Cardi B accuse Offset de revenge porn et chantage au suicide

Si Cardi B a l’habitude de faire sourire avec sa gouaille et son franc-parler, ce sont des accusations graves qu’elle vient de porter contre Offset. La rappeuse affirme que son ex-conjoint et père de ses trois enfants a envoyé des vidéos explicites d’elle à l’homme qu’elle fréquentait, la harcèle et lui fait du chantage au suicide.

Le couple s’est séparé en juillet 2024 et depuis, la chanteuse, qui a mis au monde leur troisième enfant trois mois après sa rupture, vivrait un enfer.

« Ce gars est mécontent parce que j’ai envoyé à sa copine les textos dans lesquels il me supplie, en disant qu’il va s’ôter la vie et la mienne avec. Toute cette merde, il était dingue », a déclaré Cardi B dans un live sur X le 29 mars dernier que relaye People.

L’interprète de Bodak Yellow accuse également le rappeur de Migos d’avoir pris contact avec l’homme qu’elle fréquentait.

« Figurez-vous qu’il a envoyé à quelqu’un que je voyais des vidéos de lui et moi en train de coucher ensemble. C’est le genre de merde que je dois gérer depuis deux mois », a-t-elle ajouté.

Et les accusations ne s’arrêtent pas là. Offset lui enverrait « des notes vocales pour détruire ma confiance en moi » et d’autres « notes vocales explicites ». Selon Cardi B, le harcèlement s’étendrait à son entourage, qui ferait les frais de leur divorce houleux. « Je suis fatiguée », a ajouté la chanteuse.

Ce n’est pas la première fois que Cardi B dénonce publiquement l’attitude de son ex. Elle avait notamment déploré son absence dans la vie de leurs trois enfants à Noël dernier et l’avait accusé de ne pas leur avoir offert de cadeau pour lui porter préjudice à elle.

Peu après la naissance de leur troisième enfant, Offset avait attaqué verbalement son ex en déclarant, lors d’un live Instagram, qu’elle s’était « fait baiser avec un bébé à l’intérieur ». Cardi B lui avait répondu cash. « Je ne regrette aucun (de nos enfants), mais toi, je te regrette […] Je t’emmerde. Je regrette de t’avoir connu. Je suis trop bien pour toi. J’ai toujours été trop bien pour toi », avait-elle répliqué.

C’est la deuxième fois que Cardi B et Offset, qui se sont dit oui en 2017, se retrouvent au cœur d’une procédure de divorce, mais cette fois, contrairement aux précédentes, la réconciliation semble peu probable.

Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson : premières images du nouveau film de la saga de science-fiction

Le premier teaser de Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson (Lever de Soleil sur la Moisson en français) a été dévoilé lors du CinemaCon. Cette courte vidéo (visible en haut de cet article) révèle le logo du nouveau préquel de la saga, centré sur la jeunesse de Haymitch Abernathy, incarné par Woody Harrelson dans les précédents opus.

On y aperçoit une partie de l’arène en flammes : un volcan — l’un des nombreux éléments marquants des jeux de Haymitch — entre en éruption, et la lave se transforme en serpent. Ce dernier fait alors face à un geai moqueur. La vidéo effectue un zoom arrière, révélant que les deux animaux, qui symbolisaient Coriolanus Snow (Tom Blyth) et Lucy Gray Baird (Rachel Zegler) dans le précédent préquel centré sur la jeunesse du Président de Panem, sont reliés l'un à l'autre. Ce nouveau film pourrait ainsi mettre en lumière un possible lien entre Lucy et Haymitch...

Les fans auront reconnu la voix-off à la fin du teaser : il s'agit de celle de Woody Harrelson, qui déclare : "Je pense que ces jeux seront différents." Bien que le préquel suive une version plus jeune de Haymitch, le livre Sunrise on the Reaping comporte un épilogue où apparaissent Haymitch adulte, Katniss (Jennifer Lawrence) et Peeta (Josh Hutcherson). Il est donc tout à fait probable que les trois acteurs reprennent leurs rôles pour cette séquence.

