Anny Duperey, ses propos cash sur sa retraite “pas très élevée”

Ce n'est pas la première fois qu'Anny Duperey prend la parole sans langue de bois pour dire haut et fort ce qu'elle pense des hommes qui nous gouvernent et de leurs actions pour les Français. C'est en effet avec franchise qu'elle s'est exprimée sur les actions mises en place par les hautes sphères du pouvoir dans les colonnes du magazine Nous Deux : "Ma retraite n'est pas élevée et encore, je ne me plains pas. Mais j'ai beaucoup de chance car je ne m'imagine pas m'arrêter." Entre son métier de comédienne et son plus grand rôle – celui de grand-mère –, l’actrice n’est donc pas prête à rendre les armes pour le moment.

Une existence qui semble donc être agréable pour la star française, mais qui ne mâche cependant pas ses mots quand elle évoque l'exécutif : "J'ai beaucoup fait parler de moi à cause de ma colère contre le gouvernement, qui ne veut pas réintégrer les soignants non vaccinés. On est les seuls à ne pas l'avoir fait, c'est une honte ! Je pense que toute cette peur distillée est une manière de maintenir les gens sur un qui-vive qui les prive de leur liberté de penser". Son vœu pour 2023 ? Elle l'adresse aux Français : "Réveillez-vous !"

Une interview riche en anecdotes sur le temps qui passe, son quotidien de retraitée, mais aussi et surtout sur ses projets pour l'année 2023. Pour Anny Duperey, nommée à de multiples reprises aux Molières, s'accrocher à son métier c'est se constituer une colonne vertébrale sur laquelle s'appuyer. Mais pas que ! Maintenir une activité quand vient le temps de la retraite est devenu indispensable, "même quand on vieillit, il faut faire quelque chose, c'est important pour la santé. Quand on a beaucoup travaillé et que l'on cesse, il y a un vrai déséquilibre du corps et de l'esprit qui entraîne des conséquences. Il existe des ateliers d'écriture, de dessin. Et puis il y a le bénévolat ! Il y a tellement à faire, la misère est galopante. S'approcher des associations et s'occuper des autres, ça peut donner beaucoup de joie. Mais je reconnais que mon métier m'aide énormément. Ne serait-ce que par l'obligation d'être présentable, c'est une colonne vertébrale incroyable", a-t-elle encore confié au magazine. Entre les fêtes de fin d'année chez ses enfants et son spectacle Viens Poupoule ! au théâtre de Passy à Paris le 31 décembre, le programme de l'actrice semble bien chargé. Tout ce que l'on peut lui souhaiter comme elle l’a rappelé à nos confrères, "c'est la santé parce que sans ça, il n'y a rien".

Bella Thorne a perdu un rôle à l’âge de 10 ans parce que le réalisateur l’a accusée de « flirter avec lui »

L’ancienne star Disney, Bella Thorne, a dévoilé à quoi ressemblaient les castings qu’elle passait lorsqu’elle était enfant. Celle qui fait aujourd’hui les beaux jours d’OnlyFans a démarré à l’âge de six mois dans des publicités, et, à 10 ans, lorsqu’elle commençait sa carrière d’actrice, elle s’est retrouvée face à un réalisateur pour le moins curieux. Ce dernier a en effet accusé la jeune enfant qu’elle était de « flirter » avec lui lors de l’audition.

C’est ce qu’elle a révélé au micro du podcast d’Emily Ratajkowski, High Low, cette semaine.

« Une fois, un réalisateur m’a fait part de son ressenti, et j’avais 10 ans. Le directeur de casting a appelé mon agent qui a appelé ma mère pour lui dire : "On n’ira pas plus loin parce que le réalisateur a eu l’impression qu’elle flirtait avec lui et cela le mettait vraiment mal à l’aise". De quelle connerie es-tu en train de parler mec ? », a-t-elle expliqué.

La star de Shake It Up a ensuite précisé que, lors d’un casting, il n’y a de toute façon pas le temps pour faire autre chose que dire ses lignes.

