23 juin 2021

Transformers 7 : un titre et une ambiance années 90

Le retour des Transformers approche à grands pas ! Réalisé par Steven Caple Jr., metteur en scène de Creed II, le septième opus de la saga sortira le 24 juin 2022 dans les salles américaines et son titre a été révélé alors que le tournage s'apprête à débuter : Rise of the Beasts.

Et les bêtes du titre, ce seront ces machines aux allures d'animaux préhistoriques auxquelles feront face les héros incarnés par Anthony Ramos (D'où l'on vient) et Dominique Fishback (Judas and the Black Messiah) comme l'explique le synopsis. Lequel parle d'une aventure aux quatre coins du monde, au cœur des années 90, où les Maximals, Predacons, et Terrorcons viendront se mêler à la guerre entre Autobots et Decepticons.

Rise of the Beasts fera donc suite à Bumblebee, qui se déroulait en 1987 et était autant un spin-off qu'un semi-reboot situé dans le passé, un peu comme X-Men - Le Commencement avec les mutants de Marvel. Présent pour une conférence de presse aux côtés du producteur Lorenzo Di Bonaventura, Steven Caple Jr. n'a pas précisé si la célèbre machine jaune serait au générique, mais il a annoncé le retour d'une machine connue.

"Le nouveau film se passe en 1994 et l’action se déroule à Brooklyn, New York et au Machu Picchu au Pérou. Et notre robot principal sera Optimus Prime", a déclaré le metteur en scène. "Avec Rise of the Beasts, vous allez découvrir de nouvelles tribus de robots aliens, dont les "Beast Wars". Sous leur forme déguisée, ils prennent l’apparence d’animaux préhistoriques qui voyagent dans le temps et dans l’espace. Et maintenant ils sont parmi nous, sur Terre. Ils vont livrer bataille contre leur ennemi mortel : les Terrorcons. Et ce sera aux Autobots et aux Maximals de sauver l’humanité."

"Dans notre film, les Predacons sont de nature reptilienne, et vous les verrez sous un nouveau jour par rapport à ce qui a été fait dans les films précédents. Nous avons tenté de créer passé aux Predacons et Terracons pour comprendre leurs origines. Pour moi c’est un honneur de faire partie de cette franchise et je veux vraiment rendre hommage à tous les autres films, qui m’ont tellement inspiré dans ma carrière et dans ma jeunesse."

"J’étais tout jeune quand j’ai vu le premier opus et c’est un grand moment nostalgique de faire partie de cet univers légendaire. Comme je l’ai fait avec Creed et l’univers de Rocky, je veux ici donner le meilleur de moi-même en tant que cinéaste et en tant que fan de la franchise, pour donner vie au meilleur Transformers possible."

"Nous allons aussi, à nouveau, vous faire voyager. Cette fois-ci à travers le Pérou. C’était un rêve pour moi de faire le repérage dans ce pays mythique. D’aller de l’ancienne cité inca Cuzco jusqu’aux hauteurs de la merveille du monde qu'est le Machu Picchu. C’est vraiment une autre planète avec une énergie spirituelle unique en son genre. Le Pérou a une histoire magique et fascinante, et cette ancienne civilisation, les Incas, ont eu une influence sur contexte de notre film. Et ne vous inquiétez pas, nous n’allons pas faire sauter le Machu Picchu : vous pourrez vous y rendre après avoir vu notre film."

"Vous allez avoir droit à de l’action comme vous n’en avez jamais vu dans les films précédents", a ajouté le producteur Lorenzo Di Bonaventura. "Nous nous sommes surpassés. Et puis il y a toujours cet idée de retrouver notre humanité dans ces créatures de métal. Je crois qu’il y a une complexité supplémentaire dans le fait de mettre des émotions très humaines dans des robots aliens. Ces films abordent toujours le thème éternel du combat entre le Bien et le Mal. Le niveau d’héroïsme est toujours poussé à son paroxysme dans nos films et vous allez à nouveau vivre un moment d’une grand intensité avec ce nouvel épisode."

