Fast & Furious 11 : Dwayne Johnson et Vin Diesel réunis dans le dernier film de la saga

En 2019, David Leitch (John Wick) dévoilait Fast & Furious : Hobbs & Shaw, un spin-off de la saga centré sur les personnages de Dwayne Johnson (Luke Hobbs) et Jason Statham (Deckard Shaw). Dans ce film dérivé, Hobbs et Shaw se retrouvent contraints de collaborer pour stopper Brixton (Idris Elba), un anarchiste génétiquement modifié ayant mis la main sur une arme de destruction massive.

Avec un budget de 200 millions de dollars, ce film d'action a généré 760 millions de dollars au box-office mondial. Bien que les résultats n’aient pas entièrement répondu aux attentes des producteurs, ces chiffres restent tout de même honorables. Une suite a été rapidement annoncée, mais la pandémie de Covid-19 a interrompu le projet. Depuis, la franchise, qui a accumulé plus de 7 milliards de dollars au box-office mondial, a pris une nouvelle direction.

Pour rappel, après avoir terminé Fast & Furious 8, Dwayne Johnson avait décidé de quitter la saga principale en raison de différends avec Vin Diesel. Cependant, l’interprète de Luke Hobbs devait continuer d’apparaître dans des films dérivés.

Absents de Fast & Furious 9, sorti en août 2021, Dwayne Johnson et Jason Statham figuraient pourtant bien au casting de Fast X sorti en mai 2023. A la surprise générale le personnage de Luke Hobbs apparait en effet dans la scène post-générique du film de Louis Leterrier.

Ce retour de Dwayne Johnson avait déconcerté de nombreux fans, persuadés qu'un come-back du superflic était impossible… Et mis la pagaille dans le line-up du studio. Vin Diesel et Dwayne Johnson ont finalement mis leurs différends de côté (bien qu'ils ne partagent pas de scènes dans Fast X) afin de conclure la saga.

En juin 2023, The Rock affirmait d'ailleurs avoir mis le passé de côté précisant :"Malgré nos différences, nous sommes comme des frères depuis des années. Avec fraternité, nous serons les garants de cette franchise et nous en prendrons toujours soin, que ce soit les personnages ou les fans que nous adorons. J'ai toujours construit ma carrière en pensant d'abord à ce que voulait le public, et cela continuera de me guider".

Vin Diesel pour sa part vient de partager une photo de Dwayne Johnson et lui sur le tournage de Fast & Furious 5 sur son compte Instagram, accompagnée du message suivant :

" Universal me dit dans une oreille qu’il faut FastX2 pour mars 2026 ! Dans l’autre, Comcast insiste pour faire deux films pour conclure la saga ! Ensuite, le scénariste de Fast Five m’a envoyé cette image en disant qu’on doit voir Dom et Hobbs régler leurs différends. Je veux juste revenir à de vraies courses de rue, des cascades pratiques… et à un retour de cette belle fraternité. "

Vin Diesel et Dwayne Johnson devraient donc bien se retrouver dans Fast & Furious 11, dont le tournage doit débuter au premier trimestre 2025 pour une date de sortie prévue en mars 2026 si on en croit le poste de Diesel.

Qu'en est-il alors des spin-offs de la saga prévus avec Luke Hobbs ? Pour mémoire, outre la suite de Hobbs & Shaw, un film centré sur le conflit qui oppose Luke Hobbs (Dwayne Johnson) et Dante Reyes (Jason Momoa), situé après les événements de Fast X et servant de pont avant Fast & Furious 11 avait été annoncé (mais le tournage n'a pas débuté), ainsi qu'un film à part centré uniquement sur le personnage de Dwayne Johnson.

Le scénariste de la saga Chris Morgan a récemment évoqué la suite du spin-off Hobbs & Shaw au micro du Hollywood Reporter. Et il semblerait qu'il soit aussi perdu que les spectateurs devant ces (trop) nombreux projets.

