04 mars 2024

Un biopic sur Robert Badinter est en cours de production

Avec sa société Septembre Production, le producteur Jean Nainchrik (Les Héritiers, Rendez-vous avec le crime), prépare un long métrage sur l’illustre avocat et homme politique français, Robert Badinter, d'après Le Film Français.

Proche du principal intéressé, Jean Nainchrik avait produit L’Abolition, un téléfilm en deux parties, mis en scène par Jean-Daniel Verhaeghe, adapté des livres L’Exécution et L’Abolition. C’est Charles Berling qui s’était glissé dans la robe d’avocat. À l'époque diffusé sur France 2, le téléfilm a été rediffusé sur Public Sénat le 2 mars, peu après la disparition de Robert Badinter. 

Il faut dire que Sa carrière est digne d’un grand film. Sa vie a été ponctuée de procès médiatiques, faisant de lui une référence de la défense pénale. À partir des années 1970, son engagement sans faille dans la lutte contre la peine capitale a été propulsé par deux plaidoiries de défense, celle de Roger Bontems (1972) et de Patrick Henry (1977). En 1981, il entre au gouvernement comme Garde des Sceaux et ministre de la Justice. C’est à ce poste qu’il abolit la peine de mort, ainsi que la suppression de la dépénalisation de l’homosexualité ou encore l’indemnisation des victimes d’accidents de la route.

Actuellement en cours d’écriture, le long métrage sera mis en scène par Pierre Godeau, réalisateur d'Eperdument (disponible sur PremièreMax) et Sous le vent des Marquises.

"Il s'agit de mettre en avant le combat de Robert Badinter, qui était avocat de Charlie Chaplin, de Brigitte Bardot et d'autres grandes personnalités. Il a accompagné son confrère Philippe Lemaire, à la demande de ce dernier, dans l'affaire Buffet-Bontems. Roger Bontems sera condamné à mort alors qu’il n’a pas tué et sera exécuté, ce qui provoquera le combat de Robert Badinter contre la peine de mort en France alors que l'opinion publique se déclare largement majoritaire contre l'abolition. Elisabeth Badinter a été pour lui un soutien total lors de son combat", explique Jean Nainchrik.

Pulse : Découvrez la première série médicale de Netflix

Avec ses 19 saisons (et bientôt 20 !) au compteur, Grey's Anatomy est la série médicale la plus populaire des années 2000 mais aussi la plus longue, dépassant ainsi Urgences. Même si d'autres séries hospitalières ont émergé par la suite, la fiction de Shonda Rhimes reste indétrônable en termes d'audience et de fans.

Mais Netflix compte bien s'imposer sur ce marché déjà saturé en planchant sur sa première grande série médicale. Va-t-elle se hisser au rang de Grey's Anatomy et lui faire de l'ombre ?

On apprend par Hollywood Reporter que Netflix a commandé un nouveau projet intitulé Pulse, qui sera sa première série médicale, mêlant drame et procedural. Créée par Zoe Robyn (The Equalizer), cette fiction se déroule dans le centre de traumatologie de niveau 1 le plus fréquenté de Miami.

Cette nouvelle série aura pour protagoniste une certaine Dani Simms, une jeune médecin urgentiste promue au poste de résident en chef alors que sa vie sentimentale est un champ de ruines. Tout comme Grey's Anatomy, Pulse semble promettre des cas médicaux spectaculaires, des drames personnels émouvants et des histoires d'amour compliquées.

Si l'interprète de Dani n'a pas encore été choisei, Pulse peut déjà compter sur un visage connu de Netflix. En effet, Justina Machado, qui était à l'affiche de la série à succès Au fil des jours sur la plateforme, a été choisie pour incarner Natalie Cruz, la cheffe du service de chirurgie.

L'actrice, lauréate d'un SAG Award et de 2 Imagen Awards, est également connue pour ses rôles dans Six Feet Under, Private Practice, Jane the Virgin et Superstore. Le reste du casting de Pulse n'a pas encore été dévoilé.

Il faudra attendre un moment avant de pouvoir découvrir cette série, qui sera chapeautée par Zoe Robyn et Carlton Cruse (scénariste de Jack Ryan et Locke & Key et co-créateur de la série culte Lost), qui officient en tant que co-showrunners.

Bande-annonce du film Le Comte de Monte-Cristo, avec Pierre Niney

Après le succès du diptyque de Martin Bourboulon, Les Trois Mousquetaires (6 millions de spectateurs en salles pour les deux films), Pathé dévoile la bande-annonce d'une autre adaptation d'Alexandre Dumas, Le Comte de Monte-Cristo.

