06 juillet 2024

10 ans plus tard, le réalisateur de N'oublie jamais s'excuse auprès de Ryan Gosling et Rachel McAdams

Si vous êtes fans de N’oublie jamais, vous avez peut-être entendu parler de la relation compliquée entre ses deux acteurs principaux lors du tournage. En effet, l’équipe du film a connu des difficultés à cause de la mésentente de Ryan Gosling et Rachel McAdams qui ne se supportaient tout simplement pas. Même si à l’écran ils faisaient semblant d’être amoureux, derrière les caméras c’était tout autre chose, une relation houleuse qui a même conduit Ryan Gosling à demander à ce que l’actrice soit changée. Comment le savons-nous ? Le réalisateur du film, Nick Cassavetes, a tout dit à la presse en 2014.

Le drame romantique, basé sur le roman du même nom de Nicholas Sparks, est sorti en salles en 2004. En 2014, à l’occasion du dixième anniversaire du film, Cassavetes a accordé une interview dans laquelle il expliquait combien il avait été compliqué de filmer avec la tension qui régnait pendant le tournage entre ses deux têtes d’affiches. Dix ans plus tard, le film fête désormais son vingtième anniversaire et le cinéaste a avoué à EW qu’il regrettait tout ce qu’il avait révélé sur la vie privée de Ryan Gosling et Rachel McAdams à cette époque.

“La dernière fois que j’ai donné une interview à ce sujet, j’ai tout dévoilé. Je le regrette. Tout le monde demandait : ‘Pourquoi tu dis ça ?’. Je répondais : ‘Je ne sais pas.’ Cela m’est arrivé lors d’une mauvaise journée, mais si [Rachel McAdams et Ryan Gosling] m’écoutent, je m’excuse auprès de vous les gars. Je n’aurais pas dû tout révéler.”

C’est finalement après un aparté avec le réalisateur sur le plateau que les choses se sont arrangées : “On s’est isolés dans une pièce avec un producteur ; ils ont commencé à crier et puis hurler l’un sur l’autre. Je suis sorti de la pièce. J’ai fumé une cigarette et ils sont tous sortis en disant : ‘Ok, faisons-le !’”, ​​a raconté Cassavetes à VH1 en 2014.

Après cette intervention réussie, le tournage a pu reprendre dans le calme et N’oublie jamais est par la suite devenu un titre de référence dans le genre de la comédie romantique.

Le plus curieux dans tout cela est que les deux acteurs sont passés d’ennemis à amants dans la vraie vie. Deux ans après la sortie du film, Ryan Gosling et Rachel McAdams se sont en effet retrouvés à New York et ont entamé une relation qui a duré trois longues années.

“Que Dieu bénisse N’oublie jamais”, a déclaré Ryan Gosling dans une interview avec GQ en 2007. “Cela m’a fait découvrir l’un des grands amours de ma vie. Mais les gens ne rendent pas service à Rachel et à moi en supposant que nous ressemblons aux personnages de ce film. Rachel et mon histoire d’amour sont bien plus romantiques que ça.”

“Nous ne nous jetions pas de vases Ming à la figure, donc ce n’était pas de la haine, mais notre relation n’était pas ce que vous voyiez à l’écran. Je dirais que nous étions tous les deux professionnels”, a expliqué Rachel McAdams au journal britannique The Times en 2013, à propos de leurs problèmes sur le tournage.

“[Notre relation ultérieure] n’était certainement pas quelque chose à laquelle aucun de nous ne s’y attendait après cette expérience cinématographique. Ce qui montre que vous pouvez créer une alchimie à l’écran simplement en disant au public que ces deux personnes s’aiment. Et, à moins que vos acteurs ne fassent un travail vraiment épouvantable, je pense que les gens voudront voir ça. En tant qu’acteur, vous n’êtes pas obligé de le ressentir. Vous n’êtes pas obligé de ressentir quoi que ce soit. Vous avez juste à l’imaginer”, a-t-elle ajouté dans une interview pour The Independent, la même année.

Horizon avec Kevin Costner : 4 films sont prévus au cinéma ! Quand vont-ils sortir ?

Le 3 juillet, Kevin Costner nous a offert sa dernière réalisation au cinéma : Horizon. Le comédien et cinéaste porte ce projet depuis très longtemps, souhaitant mettre en scène 4 épisodes pour le grand écran.