« Lors d’une session de travail avec le réalisateur, la plupart des acteurs n’ont pas le temps de dire ou de faire grand-chose. Vous dites bonjour, vous faites la scène, vous sortez. Il n’y a pas le temps pour "Laisse-moi m’asseoir sur tes genoux !" ou mettre mal à l’aise », a confié Bella Thorne.

Bella Thorne a ajouté qu’elle pensait « tous les jours » à cette histoire qui lui avait fait perdre un rôle à l’âge de 10 ans, et qu’elle se demandait ce qu’elle avait bien pu faire pour que le réalisateur puisse ressentir ça.

En janvier 2018, Bella Thorne a révélé qu’elle avait été abusée sexuellement dès son plus jeune âge. Après être devenue une star sur Disney Channel, l’actrice est aujourd’hui l’une des célébrités les plus suivies sur OnlyFans.

La chanteuse Linda de Suza est morte

Son premier disque Tiroli Tirola l'avait propulsée sur la scène médiatique à la fin des années 1970. Ce mercredi, la chanteuse d'origine portugaise, Linda de Suza, rendue célèbre dans les années 1980 par sa biographie, La Valise en carton, vendue à 2 millions d'exemplaires, est décédée des suites du Covid, à l'hôpital de Gisors dans l'Eure. « Son fils João Lança et moi-même avons la douleur de vous apprendre le décès ce matin à 10 h 10 » de Linda de Suza, a écrit son agent Fabien Lecœuvre. Elle a été transférée à l'hôpital de Gisors « très tôt ce matin même, pour insuffisance respiratoire et positive au Covid-19 », selon la même source. 

Reine de la variété, Linda de Suza, de son vrai nom Teolinda Joaquina de Sousa Lança, est née le 22 février 1948 à Beringel, au sud du Portugal. Elle a dû fuir « une famille tyrannique » dans le très conservateur Portugal de Salazar, où les filles-mères comme elle n'étaient pas tolérées. Entre variété française et bluettes portugaises, elle vendra, essentiellement en France, des millions de disques tout au long de sa carrière. 

Elle a rempli l'Olympia pour deux séries de concerts en 1983 et 1984, en enchaînant par la suite les émissions pour promouvoir son autobiographie, parfois aux côtés de son fils João Carlos, surnommé « Jeannot ». Ses dernières apparitions sur scène datent de 2015 à 2017 avec la tournée Âge Tendre. Paru en 2015, « Mes 40 chansons d'or » de Linda de Suza a été réédité en novembre en coffret chez Marianne Mélodie, label dédié au patrimoine de la chanson francophone. 

Forrest Gump : il existe une vraie suite, mais vous ne la verrez jamais

Il y a fort à parier que vous avez très certainement vu, revu et rerevu Forrest Gump, devenu un classique depuis sa sortie en 1994. Mais connaissez-vous Gump & Cie ?

Suite de son merveilleux roman publié en 1986 et brillamment adapté par Robert Zemeckis, Gump & Cie, écrit par Winston Groom, fut publié en 1995 aux Etats-Unis. Il faudra pourtant attendre 2017 pour pouvoir lire en français les nouvelles (més)aventures de Forrest, aux éditions du Cherche-Midi.

Un peu plus vieux et, à sa façon, un peu plus sage qu'avant, Forrest n'a cessé de courir. C'est maintenant les années 1980 qu'il va devoir traverser, l'époque où le culte du moi, de la réussite et du libéralisme succède à tous les espoirs collectifs de la décennie précédente.

Seul avec son fils à élever, Forrest voudrait bien, lui aussi, avoir sa part du gâteau. Après une tentative avortée dans le sport, de nouvelles tribulations l'attendent, depuis la vente d'encyclopédies jusqu'à quelques rencontres avec les grandes figures de l'époque Reagan et Bush, en passant par l'invention d'une recette miracle pour Coca Cola, la chute presque involontaire du mur de Berlin et la capture de Saddam Hussein.

L'un des points forts de cette nouvelle histoire, c'est la relation que noue Forrest avec son fils, qu'il a eu avec Jenny, son amour de jeunesse. Ironie du sort, l'enfant est un génie. Forrest a d’autant plus de mal à établir une relation père-fils avec lui qu’il ne sont pas souvent ensemble, et quand ils se retrouvent ils ont bien du mal à établir le dialogue.

