04 septembre 2020

Le Parrain 3 : Francis Ford Coppola prépare une restauration et un nouveau montage du film

S'il n'est pas atteint de la même manie qu'Abel Gance, qui a passé sa vie à refaire son chef-d'oeuvre Napoléon en livrant au gré des années différentes versions, Francis Ford Coppola aime se replonger parfois dans ses oeuvres pour les remanier. Ce fut le cas récemment de sa version Final Cut d'Apocalypse Now, après nous avoir déjà offert une version Redux en 2001.

Cette fois-ci, sous les auspices et avec la bénédiction de Paramount Pictures, le cinéaste travaille activement à la restauration du 3e et dernier volet de sa trilogie du Parrain, en 4K. Une entreprise méticuleuse et de longue haleine : rien que pour retrouver des négatifs en bon état et procéder à leurs sélections dans pas moins de 300 cartons, il a fallu six mois. Vu le résultat visuel et sonore de la version Final Cut de son Apocalypse Now, de très très haut niveau, on peut être rassuré sur le travail accompli et toujours en cours.

Mais Coppola ne se contente pas d'une "simple" restauration de son film qui reste toujours un peu (et à tort) le mal aimé de la saga, toujours comparé à l'aune de ses deux glorieux aînés. Baptisé Mario Puzo’s The Godfather : The Death of Michael Corleone, le film bénéficira d'un nouveau montage. "Pour cette version finale, j'ai créé un nouveau début et une nouvelle fin, réarrangé certaines scènes, plans, et accompagnement musical. Avec ces changements, les images et le son restaurés, il s'agit pour moi de la conclusion la plus appropriée au Parrain et au Parrain II. Je suis redevable à Jim Gianopulos [NDR : l'actuel PDG de Paramount Pictures] de me permettre de le revisiter" lâche le cinéaste, dans le communiqué accompagnant l'annonce de cette nouvelle version.

Cette nouvelle version du Parrain III doit bénéficier d'une sortie limitée sur le territoire américain en décembre, avant de gagner les linéaires des magasins pour être vendue en version UHD 4K. On espère qu'une sortie en salle, même limitée, sur le sol français, aura lieu. Le Parrain III reste un film formidable, avec un Al Pacino toujours aussi extraordinaire, et le découvrir sur grand écran comme les spectateurs / spectatrices en 1991 serait une belle expérience.

Netflix : les séries à voir du 4 au 10 septembre

Le vendredi 4 septembre

Away : S'embarquant pour une dangereuse mission sur Mars à la tête d'un équipage international, Emma Green doit laisser derrière elle son mari et sa fille adolescente.imone et Rasmus s'opposent maintenant radicalement sur la façon de sauver l'humanité. Avec Hilary Swank.

Spirit au galop en toute liberté - à l’école d’équitation partie 2 : Les filles sont de retour à l'académie équestre de Palomino ! Qui dit nouveau trimestre dit nouvelles intrigues, nouveaux amis, et même une occasion de sauver l'école.

Le lundi 7 septembre

The Spy : Une mini-série d’espionnage avec Sacha Baron Cohen. D'après l'histoire vraie d'Eli Cohen, un agent israélien ayant infiltré les plus hauts niveaux militaires et politiques de la Syrie dans les années 1960.

Le mardi 8 septembre

Starbeam saison 2 : De l'égoïste capitaine Barbécaille à la grincheuse Marla la Terrible, l'incroyable StarBeam ne recule devant rien pour empêcher les méchants d'agir.

Le jeudi 10 septembre

Julie and the Phantoms : Une ado développe sa passion pour la musique et pour la vie en aidant un trio fantôme à devenir le groupe qu'il n'a jamais pu être. Par le créateur d’High School Musical.

Atiye saison 2 : Dans un univers différent, Atiye se lance dans une course contre la montre pour réaliser son destin alors que la mystérieuse organisation derrière Serdar menace l'avenir.