Deux ans après Hunger Games : La Ballade du serpent et de l’oiseau chanteur, porté par Rachel Zegler, Tom Blyth, Hunter Schafer, Peter Dinklage et Viola Davis, un nouveau spin-off de la saga dystopique de Suzanne Collins s’apprête à voir le jour.

Annoncé en juin 2024, en même temps que le livre dont il est l’adaptation, Lever de soleil sur la moisson se déroulera 40 ans après La Ballade du serpent et de l’oiseau chanteur et 24 ans avant les événements de Hunger Games, qui suivent Katniss (Jennifer Lawrence). L’intrigue débutera le matin de la Moisson des 50èmes Hunger Games, remportés par Haymitch Abernathy, futur mentor de Katniss…

Écrit par Billy Ray, déjà à l'œuvre sur le premier film de la franchise, le long-métrage sera de nouveau réalisé par Francis Lawrence. Lors de la présentation des premières images au CinemaCon, le réalisateur a qualifié le film, dont le tournage débutera en juillet prochain, de "retour à l’essence même des films qui ont fait le succès de cette saga." Il a ajouté : "Nous avons un personnage emblématique de la série, quelqu’un avec qui il est facile d’éprouver de l’empathie."

Francis Lawrence a ensuite laissé entendre que l’arène sera spectaculaire et a annoncé que le casting est toujours en cours : "Nous n’en sommes qu’au début du processus de casting. Nous sommes très enthousiastes. Nous travaillons sur une ébauche depuis un an, sous le sceau du secret."

Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson sortira en salles le 18 novembre 2026.

Mort à 65 ans de Val Kilmer

Sa toute dernière apparition au cinéma dans Top Gun Maverick avait serré le coeur de tous les cinéphiles... Val Kilmer, éternel Iceman, est décédé ce mardi 1er avril dès suites d'une pneumonie. Il souffrait depuis des années d'un cancer de la gorge, qui l'avait privé de l'usage de sa voix.

Après des études à la Professional School d'Hollywood, Val Kilmer débute sa carrière de comédien sur les planches et interprète notamment Hamlet de William Shakespeare. En 1984, il obtient son premier rôle au cinéma : celui du rocker Nick Rivers dans le déjanté Top secret !. Il joue ensuite aux côtés de Tom Cruise, autre acteur très prometteur, dans Top gun en 1986, puis évolue dans l'univers fantastique de Willow en 1988. La même année, il fait la rencontre sur le tournage de Kill me again de Joanne Whalley, sa partenaire à l'écran qui deviendra par la suite sa femme jusqu'en 1996.

A la demande d'Oliver Stone, il pousse la chansonnette en interprétant Jim Morrison dans Les Doors (1991). Un western (Tombstone) plus tard, il enfile la panoplie de l'homme-chauve-souris pour Batman forever (1995). Connu pour son talent - il apparaît en troisième tête d'affiche de Heat, aux côtés d'Al Pacino et Robert De Niro -, il l'est également pour ses caprices et certains mauvais choix cinématographiques. Il est ainsi nommé au Razzie Award du pire acteur pour Le Saint, du pire second rôle masculin pour L'Ombre et la proie et L'Ile du Dr. Moreau.

Après avoir prêté sa voix à Moïse et à Dieu dans Le Prince d'Egypte (1998) et l'échec commercial Planète rouge, Val Kilmer revient en 2002 avec Salton sea, un polar surprenant de D.J. Caruso. L'année suivante, malgré sa réticence au départ, le comédien fait le choix risqué d'incarner John Holmes pour les besoins de Wonderland, un drame criminel de James Cox s'inspirant d'un fait divers sordide dans lequel fut impliquée la star de cinéma pornographique. Contacté par Michael Mann pour camper le détective de Collateral, il refuse finalement le rôle afin d'interpréter à la même époque le roi Philippe de Macédoine dans la fresque Alexandre (2005).

