Découvrez la bande-annonce de la dernière saison de You

C'est le psychopathe le plus populaire de Netflix et il revient pour un ultime tour de piste qui promet de nous retourner le cerveau une dernière fois avant de tirer sa révérence.

"Salut, toi". Joe Goldberg (Penn Badgley) est enfin de retour pour une cinquième et dernière saison de You sur Netflix après de nombreux rebondissements et de nombreux meurtres.

On avait laissé le stalker meurtrier à Londres dans la saison 4 et voilà qu'il retourne à New York avec sa nouvelle compagne Kate Galvin (Charlotte Ritchie), qui l'a rendu riche, célèbre et puissant.

Joe est-il inarrêtable ? Pas si sûr. Dans la saison 5 de You, Joe Goldberg pense profiter de son bonheur éternel dans la Grosse Pomme… jusqu'à ce que sa vie parfaite soit menacée par les fantômes de son passé et ses propres désirs sombres.

La bande-annonce dévoilée par Netflix nous promet "une fin mortelle", alors Joe va-t-il s'en sortir ou va-t-il enfin payer pour ses crimes ? Le psychopathe a désormais beaucoup trop à perdre et de plus en plus d'ennemis. Il sera bien difficile pour lui de cacher indéfiniment son passé et ses penchants, d'autant qu'il semble avoir une nouvelle obsession.

Lors de la sortie de la saison 4, Penn Badgley avait confié à AlloCiné que ces futurs épisodes pourraient être palpitants et fatals pour Joe :

"Les créateurs m’ont raconté il y a quelques années - bien avant la saison 4 donc - comment se terminerait la série. [...] S’il y a une saison 5, l’action reprendrait là où on s’est arrêté. Joe a du pouvoir. Et c’est une pensée terrifiante. Ça ouvre le champ à énormément de possibilités mais cela voudra aussi dire que sa chute sera plus dure. Si saison 5 il y a, elle sera intéressante !"

Maintenant que la saison 5 arrive à grands pas, on a hâte de découvrir la fin de cette série et surtout la fin de Joe ! Cette ultime salve d'épisodes accueille Madeline Brewer (The Handmaid’s Tale) dans le rôle de Bronte et Anna Camp (Pitch Perfect) dans les rôles des jumelles Reagan et Maddie Lockwood.

Griffin Matthews (She-Hulk) dans la peau de Teddy Lockwood, Natasha Behnam (The Girls on the Bus) dans la peau de Dominique et Pete Ploszek (Parks & Recreation, Shameless) en tant qu'Harrison, complètent le casting.

La saison 5 de "You" sera disponible le 24 avril sur Netflix.

The White Lotus : Jason Isaacs réagit à sa scène de nu

La saison 3 de The White Lotus a laissé filer un nouveau moment étrange dans son quatrième épisode, et une fois de plus, c'est la famille Ratliff qui est au centre de l'affaire. La tribu a suscité l'inquiétude dès le premier épisode, en raison de l'étrange dynamique entre les frères Saxon (Patrick Schwarzenegger) et Lochlan (Sam Nivola), que certains téléspectateurs ont interprétée comme étant inquiétante et très (trop ?) proche.

Après ces premières alertes, il y a une scène de nudité gênante qui se déroule entre les membres de la famille Ratliff dans l'épisode 4 de la nouvelle saison de The White Lotus, bien qu'au moins cette fois-ci cela puisse être expliqué de manière crédible comme un simple accident... plutôt embarrassant.

Au quatrième jour des vacances de sa famille en Thaïlande, le patriarche Timothy, joué par Jason Isaacs, se réveille dans un état de torpeur après avoir pris en cachette l'anxiolytique de sa femme pour faire face à l'enquête criminelle qui l'attend à son retour.

Après avoir avalé quelques pilules supplémentaires, il s'assoit dans la véranda de leur somptueuse villa tandis que sa femme, Victoria (Parker Posey), et leurs trois enfants s'apprêtent à commencer leur journée. La mention en aparté du country club huppé que fréquentent les Ratliff amène Tim à s'interroger sur ce que penseront les membres de ce club lorsque la presse publiera des révélations sur les délits financiers qu'il a commis.

Sa famille – qui n'a pas conscience de la catastrophe qui se profile à l'horizon – est d'abord déconcertée par ses marmonnements. Cette confusion se transforme en choc et en horreur lorsqu'il porte ses mains à son visage dans un geste d'angoisse, ouvrant par inadvertance son peignoir et s'exhibant dans son plus simple appareil.

La fille Piper (Sarah Catherine Hook) est la première à crier et à se couvrir les yeux, suivie de près par le fils cadet Lochlan, tandis qu'un Saxon stupéfait se contente de regarder la scène d'un air amusé, avant de rire avant de rire de leur gêne.

Victoria, elle, roule des yeux et s'esclaffe. Elle ne semble pas particulièrement troublée par l'incident. Après tout, elle est plus préoccupée par la disparition de ses médicaments, qui, pour une raison ou une autre, n'a pas encore été associée au comportement étrange de son mari.

"Oui, c'est désormais inscrit dans mon contrat pour chaque série que je fais, alors on verra", a plaisanté Isaacs auprès d'Entertainment Weekly. "Ça deviendra plus facile, je l'espère". L'acteur a expliqué en quoi l'état d'esprit de son personnage a contribué à ce moment cocasse :

"Il se drogue jusqu'à la torpeur pour essayer de ne pas penser au fait que sa vie entière est en train d'exploser et qu'il essaie de trouver une solution", a-t-il noté. "C'était un vrai défi en fait. Je me souviens avoir lu les scripts en me disant : 'Wow, je dois me tenir à carreau pendant cinq ou six épisodes, et ensuite ça va vraiment démarrer'".

Cette scène de full-frontal en rappelle une autre devenue virale de la saison 2 de The White Lotus, dans laquelle Cameron, le personnage de Theo James, se déshabille en présence de Harper, le personnage d'Aubrey Plaza.

Dans ce cas, une prothèse de pénis a été utilisée pour éviter à l'acteur d'avoir à se mettre à nu, et on peut supposer que la même approche a été adoptée ici pour cette autre scène qui, on n'en doute pas une seconde, semble avoir été conçue pour devenir virale sur les réseaux.

Maigret bientôt de retour avec Denis Podalydès dans le rôle

C'est un personnage iconique de la littérature, des feuilletons télé et et du cinéma : le commissaire Maigret ! Un nouveau film est en approche, et c'est un acteur inattendu qui a été choisi !

Jusqu'ici Maigret était souvent campé par un acteur à la carrure assez imposante (Gérard Depardieu, Bruno Crémer...). Pour cette nouvelle adaptation, c'est l'acteur de la Comédie-française Denis Podalydès qui a été retenu !

Une décision prise avec la bénédiction de John Simenon (fils de l'auteur Georges Simenon). La production et le réalisateur Pascal Bonitzer avaient la conviction que Denis Podalydès allait pouvoir exprimer le personnage d'une manière différente et intéressante, comme on peut l'apprendre dans cette masterclass donnée il y a quelques mois sur le travail d'adaptation avant tournage. L'intention est aussi, en quelque sorte, de dépoussiérer l'image de Maigret.

Pascal Bonitzer assurera la mise en scène du film, qui sera adapté du livre Maigret et les vieillards.

Il s'agira de son 10ème long métrage. Le dernier en date, Le tableau volé, sorti le 1er mai 2024, a connu un joli succès (370 000 entrées). L'action de cette adaptation se situera au début des années 2000, avant l'omniprésence d'Internet et des téléphones portables, afin de rendre l'histoire crédible, et tout en évitant un film d'époque.

Le casting sera composé également d'Anne Alvaro, Manuel Guillot, Irène Jacob, Micha Lescot, Julia Faure...

Jules Maigret a souvent été joué au cinéma ou à la télévision. Il le fut à 54 reprises en 14 ans par Bruno Crémer dans la série et les téléfilms Maigret durant les années 90, 88 fois par Jean Richard dans une série qui débuta en 1967.

Au cinéma, le personnage fut initialement représenté par Pierre Renoir dans La Nuit du carrefour (réalisé par son frère Jean Renoir en 1932), puis à trois reprises par Jean Gabin, et le Canadien Maurice Manson, Albert Préjean, Abel Tarride, Harry Baur, Charles Laughton, Michel Simon, Heinz Rühmann, Michael Gambon, Rupert Davies, Rowan Atkinson, Kees Brusse ou Gino Cervi... Denis Podalydès rejoint donc cette longue liste, et succède à Gérard Depardieu, dernière incarnation en date du personnage.

La nouvelle version de Sexe Intentions en série n'aura pas de saison 2

Une bonne place dans les tops de visionnages sur les plateformes ne garantit pas forcément un renouvellement pour une série. C'est le cas de cette fiction pour jeunes adultes sortie sur Prime Video en novembre 2024.

Elle avait pourtant de quoi attirer les abonnés et rencontrer le succès avec un casting charismatique et une intrigue sulfureuse basée sur un film culte des années 1990, à savoir Sexe Intentions, le drame sensuel provocateur et sexy de Roger Kumble, avec Sarah Michelle Gellar, Ryan Philippe et Reese Witherspoon.

La série Sexe Intentions (ou Cruel Intentions) est une nouvelle revisite moderne du célèbre roman Les Liaisons Dangereuses de Choderlos De Laclos, créée par Sarah Goodman (Gossip Girl, Souviens toi l'été dernier) et Phoebe Fisher (Souviens toi l'été dernier).

Cette fiction en 8 épisodes nous plonge dans le quotidien étudiant de fraternités et sororités de la prestigieuse université de Washington. Parmi les élèves, Lucien (Zac Burgess) et Caroline (Sarah Catherine Hook), un demi-frère et une demi-sœur impitoyables, sont prêts à tout pour rester au sommet.

Après qu'un brutal incident survenu durant un bizutage menace tout le système de l'université, ils feront tout ce qui est nécessaire pour préserver leur pouvoir et leur réputation – quitte à séduire Annie (Savannah Lee Smith), la fille du vice-président des États-Unis.

