Mort d'André Boniface : le célèbre rugbyman français s'éteint à l'âge de 89 ans

André Boniface est mort ce lundi 8 avril à l'âge de 89 ans. C'est à son domicile à Hossegor que l'ancien joueur du XV de France s'est paisiblement éteint. Connu pour ses talents de rugbyman et son amour pour les Landes, André Boniface laisse un immense vide dans le cœur de ses fans. Il faut dire que le célèbre joueur avait débuté sa carrière au sein du club de Mont-de-Marsan et avait rapidement évolué jusqu'à devenir une figure emblématique du rugby français. De quoi lui valoir un bel hommage au stade local qui porte son nom depuis 2020. Reconnu pour sa finesse technique ou encore son exceptionnel vision du jeu, il restera à tout jamais une légende de son milieu et sa région. Et pour cause...

Outre ses performances exceptionnelles dans les clubs landais, André Boniface a marqué l'histoire du rugby en mouillant fièrement le maillot du XV de France aux quatre coins du monde. Le centre français aura en tout été sélectionné à 48 reprises. Son jeu, caractérisé par sa polyvalence et son habileté technique, aura même contribué à de nombreuses victoires françaises à l'international. André Boniface aura eu le privilège de s'illustrer au travers de matchs légendaires, notamment contre la Nouvelle-Zélande ou encore l'Afrique du Sud. Disputes qui resteront encore longtemps gravées dans la mémoire des amateurs de rugby.

Et il n'y a pas que sur le terrain qu'André Boniface a œuvré. Après avoir raccroché ses crampons, le rugbyman a consacré sa retraite à la formation des jeunes talents, transmettant ainsi sa passion et son expertise à une nouvelle génération de joueurs. Sa mort marque la fin d'une ère mais son héritage, lui, est éternel.

La Planète des Singes - Le Nouveau royaume sera le plus long film de la saga

Lors du rachat de la Fox par Disney, la saga La Planète des singes s'est rapidement affirmé comme étant l'une des priorités du studio, au même titre qu'Avatar ou que les films dérivés des comics X-Men/Deadpool/Les 4 Fantastiques.

Wes Ball (Le Labyrinthe) succède à Matt Reeves pour relancer la saga cette année avec Le Nouveau royaume, dont l'action se déroulera environ 300 ans après l'histoire de César (Andy Serkis). Et selon une fiche des cinémas AMC relayée par Collider, il s'agira de l'opus le plus long de toute la saga, fort de 140 minutes, soit 2h20 de (grand) spectacle.

Parmi les cinq opus sortis entre 1968 et 1973, celui qui dure le plus longtemps est l'original avec ses 112 minutes. Dont ses toutes dernières qui ont tant marqué l'histoire du cinéma.

La nouvelle adaptation du roman de Pierre Boule par Tim Burton, version mal-aimée avec Mark Wahlberg sortie en 2001, durait elle 119 minutes. Puis la nouvelle trilogie initiée dix ans plus tard a poussé jusqu'à 140 minutes pour l'ultime opus, Suprématie, sur les écrans en 2017. Mais Les Origines était repassé en dessous de la barre des deux heures (105 minutes exactement) et L'Affrontement en durait 131, en 2014.

Que nous réserve cette suite ? Le Nouveau royaume devrait s'inscrire dans la continuité de la trilogie récente, tout en racontant une aventure inédite, l'ère de César étant de l'histoire ancienne quand son intrigue va démarrer. Voici son synopsis officiel, suivi de son ultime bande-annonce, qui met en avant une scène de chasse à l'homme spectaculaire prévue pour être diffusée sur des écrans IMAX.

"Les singes ont définitivement pris le pouvoir. Les humains, quant à eux, ont régressé à l'état sauvage et vivent en retrait. Alors qu'un nouveau chef tyrannique construit peu à peu son empire, un jeune singe entreprend un périlleux voyage qui l'amènera à questionner tout ce qu'il sait du passé et à faire des choix qui définiront l'avenir des singes et des humains."

Porté par Owen Teague, Freya Allan, Kevin Durand ou encore William H. Macy, le film est attendu le 8 mai prochain dans les salles françaises.

