Jean-Claude Van Damme : il y a 10 ans, il jouait dans Napoléon face au Président ukrainien !

En salles depuis le 22 novembre dernier, le Napoléon de Ridley Scott ne cesse de faire parler de lui. Evidemment, ce n’est pas la première fois que l’empereur français a inspiré le cinéma : parmi ses nombreuses apparitions sur grand écran, il y en a une que vous ne connaissez sûrement pas…

Christian Clavier, Joaquin Phoenix et... Volodymyr Zelensky ? Et oui, l’actuel Président ukrainien a autrefois incarné Napoléon, alors qu’il était un acteur et humoriste populaire, dans Rjevski contre Napoléon, un film sorti en 2012 en Russie – et inédit en Europe occidentale.

Quant à Jean-Claude Van Damme, il y fait une courte apparition en jouant son propre rôle en costume d’époque : il parle en français et en anglais face à Rjevski, qui ne parle que russe et il n’a demandé qu’à ce qu’on lui offre le voyage et le séjour dans un grand appartement de Kiev comme compensation pour sa participation au projet !

Au programme, blagues grivoises, anachronismes et surjeu (assumé ?) dans cette comédie historique décalée à la limite du nanar qui fait référence à des films tels que Pretty Woman, Terminator 2 ou encore Le Cinquième Élément, en plus de mettre en scène des moments improbables comme ceux où les acteurs se mettent à danser sans prévenir.

Nombreux des acteurs du film sont depuis passés à autre chose, comme c’est le cas du Président Volodymyr Zelensky. Pendant ce temps, Jean-Claude Van Damme a été vu dans un clip du ministère de la défense ukrainien remerciant la Belgique, son pays natal, pour son soutien dans le conflit Ukraine-Russie qui a fait de Volodymyr Zelensky un symbole de résistance international. 

Maeva Ghennam rédige son testament et inscrit de drôles de demandes

Maeva Ghennam enchaîne les mésaventures. En quelques semaines la star de téléréalité a mis fin à une relation tumultueuse, a été hospitalisée, quitté son agence et Magali Berdah et subi les foudres d’une partie de la Toile pour ses positions pro-Palestine. Dans cette tourmente, Maeva a néanmoins décidé d’aller mieux et d’entamer une thérapie. L’objectif : éradiquer ses démons pour aller de l’avant. Pour arriver à ses fins, l’ex candidate des Marseillais suit un chemin de rédemption, change son style vestimentaire, son quotidien mais prévoit aussi un pèlerinage à la Mecque.

C’est sur ses réseaux sociaux que Maeva Ghennam, très émue, a annoncé la nouvelle il y a quelques jours. L’influenceuse va se rendre à la Mecque témoigner, notamment, d’un dernier hommage à son défunt premier petit copain. Mais pour partir saine d’esprit, la jeune femme s’est imposé quelques règles : rembourser ses dettes, demander pardon à ceux qu’elle aurait pu offenser et surtout émettre ses derniers souhaits dans un testament. À 26 ans, c’est original.

Maeva Ghennam a décidé de faire les choses à sa façon et comme à son habitude elle a tenu à informer ses fidèles abonnés. “Ça a été dur, c’est la première fois de ma vie que je fais un testament”, explique la Marseillaise sur Snapchat, avant de poursuivre : “Ça a été dur parce que je me suis imaginée morte.”. Décidément une drôle de période pour la jeune femme qui a décidé de répartir ses biens. “J’ai voulu penser à toute ma famille, j’ai fait de mon mieux. Après, j’ai mis que mes oncles et mes tantes, c’est que pour ma famille maternelle parce que j’ai pas grandi avec ma famille paternelle. [...] Du coup comme j’ai partagé avec les parents, les parents partageront avec leurs enfants, c’est pour ça que j’ai pas mis mes cousins, mes cousines, sinon je vais mettre 6 heures à le faire, le testament.” a-t-elle déclaré, exténuée.

Plus tard, l’ex de Greg Yega a partagé une photo d’un bout de papier sur lequel elle ajoute donner une partie de son héritage à sa meilleure amie, ses futurs enfants, sa mère et Romana, sa gouvernante. “Mon sac Hermes 25cm bleu marine à Lily. Si j’ai des enfants, tout partager à parts égales entre ma mère et eux. [...] Mes chiens Hermès et Dior pour ma mère. 10 000€ à Romana” , écrit-elle avant de préciser comment elle souhaiterait être enterrée : “Je veux être enterrée en Algérie à Annaba. Je veux qu’on me retire mes prothèses mammaires, mes ongles, mes extensions de cils, mes extensions de cheveux”. Maeva Ghennam fait dans le détail.

