents et adultes."

"Il n'y a pas un seul levier politique à actionner. Il s'agit en fait d'un problème beaucoup plus vaste que cela", a-t-il ajouté.

Jack Thorne, coscénariste de la série, a expliqué que l'équipe à l'origine d'Adolescence l'avait conçue pour susciter une conversation. Il avait déjà demandé à ce qu’elle soit diffusée au Parlement.

"Le fait d'avoir la possibilité d'introduire ce projet dans les écoles va au-delà de nos espérances", a déclaré Thorne. "On espère que cela amènera les enseignants à parler aux élèves, mais ce qu'on espère vraiment, c'est que cela amènera les élèves à parler entre eux".

L'acteur Stephen Graham, co-créateur de la série et interprète du père de Jamie, a confié à l'Associated Press qu'il souhaitait que le récit se concentre sur la vie apparemment ordinaire de l'accusé.

Selon lui, lorsqu'un crime au couteau est commis chez des jeunes, la première réaction peut être de s'interroger sur les antécédents du suspect et sur la façon dont il a été élevé. "Mais que se passe-t-il si ce n'est pas la famille ?" demande-t-il. "Nous sommes peut-être tous responsables. L'école. La société. Les parents. La communauté".

Le succès d'Adolescence est survenu à un moment où l'on s'inquiète de plus en plus au Royaume-Uni de l'utilisation des smartphones par les enfants, de la facilité d'accès à la pornographie et aux contenus misogynes extrêmes sur les médias sociaux, poussés par des influenceurs controversés comme Andrew Tate et son frère, Tristan.

Ces deux citoyens britannico-américains sont accusés de trafic d'êtres humains et d'avoir formé un groupe criminel organisé pour exploiter sexuellement des femmes. Gavin Stephens, président du Conseil des chefs de la police nationale, a averti la semaine dernière que "l'effet néfaste du Tate est évident".

La police britannique traite actuellement plus d'un million de délits liés à la violence contre les femmes et les filles chaque année, soit un cinquième de l'ensemble des délits enregistrés.

Chief Of War : bande-annonce de la nouvelle série Apple TV+, avec Jason Momoa

La collaboration entre Jason Momoa et Apple TV+ semble être productive puisque l'acteur a développé une nouvelle série pour la plateforme après une première collaboration fructueuse.

De 2019 à 2022, Jason Momoa était le visage de la fiction en trois saisons See de Steven Knight. Il y incarnait "le meilleur rôle de sa carrière selon lui", celui de Baba Voss, le patriarche d'un clan humain ayant perdu le sens de la vue dans un futur lointain, qui va tout faire protéger les siens contre une reine puissante qui veut les détruire.

Trois ans après cette première série, Jason Momoa est de retour chez Apple TV+ avec une toute nouvelle fiction prometteuse, qui lui tient particulièrement à coeur. Voici les premières informations.

Scénariste, producteur délégué et tête d'affiche, Jason Momoa revient avec la série Chief of War, qu'il a créée avec Thomas Pa'a Sibbbett pour Apple TV+. Cette fiction, qui raconte l’unification et la colonisation d’Hawaï à travers le regard des autochtones, est le projet d'une vie pour Jason Momoa et Thomas Pa'a Sibbbett, tous deux d'origine hawaïenne.

Jason Momoa réalise, par ailleurs, le premier épisode, de cette série en neuf épisodes, inspirés de faits réels. Chief of War se déroule dans les îles d’Hawaï et suit le guerrier Ka’iana (Jason Momoa), alors qu’il tente d’unifier les îles avant la colonisation occidentale à la fin du XVIIIᵉ siècle.

Pour cette nouvelle série Apple TV+, Jason Momoa joue aux côtés d'une autre star du petit écran Luciane Buchanan, qui est notamment connue pour son rôle de Rose Larkin dans la mini-série Netflix The Night Agent.

L'actrice néo-zélandaise, qui est originaire du royaume des Tonga, fait partie d'une distribution majoritairement polynésienne. Aux côtés de Jason Momoa et Luciane Buchanan, on retrouve ainsi Temuera Morrison (Boba Fett), Te Ao o Hinepehinga, Cliff Curtis, Kaina Makua, Moses Goods, Siua Ikale’o, Brandon Finn, James Udom, Mainei Kinimaka et Te Kohe Tuhaka.