After : un 3ème et un 4ème film confirmés par les comédiens en vidéo

La température va encore monter de deux bons crans entre Tessa et Hardin, les héros d'After. Alors que After - Chapitre 2, le deuxième long métrage de la saga adaptée des romans ados érotiques d'Anna Todd, n'a toujours pas de date de sortie en France, Josephine Langford et Hero Fiennes Tiffin ont annoncé une très bonne nouvelle aux fans hier sur les réseaux sociaux. Actuellement en pleine promotion du second volet, les deux jeunes comédiens ont en effet officialisé la mise en chantier très prochaine d'After - Chapitre 3 et d'After - Chapitre 4, qui devraient en toute logique être les deux derniers films de la franchise à succès.

"On adore tous vos retours sur le deuxième film", a déclaré le duo dans une vidéo mise en ligne sur le compte Twitter officiel d'After - Chapitre 2. "Ça compte beaucoup pour nous et nous ne serions pas ici sans vous. Nous savons que certains d'entre vous n'ont pas encore eu la chance de voir After We Collided sortir dans leur pays, mais nous avons une très bonne nouvelle qui devrait vous remonter le moral en attendant. De nombreuses personnes travaillent très dur en coulisses, et nous pouvons enfin vous annoncer que le troisième et le quatrième film vont officiellement entrer en production". Aucune autre information n'a été donnée pour le moment au sujet des adaptations des romans After We Fell et After Ever Happy, mais l'annonce du début de la production des deux films laisse supposer que les deux volets, qui n'ont pas encore de réalisateur attaché, pourraient être tournés l'un à la suite de l'autre dans les mois à venir.

Après le succès d'After - Chapitre 1 en 2019, qui a réuni 1,2 millions de spectateurs dans les salles obscures françaises et a récolté 69 millions de dollars à l'international pour un budget de seulement 14 millions, un deuxième long métrage a rapidement été mis en chantier. Réalisé par Roger Kumble (Sexe intentions) et marqué par l'arrivée au casting de Dylan Sprouse dans le rôle clé de Trevor, un nouveau prétendant pour Tessa, After - Chapitre 2 a vu sa sortie, initialement prévue au printemps de cette année, être repoussée en raison de l'épidémie de Covid-19. Cette suite très attendue par les fans est finalement arrivée dans les salles obscures de nombreux pays d'Europe cette semaine, dont l'Italie, l'Espagne, le Royaume-Uni, le Portugal, ou encore la Grèce, mais une date et un distributeur français se font encore attendre.

Jason Statham et Guy Ritchie à nouveau réunis dans un thriller d'action

Après avoir déjà tourné à trois reprises pour Guy Ritchie dans Arnaques, crimes et botanique, Snatch et Revolver, Jason Statham - qui sera également à l'affiche de Cash Truck en janvier prochain - s'apprête à retrouver le réalisateur britannique pour le thriller d'action Five Eyes, dont il tiendra le rôle principal.

Produit par Miramax et censé entrer en production au mois d'octobre, ce nouveau long métrage suivra les aventures d'Orson Fortune, un agent du MI6 envoyé en mission à travers le monde pour empêcher la commercialisation d'une arme nouvelle génération particulièrement menaçante. Pour ce faire, il devra travailler avec Sarah Fidel, une experte en haute technologie de la CIA, et se lancer sur les traces du richissime marchand d'armes Greg Simmonds.

Mais dans un premier temps, c'est avec le film d'action Cash Truck, attendu dans nos salles pour le 20 janvier 2021, que Jason Statham et Guy Ritchie fêteront leurs retrouvailles sur grand écran. Aux côtés de Scott Eastwood et de Josh Hartnett, le comédien britannique y incarnera le convoyeur de fonds H, censé transporter des centaines millions de dollars à travers Los Angeles.

Netflix : une mini-série sur Ayrton Senna, le mythique pilote de Formule 1

Netflix fonce dans le créneau des séries biopic. La plate-forme annonce via sa branche brésilienne la production prochaine d’une mini-série en huit épisodes consacrée au légendaire pilote de Formule 1 Ayrton Senna. Rendu célèbre à la fois pour ses trois titres de Champion du monde que pour son aisance au volant, ce dernier est entré dans la légende le 1er mai 1994 en se tuant lors d’un terrible accident en marge du Grand Prix de Saint-Marin en Italie.