"C’est vraiment quelque chose dont le studio devrait parler. Nous discutons de ce qui arrive, quand et comment, mais je laisserai cela à des esprits plus brillants que le mien." Le scénariste a ajoute qu'il travaille actuellement sur le scénario d'un projet du type Hobbs & Shaw, sans pour autant donner plus de détails. On ignore s'il s'agit d'un de ces spin-offs ou d'un film à part entière. "C'est sous clé. Je peux dire que je travaille sur un scénario du genre Hobbs & Shaw. Nous verrons bien où cela nous mènera, mais je suis très enthousiaste à ce sujet".

Des déclarations qui n'aident pas réellement à en savoir plus sur le futur de la franchise Fast & Furious et de ses spin-offs, d'autant plus que Vin Diesel laisse entendre dans son message que le dernier volet de la franchise pourrait finalement bien être divisé en deux nouvelles parties comme il l'avait déjà annoncé en mai 2023. L'acteur et producteur était revenu sur ses dires mais tout semble encore incertain.

Le tournage de Fast & Furious 11 débutant prochainement, de nouvelles informations ne devraient pas tarder à être dévoilées. En attendant, Dwayne Johnson est actuellement affublé d'une perruque et d'un pagne en feuilles, sur le tournage de l'adaptation live de Vaianadans lequel il reprend le rôle du demi-Dieu Maui.

Malcolm X : le film avec Denzel Washington ressort au cinéma

En février 1993, Spike Lee dévoilait le biopic Malcolm X, une évocation de la vie du leader du mouvement noir américain Nation of Islam. De son enfance difficile à Omaha, à son séjour en prison en passant par son entrée dans l'organisation d'inspiration islamiste, à son pèlerinage à la Mecque et à son assassinat le 21 février 1965 au cours d'un meeting, le film retrace la vie de l'icône. Malcolm X est à retrouver en salles actuellement.

Porté par Denzel Washington, nommé à l'Oscar du Meilleur acteur pour son interprétation, le long métrage est adapté du livre "The Autobiography of Malcolm X", coécrite par Malcolm X et Alex Haley et publiée en 1965. Il retrace l'évolution de Malcolm X, et montre l’évolution d’un homme complexe, de ses débuts en tant que criminel à son éveil politique et spirituel.

Albert Hall, Angela Bassett, Giancarlo Esposito et Delrot Lindo figurent également au casting de cette œuvre notée 4 étoiles sur 5 par les spectateurs AlloCiné. C'est d'ailleurs l'un des films les mieux notés de Spike Lee.

Les internautes louent la prestation "exceptionnelle" de Denzel Washington et "la réalisation soignée" de Spike Lee ainsi que la "narration captivante". Le film permet de mieux comprendre le parcours de Malcolm X et de replacer ses idées dans un contexte plus nuancé. A sa sortie, le long métrage a d'ailleurs ouvert une discussion plus large sur l'héritage et l'influence du leader dans la lutte pour les droits civiques.

Malcolm X est devenu une référence dans la représentation cinématographique des luttes pour la justice raciale et a inspiré une nouvelle génération de jeunes cinéastes. Il a aussi rappelé au grand public l’importance de Malcolm X en tant qu’icône de la résistance contre l’oppression raciale.

Dès 1967, le producteur Marvin Worth achète les droits d'adaptation de la biographie afin d'en faire un film mais peine à développer l'intrigue ne raison du mystère entourant l'assassinat de Malcolm X. Le projet est donc mis en pause et le producteur produit en 1972 un documentaire, nommé à l'Oscar. 

Après être passé entre les mains de Norman Jewison et Oliver Stone - qui venait de réaliser JFK, le projet de film revient à Spike Lee. Ce dernier réécrit alors le premier script de James Baldwin et Arnold Perl et n'hésite pas à réduire son salaire de manière conséquente afin de rentrer dans le budget.

Oprah Winfrey, Janet Johnson, Michael Jordan ou encore Prince participent au financement du projet qui marque la seconde collaboration du cinéaste avec Denzel Washington après Mo' Better Blues en 1990.

Le tournage de Malcolm X a lieu entre septembre 1991 et janvier 1992 entre les Etats-Unis, l'Afrique du Sud, l'Egypte et l'Arabie Saoudite. Pour les besoins d'une scène clé du film, l'équipe a eu l'autorisation de tourner à La Mecque. C'est le premier film américain de fiction à avoir été tourné dans ce lieu sacré.

