Sylvie Tellier est encore sous le choc de ce qui vient de lui arriver. Dans la nuit de mardi à mercredi, deux hommes se sont introduits dans le domicile parisien de l’ancienne directrice du comité Miss France et de sa famille avec la ferme intention de s’emparer des objets de valeur qu’ils ne manqueraient pas d’y trouver.
Revoilà Lisbeth Salander. La saga Millenium de Stieg Larsson va reprendre vie à l'écran dans une nouvelle série Prime Video. Une adaptation télévisée du livre Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes et de ses suites, par la scénariste américaine Veena Sud, vient d'être officiellement commandée et la production va débuter. Créatrice du remake US de The Killing, Sud sera la showrunner de ce Millenium, évoqué pour la première fois en 2020 du côté de Prime Video.
On devrait donc bel et bien retrouver le journaliste Mikael Blomkvist, à la recherche de l'héritière Harriet Vanger, assisté par Lisbeth Salander, la hacker punk. On ne sait pas qui encore sera au casting, ni quand la série sortira.
Sept livres ont été publiés jusqu'à présent dans la saga littéraire dont les trois premiers ont été écrits par Larsson avant sa mort en 2004.
Plusieurs de ces livres ont été adaptés au cinéma. D'abord en version originale (scandinave), avec Michael Nyqvist et Noomi Rapace dans les premiers rôles (entre 2009 et 2010). David Fincher a ensuite fait sa version de The Girl With the Dragon Tattoo (en 2011), avec Daniel Craig et Rooney Mara. Enfin, c'est Claire Foy qui a repris le rôle de Lisbeth Salander dans le très oubliable Millénium : Ce qui ne me tue pas (The Girl in the Spider's Web) de Fede Álvarez (en 2018).
L’incontournable de la semaine
Voleuses : Le nouveau film de Mélanie Laurent adapté de la BD éponyme, fait apparaître à l’écran Adèle Exarchopoulos, Manon Bresch, Philippe Katerine, Felix Moati ou encore Isabelle Adjani dans le rôle de Marraine.
De quoi ça parle ? Carole et Alex sont deux voleuses de génie, et meilleures amies depuis toujours. Sous la coupe de Marraine depuis des années, elles rêvent d'être libres. Avec l’aide de Sam, une championne de moto, elles se lancent dans une ultime aventure pour s'affranchir de cette vie de cavale.
Sur Netflix le mercredi 1er novembre.
Le vendredi 27 octobre
Marchands de douleur : Liza Drake (Emily Blunt), une mère célibataire issue de la classe ouvrière, est dans une situation précaire après avoir perdu son emploi. Si sa rencontre fortuite avec Pete Brenner (Chris Evans), un représentant pharmaceutique, lui laisse entrevoir des jours meilleurs, elle la plonge, dans le même temps, dans une dangereuse affaire d'extorsion.
Les Ordres du mal : Dans l'Espagne de l'après-guerre, Narcisa (Aria Bedmar), une jeune novice dotée de pouvoirs surnaturels, arrive dans un ancien couvent reconverti en école de jeunes filles pour y devenir enseignante.
À mesure que les jours passent, les événements étranges et les situations de plus en plus perturbantes qui la tourmentent la poussent à dénouer le terrible écheveau de secrets qui entourent le couvent et hantent ses occupantes.
Yellow Door : Laboratoire underground du cinéma coréen : Ce film documentaire revisite l'époque qui a vu naître la première génération de cinéphiles coréens. Formés à l'école du ciné-club Yellow
Door, ces fous de cinéma évoquent aussi leurs impressions face au premier court-métrage du réalisateur Bong Joon Ho.
Tore : L’histoire de Tore, 27 ans. Lorsque la personne la plus importante à ses yeux se fait écraser par un camion poubelle, Tore fait tout ce qu'il peut pour occulter son chagrin. Le jour, il continue à travailler au salon funéraire de son père comme si de rien n'était et commence à flirter avec Erik, le nouveau fleuriste. La nuit, il s'éclate sur un bateau de croisière où il découvre l'alcool, le sexe et la drogue.
Le mercredi 1er novembre
Locked In : Une jeune mariée malheureuse, Lina, s'oppose à sa belle-mère, Katherine. A la suite d'une liaison passagère, Lina se retrouve embarquée dans un complot qui semble vouloir la détruire.