Objet en 2010 d’un documentaire de Asif Kapadia primé notamment à Sundance, Ayrton Senna demeure aujourd'hui encore parmi les sportifs brésiliens les plus populaires ; pour garantir l’authenticité du projet, soutenu par sa famille, la mini-série sera tournée dans plusieurs pays, et notamment dans sa ville natale de Sao Paolo, aussi bien en anglais qu’en portugais. "C’est quelque chose de tout à fait spécial de pouvoir annoncer que nous allons raconter l’histoire que peu de gens connaissent à son propos. La famille Senna est impliquée dans ce projet totalement unique et sans précédent. Et personne d’autre que Netflix, qui a une portée internationale, n’aurait pu être notre partenaire" a notamment déclaré Vivanne Senna, la sœur d’Ayrton, dans un communiqué officiel (via Variety).

Encore en phase de préparation, la mini-série sera vraisemblablement tournée l'année prochaine, en vue d'une diffusion courant 2022 en exclusivité sur Netflix.

Nouveautés Disney+ du 4 au 10 septembre

Disney+ Originals :

Une Journée à Disney – épisode 40 : Billy Ray Chubbs : Réceptionniste et acteur pour la capture de mouvement

Pixar en vrai – épisode 11 : Coco : Abuelita dit non à la musique

Ajouts au catalogue

Once Upon a Time – Saisons 4 et 5

Planète hostile – Saison 1 

The Batman : Robert Pattinson atteint du COVID-19, le tournage est suspendu

The Batman à nouveau bloqué ! En pause depuis le mois de mars suite à la pandémie mondiale, le film de superhéros de Matt Reeves avait pu reprendre son tournage depuis à peine quelques jours, que le voilà à nouveau suspendu. Au départ, il y a cette annonce officielle du studio Warner Bros, déclarant dans un court communiqué hier soir : "un membre de l'équipe de tournage de The Batman a été testé positif au Covid-19 et isolé, en accord avec les protocoles sanitaires en vigueur. Le tournage est temporairement interrompu."

Mais une source de Vanity Fair a réussi à savoir que le membre de l'équipe n'est autre que la star du film, l'interprète de Bruce Wayne, Robert Pattinson. Le délai d'interruption du tournage n'a pas encore été communiqué.

Avant la reprise du tournage, lors de l'événement DC Fandome d'août dernier, Matt Reeves avait confié avoir tourné 25 à 30% du long métrage. L'histoire se déroule alors que Batman n'existe que depuis deux ans et qu'il croise la route de supervilains établis ou en devenir : Catwoman (Zoë Kravitz), le Pingouin (Colin Farrell) et l'homme-mystère (Paul Dano). Sortie prévue le 29 septembre 2021.

Xena, la guerrière a 25 ans : pourquoi était-ce une série phare des années 90 ?

"Par son courage, Xena changera la face du monde" ! A l'occasion des 25 ans de la série Xena la guerrière, retour sur la série portée par Lucy Lawless, qui fut diffusée de 1995 à 2001, et sur l'importance qu'elle a encore aujourd'hui dans l'histoire des séries ayant représenté la communauté LGBTQ+.

Le principe de la série est donné dès le pilote, qui commence sur Xena (Lawless) donnant une leçon musclée à des brigands, preuve qu'elle n'a besoin de personne pour veiller sur elle. C'est là qu'elle fait la rencontre de Gabrielle (Renée O'Connor), qui devient sa camarade de voyage. Au cours de la saison 1, Gabrielle apprend à se défendre et même à rivaliser en combat avec les capacités de Xena.

A l'origine, personne ne croit au personnage de Xena. Elle est conçue comme une méchante de la série Hercule avec Kevin Sorbo et destinée à un arc narratif de trois épisodes. Cependant, les audiences sont si hautes lors de leur diffusion que la chaîne décide de donner à Xena sa propre série. Elle en viendra d'ailleurs à réaliser de meilleures audiences que la série d'origine.

Dès le début de ce spin-off, l'aventurière toute de cuir vêtue et sachant manier l'épée devient une icône féministe. Il faut dire que le show a des personnages féminins bien écrits, mais propose aussi des personnages masculins différents comme Joxer le faire-valoir comique ou le voleur Autolycus qui se méfiera des héroïnes pour mieux leur faire confiance ensuite. De la même façon, les intrigues sont centrées sur des femmes d'action, Xena et Gabrielle, qui prennent leur destin en main et choisissent la vie qu'elles souhaitent mener.