Si la série Sexe Intentions a été bien accueillie en France, en récoltant la note de 3,2 sur 5 par les spectateurs AlloCiné, elle a reçu de mauvaises critiques aux Etats-Unis. Comme le rappelle Variety, la fiction n'a pas réussi à atteindre le Top 10 des classements streaming de Nielsen et n'a pas dépassé les 24% de score sur Rotten Tomatoes.

On apprend donc logiquement que Sexe Intentions a été annulée à l'issue de sa première saison, qui se terminait sur un dénouement très différent du film culte. Cette fin laissait la porte ouverte à une seconde saison, car il y avait encore de nombreuses questions qui restent en suspens.

Cette nouvelle série Sexe Intentions est la dernière tentative en date de faire revivre cette franchise sulfureuse. En 2001, la Fox avait tenté de mettre en boîte une série préquelle intitulée Manchester Prep, qui s'est finalement transformée en film sorti directement en vidéo, qui n'est autre que Sexe Intentions 2, qui a été suivi d'un Sexe Intentions 3.

Enfin, en 2016, NBC a commandé un pilote d'une nouvelle série Sexe Intentions, avec Sarah Michelle Gellar qui reprenait son rôle. Il s'agissait d'une suite dans laquelle Kathryn Merteuil se battait pour contrôler Valmont International mais aussi l'âme du jeune Bash Casey.

Ce dernier est le fils de son demi-frère Sebastian Valmont et d'Annette Hargrove. Un Bash qui, après avoir découvert l'histoire de sa famille en lisant le journal de son père, s'installe à San Francisco à la recherche de réponses et se retrouve dans un monde mêlant sexe, pouvoir et argent.

Malgré un pilote tourné, la série n'a jamais été commandée et diffusée. La malédiction continue sur les projets Sexe Intentions avec l'annulation de la nouvelle série.

Avatar 3 : la toute première spectatrice est sortie bouleversée de la projection du film

Dans la liste des films les plus attendus de 2025, le troisième volet d'Avatar, intitulé Fire And Ash, occupe une place de choix. Après l'immense succès des deux premiers volets - la suite avait séduit plus de 13,4 millions de Français au cinéma -, ce nouvel opus promet d'être le plus émouvant de tous. Du moins si l'on en croit la réaction de Suzy Amis Cameron, la femme du réalisateur

Au cours d'une interview accordée au magazine Empire, James Cameron révèle que son épouse a vu une première version du film fin 2024 : "Elle l'a vue, du début à la fin - elle s'était préservée de voir des images pendant la production. Elle a pleuré pendant quatre heures. Elle tentait de reprendre ses esprits pour me donner des retours spécifiques, puis elle recommençait à pleurer."

"Au final, je lui ai dit : "Bon je dois aller me coucher. Désolé, tu m'en parleras plus tard", s'amuse le cinéaste. Les spectateurs du monde entier partageront-ils le même sentiment que Suzy Amis Cameron ? C'est ce que pense le metteur en scène : "Elle est une bonne indicatrice. Elle avait prédit l'engouement pour Titanic, Avatar et Avatar 2 donc je lui fais confiance là-dessus."

Toujours Empire, James Cameron souligne que ce troisième film sera un peu plus long que le deuxième - dont la durée s'étendait à 3h12. Avatar 3 décrochera-t-il un nouveau record au box-office ? Avec le réalisateur, tout est possible.

Avatar: Fire And Ash, au cinéma le 17 décembre 2025

Meghan Markle : Netflix renouvelle sa série With Love, Meghan pour une saison 2

Depuis qu'elle a tourné la page de la famille royale britannique en 2020, Meghan Markle ne s'arrête plus ! Avec le prince Harry, elle s'est installée en Californie, loin des protocoles royaux, mais proche des caméras. Entre le lancement de son podcast Archetypes et la série documentaire Harry & Meghan sur Netflix, le couple a su rebondir en pleine lumière médiatique. La duchesse de Sussex, bien décidée à tracer sa propre route, s'impose comme une véritable entrepreneuse du divertissement, transformant chaque projet en une opportunité de raconter sa vérité.

En début d'année, l'épouse du prince Harry a fait un retour remarqué sur Instagram. L'occasion d'annoncer sa nouvelle série With Love, Meghan, prévue initialement pour le 15 janvier 2025. Malheureusement, la sortie a été repoussée au 4 mars en raison des incendies de Los Angeles.

With Love, Meghan n'est pas une simple émission de cuisine. C’est une immersion dans l’univers personnel de l’ancienne actrice. Chaque épisode mélange lifestyle, recettes gourmandes et moments d’intimité avec des invités de choix. Parmi eux, la comédienne Mindy Kaling ou encore, son mari le prince Harry. Entre astuces de jardinage, plats réconfortants et confidences sur sa nouvelle vie californienne, la duchesse de Sussex se dévoile sous un nouveau jour. Ses recettes, souvent inspirées de son héritage californien, allient fraîcheur et simplicité, séduisant les amateurs de cuisine.

Pourtant, tout n’est pas rose pour la série. Malgré des audiences prometteuses, les critiques ne sont tendres. Certains détracteurs ont qualifié With Love, Meghan de "narcissique" ou de "déconnectée des réalités". D'autres lui reprochent de ne pas assez s'éloigner de son image de duchesse hollywoodienne. Mais qu'importe ! Netflix semble croire au potentiel de la série et vient d'annoncer une saison 2. Les fans de Meghan Markle vont être ravis.

L'acteur Simon Fisher-Becker est décédé à l'âge de 63 ans

La saga Harry Potter a marqué à jamais l’histoire du cinéma. Depuis la sortie de Harry Potter à l'école des sorciers en 2001 jusqu'au dernier volet en 2011, les huit films inspirés des romans de J.K. Rowling ont enchanté des millions de spectateurs à travers le monde. Avec des personnages emblématiques, des décors magiques et une intrigue haletante, Harry Potter n’est pas simplement une série de films, c’est un phénomène culturel. Même plus de vingt ans après ses débuts, la magie opère toujours, faisant de Poudlard un lieu familier pour des générations de fans.

Preuve de cet engouement intemporel, une série télévisée autour de l’univers de Harry Potter est actuellement en préparation. Un projet ambitieux qui ravive l’excitation des fans de la première heure et attire de nouveaux adeptes dans cet univers fantastique. Les films continuent d'être diffusés régulièrement et se classent souvent parmi les plus vus lors des marathons télévisés.

Malheureusement, ce 10 mars 2025, l'univers de Harry Potter a perdu l'un de ses membres. Simon Fisher-Becker, qui incarnait le Moine Gras dans Harry Potter à l'école des sorciers, est décédé à l'âge de 63 ans. La nouvelle a été annoncée par son mari, Anthony Dugdale, via un message émouvant sur les réseaux sociaux. Sa mort a ensuite été confirmée par son agent, Kim Barry : "Aujourd’hui, j’ai non seulement perdu un de mes clients en la personne de Simon Fisher-Becker, mais aussi un ami proche que je fréquentais depuis 15 ans (...) Simon était également un auteur, un conteur et excellent orateur. Il m’a énormément aidé et était gentil, délicat et montrait de l’intérêt à tous ceux qui croisaient sa route", peut-on lire dans le communiqué.

Si les causes exactes de son décès n’ont pas été rendues publiques, l’annonce a immédiatement suscité une vague d’émotion parmi les fans et ses anciens collègues de tournage. Simon Fisher-Becker n’était pas seulement connu pour son rôle dans Harry Potter. Son visage était également familier aux amateurs de la série culte Doctor Who, où il incarnait le personnage de Dorium Maldovar. Acteur de caractère et de talent, il avait cette capacité rare à insuffler vie et humour à ses personnages, même dans des rôles secondaires. Au fil de sa carrière, il avait collaboré avec des figures emblématiques du cinéma et de la télévision, laissant une empreinte durable dans le cœur de ceux qui l’ont côtoyé.

La série S.W.A.T. sera-t-elle sauvée par Netflix ? Shemar Moore lance un appel à la plateformeShemar Moore

Mauvaise nouvelle pour les fans de S.W.A.T ! De nouveau annulée, la série devrait quitter l'antenne dans moins de trois semaines, laissant les fans meurtris. Il faut dire que ce n'est pas la première fois que le show télévisé est annulé par CBS. Cependant, à chaque fois, il avait fini par être sauvé au dernier moment.

De quoi laisser présager que cela pourrait se reproduire ? Shemar Moore, la star de S.W.A.T, garde espoir, comme il l'a confié lors d'une longue vidéo postée sur ses réseaux sociaux :

"Nous avons été annulés deux ans d'affilée. Je ne suis pas un expert, mais je ne crois pas que cela soit déjà arrivé. Nous l'avons fait et nous en sommes tellement fiers. Nous avons défié les statistiques et nous avons fait une série que les gens adorent regarder."

"J'aimerais parler directement à CBS, si vous en avez fini. Je sais que c'est surtout une question d'argent et de politique, mais je ne pense pas que vous faisiez le bon choix. C'est tout ce que je peux dire ! Mais si vous en avez fini, je vous dis merci, sincèrement, du plus profond de mon coeur" poursuit le comédien.

Mais il ne s'arrête pas là en s'adressant directement à une célèbre plateforme : "Hey Netflix, comment allez-vous ? Laissez-moi juste vous rappeler que nous sommes passés autrefois de la quinzième place à la première place en l'espace de deux semaines. Après ça, nous sommes restés dans votre top 10 entre six mois et un an."

"Netflix, si vous êtes intéressés par une série qui fonctionne et que tout le monde regarde, on adorerait venir jouer chez vous. NBC, Fox, ABC, vous voulez flirter avec nous ? Vous êtes invités au barbecue. Choisissez votre restaurant préféré et je paierai l'addition" propose le comédien, espérant convaincre d'autres diffuseurs de reprendre la série.