Nuovo Olimpo : Nous sommes à la fin des années 70. Ils sont jeunes, ils sont beaux et n'ont que 25 ans. Se rencontrant par hasard, ils tombent follement amoureux, mais un événement inattendu les sépare. Passant les 30 années suivantes dans l'espoir de se retrouver, ils n'ont jamais cessé de s'aimer.
Les mystères de la foi : Offrant un regard inédit sur des lieux saints du monde entier, le documentaire Les Mystères de la foi se penche sur les secrets des trésors les plus légendaires de la chrétienté.
Le jeudi 2 novembre
Toute la lumière que nous ne pouvons voir : Inspirée du roman couronné du prix Pulitzer, Toute la lumière que nous ne pouvons voir est une mini-série qui suit Marie-Laure, une jeune aveugle, et son père alors qu'ils fuient Paris sous l'occupation allemande en emportant avec eux un diamant légendaire pour éviter qu'il ne tombe entre les mains des nazis.
Pourchassés sans relâche par un pitoyable officier de la Gestapo qui cherche à s'emparer de la pierre, ils trouvent refuge à Saint-Malo.
Onimusha : Se déroulant au début de l'époque d'Edo, alors que les guerres touchent à leur fin et que le Japon entre dans une ère de paix, l'histoire suit un Musashi vieillissant qui reçoit une mission secrète. Armé d'un gantelet légendaire, Musashi se lance dans une chasse aux démons.
C’et déjà disponible
La vie sur notre planète : Cette série documentaire produite par Steven Spielberg et narrée par Morgan Freeman est un petit bijou, surtout pour les yeux. L'équipe de "Notre planète" y raconte l'incroyable histoire de la vie sur Terre depuis quatre milliards d'années.
Les Américains s’apprêtent bientôt à élire le prochain locataire de la Maison-Blanche, et pour Arnold Schwarzenegger, l’élu devrait être jeune. Le Terminator commence à en avoir visiblement marre de devoir choisir entre des personnes au crépuscule de leur vie.
« J’espère simplement que l’Amérique trouve du sang jeune. Parce que moi, je trouve cela un peu bizarre que nous ayons une bataille aujourd’hui entre des gens qui approchent des 80 ans ou les ont tout juste, et non des gens dans les 40-50 ans ou même plus jeunes et leur laisser une chance de faire du bon travail », explique Arnold Schwarzenegger à la BBC.
A 80 ans, Joe Biden compte bien se présenter à sa réélection pour le camp démocrate. Et côté républicain, Donald Trump, 77 ans, espère bien diriger de nouveau le pays malgré toutes les affaires dans lesquelles il est empêtré. On peut donc considérer qu’Arnold Schwarzenegger n’est pas du tout fan de ces candidats autoproclamés.
Cependant, sa théorie sur le besoin de jeunesse pour renouveler la politique américaine a des limites… quand il s’agit de lui ! Lors de son entretien, l’acteur de 76 ans n’a pas caché qu’il aurait aimé se présenter aux élections présidentielles américaines de 2024. Or, n’étant pas né sur le sol américain, l’Autrichien naturalisé depuis quarante ans qu’il est ne peut pas concourir à la magistrature suprême. Cependant, si tel était le cas, il l’assure, il ferait « un bon président ».
Néanmoins il ne compte pas se battre pour changer la loi, car ce serait un « peu égoïste » de sa part.
Fin décembre 2021, Marie-Sophie Lacarrau se rend compte qu’elle supporte de moins en moins ses lentilles de contact. Du jour au lendemain, entre Noël et le jour de l'An, elle ne supporte plus non plus la lumière. Après plusieurs examens, le diagnostic tombe : celle qui a pris la suite de Jean-Pierre Pernaut à la tête du JT de 13h de TF1 est atteinte d’une kératite amibienne, une infection rare et sévère due à des bactéries présentes dans l'eau du robinet. À cause de cette maladie, elle s’est éloignée plus de quatre mois des plateaux télé. "Pendant la bataille, j’ai vécu deux mois dans le noir, rideaux tirés, peu de lumière allumée, lunettes de soleil à l’intérieur. Mon œil droit restait fermé. C’était zéro écran. Je ne pouvais même pas lire ou écouter de la musique qui me provoquait des maux de tête", a-t-elle confié dans les colonnes du Parisien au moment de son retour sur le petit écran. Une période difficile durant laquelle elle a pu compter sur le soutien de sa famille, notamment ses deux enfants.