Remis de son cancer, Florent Pagny donne rendez-vous à ses fans en 2026

Florent Pagny va se faire discret pendant quelque temps. Le chanteur de 62 ans, remis d’un cancer, part se « ressourcer » en Patagonie avec l’ambition de « repartir dans la création ». « Je vais me retirer médiatiquement. On en a bien mangé du Pagny en 2023, entre activités et maladie […] Je reviendrai en 2026 pour la tournée de mes 65 ans », a-t-il confié.

Tous les signaux médicaux sont au vert concernant son cancer du poumon, révélé sur ses réseaux en janvier 2022. Mais Florent Pagny ne crie toutefois pas victoire. « Quand tu te l’es pris trois fois – j’ai fait deux rechutes – tu te dis que tu gagnes des batailles, mais pour savoir si tu gagnes la guerre, ça prend du temps. »

Avant de repartir en Patagonie – sa femme est argentine et il est tombé sous le charme de ce coin d’Amérique du Sud il y a 30 ans – l’artiste referme l’année avec une réédition collector de son autobiographie Pagny par Florent (Fayard, écoulé à près de 170.000 exemplaires, gros succès d’édition) et un coffret prévu vendredi, regroupant ses albums de duos, 2 bis, sorti en septembre, et 2 sorti en 2001.

Il espère conjuguer l’après avec « du renouveau, un album avec des créations ». « Je reviendrai en 2026 pour la tournée de mes 65 ans, avec certainement un nouvel album en phase avec ce que j’aurais vécu ces cinq dernières années », a-t-il annoncé. Cela fait longtemps que Pagny n’écrit plus lui-même ses textes, s’en remet à d’autres et choisit des chansons qui « correspondent » aux « moments » de sa vie.

La maladie devrait logiquement se refléter dans certains titres à venir. Un des futurs morceaux sous la plume de Carla Bruni pourrait ainsi s’intituler Lettre à ma mort, trouvaille dont Pagny aime « l’ironie ». Depuis que l’interprète de Savoir aimer a dévoilé son cancer, il ne s’est jamais montré larmoyant. « Ce n’est pas parce que c’est arrivé que tout s’écroule, il faut juste s’en occuper car ça prend le dessus, moi je trouve que c’est plus facile d’en parler, d’assumer et de ne pas dramatiser non plus », a-t-il ajouté.

John Woo préfère le "vrai cinéma" aux films de superhéros

Interviewé par The New Yorker, le réalisateur Hongkongais John Woo, célèbre pour ses films d’action spectaculaires, a exprimé son opinion concernant les films de super-héros. Au risque de décevoir certains de ses fans, le cinéaste tombe d’accord avec Martin Scorsese : “Je n’ai jamais aimé regarder des films avec des gros effets spéciaux, ou tout ce qui est adapté des comics. Je préfère les films de Martin Scorsese, ce genre de cinéma”, répond-il.

Devenu célèbre à la fin des années 80 et toute la décennie 90 à Hong Kong, il s’exporte aux Etats-Unis pour y proposer son savoir faire notamment sur des grosses franchises comme Mission : Impossible. “J’aime les films à l’ancienne vous voyez ? Le vrai cinéma. Il n’y a plus tellement de films comme ça aujourd’hui”, déplore John Woo.

Il avoue avoir aimé Comancheria, sorti en 2016, écrit par Taylor Sheridan (le scénariste de Sicario) et réalisé par David McKenzie (Outlaw King). Le film est un western moderne mettant en scène Chris Pine et Ben Foster en frères commettant une série de braquage pour sauver leur ferme familiale.

John Woo fait également son grand retour avec sa nouvelle réalisation, Silent Night, déjà le film de Noël le plus violent que vous verrez !

Le film raconte la vengeance d’un père témoin du meurtre de son fils le jour du réveillon. Il traque sans relâche les auteurs du crime pour les faire payer jusqu’au dernier au Noël suivant. Joel Kinnaman (The Suicide Squad) et le rappeur Kid Cudi sont en tête d’affiche de ce film d’action filmé sans aucun dialogue. Pour John Woo, l’action est plus éloquente que les mots : “J’étais surexcité quand j’ai reçu le script de Silent Night. [...] Il n’y a aucun dialogue durant tout le film. Je me suis dit que ça serait bon pour moi parce que ça me permet d’utiliser mes dons pour raconter une histoire visuellement.”

