Marilou Berry : ce métier qu'elle n'aurait jamais pu exercer

La juge Marianne Vauban, ses punchlines hilarantes et son goût immodéré pour les éclairs au chocolat ont fait leur arrivée sur France 2 à la rentrée 2022 en prime time, au menu de la série en six épisodes des enquêtes policières aussi décalées que leur héroïne. Moderne et très populaire, la juge Vauban a indéniablement fait souffler un vent de fraîcheur sur les fictions policières de France Télévisions. Marilou Berry l'avoue si elle n'a pas eu son mot à dire concernant la carte d'identité de la juge au nom de forteresse elle a veillé à apporter sa touche personnelle pour son accoutrement, et son phrasé particulier. "Je m'approprie aussi les dialogues en y apportant ma touche" a avoué la maman de Andy dans les colonnes de Télé 7 jours ce 8 janvier. Si Marianne a connu un si vif succès c'est sans doute parce que ce personnage a rappelé à nombre de téléspectateurs la juge belge Anne Gruwez, révélée par le documentaire Ni juge, ni soumise (2018) dont est librement inspirée la série de France 2.

Convaincue des retours des téléspectateurs - ils ont été environ 3,6 millions de téléspectateurs à suivre la première fournée - la chaîne a donc décidé de lancer la saison 2 de Marianne qui sera diffusée dès le 10 janvier prochain. L'occasion pour la fille de Josiane Balasko de faire quelques confidences sur la nouvelle saison dans laquelle on se penchera beaucoup plus sur la vie personnelle de la juge d'instruction. "Elle va accueillir chez elle Zacharie, le gamin dont la mère avait été assassinée dans la première saison. Une affaire qu'elle n'a pas pu résoudre malgré ses promesses ce qui la fait culpabiliser. La mère de Marianne va aussi débarquer" ajoute la comédienne. Un rôle qui pourrait donner des regrets à la comédienne concernant son choix de carrière ?

Pas du tout ! Marilou Berry confie qu'elle a assisté quelques semaines avant de jouer le rôle, à un procès d'assises "comme juré pour une affaire sans violence concernant quinze braqueurs, des bras cassés qui avaient détourné un camion de fret. Ça a duré trois semaines. J'ai vu des magistrats de près, leur fatigue, les poches sous les yeux... Il y a quelque chose de religieux dans leur dévotion à ce qu'ils font, comme des bonnes soeurs". Elle ajoute "C'est un métier que je n'aurais jamais pu faire, ces gens doivent savoir une masse de choses considérable. Il y a une vraie folie dans leur quotidien. Un magistrat est confronté à tout : des ultra-riches, des ultras pauvres, à des tueurs en séries comme à des Tanguy qui n'arrivent pas à partir de chez leurs parents." 

Samy Naceri : l'acteur victime d'une tentative de cambriolage

Depuis plusieurs mois, les personnalités ne cessent d'être attaquées dans leur intimité. Kad Merad, Christine and The Queens, Ciryl Gane, Cyril Lignac, Sylvie Tellier, Gianluigi Donnarumma, Bruno Guillon ou encore Vitaa… Tous ont été victimes d'un cambriolage dans le courant de l'année 2023. "La nuit dernière, ma famille et moi avons vécu l'une des nuits les plus éprouvantes et traumatisantes de nos vies", a confié l'acolyte de Slimane au sujet du home-jacking dont elle a été victime. "Bien qu'on y pense parfois, on n'est jamais préparés à cela et je ne souhaite cette épreuve à personne, même pas à mon pire ennemi", a-t-elle ajouté sur les réseaux sociaux.

Et visiblement, la nouvelle année ne change pas les choses. Depuis le 1er janvier dernier, l'animateur Nikos Aliagas a été victime d'une tentative d'effraction et Patrick Sébastien a une nouvelle fois été cambriolé. Preuve que les célébrités figurent parmi les cibles principales des malfaiteurs.

Dans la nuit du dimanche 7 au lundi 8 janvier, une nouvelle personnalité s'est ajoutée à la liste des artistes victimes de malfaiteurs : Samy Naceri. En effet, d'après les informations d'Europe 1, l'interprète de Daniel Morales dans Taxi a vu son domicile situé à Vincennes, dans le Val-de-Marne, visé par des cambrioleurs. Les forces de l'ordre ont été appelées vers une heure du matin par un voisin de palier qui a entendu plusieurs bruits suspects.

