Moins de trois mois après son élection en tant que Miss France 2024, Ève Gilles multiplie les nouvelles expériences. Après un passage au Salon de l’Agriculture, la reine de beauté a fait ses premiers pas dans le monde de la mode en foulant le podium du défilé prêt-à-porter Automne-Hiver 2024 de Pierre Cardin, lundi 4 mars, en pleine Fashion Week parisienne.
C'est une grande première dans le mouvement de libération de la parole. Pour la première fois depuis des années et les débuts de #MeToo, les femmes ne sont plus les seules à briser le silence sur les sévices de leur métier. Et c'est bien en France que des hommes se mettent pour la première fois à évoquer des affaires de harcèlement, agressions sexuelles voire même de viols dans le milieu du cinéma. Avec le mouvement #MeTooGarçons, lancé suite à une grande enquête de L'Obs, plusieurs comédiens ou anciens acteurs ont décidé de prendre la parole et dénoncer le comportement de réalisateurs, producteurs ou agents, parfois bien connus du grand public. Se sont notamment retrouvés visés l'agent Dominique Besnehard, ou encore le réalisateur André Téchiné qui va faire l'objet d'une enquête lancée hier par le parquet d'Évreux.
Une actualité qui fait beaucoup réagir dans le monde du cinéma, et incite certains à prendre la parole en public pour la première fois. C'est notamment le cas de Mathieu Kassovitz, invité ce lundi des Grandes Gueules sur RMC. Le comédien et réalisateur, célèbre pour son culte La Haine ou pour son rôle dans Le Bureau des Légendes, a révélé avoir lui-même été victime d'agressions sexuelles au début de sa carrière : "Je me suis fait mettre des mains au cul, j'ai mis des tartes dans la gueule. Vous ne croyiez pas qu'un homme aussi mignon que moi, je ne me suis pas pris des mains au cul pendant toute ma jeunesse ? J'ai mis des tartes dans la gueule, j'ai discuté" a-t-il lancé devant un plateau surpris. Olivier Truchot a bien tenté de lui faire donner des noms à l'antenne, mais l'acteur s'est contenté d'affirmer qu'il s'agissait de personnes "bien connues" et toujours actives dans le cinéma.
Sa réponse aux agresseurs ? "Les gens doivent faire ce que j'ai fait, ce que j'ai dit, quand j'ai dit 'non' à un agresseur qui n'a jamais recommencé" affirme-t-il. Une éducation qu'il a transmis à ses filles : "On te met une main au cul, personne n'a le droit ! Tu vas peut-être te prendre une tarte dans la gueule, tu vas peut-être te faire insulter, mais tape ma fille, tape ! Tu calculeras après ! Sérieusement !" a-t-il conclu. Des propos qui ne feront sans doute pas l'unanimité, mais qui collent une nouvelle fois très bien au sulfureux personnage.
Plus de vingt ans après ses débuts, M Pokora continue toujours d'enchaîner les concerts à travers la France. Depuis 2023, c'est avec Épicentre Tour que l'époux de Christina Milian part à la rencontre de ses fans. À côté, le père de famille continue d'honorer ses autres rendez-vous dans l'hexagone et à l'international. Dernièrement, c'est à Abidjan, en Côte d'Ivoire, que l'artiste s'est rendu en compagnie de plusieurs personnalités. La raison d'un tel déplacement ? Participer au neuvième dîner de gala de la fondation Children of Africa, destiné à la construction d’une aile de cardiologie pédiatrique dans un hôpital situé à Bingerville.
L'occasion pour lui de visiter les environs et se rendre à quelques événements officiels. Le 2 mars dernier, il assistait à une cérémonie organisée en compagnie de Dominique Ouatarra, la première dame ivoirienne. Néanmoins, la tenue qu'il a portée au cours de l'événement n'a pas manqué de faire polémique sur les réseaux sociaux.
