22 août 2023

Sienna Miller est enceinte de son deuxième enfant à 41 ans

Au début des années 2000, Sienna Miller forme un couple glamour avec le séduisant Jude Law, rencontré sur le tournage de la comédie Irrésistible Alfie en 2004. Une relation qui la protégera des griffes d'Harvey Weinstein, ce dernier ne voulant pas se mettre à dos la vedette de The Holiday. Après des années d'amour marquées par des ruptures et des réconciliations, dont le scandale d'une tromperie de Jude Law avec la nounou de ses progénitures en 2006, les deux partenaires se séparent en février 2011. Quelques mois plus tard, c'est dans les bras d'un autre acteur britannique, Tom Sturridge, que Sienna Miller coule des jours heureux.

Avec ce nouveau partenaire, les projets vont bon train. Un an et un emménagement plus tard, ils accueillent leur premier et unique enfant ensemble, une fille nommée Marlowe Ottoline Layng Sturridge, née le 7 juillet 2012. Les deux parents se séparent trois ans plus tard. Suivront de brèves idylles du côté de l'actrice qui croise finalement la route du jeune Oliver Green, de seize ans son cadet, avec qui elle officialise sa relation en mai 2022. D'après les informations rapportées par People le 21 août 2023, l'américaine attend son deuxième enfant avec le mannequin de 26 ans.

C'est donc onze ans après la naissance de la petite Marlowe, désormais adolescente, que l'interprète de Just Like a Woman s'apprête à connaître les joies de la maternité une seconde fois. Lors de ses vacances sur une plage d'Ibiza, la future maman âgée de 41 ans est photographiée avec son ventre arrondi. Sur les clichés exclusifs du magazine américain, où elle apparaît en bikini marron, la grossesse de la native de New York semble déjà bien avancée.

Auprès de Vogue en avril 2022 , la quadragénaire se confiait sur son inquiétude de ne pas pouvoir être enceinte après 40 ans : "Je suis arrivé à 40 ans et j'ai congelé des œufs. Ayant été vraiment concentrée sur la nécessité d’avoir un autre bébé, je me dis simplement que si cela arrive, cela arrive. Ce genre de menace existentielle s’est dissipée." 

Mort de Toto Cutugno, l'interprète du tube l'Italiano, à l'âge de 80 ans

Mort d'un italiano vero. Le chanteur italien Toto Cutugno, célèbre pour le tube L'Italiano, est mort ce mardi 22 août à l'âge de 80 ans, à l'hôpital de San Raffaele à Milan. La nouvelle a été annoncée par Danilo Mancuso son manager, à l'Ansa, l'agence de presse italienne. Avec l'Italiano, Toto Cutugno était parvenu à se classer au sommet des charts en Italie, en Suisse, en France et en Allemagne. Toto Cutugno avait également remporté l'Eurovision en 1990 avec le morceau Insieme: 1992 devenant le deuxième Italien à remporter le concours.

En 2007, le chanteur avait appris souffrir d'un cancer de la prostate dont il avait été opéré et pour lequel il avait suivi une chimiothérapie. Selon Danilo Mancuso "l'état du chanteur s'était aggravé après un long combat contre la maladie".

Né le 7 juillet 1943 à Fosdinovo, issu d'une famille de militaires, le chanteur a grandi en Ligurie. Initié dès son plus jeune âge à la musique, il a appris à jouer de la guitare, du piano et du saxophone. En 1971, il se marie avec Carla, et part vivre à Milan. Quatre ans plus tard, il fonde le groupe Albatros. L'année suivante, il participe au Festival de Sanremo pour la première fois, dont il deviendra un invité régulier. Si le succès de Toto Cutugno est relatif en Italie, les chanteurs français s'arrachent ses compositions. En 1978, il compose par exemple En chantant, l'un des tubes de Michel Sardou. Il écrit la musique de Et si tu n'existais pas pour Joe Dassin et compose Africa, la chanson italienne qui deviendra L'été Indien. Pour la grande Dalida, il coécrit Laissez-moi danser (Monday, Tuesday). Au fil de leur carrière, Mireille Mathieu, Johnny Hallyday, Hervé Vilard, Ringo, Gérard Lenorman, Sheila auront également fait appel à lui.