Après la sortie du premier opus le 3 juillet, le second suivra le 11 septembre dans les salles obscures. Quant au 3ème épisode, il est en cours de tournage et n'a pas encore de date de sortie. En ce qui concerne Horizon 4, rien n'est encore acté à ce stade, Kevin Costner n'ayant pas encore réuni les fonds nécessaires pour cette suite.

Le cinéaste parviendra-t-il à mettre en boîte sa fresque épique ? Pour le moment, sa sortie aux USA n'augure rien de bon ; le film a rapporté seulement 11 petits millions de billets verts pour son premier week-end d'exploitation. Avec un budget de 100 millions de dollars pour les deux premiers longs-métrages, Horizon risque la catastrophe industrielle.

Pour rappel, Horizon nous raconte l'histoire de l'Ouest américain sur une période de 15 ans, avant et après la Guerre de Sécession. L'expansion vers l'Ouest est semée d'embûches qu'il s'agisse des éléments naturels, des interactions avec les peuples indigènes qui vivaient sur ces terres et de la détermination impitoyable de ceux qui cherchaient à les coloniser.

"Je savais qu'il y aurait quatre films. Cette histoire n'est pas terminée après le premier volet. Ces personnes commencent à peine leur voyage, qui est difficile, et elles ne font qu'apprendre. Certains habitants de l'Ouest ont eu de la chance. D'autres n'ont pas eu de chance. La violence est passée à côté de quelqu'un, et la violence en a touché d'autres. Au hasard. On ne sait donc pas qui va s'en sortir dans l'histoire", nous confiait Kevin Costner lors de sa venue à Cannes en mai dernier.

Pour incarner les personnages de sa saga de westerns, Kevin Costner a fait appel à un casting de haute volée : Jena Malone (Hunger Games), Sienna Miller (American Sniper), Abbey Lee, (Mad Mad: Fury Road) Sam Worthington (Avatar) Tom Payne (The Walking Dead), Luke Wilson (La famille Tenenbaum), Isabelle Furhman (Esther), Owen Crow Shoe (Tin Star), Michael Rooker (The Walking Dead) ou encore Jamie Campbell Bower (Stranger Things).

Kevin Bacon a mené une drôle d'expérience pour passer incognito

Kevin Bacon sera bientôt à retrouver face à Mia Goth dans le film d’horreur MaXXXine, le troisième et dernier volet de la trilogie de Ti West après X et Pearl qui sortira le 31 juillet sur nos écrans. Mais en attendant, la star a une anecdote des plus amusantes à raconter : il s’est déguisé pour vivre la vie d’une personne ordinaire avant de rapidement conclure que ce n’était pas pour lui !

En effet, s’adressant à Vanity Fair, l’acteur de 65 ans a expliqué qu’il fantasmait tellement sur le fait de ne pas être une célébrité qu’il avait récemment tenté d’en faire l’expérience !

“Je ne me plains pas, mais j’ai un visage assez reconnaissable”, a-t-il déclaré. “Mettre mon chapeau et mes lunettes ne fonctionnera que dans une certaine mesure.”

Il a donc pris les choses en main pour pouvoir vivre son rêve : “Je suis allé voir un maquilleur d’effets spéciaux, j’ai eu des consultations et je lui ai demandé de me confectionner un déguisement prothétique.”

Ainsi, avec de fausses dents, un nouveau nez et des lunettes, Kevin Bacon s’est rendu au célèbre centre commercial animé de Los Angeles, The Grove, pour goûter à la vie ordinaire. Et le déguisement a fonctionné : “Personne ne m’a reconnu”, a-t-il avoué. Toutefois, l’expérience laissait beaucoup à désirer...

“Les gens me bousculaient, sans être gentils. Personne n’a dit : ‘Je t’aime’. J’ai dû faire la queue pour, je ne sais pas, acheter un putain  de café ou autre. Je me suis dit : ‘C’est nul, je veux redevenir célèbre.’”

Il aura essayé ! Et oui, il semblerait qu’on s’y habitue à cette vie de célébrité – enfin, on ne peut qu’imaginer…

Vous pouvez actuellement retrouver Kevin Bacon dans la comédie d’action Le Flic de Beverly Hills : Axel F. aux côtés d’Eddie Murphy, disponible sur Netflix depuis le 3 juillet dernier.