De son côté, le showrunner, Andrew Dettmann, a déjà confirmé qu'il a bel et bien prévu une vraie fin lors d'un entretien avec nos confrères américains de Deadline : "Nous avons appris notre leçon au cours des deux dernières années ! Nous avons donc créé cet épisode en gardant en tête que cela pouvait être notre dernier."

"Comme nous voulions partir sur une bonne note, peu importe leur décision, nous n'avons rien conclu complètement !" S.W.A.T sera-t-elle donc de nouveau sauvée ? Il nous faudra attendre quelques semaines pour le savoir !

The Beekeeper : le film avec Jason Statham aura une suite

Selon Deadline, Miramax a officiellement choisi le cinéaste indonésien Timo Tjahjanto pour réaliser le prochain The Beekeeper 2, qui fait suite au thriller d’action de 2024 avec Jason Statham. Ce dernier devrait reprendre son rôle d’Adam Clay, qui a été présenté dans le premier volet, sorti sur Prime Video, en tant qu’agent de renseignement humain clandestin à la retraite.

Tjahjanto n’est pas étranger au genre de l’action, puisqu’il a déjà réalisé des films indonésiens du genre tels que Headshot en 2016, The Night Comes for Us en 2018, The Big 4 en 2022 et L’Ombre rebelle l’année dernière. Il a également récemment réalisé le prochain film de Bob Odenkirk, Nobody 2, qui est une suite du thriller d’action de 2021, Nobody : il s’agit là du premier long métrage hollywoodien majeur de Tjahjanto qui sortira dans nos salles le 13 août 2025.

Miramax prévoit actuellement de commencer la production de The Beekeeper 2 à l’automne prochain, soit plus d’un an après la sortie en ligne du premier film opus. Timo Tjahjanto réalisera le film à partir d’un scénario écrit par Kurt Wimmer. David Ayer, qui a réalisé le long métrage original, pourrait également revenir en tant que producteur. En attendant, Miramax chercherait à conclure un autre partenariat avec Amazon MGM Studios pour les droits nationaux du sequel.

Outre Jason Statham, le premier volet mettait également en vedette Emmy Raver-Lampman (Umbrella Academy), Josh Hutcherson (Hunger Games), Bobby Naderi (Prison Break), Minnie Driver (Will Hunting), Phylicia Rashad (Creed - L’Héritage de Rocky Balboa) et Jeremy Irons (Faux-Semblants). Il racontait l’histoire d’Adam, joué par Statham, alors qu’il cherchait à se venger de la mort de son amie et gentille propriétaire, victime d’une arnaque massive. Sa vengeance prenait alors une dimension nationale après qu’il se soit révélé être un ancien agent d’une puissante organisation clandestine connue sous le nom de “Beekeepers”.

Le film a reçu des critiques généralement positives de la part de la presse et du public, lui qui détient actuellement une note de 92% sur le site Rotten Tomatoes et une note de 3 sur 5 sur notre site;

The Beekeeper est à revoir en streaming sur Prime Video.

Bande-annonce de The Last of Us saison 2

Saluée par la critique et le public à sa sortie en 2023, The Last of Us est une adaptation réussie du jeu vidéo du même nom, développé par Naughty Dog. Après le succès de sa première saison, la saison 2 de cette fiction créée par Neil Druckmann et Craig Mazin est attendue au tournant par les fans.

À un mois de sa sortie, cette seconde salve d'épisodes se dévoile avec la bande-annonce officielle, pleine de promesses, de surprises et de révélations pour les connaisseurs du jeu mais aussi pour le public qui n'a pas joué aux œuvres vidéoludiques.

Adaptation d'une partie de l'intrigue du jeu The Last of Us : Part II, la saison 2 de The Last of Us se déroule cinq ans après la première saison et introduit de nouveaux personnages qui vont graviter autour de Joel et Ellie.

Ainsi, le public fera connaissance avec Dina (Isabela Merced), Jesse (Young Mazino), Manny (Danny Ramirez), Mel (Ariela Barer), Nora (Tati Gabrielle), Owen (Spencer Lord), Isaac (Jeffrey Wright), ainsi qu'un personnage inédit, celui d'une thérapeute incarnée par Catherine O'Hara.

Enfin, le public découvrira également un personnage central du jeu vidéo The Last of Us : Part II : Abby, incarnée par Kaitlyn Dever, vue dans les séries Unbelievable et Apple Cider Vinegar.

La bande-annonce officielle dévoilée par HBO nous offre un aperçu de ces nouveaux personnages, mais nous montre aussi des nouveaux groupes complexes, dangereux et ambivalents, bien connus des joueurs.

Ainsi, le public découvrira les membres du WLF ("Front de Libération de Washington"), surnommés "Wolfs", une faction militarisée, et les Séraphites, aussi appelés les Scars, membres d'une secte religieuse croyant que l'épidémie est un châtiment divin.

Les fans des jeux seront aussi ravis de voir encore plus d'action contre les infectés. La bande-annonce nous en fait voir toutes sortes, claqueurs, rôdeurs, colosses et l'on espère bien voir quelques puants.

Concernant l'épidémie, la deuxième saison introduira enfin les spores, absentes de la saison inaugurale, comme moyen d'infection du virus. L'air toxique dans certaines zones de forte contamination obligent les personnages à porter des masques à gaz pour éviter que le virus ne les infecte.

Enfin, les fans des jeux vidéo le savent, il vous faudra préparer des paquets de mouchoirs pour cette seconde saison. La bande-annonce confirme que des flashbacks marquants du jeu entre Joel et Ellie seront présents et que la jeune femme va découvrir que Joel lui a menti, ce qui constitue une confrontation bouleversante.

Par ailleurs, la saison 2 va développer un peu plus le personnage d'Eugene, uniquement cité dans The Last of Us : Part II. Est-ce qu'il aura droit à un épisode spécial déchirant comme Bill (Nick Offerman), qui a vu son histoire avec Franck (Murray Bartlett) être développée dans le troisième épisode de la saison 1 ?

La bande-annonce nous dévoile son interprète, Joe Pantoliano, et nous montre qu'il est menacé par Joel. Les émotions promettent d'être au rendez-vous de cette seconde saison de The Last of Us, qui sera plus courte (et sûrement plus intense) avec 7 épisodes au compteur.

Mais les fans peuvent se rassurer en se disant que la série est loin d'être finie puisque les showrunners ont déjà le regard tourné vers une troisième saison, et peut-être même une quatrième.

La saison 2 de "The Last of Us" sera disponible à partir du 14 avril sur la plateforme MAX en France, pour une diffusion hebdomadaire.

Mort de Gene Hackman : l'autopsie révèle les causes réelles du décès de l'acteur et de son épouse Betsy Arakawa

Attention, l'article qui suit contient des détails sordides et crus.

Gene Hackman, son épouse Betsy Arakawa et l'un de ses chiens ont été retrouvés morts à leur domicile le 26 février dernier dans des circonstances qui nécessitaient une enquête. Ce week-end, les résultats des autopsies ont été révélés par les autorités de l'Etat du Nouveau-Mexique (via Deadline).

L'autopsie de l'acteur de 95 ans a révélé qu'il était décédé le 18 février d'une combinaison de la maladie d'Alzheimer à un stade avancé et d'une grave maladie cardiaque. Il n'avait pas mangé depuis plusieurs jours. Il ne portait aucune trace d'un trauma quelconque, interne ou externe.

Sa femme, l'ex-concertiste Betsy Arakawa, est décédée autour du 11 février, soit environ une semaine avant son mari. Elle aurait succombé à un syndrome pulmonaire à hantavirus, une maladie rare qui, selon le site du Ministère de la Santé, se transmet en inhalant "des gouttelettes de salive ou d’urine en suspension dans l’air, ou des poussières d’excréments provenant de rongeurs sauvages infectés" ou plus rarement, en ingérant des produits contaminés ou en mettant en contact une peau "non intacte" (éraflée) et une matière contaminée.

Les médicaments retrouvés éparpillés autour du corps d'Arakawa dans la salle de bain sont du Diltiazem (utilisé pour les traitements du cœur et des vaisseaux sanguins), du Tylenol (un paracétamol) et de quoi traiter une maladie thyroïdienne, tous faisaient partie d'un traitement en cours et avaient été remis sur ordonnance.

Quant au chien retrouvé mort dans une cage fermée dans la même salle de bain, le vétérinaire chargé de l'affaire attend encore des résultats avant d'avoir des certitudes, mais la cause de mort la plus probable à ce stade est que l'animal serait mort de faim. Les autres canidés du couple, retrouvés en liberté, avaient accès à une source de nourriture dans la maison via une porte pour chiens.

Selon CNN :

Le 9 février, Betsy Arakawa se rend chez le vétérinaire pour que Zinna, leur kelpie australienne de 12 ans, subisse une opération. Pour une raison inconnue (peut-être son rétablissement ?), Zinna est mise en cage dans la salle de bain.

Le 11 février, comme en témoignent les caméras de la ville, Betsy Arakawa sort à 15h30 pour faire des courses dont une boutique de fruits et légumes bio, et rentre autour de 17h30. Elle n'a pas communiqué avec ses proches ou par mail ensuite et décède dans la journée dans la salle de bain.

Pendant une semaine, Hackman, en confusion liée à la maladie d'Alzheimer, reste chez lui.

Selon son pacemaker et les résultats de l'autopsie, son cœur lâche le 18 février, et il s'effondre, proche de la cuisine de la maison, ses lunettes de soleil et sa canne près de lui. Il ne s'était pas nourri "de nombreuses heures" avant son décès.

Le 26 février, deux agents d'entretien passent chez les Hackman et aperçoivent par la fenêtre que quelque chose n'est pas normal. Ils appellent la police et les corps partiellement momifiés du couple et celui de la kelpie australienne sont retrouvés.

En attendant l'autopsie de l'animal qui devrait clore les derniers détails de l'affaire, les autorités appellent au respect de la période de deuil de la famille.

