Better Man : Robbie Williams aura bientôt droit à son biopic

Les chanteurs britanniques donnent des idées à Hollywood ! Après Freddie Mercury dans Bohemian Rhapsody ou Elton John dans Rocketman, un autre artiste anglais va avoir droit à son biopic ! Le parcours de Robbie Williams, 47 ans, sera relaté dans Better Man, un long-métrage mis en scène par Michael Gracey, à qui l'on doit The Greatest Showman.

Selon Deadline, l'oeuvre racontera l'ascension du chanteur depuis ses débuts dans le groupe Take That, à 16 ans. Le réalisateur s'attachera à explorer les expériences qui ont mené Robbie Williams vers la gloire, mais n'omettra pas d'évoquer ses démons, notamment sa bataille avec l'alcool et la drogue.

Le projet est né tout de suite après The Greatest Showman. Michael Gracey a passé beaucoup de temps avec l'artiste pour développer son histoire. Interrogé par Deadline, le metteur en scène a donné quelques pistes sur ses intentions dans la manière de dépeindre Williams dans le biopic :

"Concernant la façon dont nous représentons Robbie dans le film, c'est top secret. Je veux faire cela d'une manière vraiment originale. Je me souviens être allé au cinéma quand j'étais enfant ; il y a des films qui m'ont époustouflé et qui m'ont fait me dire : 'Je n'ai jamais vu ça avant'. Je veux que le public ressente aussi ce sentiment. L'approche est top secrète, mais le but est de générer ce sentiment que je viens de décrire. C’est une histoire fantastique, et je veux la représenter dans sa dure réalité comme dans ses moments de pure fantaisie", confie Michael Gracey.

D'après le cinéaste, Williams n'est pas né prodige ou génie de la musique. C'est un homme comme les autres qui a juste suivi ses rêves pour arriver au sommet. "Il n'est ni le meilleur chanteur, ni le meilleur danseur, mais il a réussi à vendre 80 millions de disques dans le monde. C'est en ça que son histoire est incroyable à raconter", ajoute-t-il.

Le tournage de Better Man devrait commencer cet été. Pour le moment, le comédien qui se glissera dans le costume de Robbie Williams n'a pas été dévoilé ; de quoi faire quelques spéculations sur le visage de celui qui prêtera ses traits à l'interprète d'Angels. Qui verriez-vous dans le rôle ?

Gillian Anderson sera Eleanor Roosevelt dans The First Lady

Après avoir incarné Margaret Thatcher dans la saison 4 de The Crown, Gillian Anderson va camper un autre personnage politique historique, celui d’Eleanor Roosevelt, dans la nouvelle série de Showtime The First Lady. Cette anthologie racontera les destins croisés de Premières Dames emblématiques telles que Michelle Obama, Eleanor Roosevelt ou Betty Ford. Dans la première saison, Gillian Anderson incarnera donc la First Lady la plus longtemps en fonction (de 1933 à 1945), qui a notamment poussé les Etats-Unis à rejoindre les Nations Unies. Cette féministe engagée, opposée au racisme, a été la première à donner une dimension politique à ce rôle, en tenant régulièrement des conférences de presse.

Dans The First Lady, Gillian Anderson donnera la réplique à Viola Davis, qui se glissera dans la peau de Michelle Obama. L’actrice multi-récompensée aux Oscars, aux Emmy Awards et aux Golden Globes co-produit également la série avec son mari Julius Tennon. Betty Ford sera quant à elle jouée par Michelle Pfeiffer. Le reste de la distribution sera composé de Aaron Eckhart (The Dark Knight), qui prêtera ses traits au Président Gerald Ford, Judy Greer (Ant Man), qui sera Nancy Howe, secrétaire de Betty Ford, et Rhys Wakefield (True Detective) qui jouera Dick Cheney. Betty Ford jeune sera incarnée par Kristine Froseth (Looking for Alaska) tandis que Jayme Lawson sera Michelle Obama jeune.