Le long métrage est écrit et mis en scène par le duo Alexandre De La Patellière et Matthieu Delaporte (déjà scénaristes sur Les Trois Mousquetaires) et porté par Pierre Niney.

Le film, dont le tournage s'est terminé le 30 novembre dernier, suit le point de vue d’Edmond Dantès, "le premier super-héros français, qui passe de la lumière à l’ombre, et devient l’incarnation du vengeur masqué."

Victime d’un complot, le jeune Edmond Dantès est arrêté le jour de son mariage pour un crime qu’il n’a pas commis. Après quatorze ans de détention au château d’If, il parvient à s’évader. Devenu immensément riche, il revient sous l’identité du comte de Monte-Cristo pour se venger des trois hommes qui l’ont trahi.

Le comédien français Pierre Niney tient ici le rôle-titre et donne la réplique à Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier, Laurent Lafitte, Anamaria Vartolomei, Patrick Mille et Pierfrancesco Favino.

Lors de l'annonce du projet en avril dernier, Pierre Niney déclarait dans le communiqué de presse : "Comme des millions de lecteurs à travers le monde, j’ai été marqué et transporté par le grand roman qu’est Monte-Cristo. L’ambition et la force du projet nous obligent autant qu’elles nous inspirent. Nous voulons créer un grand film d’aventure, de personnages mais surtout… de vengeance".

Un film que Pierre Niney a hâte de faire découvrir au public selon son message du 2 mars dernier sur X : "Je suis si impatient de vous monter ce film qui sonde la beauté et la noirceur de l’âme humaine…"

Écrit par Alexandre Dumas père, avec la collaboration d'Auguste Maquet, et publié sous forme épisodique entre 1844 et 1846, Le Comte de Monte-Cristo s'inspire d'un fait divers et raconte la vengeance d'Edmond Dantès envers ses amis qui l'ont fait emprisonner à tort, alors qu'il allait se fiancer, en le faisant passer pour un conspirateur à la solde de Napoléon Bonaparte.

Même s'il a moins été adapté que Les Trois Mousquetaires, Le Comte de Monte-Cristo a fait l'objet d'une trentaine de transpositions sur petit et grand écran. La plus récente est celle, américaine, de 2002 avec Jim Caviezel, tandis que la mini-série de Josée Dayan avec Gérard Depardieu reste l'une des plus célèbres.

Annoncé dans un premier temps au 11 décembre 2024, Le Comte de Monte-Cristo a été avancé de 6 mois et sortira finalement dans nos salles obscures le 28 juin prochain, juste avant La Fête du cinéma qui se tiendra du 30 juin au 3 juillet inclus.

David Lynch à l’honneur sur MUBI

Primé aux César, aux Oscars, au Festival de Cannes ou encore à la Mostra de Venise, David Lynch est considéré comme l’un des plus grands réalisateurs vivants, malgré une filmographie limitée : dix films seulement en trente ans, mais tous marqués par une identité propre, identifiable entre mille. Élevés pour la plupart au rang de classiques, voire de chefs-d’œuvre, ils contribuent tous à un style “lynchien” reconnaissable pour le surréalisme de son imagerie onirique autant que pour ses intrigues sombres, qui entraînent le spectateur aux confins des mondes connus.

De l’ambitieux Eraserhead, premier film expérimental où drame intime et horreur organique se marient habilement, à l’intrigant Inland Empire où réalité et fiction s’entremêlent, les plus grands films de David Lynch sont à retrouver sur la plateforme MUBI jusqu’à la fin du mois de mars. Alors, vous laisserez-vous tenter par un voyage vers la planète désertique d’Arrakis (Dune), par un biopic déchirant sur le destin brisé d’une bête de foire (Elephant Man) ou plutôt par un retour dans l’inquiétante bourgade de Twin Peaks (Fire Walk with Me) ?

Pour rendre hommage à David Lynch et à l’univers incomparable de ses longs-métrages, MUBI prévoit tout au long du cycle consacré au réalisateur plusieurs événements thématiques.

Suite au déjeuner organisé le 23 février en collaboration avec l’agence culinaire WeAreOna dans un cadre inspiré de la cultissime série télévisée Twin Peaks, une projection de la préquelle Twin Peaks : Fire Walk with Me est prévue durant le festival des Inrocks, le samedi 2 mars au Centquatre-Paris. Pour rendre hommage aux inoubliables collations de l’agent Cooper (Kyle MacLachlan) et du shérif Truman (Michael Ontkean), des donuts seront offerts aux spectateurs !

