Elton John a fait transformer ses rotules défaillantes en bijoux en or

On connaissait les bijoux en os ou en corne, mais pas ceux en rotule d’Elton John. La star a en effet pris au « pied » de la lettre la tendance upcycling, qui permet de donner une seconde vie aux objets en les revalorisant et a décidé de recycler par le haut ses rotules hors service.

Quelle ne fut pas la surprise de son chirurgien quand la star de Rocket Man a demandé à « conserver » ses rotules après deux opérations successives de remplacement de ses genoux. C’est ce que raconte l’artiste, récemment diminué en raison de problèmes de vue, dans un court documentaire, Touched by Gold (Touché par l’or), diffusé lundi par le Conseil mondial de l’or.

La star s’est inspirée de l’éclat du métal précieux toute sa vie pour ses costumes de scène, et a développé une passion rythmée par ses disques d’or et récompenses étincelantes. Une revanche sur son enfance plutôt modeste dans une banlieue du Nord de Londres. Et une passion qui l’a poussé à se fondre lui-même dans le métal précieux, donnant carte blanche au joaillier Theo Fennell pour qu’il intègre ses os dans des créations sur mesures serties de diamants que l’on peut apercevoir dans le documentaire.

On découvre aussi de la bouche du joaillier Theo Fennell comment son équipe et lui ont travaillé la matière première pour en faire des bijoux. « Nous avons dû les passer au four pour les sécher. Les os deviennent ainsi comme de la pierre ponce, ils sont très poreux. Nous avons donc dû les peindre avec de l’acétate, puis les polir », a-t-il expliqué. Et c’est très fièrement qu’Elton John se saisit d’une large pièce, un pendentif, cerclé en or, assurant : « c’est ma rotule droite ! ». « Mon chirurgien a dit que j’avais les pires genoux qu’il n’ait jamais opérés. Ce trou était en fait dans ma rotule. Ça me fait penser à un vieil artefact égyptien » s’amuse-t-il.

Clin d’œil dans le thème, le pendentif a été monté sur une chaîne à maillons en forme d’os. Theo Fennell a expliqué que le collier avait été gravé de la phrase « Je ne me prosternerai plus devant aucun homme », puisque, bien sûr, « ce n’est plus possible avec une rotule en moins ».

Mort à 89 ans de Robert Redford, légende du cinéma

Le cinéaste et comédien Robert Redford est décédé le 16 septembre 2025 à l'âge de 89 ans, selon le New York Times.

Après ses études, Robert Redford s'inscrit à l'Institut Pratt de Brooklyn pour devenir décorateur, avant de se tourner vers le théâtre. En janvier 1959, il joue le rôle d'un joueur de basketball dans la pièce Tall story avant de débuter une carrière à la télévision en figurant au générique des plus célèbres séries de l'époque.

Son rôle dans The Iceman Cometh (1960), téléfilm réalisé par Sidney Lumet, attire sur lui l'attention des critiques et des producteurs. En 1961, il fait ses premiers pas au cinéma dans La Guerre est aussi une chasse resté inédit en France. La même année, Robert Redford retourne à New York et y joue au théatre Pieds nus dans le parc (un rôle qu'il reprendra au cinéma en 1966).

Sa carrière lancée et sa gueule d'amour devenue légendaire, il se retrouve en tête d'affiche de productions aussi majeures que La Poursuite impitoyable (1966, Arthur Penn), Butch Cassidy et le Kid (1969) et L'Arnaque (1973) de George Roy Hill.

C'est par le biais de sa société Wildwood Enterprises que le comédien s'investit dans la production de deux films de Michael Ritchie : La Descente infernale (1969) et Votez MacKay (1972). Ce dernier long métrage, où Robert Redford campe un candidat démocrate lors d'élections sénatoriales, l'"écologique" Jeremiah Johnson (1972), Les Hommes du Président (1976), sur le scandale du Watergate, et le "progressiste" Brubaker (1980), où il dénonce l'univers carcéral américain, prouvent que l'acteur sait également s'impliquer politiquement dans ses films.

En 1980, il passe derrière la caméra. D'emblée, il reçoit l'Oscar de la mise en scène et le prix de la Directors Guild of America pour le mélodrame Des gens comme les autres. Viennent ensuite Milagro (1988), Et au milieu coule une rivière (1992), qui vaut au réalisateur une citation au Golden Globe, Quiz Show (1994) et La Légende de Bagger Vance (2001) avec Will Smith et Matt Damon.