Le Cinquième élément : "On avait fait la fête toute la nuit..." selon Milla Jovovich

C'est sans doute le rôle le plus célèbre de Milla Jovovich. En 1997, l'actrice d'origine ukrainienne devient une star internationale avec le personnage de Leeloo dans Le Cinquième élément (film dont l'une des stars n'est pas vraiment fan). Une héroïne iconique qu'elle a pourtant failli ne pas incarner... Dans un récent entretien accordé à GQ, Milla Jovovich révèle en effet que Luc Besson n'avait pas tout de suite pensé à elle et qu'elle doit sans doute son salut à... une nuit de fête !

"Luc a clairement vu quelque chose en moi la première fois qu'on s'est rencontrés. On avait passé 40 bonnes minutes ensemble, donc j'étais confiante, je me disais que j'avais fait du bon boulot. Mais je n'ai plus eu de nouvelles de lui après", raconte celle qui est actuellement à l'affiche du film fantastique In The Lost Lands, réalisé par son compagnon Paul W.S. Anderson.

"Quelques mois plus tard, j'étais avec mon petit ami de l'époque à l'hôtel Château Marmont de Los Angeles", poursuit Jovovich. "On avait fait la fête toute la nuit. Je portais les habits de mon copain, mes cheveux étaient ébouriffés, j'étais sans maquillage... Et donc, je prend mon petit déjeuner à la piscine de l'hôtel, et qui vient s'installer à deux tables de moi ? Luc."

"Quand il m'a vue ce matin-là, il a soudainement vu Leeloo", affirme la comédienne de 49 ans. "Son assistante est venue me voir pour me dire de venir le rencontrer à nouveau. Moi, j'ai dit "Bien sûr, laissez-moi juste me préparer". Et là, elle répond "Non, non, non, non....", sous-entendu "Il veut que tu viennes exactement comme tu es là !" (rires) Luc ne voulait pas que j'ai une once de maquillage. Je crois que c'est à ce moment-là qu'il a vu le petit animal en moi."

Après Le Cinquième élément, gros succès public avec 7,7 millions de spectateurs au rendez-vous dans les salles hexagonales, Milla Jovovich retrouvera Luc Besson pour Jeanne d'Arc. L'actrice se distinguera ensuite principalement avec le rôle principal de la franchise Resident Evil, riche de six aventures.

L'Exorciste du Vatican est arrivé sur Netflix

En 2023 sortait dans nos salles obscures L’Exorciste du Vatican, inspiré des véritables archives du Père Gabriele Amorth. Surnommé par certains comme le Doyen des Exorcistes, il a effectué pendant 36 ans plus de 70 000 exorcismes au nom de l’Église et s’est révélé un combattant acharné contre les forces du mal.

Il a retracé ses exploits dans deux ouvrages autobiographiques qui ne se contentent pas de consigner des anecdotes terrifiantes, mais qui explorent les menaces que font planer les démons sur l’humanité.

C’est Russell Crowe qui a été choisi pour se glisser dans sa soutane. C’est une première pour l’acteur aujourd’hui âgé de 60 ans qui n'avait jusqu'à présent jamais joué dans un film d’horreur. Celui qui se dit “superstitieux” et “terrorisé” par ce genre cinématographique a trouvé là un rôle taillé sur mesure.

Dans ce biopic désormais visible sur Netflix, le Père Gabriel traverse le pays pour enquêter suite à la découverte terrifiante d'un jeune garçon possédé. Ses investigations le mèneront à dévoiler une conspiration séculaire que le Vatican a désespérément tenté de maintenir dans l'oubli.

L’Exorciste du Vatican coche toutes les cases (la possession, la contorsion, la télékinésie…) et ne renouvelle pas le genre mais se démarque avec des répliques assez drôles. Le film flirte parfois avec la parodie et le nanar, si bien qu’on ne sait pas si on doit rire ou avoir peur devant certaines scènes.

Mais cette approche lui permet d’être assez accessible pour les spectateurs qui ne sont pas familiers avec le genre (comme l'auteure de ses lignes). En revanche, ceux qui sont à la recherche d’une vraie frousse peuvent passer leur chemin.

L’Exorciste du Vatican espère bien marcher sur les pas de Conjuring, la saga horrifique la plus lucrative du cinéma, puisqu’un deuxième volet a d’ores et déjà été annoncé. Conçu pour un petit budget de 18 millions de dollars, le film en a rapporté une soixantaine dans le monde en moins de deux semaines. Des chiffres encore loin de ceux de Conjuring mais une rentabilité tout de même pour les studios.

Et il pourrait y avoir plus d’une suite. Les producteurs et scénaristes ont de quoi faire avec les livres écrits par le Père Gabriele, et surtout, la fin du long-métrage lance le héros campé par Crowe vers une mission sainte qui s’annonce particulièrement longue. 

Constantine 2 : Keanu Reeves annonce de bonnes nouvelles pour la suite du film

Depuis la sortie de l’adaptation de Constantine par le cinéaste Francis Lawrence en 2005 pour DC Comics, les discussions à propos d’une suite vont bon train. Enfin, fin 2022, il a été confirmé que Lawrence, Keanu Reeves et le scénariste Akiva Goldsman feraient à nouveau équipe pour un sequel qui était en cours de développement chez Warner Bros. Pictures.

Toutefois, les grèves hollywoodiennes ont retardé les choses, mais Francis Lawrence a donné des nouvelles du projet ces dernières semaines alors qu’il a réalisé des interviews pour la sortie du film original en 4K UHD et a indiqué que la suite était “plus proche que jamais” de se réaliser (via Dark Horizons).

Et désormais, c’est au tour de Keanu Reeves de confirmer que les choses avancent enfin.

“Nous essayons de faire ce film depuis plus d’une décennie, et nous avons récemment mis au point une histoire et l’avons présentée aux studios DC et ils ont dit : ‘OK’. Nous allons donc essayer d’écrire un scénario”, a-t-il déclaré fin février à Inverse. Il a ajouté qu’ils s’en tiendraient au monde sombre du film original et que “John Constantine sera encore plus torturé”.

Dans le film original, qui a rapporté plus de 230 millions de dollars au box-office international, John Constantine, extralucide anticonformiste, tentait d’aider une femme (Rachel Weisz) et se retrouvait pris dans une bataille entre le paradis et l’enfer. L’archange Gabriel (Tilda Swinton) et même Lucifer (Peter Stormare) étaient tous impliqués. Shia LaBeouf, Djimon Hounsou et Gavin Rossdale ont également fait partie du casting du film devenu culte.

L’acteur britannique Matt Ryan a par la suite incarné le personnage dans plusieurs séries au fil des ans, notamment dans Constantine, Arrow et DC’s Legends of Tomorrow. C’est donc désormais au tour de Keanu Reeves de reprendre le rôle : nous sommes prêts.

En attendant d’en savoir plus sur la suite, Constantine, l’original, est à revoir en streaming sur Max.

Reacher : le casting de la série spin-off se dévoile

La série dérivée de Reacher, centrée sur Frances Neagley (Maria Sten), a ajouté cinq personnages réguliers à la prochaine série de Prime Video : c’est ce qu’a révélé Variety en exclusivité.

Désormais officiellement intitulée Neagley, le spin-off mettra en vedette Greyston Holt (The Night Agent, Riverdale) dans le rôle du détective Hudson Riley, Jasper Jones (King Ivory) dans le rôle de Keno, Adeline Rudolph (Les Nouvelles aventures de Sabrina, Mortal Kombat II) dans le rôle de Renee, Matthew Del Negro (Mayor Of Kingstown, City on a Hill) dans le rôle de Pierce Woodrow, et enfin Damon Herriman (Justified, Once Upon a Time…in Hollywood) dans le rôle de Lawrence Cole.

Les cinq nouveaux acteurs rejoignent ainsi la tête d’affiche de la série précédemment annoncée, Maria Sten, qui reprendra son rôle culte de Frances Neagley de Reacher. La série a été commandée par Amazon en octobre 2024.

Selon le synopsis officiel, Frances Neagley, l’ancienne collègue de Jack Reacher est désormais détective privée à Chicago. Lorsqu’elle apprend qu’un ami très cher a été tué dans un accident suspect, elle part en quête de justice et met en œuvre tout ce qu’elle a appris de Jack Reacher (Alan Ritchson) et de son expérience au sein de la 110e unité des enquêtes spéciales de l’armée. Pour découvrir la vérité, Neagley emprunte une voie dangereuse et risquée...

Neagley est actuellement en production. Comme annoncé précédemment, le créateur de Reacher, Nick Santora, a co-créé le spin-off avec Nicholas Wootton. Tous deux sont producteurs exécutifs et co-showrunners de la série. Lee Child, qui a écrit les romans sur lesquels Reacher est basé, est également producteur exécutif aux côtés de Skydance Television.

Reacher s’est avéré être un succès retentissant pour Prime Video depuis ses débuts en 2022. La troisième saison de la série a débuté le 20 février dernier, et une quatrième saison est déjà en préparation.

P. Diddy accusé de « travail forcé » sur d’anciens employés dans une nouvelle plainte

Sean « Diddy » Combs fait l’objet d’une nouvelle plainte. Le rappeur déchu, déjà visé par de nombreuses accusations d’agressions sexuelles, a cette fois été accusé de « travail forcé » et de « coercition », selon une plainte déposée hier à New York. Le cofondateur du label Bad Boy Records et certains de ses « associés » auraient forcé des employés à « travailler pendant de longues heures avec peu de sommeil », faisant usage, « entre autres », de « force physique, préjudice moral, préjudice financier, d’atteinte à la réputation et/ou menace de tels actes », selon les détails présents dans la plainte citée par le magazine People.

C’est donc par cette approche abusive que P. Diddy aurait « fait croire à ces employés qu’ils subiraient un préjudice - y compris en perdant leur emploi - s’ils ne se pliaient pas à ses exigences ». L’un d’entre eux a aussi fait état d’une situation où le rappeur de 55 ans l’avait forcé à se livrer à des « actes sexuels ». Pour ces nouvelles accusations, le chanteur doit comparaître le 14 mars, mais son équipe juridique a déjà publiquement nié les allégations le visant.