Le rappeur SCH annonce son film-concert au cinéma

SCH invite le public à vivre une expérience unique sur grand écran. L’adepte du kimono avait donné un show exceptionnel le 22 juillet dernier au stade Vélodrome. L’événement avait rassemblé pas moins de 53 400 spectateurs dans le lieu emblématique des supporters de l’Olympique de Marseille. Pour l’occasion, le concert était cerné par près de 70 caméras, qui ont pu immortaliser la soirée. De ces images est né un film-concert, qui sera bientôt projeté sur grand écran.

Une diffusion qui en rappelle une autre : très en vogue, le film concert de Taylor Swift a tellement cartonné qu’il a fait de l’ombre à des films de grandes envergures. Le concert de la country girl a explosé le box-office US, mais n’a pas fait sensation en France (64 000 entrées) – ne parvenant pas à surpasser le film concert de Mylène Farmer de 2019 (134 000 entrées). Dans les mois à venir, les lives de Beyoncé et du chanteur M seront également diffusés au cinéma.

Le film concert du S sera projeté le jeudi 23 novembre en séance unique dans 200 salles de cinéma en France, en Suisse et en Belgique.

Jamie Foxx accusé d'agression sexuelle est poursuivi en justice

Le comédien américain Jamie Foxx, 55 ans, oscarisé pour sa performance dans Ray, est accusé d'agression sexuelle par une femme ayant souhaité garder l'anonymat. Les faits se seraient déroulés lors d'une soirée à New York en 2015.

D'après les informations relayées par Variety, la star de Django et Collateral est poursuivie par la cour suprême de l'Etat de New York après une plainte de la victime présumée. Cette dernière accuse Jamie Foxx d'avoir "glissé ses mains dans ses sous-vêtements et placé ses doigts dans son vagin et son anus."

Lors de cette soirée d'août 2015, la plaignante aurait demandé une photo à l'acteur vers 1h du matin. Ce dernier lui aurait alors fait des avances avant de l'emmener dans un coin isolé. Selon la plainte, un agent de sécurité aurait été témoin de la scène mais ne serait pas intervenu. C'est une amie de la plaignante qui aurait mis fin à l'agression et éloigné Jamie Foxx.

Le bar-restaurant-lounge Catch NYC & Roof et son propriétaire, Mark Birnbaum, sont aussi visés par une plainte pour non-assistance à personne en danger. Après avoir souffert de graves problèmes de santé ces derniers temps, Jamie Foxx va donc devoir faire face à la justice.

"Cette procédure survient à la veille de l'expiration d'une loi de l'Etat de New York, l'Adult Survivors Act, qui permet, depuis novembre 2022, à des victimes de violences sexuelles de porter plainte au civil pour des faits prescrits", explique France Info.

Jamie Foxx est surtout connu pour avoir gagné l'Oscar du meilleur acteur en 2005 pour son interprétation du chanteur Ray Charles dans le biopic réalisé par Taylor Hackford. Il a également été nommé aux Oscars pour sa performance dans Collateral avec Tom Cruise. Le comédien a également marqué les esprits dans Django Unchained, le western de Quentin Tarantino.

L'auteur des livres The Witcher très amer vis à vis de Netflix

L’auteur derrière la saga littéraire Le Sorceleur – qui a donné l’adaptation The Witcher sur Netflix – a eu quelques mots sur sa relation avec la plateforme. Ou plutôt, sur son absence. L’écrivain fantastique polonais Andrzej Sapkowski affirme que Netflix "n’a jamais écouté" ses idées pour l’adaptation en série live action de ses romans.

La semaine dernière, au Comic-Con de Vienne, The Hollywood Reporter raconte le moment où quelqu'un a demandé à Sapkowski s'il avait donné son avis à Netflix et il a répondu en riant :

"Peut-être, je leur ai donné quelques idées, mais ils ne m'ont jamais écouté. Mais c'est normal." Il s'est ensuite lancé dans une imitation d'un cadre de Netflix et a dit d'un ton dédaigneux : "Qui est-ce ? C'est un écrivain, ce n'est personne."