Parallèlement, Robert Redford continue sa carrière d'acteur en tournant avec parcimonie sous la direction de Sydney Pollack, à qui il doit deux de ses plus gros succès : Out of Africa (1985) et Havana (1990). Malgré son âge avancé, il joue les éternels séducteurs en faisant une Proposition indécente à Demi Moore en 1993 et en murmurant à l'oreille des chevaux pour charmer Kristin Scott Thomas en 1998.

Très pris par ses activités liées au Festival du film indépendant de Sundance, dont il est le fondateur, il accepte toutefois de jouer les agents de la CIA dans Spy game (2002), un officier militaire emprisonné dans Le Dernier château (id.), un homme d'affaires kidnappé dans L'Enlèvement (2004) ainsi qu'un fermier à la retraite endurci par la mort de son fils dans Une vie inachevée (2005). Malheureusement, le succès critique n'est pas toujours au rendez-vous.

En décembre 2005, Robert Redford reçoit les honneurs du Kennedy Center pour sa participation à la culture américaine. Fervent libéral, il revient à la réalisation en 2007 avec un thriller politique, Lions et agneaux, où il donne la réplique à Tom Cruise et Meryl Streep.

Acteur désormais discret, Redford privilégie la production de documentaires (Grand canyon, fleuve en péril, Buck) et la mise en scène, puisqu'il dirige James McAvoy dans le drame historique La Conspiration (2010, inédit en France) et Shia LaBeouf dans le thriller Sous surveillance (2013). Dans ce dernier, il tient également un rôle principal.

Pour conclure l'année 2013, le Californien délaisse enfin la caméra pour retourner à son premier amour : le jeu d'acteur. Seul devant l'objectif de J. C. Chandor, il campe un marin à la dérive à bord de son bâteau endommagé dans All Is Lost.

Pour un nouveau public, il devient dès l'année suivante Alexander Pierce, l'agent du S.H.I.E.L.D. (et bien plus) de Captain America: le soldat de l'hiver, rôle qu'il reprend dans Avengers: Endgame (2019). Il continue d'apparaître ponctuellement à l'écran durant les années 2010, notamment pour Truth avec Cate Blanchett et The Old Man & the Gun de David Lowery.

Leonardo DiCaprio rejoint Heat 2

Cela faisait des années que Michael Mann rêvait de donner une suite à son chef-d’œuvre de 1995, Heat. Cette fois, le projet est sur de bons rails : Heat 2 a obtenu le feu vert du studio Warner Bros. Et si l'on en croit le site World of Reel, cela vient du premier nom à rejoindre le casting : Leonardo DiCaprio !

Après plusieurs semaines de négociations, Leo a bel et bien signé pour jouer dans le film, assure World of Reel, qui cite "deux ou trois sources" proches de Warner Bros. sans préciser lesquelles. Il précise même que l’acteur pourrait  tourner coup sur coup, dès le début d’année 2026, Heat 2 puis le prochain thriller de Martin Scorsese à Hawaii. 

Tout cela n'est pas encore officiel, mais Warner Bros. aurait très envie de voir le projet Heat 2 aboutir et d'en faire un événement mondial, porté par un casting de luxe. Les noms d'Austin Butler et Adam Driver circulent avec insistances pour tenir les deux rôles principaux (DiCaprio aurait un second rôle) tandis que quelques surprises de taille, gardées secrètes pour le moment, sont en train d'être négociées.

Pour Warner Bros, c'est un investissement risqué à plus de 150 millions de dollars - le budget réclamé par Mann. Un montant énorme pour un thriller, qui aura forcément du mal à être rentable en salles. Mais le studio a connu un été 2025 faste (avec Superman, Minecraft, Evanouis ou F1) et peut se permettre un gros pari clinquant de ce genre.

Ceci étant dit, la stratégie de Warner Bros. serait de s’associer avec un partenaire financier, en l'occurrence Apple (ils ont fait F1 ensemble). Le studio à la pomme a déjà lu le scénario et serait intéressé par l’aventure.

Publié en 2022, le roman Heat 2, coécrit par Michael Mann et Meg Gardiner, fait à la fois office de préquel et de suite au long-métrage de 1995. La première partie se déroule à Chicago en 1988, où Vincent Hanna traque un redoutable criminel. De l’autre côté, Neil McCauley, Chris Shiherlis et Michael Cerrito préparent leur prochain gros coup. Puis, le récit reprend juste après les événements du film, avant de sauter à l’an 2000, alors que Chris travaille désormais pour une organisation criminelle internationale.