Dans une interview pour Gala publiée le 26 octobre 2023, l’Aveyronnaise a répondu aux questions de Nikos Aliagas. Celui-ci lui a demandé quelle était la première chose qu’elle regardait dans le miroir. Marie-Sophie Lacarrau a alors répondu : "Mes yeux, pour vérifier qu'ils sont bien ouverts l'un et l’autre". Elle a ensuite expliqué : "L'année dernière, j'ai attrapé une maladie rare et sévère qui m'a éloignée des plateaux pendant cinq mois alors que je bouclais ma première année au 13 Heures. Du jour au lendemain, j'ai vécu dans le noir, avec un de mes yeux fermés". Si la présentatrice du journal a gardé quelques séquelles de cette infection, elle a donc aussi développé un réflexe tous les matins. Un réflexe qui lui permet de se rassurer, puisqu’elle assure : "Aujourd'hui, tout va bien !"..
Pas toujours facile d'être une célébrité ! A 45 ans, Claire Keim est une comédienne bien dans sa peau toujours prête à se renouveler et évoquer différents sujets touchant tous les Français. Après une prestation remarquée dans la série Infidèle sur TF1, la compagne de Bixente Lizarazu avait joué téléfilm Harcelés, diffusé en juin 2021 sur M6.
Nouveau projet. C’est le 19 décembre 2020 que la vie d’Amandine Petit a basculé. La jeune femme alors âgée de 23 ans est propulsée au rang de célébrités à la suite de sa victoire à Miss France 2021. Depuis l’ex étudiante en management devenue presque influenceuse partage son quotidien avec ses abonnés. Au-delà de ces journées classiques, Amandine Petit dévoile, depuis quelque temps, en story Instagram, les coulisses d’un programme sportif des plus intenses. En effet, la reine de beauté prépare un nouveau projet et pas des moindres !
Au-delà des longues robes et des paillettes, certaines Miss France se passionnent pour le sport. C’est le cas de la médecin et ex-miss, Marine Lorphelin, qui prépare actuellement le marathon de New-York avec l’équipe Orange Running également représentée par Claude Dartois, Laure Boulleau ou encore Éric Abidal. Mais ce n’est pas la seule ancienne reine de beauté à s’être lancée dans cette folle aventure ! Amandine Petit a elle aussi été introduite à ce sport pour l'événement transatlantique tant convoité des fans de jogging. Elle partage sur ses réseaux son travail laborieux pour se préparer à la course. Vitesse, endurance, la jolie blonde travaille tout et ce n'est pas au goût de tout le monde...
Hier soir en story, Amandine Petit a repartagé une interview, publiée sur le compte de son sponsor Orange Running, dans laquelle elle explique qu’elle n’est "pas sportive", qu’elle n’a "jamais couru" et que, de ce fait, le challenge est de taille. Autant dire que certains internautes n’ont que très peu apprécié ses déclarations. “Donc elle n'a jamais couru et elle se lance dans un marathon?”, “Quel dommage que toutes ces joies ne soient réservées qu’a des personnes influentes ou connues alors que tant de sportifs rêvent de pouvoir courir ces courses mythiques” ou encore “Je trouve ça extrêmement dommageable et aux antipodes des valeurs de notre sport que d’offrir ce genre de privilège à une personne qui exprime d’elle même son absence de passion [...] monsieur et madame tout le monde ne le mérite pas” peut-on lire en commentaires. Heureusement la plupart ont salué sa détermination et l'équipe d'Orange Running s’est empressée de défendre la cause de la jeune femme en commentaires expliquant “malheureusement nous en sommes conscients et nous savons ô combien cette course est difficile d’accès". Laissons désormais Amandine Petit rester focus dans sa préparation pour le marathon qui se tiendra dans deux semaines.
Asghar Farhadi succède à Roschdy Zem. L'an dernier, c'était l'acteur de Enquête sur un scandale d'état et Roubaix, une lumière qui présidait le jury des Arcs Film Festival, dédié aux films européens. Le jury de l'édition 2023 sera donc présidé par le réalisateur de A propos d'Elly avec Golshifteh Farahani (Ours d'argent à Venise), d'Une séparation (Ours d'or, César et Oscar du Meilleur film étranger, un million d'entrées en France) et Le Client (également vainqueur de l'Oscar du Meilleur film étranger).