« M. Combs l’a déjà dit et le redira : il nie avec véhémence les accusations portées par le SDNY (Southern District of New York) », a déclaré Maître Marc Agnifilo dans un communiqué à People. « Il attend avec impatience son jour au tribunal où il sera clair qu’il n’a jamais forcé quiconque à s’engager dans des actes sexuels contre sa volonté ». L’avocat de P. Diddy a ajouté que de « nombreux anciens employés » de la star « se tiennent à ses côtés », prêt à « témoigner du dévouement, du travail et de l’inspiration dont ils ont fait l’expérience en contribuant à la création d’entreprises novatrices et couronnées de succès ».

Le rappeur est détenu depuis son arrestation en septembre dernier au Metropolitan Detention Center de Brooklyn dans l’attente de son procès en mai pour trafic sexuel, racket et transport en vue de la prostitution. Ses demandes de libération sous caution ont été refusées à plusieurs reprises. Cette nouvelle plainte s’ajoute à une longue liste d’accusations de violences et agressions sexuelles ces dernières années, marquant la chute de l’ancienne icône new-yorkaise du hip-hop. Le mois dernier, la mère de P. Diddy a elle aussi été visée par une plainte déposée par un ancien collaborateur du rappeur qui aurait été forcé de céder sa part du label Bad Boy Records dans l’intérêt de Janice Combs.

Netflix va dépenser 18 milliards de dollars en contenus en 2025

Toujours plus ! Netflix ne compte pas s'arrêter d'investir, pour continuer à faire grossir sa base d'abonnés.

La première plateforme de streaming va dépenser 18 milliards de dollars en contenus en 2025. Et cela devrait être encore plus à l'avenir! Le groupe estime avoir encore une large marge de progression dans les années à venir, selon son directeur financier, Spencer Neumann.

"Nous sommes encore loin d’un plafond" en matière de dépenses liées au contenu, a déclaré Neumann lors de la conférence Morgan Stanley Tech, Media & Telecom 2025, mercredi (via Variety). "Je pense que nous ne faisons que commencer."

L’investissement prévu de 18 milliards de dollars pour cette année représenterait une augmentation d’environ 11 % par rapport aux 16,2 milliards de dollars dépensés en 2024.

Il faut dire que Netflix a terminé l’année 2024 avec 301,6 millions d’abonnés payants dans le monde, accélérant ainsi sa croissance par rapport à 2023. Cela représente plus de 700 millions de personnes regardant du contenu Netflix, a précisé Neumann. Cependant, il a souligné que "nous restons encore petits sur chaque indicateur clé" dans l’industrie du divertissement. Actuellement, Netflix est présent dans environ 40 % des foyers équipés de télévisions connectées à l’échelle mondiale et n’a capté que 6 % de son marché adressable, selon le directeur financier. Aux États-Unis et dans d’autres pays, Netflix représente encore moins de 10 % du temps total passé devant la télévision. Il existe donc encore une marge de progression certaine pour le streamer n°1.

Prime Video va utiliser l'IA pour ses doublages de films et séries

Relayé par l'AFP, Amazon a annoncé vouloir effectuer le doublage de douze séries et films de leur plateforme de streaming sans acteurs de doublage, mais à l'aide de l'intelligence artificielle. Dans la liste, on retrouve notamment Mi Mama Lora (2016, ci-dessus en photo d'illustration), Long Lost (2018) et La légende du Cid (2003).

"Le doublage réalisé par une IA permet de proposer dans plusieurs langues des films insuffisamment populaires pour qu'un doublage habituel soit justifié économiquement", expliquent les dirigeants d'Amazon, qui précisent que cela concerne pour le moment seulement cette douzaine d'oeuvres destinées au marché latino-américain, et que ces doublages seront en anglais et en espagnol. Le groupe assure que "des professionnels contrôleront la qualité du doublage avant mise en ligne" et ajoute :

"Pour rendre sa vaste librairie en streaming accessible à davantage d’utilisateurs, Prime Video va commencer à proposer du doublage avec IA sur des films et séries qui n’auraient pas été doublés par ailleurs [sous-entendu par des acteurs humain]."

Après avoir été utilisée pour des publicités ou des vidéos de créateurs sur YouTube -qui peuvent être aujourd'hui traduites automatiquement de l'anglais vers le français, l'allemand, le japonais, l'hindi, l'espagnols, etc.- le doublage intégral par IA devrait donc arriver très prochainement sur la plateforme pour la première fois sur des fictions. Ainsi que chez ses concurrentes ? L'AFP a voulu interroger les dirigeants de Netflix à ce propos, mais la firme n'a pas souhaité réagir.

Avec cette décision, le studio va-t-il faire de nouveau scandale ? En début d'année, des tests avaient été effectués par Amazon sur le film d'action Armor, avec Sylvester Stallone. La société Lumière Ventures avait recréé par IA la voix de l'acteur Alain Dorval, qui avait doublé la star américaine une trentaine de fois avant son décès, en février 2024. L'affaire ayant entraîné de vives réactions, la firme a rapidement annoncé avoir fait appel à un vrai doubleur pour ce film, Michel Vigné, qui avait lui aussi prêté sa voix à Stallone par le passé. Dans un communiqué, elle a conclu fin janvier que la décision finale reviendrait à la famille d'Alain Dorval : "Nous avons convenu que si la barre de qualité n’est pas respectée, le film sortira avec un doublage traditionnel – la famille conserve le contrôle total et décidera si et comment ce doublage IA est utilisé". Une précision confirmée sur CheckNews par Aurore Bergé, la fille d'Alain Dorval : "Ils ont écrit noir sur blanc qu’aucune vocation commerciale n’existait. Donc le film sortira avec un comédien pour le doublage".

En France, les comédiens de doublage sont mobilisés pour défendre leur métier face à l'IA. Notamment via le mouvement #TouchepasàmaVF, et la pétition qui vient d'être lancée. Mais le développement de logiciels s'accélère. Libération cite ainsi DeepDub, une start-up qui propose "déjà des produits très aboutis, celle-ci pouvant par exemple moduler l'accent du personnage dans une langue donnée."

La Réparation : bande-annonce avec Julia de Nunez, Clovis Cornillac et Julien De Saint-Jean

On a beaucoup évoqué son nom, ces dernières semaines. Alors qu'on pensait que Jacques Audiard allait pouvoir lui succéder, et remporter l'Oscar du Meilleur film étranger, 32 ans après Indochine, Régis Wargnier est toujours le dernier cinéaste français sacré dans la catégorie internationale de l'Academy.

Et le réalisateur n'est pas à la retraite. Un peu plus 10 ans après son dernier film, Le Temps des Aveux, Régis Wargnier revient avec La Réparation, un drame mystérieux autour du monde de la cuisine.

"Quelques heures avant l'attribution de sa 3ème étoile, le célèbre chef Paskal Jankovski disparait avec son second lors d'une partie de chasse. A 20 ans, sa fille Clara se retrouve seule aux commandes du restaurant. Deux ans plus tard, elle reçoit une mystérieuse invitation pour Taïwan..." détaille le synopsis.

Clovis Cornillac jouera le chef, tandis que sa fille sera incarnée par Julia de Nunez, révélée en BB dans la série Bardot de France 2. Julien De Saint-Jean complète le casting.

La Réparation sortira au cinéma le 16 avril prochain.

Netflix : bande-annonce de la série Pulse

Après des années à dominer les audiences avec ses thrillers et ses comédies romantiques, Netflix US se lance enfin dans un genre qui a fait les belles heures de la télévision (cet objet que seules les personnes nées au XXème siècle connaissent) : le drame médical.

Pulse s’inscrit dans la pure tradition des séries comme Grey’s Anatomy, Urgences ou The Resident, où le stéthoscope est un accessoire aussi vital tant pour mesurer les battements de cœur dus aux grands émois de la passion amoureuse que pour détecter ceux des personnes en détresse qui débarquent dans le service des urgences.

L’histoire suit Danny Simms (Willa Fitzgerald), une jeune résidente en pleine ascension, propulsée malgré elle à un poste à haute responsabilité quand son supérieur et amant, Xander Phillips (Colin Woodell), est suspendu.

Alors qu’un ouragan frappe Miami et enferme le personnel dans l’hôpital, la tension grimpe en flèche, entre les urgences médicales très très urgentes et les drames personnels tout aussi urgents eux aussi.

 Ce n’est pas la première fois que Netflix s’aventure dans l’univers hospitalier. Avant Pulse, la plateforme avait déjà exploré le genre avec Respira, une série espagnole centrée sur une unité de soins intensifs en pleine pandémie, et The Trauma Code, un drame coréen sur des urgentistes confrontés à des cas médicaux extrêmes.

Mais Pulse marque une étape importante : c’est le premier drama médical en anglais produit par Netflix, avec une ambition claire d’attirer le public des grands networks américains.

Avec une équipe chevronnée derrière la caméra et un format inspiré des classiques du genre, la série espère bien se tailler une place aux côtés de ses illustres prédécesseurs.

Si Willa Fitzgerald prend pour la première fois le lead d'une série avec le rôle de l’ambitieuse Danny Simms, ce n’est pas une inconnue pour les abonnés Netflix. Après avoir marqué les esprits dans La Chute de la maison Usher, la série horrifique de Mike Flanagan, et avoir joué dans Reacher sur Prime Video, l’actrice franchit une nouvelle étape dans sa carrière.

Face à elle, Justina Machado apporte son charisme bien rodé au drame médical. Connue du grand public depuis Six Feet Under, elle a brillé dans la sitcom Netflix Au fil des jours, où elle campait une mère de famille attachante et combative.

Dans Pulse, elle joue une médecin chevronnée, et a priori au caractère bien trempé, confrontée à la tempête – autant météorologique que relationnelle – qui menace de faire imploser l’hôpital.

