15 janvier 2025

Sony tease un nouveau concept pour Until Dawn - le film

Pour présenter Until Dawn - le film, Sony ne mise pas directement sur sa bande-annonce, mais sur une vidéo présentant son concept, avec des extraits du film entrecoupés d'interviews de son équipe : son réalisateur David F. Sandberg et l'acteur Peter Stormare en tête. Le premier revient au cinéma horrifique après ses deux opus de Shazam !, et le second était déjà présent dans le jeu vidéo de 2015, joli succès de Supermassive Games sur Playstation.

A partir d'un scénario de Gary Dauberman (derrière le remake de Freddy : Les Griffes de la nuit), ils ont fait évoluer le concept du jeu d'horreur, et renouvelé le casting : Rami Malek, Brett Dalton et Hayden Panettiere, qui avaient effectué de la motion capture pour Until Dawn sur console, ne participent pas à son adaptation cinématographique. Sauf si l'équipe réserve une surprise au public ? Réponse au cinéma à partir du 23 avril.

Sandberg avait prévenu qu'il s'éloignerait délibérément de son modèle pour proposer de nouveaux lieux, et des personnages inédits. On reconnaît ici Ella Rubin (Anora), Michael Cimino (Never Have I Ever), Ji-young Yoo (Expats), Odessa A'zion (Ghosts) et Maia Mitchell. A propos du déroulement du film, le réalisateur explique s'être tout de même inspiré "des multiples choix des joueurs qui les menaient souvent à la mort, de différentes façons." Ici, la mécanique d'une boucle temporelle permet à l'équipe d'Until Dawn - le film de faire revivre la même nuit terrible à ses protagonistes... jusqu'à ce qu'ils décèdent à nouveau dans d'atroces souffrances. A chaque nuit de cauchemar, changement de style, ce concept permettant au passage de rendre hommage à plusieurs oeuvres terrifiantes.

"À chaque fois qu’ils reviennent à la vie, c’est comme s’ils étaient confrontés à un nouveau genre d’horreur. Pour survivre, ils doivent tenir jusqu’à l’aube (soit littéralement "until dawn")", précise ainsi le metteur en scène.

La vidéo de Sony s'accompagne aussi du synopsis officiel d'Until Dawn, qu'on pourrait pitcher comme un mélange entre Un jour sans fin et Scream : “Un an après la disparition mystérieuse de sa sœur Melanie, Clover et ses amis se rendent dans la vallée isolée où elle s’est volatilisée, à la recherche de réponses. En explorant un centre d’accueil abandonné, ils se retrouvent traqués par un tueur masqué et assassinés de façon horrible, un par un… pour se réveiller et se retrouver au début de la même soirée. Piégés dans la vallée, ils sont contraints de revivre ce cauchemar encore et encore, mais chaque fois la menace du tueur est différente, plus terrifiante que la précédente.”

Ridley Scott abandonne son film biopic sur les Bee Gees

Après Gladiator 2, Ridley Scott ne partira pas en soirée disco. Le réalisateur anglais devait mettre en scène un biopic sur les Bee Gees. Mais il a finalement renoncé. Du moins pour le moment.

Dans une interview avec le magazine GQ, Ridley Scott explique cette semaine avoir eu un différent financier avec le studio Paramount qui produit le film :

"Le problème vient du contrat. Le studio a changé les règles du jeu en cours de route et ils n’ont pas aimé le deal que je leur ai proposé... Je leur ai dit qu'ils ne pouvaient pas faire ça, mais ils ont insisté. Alors je les ai prévenu que j'allais lâcher l'affaire et passer au film suivant. Ils ne m’ont pas cru. Je suis passé au film suivant."

Scott espère toujours que ces problèmes pourront un jour se résoudre et qu'il pourra réaliser ce film des Bee Gees un peu plus tard, même s'il avoue avoir "mis de côté" le biopic pour l’instant.

"On me demandait trop de concessions et j’ai dit : « Non. Au suivant ! » Ils n’ont pas aimé mon deal. Alors je suis passé à autre chose. Je suis cher, mais je suis vraiment bon."

Autre chose, c'est le thriller apocalyptique The Dog Stars, avec Jacob Elordi, que Ridley Scott devrait commencer à shooter dans les prochaines semaines. L'histoire parlera d'un virus grippal qui anéantit la quasi-totalité de l'humanité. Un pilote nommé Hig se lie d'amitié avec un tireur grincheux alors qu'ils tentent de survivre à une bande de charognards appelés Reapers. Pas de date de sortie encore.

