Running Man : une nouvelle adaptation par Edgar Wright

Les oeuvres de Stephen King sont une source d'inspiration intarissable pour le cinéma et les séries. Récemment, le maître de l'épouvante a connu de nombreuses adaptations, de Ça à The Stand en passant par The Outsider, Castlerock ou La Tour Sombre. Et ce n'est pas fini ! On attend encore d'autres films et séies liés à l'univers du célèbre auteur, comme Salem's Lot par le scénariste de Ça, ou Overlook développée par JJ Abrams.

Une nouvelle adaptation d'un ouvrage de Stephen King vient de s'ajouter à la longue liste des projets : Running Man par Edgar Wright, réalisateur de Scott Pilgrim, Shaun of the Dead ou Baby Driver. Après avoir exploré l'épouvante-horreur dans Last Night in Soho, attendu pour le 10 novembre, le cinéaste s'attaque à la SF avec cette relecture du roman dystopique de King.

Déjà adapté en 1987 par Paul Michael Glaser et interprété par Arnold Schwarzenegger, Running Man est un récit d'anticipation publié en 1982 sous le pseudonyme Richard Bachman. L'histoire se déroule en 2025, au coeur d'une Amérique devenue totalitaire. La télévision est devenue une arme de propagande massive pour garder la population sous contrôle.

Disney+ : une polémique autour du Muppet Show

Vendredi dernier, Disney+ a mis en ligne aux Etats-Unis les cinq premières saisons du Muppet Show, soit 120 épisodes diffusés entre 1976 et 1981. Cette mise en ligne est précédée d’un message d’avertissement faisant mention d’un « contenu offensant » qui fait polémique. En effet, la célèbre série pour enfants ne serait plus politiquement correcte vue d’aujourd’hui. Plus précisément, le message indique que « Ce programme comprend des représentations négatives et / ou des mauvais traitements envers des personnes ou des cultures. Ces stéréotypes étaient faux à l'époque et sont faux maintenant. Plutôt que de supprimer ce contenu, nous voulons reconnaître son impact néfaste, en tirer des leçons et susciter la conversation pour créer ensemble un avenir plus inclusif. »

Dans l’un des épisodes, on peut voir le chanteur Johnny Cash en train de chanter devant le drapeau confédéré. Ce drapeau, qui jadis était le symbole des séparatistes du Sud des Etats-Unis durant la Guerre de Sécession, est aujourd’hui considéré comme un signe d’appartenance au suprématisme blanc. L’usage de ces messages d’avertissement devient de plus en plus fréquent sur les plateformes de streaming afin d’éviter toute polémique concernant des contenus qui ne correspondraient plus aux standards éthiques d’aujourd’hui. C’était déjà le cas lorsque Disney+ avait mis en ligne les grands films classiques de son catalogue.

Le chanteur Philippe Chatel est mort à 72 ans

L'auteur-compositeur-interprète Philippe Chatel, créateur du célèbre conte musical Emilie Jolie, est décédé à Paris, à l'âge de 72 ans, a annoncé vendredi sa famille à l'AFP.

"Mon père est décédé cette nuit d'une crise cardiaque, à son domicile, à Paris", a indiqué sa fille, Emilie, à laquelle était dédié ce conte musical au succès mondial, créé en 1979 et qui a fait l'objet de plusieurs versions en 40 ans. D'abord un disque, le conte avait été ensuite monté en spectacle et était devenu une référence dans la catégorie des comédies musicales pour enfants.

C'est donc pour sa fille Emilie, alors âgée de 3 ans, que Philippe Chatel, crée une comptine évoquant des lapins bleus, un petit caillou ou un hérisson, personnages qui entraînent la fillette dans une aventure dans son livre d'images.

L'année suivante paraît la version discographique avec une constellation de vedettes (Brassens, Robert Charlebois, Louis Chedid, Françoise Hardy, Eddy Mitchell, Henri Salvador, Sylvie Vartan etc.) autour de Philippe Chatel. Le succès est immédiat : plus d'un million d'exemplaires sont écoulés, avec le Grand prix de l'Académie du disque français à la clé. Dans la foulée, le réalisateur Jean-Christophe Averty monte le spectacle avec tous ses interprètes pour le réveillon de Noël 1980 sur Antenne 2.

Cinq ans plus tard, poussé par un producteur, Philippe Chatel transforme le conte en comédie musicale. "Emilie Jolie" s'installe au Cirque d'Hiver et attire 200.000 spectateurs en six mois, des tournées en France et à l'étranger suivront. 