Il fut question que le livre soit adapté lui aussi au cinéma, mais le projet fut repoussé alors que l'Amérique venait d'être frappée au coeur le 11 septembre 2001. Eric Roth, qui avait écrit l'adaptation pour le premier film, a bien écrit un scénario pour Gump & Cie en 2001.

En dehors d'une levée de sourcils du côté de la Paramount en 2007, vraisemblablement désireuse de réactiver le projet, il s'est depuis perdu dans le gouffre du Development Hell, pour ne jamais en sortir. Et Tom Hanks a désormais 66 ans. 28 ans après la sortie du film, on l'imagine mal incarner avec la même candeur son personnage si iconique...

Avatar 2 : déjà un milliard de dollars pour La Voie de l'eau dans le monde

Seulement deux semaines après sa sortie en salles, Avatar 2 vient de franchir la barre du milliard de dollars de recettes mondiales. Il bat ainsi le premier volet qui avait atteint ce score en 19 jours en 2009. Seules deux oeuvres avaient réussi cet exploit en 2022 : Top Gun Maverick et Jurassic World 3.

Le film de James Cameron cartonne à peu près partout dans le monde, dominant le box-office outrageusement.

Ainsi, aux Etats-Unis, il a déjà rapporté 293 millions de billets verts. Il s'agit du premier marché mondial devant la Chine (104 millions) et la France (60,5 millions). Dans l'Hexagone, La Voie de l'eau a d'ailleurs passé le cap des 5 millions d'entrées.

Le tsunami Avatar 2 va continuer de déferler dans les cinémas du monde entier en cette fin d'année. Va-t-il battre le record du premier opus et ses 2,9 milliards de dollars ? Réponse dans quelques semaines !

Quoi qu'il en soit, pour être rentable, Avatar 2 devra rapporter beaucoup plus qu'un milliard. Au sujet de cette suite, James Cameron a indiqué que le budget a été "f***ing expensive" ("p**ain de cher"). Au point que le réalisateur considère être "dans la pire situation économique de l'Histoire du cinéma".

Il a également ajouté : Avatar 2 "doit être le troisième ou le quatrième film ayant rapporté le plus dans l'Histoire du cinéma. C'est le minimum. C'est le seuil de rentabilité". Le film vise précisément un box-office mondial de 2 milliards, au-delà de Spider-Man No Way Home et Avengers Infinity War, donc.

Comme James Cameron l'a par ailleurs déjà précisé, l'avenir de la franchise dépendra du succès de ce 2ème épisode. Les plans pourraient être revus à la baisse si le box-office déçoit.

Mort de l'acteur Stephen Greif

Acteur de théâtre, films mais surtout de près d'une centaine de rôles pour le petit écran, le comédien britannique Stephen Greif est décédé le 23 décembre à l'âge de 78 ans, selon les informations communiquées par son agent artistiques. Les causes de sa mort n'ont pas été révélées.

Natif du Hertfordshire, Stephen Greif fut diplômé de l'Académie Royale d'Art Dramatique, et membre de la compagnie de théâtre national au sein du très prestigieux théâtre Old Vic à Londres, qui a vu passer d'illustres comédiens, dont l'immense John Gielgud, un des plus grands acteurs shakespeariens du XXe siècle.

Vu récemment dans la saison 4 de la série The Crown, il y incarnait le président de la Chambre des représentants. Tout au long d'une carrière au très long cours s'étalant sur plus de 50 ans, Greif a tourné dans près d'une vingtaine de films, dont le beau Nicholas and Alexandra de Franklin J. Schaffner, qui évoque la tragique destinée de la famille impériale russe avant la Révolution d'octobre 1917.

Très apprécié par le public britannique pour son rôle du commandant Travis dans la série SF Blake's 7 qui durera trois ans, l'esentiel de la carrière de Stephen Greif s'est faite sur le petit écran. On a ainsi pu le voir dans Pour l'amour du risque, la série d'espionnage Les Professionnels qui sera diffusée sur TF1 en 1989, The Alienist, Meurtres en sommeil, ou Chapeau melon et bottes de cuir, pour ne citer qu'une poignée d'exemples. Des rôles qui furent le plus souvent le temps d'un épisode.