Les deux premiers épisodes de "Chief of War" seront disponibles le vendredi 1ᵉʳ août 2025 sur Apple TV+, suivis d'un nouvel épisode chaque vendredi jusqu’au 19 septembre.

Laura Felpin révèle souffrir d’un cancer de la thyroïde

Laura Felpin doit « faire attention » à elle, et pour cause : l’actrice souffre d’un cancer de la thyroïde dont elle a été informée quelques heures avant la première, le mois dernier, de la seconde saison de la série Bref 2, dans laquelle elle incarne Billie. Quelques semaines plus tôt, la jeune femme subissait une opération pour un nodule, qui lui a laissé une « cicatrice badass de ouf », comme elle l’a récemment confié au magazine GQ.

Mais l’humoriste se veut rassurante : elle est « très bien prise en charge par la médecine ». « Je fais face à une forme d’épuisement. Je dois faire attention à moi. Ça déprime beaucoup d’être fatiguée », admet-elle « avec un détachement qu’on sent mûri », selon la publication. Et si cette révélation inquiétante n’a pas manqué de marquer un tournant dans la conversation, Laura Felpin rappelle que « la santé » fait partie de la vie et qu’elle mérite, selon elle, d’être évoquée en toute transparence.

« Tout le monde veut préserver le secret autour de la santé, mais je pense que c’est important d’en parler publiquement, a-t-elle affirmé. Pour moi, ça fait partie de la vie. Je peux dire aux gens que c’est difficile pour moi. Dès lors qu’on commence à se cacher, entre nous, ça crée quelque chose de pas très sain ». D’autant plus que le sujet lui permet au passage de partager son « admiration » pour le personnel médical l’accompagnant dans la maladie : « Je suis tombée en admiration devant le personnel hospitalier. Ce sont des gens qui vous accompagnent incroyablement bien ».

Philosophe, la comédienne n’a d’autre choix face à cette adversité que de reconnaître que certains défis nous rappellent la « grande fragilité » de « tout ce qui nous entoure ». « La vie, c’est aussi la maladie, le burn-out ou la dépression, constate-t-elle. On dit toujours que l’hiver existe pour nous rappeler que l’été est là. On oscille ainsi entre des moments très intenses qui nous font comprendre que tout ce qui nous entoure est d’une grande fragilité ». Laura Felpin sera aussi à l’affiche du film L’amour, c’est surcoté, de Mourad Winter, dont la sortie est prévue en avril.

Will Poulter révèle souffrir de TOC et raconte l’impact sur son quotidien

Will Poulter n’a que trop longtemps gardé le silence sur ses troubles obsessionnels compulsifs. Invité du podcast Happy Place, l’acteur révélé dans Les Miller, une famille en herbe, a livré un témoignage poignant sur son quotidien avec cette maladie.

Diagnostiqué vers l’âge de 14 ans, il souffrait déjà de pensées intrusives bien avant. « Je me souviens de cette voix dans ma tête qui me disait que si je ne marchais pas sur certaines dalles en rentrant chez mes parents, quelque chose de terrible allait leur arriver », a-t-il confié au micro de Fearne Cotton.

« J’ai eu la chance d’avoir accès à la thérapie durant mon adolescence, a encore confié Will Poulter. Mais jusqu’au diagnostic, je pensais être totalement seul avec cette maladie - ou pas même une maladie à l’époque, mais avec cette façon de penser, avec ce cerveau défectueux. J’avais tellement peur. »

Une solitude qui continue de le hanter puisque, malgré son ouverture sur le sujet, il constate que même lorsqu’il en parle à quelqu’un souffrant des mêmes troubles que lui, cette personne a tendance à penser « oui, mais pas comme moi ».

La carrière de Kathy Bates a changé depuis qu’elle a perdu du poids et elle s’en réjouit

Pour Kathy Bates, la perte de poids est une véritable renaissance professionnelle. Et ce n’est pas parce qu’être plus mince lui apporterait plus de rôles en se fondant dans les diktats hollywoodiens, mais bien parce que le surpoids pesait sur sa santé.