Lors du Festival international du film de la mer Rouge de 2022, Spike Lee a d'ailleurs évoqué le tournage de cette scène et précisé qu'il n’a pas été autorisé à pénétrer dans La Mecque. Le cinéaste a en effet dû faire appel à une équipe musulmane pour filmer cette séquence.

"Il était impératif de filmer Malcom pendant qu'il accomplissait le Hajj. Notre film a donc été le premier à obtenir l'autorisation d’introduire une caméra dans la vieille ville de La Mecque. Je n'avais pas le droit d'y aller. On a donc recruté une équipe musulmane. La plus haute Cour de justice ne m'a pas accordé cette permission. Mais ils étaient conscients de l'importance de Malcolm pour l'islam."  La scène qui figure dans le film mais n'a donc pas été tournée par Spike Lee !  

Depuis, Spike Lee et Denzel Washington ont collaboré à plusieurs autres reprises (et s'apprêtent à se retrouver pour High and Low en 2025). Le metteur en scène a également fait tourner John David Washington, le fils de Denzel dans BlacKkKlansman - J'ai infiltré le Ku Klux Klan. Le comédien dévoilait en janvier dernier qu'il figurait également au casting de Malcolm X.

Ouvrez bien l'œil : dans les dernières minutes du long métrage, alors qu'une institutrice commémore l'anniversaire du militant politique en affirmant à ses élèves qu'ils "étaient tous Malcolm X", on pouvait alors voir plusieurs écoliers se lever de leur chaise face caméra et déclamer chacun leur tour "Je suis Malcolm X !". John David Washington était le premier d'entre eux.

Leurs enfants après eux : le livre adapté au cinéma avec Gilles Lellouche

Il en va du Prix Goncourt comme de la Palme d'Or : la récompense offre à son lauréat un surplus de visibilité et l'opportunité d'un joli succès. Comme celui qu'a connu Nicolas Mathieu avec Leurs enfants après eux, récompensé le 7 novembre 2018 et vendu à plus de 400 000 exemplaires pendant l'année qui a suivi.

Dire que son adaptation au cinéma est attendue relève de l'euphémisme, puisqu'il s'agira de l'un des événements français de la fin 2024, dont les premières images ont été dévoilées.

Révélés grâce aux films de genre Teddy et L'Année du requin (après Willy 1er, co-réalisé avec Marielle Gautier et Hugo P. Thomas), Ludovic et Zoran Boukherma changent de registre avec ce drame articulé autour d'une histoire d'amour au cœur des années 90.

C'est en effet en 1992 qu'Anthony (Paul Kircher) rencontre Steph (Angelina Woreth, vue dans Les Rascals) dans l'Est de la France, point de départ d'un récit au long cours, où s'entremêlent les sentiments et la violence.

Car le récit, qui se déroule en 1992, 1994, 1996 et 1998, raconte aussi, en pointillés, le contentieux entre Anthony et Hacine (Sayyid El Alami, la révélation de la mini-série Oussekine), dont les conséquences ont des impacts profonds sur leurs vies respectives. Un aspect que la bande-annonce du film attendu le 4 décembre dans nos salles n'évite pas.

Composé d'une série de portraits (de ses personnages, d'une partie de la France, d'une époque), Leurs enfants après eux n'est pas sans rappeler L'Amour ouf, sorti il y a quelques jours, et qui parle d'une histoire d'amour compliquée sur plusieurs années, en plus de compter Gilles Lellouche dans son générique.

Ici acteur et producteur, ce dernier envisageait même de réaliser l'adaptation avant de partir sur son autre projet, et a proposé à Ludovic et Zoran Boukherma de lui succéder derrière la caméra.

Passé par la Compétition du dernier Festival de Venise, Leurs enfants après eux a valu à Paul Kircher le Prix Marcello Mastroianni du Meilleur Jeune Espoir, et les premières images, en plus d'installer l'ambiance et de commencer à nous replonger dans les années 90, montrent que la fidélité au matériau d'origine est de mise.