Michael J. Fox n’exclut pas la possibilité de revenir à l’écran

En février dernier, l’acteur de Retour vers le Futur, a fait une apparition surprise à la cérémonie des BAFTA pour y remettre le prix du meilleur film. Annoncé par le Britannique David Tennant comme une légende, Michael J Fox, âgé de 62 ans, est arrivé en fauteuil roulant sous un tonnerre d’applaudissements. Rien n’annonçait donc un potentiel retour…. vers le cinéma.

Pourtant, le 4 avril, interviewé par le média américain Entertainement Tonight, à l’occasion d’un évènement caritatif organisé par la fondation de Michael J. Fox pour financer la recherche, et dans le cadre du mois de sensibilisation contre la maladie de Parkinson, l’acteur qui a prêté ses traits à Marty McFly a déclaré qu’il serait prêt à reprendre des rôles si quelque chose s’offrait à lui :

"Je pourrais revenir en tant qu’acteur, si quelque chose se présentait et dans laquelle je pourrais y inclure mes réalités, mes défis, si je pouvais trouver une solution."

Atteint de la maladie de Parkinson, contre laquelle il se bat depuis plus de 30 ans, Michael J. Fox avait pris sa retraite en 2020, lorsqu’il s'était révélé incapable de retenir ses textes, avait-il confié à l’époque au magazine Empire. Il avait ajouté que le film de Tarantino, Once Upon a Time… in Hollywood, l’avait d’ailleurs aidé dans sa démarche.

"Je pensais à Once Upon a Time in Hollywood. Il y a une scène où le personnage joué par Leonardo DiCaprio n’arrive plus à se souvenir de ses textes. Il retourne dans sa loge et il hurle dans le miroir en se regardant. C’est complètement fou. J’ai connu des moments où je me regardais dans le miroir et je me disais ‘Je ne peux plus le faire’."

Si Michael J. Fox a connu le succès grâce à Retour vers le Futur sorti en 1985, c’est d’abord dans la série Sacrée Famille qu’il fait sensation. Par la suite, il a joué sous la direction de Tim Burton dans Mars Attack ou celle de Brian de Palma dans Outrages.

Durant son interview avec Entertainement Tonight, l’acteur est revenu sur sa carrière et ses projets réalisés. Le documentaire Still : la vie de Michael J Fox, qui revient sur le quotidien de l’acteur, est sorti en mai 2023 sur Apple TV + et est toujours disponible.

Tron 3 : Disney dévoile la date de sortie

Retour dans la grille calibré. Disney a fixé la date de sortie de Tron : Ares. Il va falloir encore patienter un peu plus d'un an, car le long métrage, actuellement en tournage au Canada sera à voir au cinéma le vendredi 10 octobre 2025 aux USA (et vraisemblablement le mercredi 8 octobre en France), soit près de 15 ans après la sortie de Tron : Legacy (en décembre 2010).

Au casting, on ne retrouvera p Jeff Bridges, mais il y aura Jared Leto, Greta Lee, Evan Peters, Hasan Minhaj, Jodie Turner-Smith, Arturo Castro, Cameron Monaghan et Gillian Anderson.

Tron : Ares racontera l’étonnante aventure d’un "Programme hautement sophistiqué du nom de Ares, envoyé du monde numérique au monde réel pour une mission dangereuse qui marquera la première rencontre de l'humanité avec des êtres dotés d'une intelligence artificielle…"

Réalisé par Joachim Rønning (Pirates des Caraïbes 5, Maléfique 2), Tron : Ares est écrit par Jesse Wigutow (8 Mile) et Jack Thorne (Harry Potter et l'enfant maudit, Enola Holmes).

Kirsten Dunst n'aime pas les films Spider-Man

Les fans de Friends entendront Joey se confier à Soap Opera Digest... Kirsten Dunst, devenue star après avoir incarné Mary Jane Watson dans la trilogie Spider-Man de Sam Raimi, révèle aujourd'hui dans Variety que, les films de super-héros, ce n'est pas son truc. Si elle a vu les trois films Spider-Man dans lesquels elle a joué, elle n'a certainement pas été voir les suivants, ni aucun Marvel d'ailleurs.

Kirsten Dunst confie n'avoir pas vu Andrew Garfield et Emma Stone prendre le relais au début des années 2010, et encore moins Tom Holland et Zendaya dans les longs métrages du MCU. Très honnête, elle explique en rigolant : "Ce n’est tout simplement pas mon truc... Mais j'ai vu La Pat' Patrouille, le film par contre !"