Netflix n’a fait aucun commentaire sur ces remarques. Mais l’équipe de The Witcher a connu des moments difficiles ces dernières années. Difficiles car les relations avec la communauté de fans passionnés des romans sont pour le moins tendues. Ils n’ont cessé de reprocher aux scénaristes les nombreuses libertés prises par la série par rapport aux romans de Sapkowski.

Toute cette tension s’est cristallisée autour du départ d’Henry Cavill, star de la série dans le rôle de Geralt de Riv, après la troisième saison. Bien que la raison de son départ soit restée obscure, tout le monde sait que Cavill est un immense fan des livres de Sapkowski. Et il a souligné à plusieurs reprises l’importance de rester fidèle au matériau d’origine.

Quelques mois avant son départ annoncé de la série, Henry Cavill a déclaré au Hollywood Reporter qu’il s’était engagé sur sept saisons "tant que nous pouvons continuer à raconter de grandes histoires qui honorent le travail de Sapkowski". L’acteur sera finalement remplacé dans la quatrième saison par Liam Hemsworth.

À la suite du départ de Cavill, l’un des scénaristes de la série au cours des deux premières saisons, Beau DeMayo, a fait quelques confidences dans ses Stories Instagram lors d’une séance de questions-réponses :

"J'ai participé à une série – The Witcher – où certains des scénaristes n'aimaient vraiment pas les livres et les jeux (allant même jusqu'à se moquer du matériel source). C'est la recette d'un désastre et d'un mauvais moral.

Le fandom, en tant qu'épreuve de vérité, vérifie les egos et fait en sorte que toutes les longues nuits en valent la peine. Vous devez respecter l'œuvre avant d'être autorisé à ajouter quoi que ce soit à son héritage."

Lauren Schmidt Hissrich, la créatrice et showrunneuse de The Witcher, a été interrogée sur ces commentaires de DeMayo et a répondu sur Instagram :

"Je ne me suis jamais moquée des livres. Les livres sont mon gagne-pain. J'ai une excellente relation avec M. Sapkowski, et les writers' rooms (les salles d'écriture) sont des espaces sacrés et sûrs et – plus que tout – des espaces de soutien. Ne croyez pas tout ce que vous lisez."

Malgré tout, The Witcher reste un succès, la troisième saison ayant rassemblé 99,4 millions d'heures de visionnage, selon Nielsen, et ayant passé huit semaines dans le Top 10 de Netflix. La série a toutefois perdu 36 % de téléspectateurs par rapport à la deuxième saison.

Les nerfs à vifs : le film de Martin Scorsese sera bientôt adapté en série

Trente ans après sa sortie dans les salles, Les Nerfs à vif devrait bientôt faire son retour à la télévision sous forme de série. Selon les informations de Deadline, Martin Scorsese serait en train de travailler sur une nouvelle itération du célèbre thriller, après la version de 1991, qui était elle-même un remake du thriller de Jack Lee Thompson sorti en 1962.

Scorsese sera cette fois de retour en coulisses, aux côtés de Steven Spielberg, en tant que producteur délégué, ce qui marquera ainsi la première collaboration des deux réalisateurs pour un projet télévisé. Nick Antosca, créateur et scénariste de The Act, fera office de showrunner.

Décrite comme une approche non conventionnelle du roman The Executioners de John D. MacDonald (1957) et de ses différentes adaptations cinématographiques, la série sera un thriller contemporain qui examinera l’obsession des américains pour les faits-divers au 21ème siècle.

Cette version 2023 de Cape Fear devrait suivre deux nouveaux personnages. Le pitch : “un vent de tempête s’annonce pour un couple d’avocats quand un meurtrier de leur passé est libéré après des années d’emprisonnement.”

Amis de longue date, Steven Spielberg et Martin Scorsese ont une grande histoire avec Les Nerfs à Vif. Le remake de 1991 devait en effet initialement être réalisé par Spielberg. Jugeant le film trop violent, il avait cependant décidé de travailler sur La Liste de Schindler, et avait convaincu Martin Scorsese de prendre sa place. Steven Spielberg a d’ailleurs gardé un crédit de producteur sur le film.

Désormais œuvre incontournable de la filmographie de Martin Scorsese, Les Nerfs à Vif, qui avait offert à Robert de Niro l’un de ses rôles les plus glaçants, aurait pu avoir une toute autre forme si Spielberg avait décidé de rester sur le projet.