Dès les premières images, Pulse assume son ADN de soap hospitalier sous tension. La série mélange histoires d’amour interdites, rivalités professionnelles et situations d’urgence extrêmes, le tout dans un cadre oppressant : un hôpital coupé du monde par une catastrophe naturelle.

Avec Carlton Cuse (Lost) aux commandes et un budget digne des plus grandes productions Netflix, la série mise sur des personnages attachants et des situations à couper le souffle.

Entre dilemmes moraux et séquences de sauvetage spectaculaires, Pulse a tout pour captiver les fans de drames médicaux en quête de leur prochaine obsession. Rendez-vous le 3 avril pour sentir votre pouls monter en flèche.

Bande-annonce de The Paradise

Deux ans après le film d’action Dasara, le réalisateur indien Srikanth Odela retrouve l’acteur Nani pour le long métrage The Paradise Glimpse: Raw Statement, dont la bande-annonce vient d'être dévoilée.

Le film raconte l’histoire d’une tribu marginalisée et privée de ses droits, qui place ses espoirs en un leader inattendu, surnommé "Le Bâtard". Sous sa direction, elle se lance dans un combat pour la citoyenneté et la reconnaissance, affrontant un système conçu pour les maintenir dans l’ombre. Ces premières images sombres laissent présager un film d’action intense, porté par l’ascension d’un anti-héros dans un monde impitoyable.

Lors de la présentation des premières images, Nani a comparé ce film à la saga culte de George Miller : "C'est le Mad Max indien, et je le crois avec la plus grande sincérité." Il a également décrit The Paradise comme un film à la fois "sauvage" et animé par une justice poétique.

Dans une interview accordée à Variety, le réalisateur Srikanth Odela a souligné la portée sociale du film : "Nous ne brouillons ni ne masquons les tabous de la société. En tant que cinéaste, je m'engage à présenter l’histoire sous sa forme la plus brute. The Paradise sera l’un des films indiens les plus authentiques, originaux et honnêtes, avec un immense potentiel pour toucher un public mondial."

Pour l’instant, The Paradise n’a pas encore de date de sortie officielle, mais cette première bande-annonce laisse présager un film singulier, qui mêle le grand spectacle et la critique sociale.

Le film Porcherie ressort au cinéma

Personne ne scandalisait les milieux conservateurs comme Pier Paolo Pasolini. Ce fut le cas en 1968 avec la sortie de son film Théorème qui lui vaut un procès en Italie pour "obscénité" et de nouveau, sept ans plus tard, avec le non moins connu Salò ou les 120 Journées de Sodome, fable scatophile et perverse sur l'horreur du nazisme.

Entre ces deux classiques siège Porcherie. Bien que présenté à la Mostra de Venise en 1969, le long métrage n'a pas acquis la même renommée que les deux autres titres cités. Pas de panique, il sort en salle 56 ans après sa sortie dans une version restaurée.

Porcherie n'a rien de classique. Le film suit deux histoires parallèles et étrangères l'une à l'autre. Dans la première, un homme (Pierre Clémenti), seul dans un désert volcanique, s'adonne au meurtre et à l'anthropophagie pour pallier la faim. Dans le seconde, le fils (Jean-Pierre Léaud) d'un riche industriel nazi refuse de se marier avec une jeune femme, lui préférant... les porcs.

Zoophilie, cannibalisme, fable politique et anticonformiste... Pasolini savait de nouveau provoquer le public pour mieux exorciser ses démons et pointer du doigt la société. Néanmoins, Porcherie ne fait pas l'objet d'un procès comme le film sorti avant lui. Cette œuvre fait office d'énigme et cumule les obscurités. C'est aux spectateurs que revient la tâche d'interpréter les thèmes.

Au lendemain de la première à Venise en 1969, Le Monde rapporte les paroles du réalisateur en ces termes :

"On peut dire, plus précisément, que ces œuvres [Théorème et Porcherie, ndlr] se situent dans une période allant de 1965 à 1968, que j'y ai songé avant le mouvement des étudiants, à un moment de désespoir existentiel, à un moment où il y avait une crise du marxisme et, succédant à la mort de Jean XXIII, une régression de l'Église en Italie. Porcherie, c'est vrai, est un film pessimiste mais il est né dans ce climat qui m'a d'autant plus touché que j'étais moi-même "biographiquement" malheureux."

Porcherie est bien moins graphique et violent qu'un Salò. Il n'en reste pas moins que le film continue d'interroger, passionner et déranger les spectateurs. Trois bonnes raisons de le (re)découvrir en salle, donc.

Jean-Pascal Zadi adapte le roman J'irai cracher sur vos tombes

Les adaptations de grands classiques, nouvelle mine d'or du cinéma français ? Après Le Comte de Monte-Cristo et prochainement L'Etranger et Voyage au bout de la nuit, l'acteur et réalisateur Jean-Pascal Zadi s'empare, à son retour, d'un grand ouvrage : J'irai cracher sur vos tombes de Boris Vian.

L'information, révélée par nos confrères de Première, indique que le comédien mettra en scène une adaptation moderne de ce classique littéraire publié en 1946 sous le nom Vernon Sullivan - pseudonyme de l'auteur.

L'histoire du roman se déroule dans le sud des Etats-Unis et suit Lee Anderson, un homme noir à la peau claire dont le frère a été tué par des Blancs parce qu'il était amoureux d'une blanche. Pour se venger, l'anti-héros se fait passer pour un Blanc et décide de tuer des jeunes femmes blanches.

Lors de sa sortie, le scandale qui entoure le livre est tel que Boris Vian fait l'objet d'un procès. L'écrivain est accusé de conduire les jeunes lecteurs à la débauche. C'était en février 1947.

Deux mois plus tard, l'auteur est, cette fois, accusé par la presse d'être le responsable par procuration d'un fait divers macabre - ses écrits auraient inspiré le véritable tueur. En 1949, le livre est tout bonnement interdit. Il sera recommercialisé plus tard.

Selon Première, cette adaptation se déroulera dans les Antilles françaises. Pour le scénario de ce film, le réalisateur va collaborer avec Carine Chassol. Le tournage ne devrait pas commencer avant 2026.

Ce n'est pas la première fois que le roman est adapté au cinéma. Le premier film date de 1959 sous la direction de Michel Gast. Boris Vian désapprouvait cette adaptation.

Michael Sheen règle les dettes de 900 personnes aux Pays de Galles avec son entreprise de rachat

Michael Sheen se fait du mouron pour son pays natal et ses concitoyens. Le comédien de 56 ans, originaire des Pays de Galles, au Royaume-Uni, a monté sa propre compagnie de rachat de dettes à partir de 100.000 livres sterling, soit environ 120.000 euros, provenant de sa poche. À partir de là, l’acteur, notamment connu pour ses rôles dans Twilight et la série A Very Royal Scandal, a entrepris d’aider 900 personnes dans le sud des Pays de Galles à essuyer leurs dettes pour une dépense totale avoisinant le million de livres sterling.

Son action charitable a fait l’objet d’une émission, Michael Sheen’s Secret Million Pound, qui sera diffusée la semaine prochaine par la chaîne de télévision britannique Channel 4. Le but du show n’est pas de dorer la réputation de Michael Sheen, mais de dénoncer la façon dont les banques et entreprises financières profitent parfois de la vulnérabilité de certaines personnes à des fins lucratives. La localisation du projet n’a pas non plus été choisie au hasard, puisque la région a été témoin plusieurs mois auparavant de la fermeture du dernier haut-fourneau de Port Talbot, marquant la fin d’un commerce traditionnel de sidérurgie dans le sud du Pays de Galles.

Une rencontre en particulier a influencé l’acteur dans son projet : celle d’une résidente lui révélant dans un café que plusieurs métallurgistes avaient perdu leur emploi, comme il l’a raconté cette semaine dans l’émission The One Show (BBC). « Je n’avais pas 100.000 livres sterling à jeter par les fenêtres, alors je voulais que ce soit efficace », a-t-il déclaré au sujet de sa compagnie de rachat de dettes. « Mais quand j’ai compris que je pouvais le faire, que je pouvais récupérer un million de livres sterling de dettes et les effacer, cela m’a semblé une bonne chose ».

S’agissant du fonctionnement de son entreprise, Michael Sheen a expliqué que les dettes, provenant de personnes dont il ignore l’identité, avaient été rassemblées en plusieurs regroupements et rachetées à un prix inférieur. L’acteur a toutefois précisé que la compagnie ne portait pas son nom et qu’il maintenait une certaine « distance » avec elle. Or, l’ensemble de cette manœuvre a duré plus longtemps que prévu. « Je pensais que je travaillerai sur ce projet pendant quelques semaines, un mois ou quelque chose comme ça, mais cela a finalement pris deux ans car nous devions le faire discrètement ». Il ne s’agit pas là du premier projet de ce genre de Michael Sheen, qui se considère comme « une entreprise sociale et un acteur à but non lucratif » souhaitant investir ses revenus dans des œuvres caritatives.

Comment Jane Fonda a fait fuir un ours qui s’approchait du berceau de son petit-fils

Il faut plus qu’un ours pour effrayer Jane Fonda, surtout si c’est pour protéger son petit-fils. Ainsi, dans le podcast Skip Intro de Netflix son fils, l’acteur Troy O’Donovan Garity, qu’elle a eu avec son ex-mari Tom Hayden, a été invité à livrer une anecdote sur la star de Grace and Frankie, qui est aujourd’hui âgée de 87 ans et participait également à l’émission.

« Elle a poussé un ours hors de sa chambre », a déclaré, tout de go, l’acteur de 51 ans.

À l’époque, Jane Fonda vivait « dans la nature » au Nouveau-Mexique et « s’occupait de son petit-fils », a-t-il ainsi raconté, lorsqu’elle a entendu du bruit. Elle a donc « quitté la chambre au milieu de la nuit pour aller voir ce que c’était ». Mais de retour dans sa chambre, surprise : « la porte moustiquaire était démontée et il y avait un ours dans la chambre, qui reniflait le berceau ».