Sully : Tom Hanks se souvient de sa collaboration avec Clint Eastwood

Tom Hanks est l’un des acteurs les plus charismatiques – et les plus adorés – d’Hollywood. Après une longue carrière de plus de 40 ans, l’acteur aux multiples facettes nous a offert des rôles que nous n’oublierons jamais, notamment ceux pour lesquels il a remporté deux Oscars consécutifs en 1994 et 1995 : celui d’Andrew Beckett dans Philadelphia et celui de Forrest Gump dans le film culte du même nom.

De même, Tom Hanks a dit au revoir au 20e siècle avec deux classiques, Il faut sauver le soldat Ryan et La Ligne Verte, avant d’accueillir le 21e siècle avec un autre monument du cinéma, Seul au monde. Enfin, au cours des 20 dernières années, nous l’avons vu se réaffirmer en tant que star hollywoodienne vétéran avec de nouveaux excellents rôles, de Arrête-moi si tu peux et Le Terminal, aux plus récents Le Pont des Espions et Elvis.

Avec une telle carrière, il a ainsi eu l’occasion de tourner avec de grands cinéastes : Steven Spielberg, Robert Zemeckis, Wes Anderson, Baz Luhrmann, Sam Mendes ou encore les sœurs Wachowski, et les deux premiers ont même eu le privilège de le diriger pas moins de cinq fois chacun – en comptant le prochain Here de Robert Zemeckis.

Mais ce n’est toutefois qu’en 2016 qu’il a eu sa première – et pour l’instant dernière – opportunité de travailler sur un film réalisé par l’une des grandes légendes vivantes d’Hollywood : Clint Eastwood.

C’était pour le biopic Sully dans lequel Tom Hanks s’est glissé dans la peau du véritable pilote américain Chesley Burnett “Sully” Sullenberger, qui a réussi à réaliser une manœuvre impossible et à sauver la vie de 155 personnes en 2009. Lors de cet incident, qui restera connu dans l’histoire comme le “Miracle sur l’Hudson”, un troupeau d’oies est entré en collision avec les moteurs de l’Airbus A320 piloté par Sully qui a ensuite réussi à effectuer une manœuvre dangereuse et à amerrir d’urgence sur les eaux de l’Hudson. Cependant, son statut de héros national ne dura pas longtemps et il dut ensuite se défendre contre des accusations.

À sa sortie en 2016, Sully a été très apprécié de la critique et du public et a connu un beau succès au box office.

05 juillet 2024

Pourquoi Humphrey Bogart a refusé de jouer dans Gilda

Gilda est un classique de l'Histoire du cinéma et un classique du film noir. Sorti en 1946, c'est un film "véhicule" pour l'actrice Rita Hayworth afin de surfer sur son image de "pin-up" pour les soldats américains durant la Seconde guerre mondiale et lui donner enfin le grand film qu'elle mérite.

Productrice de ce projet pour la Columbia, Virginia Van Upp supervise le scénario pour l'adapter à la persona de Rita Hayworth et à son image auprès du public.

C'est encore Van Upp qui envoie le scénario à Humphrey Bogart, alors star du film noir avec des titres comme Le Port de l'angoisse, Le Caïd, La Mort n'était pas au rendez-vous, Le Faucon maltais ou encore Une femme dangereuse. Mais ce dernier ne juge pas le film à son goût.

Dans Gilda, livre de Melvyn Stokes publié dans la collection BFI Film Classics (cité par Collider), on peut lire que Bogart, après lecture du scénario, refuse de jouer le rôle de Johnny Farrell au prétexte qu'il s'agit selon lui d'un 'film de femme'. Autrement dit, où la star est une femme. Et où il n'aurait potentiellement qu'un rôle secondaire.

Mais son refus a été un mal pour un bien. D'abord parce qu'il faut reconnaître que Gilda - et cela est loin d'être un crime à Hollywood - cherche à reproduire la formule de Casablanca, énorme succès de la Warner sorti quatre ans auparavant, et porté par (justement) Humphrey Bogart et Ingrid Bergman.

On y retrouve un triangle amoureux, un Américain expatrié tenancier de bar en costume blanc et un contexte politique complexe. La comparaison s'arrête là, mais le refus de Bogart a peut-être permis aux scénaristes de partir vers le Gilda que nous connaissons aujourd'hui, et à le différencier de Casablanca.

Surtout, le refus de Bogart a permis de mettre en lumière le talent de Glenn Ford, l'interprète final de Johnny Farrell, et a lancé véritablement sa carrière d'acteur de premier rôle. Cela lui permettra d'apparaître dans les excellents Graine de violence, 3h10 pour Yuma, L'Enigme du Lac noir ou Le Déserteur du Fort Alamo.