Ridley Scott pourrait ensuite réaliser son premier western.

The Alto Knights : bande-annonce avec Robert De Niro

À 81 ans, le légendaire Robert De Niro ne s'arrête pas. Après avoir joué dans le dernier Scorsese, Killers of the Flower Moon, il revêt sa veste de mafieux dans le dernier thriller de Barry Levinson, The Alto Knights. À la différence de ses précédents rôles du même genre (Mean Streets, Les Affranchis, Casino, The Irishman…), il interprète ici deux personnages pour le prix d’un : Vito Genovese et Frank Costello, les plus redoutables figures de la mafia new-yorkaise. La bande-annonce s’ouvre sur un face à face troublant entre ces deux De Niro, dont la rivalité a pris le pas sur l’amitié.

Le réalisateur de Rain Man s'inspire ici d’une histoire vraie, celle de l’affrontement qui a provoqué la chute de la mafia américaine, au milieu du XXe siècle. La tension monte après une tentative d’assassinat raté de Genovese sur Costello, en 1957.

Aux côtés de De Niro, on retrouve Cosmo Jarvis (The Young Lady), Debra Messing (Will and Grace) et Kathrine Narducci (Les Soprano, The Irishman). The Alto Knights est écrit par Nicholas Pileggi, l'auteur et co-scénariste des Affranchis. 

Deux fois plus de De Niro voudra-t-il dire deux fois plus de plaisir ? Il ne reste qu'à attendre le 19 mars pour le découvrir. 

La série Solo Leveling est de retour pour une saison 2

Il est devenu courant pour les fans de devoir attendre plusieurs années entre chaque saison d’une série. Fort heureusement, cela n’a pas été le cas pour Solo Leveling ! La série adaptée du célèbre webtoon a fait ses débuts en janvier 2024, et rencontré un vif succès auprès des abonnés de la plateforme Crunchyroll.

Pour rappel, Solo Leveling est une adaptation de la bande-dessinée sud-coréenne éponyme (éditée en France chez Delcourt). Dans un monde similaire aux nôtres, d’étranges portails ouvrent des passages vers des mondes peuplés de monstres. Des chasseurs dotés de pouvoirs surnaturels sont classés selon leur niveau de force.

Membre de la section la plus faible, Sung Jinwoo participe à une quête périlleuse qui décime la quasi-totalité de son groupe. Lui-même grièvement blessé, ce jeune homme découvre qu’il est un joueur unique capable de gagner en expérience pour augmenter sa puissance. Ce pouvoir va lui permettre d’affronter des ennemis redoutables, mais également attirer l’attention des différentes Guildes de chasseurs.

Solo Leveling est une série reprenant à son compte les éléments du jeu vidéo et plus particulièrement des RPG. Le programme s’illustre notamment pour ses scènes d’une extrême violence, et s’adresse donc à un public adulte et averti. Cet aspect n’a toutefois pas empêché l’anime de figurer parmi les plus gros succès en 2024 sur Crunchyroll.

La saison 2 va opposer Sung Jinwoo à de nouveaux ennemis encore plus puissants. Ce dernier aura également l'occasion de découvrir de nouveaux pouvoirs, promettant ainsi aux fans d'anime des combats encore plus épiques que dans la première saison !

Les épisodes de la saison 2 de Solo Leveling sont à retrouver chaque semaine en simulcast sur Crunchyroll !

Voici Spectateurs ! Une grande déclaration d'amour au cinéma

Qu’est-ce que c’est, aller au cinéma ? Pourquoi y allons-nous depuis plus de 100 ans ? Je voulais célébrer les salles de cinéma, leurs magies. Aussi, j’ai suivi le chemin du jeune Paul Dédalus, comme le roman d’apprentissage d’un spectateur. Nous avons mêlé souvenirs, fiction, enquêtes… Un torrent d’images qui nous emporte.

Voici une déclaration d'amour à la salle de cinéma ! Le réalisateur Arnaud Desplechin à qui l'on doit de nombreux longs métrages de fiction, mettant en scène son personnage fétiche de Paul Dédalus, s'essaye pour la première fois à l'exercice du documentaire. Mais il s'agit d'un documentaire à sa façon. Spectateurs ! est plus exactement un film hybride, à la croisée du documentaire et de la fiction, prenant la forme d'un récit initiatique.