Lancée en 2007, MUBI est une plateforme de streaming dont le catalogue se compose de films d’auteurs, de grands classiques et de pépites découvertes dans les festivals du monde entier. D’Agnès Varda à Gaspar Noé en passant par François Truffaut et David Lynch, il y en a pour tous les goûts !

En prime, AlloCiné et MUBI vous offrent un abonnement de 30 jours pour découvrir l’impressionnant catalogue de la plateforme et vous permettre de revoir vos films culte favoris.

La nouvelle saison de Lycée Toulouse-Lautrec débarque ce soir sur TF1

Après une première saison réussie, qui était parvenue à emballer le public et la critique, Lycée Toulouse-Lautrec fera son grand retour le lundi 4 mars sur TF1 avec une nouvelle salve d’épisodes très attendue.

Du rire aux larmes, cette saison promet d’embarquer les téléspectateurs dans un véritable ascenseur émotionnel et d’explorer un peu plus encore la psychologie de ses personnages. De quoi ravir les fidèles du programme.

Depuis la première saison, Lycée Toulouse-Lautrec brille par les sujets qu’elle traite. Deuil, médecine illégale, douleur physique, apprentissage de l’autonomie, déni, addiction, résilience… Cette saison 2 va encore plus loin pour briser les tabous et alerter les téléspectateurs sur certains dangers, le tout avec une approche plus mature.

Grâce à un scénario poignant, réaliste et profondément humain, la scénariste Fanny Riedberger aborde ainsi des sujets inédits et creuse à travers eux tous les aspects de la psyché de ses personnages.

Il faut dire que la mort choc de Charlie à la fin de la saison 1 avait de quoi poser les bases. Si cette bande d’adolescents – toujours aussi attachante – doit grandir à toute allure à cause de la maladie et du handicap, ce décès va en effet amener nos héros face à de véritables questionnements existentiels saisissants.

C’est notamment le cas du personnage de Marie-Antoinette (Ness Merad) qui peine à faire le deuil de sa meilleure amie. Comment continuer à profiter de la vie quand la perte d’un être cher nous confronte à notre propre mort ?

Dans cet immense défi, la souffrance et la tourmente émotionnelle de Marie-Antoinette sont tout simplement bouleversantes. Exceptionnelle dans son rôle, Ness Merad réussit à merveille à jongler entre humour et émotion pour nous embarquer dans la douleur de son personnage.

Côté nouveaux arrivants, Alice (Esther Rollande) est une jeune femme handicapée qui ne rêve que d’une chose : remarcher pour obtenir l’amour de sa mère qui la rejette. Un sujet éminemment complexe traité avec délicatesse, émotion mais surtout bienveillance.

Parmi les points forts de cette saison, on donnera une mention spéciale à madame Lespic, le personnage campé par Valérie Karsenti, qui prend beaucoup plus d’ampleur. Et autant dire que son intrigue ne laissera personne de marbre cette saison.

Une arche narrative saisissante, et l’une de celles que l’on a préférées, qui permet à Valérie Karsenti de montrer une nouvelle facette de son talent dans un registre qu’on lui connaissait peu jusque-là. Emouvante, la comédienne n’a aucun mal à nous transmettre l’émotion de son personnage.

Si les thématiques abordées cette année apportent leur lot d’émotion, cette nouvelle saison de Lycée Toulouse-Lautrec n’en reste pas moins une série lumineuse et bourrée d’humour.

Côté élèves, les piques de Marie-Antoinette et la maladresse de Reda (Adil Dehbi) sont toujours aussi présents et offrent de jolis moments de comédie. Chez les adultes, c’est sans aucun doute le duo de monsieur Feuillate (Stéphane de Groodt) et de madame Janin (Bérangère McNeese) qui nous aura provoqué quelques rires avec leurs bavardages maladroits, parfois lunaires.

Un humour bienvenu qui permet de contrebalancer un contexte dur mais également de pointer du doigt des problématiques importantes pour mieux briser les tabous.

En définitive, la série parvient à doser avec justesse le drame et l’humour, une frontière souvent fragile à la télévision.

Avec une approche plus mature et des thèmes profonds, la série explore les complexités de la vie adolescente tout en confrontant ses personnages à des défis émotionnels et existentiels complexes.

Malgré les nombreux personnages, les scénaristes parviennent à maintenir le cap et à susciter notre intérêt envers chacun. On s’attache, on rit, on pleure avec eux.