Pour rappel, Gillian Anderson a été nommée cette année aux Golden Globes dans la catégorie “meilleur second rôle” pour son interprétation de Margaret Thatcher dans The Crown. Elle sera également de retour prochainement sur Netflix dans la saison 3 de Sex Education.

Allen v. Farrow : l'éditeur des mémoires de Woody Allen veut poursuivre HBO

Diffusée ce dimanche 21 février aux États-Unis sur HBO - et prochainement en France sur OCS -, Allen V. Farrow revient, en quatre épisodes, sur l'une des affaires médiatiques qui déchire le Tout-Hollywood. Celle qui oppose l'un des couples les plus emblématiques du grand écran : Woody Allen et Mia Farrow. En 1992, cette dernière accuse le réalisateur d'inceste sur leur fille Dylan Farrow, alors âgée de 7 ans. Le cinéaste a toujours nié les faits. Sa dernière prise de parole sur le sujet remonte à la publication de ses mémoires, Soit dit en passant, sorties en mars 2020.

C'est cette biographie qui se retrouve au cœur d'un des scandales de la série documentaire. Les réalisateurs Amy Ziering et Kirby Dick ont tenté de contacter Woody Allen, sa femme Soon-Yi Previn et Moses Farrow pour participer au projet, en vain. L'équipe a donc utilisé des extraits audio de l'ouvrage, lus par le cinéaste lui-même. Une manière de combler son absence et d'apporter sa version des faits. La maison d'édition Skyhorse souhaite poursuivre la chaîne HBO pour violation des droits d'auteur, affirmant qu'ils n'ont pas été contacté en amont.

Des représentants du duo de réalisateurs affirment, quant à eux, que les extraits ont été utilisés légalement sous la doctrine du Fair Use. Celle-ci stipule qu'il est possible d'utiliser des extraits d'une œuvre sans autorisation, à condition que ces extraits soient inférieurs à 10 secondes. Ce qui n'est pas le cas dans la série documentaire, du moins dans le premier épisode.

Les avocats de Woody Allen et de sa femme Soon-Yi Previn affirment que "ces documentalistes se moquent de la vérité." "Au lieu de ça, ils ont collaboré de manière insidieuse avec les Farrow et leur entourage pour mettre en place un tissu de mensonges", expliquent-ils dans le communiqué. Ils ajoutent également que le couple a bien été prévenu lors de la réalisation du documentaire, mais seulement deux mois avant la diffusion, avec un délai de réponse exigé en quelques jours seulement. Allen V. Farrow est principalement constitué de témoignages provenant de la famille Farrow, de leurs amis et de spécialistes de la presse cinéma. Le premier épisode sera disponible dès le 1er mars sur OCS.

Bande-annonce pour Je te veux, moi non plus avec Inès Reg

Après une tournée interrompue par la fermeture des salles de spectacle, c’est sur Prime Vidéo que l’on retrouvera prochainement Inès Reg. L’humoriste passe devant et derrière la caméra dans Je te veux, moi non plus, une comédie romantique qu’elle a co-écrite et co-réalisée avec son mari Kevin Debonne. Ce dernier lui donne d’ailleurs la réplique. 

Ce film raconte l’histoire de Nina et Dylan, meilleurs amis depuis l’enfance, qui n’ont aucun secret l’un pour l’autre. Désormais, Nina vit à Paris tandis que Dylan habite à Biarritz. Dylan a toujours pensé qu’ils finiraient ensemble mais n’a jamais sérieusement tenté sa chance auprès de Nina puisqu’elle se moque de lui à chaque fois qu’il évoque un avenir ensemble. Quand Nina quitte son petit ami et décide de partir à Biarritz pour des vacances improvisées avec ses deux meilleures amies, elle a finalement un déclic. Alors que Dylan vient de débuter une relation avec sa dernière rencontre, Nina réalise que c’est bel et bien lui l’homme de sa vie ! Pleine de rebondissements, leur histoire d’amour va être beaucoup plus compliquée que prévu…

Amazon Prime Video a aussi dévoilé la première bande-annonce du film qui s’annonce comme un summer movie classique mais agrémenté de quelques touches d’humour dont le couple a le secret. On retrouve aussi au casting Laurie Peret, Pauline Clément, Anthony Sonigo, Constance Labbé, Michèle Garcia et Fadila Belkebla. 