Par exemple, dans le pilote, Gabrielle est promise à un guerrier du village qu'elle remet à sa place. Alors que son fiancé tente de l'entrainer loin de Xena, elle lui lance "ce n'est pas parce qu'on est fiancés que tu peux me donner des ordres !", avant de confier à la célèbre guerrière que : "ce n'est pas avec sa gentillesse que j'ai un problème, c'est avec son esprit borné !" Au cours de l'épisode, Gabrielle quitte son fiancé, son village et sa famille (notamment sa petite soeur) pour partir avec Xena.

Le fait d'être une icône féministe n'est pas facile à accepter pour Lawless, mais elle est revenue sur sa position quelques années plus tard en précisant : "J'étais désarçonnée lorsqu'au moment de la première saison on m'appelait "icône féministe"... Je n'avais jamais été décrite dans un magazine avant cela, et cela m'horrifiait d'être réduite à quelques mots, moins d'un tweet. A présent, avec l'âge, je me dis que ça va et j'en apprécie la valeur".

Il faut aussi préciser qu'à l'époque de sa diffusion, Xena est extrêmement regardée à travers le monde et présente deux héroïnes demeurant indépendantes, rendant la justice à travers le monde et luttant pour faire valoir leur philosophie. Xena plutôt par sa capacité à combattre et Gabrielle via la ruse et la roublardise. Bref, un duo de choc et complémentaire !

En 1995, peu de séries osent placer des personnages ouvertement gays en tête de générique. Les créateurs de Xena (John Schulian, Sam Raimi, R.J. Stewart et Rob Tapert) ont de leur aveu même cherché à représenter de façon déguisée une relation homosexuelle entre les deux héroïnes. Rien n'est mentionné de façon explicite dans le show, cela lui sera d'ailleurs reproché des années plus tard.

Malgré tout, dès 1996-1997, les utilisateurs d'Internet (technologie alors à ses balbutiements) commenceront à référencer les sous-entendus et le sous-texte de chaque épisode. La VF a gommé beaucoup de ces double-sens, mais une découverte de la série en VO rétablit les faits.

En cours de la série, on sent poindre l'amour et même des pointes de jalousie entre les deux personnages, notamment de Xena envers Gabrielle lorsque celle-ci se fait séduire par des hommes. Les créateurs iront jusqu'à faire de Xena une mère de famille, mise enceinte par la magie d'une ange. Gabrielle et Xena se mettent alors à s'occuper d'un bébé, qu'elles considèrent comme "leur fille" (citation du final de la saison 5), un arc narratif qui fait écho à bien des couples homosexuels. Il faudra cependant atteindre la fin de tournage de la série pour que sur le plateau du talk-show de Conan O'Brien en 2001, Lucy Lawless déclare, à propos de la sexualité de Xena :

"Vous savez, j'ai toujours eu un doute à ce propos... Mais cela n'impactait pas ma façon d'interpréter ce rôle. (...) Mais j'ai vu [l'épisode final de la série] pour la première fois hier soir et je suis rentrée chez moi pour dire à mon mari [Robert Tapert, cocréateur du show] : "tu as révélé l'homosexualité de mon personnage". Je... Je ne peux pas croire que je l'ai dit. (...) Je pense que je n'ai plus de doute".

D'autres séries suivront la lancée de Xena en allant plus loin, de Ellen (dans laquelle sa créatrice Ellen DeGeneres fera son coming-out en 1997, ce qui lui vaudra bien des ennuis), mais aussi Will and Grace, Buffy (via l'homosexualité du personnage de Willow, révélée en 1999), Queer as Folk (2000) et ses personnages ouvertement gays ou The L Word (2004).

Le spectateur d'aujourd'hui devra pardonner la mocheté de certains effets, les représentations caricaturales de certaines communautés et le jeu approximatif de certains seconds rôles, mais l'effort sera récompensé. Car avec Xena et Gabrielle, c'est un pan de la communauté féministe et/ou homosexuelle qui s'est retrouvé à l'écran. Et même si c'était un petit écran, Xena fut l'une des pierres d'un édifice qui en 2020, continue de prendre forme.