Arnaud Desplechin y raconte tout simplement son rapport au cinéma, et à la salle de cinéma. Le ton adopté se veut universel, en incluant d'autres points de vue de spectateurs, et mêlant ainsi le particulier et l'universel.

Si l'on devait faire des rapprochements cinéphiles, on pourrait que le film se situe entre François Truffaut et Steven Spielberg, et plus exactement entre Les 400 coups et The Fabelmans. Car comme ces deux films, Spectateurs ! convoque des souvenirs personnels de la salle de cinéma. On pense aussi à Cinema Paradiso, avec notamment ce regard enfantin et émerveillé dans la salle.

"Ce film-là ne fait pas l’apologie des réalisateurs, actrices ou acteurs, mais bien celle des spectateurs, précise Arnaud Desplechin dans le dossier de presse. Que cela nous fait-il de regarder des films ? Comment cela agit-il sur nous sans que nous en ayons conscience ? La séquence des spectateurs anonymes dans ce film raconte ce “nous”. Chacun a ses habitudes ; certains préfèrent s’installer devant, d’autres à l’arrière ; certains pleurent au cinéma, d’autres préfèrent rester l’œil sec, et pourtant, nous formons une communauté."

Comme toute l'oeuvre d'Arnaud Desplechin, Spectateurs ! est un film assez littéraire, grâce à la présence d'une voix off, et se dévoile en plusieurs chapitres, avec différents acteurs incarnant (un procédé qui peut rappeler un peu un film comme I'm Not There, car aucun des acteurs se succédant ne se ressemblent réellement).

Se succèdent notamment Milo Machado Graner (retrouvez notre entretien podcast sur le film ci-dessous), révélation d'Anatomie d'une chute, mais aussi Mathieu Amalric, ou encore Salif Cissé.

Le film multiplie les références et les citations. Stanley Cavell, auteur de livres sur le cinéma, occupe une place importante.

Rappelons que ce film a été présenté en Séance Spéciale au Festival Cannes 2024. Il sort au cinéma ce mercredi 15 janvier 2025. 

14 janvier 2025

Le chef français Marc Veyrat interdit l'accès de son restaurant de Megève au guide Michelin

Une rancœur tenace. À 74 ans, le chef français Marc Veyrat n'a pas envie de se faire embêter. Récemment, il a inauguré le restaurant Rural by Marc Veyrat, dans la station de ski de Megève, en Haute-Savoie. Un établissement exclusif qui ne peut accueillir que 18 convives, où le repas coûte 450 euros par personne, hors boisson.

Mais le célèbre cuisinier a indiqué une consigne très spéciale concernant son restaurant. En effet, les employés du Guide Michelin n'y sont pas conviés. "Je ne veux pas figurer dans le Guide Michelin et je suis prêt à mettre un panneau dehors disant : 'Guide Michelin interdit'", a-t-il assuré à nos confrères du Parisien dimanche 12 janvier 2025. Si le septuagénaire a conscience que les inspecteurs de l'annuaire gastronomique hôtelier opèrent de façon anonyme, il a publiquement annoncé qu'il ne souhaitait pas qu'ils s'intéressent à son établissement.

Une rancune à l'égard du Guide Michelin qui résulte d'un "Cheddargate" en 2019. Michelin, qui récompense les meilleurs restaurants du monde, avait retiré l'une des trois étoiles de la Maison des Bois de Manigod, située dans les montagnes de l'enfance de Marc Veyrat. Les inspecteurs avaient alors critiqué le soufflé du chef français pour son cheddar.

Une décision qui avait indigné le cuisinier de 74 ans, qui soulignait alors dans une lettre n'avoir utilisé dans son plat que des fromages locaux : du reblochon, du beaufort et de la tomme.

"Mes employés étaient furieux. Nous utilisons uniquement les œufs de nos propres poules, le lait provient de nos propres vaches et nous avons deux botanistes qui viennent chaque matin cueillir des herbes", avait-il alors déploré.

Au micro de France Inter, en septembre 2019, le chef avait suggéré que l'inspecteur avait confondu la couleur jaune du safran avec du cheddar. "C'est ça qu'on appelle la connaissance d'un lieu ? C'est juste dingue", regrettait-il, se disant profondément dépressif à la suite de cette rétrogradation, qualifiée comme "pire qu'une blessure".

Marc Veyrat avait déjà pris ses distances avec Michelin. Lorsqu'il avait relancé, en 2020, La Fontaine Gaillon, un établissement situé dans le 2e arrondissement de Paris, il avait déjà exprimé aux inspecteurs de s'en éloigner.