Il a également tourné en France Le Passé avec Bérénice Bejo (qui a obtenu un prix à Cannes pour ce film) et Tahar Rahim, et en Espagne avec Everybody Knows qui réunissait Penélope Cruz et Javier Bardem. Son dernier film, Un héros, a reçu le Grand prix au Festival de Cannes 2021.
La 15ème édition du Festival des Arcs aura lieu du 16 au 23 décembre prochains.
Si vous êtes abonnés à plusieurs plateformes de streaming, vous avez dû constater que plusieurs services ont augmenté les prix de leurs abonnements, comme Netflix, avec un forfait jusqu'à 20 euros, mais aussi Disney+.
Et ce n'est pas fini ! Attendez vous à débourser un peu plus car une autre plateforme de streaming a également décidé augmenter ses prix : Apple TV+.
D'après Deadline, l'abonnement mensuel pour cette plateforme va passer de 6,99 dollars à 9,99 dollars. Les prix sont équivalents en France, c'est-à-dire que le forfait va désormais coûter 9,99 euros par mois.
L'abonnement annuel passe alors de 69 euros à 99 euros. Il s'agit de la deuxième augmentation pour Apple TV+, quasiment un an après une première montée des prix.
Cette augmentation concerne également d'autres services d'Apple, comme Apple Arcade (qui passe de 4,99 euros à 6,99 euros), mais aussi le pack Apple One (qui peut comprendre TV+, Music, iCloud, Arcade ou encore Fitness+).
Les abonnés pourront constater cette augmentation sur leur prochaine facture qu'Apple justifie en expliquant que la firme "veut fournir les meilleures expériences possibles à [leurs] clients en ajoutant constamment des divertissements, des contenus et des fonctionnalités innovantes de haute qualité à [leurs] services".
Ce service de streaming est disponible en France via sa propre plateforme Apple TV+ ou via l'abonnement myCANAL grâce à l'accord pluri-annuel et historique de partenariat signé entre CANAL+ et Apple, et ce depuis avril dernier.
Les abonnés CANAL+ peuvent donc visionner gratuitement les programmes Apple TV+ sur myCANAL, comme The Morning Show actuellement, et certains programmes originaux Apple TV+ sont diffusés sur la chaîne Canal+.
Amateurs de zombies et de chair putréfiée, soyez au rendez-vous dans vos cinés ! La Nuit des morts-vivants, réalisé en 1968 par George A. Romero, ressort en salles dans une version restaurée en 4K.
L'histoire suit Barbara et Johnny. Chaque année, ils vont fleurir la tombe de leur père. La route est longue, les environs du cimetière déserts. Peu enclin à prier, Johnny se souvient du temps où il était enfant et où il s'amusait à effrayer sa sœur en répétant d'une voix grave : "Ils arrivent pour te chercher, Barbara."
La nuit tombe. Soudain, un homme étrange apparaît. Il s'approche de Barbara puis attaque Johnny, qui tombe et est laissé pour mort. Terrorisée, Barbara s'enfuit et se réfugie dans une maison de campagne. Elle y trouve Ben, ainsi que d'autres fugitifs. La radio leur apprend alors la terrible nouvelle : des morts s'attaquent aux vivants.
La Nuit des morts-vivants est la première œuvre cinématographique de George A. Romero, alors âgé de 28 ans. Le pape des films de zombies et ses amis d'université ont toujours eu le désir de réaliser un long-métrage. Malheureusement, les démarches auprès des financiers se sont révélées catastrophiques.
Romero et ses acolytes ont alors décidé de fonder leur propre société de production : Image Ten, en la finançant par leurs propres moyens. Chaque actionnaire s'engageait à rapporter 600 dollars à la société.
Le capital obtenu sera alors quintuplé en étant vendu cher à des tiers. Grâce à cela, le metteur en scène et son équipe parviennent à réunir 114 000 dollars pour lancer la production de La Nuit des morts-vivants.
Si George A. Romero est aujourd'hui passé maître du cinéma d'horreur, il n'était pas spécialement amateur du genre lorsqu'il a commencé à tourner La Nuit des Morts-Vivants. En effet, si le cinéaste et ses complices ont décidé de se tourner vers l'horreur pour leur premier film, c'est avant tout pour espérer rentabiliser les capitaux investis.