Plus ambitieuse que la première saison, la saison 2 de "Lycée Toulouse-Lautrec" pousse le curseur d’un cran. De quoi élever son propos et toucher son public en confirmant au passage sa place de série incontournable du paysage télévisuel.

Les fans d’Ariana Grande peuvent remercier la grève des acteurs hollywoodiens

Eternal Sunshine, le nouvel album d’Ariana Grande, arrive le 8 mars. Un moment de liesse en perspective pour les fans de la pop star dont le denier opus remonte à 2020, d’autant plus qu’elle ne prévoyait pas de la sortir si vite. En effet, alors qu’Ariana Grande voulait se concentrer à 100 % sur Wicked, la nouvelle adaptation cinéma de la comédie musicale inspirée du Magicien d’Oz, dans laquelle elle campe le rôle de Glinda, avant de retourner au studio, la grève d’acteurs hollywoodiens en a décidé autrement.

« Je ne prévoyais pas d’enregistrer de nouvelles chansons. Je n’avais même pas pour but de faire un album », a-t-elle confié dans le Zack Sang Show. « En fait, j’étais complètement opposée au fait de sortir des chansons avant d’avoir d’en avoir terminé avec la première partie de Wicked, si ce n’est après la seconde. »

Réduite au chômage technique par la grève, Ariana Grande a donc commencé à aller en studio et, avec le concours du producteur Max Martin, ce nouvel album est apparu comme une évidence.

« Ça a commencé à sortir, et après notre première semaine ensemble, j’ai continué à venir au studio tous les jours toute seule », a ajouté l’interprète de Santa Tell Me. « Puis le processus a continué de manière organique jusqu’au moment où je me suis dit que ça devrait peut-être sortir tel quel. »

Les fans d’Ariana Grande vont donc pouvoir écouter en boucle cet Eternal Sunshine durant les longs mois qui les séparent de l’arrivée de Wicked Part 1, dont la sortie en salle est fixée au 27 novembre.

Dua Lipa devient ambassadrice monde de YSL Beauty

Dua Lipa est la nouvelle ambassadrice monde de YSL Beauty, la branche cosmétique d’Yves Saint Laurent. Égérie pour le parfum Libre depuis 2019, la pop star n’a cessé de mettre à l’honneur les produits beauté de la prestigieuse maison française, laquelle profite largement de son influence grandissante.

Si bien qu’aux yeux de la marque comme de l’interprète de New Rules, faire évoluer ce partenariat semblait tout « naturel ». « Ça fait maintenant cinq ans que je travaille avec la marque et j’ai grandi avec elle », a ajouté Dua Lipa dans un communiqué publié par Vogue.

Une reconnaissance que partage bien évidemment Yves Saint Laurent.

« Dua Lipa apporte une énergie électrisante à notre marque. Elle inspire non seulement les femmes à se maquiller, mais aussi à exprimer leur identité et ce qu’elles représentent », a pour sa part déclaré Stephan Bezy, cadre de YSL Beauty, dans un communiqué, tandis que cette collaboration se focalisera d’abord sur la gamme YSL Loveshine, nouveau fer de lance de l’entreprise entièrement consacré à la mise en valeur des lèvres.

Et d’ajouter enfin : « Son influence est une célébration de l’individualité, un message d’émancipation et un encouragement à embrasser sa beauté et sa singularité en toute confiance. »


02 mars 2024

Netflix : pas de saison 2 pour Les Frères Sun

C’est officiel : Netflix n’offrira pas de deuxième saison à sa série comique d’action Les Frères Sun, créée par Brad Falchuk, le co-créateur de Glee et d’American Horror Story, aux côtés du nouveau venu Byron Wu.

La nouvelle (via Deadline) intervient près de deux mois après la sortie, le 4 janvier dernier, de la première saison de huit épisodes du show mettant en vedette Michelle Yeoh, Justin Chien, Sam Song Li, Joon Lee et Highdee Kuan.

Une triste nouvelle pour les fans, alors que Les Frères Sun avait été saluée par la critique pour la performance exceptionnelle de Michelle Yeoh, fraîchement oscarisée pour Everything Everywhere All at Once.

La série, qui a passé cinq semaines dans le Top 10 Netflix des séries anglophones, atteignant même la deuxième place, n’aurait cependant pas réussi à attirer un large public, sa performance ayant été considérée comme modeste par rapport aux standards du géant du streaming, avec des nombres de vues hebdomadaires restant inférieur à 7 millions et passant sous les 2 millions au cours de ses deux dernières semaines dans le Top 10.