"Il est quasi impossible qu’on permette à un artiste africain noir de se présenter de cette façon à une cérémonie en Afrique. L’Afrique est un réel problème pour elle-même ! J’espère me tromper", c'est ce qu'a déclaré un internaute en découvrant la tenue de M Pokora, vêtu d'un débardeur et d'un short, lors de la fameuse cérémonie officielle. Un commentaire qui n'a pas manqué de faire réagir la star.
"J’étais le premier gêné croyez-moi, on ne m’avait pas précisé le contexte officiel/cérémonie. Je pensais que c’était une simple visite aux enfants et une visite des nouvelles installations. Je me suis évidemment excusé auprès des personnes concernées en arrivant sur place", a-t-il précisé. Une explication claire, nette et précise…
La vie d'une personnalité possède son lot d'avantages et d'inconvénients. Et s'il y a un fait que les célébrités n'apprécient pas, c'est bien que le nom ou leur image soient utilisés par des malfaiteurs pour arnaquer leur communauté sur les réseaux sociaux. Laurence Boccolini ou encore Amel Bent en ont parlé plusieurs fois.
Avec sa société Septembre Production, le producteur Jean Nainchrik (Les Héritiers, Rendez-vous avec le crime), prépare un long métrage sur l’illustre avocat et homme politique français, Robert Badinter, d'après Le Film Français.
Proche du principal intéressé, Jean Nainchrik avait produit L’Abolition, un téléfilm en deux parties, mis en scène par Jean-Daniel Verhaeghe, adapté des livres L’Exécution et L’Abolition. C’est Charles Berling qui s’était glissé dans la robe d’avocat. À l'époque diffusé sur France 2, le téléfilm a été rediffusé sur Public Sénat le 2 mars, peu après la disparition de Robert Badinter.
Il faut dire que Sa carrière est digne d’un grand film. Sa vie a été ponctuée de procès médiatiques, faisant de lui une référence de la défense pénale. À partir des années 1970, son engagement sans faille dans la lutte contre la peine capitale a été propulsé par deux plaidoiries de défense, celle de Roger Bontems (1972) et de Patrick Henry (1977). En 1981, il entre au gouvernement comme Garde des Sceaux et ministre de la Justice. C’est à ce poste qu’il abolit la peine de mort, ainsi que la suppression de la dépénalisation de l’homosexualité ou encore l’indemnisation des victimes d’accidents de la route.
Actuellement en cours d’écriture, le long métrage sera mis en scène par Pierre Godeau, réalisateur d'Eperdument (disponible sur PremièreMax) et Sous le vent des Marquises.
"Il s'agit de mettre en avant le combat de Robert Badinter, qui était avocat de Charlie Chaplin, de Brigitte Bardot et d'autres grandes personnalités. Il a accompagné son confrère Philippe Lemaire, à la demande de ce dernier, dans l'affaire Buffet-Bontems. Roger Bontems sera condamné à mort alors qu’il n’a pas tué et sera exécuté, ce qui provoquera le combat de Robert Badinter contre la peine de mort en France alors que l'opinion publique se déclare largement majoritaire contre l'abolition. Elisabeth Badinter a été pour lui un soutien total lors de son combat", explique Jean Nainchrik.
Avec ses 19 saisons (et bientôt 20 !) au compteur, Grey's Anatomy est la série médicale la plus populaire des années 2000 mais aussi la plus longue, dépassant ainsi Urgences. Même si d'autres séries hospitalières ont émergé par la suite, la fiction de Shonda Rhimes reste indétrônable en termes d'audience et de fans.
Mais Netflix compte bien s'imposer sur ce marché déjà saturé en planchant sur sa première grande série médicale. Va-t-elle se hisser au rang de Grey's Anatomy et lui faire de l'ombre ?
On apprend par Hollywood Reporter que Netflix a commandé un nouveau projet intitulé Pulse, qui sera sa première série médicale, mêlant drame et procedural. Créée par Zoe Robyn (The Equalizer), cette fiction se déroule dans le centre de traumatologie de niveau 1 le plus fréquenté de Miami.