Rendez-vous le 4 décembre pour voyager dans le passé sur grand écran.

Gérard Darmon : neuf femmes accusent l’acteur de violences sexistes

Gérard Darmon, 76 ans, s’illustre dans le cinéma français depuis plus de 5 décennies. Sa carrière est marquée de succès comme La cité de la peur, Le cœur des hommes, Family business ou encore Astérix et Obélix : mission Cléopâtre. Apprécié pour son humour décalé, qu’il a mis au service de la télévision à de nombreuses reprises dans des émissions comme Burger Quiz ou Lol qui rit sort, Gérard Darmon compte parmi les comédiens les plus populaires de sa génération. 

Mais ce succès se voit entaché par un dossier de Politis paru ce mercredi, dans lequel le média indique que neuf femmes - des habilleuses, des maquilleuses, des coiffeuses ou des assistantes de réalisation - accusent l’acteur de violences sexistes et sexuelles. Interrogées par Politis, ces dernières dépeignent des “humiliations”, des “insultes sexistes”, ainsi qu’un “sentiment permanent d’insécurité”. Une technicienne indique également avoir porté plainte contre sa production pour “absence de protection” face à l’acteur. 

Occupant parfois des postes précaires, elles décrivent leur place comme “interchangeable” face à “l’impunité accordée à l’artiste”. Certaines évoquent des contacts physiques non consentis, des insultes, des propositions à caractère sexuel ou encore un “besoin de toucher les femmes”, concernant des faits qui se seraient produits entre 2018 et l’été 2024. 

Delphine (son prénom a été modifié), 19 ans au moment du tournage de Vous êtes jeunes, vous êtes beaux, décrit le comportement de l’acteur comme très insistant. “On peut faire l’amour, tu peux venir chez moi”, lui aurait lancé Gérard Darmon un jour, sur le tournage, avant qu’elle ne refuse ses avances. “Tu vas le regretter, tu vas tomber dans mes bras dans quelques semaines, aurait-il ajouté, un peu plus tard. A ce moment-là, la jeune femme, pas intéressée, lui aurait répondu qu’elle a “l’âge de ses enfants”, ce qui aurait déplu à Gérard Darmon. 

Après cet échange, l’acteur aurait changé de ton avec la technicienne. “Il me parlait extrêmement mal. Il me disait ‘bonjour chienne, tu préfères que je t’appelle chienne ou petite cochonne ?’”, raconte Delphine. Puis d’ajouter : “Il aboyait pour me parler (...) Ce manque de respect est insupportable. J’ai plusieurs fois craqué”. Cette dernière indique avoir porté plainte contre la production pour non-protection. 

Et la jeune femme n’est pas la seule à se plaindre du comportement de Gérard Darmon. “Nous n’avons pas beaucoup parlé, mais moi, je t’ai regardée [sic] quand tu ne le savais pas. Et j’ai bien aimé. À bientôt”, aurait écrit l’acteur dans le livre d’or d’une technicienne à la fin du tournage de On fait quoi maintenant ? “La seule interaction qu’il est capable d’avoir avec moi, c’est sur mon physique. Je sentais que mon corps était épié, scruté”, se souvient une autre technicienne.  “La production m’a dit qu’il avait les mains baladeuses et qu’il fallait faire attention”, précise une technicienne du tournage d’Aimons-nous vivants, dont la sortie est prévue en 2025. “Aucune femme ne devait se trouver seule avec lui”, indique-t-elle. 

Dix autres femmes, qui se sont confiées à Politis, ont finalement souhaité ne pas apparaître dans cette enquête. 

Elton John ne peut plus faire de musique pour l’instant à cause de ses problèmes de vue

Elton John doit s’armer de patience. L’icône de 77 ans souffre encore des séquelles d’une infection qui lui a fait perdre la vue de l’œil droit durant l'été. Après avoir partagé ses déboires avec son public sur les réseaux sociaux en septembre, le chanteur de Rocket Man a récemment donné des nouvelles peu rassurantes sur son œil.