Toto Cutugno laisse derrière lui la femme de sa vie, Carla et un fils Nicolo né en 1989 d'une liaison extraconjugale, sans compter les millions de nombreux fans endeuillés. Au cours de sa carrière, le chanteur a écoulé plus de 95 millions de disques à travers le monde.

Francis Ford Coppola va présenter un nouveau montage de Coup de cœur

Coppola n’en finit pas de revisiter sa filmographie. Après avoir proposé ces dernières années des montages alternatifs d’Apocalypse Now (Apocalypse Now : Final Cut, en 2019) ou du Parrain 3 (Le Parrain Epilogue : la mort de Michael Corleone, en 2020), le géant du cinéma américain a décidé de proposer au public une nouvelle version de Coup de cœur (One from the heart en VO). Cette comédie musicale sortie au début des années 80 n’est peut-être pas son film le plus populaire mais c’est l’un des titres majeurs de son œuvre : un projet d’une ambition folle, musical mélancolique et visionnaire qui prophétisait l’avènement du "cinéma électronique", et dont l’échec commercial brisa les rêves d’indépendance du cinéaste, avant de devenir l’un des symboles de la fin du Nouvel Hollywood.

Démolie par la critique américaine à l’époque, cette rêverie mélancolique sous les néons de Las Vegas, mise en musique par Tom Waits, a fini par devenir au fil du temps l’un des films préférés des fans de Coppola.

One from the heart : Reprise (le nom de ce nouveau cut) sera présenté la semaine prochaine à la 80ème Mostra de Venise, dans la section Venice Classics, aux côtés de versions restaurées de classiques du cinéma comme L’Exorciste de William Friedkin ou Bellissima de Luchino Visconti.

Le programme de la Mostra indique que cette "Reprise" de Coup de cœur durera 95 minutes – soit douze minutes de moins que la version "officielle" du film. "J’ai toujours aimé Coup de cœur, a expliqué Francis Ford Coppola, et en travaillant sur sa restauration en 4K, il m’est apparu que je pouvais améliorer l’histoire. Cette nouvelle version sera de bien des façons une amélioration et je suis fier de ce que nous avons accompli avec One from the heart : Reprise."

"Reprise" est la dernière coquetterie langagière que Coppola a trouvé pour nommer le remontage d’un de ses anciens films, après des termes comme "Redux" (pour Apocalypse Now, en 2001) ou "Encore" (soit « rappel » en anglais, donné comme sous-titre à une nouvelle version de Cotton Club en 2019). La version longue d’Outsiders s’appelle quant à elle The Outsiders : the Complete Novel et un récent remontage de Twixt (son film en 3D de 2011 avec Elle Fanning) a pour intitulé B’Twixt Now and Sunrise : the Authentic Cut.

Après sa présentation à Venise, ce nouveau Coup de cœur devrait sortir en salles et en vidéo courant 2024. C’est également l’année prochaine que l’on découvrira sans doute le nouveau long-métrage de Coppola, Megalopolis, film d’ores et déjà mythique puisque son auteur en parle depuis plus de quarante ans. Ce qui s’annonce comme un péplum moderne mettra en scène un casting all-star emmené par Adam Driver, et a été financé avec les propres deniers du réalisateur, toujours partant pour des paris risqués, même à 80 ans passés.

2024 verra également la sortie de la suite de Joker, Folie à deux, annoncé comme une comédie musicale, et dont son directeur de la photo Lawrence Stern a dit récemment qu’il s’inspirait visuellement de… Coup de cœur. Plus de quarante ans après sa sortie, le chef-d’œuvre maudit de Coppola reçoit enfin tout l’amour qu’il mérite.

Netflix : bande-annonce de Reptile, avec Benicio del Toro et Justin Timberlake


Netflix vient de dévoiler la première bande-annonce de Reptile, le thriller qui débarquera à l’automne sur la plateforme. Il marque notamment le premier long-métrage de fiction de Grant Singer, surtout connu pour avoir réalisé les clips musicaux de nombreux artistes (Travi$ Scott, The Weeknd, Ariana Grande, Sam Smith…). 