Ben Affleck : le FBI fait une descente chez l'acteur en pleins incendies à Los Angeles à cause d'un drone

Depuis plus d’une semaine, Los Angeles est en proie à de terribles incendies. Plusieurs quartiers de la ville, dont Pacific Palisades, où vivent de nombreuses célébrités, ont été décimés par les flammes. Certains habitants ont d’ailleurs été appelés à évacuer leurs domiciles. Ben Affleck a par exemple été vu en train de quitter sa maison du quartier de Brentwood. Il a décidé de rejoindre son ex-femme Jennifer Garner et leurs enfants.

Le dimanche 12 janvier, l’acteur a cependant reçu une visite particulière. Selon les informations de TMZ, deux agents du FBI et deux adjoints du shérif se sont présentés devant sa maison. Un passage qui aurait été motivé par une enquête liée aux incendies.

Peu après le passage des agents du FBI au domicile de Ben Affleck, la raison de leur visite a été révélée. En effet, un représentant du bureau des relations avec la presse du FBI a déclaré à Page Six : “Les membres du groupe de travail d’interception au sol du FBI mènent des activités dans la zone de l’incendie de Palisades, concernant l’activité de drones non autorisée”.

L’enquête du FBI ne concernerait cependant pas directement l’ami de Matt Damon. En effet, les agents lui auraient rendu visite afin vérifier s’il disposait “des images de vidéosurveillance d’un drone privé”. Pour cause, l’engin aérien aurait “endommagé un super scooper, l’un des avions de lutte contre les incendies”. Ben Affleck n’a donc rien à craindre sur le plan juridique.

Lorsque les incendies de Los Angeles se sont déclarés, Ben Affleck s’est immédiatement rendu auprès de ses trois enfants, Violet (19 ans), Fin (16 ans) et Samuel (12 ans). Il a ainsi évacué sa maison acquise après son divorce avec Jennifer Lopez pour se rendre chez son ex-femme, Jennifer Garner.

Après s’être assuré de leur sécurité, l’acteur de Good Will Hunting est rentré chez lui. Le samedi 11 janvier, il a notamment été photographié en train de serrer sa fille aînée dans les bras, devant son domicile de Brentwood. La maison, qui n’a pas été touchée par les flammes, reste pour le moment “sous ordre d’évacuation”.

Les propos de Cassandra Jullia sur le harcèlement scolaire suscitent l'indignation

Tout a commencé avec une vidéo publiée sur la chaîne Youtube de la candidate de télé-réalité. Cassandra Jullia apparaît en compagnie de son compagnon, Simon Castaldi, le couple discutait de sujets de la vie courante, comme la parentalité ou l’accouchement, avant d’aborder la délicate question du harcèlement scolaire. Simon Castaldi a adopté une position ferme, déclarant que, s’il était le père d’un enfant harceleur, il n’hésiterait pas à le corriger physiquement. "Je reste cordial à l’école mais à la maison je le massacre, je lui mets des grosses fessées", a-t-il affirmé. Le cadet de Benjamin Castaldi a conclu en disant "j’ai pris des tartes dans ma vie, j’en veux pas à mes parents. Je ne suis pas contre la tarte".

L'ancienne participante de la Villa des coeurs brisés, quant à elle, a prôné une approche sans violence. Cependant, son discours a rapidement dérapé lorsqu’elle a ajouté : "On ne lève pas la main sur un enfant" avant d’ajouter "Je pense que tu peux éduquer ton enfant et s’il a fait une bêtise, tu peux le faire autrement que par la gestuelle" et a conclu par une phrase qui fait grandement polémique : "alors attends, à l’école, le harcèlement à l’école on connait comment c’est, c’est pas non plus un truc de foufou...". Cette phrase a été perçue par beaucoup comme une minimisation de la gravité du harcèlement scolaire. De nombreux internautes, des créateurs de contenu ainsi que des associations engagées dans la lutte contre ce fléau ont vivement réagi.

Face à l’ampleur de la controverse, Cassandra Jullia a pris la parole sur TikTok pour tenter d’apaiser les esprits et clarifier sa position. "Le harcèlement c'est grave. Je l'ai subi et je sais que plein de personnes qui me suivent le subissent ou l'ont subi, je ne rigole pas avec ça". Elle a poursuivi en expliquant : "Je pense qu'à ce moment-là où je parle, je suis restée braquée sur un sujet avec Simon, où je n'étais pas d'accord, et je n'ai pas fait attention à ce que je disais. Je vous lis, je vous comprends. Et je ne laisserai jamais mon enfant subir le harcèlement scolaire ou autre, ni le fasse subir." Malgré ses excuses, la jeune femme de 25 ans a du mal à regagner la confiance de son public. Dans les commentaires, les internautes ont continué à exprimer leur mécontentement et leur désillusion face à cette prise de parole jugée insuffisante.