« J’ai malheureusement perdu la vue à l’œil droit en juillet parce que j’ai eu une infection pendant mes vacances dans le sud de la France, a-t-il confié lors d’un entretien avec Good Morning America. Cela fait maintenant quatre mois que je ne vois plus rien. Et mon œil gauche n’est pas au mieux de sa forme ». Heureusement, la perspective d’une guérison reste possible. « Il y a de l’espoir et des encouragements pour que tout aille bien », a-t-il ajouté.

La star est néanmoins contrainte de ralentir certains projets en attendant. « Je suis un peu coincé dans l’instant, parce que je peux faire quelque chose comme ça (répondre à une interview), mais aller en studio et enregistrer, je ne sais pas, a-t-il avoué. Parce que je ne vois pas les paroles pour commencer. » Le chanteur et son entourage essaient en attendant de « prendre des initiatives » pour « améliorer » la situation. « On n’a pas de chance quand une telle chose se produit et cela m’a en quelque sorte bouleversé. Je ne peux rien voir, je ne peux rien lire, je ne peux rien regarder », a-t-il poursuivi.

Dans le message Instagram informant de son problème de santé deux mois plus tôt, Elton John avait déjà expliqué que le processus de guérison serait « extrêmement lent » : « il faudra du temps avant que la vue ne revienne dans l’œil touché. » Or, malgré le ralentissement provoqué par son œil, le chanteur a accompagné plusieurs projets ces dernières semaines, dont le documentaire sur sa vie, Elton John : Never Too Late, et la sortie prochaine d’un album avec Bernie Tauping, annoncé l’an dernier.

La chanteuse Kate Nash financera ses tournées en vendant des photos intimes sur OnlyFans

La fin justifie-t-elle tous les moyens ? La chanteuse britannique Kate Nash semble le penser, qui a annoncé à la BBC qu’elle allait vendre des photos intimes sur la sulfureuse plateforme OnlyFans pour financer ses prochaines tournées, rapporte Le Figaro.

Aussi surprenante qu’elle soit, sa démarche n’est pas inédite puisque sa consœur Lily Allen avait aussi révélé, fin octobre 2024, que vendre des photos de ses pieds sur OnlyFans lui rapportait plus que les écoutes de ses titres sur la plateforme de streaming musical Spotify.

Kate Nash, elle, constate que ses tournées engendrent davantage de pertes que de profits. « Pour faire des bénéfices (sur les tournées), il faudrait espérer vendre assez de t-shirts, réduire les salaires ou carrément licencier l’équipe », a-t-elle déploré auprès de la BBC.

D’où l’idée de cette vente de photos intimes, « suggestives mais pas explicites ». Idée que l’artiste de 37 ans considère d’ailleurs comme une « protestation punk », se réjouissant de pouvoir financer sa passion « en tant que femme qui prend le contrôle de son corps ».

La musicienne, qui se dit « un peu exhibitionniste » et affirme « aimer prendre ce genre de photo », s’attend à « prendre du plaisir » dans sa démarche, ajoute Le Figaro. D’autant qu’elle est convaincue qu’elle gagnera « plus d’argent avec ça qu’avec la musique au cours des trois prochains mois ».

Sylvester Stallone va faire Le Samaritain 2 sur Prime Video

A l'été 2022, Sylvester Stallone livrait sa version du film de super-héros avec Le Samaritain, diffusé en streaming sur Prime Video. Le pitch ?

Le Samaritain est un super-héros qui s'est fait passer pour mort 25 ans plus tôt et s'est reconverti en éboueur. Mais il se voit contraint de reprendre du service après avoir été démasqué par un de ses jeunes voisins, joué par Javon Walton (Euphoria). Capable de se régénérer, le Samaritain devra reprendre les armes, dont une masse qu’il forge lui-même, pour affronter un nouvel ennemi, incarné par Pilou Asbaek (Game of Thrones).

The Hollywood Reporter a annoncé un peu plus d'un an après, en octobre 2023, que le studio Amazon MGM a décidé de produire une suite. On fait le point sur Le Samaritain 2, au moment où le n°1 arrive en clair à la télévision.