Dans ce premier aperçu, on retrouve Benicio Del Toro dans le rôle de Nichols, un détective têtu de la Nouvelle-Angleterre qui se lance dans une enquête pour le moins complexe. Suite au meurtre brutal d'une jeune agente immobilière, ce dernier "tente de lever le voile sur une affaire aux apparences trompeuses, et perd ses propres illusions”, précise le synopsis.

Nichols et son équipe ont notamment dans le collimateur le compagnon de la victime, interprété par Justin Timberlake. Néanmoins, il n’est pas le seul suspect sur leur liste. Alors, les paris sont lancés : mise-t-on sur le petit-ami, l’ex-mari, la copine ou le “taré” qui a tenté d’entrer par effraction chez la victime (interprété par Michael Pitt) ? 

Ces premières images dévoilent Alicia Silverstone en épouse de Del Toro. 26 ans après Excess Baggage, Reptile marque alors le retour du duo formé par Marco Brambilla dans son long-métrage. Les collègues du détective sont incarnés par Ato Essandoh (La Diplomate), Michael Beasley (Flight) et Eric Bogosian (Conversations nocturnes). Au casting, on retrouve également Frances Fisher (Impitoyable, Titanic) et Owen Teague (I See You).

Reptile sera projeté en avant-première au Festival de Toronto (TIFF). Il faudra attendre le 6 octobre pour le découvrir sur Netflix.

Mystère à Venise : pourquoi Kenneth Branagh mise cette fois sur le surnaturel

Pour sa troisième adaptation des enquêtes de Hercule Poirot, Kenneth Branagh a décidé de s'éloigner du style visuel du Crime de l'Orient-Express (2017) et Mort sur le Nil (2022). S'il reprend le principe d'un crime à résoudre au sein d'une communauté remplie de stars (Camille Cottin, Michelle Yeoh, Riccardo Scamarcio ou Tina Fey succèdent à Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Gal Gadot, Emma Mackay...), et qu'il s'inspire toujours d'un roman d'Agatha Christie (mais moins célèbre que les deux précédents, intitulé La Fête du potiron), il mise cette fois sur le surnaturel.

En voyant passer ses affiches ou son teaser reprenant des codes du cinéma horrifique, une partie du public n'a d'ailleurs même pas fait le lien avec les deux précédents volets de la saga. Et c'est fait exprès !

Son producteur, James Prichard, a expliqué cet été à Total Film que ce basculement vers une ambiance plus inquiétante était voulue : "Si l'on veut continuer à tourner ces films, on ne peut pas se permettre de refaire sans cesse la même chose. Changer de style sur celui-ci, c'est peut-être risqué, mais cela a le potentiel de garder la saga en vie."

Voici donc Hercule Poirot à la retraite, qui profite de vacances à Venise. Mais la ville, sinistrée par la Seconde Guerre Mondiale, est plus inquiétante que prévu... Le séjour tourne même au cauchemar quand le détective assiste à sa première séance de spiritisme, et qu'un crime est commis au beau milieu de la démonstration. Il est l'heure de reprendre du service...

Mystère à Venise sortira le 13 septembre au cinéma avec une interdiction aux moins de 13 ans aux Etats-Unis. Et ensuite ? "Si Ken a envie d'en faire d'autres et que Michael (Green) souhaite en écrire davantage, je rempilerai très certainement, répond Prichard. Il y a un tel matériau de départ qu'on peut continuer."

D'ailleurs, Kenneth Branagh a déjà fait part de son souhait d'étendre ses adaptations aux enquêtes de Miss Marple, l'autre personnage incontournable imaginé par Agatha Christie : "Oui, ça pourrait être fun, répondait-il juste avant la sortie de Mort sur le Nil. Vous venez peut-être de lancer le Christie-verse avec cette idée ! J'adorerais voir Miss Marple intégrer ces films. C'est une enquêtrice brillante."