Présente au PaleyFest, un festival mettant à l’honneur les productions du petit écran, l’actrice oscarisée est revenue sur cette transformation qui lui permet aujourd’hui de tenir le premier rôle dans le reboot de Matlock.

« Quand j’étais en surpoids, comme dans Harry’s Law, je devais m’asseoir entre chaque prise, c’était affreux », a-t-elle confié à People. « J’ai honte de m’être infligé ça, pour être honnête. »

Une situation qui a commencé à changer en 2017 quand un diagnostic de diabète de type 2 l’a poussée à prendre sa santé en main.

Grâce à des changements de style de vie, puis un traitement à l’Ozempic, Kathy Bates savoure aujourd’hui sa nouvelle forme physique et son souffle revenu.

« Je peux bouger, je peux respirer, je peux m’amuser, je n’ai plus mal », s’est-elle enthousiasmée. « Je me fatigue et je réalise que je suis une vieille dame, mais même les jeunes se fatiguent. C’est une expérience magnifique. »

Et Kathy Bates de conclure : « Je ne m’attendais pas à vivre ça à mon âge, au crépuscule de ma carrière. »

Denzel Washington refuse de se considérer comme « un acteur hollywoodien »

Denzel Washington n’aime pas qu’on lui colle des étiquettes. Lors d’une interview accordée à Sunday Morning pour la promotion d’une mise en scène d’Othello dans laquelle il donne la réplique à Jake Gyllenhaal, l’acteur a bondi quand le journaliste a évoqué l’arrivée d'« acteurs hollywoodiens » à Broadway.

« Quelle est la définition d’un "acteur hollywoodien" ? », a alors rétorqué Denzel Washington. « Moi, je viens de Mount Vernon, alors je suis un "acteur de Mount Vernon". Je ne sais pas ce que "Hollywood" veut dire. »

« Je suis un acteur de théâtre qui fait du cinéma. Ce n’est pas l’inverse, a encore asséné Denzel Washington. Le cinéma est le médium des cinéastes. Quand tu es acteur, tu tournes, puis tu t’en vas, les cinéastes montent, ajoutent la musique et font tout le reste. Le théâtre, c’est le médium des acteurs. Le rideau se lève et tu es seul. Personne ne peut t’aider. »

Une déclaration qui prend d’autant plus de sens que Denzel Washington avoue ressentir avec Othello, sa sixième pièce à Broadway, des frissons qu’il n’avait pas éprouvés depuis « le siècle dernier ».

Justin Bieber admet avoir du mal à gérer ses accès de colère mais y travaille

Justin Bieber fait preuve d’une rare franchise ! L’interprète de Ghost s’est livré à cœur ouvert sur les réseaux sociaux, partageant avec ses fans ses difficultés à gérer ses émotions.

« J’ai des problèmes de gestion de la colère aussi, mais je veux grandir et ne pas réagir autant », a admis le chanteur de 31 ans, accompagnant son message d’un émoji désabusé.

Une confession qui survient dans un contexte d’inquiétude grandissante pour sa santé mentale et physique, l’artiste ayant partagé plusieurs images de lui dans des moments de vulnérabilité ou en train de fumer tout seul ou avec de la compagnie.

Un combat contre lui-mêmJustin Bieber semble également en pleine remise en question concernant son authenticité. « Je pense que je me déteste parfois quand je sens que je commence à devenir inauthentique », a-t-il confié dans un autre message accompagnant une vidéo où on le voit jouer de la musique. « Je me rappelle ensuite qu’on nous fait tous croire qu’on n’est pas assez bien, mais je déteste quand même quand je me change pour plaire aux autres. »

Des mots forts qui ont été salués par ses fans, heureux de voir leur idole faire preuve d’autant d’honnêteté. « Lorsque tu crées, tu es dans ton élément et tu vis ta vérité absolue, c’est magique à voir ! », a écrit un internaute. « On a hâte de te voir revenir Justin », a commenté un autre.

Découverte à Vancouver de l’enregistrement d’une audition des Beatles datant de 1962

Rob Frith a fait une découverte qui va ravir les fans des Beatles ! Le propriétaire du magasin de disques Neptoon Records à Vancouver, au Canada, est tombé sur une bande qu’il croyait être un simple enregistrement pirate, avant de comprendre qu’il s’agissait d’une copie directe de l’audition du groupe aux studios Decca le 1er janvier 1962.