Cette nouvelle série aura pour protagoniste une certaine Dani Simms, une jeune médecin urgentiste promue au poste de résident en chef alors que sa vie sentimentale est un champ de ruines. Tout comme Grey's Anatomy, Pulse semble promettre des cas médicaux spectaculaires, des drames personnels émouvants et des histoires d'amour compliquées.
Si l'interprète de Dani n'a pas encore été choisei, Pulse peut déjà compter sur un visage connu de Netflix. En effet, Justina Machado, qui était à l'affiche de la série à succès Au fil des jours sur la plateforme, a été choisie pour incarner Natalie Cruz, la cheffe du service de chirurgie.
L'actrice, lauréate d'un SAG Award et de 2 Imagen Awards, est également connue pour ses rôles dans Six Feet Under, Private Practice, Jane the Virgin et Superstore. Le reste du casting de Pulse n'a pas encore été dévoilé.
Il faudra attendre un moment avant de pouvoir découvrir cette série, qui sera chapeautée par Zoe Robyn et Carlton Cruse (scénariste de Jack Ryan et Locke & Key et co-créateur de la série culte Lost), qui officient en tant que co-showrunners.
Après le succès du diptyque de Martin Bourboulon, Les Trois Mousquetaires (6 millions de spectateurs en salles pour les deux films), Pathé dévoile la bande-annonce d'une autre adaptation d'Alexandre Dumas, Le Comte de Monte-Cristo.
Primé aux César, aux Oscars, au Festival de Cannes ou encore à la Mostra de Venise, David Lynch est considéré comme l’un des plus grands réalisateurs vivants, malgré une filmographie limitée : dix films seulement en trente ans, mais tous marqués par une identité propre, identifiable entre mille. Élevés pour la plupart au rang de classiques, voire de chefs-d’œuvre, ils contribuent tous à un style “lynchien” reconnaissable pour le surréalisme de son imagerie onirique autant que pour ses intrigues sombres, qui entraînent le spectateur aux confins des mondes connus.
De l’ambitieux Eraserhead, premier film expérimental où drame intime et horreur organique se marient habilement, à l’intrigant Inland Empire où réalité et fiction s’entremêlent, les plus grands films de David Lynch sont à retrouver sur la plateforme MUBI jusqu’à la fin du mois de mars. Alors, vous laisserez-vous tenter par un voyage vers la planète désertique d’Arrakis (Dune), par un biopic déchirant sur le destin brisé d’une bête de foire (Elephant Man) ou plutôt par un retour dans l’inquiétante bourgade de Twin Peaks (Fire Walk with Me) ?
Pour rendre hommage à David Lynch et à l’univers incomparable de ses longs-métrages, MUBI prévoit tout au long du cycle consacré au réalisateur plusieurs événements thématiques.
Suite au déjeuner organisé le 23 février en collaboration avec l’agence culinaire WeAreOna dans un cadre inspiré de la cultissime série télévisée Twin Peaks, une projection de la préquelle Twin Peaks : Fire Walk with Me est prévue durant le festival des Inrocks, le samedi 2 mars au Centquatre-Paris. Pour rendre hommage aux inoubliables collations de l’agent Cooper (Kyle MacLachlan) et du shérif Truman (Michael Ontkean), des donuts seront offerts aux spectateurs !
Lancée en 2007, MUBI est une plateforme de streaming dont le catalogue se compose de films d’auteurs, de grands classiques et de pépites découvertes dans les festivals du monde entier. D’Agnès Varda à Gaspar Noé en passant par François Truffaut et David Lynch, il y en a pour tous les goûts !
En prime, AlloCiné et MUBI vous offrent un abonnement de 30 jours pour découvrir l’impressionnant catalogue de la plateforme et vous permettre de revoir vos films culte favoris.
Après une première saison réussie, qui était parvenue à emballer le public et la critique, Lycée Toulouse-Lautrec fera son grand retour le lundi 4 mars sur TF1 avec une nouvelle salve d’épisodes très attendue.