Pour autant, Kirsten Dunst n'a aucun regret. Et d'ailleurs, même si elle n’a vu aucun film Marvel, elle se dit prête à revenir immédiatement dans le monde des super-héros, si l'opportunité se présentait. Pour l'argent bien sûr :

"Je dirais oui, parce que ce sont des productions où vous êtes payé beaucoup d'argent. Et moi, j'ai deux enfants et je soutiens ma mère financièrement...", admet-elle avec une sincérité rafraîchissante.

Gladiator 2 : une première affiche dévoilée

Gladiator 2, attendu pour le 20 novembre 2024 au cinéma, commence à se dévoiler ! En attendant la bande-annonce, qui devrait débarquer le 11 avril, le film de Ridley Scott nous montre un premier visuel.

À la CinemaCon de Las Vegas, le média CinePop a révélé une affiche dévoilée spécialement pour l'événement par Paramount. On y voit le logo du film, inscrit sur un bouclier tenu par une statue de femme. La phrase mise en exergue sur le poster rappellera des souvenirs aux fans du premier volet avec Russell Crowe.

"Ce que l'on fait dans sa vie, résonne dans l'éternité", peut-on lire sur le bouclier présent sur l'affiche. Maximus avait scandé cela à ses troupes avant la bataille au début de Gladiator. Le discours qu'il déploie à ce moment-là fait partie des plus mémorables monologues de l'Histoire du cinéma.

Dans ce second épisode, c'est le comédien Paul Mescal qui va succéder à Russell Crowe. Il incarnera Lucius, fils de Lucilla (Connie Nielsen dans Gladiator) et neveu de Commode (Joaquin Phoenix).

Le garçon était campé par Spencer Treat Clark (Incassable) dans le premier film. Paul Mescal a été révélé grâce à son rôle de Connell Waldron dans la série Normal People et a été nommé à l'Oscar du Meilleur acteur 2023 pour sa prestation dans Aftersun.

Pour interpréter ce personnage, Paul Mescal, 28 ans, doit subir un entraînement drastique afin de prendre du muscle : "À chaque fois qu'on me demande si j'ai commencé à faire de la musculation, je réponds : Comment ça, ça ne se voit pas ?", s'est amusé l'acteur, interrogé par Variety dans le cadre des Independent Spirit Awards.

On ne sait pas grand chose de l'intrigue de ce second volet. La seule information que l'on peut dévoiler est la suivante : 25 ans après les événements du premier épisode, Lucius est toujours très admiratif du parcours de Maximus et souhaiterait suivre ses traces.

On peut donc parier que ce nouveau héros va combattre avec bravoure dans des arènes, nous promettant des scènes de batailles épiques. À noter que la relation mère-fils entre Lucius et Lucilla devrait avoir une grande importance dans l’histoire.

Aux côtés de Paul Mescal, Ridley Scott a convoqué un casting de choix. Connie Nielsen reprendra son rôle de Lucilla. Le légendaire Denzel Washington sera aussi de la partie ainsi que la star de Mandalorian, Pedro Pascal.

Joseph Quinn, révélé grâce à son rôle d'Eddie Munson dans Stranger Things, a également rejoint l'aventure Gladiator 2. Le comédien aurait été engagé pour le rôle du grand méchant, l’empereur Caracalla. Derek Jacobi, 85 ans, reviendra dans le costume de Gracchus, 24 ans après le premier volet.

Gladiator 2 sortira au cinéma le 20 novembre 2024.

Bande-annonce de Largo Winch 3, avec Tomer Sisley, James Franco, Clotilde Hesme et Elise Tilloloy

Après 13 longues d'années d'absence, Largo Winch fait son grand retour au cinéma. Les toutes premières images de ce comeback viennent d'être dévoilées. Le film sortira plus tôt qu'annoncé initialement, dès le 7 août prochain.

Depuis l’enlèvement brutal de son fils Noom, Largo Winch fait l’objet d’une impitoyable machination cherchant à l’anéantir et à détruire le groupe W. Pour faire éclater la vérité et retrouver son fils, Largo se lance dans une traque sans relâche. Des forêts canadiennes, en passant par Bangkok jusque dans les profondeurs des mines birmanes il ne sait pas encore qu’il devra faire face aux démons du passé.