Le comédien a aussi très régulièrement prêté sa voix pour le monde des jeux vidéo depuis 2002; en l'occurrence 17 fois. Et dans des genres très différents, allant du formidable jeu d'aventure Fable II en passant par le jeu de stratégie Medial Total War, le premier volet de la saga The Witcher, la franchise Warhammer ou le récent et remarquable jeu d'aventure It Takes Two, développé par Josef Fares, ancien réalisateur et scénariste devenu un brillant créateur de jeux vidéo.

Mercredi sur Netflix : cet accord tacite entre Jenna Ortega et Christina Ricci sur le tournage

Avec Mercredi, Jenna Ortega réinvente l’adolescente morbide de la famille Addams et en fait une héroïne capable de tout, à la fois experte en arts martiaux et enquêtrice hors pair. C’est la première fois que l’actrice joue un rôle déjà porté à l’écran auparavant. La pression est grande, d’autant plus qu’elle donne la réplique à celle qui a popularisé le personnage, Christina Ricci.

En 1991 et 1993, la star américaine se glissait déjà dans la peau de Mercredi dans les deux films consacrés à la famille Addams réalisés par Barry Sonnenfeld. Ce personnage est même devenu l’un des plus emblématiques de sa carrière.

Lorsqu’elle revient sur le tournage de la série, Jenna Ortega révèle avoir passé un accord avec sa partenaire : se concentrer sur le présent et ne jamais parler du personnage. “Je ne voulais pas l'embêter avec ça, explique la star de Scream et X pour Entertainment Tonight. Nous nous sommes regardées dans les yeux et on s’est dit : ‘Ne parlons jamais d’elle.’”

Elle poursuit : “C’était effrayant car elle observe comment cela se passe, ce que tu fais et c’est l’un de ses personnages les plus connus. C'est elle qui en a fait quelque chose d’emblématique et dont on se souvient encore aujourd’hui. La série est un hommage à son interprétation.”

Depuis sa sortie, Mercredi est devenue l’un des plus gros succès de Netflix. Elle est aujourd’hui la troisième série la plus visionnée de toute l’histoire de la plateforme derrière Squid Game et la saison 4 de Stranger Things. Si une saison 2 n'a pas encore été confirmée, les deux créateurs ont déjà fait part de leurs plans pour la suite.

Gwen Stefani affirme « tout peut arriver » avec No Doubt

Cela fait un moment que No Doubt n’a rien sorti, mais Gwen Stefani vient d’entrouvrir la porte à d’éventuelles retrouvailles. En effet, l’interprète de Don’t Speak a confié au Wall Street Journal que « tout peut arriver ».

« Je n’ai aucune idée de ce qui va se passer avec No Doubt. Nous n’avons pas vraiment parlé de faire quoi que ce soit, mais c’est comme si tout le monde le faisait, n’est-ce pas ? Tous les artistes des années 1990, comme Blink 182 qui a fait une tournée de huit mois qui s’est vendue en cinq minutes environ », a-t-elle déclaré.

Le quatuor s’est réuni pour la dernière fois il y a une décennie, pour l’album Push and shove, sorti 11 ans après Rock steady en 2001. Depuis, Gwen Stefani ne s’est pas ennuyée. Elle a été coach à six reprises de The Voice, où elle a rencontré Blake Shelton qu’elle a épousé le 3 juillet 2021.

Gwen Stefani a aussi assuré une résidence à Las Vegas et a sorti deux autres albums solos, This is what the truth feels like en 2016 et You make it feel like Christmas l’année d’après.

Martin Duffy, le claviériste de Primal Scream, est décédé

Martin Duffy, le claviériste de Primal Scream, est mort à 55 ans, ce dimanche, « suite à une chute chez lui à Brighton ». L’annonce a été faite mardi par le chanteur du groupe, Bobby Gillespie.

Bobby Gillespie a rendu un long hommage à son ami qu’il a connu « depuis qu’il était adolescent dans Felt » – le groupe pop de Birmingham, mené par Lawrence, qu’il avait rejoint en 1985. Martin Duffy avait intégré Primal Scream officiellement en 1991.