03 septembre 2020

Miley Cyrus revient sur son divorce médiatisé avec Liam Hemsworth

C'est une page de son histoire qui a fait du bruit dans l'espace médiatique. Invitée à s'exprimer au micro du podcast de Joe Rogan Experience, la chanteuse a déploré l'attention du grand public au moment de son divorce avec l'acteur Liam Hemsworth. Un moment très difficile. "Ce qui a été le plus difficile c'est que moi-même et la personne que j'aimais nous sommes rendus compte que nous ne nous aimions plus comme avant, a-t-elle confié. Je peux l'accepter. Mais je ne peux pas accepter la diabolisation et toutes ces histoires."

Miley Cyrus est ensuite revenue sur son idylle avec Kaitlynn Carter, qui avait fait les gros titres. Une relation affichée au grand jour peu après l'annonce du divorce. De quoi décontenancer ses fans, qui s'attendaient certainement à une longue période de convalescence. "Le public pense que le temps ne s'est pas écoulé pour que l'on puisse imaginer que cela puisse conduire à ça. Ce n'est pas comme ce qu'il s'est passé est que 'Un jour, on est heureux sur le tapis rouge, et le lendemain j'embrasse un proche en Italie' N'importe quoi !", a-t-elle surenchéri. Le divorce de Miley Cyrus et Liam Hemsworth a été finalisé en janvier dernier.

Désormais divorcés, Miley et Liam vont tenter de s'entendre. "Ils se sont tous les deux calmés et veulent rester amis, assurait un ami à Radar Online. Liam veut juste que ce chapitre se referme pour passer à autre chose. Quant à Miley, elle veut se concentrer sur elle-même. Elle a promis d'être plus sympa et moins mesquine avec Liam et sa nouvelle copine Maddison !"

Mort de Chadwick Boseman : son silence sur sa maladie expliquée par son agent

Le vendredi 28 août dernier, le monde entier apprenait avec tristesse et stupéfaction la disparition de Chadwick Boseman, célèbre interprète de Black Panther, emporté par un cancer du côlon à l'âge de 43 ans. Une maladie contre laquelle l'acteur luttait en silence depuis 2016, sans que personne ne s'en doute. En effet, ainsi que nous l'apprenions ce matin, même le producteur Kevin Feige, architecte majeur du Marvel Cinematic Universe, ignorait l'état de santé de Boseman.

Dans son entourage professionnel proche, seuls son agent Michael Greene et son formateur Addison Henderson étaient au courant. Dans une interview pour le Hollywood Reporter, tous deux sont récemment revenus sur sa discrétion, qui lui aurait en partie été inspirée par sa mère Carolyn :

"Elle lui a toujours appris a faire en sorte que les gens ne se tracassent pas pour lui", a ainsi déclaré Greene. "Il sentait aussi que dans ce métier les gens disjonctaient facilement. Et puis c'était quelqu'un de très réservé." 

Toujours au micro du Hollywood Reporter, l'agent a également évoqué le dernier tournage de Chadwick Boseman : celui du drame musical Ma Rainey’s Black Bottom pour Netflix, aux côtés de Denzel Washington (producteur du film), et que l'acteur a tenu à assumer en dépit de son "intense souffrance". Attendu pour le 27 novembre sur la plate-forme américaine, Boseman y tient le rôle de Levee, un trompettiste travaillant pour la "Reine du Blues" Ma Rainey (Viola Davis) et rêvant de faire carrière dans le Chicago des années 20.

"Certaines personnes attendent toute une vie pour rencontrer l'opportunité qu'il a eue, et Chad[wick] avait tellement de sagesse, de connaissance, tant de choses en lui, qu'il n'allait pas laisser cette maladie l'empêcher de raconter ces histoires incroyables, d'exprimer son art dans la fleur de l'âge", a pour sa part ajouté le formateur de l'acteur, Addison Henderson.

Ce dernier, également réalisateur en herbe, a d'ailleurs révélé que malgré son état de santé et sa fatigue, Chadwick Boseman s'était déplacé pour le voir et l'encourager après le tournage de Da 5 Bloods :

"Il n'était pas forcé de faire ça. Il aurait pu rentrer chez lui et se reposer. (...) C'est quelque chose que je n'oublierai jamais."