La franchise Largo Winch, portée par Tomer Sisley au cinéma, comprend deux longs métrages sortis en 2008 et 2011. La saga d'action a réuni à ce jour un peu plus de 3 millions de spectateurs en France.

Dans le monde, la franchise a rapporté 31 millions de dollars à l'international pour un budget estimé à 50 millions (pour les deux films).

Homme d'affaires et aventurier, mélange entre James Bond, Jason Bourne et Indiana Jones, le personnage a été jeté aux oubliettes pendant 10 ans avant de refaire surface en mai 2020.

Cette suite sera mise en scène par Olivier Masset-Depasse, qui succède à Jérôme Salle, auteur des deux premiers opus. En décembre 2022, Tomer Sisley confiait à AlloCiné que le tournage était imminent et qu'il avait repris le chemin de la salle pour se remettre en forme.

"J’ai repris l’entraînement. On met un petit coup d’accélérateur sur le physique puisqu’il y a encore deux, trois cascades qu’il va falloir faire. J'ai mon réalisateur qui est rentré de Thaïlande où il a fait quelques repérages et là en ce moment, il est en Bulgarie. C’est imminent. Moi je commence le 1er février", avait-il indiqué.

"Une épaule arrachée et déboîtée, des ligaments déchirés, un avant-bras cassé et un pied fêlé. Pour le film Largo Winch 3, encore en tournage dans des studios belges, près d’Anvers, Tomer Sisley reprend son rôle avec quelques séquelles, dues à ses cascades qu’il réalise lui-même. Avec l’expérience, l’acteur indique avoir compris l'intérêt d’une doublure, qui a une véritable fonction, celle de préserver l’acteur", écrivait France Info en août dernier.

"Il y a 15-20 ans, je faisais mes cascades parce que j'avais la capacité de les faire et j'avais des choses à prouver à quelques personnes dont moi-même. Le problème, aujourd'hui, c'est que je suis enfermé dans ce personnage d'acteur qui fait lui-même ses propres cascades, donc plus personne ne se pose la question si je vais les faire ou pas. Tout le monde part du principe que oui", a confié Tomer Sisley.

Tomer Sisley donnera la réplique à James Franco, Clotilde Hesme, et Elise Tilloloy.

Au cinéma le 7 août prochain.

Après 2 saisons le remake de Code Quantum est annulé

C’est une mauvaise nouvelle pour les fans de Code Quantum (2022), le reboot avec Raymond Lee : NBC a en effet décidé de ne pas continuer avec une troisième saison. La nouvelle arrive plus d’un mois après la diffusion du dernier épisode de la saison 2, le 20 février dernier aux États-Unis – un épisode spécial de deux heures qui sera donc le dernier.

Cette nouvelle n’est pas tout à fait surprenante puisque la série d’Universal Television, était sur la sellette : un véritable contraste par rapport à la saison précédente, lorsque tout le monde attendait avec anticipation l’annonce d’une saison 2 qui est survenue en décembre 2022.

Suite de la série originale avec les iconiques Scott Bakula et Dean Stockwell, diffusée sur NBC de 1989 à 1993, Code Quantum (2022) se déroule de nos jours. Dans le nouveau show, cela fait 30 ans que le Dr Sam Beckett (Scott Bakula) est entré dans l’accélérateur Code Quantum et a disparu. Aujourd’hui, une nouvelle équipe a été constituée pour relancer le projet dans l’espoir de comprendre les mystères qui se cachent derrière la machine et l’homme qui l’a créée.

Aux côtés de Raymond Lee, la série mettait aussi en scène Caitlin Bassett, Ernie Hudson, Mason Alexander Park et Nanrisa Lee.

Lors d’une conversation avec Deadline en février dernier, Les co-showrunners Martin Gero et Dean Georgaris avaient déclaré que le final de la saison 2 n’était pas écrit comme un final de série, mais qu’il concluait l’action de manière ordonnée et édifiante.

“Lorsque nous avons obtenu le renouvellement anticipé de la saison 2, nous savions que nous n’allions pas terminer [la série] sur un cliffhanger”, a déclaré Georgaris. “Nous allions la terminer sur la première scène de la saison 3, et nous allions la terminer avec les deux personnages ensemble, mais d’une manière à laquelle on ne s’attendait pas. Et cela dit en quelque sorte au public : ‘Regardez tous les endroits formidables où nous pouvons aller.’ Donc, si cela ressemble à une fin pour le public, c’est merveilleux. C’est l’achèvement d’une partie du voyage, mais je pense que pour nous, cela sert
de lancement pour le reste du voyage.”