Charlize Theron ne reprendra plus 20 kilos pour un rôle

Interviewée par le magazine Allure, Charlize Theron cloue le bec à ceux qui commentent son physique et affirment qu'elle a subi des opérations de chirurgie esthétique pour paraître plus jeune. "Mon visage change, assume la comédienne sud-africaine de 48 ans. Et j'aime ce visage qui vieillit."

Elle ajoute : "Des gens pensent que j'ai fait un lifting. Ils écrivent : 'Mais qu'a-t-elle fait à son visage ?' Je leur réponds : 'Bitch, je vieillis, c'est tout !' Cela ne veut pas dire que j'ai subi de la chirurgie ratée. C'est juste ce qui se passe quand on prend de l'âge."

Réfutant les clichés voulant que "les hommes vieillissent comme du bon vin" alors que "les femmes fanent comme les fleurs", elle veut se battre contre ces idées toutes faites : "Je pense que les femmes devraient vieillir comme elles le sentent. On devrait tous avoir plus d'empathie à ce sujet. Mon parcours, le fait que mon visage ait été aussi souvent à l'affiche... c'est assez marrant de voir ça à présent."

Expliquant qu'elle adore se lancer des défis physiques, et que c'est pour cette raison qu'elle enchaîne les films d'action, pour lesquels elle doit être en pleine forme, elle avoue avoir plus de mal qu'avant à se remettre de certains efforts. Et elle ne compte plus prendre du poids comme pour Monster (2004) ou Tully (2018).

"Pour le premier, j'ai sauté trois repas et hop ! J'étais revenu à mon poids de départ, rigole-t-elle. Mais pour l'autre film, j'ai mis au moins un an à essayer de perdre ces kilos. Je me souviens avoir appelé mon docteur pour lui dire que je n'y arrivais pas. Il m'avait répondu : 'C'est normal, tu as 40 ans, maintenant, ton métabolisme n'est plus ce qu'il était.' Résultat, je ne ferai plus jamais de film pour lequel je dois prendre 20 kilos. Tout simplement parce que je n'arriverai plus à les perdre."

A propos de ses rôles récents d'action star, de Mad Max : Fury Road à Fast X en passant par Atomic Blonde ou The Old Guard, elle ajoute : "Le truc qui me rend folle, maintenant, c'est que si je me blesse en tournant l'un de ces films, je ne guéris plus comme quand j'avais 20 ans. Plus que mon visage, j'aimerais avoir le corps de mes 25 ans, que je pouvais balancer contre un mur sans souffrir le lendemain. Aujourd'hui, si je force trop, j'ai mal partout. Parfois, je ne peux même plus m'assoir sur les toilettes !"

The Walking Dead : le spin-off Daryl Dixon va introduire une nouvelle espèce de zombies

Peut-on imaginer une créature plus dangereuse encore qu’un mort-vivant dévoreur de chair humaine ? Apparemment oui, à en croire des propos tenus par le réalisateur (et légende des effets spéciaux) Greg Nicotero lors d’un entretien accordé à nos confrères de TV Insider !

Norman Reedus sera dès le 10 septembre prochain au générique de Daryl Dixon, un spin-off faisant suite à la série horrifique The Walking Dead. Dans cette nouvelle aventure, le héros-titre du programme va se rendre en France pour faire face à de nouveaux ennemis redoutables, parmi lesquels une toute nouvelle forme de zombies !

"Ces zombies ont évolué au point que s’ils vous touchent ou vous mordent, ou que leur sang vous infecte, vous allez brûler de manière significative" a révélé au cours de cette interview Greg Nicotero, ajoutant que ce nouvel aspect "va changer toutes les règles de la survie". Des zombies pyromanes, c’est en effet du jamais vu dans le genre !

Au printemps dernier, un premier spin-off intitulé Dead City avait réuni Maggie et Negan. Ce duo improbable s’était formé pour infiltrer l’île confinée de Manhattan, pour mettre fin au règne de terreur d’un gang emmené par le Croate, un ancien membre du clan des Sauveurs autrefois dirigé par Negan.