Sans se démonter, l’actrice a alors poussé un énorme grognement bien senti, en levant les mains pour se faire plus grande. Et si cela peut paraître absurde, la star « venait juste d’apprendre ce qu’il faut faire si l’on est proche d’un ours ».

« Et c’était ça », a ajouté Jane Fonda en imitant le cri, et en expliquant avoir « ouvert son peignoir » pour tenter de gagner en volume et impressionner l’animal. L’ours a fini par prendre la fuite, non sans laisser une odorante trace sur son tapis. « Il est revenu vers la porte et s’est assis, et je l’ai poussé dehors, oui », s’est-elle remémoré.

Le petit Malcolm a été sauvé, il est aujourd’hui âgé de 25 ans. Quant à l’ours, il n’a pas donné de nouvelles.

Jane Fonda a trois enfants : Troy, Vanessa, 56 ans, qu’elle a eu avec son ex-mari Roger Vadim, et sa fille Mary Luana Williams, 57 ans. Celle qui a reçu le Lifetime Achievement Award lors de la 31e édition des SAG Awards a deux petits-enfants, Malcolm et Viva Vadim, qui sont les enfants de Vanessa Vadim.

Bande-annonce de Livestream

Le film d’horreur en found footage d'aujourd'hui !

Le label Horror Collective vient de dévoiler la bande-annonce de Livestream, écrit et réalisé par Victor Soares, qui reprendra le genre initié par Le Projet Blair Witch dans les années 1990. A l'époque, le found footage, c'était une cassette de camescope qu'on retrouvait après un drame. En 2025, c'est un Livestream qui tourne au gore....

Dans la bande-annonce, on découvre une jeune femme lançant un live vidéo sur son téléphone. Elle pose la caméra devant une fenêtre donnant sur une forêt inquiétante. Après un moment, une silhouette encapuchonnée apparaît et s’approche de la maison. Peu après, une vitre se brise tandis que la jeune femme reprend son téléphone, déclenchant une course effrénée pour sa survie.

Alors qu’une équipe de streamers se lance dans un défi de maison hantée, ils réalisent rapidement que les frayeurs sont plus réelles qu’ils ne l’imaginaient. Face à chaque rebondissement, ils devront affronter l’horreur et se battre pour survivre jusqu’à l’aube", indique le synopsis du film.

Sarah Moliski sera le premier rôle aux côtés de Nika Khitrova (Dahmer), Mao Sun (Into the Dark), Anthony Moore (The Sound and the Syllable) et Nicholas Edmunds (Mysteries Decoded).

Livestream sera disponible en version numérique et en VOD dès le 25 mars 2025.

The Bondsman : bande-annonce avec Kevin Bacon

Il est l’un de ces acteurs dont on ne se lassera jamais. Révélé dans les années 80 grâce à Footloose, Kevin Bacon est devenu depuis un visage emblématique du cinéma américain. Habitué des rôles de méchant (X-Men le commencement, Hollow Man, Sex Crimes…), ce dernier est également parvenu à se rendre attachant aux yeux du public grâce notamment à son goût pour l’autodérision.

Son prochain rôle sera celui d’un chasseur de démons dans la série The Bondsman. Produit par les studios Blumhouse (Paranormal Activity), cette comédie horrifique dans la veine des Evil Dead s’annonce comme un pur divertissement d’humour et de gore, avec une galerie de personnages totalement décalés.

Le synopsis officiel de la série est le suivant : "Hub Halloran, un chasseur de primes assassiné, revient d’entre les morts après avoir été ressuscité par le Diable pour traquer et renvoyer en enfer les démons évadés de sa prison."

La série produite par Kevin Bacon et Jason Blum met également en scène Jennifer Nettles (L'Exorciste : Dévotion), Damon Herriman (Justified), Beth Grant (No Country for Old Men), Maxwell Jenkins (Arcadian), et Jolene Purdy (The White Lotus). Huit épisodes sont proposés dans cette première saison, et on imagine déjà que d’autres pourraient voir le jour en cas de succès.

La série horrifique The Bondsman est à retrouver dès le 3 avril prochain en exclusivité sur Prime Video.

Netflix : Beauty In Black revient avec une 2ème partie

En octobre dernier, les abonnés Netflix avaient été cueillis par un thriller dramatique et sensuel pour public averti tout droit sorti de l'imagination du scénariste et réalisateur américain Tyler Perry.

Ce dernier, qui a signé un deal avec Netflix, a déjà quelques productions à son actif, comme Mea Culpa avec Kelly Rowland et Messagères de guerre avec Kerry Washington.

Mais son plus récent succès est la série Beauty in Black, déconseillée aux moins de 16 ans, qui a cartonné lorsque sa première partie est sortie il y a quelques mois. Malgré les mauvaises critiques, cette fiction haletante, grossière, excessive et addictive mêlant thriller, scandale, violence, sexe et business avait cartonné sur la plateforme, et notamment en France.

Beauty in Black raconte l'histoire de Kimmie (Taylor Polidore Williams), une strip-teaseuse au passé familial tragique qui lutte pour gagner sa vie après avoir fait de la prison.

La fiction raconte également le parcours de Mallory (Crystle Stewart), une femme issue d'un milieu modeste et devenue une business woman à la tête d'une entreprise de cosmétiques, appartenant à sa belle-famille riche et dysfonctionnelle, qui cache de sombres secrets.

A la suite d'incidents tragiques, Kimmie et Mallory vont vite comprendre que leur entourage, qu'elles partagent étonnamment, ne leur veut pas que du bien et qu'elles vont devoir tout mettre en œuvre pour survivre.

Se déroulant à Chicago, l'histoire rassemble une riche famille noire propriétaire d'une dynastie de soins capillaires et une danseuse exotique prise dans les entrailles miteuses d'un célèbre club de strip-tease de Magic City.

Si vous aviez binge-watché la première partie de Beauty in Black, vous savez qu'elle se termine sur une fin ouverte et choquante. La deuxième partie de la série de Tyler Perry, également composée de 8 épisodes, reprend directement après les derniers évènements tragiques.

Tyler Perry avait teasé à Netflix un retournement de situation inattendu. "Je ne pense pas que quiconque sera capable de comprendre où cela va et comment cette montée en puissance se produit avec Kimmie", a-t-il dit, "Ça va être époustouflant pour les gens. Du genre : 'Attendez une minute, comment accède-t-elle au pouvoir ?'".

Kimmie va tenter le tout pour le tout pour protéger sa petite sœur des griffes de Jules et de la famille Bellarie. De son côté, Mallory compte bien faire payer ceux qui sont en travers de sa route et elle cherche à retrouver Kimmie.

Godzilla x Kong : Matthew Modine rejoint la suite

Jamais deux sans trois. Les titans du cinéma, Godzilla et King Kong, vont se retrouver pour un troisième opus de leur crossover. Après l'important succès de la suite sortie en 2024 - près de 572 millions de dollars au box-office dans le monde -, le nouveau film sera réalisé par Grant Sputore, aux commandes de I Am Mother, thriller disponible sur Netflix avec Hillary Swank et Rose Byrne.

Deadline révèle qu'un nouvel acteur rejoint la distribution du blockbuster : Matthew Modine. Connu pour Birdy, Full Metal Jacket et The Dark Knight Rises, l'acteur est aussi l'un des antagonistes de la série phénomène Stranger Things. Il joue l'inquiétant Dr Martin Brenner, surnommé "Papa" par Eleven.

Ce n'est pas la première fois qu'une star de Stranger Things rejoint le MonsterVerse car Millie Bobby Brown jouait également l'un des personnages principaux de Godzilla: Le Roi des monstres et Godzilla vs Kong.

Matthew Modine rejoint Kaitlyn Dever - futur Abby dans la saison 2 de The Last Of Us - et Jack O'Connell (Back to Black). Dan Stevens, présent dans les deux précédents volets, pourrait également reprendre du service.

Si l'intrigue du film reste encore entourée de mystère, la société de production Legendary indique que le récit suivra "plusieurs humains aux côtés des titans Godzilla et King Kong alors qu'ils s'apprêtent à affronter une menace cataclysmique qui pourrait causer la fin du monde."

Ce nouveau Godzilla x Kong est déjà daté pour le 24 mars 2027. En attendant le retour des deux gros monstres, la plateforme Apple prépare actuellement la saison 2 de Monarch: Legacy of Monsters, série qui se déroule dans le même univers avec Kurt Russell.

Anny Duperey, cette surprenante confidence sur son rôle de grand-mère

Un rôle qui la comble de joie. Quand elle n’est pas sur les plateaux de tournage, Anny Duperey veille à passer le plus de temps possible avec sa famille. À l’affiche du téléfilm Mort d’un berger, diffusé ce mardi 4 mars sur France 3, la comédienne est à la tête d’une grande et belle tribu. «Mes enfants, Gaël et Sara  ont chacun trois enfants, et je suis la grand-mère de remplacement des deux filles de ma nièce, puisque ma pauvre sœur n’est plus là. Ça fait bravement huit : sept petites-filles et un petit-fils», a-t-elle expliqué avec une certaine fierté dans les colonnes du magazine Gala, paru le 1er septembre 2022. Au cours de cet entretien, la grande amie de Bernard Le Coq a révélé ne pas être une mamie comme les autres. «Je ne suis pas une grand-mère joueuse. Quand on fait un jeu de société par exemple, j’ai un intense sentiment de perdre mon temps. Mes petits-enfants savent que ‘Mamy déteste jouer’», a-t-elle d’abord révélé. Et de préciser : «Mais avec moi, on peut peindre, jardiner… on peut faire des tas de trucs comme ça !»