Georgaris a également évoqué le fait que sa série ait été sur la sellette. “La nouvelle réalité à laquelle nous nous habituons tous est qu’il ne s’agit plus seulement d’une seule note. Il ne s’agit pas seulement d’un seul numéro. Il existe plusieurs plateformes”, a-t-il déclaré. “La vérité est donc que je pense que chaque showrunner et chaque créateur de série vit pour la plupart une existence [comme dans une] bulle. Cela vient avec. Et c’est très bien.”

Dans une interview accordée à Deadline en février, la présidente d’Universal TV, Erin Underhill, elle, avait également reconnu que “la façon dont ils ont conclu pourrait être une fin satisfaisante, mais ils pourraient également continuer”, tout en notant qu’une décision était attendue en avril.

Exprimant son optimisme tout en avertissant que beaucoup de choses dépendraient du développement de NBC et des pilotes de 2024, elle avait ajouté : “Je pense que tout le monde a beaucoup de soutien pour cette série et une grande base de fans en ce sens [montre] qu’il s’agit d’un titre de bibliothèque majeur pour nous.”

Les deux stars de la série se sont, quant à elles, exprimées sur les réseaux sociaux face à l’annulation du show. Raymond Lee, qui incarnait le Dr Ben Song, a ainsi publié ses adieux émouvants sur Instagram.

“Je voulais juste remercier nos fans de QL et ceux qui nous ont écoutés. Votre soutien a été ressenti et toujours chaleureusement reçu. Vous avez tous fait [en sorte que ce soit] l’aventure de notre vie. Nous sommes très fiers du show que nous avons réalisé et encore plus fiers des histoires que nous avons pu raconter. Et égoïstement pour moi, j’ai pu me faire des amis vraiment géniaux en cours de route. Si et quand un autre groupe s’empare de l’accélérateur et de ses capacités, puisse-t-il nous trouver flottant dans le temps, nous s’efforçant toujours de réparer ce qui n’allait pas.”

Caitlin Bessett, qui jouait le rôle d’Addison Augustine, a également fait ses adieux à la série sur son compte Instagram, en écrivant : “Je suis vraiment désolée de vous dire… adieu les Leapers. Merci beaucoup pour chaque instant de cet incroyable voyage. Et merci NBC et Universal TV pour l’aventure de toute une vie. Comme l’a dit le merveilleux super-fan de QL, Matt Dale : ‘Soyez excellents les uns envers les autres.’”

Alexis Gruss, figure du cirque équestre, est mort à l’âge de 79 ans

Alexis Gruss, figure du cirque équestre, est décédé ce samedi à la « suite d’un accident cardiaque, à l’âge de 79 ans », a indiqué son service de communication.

Le patriarche de la compagnie Alexis Gruss, dont les origines remontent à 1868, s’est éteint dans la matinée à l’hôpital Saint-Joseph à Paris. Il « a consacré sa vie à faire perdurer les arts équestres de la piste par ses enseignements et sa transmission, inspirant des générations entières », lui rend hommage sa compagnie.

Né le 23 avril 1944 dans le Doubs, il était devenu directeur de cirque dès l’âge de 27 ans. En 1974, l’homme avait donné un nouvel éclat en créant le Cirque à l’Ancienne et en plaçant les chevaux au cœur de ses spectacles.

Maître écuyer reconnu, il jouait également parfaitement du saxophone. Son père, André, était l’auguste « Dédé », clown à la chemise blanche et au chapeau melon. C’est lui qui lui a transmis l’art du spectacle équestre, la musique et la voltige à cheval.

Alexis Gruss fut distingué Chevalier des Arts et des Lettres et Chevalier de la Légion d’Honneur. Une cérémonie religieuse sera célébrée en l’église Saint-Roch, à Paris, jeudi 11 avril à 9h30. L’inhumation aura lieu dans « la stricte intimité familiale », stipule encore son service de communication.

Enfants Stars - un prédateur en coulisses : le documentaire disponible

C'est l'une des séries documentaires les plus commentées du moment sur les différents réseaux sociaux et elle débarque enfin en France. Dès aujourd'hui, vous allez pouvoir découvrir les épisodes de cette série enquête choc qui met un coup de pied dans la fourmilière de l'industrie du divertissement et qui revient sur l'un des plus gros scandales du milieu de la télévision.