Il partage ensuite l'affiche du buddy movie déjanté et encensé Kiss kiss bang bang avec Robert Downey Jr., et, après plusieurs films mineurs, apparaît au casting du thriller futuriste Déjà Vu, de Tony Scott (2006), puis incarne un policier corrompu partenaire de Nicolas Cage dans le faux remake halluciné de Bad Lieutenant en 2010. Malgré une carrière en dents de scie, composée d'un grand nombre de rôles dans des productions destinées au marché du DVD, Val Kilmer continue de collaborer avec d'illustres réalisateurs, principalement au sein de projets atypiques, comme Francis Ford Coppola pour Twixt (2012).

S'il est à l'affiche de films inconnus du grand public ne bénéficiant (souvent) pas d'une sortie en salles, Val Kilmer varie tout de même les genres puisqu'on le trouve au casting du western La Première chevauchée de Wyatt Earp, de l'horrifique 7 Below, du thriller L'Enigme ainsi qu'au casting vocal de Planes. L'acteur fait également équipe avec Gia Coppola, petite fille de Francis Ford Coppola pour les besoins de sa première réalisation, Palo Alto. Dans ce drame centré sur l'adolescence et les problématiques qui en découlent, il donne la réplique à son fils Jack Kilmer.

En 2015, Val Kilmer est diagnostiqué d'un cancer du larynx. Le comédien continue cependant d'apparaître au cinéma, comme en témoignent ses participations à Tom Sawyer & Huckleberry Finn par le biais du personnage de Mark Twain, mais également à Song to Song de Terrence Malick et The Snowman de Tomas Alfredson, tous deux avec Michael Fassbender. Hélas pour lui, sa langue étant encore atteinte au moment du tournage de The Snowman, il sera doublé en post-production.

En rémission, il enchaine les tournages, souvent en second rôle (The Super, A Soldier's Revenge) et se met en scène au théâtre dans Cinema Twain, dans lequel il incarne une version décalée du célèbre auteur Mark Twain, personnage qu'il avait donc déjà interprété au cinéma. Après une apparition dans le reboot de Jay et Silent Bob par Kevin Smith, il était revenu au cinéma grand public en 2022 avec Top Gun: Maverick, aux côtés de Tom Cruise, dans lequel il reprenait le rôle de Iceman dans une scène particulièrement émouvante. Ce fut son dernier film.

Michel Drucker victime d’un coma éthylique à 10 ans, “Mon père m’a trouvé dans mon lit”

Le célèbre animateur de télévision, Michel Drucker, revient avec un nouveau livre baptisé Avec le temps... à retrouver dans les librairies à partir du 2 avril. Dans cet ouvrage, il se confie à cœur ouvert sur sa vie et sa carrière. Dans les colonnes d TV Magazine, il a révélé un épisode marquant de son enfance.

À l’âge de 10 ans, il a été victime d’un coma éthylique après avoir consommé de l’alcool lors d’un événement familial. Ce moment dramatique a profondément marqué sa vie. Michel Drucker raconte que son père l’a découvert inconscient dans son lit, ce qui a provoqué une grande inquiétude au sein de sa famille.

Cet incident est survenu alors qu’il était encore très jeune et inexpérimenté face aux dangers de l’alcool. "Chez mes parents, ma chambre était à côté de la cuisine. Un soir, que je ne dormais pas, je suis allé dans la cuisine et j'ai vidé tous les verres. J'ai mélangé calvados, cidre, vin rouge, vin blanc... Le lendemain, mon père m'a trouvé dans mon lit en train de comater au lieu d'être à l'école. Ça m'a guéri de toute envie d'alcool pendant des décennies !", a-t-il confié.

Heureusement pour l'animateur de Vivement dimanche, les conséquences de son geste n'ont pas été dramatiques. Michel Drucker a partagé cette anecdote dans le cadre d’une réflexion plus large sur les leçons tirées de son enfance et les expériences qui l’ont aidé à devenir la personne qu’il est aujourd’hui.

Au cours de entretien, il a rappelé qu'il avait écrit son nouveau livre pour remercier. "J'ai voulu dire un immense merci. Tout d'abord à la France qui nous a fait français. Il faut savoir remercier notre pas. Mon père, Abraham, a été naturalisé en 1937...", a-t-il expliqué.