Un troisième spin-off sera également diffusé courant 2024. Intitulé The Ones Who Live, cette mini-série consacrée au duo Rick Grimes et Michonne a été originellement développée comme une trilogie de films. Mais c’est finalement bien à la télévision que sera diffusé l’épilogue de l’histoire du shérif incarné par Andrew Lincoln.

Tandis que la série Daryl Dixon sera diffusée aux États-Unis sur AMC dès le 10 septembre prochain, l’incertitude plane toujours en France puisque le programme ne possède pas encore à ce jour de diffuseur officiel !

Les Bracelets rouges : quand sera diffusée la suite de la série sur TF1 ?

Le 20 avril 2020, TF1 diffusait le dernier épisode de la saison 3 des Bracelets Rouges, l’une de ses séries phares, qui réunissait chaque semaine plus de 6 millions de téléspectateurs. Près de 3 ans après avoir dit adieu à Thomas, Clément, Roxanne et les autres dans un final émouvant, la série s’apprête à faire son grand retour sur la chaîne dans une nouvelle version quelque peu modifiée, le lundi 11 septembre à partir de 21h10.

Cette suite suivra un nouveau groupe de jeunes patients évoluant dans le même hôpital que les anciens héros. L'occasion de retrouver une partie du personnel soignant, notamment les personnages campés par Lionel Abelanski, Guilaine Londez, Juliette Lamboley, Diouc Koma et Emilie Gavois-Kahn.

Cette nouvelle version des Bracelets rouges nous ramènera dans le service de pédiatrie de l’hôpital Léonard de Vinci d’Arcachon et suivra cette fois les aventures d’un nouveau groupe d’ados qui vont nouer des liens forts, tout en se battant contre la maladie. Benji (Léo Lorleac'h) souffre d’une maladie dégénérative et espère enfin tomber amoureux.

Son meilleur ami, Gabriel (Noé Wodecki), s’est quant à lui retrouvé en fauteuil roulant après un terrible accident de voiture. De son côté, Zoé (Esther Blanc), la soeur d'un jeune interne campé par Michaël Gregorio, découvre que sa fracture du bras cache quelque chose de plus grave. Ce trio est rejoint par Emma (Kali Boisson), une adolescente en attente d’une greffe de rein et Nathan (Noah Deric), admis aux urgences après un accident de surf, qui n’est pas un inconnu pour Gabriel.

Les nouveaux bracelets rouges vont apprendre à se connaître et à se soutenir dans les moments difficiles. C’est pourtant toujours dans l’amitié qu’ils trouvent la force de se battre et de garder espoir, même si pour Benji il n’y en a plus aucun…

Réalisée par Xavier de Choudens (épisodes 1 à 3) et Fabien Gorgeart (épisodes 4 à 6), Les Bracelets rouges, nouvelle génération est écrite par Cécile Berger, Pascal Fontanille, Solenn Le Priol, Winnie Vatimbella, Alexandre Manneville et Julie Manoukian.

Rendez-vous le lundi 11 septembre à partir de 21h10 sur TF1 pour découvrir les deux premiers épisodes de la saison 4 des Bracelets rouges.

Unité 8200 : Patrick Bruel et Natacha Lindinger éros d'un thriller d'action pour TF1

Deux ans après sa dernière apparition à l'écran dans le long métrage Villa Caprice, Patrick Bruel va incarner un agent secret israélien dans le thriller d'action Unité 8200 destiné à TF1. Un nouveau projet qui lui offre ainsi son premier rôle majeur dans une série.

À quelques jours du lancement de la saison télévisuelle 2023-2024, qui verra TF1 proposer de nombreuses nouveautés à l'antenne telles que Mademoiselle Holmes, Rivière-perdue, Brocéliande ou La Tribu, la chaîne vient d'annoncer le démarrage hier du tournage de la série Unité 8200, dont les six épisodes de 52 épisodes seront filmés durant plusieurs semaines entre Paris, la région parisienne et Tel-Aviv.