Du rire aux larmes, cette saison promet d’embarquer les téléspectateurs dans un véritable ascenseur émotionnel et d’explorer un peu plus encore la psychologie de ses personnages. De quoi ravir les fidèles du programme.
Depuis la première saison, Lycée Toulouse-Lautrec brille par les sujets qu’elle traite. Deuil, médecine illégale, douleur physique, apprentissage de l’autonomie, déni, addiction, résilience… Cette saison 2 va encore plus loin pour briser les tabous et alerter les téléspectateurs sur certains dangers, le tout avec une approche plus mature.
Grâce à un scénario poignant, réaliste et profondément humain, la scénariste Fanny Riedberger aborde ainsi des sujets inédits et creuse à travers eux tous les aspects de la psyché de ses personnages.
Il faut dire que la mort choc de Charlie à la fin de la saison 1 avait de quoi poser les bases. Si cette bande d’adolescents – toujours aussi attachante – doit grandir à toute allure à cause de la maladie et du handicap, ce décès va en effet amener nos héros face à de véritables questionnements existentiels saisissants.
C’est notamment le cas du personnage de Marie-Antoinette (Ness Merad) qui peine à faire le deuil de sa meilleure amie. Comment continuer à profiter de la vie quand la perte d’un être cher nous confronte à notre propre mort ?
Dans cet immense défi, la souffrance et la tourmente émotionnelle de Marie-Antoinette sont tout simplement bouleversantes. Exceptionnelle dans son rôle, Ness Merad réussit à merveille à jongler entre humour et émotion pour nous embarquer dans la douleur de son personnage.
Côté nouveaux arrivants, Alice (Esther Rollande) est une jeune femme handicapée qui ne rêve que d’une chose : remarcher pour obtenir l’amour de sa mère qui la rejette. Un sujet éminemment complexe traité avec délicatesse, émotion mais surtout bienveillance.
Parmi les points forts de cette saison, on donnera une mention spéciale à madame Lespic, le personnage campé par Valérie Karsenti, qui prend beaucoup plus d’ampleur. Et autant dire que son intrigue ne laissera personne de marbre cette saison.
Une arche narrative saisissante, et l’une de celles que l’on a préférées, qui permet à Valérie Karsenti de montrer une nouvelle facette de son talent dans un registre qu’on lui connaissait peu jusque-là. Emouvante, la comédienne n’a aucun mal à nous transmettre l’émotion de son personnage.
Si les thématiques abordées cette année apportent leur lot d’émotion, cette nouvelle saison de Lycée Toulouse-Lautrec n’en reste pas moins une série lumineuse et bourrée d’humour.
Côté élèves, les piques de Marie-Antoinette et la maladresse de Reda (Adil Dehbi) sont toujours aussi présents et offrent de jolis moments de comédie. Chez les adultes, c’est sans aucun doute le duo de monsieur Feuillate (Stéphane de Groodt) et de madame Janin (Bérangère McNeese) qui nous aura provoqué quelques rires avec leurs bavardages maladroits, parfois lunaires.
Un humour bienvenu qui permet de contrebalancer un contexte dur mais également de pointer du doigt des problématiques importantes pour mieux briser les tabous.
En définitive, la série parvient à doser avec justesse le drame et l’humour, une frontière souvent fragile à la télévision.
Avec une approche plus mature et des thèmes profonds, la série explore les complexités de la vie adolescente tout en confrontant ses personnages à des défis émotionnels et existentiels complexes.
Malgré les nombreux personnages, les scénaristes parviennent à maintenir le cap et à susciter notre intérêt envers chacun. On s’attache, on rit, on pleure avec eux.
Plus ambitieuse que la première saison, la saison 2 de "Lycée Toulouse-Lautrec" pousse le curseur d’un cran. De quoi élever son propos et toucher son public en confirmant au passage sa place de série incontournable du paysage télévisuel.