Une confidence en amenant une autre, Anny Duperey est revenue sur sa relation avec ses petits bambins. «J’étais avec mes enfants et je suis avec mes petits-enfants exactement comme ma tante était avec moi. C’est-à-dire assez peu câline (...) Je leur parle et les traite comme des grandes personnes», a-t-elle raconté. Une situation qui a parfois été «un peu plus dure» pour ses «tout-petits». «Mes petites-filles avaient un peu la trouille de moi jusqu’à l’âge de trois ans. Mais après, tout à coup, elles s’aperçoivent que ce n’est pas mal.» Même si elle craint de «ne pas être une grand-mère gâteuse », Anny Duperey voue un amour sans limite à ses petits enfants. «Je les adore, je les aime, j’adore les regarder…», a-t-elle conclu. Une mamie formidable ! 

Très proche de sa famille et particulièrement de ses petits-enfants, Anny Duperey aime parfois leur jouer des tours. «J’adore les mettre dans l’embarras en venant les chercher à l’école habillée en rose de la tête aux pieds... ou avec un nez de clown !», avait-elle celle qui a été orpheline à l’âge de 8 ans, un brin malicieuse, à nos confrères de Closer en mai 2021. Avant de préciser qu’elle agissait ainsi pour «leur apprendre qu’on peut le faire» et «lutter contre le conformisme qui pointe son nez très tôt.» Une chose est sûre, les petits-enfants d’Anny Duperey peuvent compter sur elle pour apprendre, s’amuser et être aimés bien sûr !

Meghan Markle se confie comme jamais sur son mariage avec le prince Harry

À l’affiche d’un nouveau programme sur Netflix, With Love, Meghan, Meghan Markle retrouve un univers qui lui avait manqué. Productrice d’une émission qui entend sublimer le quotidien, l’ancienne actrice retrouve une activité qui lui plaisait tant. En 2014, elle prodiguait déjà de précieux conseils dans son blog, The Tig . Pendant que la duchesse de Sussex renoue avec sa passion, son couple semble être le premier à en profiter. La maman d’Archie et Lilibet s’est confiée dans une interview accordée à People, et publiée le 3 mars dernier : «Nous nous sommes rencontrés, avec mon mari, quand je tenais mon blog, et je vois l’étincelle dans ses yeux quand il me regarde faire la même chose que lors de notre rencontre.»

Toujours aussi amoureuse, l’ancienne princesse s’épanche : «C’est presque comme si nous vivions à nouveau notre lune de miel.» Elle s’explique : «C’était exactement pareil au début, quand il me voyait sur mon clavier pendant des heures, rédiger des newsletters, peaufiner les montages et me plonger dans chaque détail.» Et ce n’est pas le prince qui va se plaindre de la nouvelle activité de son épouse, qui avait abandonné son blog en 2017 par amour : «Je pense qu’il aime observer autant que j’aime me plonger dans ce processus créatif. [...] C’est la personne que j’ai toujours été.» Au-delà de son couple, cette émission permet à l’ancienne princesse de se donner à redécouvrir et de réaffirmer son identité, cinq ans après le tristement célèbre «Megxit».

Sur Netflix, With Love, Meghan donne un aperçu ensoleillé de la vie de Meghan et Harry, loin de la Couronne. En Californie, le couple semble avoir trouvé le rythme qui lui convient, mais aussi une communauté qui le soutient. «Une fois que vous nous connaissez, je pense que vous voulez que nous ayons la même vie normale que tout le monde, à la fois en tant que parents et pour nos enfants, même si notre situation est unique», explique-t-elle à People. Dans la bourgade cossue de Montecito, ils s’offrent des dîners «pas uniquement chez des gens ou dans des salons privés, [mais] aussi au restaurant.» Un cadre exceptionnel, dans lequel le couple se sent à la fois «normal» et très protégé.

Clémentine Célarié changée depuis qu’elle a vaincu son cancer

Un bel exemple de résilience. À 67 ans, Clémentine Célarié est plus en forme que jamais. À l’occasion de la représentation de la pièce de théâtre Je suis la maman du bourreau — qu’elle a mise en scène et dans laquelle elle joue — près de Bruxelles, la comédienne s’est confiée dans les colonnes de Soirmag  dans un entretien paru ce mercredi 5 mars. Après avoir vaincu un cancer du côlon diagnostiqué en 2019, la sexagénaire a beaucoup changé et a retrouvé une seconde jeunesse. « Ma vie recommence après mon cancer. J’ai dix ans de moins », a révélé l’interprète d’Esther Lefèvre dans Mémoire vive .

« J’ai de l’énergie à revendre. On me regarde comme si j’étais complètement folle. Peut-être, mais avec une douce folie (...) J’aime rire et déconner ! Je ne veux pas m’arrêter », s’est-elle amusée. Selon elle, son cancer, dont elle est aujourd’hui en rémission, est comme une seconde chance. « Quand on a guéri d’un cancer, comme moi, on dispose d’une sorte de fluide magique qui vous tient plus en vie que les autres qui n’ont pas eu la "chance" d’avoir une épreuve. Si on s’en remet, on en sort plus vivant ! », a livré la mère de famille.

Après sa maladie, l’actrice a une hygiène de vie irréprochable. Si elle aime faire la fête, Clémentine Célarié a une routine sportive très stricte. « J’aime le sport, notamment la course à pied. Je surveille mon alimentation, je fais des microsiestes, je danse, je prends soin de mon visage et m’offre des massages dès que je peux », avait-elle détaillé à Télé-Loisirs. Une nouvelle conduite de vie qu’elle a confirmée à Soirmag. « Je fais de la gym, du tapis de course. J’adore danser, faire la fête. Je profite et je remercie le ciel. Mon corps marche encore », a-t-elle dévoilé.

La collection de l’acteur Philippe Noiret va être vendue aux enchères

Le film Alexandre le bienheureux, dans lequel il interprétait un bon vivant nonchalant, collait tant à la peau de Philippe Noiret que près de 20 ans après sa mort, une vente aux enchères de divers objets lui ayant appartenu a été baptisée « La collection d’un bienheureux », rapporte AD magazine.

Frédérique Noiret, la fille de l’immense acteur disparu en 2006, a en effet confié à la maison Le Fur la mise aux enchères des peintures, vêtements de luxe, bottes et souliers, meubles, dessins de costumes, livres et autographes qu’il avait, au fil de sa carrière, soigneusement collectionnés.

Parmi les quelque 300 lots, Le Figaro a repéré de véritables œuvres d’art, comme la toile L’arbre en fleurs, de Camille Pissaro (1830-1903), estimée entre 30.000 et 40.000 euros, ou une affiche unique du film Alexandre le Bienheureux réalisée à la gouache, signée et dédicacée par le grand Raymond Savignac.

 Enfin, de nombreux nus croqués par Albert Marquet, Léopold Survage, Suzanne Valadon, Marcel Gromaire, Maximilien Luce, André Dunoyer de Segonzac (et quelques anonymes) côtoieront, en salle des ventes, des dessins au crayon, à l’encre, à la plume, des manuscrits autographes de Jean Cocteau ou Sarah Bernhardt et des robes signées Pierre Cardin ou Yves Saint-Laurent.

Cette vente à l’encan, dont les différents lots sont d’ores et déjà visibles à l’Hôtel Drouot de Paris, se tiendra au même endroit le vendredi 7 mars 2025 à 14 heures.

Robert Pattinson en a marre d'attendre The Batman 2

Robert Pattinson a de l’humour, et il le prouve, lorsqu'on lui parle des retards de production de The Batman 2 !

Visiblement, l'acteur vedette en a marre de patienter en attendant une date de tournage.

Actuellement à l'affiche de Mickey 17, il s'étrangle dans d’une interview pour Hero Magazine, et espère que ça va arriver avant qu’il ne soit trop vieux pour enfiler la cape !

"J’espère qu'on va bientôt commencer le tournage putain ! Parce que j’ai commencé à jouer ce rôle comme un jeune Batman, et je vais finir par être vieux et incarner Batman croulant à force d’attendre cette suite !"

Derrière la petite blague, il y a quand même une certaine forme d'inquiétude : Robert Pattinson avait 33 ou 34 ans lorsqu'il a tourné The Batman. Et il va passer les 40 ans au moment du tournage de la suite...

Rappelons que The Batman appartient à l’univers DC Elseworlds, ce qui signifie qu’il évolue en dehors du nouveau DC Universe créé par James Gunn.  

Le tournage de The Batman 2 est prévu pour la fin 2025, avec une sortie fixée au 1er octobre 2027.

Whoopi Goldberg dit que le scénario de Sister Act 3 est bouclé

Sur le tapis rouge des Oscars, cérémonie au cours de laquelle elle a rendu hommage à Quincy Jones, Whoopi Goldberg a confirmé à Variety que Sister Act 3 était toujours d'actualité. La star et productrice des films cultes des années 1990 avait déjà expliqué que l'équipe avait dû réécrire en partie le script après la mort de l'actrice anglaise de Harry Potter et Downton Abbey, Maggie Smith, qui jouait la mère supérieure. Cette fois, c'est bon, le scénario final est bouclé : ce sont Karin Gist (Revenge), Regina Y. Hicks (Insecure) et Madhuri Shekar (Le Problème à 3 corps) qui l'ont co-écrit.

"On espère que quelque chose va se passer dès cette année, explique la comédienne oscarisée il y a 34 ans pour Ghost à propos de Sister Act 3. Le script est fini, mais ce projet ne dépend pas que de moi. Peu importe ce que j'en pense, tout ce qui compte c'est à quel point Disney veut le faire."

Vu le succès des deux premiers opus sortis en 1992 et l'année suivante, le studio aurait tort de se priver : la comédie originale avait gagné 230 millions de dollars dans le monde pour seulement 31 de budget. Sa suite avec Lauryn Hill avait fait un peu moins bien, mais était quand même loin d'être un flop.

Reste que la stratégie de la firme a changé : en 2020, quand Sister Act 3 a été officiellement annoncé, c'était pour être diffusé directement sur Disney+, mais depuis le succès fou de Vaiana 2 en salles -film qui devait initialement être une série pour leur service de streaming- ses dirigeants privilégient maintenant les sorties au cinéma.