D'après les premières informations recueillies par nos confrères, quatre individus cachés par une capuche ont tenté de pénétrer au domicile de Samy Naceri en tentant d'ouvrir la porte avec un pied-de-biche, en vain. Plusieurs traces ont ensuite été relevées sur les lieux par les policiers. L'acteur, actuellement à l'étranger, n'était pas présent chez lui au moment des faits.

Judith Godrèche revient sur sa jeunesse violente au cinéma

Judith Godrèche, qui a sorti sa mini-série Icon of French Cinema sur Arte, est revenue récemment sur sa relation avec un homme de 40 ans alors qu’elle n’en avait que 14. Dans un entretien accordé au magazine ELLE, Judith Godrèche, devenue maman depuis, confie : "Si un homme de 40 ans approche ma fille, je le tue. C’est parce que j’ai une fille adolescente que je parviens à réaliser ce qui m’est arrivé, à me dire que j’ai navigué seule dans un monde sans règle ni loi". De violentes confidences qui font référence au monde du cinéma où l’absence de morale envers les femmes, y compris les plus jeunes, est plus que jamais dénoncée.

En pleine révélation, Judith Godrèche a même ressenti le besoin d’arrêter de protéger l’homme avec qui elle entretenait une relation autrefois. "La petite fille en moi ne peut plus taire ce nom”, a-t-elle confié avant d’expliquer qu’il s’agissait de Benoît Jacquot. Et Judith Godrèche ne s’est pas arrêtée là. L’actrice a tenu à lever le voile sur les pratiques parfois violentes des tournages.

Dans une interview accordée à Period., Judith Godrèche a tenu à s’exprimer sur la violence du milieu du cinéma lorsqu’on est une jeune femme. Un sujet qu’elle aborde dans sa mini-série également. “Moi j’ai évolué quand j’étais petite dans un monde où l’espèce de passe droit comme ça et l’omerta dans le monde du cinéma fait que c’était très difficile pour une jeune fille, pour une jeune actrice de savoir où était la limite entre ce que… à quel endroit elle avait le droit de dire non”, confie-t-elle avant de revenir sur une expérience violente. “Quand on te dit 'Bah t’enlèves ton pull et à ce moment c’est une scène où moi je vais mettre mes mains sur tes seins.' Et moi j’ai 15 ans à l’époque et tout d’un coup je me retrouve à faire une scène où je me fais peloter par le metteur en scène qui a le rôle principal et qui a 45 ans. Et ça ne me vient même pas à l’esprit de dire non. Et dans le fond je me disais 'Je veux pas être la jeune actrice chiante'”, se remémore t-elle.

Des confidences plus que jamais d’actualité même si l’actrice et réalisatrice confie que dans Icon of French Cinema il ne s’agit pas de venger quoi que ce soit. “Ce qui est important pour moi avec cette série, c’est aussi justement de transmettre ça aux jeunes filles d’aujourd’hui. Ce n’est pas une vengeance, ce n’est pas un réquisitoire. Voilà ce qui pourrait vous arriver. Voilà ce qui m’est arrivé. Et voilà comment, dans le fond, toute une société, à l’époque, [...] a validé et valide encore ces hommes qui abusent de leur emprise”, explique t-elle avant de conclure : “Ce qui se passe aujourd’hui dans le cinéma c’est essentiel”. Primordial et essentiel.

Bande-annonce d'Animal

Animal est le second-long métrage de la réalisatrice grecque Sofia Exarchou. Après Park en 2016, elle nous propose ici une peinture réaliste et enivrante d'un groupe d'animateurs dans un hôtel all-inclusive d'une île paradisiaque en Grèce. La troupe de danseurs, menés par la charismatique Kalia, va devoir se déchaîner et faire rêver les fêtards, pour le meilleur et pour le pire.

Faisant écho au récent How to have sex de Molly Manning Walker, la bande-annonce d'Animal est explicite quant à son thème nocturne et enivrant. Le personnage de Kalia semble se détacher du reste, à la fois maternelle envers les jeunes danseuses qu'elle prend sous son aile et séductrice avec les voyageurs. La danse est le fil conducteur de sa vie dans un drame social aux accents oniriques. Animal sort au cinéma le 17 janvier 2024.