Michel Drucker a aussi eu une pensée pour ses proches disparu : "Merci à tous ceux que j'ai connus et qui, hélas, ne sont plus là. Tous mes copains disparus : Claude François, Johnny Hallyday bien sûr, Aznavour, Belmondo, Delon... Pour certains, je suis très ou trop complaisant, mais c'est dans mon tempérament que de remercier. Et comment peut-on être désagréable avec ceux qu'on a vu débuter ou qui ont débuté en même temps que vous ?", a-t-il ainsi demandé pour étayer ses propos. Des propos touchants !

Zaz : son mari l’a libérée de ses nombreuses addictions, ses confidences inattendues

Depuis ses débuts dans The Voice, Zaz rayonne. Pourtant, la chanteuse a traversé une période bien sombre avant de remonter la pente. À l’antenne d’Europe 1, elle a confié qu’il y a cinq ans, elle était à bout, prête à tout arrêter. "Je buvais et fumais depuis l’âge de 13 ans, j’étais à trois paquets par jour", a-t-elle révélé au micro de Thomas Isle. En pleine crise, elle décide alors de couper court à toutes ses addictions : tabac, alcool, viande, café… Tout y passe.

Ce bouleversement, elle le doit en grande partie à une rencontre. "J’ai eu 40 ans, j’ai rencontré quelqu’un, je me suis mariée en 2021. C’est quelqu’un de très doux, qui m’accompagne", explique-t-elle avec tendresse. Cette relation a été un vrai tournant dans sa vie. Zaz ne cache pas que son mari a joué un rôle majeur dans sa reconstruction, même si elle reste discrète sur son identité.

Le déclic s’est produit après une série d’événements difficiles, dont le Covid. Zaz enchaîne alors les remises en question, fait un jeûne, change d’alimentation, se détache de ses vieux démons. "Ça va faire cinq ans le 8 avril", souffle-t-elle fièrement. Ce chemin vers une vie plus saine, elle le doit aussi à son mari, devenu une véritable ancre.

Aujourd’hui, elle est également belle-mère d’une petite Jayna, qu’elle évoque avec émotion. "Et il y a aussi cette petite fille qui bouleverse tout, qui donne tout cet amour, il a fallu trouver ma place… Mais cela m'a fait du bien", a-t-elle confié. Une famille recomposée, un équilibre retrouvé.

Depuis février, Zaz est coach dans The Voice aux côtés de Florent Pagny, Vianney et Patricia Kaas. Si elle avait longtemps dit non à l’émission, la bienveillance de l’équipe l’a convaincue. "J'ai rencontré des gens hyper bienveillants et je me suis projetée avec une joie (...) Je me suis projetée en me disant : 'Je peux m'amuser.' Du coup, j'ai une excitation", assure-t-elle.

Et ça se sent : la chanteuse semble plus sereine que jamais. Elle s’amuse, transmet son énergie et assume pleinement son rôle. 

Macaulay Culkin dénonce le « narcissisme » de son père après 30 ans de brouille

Christopher « Kit » Culkin ne fait visiblement pas l’unanimité dans la famille. Son fils, Macaulay Culkin, affirme qu’aucun de ses petits enfants ne souhaite voir son grand-père, un ex-comédien de théâtre. Depuis trente ans, père et fils ne se sont pas parlé. Et celui qui est devenu père à son tour de deux enfants, Dakota, en 2021, et Carson, en 2022, avec sa femme Brenda Song, s’est confié sur cette relation compliquée dans le podcast Sibling Revelry.

« C’est un homme qui a eu sept enfants, qui a maintenant quatre petits-enfants, et aucun d’entre eux ne veut avoir affaire à lui », a déclaré le frère de Kieran Culkin, récompensé le mois dernier de l’oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour A Real Pain.

La star de Maman, j’ai raté l’avion ! n’imagine pas une seule seconde vivre la même situation avec ses proches, auquel cas il déduirait qu’il a « dû faire quelque chose de mal ». Une réflexion que son père n’a pas eue en raison, selon le comédien de 44 ans, de son « narcissisme ». D’ailleurs, quand l’enfant star avait 11 ou 12 ans et qu’il a confié à son père qu’il avait besoin de faire un break avec Hollywood, ce dernier n’a rien voulu entendre. « Je me sentais pris au piège », explique-t-il.