En 1997, Philippe Chatel enregistre une nouvelle version discographique et mobilise alors Alain Bashung dans le rôle du loup, Etienne Daho, Lara Fabian, Danielle Darrieux, Kahled, Mauranne, Florent Pagny, et d'autres. Cette version rajeunie, sur des rythmes au goût du jour et enrichie de trois nouvelles chansons, est couronnée par une Victoire de la musique.

Lapins bleus, horloge, autruche, grand oiseau et sorcière retrouvent à nouveau la scène en 2002 à Mogador à Paris. Une nouvelle version du spectacle voit le jour en 2018. Si Emilie ne se démode pas, c'est "parce qu'elle n'a jamais été à la mode ! Son histoire est hors du temps", expliquait Philippe Chatel.

Une nouvelle tournée du spectacle était programmée, a précisé le frère de l'artiste Thibault Chatel à l'AFP. "Depuis sa création, il ne se passe pas de semaine sans que je signe d'autorisations à la SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques: ndlr) pour que d'autres montent Emilie", déclarait Philippe Chatel. "Plus de 2.500 spectacles amateurs et semi-amateurs (écoles, cours de danse, conservatoires de musique, etc...) ont ainsi vu le jour, et ça continue...", ajoutait-il. 

Paradoxalement, le succès d'"Emilie Jolie" a failli causer la perte artistique de son créateur. Du jour au lendemain, cet artiste venu à la chanson grâce à l'amitié de Georges Brassens, auquel il a consacré un livre et dont il a fait la première partie à l'Olympia en 1972, s'est trouvé cantonné au rôle de chanteur pour enfants, rejoignant un univers habité par Chantal Goya et Dorothée. 

Fils de François Chatel (1926-1982), de son vrai nom François-Roger de Châteleux, réalisateur de télévision, Philippe a été filmé par son père dans des émissions de variété. Il a débuté comme coursier d’Henri Salvador avant de devenir dans les années 1970 un chanteur sentimental à tubes ("Mister Hyde", "Ma lycéenne", "Yin-Yang", "Tout quitter mais tout emporter"). En 1977, sort son premier disque "Analyse", qui contient la chanson "J't'aime bien Lili". 

Le chanteur, obligé de gérer "l'incroyable croissance de sa comédie musicale", publie encore quelques albums, mais de son propre aveu, leur qualité a souffert de son "manque de disponibilité".

Le succès ne rejaillit pas sur l'ensemble de sa production. Il préfère alors se concentrer sur l'écriture de chansons et de deux romans, dont "Il reviendra" (1988), largement autobiographique.

Victime en 2006, d'un très grave accident de quad près d'Aix-en-Provence, il reste trois mois dans le coma. Remis et après une longue période en fauteuil roulant suivi d’une rééducation éprouvante, il lui reste quelques séquelles dont une légère paralysie à la mâchoire. L’artiste a sort en 2016 l'album Renaissance, où il s’accompagne à la guitare ou au piano pour exprimer l'espoir et l'amitié.

Stargirl : John Wesley Shipp reprendra le rôle de Flash dans la saison 2 de la série DC

Les fans de l'Arrowverse vont être ravis puisque la saison 2 de Stargirl, qui sera prochainement diffusée sur la chaîne The CW aux États-Unis, va mettre en scène un crossover avec la série Flash. Ou presque. Comme le révèle Entertainement Weekly, John Wesley Shipp reprendra son rôle de Jay Garrick à l'occasion de l'épisode 9 de la deuxième saison. Présenté comme un "épisode flash-back pivot", ce chapitre qui s'annonce déjà incontournable nous permettra de découvrir "le Flash de l’Âge d’Or en tant que membre de la Justice Society of America de la Terre-2".

Après une brève apparition de Brec Bassinger, l'interprète de Courtney Whitmore, durant l'épilogue du dernier crossover en date des séries de l'Arrowverse, "Crisis on Infinite Earths", les scénaristes de Stargirl semblent donc plus que jamais décidés à intégrer la série DC au sein de cet univers partagé "post-Crisis". Une évolution plutôt logique quand on sait que Stargirl, qui était à l'origine une série de la plateforme DC Universe diffusée en seconde fenêtre sur la CW, deviendra dès la saison 2 un programme original de la chaîne américaine, au même titre que Flash, Supergirl, Legends of Tomorrow, Black Lightning, Batwoman, et Superman & Lois.

Jay Garrick sera ainsi le premier personnage de l'Arrowverse à faire une apparition dans Stargirl. L'occasion pour les fans de la série de le retrouver aux côtés des autres super-héros emblématiques de la Justice Society of America. Dont Starman (Joel McHale), qui devrait également jouer un rôle important dans les intrigues se déroulant dans le présent puisque la fin de la première saison révélait que l'illustre membre de la JSA, présumé mort, était encore en vie et à la recherche de Pat (Luke Wilson). Reste maintenant à savoir comment les scénaristes vont expliquer la présence de Jay Garrick dans la série puisque le Flash de l’Âge d’Or réside sur Terre-3, alors que les héros de Stargirl vivent, eux, sur Terre-2. À moins que nous ayons affaire à une autre version du personnage ?