Présence : bande-annonce avec Lucy Liu

Une famille, une maison, un fantôme, une présence... Steven Soderbergh se lance dans le film de genre horrifique avec Présence, son prochain long métrage qui dévoile sa bande-annonce à quelques jours de sa sortie américaine (ci-dessous).

La vidéo met en lumière les hantises que connaîtra cette famille de quatre dans sa nouvelle maison, racontées du point de vue de l'entité inconnue ! La bande-annonce évoque également les problèmes personnels qui surviendront au sein de la famille, tout en faisant face aux ruses et à la présence étrange de l'entité.

Présence est réalisé par Steven Soderbergh à partir d'un scénario écrit par David Koepp (Jurassic Park).

Lucy Liu sera la star du casting aux côtés de Chris Sullivan.

Sortie en France le 5 février 2025 en salle.

Nouvelle bande-annonce de Captain America: Brave New World

À un mois de la sortie en salles de Captain America : Brave New World, Marvel vient de dévoiler une nouvelle bande-annonce du film de Julius Onah.

Dans le premier long métrage de la Maison des Idées de 2025 - Anthony Mackie incarne à nouveau Sam Wilson et endosse, pour la première fois au cinéma, le mythique costume de Captain America, tout en passant le flambeau de Falcon à Danny Ramirez.

Peu après avoir fait la connaissance du nouveau Président des Etats-Unis Thaddeus Ross - interprété par Harrison Ford qui fait ses débuts au sein du MCU -, Sam Wilson se retrouve plongé au cœur d'un gigantesque incident international. Dans une lutte acharnée contre la montre, il se retrouve contraint de découvrir la raison de cet infâme complot avant que le véritable cerveau de l’opération ne mette bientôt le monde entier à feu et à sang…

Ces nouvelles images débutent par des flashbacks tirés d’Avengers: Endgame, montrant Steve Rogers (Chris Evans) offrir son bouclier à son ami. Ce rappel, absent de la première bande-annonce, permet aux spectateurs n’ayant pas vu la série Falcon et le Soldat de l’Hiver de bénéficier d’une rapide mise à jour.

Beaucoup plus chronologique que la précédente, cette bande-annonce révèle que l’adamantium, ce métal fictif indestructible (utilisé notamment pour le bouclier de Captain America et les griffes de Wolverine), est au cœur du film et des conflits entre nations.

Ces images dévoilent également davantage l’un des nouveaux antagonistes. Apparaissant dans l’ombre, celui-ci déclare à Sam Wilson que « tout cela le dépasse ». Il pourrait s’agir du Leader, de son véritable nom Samuel Sterns, incarné par Tim Blake Nelson.

Ce dernier était déjà apparu furtivement de dos dans la bande-annonce précédente. Par ailleurs, on sait également que Giancarlo Esposito incarne Sidewinder, le leader de la Serpent Society, un groupe de super-vilains redoutables.

Harrison Ford apparaît de nouveau en Hulk rouge, pour un combat contre Captain America, pour le plus grand plaisir des fans.

Cette bande-annonce arrive alors que les estimations au box-office américain (via Deadline) estiment un premier week-end entre 85 et 95 millions de dollars. Notons que Captain America: Brave New World sort aux États-Unis le 14 février, lors d’un week-end prolongé (le lundi étant férié pour le Presidents Day).

Ces chiffres se rapprochent de ceux de Captain America: Le Soldat de l’Hiver, qui avait totalisé 95 millions de dollars lors de son premier week-end en 2014. À titre de comparaison, Deadpool & Wolverine, dernier Marvel en date, avait engrangé 211 millions de dollars pour son lancement aux États-Unis, Captain Marvel, 153 millions $, Captain America: Civil War (dernier volet en date consacré au super-héros) totalisait 179 millions, tandis que Black Widow s’était contenté de 80 millions.

Avec ces prédictions dans la tranche moyenne, Captain America: Brave New World pourrait néanmoins devenir, selon Deadline, le premier blockbuster de l’année 2025 à dépasser les 85 millions de dollars en un week-end.

Le long métrage sort dans les salles françaises le 12 février prochain.