Disponible sur ID (Discovery Investigation), chaîne 100% crime disponible via le Pass Warner sur Prime Video, la série documentaire Enfants stars : un prédateur en coulisses (Quiet On Set : The Dark Side of Kids TV, en VO) lève le voile sur la culture toxique et dangereuse qui entourait certaines des émissions pour enfants les plus emblématiques de la fin des années 1990 et du début des années 2000 produites par Dan Schneider sur la chaîne américaine Nickelodeon.

Réalisée par Mary Robertson et Emma Schwartz, la série documentaire "Enfants stars : un prédateur en coulisses" revient, entre autres, sur le parcours de Dan Schneider, un producteur de renom qui a été un "golden boy" et faiseur de hits aux pleins pouvoirs au sein de la chaîne Nickelodeon.

On lui doit les émissions pour enfants les plus populaires et lucratives de la chaîne, qui ont marqué deux générations de pré-ados et d'adolescents de la fin des années 1990 jusqu'aux années 2010, comme les émissions à sketchs All That et The Amanda Show et les séries Kenan & Kel, Drake & Josh, Zoé, iCarly, Victorious, Sam & Cat ou Henry Danger.

Ses émissions et séries télévisées ont révélé des stars comme Amanda Bynes, Josh Peck (vu récemment dans Oppenheimer), Drake Bell, Kenan Thompson, Jamie Lynn Spears (la sœur de Britney Spears), Elizabeth Gillies (Dynastie), Miranda Cosgrove et une certaine Ariana Grande, aujourd'hui chanteuse au succès planétaire et bientôt à l'affiche du film Wicked.

Mais si la plupart de ces noms sont tombés dans l'oubli, après une ascension impressionnante et une vie faite de strass et paillettes, c'est parce que ces enfants stars ont traversé de nombreuses épreuves chez Nickelodeon, à l'instar de certains confrères et consœurs chez Disney Channel, comme Demi Lovato, Miley Cyrus ou Britney Spears.

Dans le cas de Nickelodeon, c'est le climat anxiogène, toxique et pervers, instauré par Dan Schneider, ayant traumatisé de nombreux enfants et ados mais aussi des équipes techniques entières (souvent des membres féminins) qui est mis en exergue dans la série documentaire à travers les témoignages d'anciens acteurs, scénaristes, chef costumières, producteurs et experts médias.

 Diffusée simultanément en mars dernier sur la chaîne Investigation Discovery et mis en ligne sur les plateformes Discovery+ et Max aux États-Unis, la série documentaire "Enfants stars : un prédateur en coulisses" a ému beaucoup d'internautes, notamment des jeunes adultes et des trentenaires qui ont grandi avec ces séries Nickelodeon.

Une grande majorité d'internautes du monde entier, dont la France, a pris la parole notamment sur X et TikTok pour diffuser et commenter des extraits de la série documentaire, comme vous pouvez lire ci-dessous :

"Regarder #QuietOnSet me met mal... La douleur endurée par ces enfants et l'équipe lors de certaines des émissions les plus mémorables que beaucoup d’entre nous ont regardées en grandissant est très dure."

"Le documentaire Quiet on set est super bien fait mais tellement triggering omg j’ai fais trois pauses c’était horrible"

Attention aux âmes sensibles qui souhaiteraient regarder la série documentaire, "Enfants stars : un prédateur en coulisses" revient entre autre sur les conditions de travail de ces enfants stars et des équipes techniques, maltraités, harcelés et sexualisés (à travers des "blagues" écrites ou graphiques imposées dans un rapport de domination hiérarchique ayant souvent rapport avec le fétichisme des pieds ou l'action d'éjaculer) dans des programmes à destination de la jeunesse.

Mais c'est le témoignage d'un ancien enfant star qui a particulièrement suscité l'émotion et l'indignation. Drake Bell, star de The Amanda Show et Drake et Josh aujourd'hui âgé de 37 ans, a raconté pour la première fois face caméra les attouchements, harcèlements, agressions sexuelles et viols commis sur sa personne par Brian Peck, un coach vocal qui travaillait avec lui et qui passait beaucoup de temps sur les plateaux de ces émissions pour enfants.