Sylvester Stallone va revenir en tant que star du film et producteur (via Balboa Productions) : il avait en fait conclu un accord avec la MGM pour revenir avant le début de la grève des acteurs. En coulisses, le scénariste Bragi F. Schut (Escape Game, Le Dernier voyage de Demeter) est toujours là, en revanche, depuis cette annonce il u a un peu plus d'un an, son réalisateur initial Julius Avery (Overlord, Son of a Gun) n'a pas été confirmé de retour derrière la caméra. On ne connait pas non plus les nouveaux acteurs au casting.

Rappelons que Le Samaritain a rencontré un succès surprise durant l'été 2022, restant numéro un des longs métrages sur Prime Video pendant trois semaines consécutives. Il ne s'agit pas tout à fait du premier film de super-héros de Sly, puisque le comédien était apparu brièvement dans Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 et 3, de James Gunn, et qu'il doublait l'un des personnages clés de la Suicide Squad du même réalisateur, King Shark. Un rôle chez Marvel, et un autre chez DC, donc.

Alec Baldwin veut oublier Rust : "J’ai renoncé à l'argent, j’ai tout donné à son mari"

Alec Baldwin aimerait pouvoir tourner la page. Plus de trois ans après la mort accidentelle de la directrice de la photographie Halyna Hutchins, sur le tournage de Rust, le western a été terminé et arrive doucement dans les salles de cinéma. L'occasion pour l'acteur de revenir sur ce moment tragique, qui marquera sa carrière à jamais :

"C’est évidemment la chose la plus difficile que j’ai jamais eu à affronter dans ma vie" raconte Alec Baldwin à Variety en marge du Festival du film de Turin.

L'acteur de 66 ans explique que , "au-delà des victimes elles-mêmes, ce qui me fait le plus de peine, c’est le mal que cela a fait à ma femme… Nous essayons de nous remettre, même si ce film ne tiendra jamais debout tout seul. Il sera toujours éclipsé par ce drame".

Puis Alec Baldwin revient sur les détails du procès et de l'accord qui a été passé avec le veuf de Halyna Hutchins :

"Il y a cette idée selon laquelle quelqu’un aurait profité de la vente et de la distribution du film. C'est totalement faux. Pour terminer le film – et c’est la seule chose que je puisse dire à ce sujet car il y a une affaire civile en cours – nous sommes allés dans le Montana. Tous mes médecins m’ont dit de ne pas y aller – psychiatres, cardiologues. Je veux dire, j’étais très malade pendant un certain temps après le drame. Physiquement épuisé et malade. Mais j’y suis allé  J’ai dit au réalisateur Joel Souza : « Tu vas reprendre le tournage ? Si tu penses que c’est important de le faire, je le ferai. Si la seule manière de régler l’affaire avec le mari Halyna et la succession est de terminer le film, faisons-le. » Nous sommes donc allés dans le Montana et nous avons terminé… J’ai renoncé à mon cachet. Je leur ai rendu le cachet prévu dans le budget. J’ai renoncé à tout argent. J’ai tout donné à son mari. Il est propriétaire du film. Son mari, je crois, est le seul propriétaire du film, même si je peux me tromper. Tout a été fait dans cet esprit. "

Rust a été présenté en Pologne il y a quelques jours pour sa grande première. Sans Alec Baldwin, qui n'a "pas vu le montage final. On m’a envoyé un premier montage avant que tout ne devienne un peu plus compliqué. Je n’ai donc pas vu le film. Mais, encore une fois, j’espère que le film sortira... et qu’il rapportera de l'argent. J’espère que le film sera vendu, et que Matt Hutchins touchera son argent. Nous avons tous conclu un accord avec lui et nous voulons tous le respecter. Mais dire qu'on tire un profit de cette histoire, c’est absolument faux." 

Alec Baldwin conclut en expliquant n'avoir pas l'intention de voir Rust un jour. "Non. Ca été trop douloureux. Nous essayons de nous mettre à l’abri de tout ça (avec ma femme) désormais".

Pour le moment, Rust n'a pas encore de date de sortie en France.