Prime Video : pas de saison 3 pour Outer Range

Mauvaise nouvelle pour les fans de Outer Range : la série est annulée avant sa saison 3. Cette annonce, confirmée par Deadline, intervient deux mois après la sortie de la saison 2, le 16 mai dernier. L'annulation est une surprise car, comme le rappelle le média américain, les audiences étaient plutôt positives.

La semaine de sa sortie, la saison 2 s'était positionnée à la troisième position sur le classement Nielsen Streaming Originals - qui informe les audiences hebdomadaires des nouveautés sur les plateformes.

L'acteur principal de la série, Josh Brolin, a réagi sur son compte Instagram : "Même si je pense que c'est un faux pas de la part d'Amazon Prime d'annuler notre série bien-aimée Outer Range, cela ne minimisera, ni n'enlèvera jamais la grandeur de cette idée, de ce casting de diamants et de l'équipe la plus bosseuse que j'aie jamais rencontrée."

Il poursuit : "Quant à l’intégrité créative : 2-0. Nous gagnons. Merci Charles Murray en particulier d'avoir accepté de s'appuyer sur la machine à vagues qui vous a été si mal accordée. Bravo. Et surtout merci aux fans ultra-fidèles. Avec No Country For Old Men et Sicario, Outer Range est un projet roi dont on me parle le plus. Nous vous remercions en retour."

Outer Range suit l'histoire d'un éleveur, Royal Abbott, joué par Josh Brolin, qui se bat pour ses terres et ses familles après avoir découvert un étrange trou noir en pleine nature.

Sean Penn n'apprécie plus aucun de ses films depuis 16 ans

On ne présente guère plus Sean Penn, acteur - réalisateur largement reconnu et consacré, notamment par deux Oscars du Meilleur acteur, respectivement pour Mystic River et sa composition sur l'homme politique gay assassiné Harvey Milk.

Il fait aussi beaucoup parler de lui en dehors d'Hollywood, que ce soit sur les projets humanitaires et ses prises de positions politiques plutôt tranchées, comme celle concernant la guerre en Ukraine.

Des positions parfois radicales et jusqu'au-boutiste, comme celle où il a carrément menacé de fondre ses deux Oscars si le Président Zelensky n'intervenait pas lors de la cérémonie de remise des prix cette année-là. Pas exactement un adepte de la demi-mesure...

S'il continue de tourner, sur petit comme grand écran, le goût de la chose ne semble apparemment plus vraiment manifeste pour lui... Dans un entretien accordé au New York Times, Sean Penn lâche en effet qu'il n'a pas eu de plaisir sur un plateau de tournage depuis... 16 ans.

Plus précisément, depuis le tournage de Harvey Milk justement : "C'était la dernière fois où j'ai pris du plaisir sur un tournage", commente-t-il, décrivant la dernière décennie comme "misérable".

Il ajoute : "J’ai l’impression qu’un acteur qui joue un rôle principal, qui est un acteur connu et qui est bien payé, occupe une position de leader dans un film et il faut se présenter avec énergie et être un bon garde du corps d’une manière ou d’une autre.

Je faisais semblant de me frayer un chemin à travers tout cela et c'était épuisant. La plupart du temps, je pensais simplement : "Quelle heure est-il ? Quand allons-nous descendre ?" Mais je ne savais pas comment continuer à faire tourner ma maison ou voyager librement ou ce genre de choses, si j'arrêtais".

En 2018 d'ailleurs, Penn expliquait déjà être titillé par l'envie d'arrêter sa carrière d'acteur, sans franchir le pas. Il faut bien faire bouillir la marmite...

Depuis Harvey Milk pourtant, Penn n'est pas resté inactif, loin s'en faut. Et a quand même tourné avec des cinéastes de premier plan, comme Terrence Malick dans Tree of Life, ou, plus récemment encore, dans Licorice Pizza de Paul Thomas Anderson.

Plus de 50% des séries et des films commandés par Netflix ne sont pas américains


Une petite révolution culturelle se prépare. On apprend que Netflix et Amazon ont commandé la majorité de leurs films et séries en dehors des États-Unis au cours du dernier trimestre, selon une étude d'Ampere Analysis, une société de données, de recherche et d'analyse, spécialisée dans les médias, le contenu, les communications, les jeux et le sport.