Je te veux, moi non plus sera mis en ligne sur la plateforme de streaming le 26 mars en France et dans plusieurs pays francophones d’Europe. Ce n’est pas la première fois qu’Amazon Prime Vidéo jette son dévolu sur une comédie française : elle avait déjà mis la main sur Brutus vs César et Forte, deux films privés de sortie en salles à cause de la crise sanitaire. 

Modern Love sur Amazon Prime Video : le casting de la saison 2 dévoilé

Diffusée en 2019 sur Amazon Prime Video, la première saison de Modern Love, inspirée d'une chronique populaire du New York Times, avait fait chavirer les coeurs en décortiquant les relations amoureuses, amicales et familiales avec un casting d'exception, entre Anne Hathaway, Tina Fey, Dev Patel, Andrew Scott, Olivia Cooke, Cristin Milioti, Andy Garcia, Sofia Boutella, John Slattery ou encore Julia Garner.

Cette année, la série d'anthologie romantique revient pour une deuxième fournée d'épisodes avec de nouvelles histoires aussi belles que compliquées mais surtout un nouveau casting détonant. Parmi les nouveaux visages, on retrouve Kit Harington (Game of Thrones), Lucy Boynton (Bohemian Rhapsody), Tom Burke (Mank), Maria Dizzia (Orange Is the New Black), Zoe Chao (Love Life), Minnie Driver (Cinderella), Dominique Fishback (Judas and the Black Messiah), Anna Paquin (True Blood), Gbenga Akinnagbe (The Deuce), Susan Blackwell (Madam Secretary), Garrett Hedlund (Mudbound) ou encore Jack Reynor (Midsommar).

Dans un communiqué, le showrunner John Carney se réjouit de pouvoir raconter de nouvelles histoires d'amour et d'amitié en ces temps incertains dans cette deuxième saison, tournée entre l’État de New York et l'Irlande : "Nous sommes très heureux de réaliser une deuxième saison de cette série et donner vie à certaines de ces histoires, profondes et humaines. Avec tant d'incertitude dans notre monde actuel, ces histoires apporteront un peu de vérité, de réconfort et d'amour partout dans le monde, et je suis très heureux d'y contribuer."

ADN, Wakanim, Crunchyroll : les animés du 22 février au 1er mars

Demon Slayer (Wakanim)

Est-il encore utile de la présenter ? Après avoir été sacrée meilleure série de l'année 2019 lors des Anime Awards de Crunchyroll, déclarée seconde saga la plus vendue au monde et détrôné Le Voyage de Chihiro en terme de recettes au cinéma, l'oeuvre Demon Slayer n'a pas manqué de faire parler d'elle depuis son adaptation animée. Les aventures du jeune Tanjiro Kamado, devenu chasseur de démons après le massacre de sa famille, font désormais partie des incontournables de la sphère manga. Aux côtés de sa petite sœur Nezuko, elle-même transformée en mangeuse d'hommes, du peureux Zenitsu et de l'atypique Inosuke, il se lance à la poursuite du démon responsable de la mort de ses proches. Mais sur son chemin se dressent bien plus d'obstacles qu'il n'aurait pu l'imaginer.

Parfaite alliance de fantastique, d'aventures et d'émotions, le parcours initiatique de ce héros vous transporte dans l’Ère Taisho et captive tant par sa qualité d'animation que par l'originalité de son intrigue et l'explosivité de ses combats au sabre. Après une première saison acclamée par le public, et un film désormais classé numéro 1 au box-office japonais, une suite était évidemment très attendue par les spectateurs. Et c'est lors de l'évent Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Anime 2nd Anniversary Festival Online qu'une saison 2 a été annoncée pour courant 2021. Alors pour patienter jusqu'à sa diffusion, et en attendant la réouverture des salles de cinéma, pourquoi ne pas (re)plonger dans les premiers épisodes ?