Dans cette série librement adaptée du livre éponyme écrit par l'ancien agent du Mossad Dov Alfon, Patrick Bruel prête ses traits à Zeev Abadi, une légende du renseignement israélien qui est rappelé dans l'urgence pour mettre la main sur le traître qui a dérobé un logiciel extrêmement dangereux développé dans le plus grand secret par une branche de l’Armée israélienne connue sous le nom d'Unité 8200, et utilisé à Paris pour la première fois.

Cette mission l’amène à collaborer avec une flic française de l'antiterrorisme, Fleur Giroud (Natacha Lindinger), chargée d'élucider une étrange disparition survenue en plein jour à l’aéroport Charles de Gaulle. De Tel Aviv à Paris, les téléspectateurs vont ainsi assister à deux enquêtes sous haute tension menées par deux agents au caractère bien trempé.

Aux côtés de Patrick Bruel et de Natacha Lindinger (Avenir, Entre ses mains), qui continue sa collaboration avec TF1 après son départ de Sam, les amateurs d'action et de thriller retrouveront Cyril Gueï (Mensonges), Christiane Millet (Le Code), Gaïa Weiss (Marie-Antoinette) et Rascha Bucvik.

Réalisée par Dan Sachar (Fauda) et écrite par Negar Djavadi (Mon Ange) et Bruno Fay d'après une bible imaginée par Leora Kamenetsky (Fauda) et David Dusa (Fleurs du Mal), Unité 8200, dont la direction artistique est assurée par Pascal Elbé, est produite par Elephant International et Keshet Studios International, en coproduction avec TF1.

Attendue très certainement courant 2024 sur la Une, Unité 8200 rejoint ainsi Cat's Eyes, adaptation du manga culte avec Camille Lou, Constance Labbé et Claire Romain, et La Recrue, nouvelle série policière bouclée, au rang des fictions événements qui seront tournées dans les semaines à venir par TF1.

21 août 2023

Mort de l'acteur Ron Cephas Jones

C’est un représentant de l’acteur qui a confirmé la nouvelle de son décès.

“L’acteur bien-aimé et primé Ron Cephas Jones est décédé à l’âge de 66 ans en raison d’un problème pulmonaire de longue date”, peut-on lire dans une déclaration faite à Deadline. “Tout au long de sa carrière, sa chaleur, sa beauté, sa générosité, sa gentillesse et son cœur ont été ressentis par tous ceux qui ont eu la chance de le connaître.”

Le communiqué poursuit : “Il a commencé sa carrière au Nuyorican Poets Cafe et son amour pour la scène a été présent tout au long de sa carrière, y compris sa récente nomination aux Tony Awards et sa performance primée au Drama Desk Award pour son rôle dans ‘Clyde’s’ à Broadway. La beauté intérieure et l’âme de Ron étaient évidentes pour le grand public lors de sa performance primée aux Emmy Awards dans This is Us. Il laisse dans le deuil sa fille Jasmine Cephas Jones.”

Ron Cephas Jones a en effet incarné le père biologique de Randall Pearson (Sterling K. Brown), William Hill, dans la série à succès This Is Us, un rôle pour lequel il a remporté quatre nominations aux Emmy Awards dont deux victoires pour l’Emmy du Meilleur Acteur Guest Star dans une Série Dramatique en 2018 et 2020. Sa fille, Jasmine, a également décroché sa première victoire aux Emmy Awards en 2020, faisant d’eux le premier duo père-fille à remporter des Emmys la même année.

Né le 8 janvier 1957 à Paterson dans le New Jersey, Ron Cephas Jones est diplômé du Ramapo College où il avait initialement prévu d’étudier le jazz avant de changer de spécialité pour le théâtre après avoir obtenu un rôle principal dans une production de Cinderella Ever After.

Une fois son diplôme en poche, en 1978, le jeune homme déménage à Los Angeles où il sera conducteur de bus pendant les quatre années suivantes. Pendant ce temps, il a déclaré être tombé amoureux, avoir eu un enfant, et s’être séparé. Puis il voyage, vivant à San Francisco, en Arizona et à la Nouvelle-Orléans avant de retourner à New York en 1985.