Aucune date de sortie encore pour Heat 2.

Pierre Richard révèle dans quel film il a préféré jouer

A 91 ans, bon pied bon oeil, Pierre Richard n'a pas spécialement envie de raccrocher les gants. Cet acteur iconique du cinéma français se partage plus que jamais entre son amour pour son métier d'acteur et réalisateur (son nouveau film, L'Homme qui a vu l'ours qui a vu l'homme, sort ce 17 septembre), et son domaine viticole dans la région de Narbonne.

Jamais avare d'anecdotes balayant sa très longue carrière, Pierre Richard s'est récemment confié au micro de France Inter, dans le podcast À voix nue, où il évoquait notamment son premier grand succès, Le Distrait; une comédie qu'il a lui-même réalisée et qui le voyait diriger le grand Bernard Blier. Et il était, de son propre aveu, "terrorisé" à la perspective de diriger ce totem du cinéma français, réputé fort en gueule.

Ce samedi 13 septembre, l'acteur s'est cette fois-ci confié à Augustin Trapenard dans son émission Variétés, sur RTL. Tout en tournant en dérision les multiples rumeurs sur son état de santé ("Je suis le seul qui sait ce qu'on dira de moi quand je serai mort" lâche-t-il), il dévoile aussi le film dans lequel il a préféré jouer. Et, non, ce n'est pas La Chèvre, Le Grand blond avec une chaussure noire, Le coup du parapluie ou Les Fugitifs, comme on pourrait le penser.

Mais c'est quand même un film de Francis Veber et qui est, lui aussi, devenu un petit classique : Le Jouet. "C'est un film qui parle du pouvoir de l'argent et de la puissance de l'argent et on peut dire qu'aujourd'hui c'est la même chose, la société est comme ça" confesse-t-il. "Il parle aussi des rapports père-fils et moi je n'ai jamais eu de rapport avec mon père, alors évidemment l'histoire de ce gosse qui a plein de jouets mais qui n'a pas l'attention de son père me touche particulièrement".

Et de louer l'intelligence du réalisateur d'en avoir fait une comédie : "Veber a eu en plus l'élégance d'en faire une comédie donc c'est un film profond socialement mais qui en même temps a cette légèreté d'en faire une comédie".

Pour mémoire, Pierre Richard incarnait dans ce film un journaliste se retrouvant à devenir un "homme-jouet" suite au caprice d'un enfant auquel son père ne peut rien refuser. Ce père (Michel Bouquet), homme d'affaires important, est très occupé et ne transmet son amour filial que via des cadeaux somptueux. Mais lorsqu'il lui offre François Perrin, il ne sait pas que ce dernier va aider l'enfant (Fabrice Greco) à s'émanciper de son père...

Sorti en décembre 1976, Le Jouet attirera plus de 1,24 millions de spectateurs. Il reste toutefois le plus "faible" film millionnaire en spectateurs dans la filmographie de Pierre Richard, très loin des records d'entrées de La Chèvre et ses 7,08 millions d'entrées; Les Fugitifs (4,49 millions); Le Grand blond avec une chaussure noire (3,47 millions), ou même Le Coup du parapluie (2,45 millions).

46 ans après, Le Jouet subira un lifting avec une nouvelle version, portée par le tandem Daniel Auteuil et Jamel Debbouze. Pas vraiment un remake, mais plutôt "une nouvelle proposition" selon ce dernier. Cette version sortie en 2022 avait attiré 916.865 spectateurs.

Tout le monde se trompe sur le prénom de Denzel Washington

Vous pensiez bien connaître Denzel Washington, l'un des plus grands acteurs du monde ? Détrompez-vous ! Lauréat de deux Oscars pour ses performances dans Glory et Training Day, c'est l'un des comédiens les plus incontournables d'Hollywood.

Invité sur le plateau de l'animateur Jimmy Kimmel, Denzel Washington a fait une révélation étonnante qui va surprendre les fans ! Même les plus fervents admirateurs de l'acteur ne savent sûrement pas prononcer correctement son prénom, et c'est l'intéressé lui-même qui dévoile cette information !