Vlad Love (Cruchyroll)

Vlad Love nous présente le personnage de Mitsugu Bamba. C'est une lycéenne toujours prête à donner son sang, au point qu'elle fréquente régulièrement une collecte de son quartier, malgré la désapprobation de l'infirmière. Un jour, Mitsugu y croise une ravissante jeune fille semblant venir de l'étranger. Cette dernière est si pâle qu'on dirait qu'elle va s'évanouir. Et pourtant, elle se met soudain à saccager le lieu ! Alors qu'elle perd connaissance, Mitsugu décide de la ramener chez elle...

Cette petite pépite proposée en simulcast sur Crunchyroll a été créée et imaginée par le célèbre Mamoru Oshii. Il s'agit du metteur en scène de Ghost in the Shell, Patlabor ou Avalon. À 69 ans, le cinéaste change de registre en optant pour un style comico-fantastique avec un résultat extrêmement réjouissant. Oshii s'est entouré de collaborateurs mythiques comme Junji Nishimura (Ranma 1/2, You're Under Arrest) à la réalisation et Kenji Kawai (Ghost in the Shell, No Guns Life, Mob Psycho 100) à la composition de la musique. Loufoque, dynamique et jubilatoire, Vlad Love est sans doute une des meilleures nouveautés de ce début d'année.

Shaman King (ADN)

Shaman King suit le jeune lycéen Oyamada Manta. Alors qu'il traverse un cimetière pour prendre un raccourci, il découvre qu'il a la faculté de voir et d'entendre les fantômes qui n'ont pas encore rejoint l'au-delà. Sa surprise ne s'arrête pas là, puisqu'il fait à cette occasion, la connaissance de Asakura Yoh, un autre jeune garçon à l'allure nonchalante qui se révèle être un Shaman.

Série culte adaptée du manga créé par Hiroyuki Takei, Shaman King est disponible pour la première fois en VOSTFR sur ADN ! Une bonne occasion de (re)découvrir cette oeuvre majeure avant de basculer sur le reboot, attendu pour le printemps 2021 !

Army of the Dead sur Netflix : une date pour le film de Zack Snyder

"Survivor takes all" ("celui qui survit empoche la mise", en français), telle est l’accroche d’Army of the Dead, le nouveau long métrage de Zack Snyder (Justice League). Alors qu’un premier teaser sera dévoilé ce jeudi, le réalisateur a annoncé la date de sortie de son film de braquage sur fond d’invasion de zombies : le 21 mai prochain sur Netflix. Les rôles principaux de cette production à gros budget (90 millions de dollars) sont tenus par Dave Bautista, Ella Purnell et Ana de la Reguera.

Rappelons qu’il ne s’agit pas de la première incursion de Zack Snyder dans l’univers des morts-vivants. Avant de se spécialiser dans l’adaptation de comic books au cinéma (300, Watchmen, Batman v Superman…), le réalisateur avait fait ses débuts avec un remake du cultissime Zombie de George A. Romero retitré chez nous… L’Armée des morts ! Bien entendu, il s’agit d’une simple coïncidence, et Army of the Dead ne sera donc ni une suite ni un spin-off de ce tout premier long métrage. Un prequel et une série animée ont néanmoins été commandés par Netflix, laissant donc présager l'expansion d'Army of the Dead en franchise !

Army of the Dead est à découvrir en exclusivité sur Netflix dès le 21 mai prochain.

The Flash : l'actrice Sasha Calle sera Supergirl

Vu les nombreux obstacles rencontrés par le projet, il va encore falloir attendre un peu pour se réjouir. Mais tout porte à croire que The Flash est en très bonne voie. Alors que le début du tournage est toujours prévu pour le mois d'avril en Grande-Bretagne, le casting commence à se compléter et la dernière recrue en date est pour le moins surprenante : grâce au réalisateur Andy Muschietti, nous avons en effet appris que Supergirl aurait une place dans l'intrigue, et qu'elle serait incarnée par Sasha Calle. Qui a appris la nouvelle avec beaucoup d'émotion.