Ampere a prédit que les dépenses internationales de ces plateformes continueront à augmenter après avoir constaté qu'elles ont commandé plus de la moitié (53%) de l'ensemble de leurs productions dans le monde au cours des trois premiers mois de 2024.

Netflix a commandé plus de 200 séries et films au premier trimestre, suivi d'Amazon avec environ 140 séries et films, selon Ampere. Il s'agit du plus gros trimestre de Netflix depuis trois ans et d'un record pour Prime Video. Les streamers tels que Disney+, Paramount+ et Apple TV+ sont loin derrière.

Cette croissance est "stimulée par des investissements accrus dans les territoires internationaux", selon Ampere, soulignant que les deux diffuseurs commandent désormais "la majorité de leurs titres en dehors des États-Unis".

Alors que les concurrents ont fait marche arrière, le premier trimestre de cette année a été caractérisé par des annonces fracassantes de Netflix au Royaume-Uni, en Allemagne et en Pologne, et selon Ampere les commandes de Netflix pour l'Europe de l'Ouest ont "presque atteint la parité" avec les titres nord-américains pour la première fois au cours du trimestre. Ces derniers mois ont vu des percées internationales comme Mon Petit renne de Netflix et Maxton Hall - Le monde qui nous sépare d'Amazon.

Dans le même temps, les deux plateformes ont fait de gros efforts dans des territoires clés tels que l'Inde et la Corée. Les commandes d'Amazon pour la région Asie-Pacifique ont été dominées par les productions indiennes, avec une liste record de 37 titres, soit plus que les six trimestres précédents combinés, selon Ampere.

Les films policiers et les thrillers ont été privilégiés en Inde, qui devrait devenir le plus grand centre d'abonnés de Netflix dans la région, alors que l'entreprise cherche à concurrencer plus étroitement Amazon.

En ce qui concerne les films, Ampere indique que Netflix a diminué la commande de films originaux nationaux, mais a augmenté les commandes de films internationaux dans des territoires tels que les pays nordiques, l'Asie-Pacifique et l'Afrique subsaharienne.

Mariana Enriquez Denton Bustinza, chercheuse chez Ampere, explique que "la saturation du marché en Amérique du Nord, l'augmentation des coûts de production et l'impact persistant des grèves à Hollywood ont poussé Netflix et Amazon à augmenter leurs investissements dans les productions internationales afin de stimuler la croissance du nombre d'abonnés".

"Alors que plusieurs plateformes soutenues par des studios ont procédé à des réductions à l'échelle internationale, ces deux géants du streaming redoublent d'efforts pour mettre en œuvre leur stratégie mondiale localisée", ajoute-t-elle.

"Pour Netflix, cela signifie s'adresser à une large base d'abonnés tout en s'appuyant sur les marchés dont les productions offrent le plus grand potentiel d'attractivité. Parallèlement, l'approche d'Amazon reste plus fortement axée sur des marchés clés tels que l'Inde, tout en tirant parti de sa position mondiale pour s'étendre davantage sur le marché des salles de cinéma afin de générer des revenus en aval de ses plateformes."

Après la polémique Anatomie d'une chute Vs Dodin Bouffant, un changement est acté pour les Oscars 2025

Qui est le mieux habilité pour choisir le candidat de la France aux Oscars dans la catégorie meilleur film international ? Cette question a beaucoup été soulevée au moment où La Passion de Dodin Bouffant a été sélectionné, au détriment d'Anatomie d'une chute, que d'aucuns voyaient comme le candidat évident et naturel pour les Oscars.

Cette non-sélection a fait couler beaucoup d'encre. Au point de mettre en difficulté le réalisateur de La Passion de Dodin Bouffant qui a confié ne pas "comprendre la violence" à laquelle il a dû faire face. Comme on le sait, Anatomie d'une chute a finalement fait l'objet de plusieurs nominations aux Oscars, et a même remporté la statuette du meilleur scénario.

Ne voulant justement pas reproduire ce scénario pour le choix du candidats aux Oscars 2025, le Centre National de la cinématographie a diffusé un communiqué annonçant des changements, visant à "renforcer l’indépendance de la commission de sélection du candidat français".

Voici le communiqué reproduit dans son intégralité :

"Le CNC a procédé à la modification de la commission chargée de la sélection à l’Oscar du meilleur film international.