TF1+ : la nouvelle plateforme de TF1

Voilà une bonne nouvelle qui va illuminer ce début d’année 2024 ! Soucieux de proposer aux Français une destination unique d’information et de divertissement avec une offre de programmes premium, fédérateurs et familiaux, le groupe TF1 va lever le voile sur la toute première plateforme de streaming gratuite en France !

Dès ce 8 janvier, vous pourrez en effet retrouver TF1+ sur téléviseurs, ordinateurs, smartphones et tablettes.

Accessible sur les box (Orange, Bouygues Telecom et dès le mois de mars, SFR) et sur la quasi-intégralité de l’univers Smart TV (Google TV, TV sous Android TV, Samsung, LG, Philips, Hisense, Amazon Fire TV, Apple TV, etc), ce service propose plus de 15 000 heures de contenus destinés à tous les publics.

Remplaçant MYTF1, TF1+ offre un catalogue on ne peut plus riche et disponible en illimité avec 200 films cinéma et 200 films TV, 200 séries, dont les séries françaises incontournables comme HPI ou Sam, les séries quotidiennes et les séries étrangères comme Vampire Diaries, et bien sûr, les grandes marques de divertissement en intégralité (The Voice, Koh-Lanta...).

Mais ce n’est pas tout, puisque TF1+ invite également les utilisateurs à plonger dans l’univers de programmes phare comme Star Academy, Quotidien ou Plus belle la vie, via une expérience immersive et interactive et des contenus exclusifs.

L’offre jeunesse et jeunes adultes sera présente avec 50 marques incontournables comme Pat’ Patrouille, Miraculous ou Naruto. L’offre sera complétée d’une cinquantaine de chaînes FAST autour de thématiques fortes comme les comédies romantiques, les thrillers, l’humour, les mangas ou encore les films de Noël.

Les fans d’information seront, eux aussi, comblés, puisque pour la toute première fois, une plateforme streaming proposera une offre d’information exclusive adaptée aux usages à la demande avec TOP INFO : 5 formats quotidiens de 3 à 6 minutes réalisés par la rédaction et fournissant un éclairage approfondi sur les principales actualités de la journée.

Pensée pour une navigation simple et intuitive, l’ergonomie de TF1+ sera dotée d’une plus forte éditorialisation des contenus avec des recommandations personnalisées. Elle proposera aussi des fonctionnalités inédites pour renforcer l’expérience utilisateur avec des innovations fortes telles que des résumés de programmes sportifs en temps quasi réel, ou un moteur de recommandations de contenus à regarder à plusieurs, en fonction du profil des personnes présentes devant l’écran.

TF1+ dispose d’une offre premium sans coupure publicitaire sur l’ensemble des interfaces au prix de 5,99 euros par mois ou 59,99 euros par an. Une toute nouvelle plateforme streaming qui va sans conteste rapidement entrer dans nos habitudes de spectateurs, à retrouver dès le 8 janvier.

Golden Globes : Lily Gladstone livre un discours puissant après sa victoire pour Killers of the Flower Moon

Sorti en salles le 18 octobre dernier, Killers of the Flower Moon a révélé une comédienne d'une intensité remarquable : Lily Gladstone. Lors de la 81ème cérémonie des Golden Globes, l'actrice de 37 ans a remporté le trophée de la Meilleure actrice dans un drame.

Favorite dans cette catégorie, elle a notamment battu Sandra Hüller (Anatomie d'une chute), Annette Bening (Insubmersible) ou Carey Mulligan (Maestro). Cette récompense est historique pour les Golden Globes !

En effet, d'origine amérindienne Blackfeet, Lily Gladstone est la première comédienne autochtone à gagner la statuette suprême.

Très émue et rayonnante, l'actrice a dédié son prix à tous les enfants des réserves en quête de représentation. Lors de l'annonce de sa victoire, Lily Gladstone a pris dans ses bras son partenaire de jeu dans Killers of the Flower Moon, Leonardo DiCaprio, avant de monter sur scène. Elle a commencé son discours en parlant la langue Blackfeet, faisant ensuite ses remerciements en anglais.

"J'ai du mal à trouver les mots. Ce Golden Globe est vraiment historique mais il revient avant tout à ma communauté ; il n'appartient pas qu'à moi, il revient aussi à mes soeurs, à ma mère", a déclaré la comédienne avant de rendre hommage à Martin Scorsese, Robert De Niro et Leonardo DiCaprio. "Vous avez changé ma vie, vous avez été de véritables alliés pour moi", a-t-elle confié.