« Martin était un personnage très spécial. Il avait un amour et une compréhension de la musique à un niveau spirituel profond. La musique était tout pour lui. Il aimait la littérature et était très cultivé et érudit », précise Bobby Gillespie sur Instagram.

Et d’ajouter : « Il jouait du piano à un niveau tel qu’il était adulé non seulement par ses pairs de la musique britannique, mais aussi par les maîtres musiciens américains de la vieille école tels que James Luther Dickinson, Roger Hawkins, David Hood et le producteur Tom Dowd ».

« Le chanteur Martin était le plus doué musicalement de nous tous. Son style combinait des éléments de country, de blues et de soul, pour lesquels il avait un sens naturel donné par Dieu. Il ne jouait jamais deux fois la même chose, jamais. Il ne pensait qu’à l’instant présent, et il valait mieux avoir le bouton "enregistrer" activé lorsque Duffy était en feu. Son timing était unique, funky et TOUJOURS en retard sur le rythme », a-t-il rappelé, avec admiration et un clin d’œil humoristique.

Sur le talent exceptionnel de Martin Duffy, les avis sont unanimes. « En fait, c’est le seul génie musical que j’aie jamais rencontré… Kevin Shields (de My Bloody Valentine) et moi sommes restés assis toute la nuit, une fois, la bouche ouverte, à louer son talent naturel », rappelle Tim Burgess, des Charlatans, un autre groupe dans lequel le claviériste a joué en 1996, cité par le Guardian.

Tim Hooher, du groupe Mojo, confirme l’admiration de ses pairs, en évoquant « probablement le musicien le plus pur du groupe, apportant des échos de Thelonious Monk, Johnnie Johnson, Jerry Lee et Cecil Taylor. Sa voix donne l’impression que sa gorge a été marinée dans du whisky avant même sa naissance. Martin apporte le blues à Primal Scream ».

La bassiste de Primal Scream, Simone Marie Butler, témoigne aussi de ses dons et d’une personnalité « drôle » et « au grand cœur ». Anton Newcombe, du groupe Brian Jonestown Massacre, a été l’un des premiers à témoigner de son émotion.

Avant d’être membre à part entière de Primal Scream, Martin Duffy avait participé à l’enregistrement de leurs deux premiers albums.

Harvey Weinstein est « déçu » de sa condamnation pour viol et a l’intention de faire appel

Lundi, après avoir été condamné pour viol à Los Angeles, Harvey Weinstein a réagi, par l’intermédiaire de son porte-parole, indiquant qu’il était « déçu ». L’ancien producteur hollywoodien purge déjà une peine de 23 ans derrière les barreaux à New York, où il a été condamné pour crimes sexuels en 2020, et risque, dans cette affaire californienne, 18 à 24 ans de prison supplémentaires. Autant dire que l’homme de 70 ans a peu de chance de sortir en vie d’un établissement pénitentiaire.

Il a donc annoncé dans la foulée son intention de faire appel, et son avocat estime qu’ils ont de bonnes chances. « Harvey est évidemment déçu du verdict. Il sait ce qui s’est passé et ce qui n’a jamais eu lieu », a déclaré son porte-parole. « Cependant, le récit de l’inconnue n°1 a une base juridique solide pour faire appel, car la logique de l’heure et du lieu de l’incident présumé n’a aucun sens, poursuit-il. Harvey est reconnaissant pour le travail du jury sur les autres chefs d’accusation, et il est déterminé à poursuivre ses démarches juridiques pour prouver son innocence. »

Le procès de Los Angeles reposait sur quatre femmes, nommées Jane Doe (Inconnue) de 1 à 4 pour protéger leur anonymat. Les trois condamnations d’Harvey Weinstein lors du procès concernent uniquement Jane Doe #1. Le jury n’étant pas parvenu à un verdict sur les trois autres plaignantes, les charges ont été annulées.

A New York, Harvey Weinstein fait actuellement appel de sa condamnation pour laquelle il purge une peine de 23 ans. La cour d’appel, qui est la plus haute juridiction de l’Etat, a accepté de l’entendre l’année prochaine, marquant une petite victoire juridique pour Harvey Weinstein.