C’est là qu’il commence à passer du temps au Nuyorican Poets Café à Manhattan et enchaîne les productions théâtrales, et ce même après que sa carrière ait décollée, recevant en 2022, cette fameuse nomination aux Tony Awards pour son rôle dans la pièce de Lynn Nottage, Clyde’s.

Il débute sur le petit écran à la fin des années 90 dans des séries telles que New York Undercover, Law & Order ou encore NYPD Blue. Ses crédits télévisés récents incluent The Blacklist, Banshee, Mr. Robot, The Get Down, Luke Cage, Looking for Alaska, Lisey’s Story, Better Things, Law & Order: Organized Crime, Truth Be Told et bien évidemment This Is Us.

Côté cinéma, on a pu le voir dans des films tels que Murder Magic (1994), son tout premier crédit, mais aussi He Got Game (1998), Accords et désaccords (1999), Paid in Full (2002), Half Nelson (2006), Across the Universe (2007), Dog Days (2018), Venom (2018), The Holiday Calendar (2018) ou encore Dolemite Is My Name (2019).

Après l’annonce de sa mort, Ron Fogelman, le créateur de This Is Us, s’est rendu sur les réseaux sociaux pour pleurer la perte de son ami et se souvenir du “moment magique” de leur collaboration.

“Une perte énorme. Ron était le meilleur des meilleurs – à l’écran, sur scène et dans la vraie vie. Le plus cool. Le plus facile à passer du temps avec et rire. Et mon Dieu : quel acteur. Je ne pense pas avoir jamais changé une seule de ses prises dans une coupe… parce que tout ce qu’il a fait était parfait…”

Dans un deuxième message, Dan Fogelman a poursuivi: “J’ai fait la connaissance de Ron pour la première fois au début de This Is Us, un moment magique où nous avions tous l’impression d’être abattus par un canon. Il était toujours stable, toujours reconnaissant – même lorsque la folie tourbillonnait autour de nous. Il aimait les acteurs. Il aimait sa fille. Et nous l’aimions. Nous tous.”

Mandy Moore, qui a joué Rebecca Pearson dans la série dramatique, a elle aussi publié un hommage au défunt acteur sur Instagram.

“Apprendre à connaître et à travailler avec Ron dans la course folle de This Is Us était le plus grand cadeau – il était de la pure magie en tant qu’humain et artiste… Je chérirai tous les moments pour toujours. Même s’il n'était pas sur le plateau autant que nous le souhaitions tous, il faisait tellement partie intégrante du tissu de la série, c’est comme s'il avait toujours été là.”

L’actrice poursuit : “Je n’oublierai jamais à quel point c’était spécial de filmer cet épisode particulier et de l’accueillir à nouveau pour dire au revoir à notre famille This Is Us et à toute l’expérience. Je suis tellement triste. Mes pensées et mon amour vont à Jasmine, sa famille et ses amis. Je t’aime.”

Sterling K. Brown, qui a joué son fils biologique dans la série, s’est également rendu sur les réseaux sociaux pour partager ses réflexions après avoir appris la nouvelle.

“La vie a imité l’art aujourd'hui, et l’une des personnes les plus merveilleuses que le monde ait jamais vues n’est plus avec nous”, a-t-il partagé sur Instagram.

“[Ron Cephas Jones] est décédé et le monde est un peu moins brillant”, a-t-il ajouté. “Frère, tu es aimé. Et tu vas nous manquer. Faites-les rire dans la prochaine phase de l’existence et je te verrai quand j’y arriverai.”

Le studio derrière This Is Us, 20th Television, a également publié une déclaration rendant hommage à l’acteur récompensé.

“Ron a touché des millions de personnes grâce à son brillant travail primé aux Emmy Awards sur This Is Us et sa magnifique interprétation de William Hill. Il aimait tous ceux avec qui il travaillait d’une manière vraiment profonde, et il s’est assuré qu’ils le savaient”, lit-on dans le communiqué. “Son incroyable talent n’avait d’égal que sa gentillesse. Il manquera à tous ceux qui ont la chance de l’appeler un collègue et un ami, et nous adressons nos sincères condoléances à sa famille et à ses amis.”