"Je remercie la magnifique communauté Blackfeet qui m'a élevée, qui m'a encouragée à continuer, à poursuivre mon travail. Même si elle n'est pas Blackfeet, ma mère a travaillé sans relâche pour que cette langue soit enseignée dans nos salles de classe, de sorte que j'ai eu un professeur de langue Blackfeet pendant mon enfance", a révélé l'artiste.

"Ce prix est aussi pour tous les enfants autochtones dans les réserves qui ne sont pas représentés et qui souhaitent que leurs histoires et leurs vies le soient. Nous devons nous faire confiance les uns les autres. Merci du fond du cœur", a conclu Lily Gladstone avant de recevoir une standing ovation.

Pour rappel, l'actrice incarne Mollie Burkhart, épouse d'Ernest (DiCaprio) dans Killers of the Flower Moon. La jeune femme est une indienne de la tribu Osage ayant fait fortune dans les années 1920 grâce au pétrole. L'argent va attirer la convoitise de William Hale (De Niro), qui va utiliser son neveu Ernest pour mettre la main sur l'héritage de Mollie.

Disney+ annule la comédie d’action fantastique Américain de Chine

L’année 2024 à peine commencée, la valse des annulations est déjà de mise. La première victime de l’année n’est autre que la comédie d’action fantastique Américain de Chine, nous apprend Variety.

Selon le média américain, Disney était très satisfait de la série, et notamment de sa créativité, mais son audience n’a pas suffi à justifier un renouvellement. Les producteurs prévoient de vendre la série à d'autres diffuseurs.

La série a été lancée sur Disney+ en mai dernier. Il s’agit d’une adaptation du roman graphique American Born Chinese de Gene Luen Yang. Son histoire : les épreuves et les tribulations de Jin, un ado sino-américain tout ce qu’il y a de plus ordinaire dont la vie est changée à jamais lorsqu’il se lie d’amitié avec le fils d’un dieu issu de la mythologie chinoise.

Outre Jin, joué par Ben Wang, Américain de Chine s’est offert un joli casting composé entre autres du très joli duo dans le hit Everything Everywhere All at Once, à savoir Michelle Yeoh dans le rôle de la déesse de la compassion Guanyin et Ke Huy Quan dans un rôle assez curieux, celui d’un personnage d’une sitcom des années 80 victime de racisme ordinaire.

Si, aux États-Unis, Américain de Chine a reçu des critiques globalement positives tant du côté de la presse que du public, c’est un peu plus mitigé côté français. Sur AlloCiné, la série obtient une note moyenne de 3,6 sur 5 pour la presse et 3,4 sur 5 pour les spectateurs.

La nouvelle de l’annulation de la série est tombée un jour seulement après le lancement de la série Netflix Les Frères Sun avec Michelle Yeoh. Quant à Ke Huy Quan, il est récemment apparu dans la
saison 2 de Loki sur Disney+.

Golden Globes : palmarès des séries

MEILLEURE SÉRIE DRAMATIQUE : SUCCESSION

MEILLEURE SÉRIE MUSICALE OU COMIQUE : THE BEAR

MEILLEURE MINI-SÉRIE OU MEILLEUR TÉLÉFILM : ACHARNÉS

MEILLEUR ACTEUR DANS UNE SÉRIE DRAMATIQUE : KIERAN CULKIN

MEILLEURE ACTRICE DANS UNE SÉRIE DRAMATIQUE : SARAH SNOOK

MEILLEUR ACTEUR DANS UNE SÉRIE MUSICALE OU COMIQUE : JEREMY ALLEN WHITE

MEILLEURE ACTRICE DANS UNE SÉRIE MUSICALE OU COMIQUE : AYO EDEBIRI

MEILLEUR ACTEUR DANS UNE MINI-SÉRIE OU UN TÉLÉFILM : STEVEN YEUN

MEILLEURE ACTRICE DANS UNE MINI-SÉRIE OU UN TÉLÉFILM : ALI WONG

MEILLEUR ACTEUR DANS UN SECOND RÔLE DANS UNE SÉRIE MUSICALE, COMIQUE OU DRAMATIQUE : MATTHEW MACFADYEN

MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE DANS UNE SÉRIE MUSICALE, COMIQUE OU DRAMATIQUE : ELIZABETH DEBICKI