Slumdog Millionaire 2 : une suite 20 ans après

Presque 20 ans après ses huit Oscars - dont ceux du meilleur film et de la meilleure réalisation - Slumdog Millionaire pourrait bien avoir une suite. Slumdog Millionaire 2 n'est pas encore lancé officiellement, mais selon Variety, la société de production Bridge7 (dirigée par Swait Shetty et Grant Kessman) a obtenu les droits d'une suite. Bridge7 a conclu un accord avec Celador, la société qui avait produit le film original (avec Film4). Bridge7 a également acquis les droits télévisuels de Slumdog Millionaire.

"Certaines histoires restent avec nous longtemps après le générique de fin et Slumdog Millionaire en fait partie, sans aucun doute", assurent Shetty et Kessman dans un communiqué précisant leurs velléités de Slumdog 2.

Il faut rappeler que le film réalisé par Danny Boyle en 2008 s'inspire librement du roman de Vikas Swarup paru en 2005.

"Son récit est universel, transcendant les frontières culturelles et géographiques, et il incarne le genre d’histoires que nous aimons – celles qui relient le divertissement à des expériences humaines profondes. Ce qui rend Slumdog Millionaire extraordinaire, ce n’est pas seulement son génie cinématographique – qui englobe la narration, la musique et ses distinctions remarquables, mais aussi la façon dont il a réuni des talents du monde entier pour former une équipe qui gagne."

Dans leur esprit, Slumdog Millionaire 2 racontera le "prochain chapitre du voyage de Jamal (Dev Patel)".

On ne sait pas encore si Boyle ou Patel ou d’autres membres du casting sont censés revenir. Le projet en est visiblement aux tous premiers stades de développement.

Mort du réalisateur Jim Abrahams à 80 ans

Le réalisateur, scénariste et producteur américain Jim Abrahams, roi de la comédie et de la parodie avec ses comparses des "ZAZ" est décédé ce mardi à 80 ans, a annoncé son fils Joseph au Hollywood Reporter. Abrahams avait été nommé avec ses deux comparses David et Jerry Zucker à l'Emmy de la meilleure écriture de comédie pour la série policière Police Squad.

Né dans le Wisconsin en 1944, Jim Abrahams commence sa carrière en écrivant avec les frères David Zucker et Jerry Zucker l'inclassable film à sketchs Hamburger Film Sandwich (1977) réalisé par John Landis. Le film leur met le pied à l'étrier et bientôt, ils signent leur premier film "solo" (en trio) : Y a-t-il un pilote dans l'avion ? (1980), qui rencontre un immense succès.

Leur humour absurde, leur sens de la parodie et du gag séduit les spectateurs, et ils trouvent rapidement une place dans la comédie américaine, qui se parodiait assez peu à l'époque.

Ils enchaînent en plaçant Leslie Nielsen en tête d'affiche de la série Police Squad! (1982) puis tournent le long métrage Top Secret (1984), parodie des films d'espionnage et Y a-t-il quelqu'un pour tuer ma femme ? en 1986, qu'ils réalisent, mais n'écrivent pas.

Mais Jim Abrahams rêve de suivre sa voie. S'il participe toujours à l'écriture des films des ZAZ, c'est désormais David Zucker qui en signe seul la mise en scène (Y a-t-il un flic pour sauver la reine ?, Y a-t-il un flic pour sauver le président ?), tandis qu'Abrahams part faire cavalier seul avec Quand les jumelles s'emmêlent (1988), Roxy (1990) et surtout, dans son registre de prédilection, Hot Shots !, parodie de L'Etoffe des héros, puis Hot Shots! 2, parodie des films de guerre et du cinéma des années 80 en général.

Après un téléfilm avec Meryl Streep (Au risque de te perdre), il signe ce qui sera son dernier film, Le Prince de Sicile (1998), parodie du Parrain avec comme slogan sur l'affiche : "Enfin un bon film", signé Don Corleone. Il ne reviendra à l'écriture que pour Scary Movie 4 en 2006, mis en scène par son complice David Zucker.

Producteur de la plupart de ses films, il avait également financé Cry-Baby avec un tout jeune Johnny Depp.

A noter qu'un remake de Y a-t-il un flic pour sauver la reine est annoncé pour l'année prochaine, avec Liam Neeson.