Initialement introduit dans Flash en 2014 sous les traits d'Henry Allen, le père de Barry (Grant Gustin), John Wesley Shipp a ensuite endossé le rôle de Jay Garrick dans 7 épisodes répartis au fil des saisons. Le comédien de 66 ans est également connu pour avoir incarné Flash dans la série originale des années 90, diffusée le temps d'une saison sur CBS de 1990 à 1991. Il a ensuite interprété le père de Dawson dans la série ado culte portée par James Van Der Beek et Katie Holmes, et est également apparu plus récemment dans quelques épisodes de Teen Wolf.

Cannes 2021 : Thierry Frémaux veut un festival sans jauges ni masques

Comment Cannes envisage de faire face à la pandémie, après avoir dû annuler son édition 2020 sous sa forme habituelle ? Comme cela a été annoncé fin janvier, la 74e édition, qui devait se tenir du 11 au 22 mai 2021, a finalement été reportée de deux mois, avec désormais pour créneau celui du 6 au 17 juillet 2021.

Comme son délégué général, Thierry Frémaux, l'avait déjà laissé entendre à plusieurs reprises, l'idée d'un nouveau report n'est pas à exclure. Au micro de RTL il y a quelques jours, et hier dans les colonnes de Libération qui lui tire le portrait, Thierry Frémaux a expliqué qu'un festival se tenant à l'automne serait envisageable. Car, précision importante, il voudrait un Cannes "sans jauges ni masques", car pour lui,"l'entre-deux, c'est le pire". Ainsi, il se dit prêt à repousser jusqu'à l'automne "s'il le faut", écrit le journal.

L'équipe du Festival n'envisage en tout cas aucunement d'organiser un évenement virtuel, ou en distanciel. Thierry Frémaux mise sur une "configuration classique", comme il l'avait récemment expliqué dans les colonnes des Inrocks. "Le Festival de Cannes est un spectacle vivant. Un festival est un spectacle vivant en soi. Il n'a jamais été question pour nous de le faire en ligne".

Pour mémoire, l'édition 2020 avait été annulée, mais une sélection officielle avait malgré tout été dévoilée début juin 2020, avec un système de "Label Cannes". Une brève et symbolique édition physique s'était tout de même tenue cet automne quelques jours avant l'annonce du 2ème confinement.

Thierry Frémaux vient par ailleurs de sortir un nouveau livre autobiographique, Judoka, dans lequel il évoque sa passion mêlée pour le judo et le cinéma.

George R.R. Martin revient sur HBO avec une nouvelle série

Même loin de Westeros, le créateur de Game of Thrones George R.R. Martin ne parvient pas à se séparer de ses dragons ! Mais cette fois-ci, sa nouvelle série se fera sans Marcheurs blancs et loin d’un univers de fantasy. Il plongera dans la science-fiction, un genre qu’il affectionne particulièrement. Il a d’ailleurs fait ses débuts à la télévision en 1985 en adaptant, pour un épisode de La Quatrième dimension, une des nouvelles du recueil de science-fiction The Last Defender of Camelot de Roger Zelazny, qui a compté parmi ses amis.

Dans Repères sur la route – Roadmarks en français – publié en 1979, Zelazny raconte des aventures de voyage dans le temps. Une autoroute permet de voyager dans le temps, reliant toutes les chronologies et les lieux pour les personnes qui la découvrent. Certains peuvent l’emprunter pour partir à la découverte des mystères du monde. Pour d’autres, elle représente leur seul espoir de survivre ou de réparer les erreurs du passé afin de créer un avenir radieux pour eux et ceux qu’ils aiment. Cette route a été créée par les dragons de Bel’kwinith mais personne ne sait qui ils sont ni pourquoi ils l’ont créée.

La série vient tout juste d’entrer en développement. Il faudra donc patienter pour la voir arriver sur nos écrans.

Paddington : un troisième film en préparation

Quatre ans après l'excellent Paddington 2, StudioCanal annonce qu'un troisième volet consacré aux aventures de l'ours Paddington est en préparation. Un porte-parole du studio a précisé à Variety : "Studiocanal travaille activement sur le troisième film avec le plus grand savoir-faire et le plus grand soin - comme pour les précédents opus".