C’est donc à 14 ans, lorsque son père et sa mère, Patricia Bentrup, se sont séparés, que le jeune acteur a pu reprendre sa liberté. « Super, j’arrête », leur aurait-il opposé. « J’espère que vous vous êtes bien amusés et que vous avez gagné autant d’argent que vous le pouviez, parce que pour moi c’est fini. »

Et lors de la bataille juridique qui a suivi entre ses parents pour la garde des enfants, l’acteur savait déjà qu’il ne voulait « rien avoir à faire avec (s)on père ». Quant aux visites forcées par voix d’avocat, Macaulay Culkin évoquera les violences physiques et mentales dont il dit avoir été victime.

Les six frères et sœurs du comédien n’auraient pas plus de rapports que lui avec leur paternel, à part « quelques contacts » qui ont « tourné au vinaigre ». « Maintenant que j’ai mes propres enfants, je regarde en arrière et je me dis : “Je n’arrive pas à croire qu’il était comme ça. Il avait tous ces enfants adorables” », conclut celui qui résume avoir tiré une seule leçon de son père : « L’un de mes premiers souvenirs de lui, c’est lorsque je me suis dit, quand je serai grand, que je ne serai pas comme ça avec mes enfants ».

John Boyega critique le racisme ordinaire des fans de Star Wars

John Boyega n’a jamais caché ses critiques envers l’univers de Star Wars. L’acteur a de nouveau pris la parole récemment pour dénoncer la manière dont la franchise traite les personnages noirs, ainsi que les réactions des fans à leur présence dans cet univers.

Lors d’une apparition dans le documentaire original d’Apple TV+ Number One on the Call Sheet: Black Leading Men in Hollywood (via EW), John Boyega a déclaré que Star Wars était devenu "tellement blanc" qu’il était désormais perçu comme un événement le fait qu'un acteur noir rejoigne la franchise.

"Star Wars a toujours eu cette aura d’un espace blanc et élitiste. C’est une franchise si blanche que la simple existence d’un personnage noir dedans est perçue comme un fait marquant", a affirmé Boyega. "On voit bien que c’est un sujet de discussion lorsque certains fans essaient de justifier en disant : 'Mais on a eu Lando Calrissian et Samuel L. Jackson !' C’est comme me dire combien il y a de pépites de chocolat dans une pâte à cookies. Ils sont juste éparpillés au hasard !"

L’acteur a également critiqué une partie des fans de Star Wars, estimant qu’ils acceptent la présence d’acteurs noirs tant qu’ils jouent le rôle du « meilleur ami », mais qu’ils ont un problème dès que ces personnages prennent une place de premier plan.

"Ils sont d’accord pour qu’on joue le rôle du meilleur ami, mais dès qu’on touche à leurs héros, dès qu’on est en tête d’affiche, dès qu’on ouvre la voie, c’est tout de suite trop pour eux ! Ils crient à la complaisance".

Une forme de racisme ordinaire que John Boyega avait déjà dénoncé par le passé, n'hésitant pas à tacler Disney (dans GQ en 2020) en reprochant au studio d'avoir "introduit un personnage noir (Finn), de le promouvoir comme étant crucial dans la franchise, puis de le reléguer au second plan. Ce n’est pas bien. Je le dis clairement."

Des rayons et des ombres : Jean Dujardin tourne dans le nouveau film de Xavier Giannoli

Trois ans après la sortie de son dernier film, Illusions perdues, multi-récompensé aux César, le réalisateur fait son retour avec Des rayons et des ombres, inspiré d’une histoire vraie. Ce nouveau long signé Xavier Giannoli se déroulera pendant la Seconde Guerre mondiale avec au casting, une star française que l’on connaît bien, Jean Dujardin.