Décrit comme une comédie dramatique sombre et un feuilleton familial, Les Frères Sun suit un gangster de Taipei, Charles Sun (Justin Chien), bien installé dans sa vie de tueur impitoyable. Mais lorsque son père est abattu par un mystérieux assassin, Charles doit se rendre à Los Angeles pour protéger sa mère (Michelle Yeoh) et son jeune frère Bruce (Sam Song Li), totalement inconscients du danger qui les guette.

Avec ses scènes d’action et de combats spectaculaires, sa comédie, ses quiproquos, Les Frères Sun se voulait divertissante, subtile et sarcastique, le tout avec des personnages attachants et une intrigue captivante.

D'où vient l'incontournable son de Netflix ? de House of Cards !

Connaissez-vous House of Cards ? Créée en 2013 par Beau Willimon, cette série est adaptée d'un roman de Michael Dobbs et d'une minisérie britannique de quatre épisodes diffusée en 1990. Produite par Netflix, House of Cards a duré six saisons et a vu le départ de la star du show, Kevin Spacey, suite à des accusations de harcèlement sexuel.

Au début de la série, Kevin Spacey interprète Frank Underwood, coordinateur de la majorité démocrate au Congrès américain, découvrant que le poste de secrétaire d'Etat que lui promettait le nouveau Président des Etats-Unis ne lui sera pas attribué. Furieux, il commence à fomenter sa vengeance avec l'aide de sa femme Claire, lobbyiste dirigeant une ONG environnementale (Robin Wright.

Lors du final de la saison 2, Frank Underwood accède enfin au plus haut poste de l'administration américaine en devenant le 46ème président des Etats-Unis. Il entre alors dans le bureau ovale, se penche sur le bureau et tape dessus à deux reprises, sonnant comme un "TUDUM", désormais bien connu.

Première série originale produite par Netflix, House of Cards a donc participé à créer l'identité sonore de la plateforme, car ce son est celui que l'on retrouve lors de l'apparition du logo Netflix avant chacune de leur production maison. Il existe d'ailleurs une version longue de ce logo, que vous pouvez écouter ici, composée par Hans Zimmer !

Par ailleurs, ce son est tant devenu une référence que Netflix a nommé ses événements mondiaux dédiés aux fans et présentant leurs projets à venir "TUDUM". Simple, mais il fallait y penser !

01 mars 2024

Olivia Ruiz révèle avoir été victime de deux tentatives d'agressions sexuelles

C'est officiel, après huit ans d'absence dans le monde de la musique, Olivia Ruiz est de retour avec un nouvel album intitulé La réplique. Une occasion pour l'ex-candidate de la Star Academy d'enchaîner les rendez-vous de promotion. Récemment, c'est auprès du journal La Tribune que la célèbre artiste s'est laissée aller à quelques confidences. Une occasion pour elle d'expliquer la raison pour laquelle elle a disparu de la scène artistique pendant plusieurs années.

"Après ma dernière tournée, À nos corps-aimants, on est rentrés lessivés, avec mon fils. Il avait 3 ans et il avait passé les deux premières années de sa vie dans un tour bus. Pour moi, la séparation était inenvisageable, donc je l'avais emmené. Il a adoré cette vie, mais, la maternelle étant devenue obligatoire, j'ai décidé de m'offrir une pause pour le voir grandir", a-t-elle confié.

Au cours de cette interview, Olivia Ruiz a également fait des confidences bouleversantes sur son passé. Auprès de nos confrères, la chanteuse révèle avoir été victime d'une soumission chimique "de la part d'un collaborateur" et d'une tentative d'agression sexuelle il y a moins de dix ans. "Les choses sont encore assez floues, mais je sais qu’il n’y a pas eu d'agression sexuelle. Je dormais, je me suis réveillée et je l’ai dégagé direct. J’ai eu la chance de ne pas être suffisamment assommée et de pouvoir me défendre", a-t-elle confié.

Par la suite, Olivia Blanc, de son vrai nom, a également évoqué la tentative d'agression sexuelle dont elle a été victime à l'âge de 17 ans par un chef d'orchestre. Son bourreau n'était autre qu'un "homme atroce qui avait pour habitude d’embaucher de jeunes chanteuses", a-t-elle révélé. Heureusement, la mère de famille a pu éviter le pire grâce à l'intervention d'un technicien. "Cet homme courageux l’avait collé au mur", a-t-elle précisé. Une histoire glaçante.