« Je pensais que c’était juste une compilation de bootlegs », a-t-il confié à CBC. « Mais après l’avoir écoutée, on aurait dit que les Beatles étaient dans la pièce tellement la qualité était incroyable. »

Cette bande de 15 chansons, enregistrée alors que Pete Best était encore batteur du groupe, a une histoire étonnante. C’est Jack Herschorn, ancien propriétaire du label Mushroom Records, qui l’avait ramenée de Londres dans les années 1970. Cependant, il avait refusé de la commercialiser par souci d’éthique.

Rob Frith, quant à lui, ne compte pas vendre ce petit trésor, sauf si Paul McCartney vient le lui réclamer en personne. En attendant, il se dit prêt à en faire une copie pour Decca si le label souhaite la publier officiellement.

Après avoir gravi l’Everest, Inoxtag va s’attaquer à un nouveau sommet

La montagne, ça vous gagne. Et ça n’est pas le youtubeur Inoxtag qui contredira ce slogan publicitaire, lui qui, après avoir gravi l’Everest (et en avoir tiré un documentaire à succès), a annoncé qu’il s’élancerait, mardi 1er avril 2025, dans l’ascension de la mythique aiguille des Drus (Haute-Savoie).

« Je pars à la montagne dans deux jours pour faire un projet qu’on a envie de faire depuis l’Everest », a-t-il indiqué dans un court message publié dimanche 30 mars en story Instagram. « Il y a une bonne fenêtre vidéo », poursuit-il, expliquant que le voyage durerait « huit jours environ » et qu’il serait accompagné de son guide Mathis Dumas.

« Ça commence à être le printemps, il commence à faire beau. J’ai hâte de retourner à la montagne », ajoute le jeune homme de 23 ans. Et du beau temps, il va en falloir car l’Aiguille du Dru, le sommet qu’Inoxtag s’apprête à gravir, culmine à 3.750 mètres et ne possède pas de « corde fixe » (qui facilite la progression dans les passages délicats), précise Le Parisien.

Pour rappel, Kaizen – le film qu’Inoxtag a réalisé pour documenter son ascension de l’Everest – totalise désormais près de 42 millions de vues depuis sa première diffusion, en septembre 2024. Et les sept autres vidéos qu’il a publiées en 2024 comptent aussi plusieurs millions de vues.

Devenir Marilyn : soirée spéciale Marilyn Monroe sur Arte

2022 marquait les 60 ans de la disparition de Marilyn Monroe. Un triste anniversaire, qui avait remis la star plus que jamais aux devants de la scène. Arte avait alors partagé un documentaire captivant sur sa carrière intitulé Devenir Marilyn. Il reviendra ce soir après Les Hommes préfèrent les blondes, l'un des succès de la star.

En 1953, Howard Hawks a mis en scène Marilyn Jane Russell et Charles Coburn dans ce film musical appelé à devenir culte : depuis sa sortie, il n'a cessé d'être cité, recyclé par la pop culture, de Moulin Rouge !, de Baz Luhrmann, aux clips de Madonna.

Michèle Dominici, qui avait déjà signé un documentaire féministe captivant pour la chaîne (L'histoire oubliée des femmes au foyer), raconte ensuite comment, à 12 ans, l'adolescente a découvert qu'elle en faisait 17 et qu'elle attirait le regard des hommes.

Rêvant de devenir actrice, cette enfant abandonnée, déjà terriblement lucide, va peu à peu se transformer en une autre personne. Norma Jeane s'effacera petit à petit, au rythme des photos de mode, puis des teintures blondes et de douloureuses opérations chirurgicales, laissant place à Marilyn, qui elle, deviendra un mythe. Un fantasme masculin indétrônable.

Mais à quel prix ? C'est la question que pose ce documentaire, dont la puissance vient surtout des mots forts de la jeune femme, illustrés par des images d'archives de l'époque, mais aussi parfois d'extraits de films plus récents qui démontrent l'impact encore important qu'a eu le parcours de cette actrice à Hollywood.

Devenir Marilyn sera visible gratuitement sur Arte.TV jusqu'en juin 2025.