Pour le moment, aucune chaîne ou plateforme n’est rattachée au projet, mais selon Deadline, une guerre des enchères serait en cours. La plateforme Peacock, qui a récemment travaillé avec Nick Antosca, serait intéressée, tout comme Apple TV+, qui a actuellement un deal avec Scorsese, Hulu, Netflix et HBO. Affaire à suivre…

Scream 7 : Jenna Ortega quitte le film

Hier nous apprenions que Melissa Barrera, l'interprète de Sam Carpenter dans Scream et Scream VI, était renvoyée par Spyglass suite à des "commentaires controversés" concernant la crise israélo-palestinienne.

Jenna Ortega, qui incarne Tara, la sœur de l'héroïne, dans les nouveaux films, vient d'annoncer qu'elle quittait à son tour le projet pour "conflit d'emploi du temps".

La comédienne avait d'ailleurs déjà évoqué la possibilité de ne pas reprendre son rôle dans Scream 7 avant la grève des acteurs. Jenna Ortega est en effet déjà engagée sur le tournage de la saison 2 de la série de Tim Burton, Mercredi, qui devrait débuter au mois d'avril en Irlande. Le scénario de Scream 7 n'étant toujours pas écrit, le tournage aurait probablement eu lieu au même moment.

Mais cette annonce survenant un jour à peine après l'éviction de Melissa Barrera, il est tout à fait possible que le départ de son amie ait précipité les choses.

Que peut-on donc attendre de Scream 7 après le départ des deux comédiennes principales de la saga ? Christopher Landon, qui a remplacé le duo de cinéastes Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett, va devoir réinventer la franchise puisque les cibles favorites de Ghostface sont parties.

Poursuivra-t-il l'histoire débutée dans Scream 5 et VI sans les sœurs Carpenter ? Relancera-t-il complètement la saga ? Ou la production acceptera-t-elle d'augmenter le salaire de Neve Campbell afin que l'actrice originale accepte de reprendre son rôle ?

C'est une des pistes envisagées à date selon Variety. Le septième volet pourrait de nouveau être centré sur Sidney Prescott et sur Gale Weathers (Courteney Cox). Dans Scream VI, Gale déclare que Sidney est allée s'installer ailleurs avec sa famille et on sait, à la fin du film, que la journaliste a survécu à l'attaque de Ghostface.

Selon le média américain, une des options serait également de faire revenir Patrick Dempsey, qui incarnait le Détective Mark Kincaid dans Scream 3 de Wes Craven en 2000.

Élu homme le plus sexy au monde en 2023 par le magazine People, Patrick Dempsey n'est pas réapparu à l'écran depuis le troisième volet de la franchise mais son nom a été évoqué dans Scream 5 puisque son personnage est marié à Sidney Prescott.

Scream 7 pourrait donc être un nouvel affrontement entre Ghostface, Sidney, Mark et Gale. Mais il ne s'agit que de spéculations puisque aucune négociation n'a été entamée avec les acteurs.

Ringo Starr outré par les rumeurs sur le dernier single des Beatles et John Lennon

Pour une fois, ce n’est pas la paix qui anime Ringo Starr, mais l’écœurement. En effet, alors que les Beatles viennent de sortir leur « ultime » chanson, Now and Then, certains affirment que ce n’est pas la voix de John Lennon qui a été utilisée.

Paul McCartney et Ringo Starr, les deux membres survivants du groupe de Liverpool, avaient expliqué s’être servis de l’intelligence artificielle pour finaliser cette ancienne chanson inédite en apposant la voix de leur acolyte tué en 1980. Le batteur s’est donc insurgé contre ceux qui pensent qu’ils auraient menti.

« L’année dernière, Paul m’a appelé et m’a dit : "Tu te souviens de cette chanson inachevée de John, Now and Then ? Pourquoi ne pas travailler dessus ?" Il me l’a envoyée, et j’ai joué de la batterie et chanté. Nous avions un super morceau sur lequel John chantait et jouait du piano et George jouait de la guitare rythmique », raconte-t-il à AARP, à propos de l’idée de départ, un peu étrange, de ressusciter John Lennon sur un disque. « Il y a eu de terribles rumeurs disant que ce n’était pas John, que c’était l’IA, et toutes les conneries que les gens disaient. »

Ringo Starr est catégorique : jamais ils n’auraient trahi leur ami. « Paul et moi n’aurions pas fait cela. C’est une belle chanson et une belle façon de fermer cette porte », a-t-il conclu à propos du titre qui se retrouve en tête des charts britanniques.