Quand Jimmy Kimmel évoque la rareté du prénom Denzel, prenant comme exemple quelques joueurs de football américain, le comédien embraye directement sur la manière de le prononcer. "C'est comme ça que l'on comprend que ces personnes ont reçu ce prénom après moi, car mon prénom ne se prononce pas Denzel [Denzèle]", a expliqué l'artiste de 70 ans.

"En réalité, on doit prononcer Denzil [avec un "i" court à l'oral]. Mon père s'appelait Denzel Hayes Washington Senior et je suis Denzel Hayes Washington Junior. Quand ma mère voulait appeler l'un de nous, elle criait : 'Denzil' ! Et on se ramenait tous les deux. Du coup, elle a dit : À partir de maintenant, tu es 'Denzèle' ! Voilà pourquoi tout le monde prononce Denzèle", a conclu le comédien.

La mère de Denzel se prénommait Lennis. Née en Géorgie, elle a grandi à Harlem, où elle exerçait le métier d'esthéticienne et tenait son propre salon de beauté. Quant à son père, Denzel Hayes Washington Senior, est originaire du comté de Buckingham en Virginie. Il travaillait pour le service des eaux de New York tout en étant pasteur.

Si vous avez envie de voir Denzel Washington dans ses oeuvres, il est en ce moment à l'affiche de Highest 2 Lowest, disponible sur Apple TV+. Il s'agit d'un thriller mis en scène par son réalisateur fétiche, Spike Lee. Remake du film Entre le ciel et l'enfer d'Akira Kurosawa.

L'artiste interprète un magnat de la musique, réputé pour avoir "les meilleures oreilles de la profession". Il est la cible d'une demande de rançon qui l’accule à un dilemme moral, entre vie et mort.

Vendredi 13 : à l'âge de 11 ans, Josh Brolin a été traumatisé par le film

Josh Brolin est actuellement à l'affiche du plébiscité long métrage horrifique Évanouis, dans lequel il incarne un père de famille désemparé devant la disparition mystérieuse de son fils en pleine nuit, avec seize autres enfants de sa classe. Intéressant, dès lors, de savoir quel est le film qui a le plus traumatisé l'acteur américain au cours des dernières années.

Dans un récent entretien accordé à nos confrères de Konbini, Josh Brolin (qui ne garde pas un bon souvenir d'un long métrage SF sorti il y a 25 ans) n'a pas hésité avant de dire quel était le film d'horreur qui l'avait le plus marqué dans son parcours cinéphilique. Cette oeuvre culte, vue en salles alors qu'il n'était âgé que de onze ans, c'est Vendredi 13, sorti en 1981, premier volet de la prolifique saga (12 films !) mettant en scène le personnage du tueur Jason Voorhees.

"J'aimerais citer un meilleur film, mais je dirais que le moment qui m'a le plus traumatisé, c'est quand j'ai vu le premier Vendredi 13", déclare Josh Brolin au micro de Konbini. "Je me souviens, j'avais onze ans. J'essayais de fermer les yeux dans la salle de cinéma mais mes paupières tremblaient tellement que je n'arrivais pas à les fermer complètement. Ce film m'a profondément marqué."

"J'avais vu Le Blob auparavant. Je me souviens du Blob qui sort des toilettes, j'ai refusé de m'asseoir sur une cuvette pendant pas mal de temps après ça. J'étais super jeune quand je l'ai vu. En tout cas, je crois que Vendredi 13 est celui qui m'a le plus marqué. Ce film et aussi Maniac...", complète Brolin.

Sorti en salles en 1981, Vendredi 13 plonge le spectateur dans le camp de Crystal Lake, endeuillé par la noyade d'un jeune garçon prénommé Jason et, plus tard, la mort de ses deux responsables. Lorsque Steve Christy décide de rouvrir le centre plus de deux décennies après sa fermeture, les moniteurs de ce dernier disparaissent les uns après les autres pendant la nuit…

Mikaël Mittelstadt dévoile ses craintes avant le tournage du biopic événement

Replongez à la fin des années 1990 grâce au téléfilm inédit Filip, proposé aux téléspectateurs de TF1 lundi 15 septembre 2025 à 21h10. Dans ce biopic, on suit le parcours de Filip Nikolic, l’ancien leader du groupe 2Be3 disparu en 2009. La partie de son histoire racontée dans ce projet commence lorsque le principal intéressé se trouve au sommet de sa gloire...