La commission sera désormais composée de onze membres et de cinq suppléants, contre sept actuellement, afin de favoriser la collégialité des débats, la diversité des points de vue et le caractère secret du vote de chaque membre. En outre, la commission sera dorénavant nommée pour un mandat de deux ans, au lieu d’une seule année. Enfin, le président du CNC n’assistera plus aux séances en qualité d’observateur.

« Ces trois modifications contribueront à renforcer l’indépendance de la commission, aussi bien à l’égard des autorités publiques que des intérêts professionnels » souligne Olivier Henrard, Directeur général du CNC et président par intérim.

Afin de faciliter la tenue des auditions des équipes candidates et la délibération des membres, un président sera désigné parmi ces onze membres, qui disposera d’une voix prépondérante en cas d’égal partage des suffrages.

Les membres, toujours nommés par le ministre chargé de la culture sur proposition du président du CNC, seront, dans leur totalité, des personnalités qualifiées dans le domaine du cinéma et, conformément au règlement de l’Académie des arts et des sciences du cinéma (Academy of Motion Picture Arts and Sciences), la moitié au moins des personnalités ainsi désignées auront la qualité d’artistes ou techniciens du cinéma (« artists and/or craftspeople from the field of motion pictures »).

Le processus de sélection du candidat français aux Oscars reste par ailleurs inchangé. Ainsi, comme par le passé, le président d’Unifrance, organisme chargé de la promotion à l’étranger de l’œuvre lauréate et de son accompagnement lors de la campagne des Oscars, assistera à la commission, en qualité d’observateur sans voix délibérative.

Les films qui souhaitent représenter la France aux Oscars cette année devront déposer formellement leur candidature avant le 15 juillet prochain. La commission se réunira ensuite à deux reprises, dans le courant du mois de septembre : une première fois pour établir une liste de 3 à 5 films, puis une seconde fois pour procéder au choix final."

On saura donc courant septembre quel film pourrait représenter la France aux Oscars 2025 !

04 juillet 2024

Insaisissables 3 : Lionsgate annonce le casting et la date de sortie du nouvel opus

Il y a huit ans sortait le deuxième volet d’Insaisissables, qui racontait la suite des aventures magiques des Quatre Cavaliers commencées en 2013. Depuis, le projet semblait avoir été mis au placard, même si le scénariste Eric Warren Singer annonçait travailler sur une suite (malgré les réticences du studio Lionsgate) il y a quelques années.

Cette fois ça y est, le projet est bien lancé. Bientôt porté à l’écran par le réalisateur Ruben Fleischer – qui remplace ainsi Louis Leterrier occupé sur la saga Fast and Furious, et Jon M. Chu, qui avait mis en scène le deuxième opus avant de s'atteler à Wicked en deux parties – le scénario a bien été finalisé par Eric Warren Singer. Si Lionsgate n’a pas encore communiqué sur un synopsis officiel ou la date du tournage, le studio se donne un objectif très concret : celui de sortir ce nouveau film pour le 14 novembre 2025.

Ce n’est pas la seule information que les cadres de Lionsgate ont décidé de laisser fuiter. On sait qu'Insaisissables 3 verra revenir Isla Fisher dans le rôle de Henley Reeves, reformant ainsi le quatuor originellement du premier volet de la saga. L’actrice avait été remplacée par Lizzy Caplan et son personnage, Lulu May, parce qu’elle était enceinte au moment de la production du film.

Pas de Daniel Radcliffe en vue non plus, qui avait pourtant marqué en grand méchant dans le deuxième film, mais Jesse Eisenberg reviendra mener la danse dans le rôle du séducteur-prestidigitateur Daniel Atlas, flanqué de ses deux compagnons, Woody Harrelson et Dave Franco (Merritt McKinney et Jack Wilder dans les films). Mark Ruffalo, introduit dans Insaisissables 1 comme Dylan Rhodes, puis, dans le 2, comme Dylan Shrike, reprendra également son rôle.

Quelques nouvelles têtes se joignent à la partie : Justice Smith (Pokémon : Détective Pikachu, The Get Down), Dominic Sessa (Winter Break), Ariana Greenblatt (Barbie, 65 : La Terre d’avant), mais aussi la grande Rosamund Pike, dernièrement vue dans Saltburn, immense succès chez les plus jeunes.

Plus d’un an nous sépare de la sortie du film dans les salles de cinéma, mais il est certain que le studio donnera bientôt plus d’informations quant à la teneur de ce nouveau projet.