MEILLEUR SPECTACLE COMIQUE OU DE STAND-UP TÉLÉVISÉ (NOUVELLE
CATÉGORIE) : RICKY GERVAIS

Mort de l’actrice Ana Ofelia Murguía, connue pour avoir doublé Mamá Coco dans le film d'animation des studios Disney Pixar

Une nouvelle particulièrement bouleversante pour les fans du dessin animé Coco et les aficionados du cinéma mexicain. Ana Ofelia Murguía, véritable figure du cinéma mexicain et connue principalement à l’international pour le doublage du personnage Mamá Coco dans le film d’animation à succès Coco des studios Disney Pixar, est décédée à l’âge de 90 ans, le dimanche 31 décembre, a dévoilé BBC News. L’Institut national des beaux-arts et de la littérature du Mexique a rendu un bel hommage à la comédienne sur les réseaux sociaux, peu de temps après la triste annonce. "Avec une profonde tristesse, nous déplorons le décès de l'actrice Ana Ofelia Murguía, qui faisait partie du casting stable de la compagnie nationale de théâtre de Mexico et dont la carrière artistique a été vitale pour les arts du spectacle du Mexique. Nous adressons nos condoléances et nos chaleureux sentiments à sa famille et à ses amis”, ont-ils partagé.

Ana Ofelia Murguía a eu une belle et longue carrière au Mexique. La comédienne n’a pas moins de 100 crédits d’apparition à son compteur et elle a été honorée en 2011 avec le prix spécial Golden Ariel pour la féliciter pour l’ensemble de sa carrière lors d’une cérémonie célébrant le meilleur du cinéma mexicain. Elle a également remporté de nombreux prix pour ses rôles, dont trois prix de la meilleure actrice dans un second rôle aux prix Ariel en 1979, 1986 et 1996 (un prix pouvant être comparé aux Oscars aux États-Unis ou aux César en France, NDLR). Ana Ofelia Murguía est réputée pour ses rôles dans Life Sentence en 1979, My Dear Tom Mix en 1992 et The Queen of the Night en 1994.

Si la comédienne a connu un véritable succès dans son pays d’origine, les spectateurs la connaissent principalement pour son interprétation du personnage Mamá Coco dans le film d’animation Coco des studios Disney Pixar sorti en 2017. La comédienne a prêté sa voix dans ce projet qui met à l’honneur la culture mexicaine en propulsant le public au sein d’une des journées les plus importantes du pays : El Dia de los Muertos (la Fêtes des morts). À la fin du long-métrage, Ana Ofelia Murguía a également chanté avec Anthony Gonzalez le titre Remember Me, qui a remporté en 2018 l’Oscar de la chanson originale. Le film a été un véritable succès et il a également remporté l’Oscar du meilleur film d’animation, une belle consécration.

Cindy Morgan, l’actrice de Tron est décédée à l’âge de 69 ans

Cindy Morgan a été retrouvée morte à son domicile, à Lake Worth Beach, en Floride, par sa colocataire qui rentrait de vacances, samedi 30 décembre 2023, a confirmé le bureau du shérif du comté de Palm Beach. L’actrice américaine avait 69 ans seulement. Elle serait décédée de cause naturelle.

Cynthia Ann Cichorski - de son vrai nom - avait débuté sa carrière d’actrice dans les années 1980 après avoir travaillé à la radio. Elle a fait sa première apparition sur grand écran dans Le Golf en folie (1980) - Caddyshack en version originaire - avec Bill Murray.

Caddyshack était mon premier film et je dirai que le résultat final est complètement différent, c’était à l’origine un film sur des caddies », confiait-elle dans une interview en 2012. Et d’ajouter : « Alors, je n’avais rien à perdre à l’audition. »

Elle avait ensuite été choisie pour jouer la programmeuse Lora Baines - et Yori, son alter ego virtuel - dans le film de science-fiction devenu culte Tron  (1982), de Steven Lisberger, avec Jeff Bridges. Clin d’oeil au film, elle avait plus tard prêté sa voix au jeu Tron 2.0 » (2003).

Par la suite, Cindy Morgan avait multiplié les apparitions à la télévision. Dans les années 1980 et 1990, on l’a vue dans les séries Falcon Crest, La croisière s’amuse, Rick Hunter ou encore L’homme qui tombe à pic. Elle avait fait sa dernière apparition sur grand écran en 2022 dans le film Face of the
Trinity.