Il rencontre à cette même époque l’amour de sa vie, Valérie (la vraie Valérie Bourdin a écrit l’ouvrage qui inspire cette fiction), qui deviendra le témoin impuissant de son déclin. Entre passion amoureuse, soif de reconnaissance et blessures du passé, c’est le destin brisé d’un homme qui a marqué toute une époque…

Mikaël Mittelstadt (Ici tout commence, Rien ne t’efface) se glisse dans la peau du chanteur au destin brisé (Sara Mortensen joue quant à elle Valérie). Au micro d’AlloCiné, il est revenu sur ce tournage intense émotionnellement et nous parle de sa préparation en vue de la mise en boîte de scènes parfois poignantes… Y en a-t-il d’ailleurs une qui a représenté un plus grand challenge pour lui ?

L’acteur nous répond : "Quand j'ai lu le scénario, j'étais un peu terrorisé ! J'ai appelé un ami qui est coach de comédiens, on se connaît très bien. Je lui ai dit que j'avais besoin d'aide, je ne pouvais faire ça tout seul en quatre semaines de tournage. Ça parle de tellement de sujets graves et importants, qui sont souvent des épreuves que je n'ai pas traversées."

"Mais cela fait partie du métier d'acteur, travailler pour aller chercher ces enjeux-là même si on les a pas vécus, explique Mikaël Mittelstadt. Heureusement que je me suis préparé avec mon ami coach, qui fait vraiment un boulot formidable ! Ca a été tellement bénéfique car grâce à cela j'avais déjà toutes les pistes pour interpréter Filip au moment du tournage. Donc, je n'ai pas vraiment rencontré de challenge à ce propos, le défi résidait plus dans la préparation physique."

"Toutefois, une scène qui a été douloureuse pour moi était celle où Filip est avec son père et qu'il lui annonce qu'il va être Papa. Il répond à son fils : "On verra". Là, tu y laisses des plumes... On comprend mieux ses failles et ses blessures, en partie liées à la non-validation du père, que Filip a tenté de compenser à travers ses shows", termine celui qu’on verra bientôt dans Montmartre.

Filip est diffusé lundi 15 septembre sur TF1, à partir de 21h10. Le téléfilm est aussi disponible sur TF1+.

Emma Smet maman : elle a accouché de son premier enfant dans le plus grand secret

Pour une annonce choc, c'est une annonce choc... Dans le plus grand des secrets, Emma Smet est devenue maman pour la première fois ! Pourtant très active sur les réseaux sociaux, la fille de David Hallyday et d'Estelle Lefébure n'avait donné aucun indice. On ne la savait pas en couple, on ne la savait même pas enceinte. Si elle comptait profiter de sa maternité tranquillement, c'était sans compter sur la langue pendue de son papa.

Dans une interview qu'il a accordée à Télé Star en effet, David Hallyday a balancé le petit secret d'Emma Smet. Ravi d'être devenu grand-père, il a confirmé la naissance du "deuxième fils d'Ilona" le 13 avril dernier, "jour de la captation" d'un de ses concerts en hommage à Johnny. "Ma deuxième fille, Emma, a aussi eu un petit", a-t-il confié. Mais il n'en a pas dit davantage. On ne sait donc pas sa date de naissance ni même son prénom, en revanche on a un indice de taille sur le sexe.

À 27 ans, Emma Smet est donc maman pour la première fois. Et elle qui se réjouissait de devenir tata doit être aux anges. "On est tous très excités, confiait-elle avant la naissance du premier d'Ilona Smet à Télé-Loisirs. (…) Il y a tellement de choses que j'ai envie de partager avec lui : lui apprendre à faire du vélo, l'emmener au parc, lui montrer là où on a habité, lui faire découvrir des dessins animés, des films, des séries, Demain nous appartient. Il me tarde de lui dire : 'Oh regarde, c'est moi, c'est tata'."

Avec son premier neveu, Emma Smet a donc pu se familiariser avec les bébés. Et avec sa sœur Ilona, elles ont la chance de voir grandir leurs enfants d'à peu près le même âge. Déjà maman d'un petit Harrison de trois ans, elle a donc accueilli un nouvel enfant au mois d'avril dernier. En story Instagram, Ilona Smet avait sobrement révélé la naissance de son deuxième en publiant une photo des pieds de son nourrisson.

Avec les arrivées de ces deux nouveaux bébés, le clan Smet s'élargit un peu plus. Et David Hallyday ne boude pas son plaisir ! Car devenir grand-père a été une étape importante de sa vie. "La position de grand-père me plaît bien, puisqu’on n’est pas chargé de l’éducation. C’est juste passer du bon temps ensemble et lui apprendre à faire toutes les bêtises possibles. (Rires) C’est génial comme rôle !", plaisantait-il.