Né sous la plume de Michael Bond en 1958, Paddington est un véritable phénomène de la culture populaire britannique. Le premier long-métrage a totalisé plus de 282 millions de dollars au box-office monde tandis que Paddington 2 a enregistré 228 millions de dollars à l'international. Paddington 3 sera produit par David Heyman (Harry Potter), comme les précédents volets. Le réalisateur et scénariste Paul King, à l'œuvre sur les premiers films, ne devrait en revanche pas être de retour. Ce dernier travaille actuellement sur Wonka, un film Warner consacré aux origines de Willy Wonka et annoncé pour mars 2023.

Par le passé, le metteur en scène avait déjà souligné que si un troisième Paddington devait se faire, il ne le réaliserait pas mais serait tout de même impliqué. Aucune annonce n'a encore été faite sur le casting.

Bande-annonce de Mare of Easttown avec Kate Winslet sur OCS

Dix ans après Mildred Pierce, Kate Winslet est de retour sur le petit écran dans une nouvelle production HBO. L'actrice multi récompensée est à la tête de la mini-série Mare of Easttown, qui sera disponible sur OCS en US+24 à partir du 19 avril. Elle incarne Mare Sheehan, une détective dans une petite ville de Pennsylvanie qui va enquêter sur un meurtre commis dans la région. Alors que sa vie personnelle s'effondre en parallèle, Mare va découvrir de sombres secrets du passé dans sa petite ville et comprendre que certaines tragédies laissent des traces à jamais.

Brad Ingelsby, à qui l'on doit le scénario du film Les Brasiers de la Colère, officie en tant que showrunner sur Mare of Easttown, composée de sept épisodes réalisés par Craig Zobel. Ce dernier a déjà mis en scène des épisodes d'une autre série HBO, The Leftovers. Kate Winslet sera bien entourée dans cette mini-série puisqu'au casting figurent Julianne Nicholson (The Outsider), Evan Peters (American Horror Story, WandaVision) et Guy Pearce (Memento, Le Discours d'un Roi).

La bande-annonce haletante de Mare of Easttown laisse présager un retour en force pour Kate Winslet, très rare à la télévision, dans un registre sombre et fascinant. La mini-série semble s'inscrire dans les productions de prestige de HBO entre le thriller psychologique et le procedural dans la veine de Sharp Objects et True Detective.

NCIS Nouvelle-Orléans : la série s'arrête après 7 saisons

Clap de fin pour les enquêteurs du NCIS : Nouvelle-Orléans. Alors qu'elle développe actuellement un troisième spin-off de la franchise NCIS qui se déroulerait à Hawaï, la chaîne américaine CBS a annoncé hier l'annulation de la série portée par Scott Bakula après 7 saisons. Selon Deadline, le dernier épisode - le 16ème de la saison 7 et le 155ème de la série - sera diffusé le 16 mai aux États-Unis. En France, il faudra cependant s'armer de patience avant de découvrir la fin de NCIS : Nouvelle-Orléans puisque seules les 4 premières saisons ont été diffusées par M6 à ce jour.

Emmenée par Scott Bakula, Vanessa Ferlito, Necar Zadegan, Charles Michael Davis, Rob Kerkovich, Daryl "Chill" Mitchell, Chelsea Field, et CCH Pounder, NCIS : Nouvelle-Orléans n'est jamais vraiment parvenue à égaler la popularité et l'aura de ses deux "soeurs", NCIS : Enquêtes spéciales et NCIS : Los Angeles, bien que ce second spin-off soit tout de même diffusé dans plus de 200 territoires à travers la planète. Toujours d'après Deadline, les premiers épisodes de la saison 7 ont réuni en moyenne un tout petit peu plus de 7 millions de téléspectateurs. Des scores qui ne sont visiblement plus suffisants pour CBS.

Constantine : HBO Max préparerait une nouvelle série DC Comics

Une nouvelle série Constantine en préparation ? D’après nos confrères américains de Variety, la plateforme HBO Max développerait actuellement une adaptation télévisée de John Constantine, le célèbre nécromancien de l’univers DC Comics. Bien que l’on ignore encore les liens que la série pourrait entretenir avec le projet Justice League Dark développé par J.J. Abrams, ce projet fait sens alors que plusieurs productions DC Comics ont déjà été commandées par HBO Max, dont la très attendue Peacemaker avec John Cena, spin-off du film The Suicide Squad.

Incarné dans une précédente série puis dans l’Arrowverse par Matt Ryan, John Constantine a également été campé au cinéma en 2005 par Keanu Reeves. Plus populaire que jamais, l'acteur canadien serait même pressenti pour reprendre son rôle, d’autant que Peter Stormare – qui incarnait le grand méchant du long métrage – avait révélé il y a un peu qu’un projet de suite était à l’étude. Se pourrait-il donc que Keanu Reeves fasse son grand retour dans l'univers DC Comics ?