Des rayons et des ombres raconte l’histoire d’un père (Jean Dujardin), journaliste important, et de sa fille, star de cinéma, dans la France de l’Occupation. Le père, Luchaire, militant pacifiste, va voir son destin bouleversé en devenant - sous la protection de son ami d’enfance, Otto Abtez, ambassadeur d’Allemagne nazie à Paris - patron de presse. Une main tendue vers la collaboration. Otto Abtez, véritable francophile sincère, mais aussi maître dans l’art de la manipulation, entraînera le journaliste dans les bas-fonds jusqu’à sa condamnation à mort en 1946. Puis c’est au tour de sa fille, Corinne, qui est elle condamnée à dix ans d’indignité nationale devant la Chambre civique du département de la Seine, quelques mois après son père. Le film retrace les périodes sombres de notre histoire à travers la fatalité déchirante des personnages. 

Jean Dujardin fait parler de lui puisqu’il incarnera aussi cette année le rôle principal du nouveau film de Jan Kounen, L'Homme qui rétrécit, - adaptation du roman éponyme de Richard Matheson - prévu pour le 29 octobre prochain.

Sa performance, largement acclamée dans le film phénomène The Artist, lui a valu une succession de récompenses. En 2014, le quinquagénaire incarnait déjà Jean-Claude Clermont, un personnage de Monuments Men, mis en scène pendant la Seconde Guerre mondiale. Dans ce récit, inspiré d’une histoire vraie, Jean Dujardin jouait aux côtés de George Clooney, Cate Blanchett, Matt Damon et Bill Murray.

Bien que la date de sortie en salles de ce nouveau film ne soit pas encore dévoilée, on sait déjà que Nastya Golubeva Carax et August Diehl complètent le casting. Le tournage qui a commencé à Paris devrait se terminer le 18 juillet.

Adolescence : une décision inédite dans toute l’Histoire du Royaume-Uni

Quand on parle de "série phénomène", le terme est souvent galvaudé. Mais pas pour Adolescence. Depuis sa sortie sur Netflix, la mini-série britannique fait l’effet d’un uppercut sur tous ceux qui l’ont vue.

En abordant le sujet ô combien délicat de l’épidémie des meurtres au couteau perpétrés par des jeunes garçons ces dix dernières années en Grande-Bretagne, la série a suscité un vrai débat outre-Manche sur la manière de protéger les enfants de la violence, de la misogynie et autres contenus toxiques sur les réseaux sociaux.

Le succès de la série est allé jusqu’au 10 Downing Street, la résidence du Premier Ministre britannique Keir Starmer. On apprend via l'Associated Press que ce dernier a accueilli le co-créateur d’Adolescence – Jack Thorne avec des représentants d'organisations caritatives œuvrant pour la santé et le bien-être mental des jeunes – à Downing Street pour engager la discussion sur la protection de l’enfance.

Résultat des courses : il a décidé que la série sera diffusée gratuitement dans les écoles secondaires du pays, afin que le plus grand nombre d’adolescents possible puisse la regarder.

Car la série explore les nombreuses questions difficiles qui se posent à la société entière lorsqu’un garçon de 13 ans, Jamie (Owen Cooper), poignarde à mort une fille de son école. Plus largement, il s'agit de comprendre comment les interactions des ados sur les réseaux sociaux – un monde quasi inaccessible et incompréhensible pour les parents et les enseignants – peuvent avoir joué un rôle.

M. Starmer a déclaré qu'il avait été difficile de regarder le drame avec sa fille de 14 ans et son fils de 16 ans. Mais sa diffusion à grande échelle dans les écoles "aidera les élèves à mieux comprendre l'impact de la misogynie, les dangers de la radicalisation en ligne et l'importance de relations saines", a déclaré son bureau.

"Il semble que toute la nation parle d'Adolescence, et pas seulement la nôtre", a déclaré Keir Starmer. "En tant que père, je n'ai pas trouvé facile de regarder ce film avec des enfants, parce qu'il évoque les peurs et les inquiétudes que l'on ressent en tant que parents et adultes."

"Il n'y a pas un seul levier politique à actionner. Il s'agit en fait d'un problème beaucoup plus vaste que cela", a-t-il ajouté.

Jack Thorne, coscénariste de la série, a expliqué que l'équipe à l'origine d'Adolescence l'avait conçue pour susciter une conversation. Il avait déjà demandé à ce qu’elle soit diffusée au Parlement.