Auprès de Gala, c'est lui qui avait annoncé la deuxième grossesse d'Ilona Smet. "J’ai la chance d’être un jeune grand-père qui peut vraiment profiter de ses petits-enfants. Avec mon petit-fils, Harrison, c’est comme si j’avais un fils en plus, et nous attendons un autre heureux événement, confiait-il. C’est merveilleux, la suite est assurée." Si Emma et Ilona Smet choisissent la discrétion, leur célèbre papa n'est pas de cet avis...

Ukraine : Le prince Harry débarque en visite surprise

Harry sur tous les fronts. Après avoir rencontré son père, le roi Charles III, pour la première fois depuis près de deux ans, lors d’une visite au Royaume-Uni en début de semaine, le prince Harry effectue, ce vendredi, une visite surprise en Ukraine. Ce dernier, qui fêtera ses 41 ans lundi, vient soutenir des soldats ukrainiens blessés lors de la guerre contre la Russie, a annoncé la compagnie nationale des chemins de fer, Ukrzaliznytsia.

« Le prince Harry, duc de Sussex, est arrivé à Kiev en train pour constater de ses propres yeux les destructions causées par l’invasion à grande échelle de l’Ukraine par la Russie et pour rencontrer des anciens combattants et des hauts responsables ukrainiens », a indiqué Ukrzaliznytsia sur son compte Telegram.

Il s’agit de la deuxième visite en Ukraine, cette année, du prince Harry. En avril, précise Ukrzaliznytsia, il s’était rendu avec son épouse Meghan Markle dans un centre de rééducation pour soldats blessés, à Lviv. Cette fois, selon Ukrzaliznytsia, il est accompagné d’une équipe de sa fondation, la Invictus Games Foundation, qu’il a créée pour soutenir des militaires blessés au combat par le biais de compétitions sportives.

Sa visite en Ukraine coïncide avec celle de la nouvelle cheffe de la diplomatie britannique, Yvette Cooper, son premier voyage à l’étranger depuis sa nomination la semaine dernière.

« Nous ne pouvons pas arrêter la guerre (en Ukraine), mais ce que nous pouvons faire, c’est faire tout ce que nous pouvons pour aider le rétablissement » des soldats blessés, a affirmé Harry au Guardian. Selon cette source, il doit rencontrer la Première ministre ukrainienne Ioulia Svyrydenko et quelque deux cents anciens combattants.

Matt Dillon révèle le secret de sa jeunesse éternelle à 61 ans

Matt Dillon se bonifie avec l’âge. C’est du moins ce qu’ont relevé de nombreux internautes dans les commentaires de la vidéo d’une interview de Criterion publiée la semaine dernière. « Il vieillit comme le bon vin », a fait remarquer un fan, reprenant une expression courante en anglais, tandis que d’autres ont constaté que l’acteur de 61 ans était « toujours aussi beau ».

Quel est donc son secret ? Lorsqu’on lui a posé la question cette semaine au festival international du film de Toronto, la star a d’abord exprimé la surprise. « Je ne sais pas quoi répondre à ce sujet, ce n’est pas toujours ce que je ressens », a-t-il admis à Now Toronto, avant de mentionner ses parents avec une petite dose d’humour : « Je crois que j’ai de la chance parce que ma mère était très jeune, alors que mon père, pas autant ».

Après un nouvel instant de réflexion, le comédien, qui présentait son dernier film, The Fence, au festival de cinéma canadien, a évoqué un remède naturel contre le vieillissement. « Je pense qu’il s’agit de garder un esprit jeune. Profitez de la vie, faites beaucoup d’exercice physique et ne vous inquiétez pas trop », a-t-il préconisé, reconnaissant toutefois que ce dernier conseil n’était « pas simple » pour tout le monde.

De nombreux internautes sous les vidéos de Matt Dillon ont également estimé que le comédien, qui s’est fait plus discret au cinéma après avoir brillé dans les années 1980 et 1990 avec des films comme Mary à tout prix et Sexcrimes, était l’un des plus « sous-cotés » de Hollywood. Ces dernières années, Matt Dillon est notamment apparu dans des productions françaises, comme Proxima, au côté d’Eva Green en 2019, et Maria, sorti l’an dernier, avec Anamaria Vartolomei.