Il s'agira du premier long métrage de la carrière de la comédienne, qui s'est illustrée, jusqu'ici, dans des courts métrages et plus de 200 épisodes des Feux de l'amour. Elle devient ainsi la deuxième actrice à interpréter la cousine de Superman sur grand écran, après Helen Slater dans le film sorti en 1984, et il n'a pas été précisé si The Flash comptait établir une passerelle avec Man of Steel et cette scène dans laquelle le héros découvrait un pod vide dans un vaisseau kryptonien, ce qui suggérait la présence d'un autre natif de sa planète sur Terre.

Attendu le 2 novembre 2022 sur nos écrans, The Flash était censé s'inspirer du célèbre comic book "Flashpoint", dans lequel le héros remonte le temps pour empêcher le mort de sa mère, et bouleverse le présent. Le scénario a, depuis, été réécrit, et il n'est pas dit que cette intrigue sera conservée. Mais il sera question de multivers et de mondes parallèles, puisque le héros incarné par Ezra Miller y croisera deux versions de Batman : celle de Ben Affleck au début de l'histoire, puis celle de Michael Keaton, issue des films de Tim Burton, ensuite. On ne sait pas encore de quelle manière Supergirl interviendra dans le récit, mais Sasha Calle profitera de l'occasion pour nous rappeler que, du soap opera aux super-héros, il n'y a qu'un pas, après John Wesley Shipp, passé de Santa Barbara à la série Flash des années 90.

Bande-annonce de Mosquito Coast sur Apple TV+ avec Justin Theroux

Publié en 1981, le roman de l'écrivain Paul Theroux, The Mosquito Coast, avait connu une adaptation cinématographique remarquée sous la direction de l'Australien Peter Weir en 1986. Le film rassemblait Harrison Ford, Helen Mirren, Martha Plimpton et River Phoenix, dans l'un de ses meilleurs rôles. Plus de trois décennies plus tard, le livre est de nouveau adapté en 7 épisodes pour la plateforme Apple TV+. Attendue pour le 30 avril prochain, la série est menée par Justin Theroux - qui n'est autre que le neveu de l'auteur -, Melissa George, Gabriel Bateman et Logan Polish.

Créée par le showrunner de Luther, Neil Cross, la série suivra le périple d'une famille tentant de fuir une société américaine qu'ils ne comprennent plus pour s'aventurer en Amérique Latine. Le père, un inventeur idéaliste et obsessionnel, est loin de se douter qu'il s'apprête à mettre la vie de ceux qu'il aime en danger. Les premières images, qui semblent transposer l'action dans une époque contemporaine, offrent des plans d'une grande beauté. Les deux premiers épisodes de la série sont mis en scène par Rupert Wyatt, réalisateur de La Planète des Singes : Les Origines.

J.J. Abrams et HBO Max : l’aventure continue

HBO Max vient de commander un nouveau projet par produit par J.J. Abrams. Intitulé Subject to change, ce thriller suivra un étudiant désespéré qui s’engage pour un essai clinique, point de départ pour une aventure où la réalité est déformée. Un pitch qui fait étonnamment penser à Maniac… Jennifer Yale – qui a déjà officié sur Chambers, Outlander ou encore Legion – sera la showrunneuse de la série.

Cette annonce intervient seulement quelques jours après celle concernant un retour de Constantine qui sera lui aussi produit par Abrams. Le super-producteur a conclu en 2019 un deal avec HBO Max, la plateforme du groupe WarnerMedia. D’autres séries chapeautées par Abrams sont actuellement en cours de développement : Demimonde, un drame de science-fiction ; Overlook, le spin-off de Shining ; un autre projet DC, Justice League Dark et enfin, Duster, un thriller sur la naissance d’un syndicat du crime dans les années 1970.