"Le fait d'avoir la possibilité d'introduire ce projet dans les écoles va au-delà de nos espérances", a déclaré Thorne. "On espère que cela amènera les enseignants à parler aux élèves, mais ce qu'on espère vraiment, c'est que cela amènera les élèves à parler entre eux".

L'acteur Stephen Graham, co-créateur de la série et interprète du père de Jamie, a confié à l'Associated Press qu'il souhaitait que le récit se concentre sur la vie apparemment ordinaire de l'accusé.

Selon lui, lorsqu'un crime au couteau est commis chez des jeunes, la première réaction peut être de s'interroger sur les antécédents du suspect et sur la façon dont il a été élevé. "Mais que se passe-t-il si ce n'est pas la famille ?" demande-t-il. "Nous sommes peut-être tous responsables. L'école. La société. Les parents. La communauté".

Le succès d'Adolescence est survenu à un moment où l'on s'inquiète de plus en plus au Royaume-Uni de l'utilisation des smartphones par les enfants, de la facilité d'accès à la pornographie et aux contenus misogynes extrêmes sur les médias sociaux, poussés par des influenceurs controversés comme Andrew Tate et son frère, Tristan.

Ces deux citoyens britannico-américains sont accusés de trafic d'êtres humains et d'avoir formé un groupe criminel organisé pour exploiter sexuellement des femmes. Gavin Stephens, président du Conseil des chefs de la police nationale, a averti la semaine dernière que "l'effet néfaste du Tate est évident".

La police britannique traite actuellement plus d'un million de délits liés à la violence contre les femmes et les filles chaque année, soit un cinquième de l'ensemble des délits enregistrés.

Chief Of War : bande-annonce de la nouvelle série Apple TV+, avec Jason Momoa

La collaboration entre Jason Momoa et Apple TV+ semble être productive puisque l'acteur a développé une nouvelle série pour la plateforme après une première collaboration fructueuse.

De 2019 à 2022, Jason Momoa était le visage de la fiction en trois saisons See de Steven Knight. Il y incarnait "le meilleur rôle de sa carrière selon lui", celui de Baba Voss, le patriarche d'un clan humain ayant perdu le sens de la vue dans un futur lointain, qui va tout faire protéger les siens contre une reine puissante qui veut les détruire.

Trois ans après cette première série, Jason Momoa est de retour chez Apple TV+ avec une toute nouvelle fiction prometteuse, qui lui tient particulièrement à coeur. Voici les premières informations.

Scénariste, producteur délégué et tête d'affiche, Jason Momoa revient avec la série Chief of War, qu'il a créée avec Thomas Pa'a Sibbbett pour Apple TV+. Cette fiction, qui raconte l’unification et la colonisation d’Hawaï à travers le regard des autochtones, est le projet d'une vie pour Jason Momoa et Thomas Pa'a Sibbbett, tous deux d'origine hawaïenne.

Jason Momoa réalise, par ailleurs, le premier épisode, de cette série en neuf épisodes, inspirés de faits réels. Chief of War se déroule dans les îles d’Hawaï et suit le guerrier Ka’iana (Jason Momoa), alors qu’il tente d’unifier les îles avant la colonisation occidentale à la fin du XVIIIᵉ siècle.

Pour cette nouvelle série Apple TV+, Jason Momoa joue aux côtés d'une autre star du petit écran Luciane Buchanan, qui est notamment connue pour son rôle de Rose Larkin dans la mini-série Netflix The Night Agent.

L'actrice néo-zélandaise, qui est originaire du royaume des Tonga, fait partie d'une distribution majoritairement polynésienne. Aux côtés de Jason Momoa et Luciane Buchanan, on retrouve ainsi Temuera Morrison (Boba Fett), Te Ao o Hinepehinga, Cliff Curtis, Kaina Makua, Moses Goods, Siua Ikale’o, Brandon Finn, James Udom, Mainei Kinimaka et Te Kohe Tuhaka.

Les deux premiers épisodes de "Chief of War" seront disponibles le vendredi 1ᵉʳ août 2025 sur Apple TV+, suivis d'un nouvel épisode chaque vendredi jusqu’au 19 septembre.