À l'époque, la télévision avait fait chuter les taux de fréquentation des salles de cinéma. Il fallait surtout s'assurer que le film allait rapporter de l'argent tout en restant une œuvre de qualité.
"Sans doute, nous aurions préféré réaliser un grand film dramatique. Mais une fois que nous avons opté pour un film d'horreur, nous nous sommes efforcés de le rendre le plus réaliste possible avec le budget dont nous disposions", analyse le producteur Russel Streiner.
Le succès du film a lancé la carrière de Romero, qui a réussi à faire de La Nuit des morts-vivants une des œuvres les plus rentables du cinéma indépendant à l'époque. Le film a rapporté 5 millions de dollars de recettes lors de sa sortie aux Etats-Unis, de quoi largement rentabiliser l'investissement de 114 000 dollars.
À noter que George A. Romero s'est inspiré de Je suis une légende, le célèbre roman de Richard Matheson, pour écrire le scénario de La Nuit des morts-vivants. Le livre raconte l'histoire de l'unique survivant sur Terre d'une terrible pandémie transformant les humains en vampires.
Par ailleurs, le film a été tourné à la fin des années 60, période troublée avec la guerre du Viêtnam prenant de l'ampleur sur le terrain mais également dans les médias. La Nuit des morts-vivants s'est imprégné de ce contexte politique et se définit ainsi plus volontiers comme une œuvre sociale qu'un film d'horreur à part entière.
"Nous étions juste une bande de gamins des sixties, dégoûtés que l'élan peace and love n'ait pas pu changer le monde. De nouvelles guerres et des affrontements raciaux remplaçaient ceux qu'avaient connus nos parents. Notre colère s'est naturellement retrouvée dans le film", expliquait le cinéaste au micro de Télérama en 2008.
De plus, l'œuvre de Romero évoque aussi le racisme aux Etats-Unis, sujet brûlant dans les années 1960 avec notamment le combat des afro-américains pour les droits civiques. Pour le critique de cinéma français Serge Daney, "le vrai sujet du film n’est évidemment pas les morts-vivants, mais bien le racisme", assure-t-il dans Les Cahiers du cinéma en 1970.
En effet, un des personnages principaux du film, Ben, est incarné par un comédien noir, Duane Jones. Sans rien révéler du dénouement de La Nuit des morts-vivants, pour ceux qui ne l'auraient pas encore vu, on peut dire que celui-ci est extrêmement marquant, voire choquant, surtout quand on le replace dans le contexte des USA dans les années 1960.
"J'ai simplement choisi Duane Jones car il était meilleur que les autres", a toujours martelé Romero. Quant à l'acteur, il ne s'est jamais dit qu'il avait été embauché parce qu'il était noir. "En revanche, je me suis rendu compte que, parce que j'étais noir, cela donnait un élément historique différent au film", a-t-il indiqué.
Interrogé par Indiewire en 2016, quelque temps avant sa mort, Romero avait admis qu'il n'avait pas du tout l'intention de traiter la discrimination raciale à travers le personnage de Ben.
"Quand nous avions fait le film, je souhaitais parler du manque de communication, de ces gens qui, même lorsqu'ils font face à des situations improbables, continuent de se quereller pour des choses futiles plutôt que de faire face au vrai problème. C'est quelque chose que l'on retrouve encore aujourd'hui. C'est ce qui m'intéresse vraiment", a-t-il précisé.
"Je n'ai pas réalisé à l'époque quel impact ce choix pourrait avoir. Une fois le film terminé à Pittsburgh, nous avons embarqué les bobines dans le camion et avons pris la route jusqu'à New York pour la première. Ce soir-là, à la radio, nous avons appris que Martin Luther King venait d'être assassiné", a confié le cinéaste.
À la lecture des différents événements historico-politiques, Romero a compris qu'il pouvait faire revenir ses morts-vivants chaque fois qu'il avait quelque chose à dire sur les mutations de la société américaine.
"Une occasion rêvée de m'amuser avec les codes du genre, tout en glissant des considérations politiques. Je suis toujours resté fidèle à cette approche", assurait-il.
Ainsi, le metteur en scène a continué dans son genre de prédilection tout au long de sa vie. Après La Nuit des morts-vivants, il a notamment réalisé Zombie, Le Jour des morts-vivants, Land of the Dead ou Diary of the Dead. Son dernier long-métrage, Survival of the Dead, est sorti en 2009. Romero est décédé en 2017 à l'âge de 77 ans.