"Nous avons choisi Steven car il a cette rare capacité à savoir filmer l’action avec beaucoup d’humour et d’émotion. De plus, il était important d’avoir un réalisateur qui a grandi avec les Transformers et qui a donc une relation intime avec ces héros. Je crois qu’il apporte un souffle nouveau et frais à cette franchise. Pour vous, les fans des autres films Transformers, vous allez être véritablement retournés par cette nouvelle épopée ultra explosive. Sans compter que vous allez mieux comprendre pourquoi Optimus Prime a une relation intime et privilégiée avec notre monde. Vous aurez droit à pas mal de surprises."

Des surprises à découvrir en juin 2022 sur grand écran donc. Sauf si une bande-annonce les révèle avant.

Simon Astier développe la première série française de Warner TV

Warner TV vient d’annoncer le début du tournage à Reims de Visitors, sa première série originale française créée, écrite et réalisée par Simon Astier, qui y joue également un rôle et produite par MakingProd (La Flamme, Chérif). Le pitch : “C’est le premier jour de Richard dans la police. A la nuit tombée, deux lueurs étranges se percutent dans le ciel…”.

Composée de 8 épisodes de 26 minutes, cette fiction, savant mélange entre comédie et science-fiction, voit le jour après avoir remporté un appel à projets lancé au festival Séries Mania en mars 2019. Sur 180 propositions, c’est Visitors qui a réussi à retenir l’attention de Warner TV.

Et vu le CV sériel de Simon Astier, la série promet d’être assez déjantée. Le jeune homme, qui s’est fait connaître dans Kaamelott, pastille humoristique créée par son demi-frère Alexandre Astier, a en effet lancé en 2005 sa propre série, Hero Corp, diffusée sur France 4 jusqu’en 2017.

Il a également récemment enfilé sa casquette de réalisateur afin de faire les prises de vues de trois épisodes de la première saison de la création originale de Netflix, Mortel.

Côté casting, Simon Astier donnera la réplique entre autres à Florence Loiret Caille (Le bureau des Légedes), Damien Jouillerot (Baron Noir), Vincent Desagnat (Babysitting), Tiphaine Daviot (Zone Blanche), Grégoire Ludig et David Marsais du "Palmashow", et l’humoriste Arnaud Tsamere avec qui il avait déjà travaillé sur Hero Corp.

Lancée en 2017, Warner TV possède déjà un catalogue de séries étrangères exclusives très étoffé. Elle diffuse ainsi la comédie Miracle Workers, avec Daniel Radcliffe et Steve Buscemi, le thriller The Flight Attendant, avec Kaley Cuoco et la série de science-fiction de Ridley Scott Raised by Wolves. C’est également Warner TV qui proposera à l’automne en exclusivité la nouvelle version de Gossip Girl.

22 juin 2021

La voiture de Lady Di aux enchères

Pas vraiment luxueuse, cette Ford Escort de 1981 a pourtant été offerte par le Prince Charles à celle qui allait devenir Lady Di en guise de cadeau de fiançailles. Conservée par la princesse jusqu’en 1982, la voiture a été ensuite vendue à un antiquaire, puis a disparu de la circulation.

Aujourd’hui, la Maison Reeman Dansie la propose à la vente durant un événement consacré à la royauté britannique le 29 juin prochain. Entièrement d’origine, cette Escort a la particularité d’être décorée d’une statuette de grenouille sur son capot. Offerte par Lady Sarah McCorquodale, sœur de la princesse, elle était censée lui rappeler «le conte de fées d'une belle fille dont le baiser transforme une grenouille en prince ». L’histoire peu banale de cette voiture lui vaut une estimation située entre
30.000 et 40.000 livres, soit 35.000 à 46.650 € tout de même !

ADN, Wakanim, Crunchyroll : les animés du 22 au 29 juin

Yu-Gi-Oh ! Duel Monsters (ADN)

Lycéen timide, secret et foncièrement gentil, Yugi partage une étonnante passion avec Joey, Tristan et Téa, ses meilleures amis : un jeu de cartes baptisé "Le Duel de Monstres" et créé par le mystérieux Maximilion Pégasus.

Ils l'ignorent encore mais leur engouement va rapidement les entraîner dans une étrange et fascinante aventure. Au cours de leur quête, ils découvriront la force de l'union et la puissance de la stratégie.

Inscrit dans la lignée du cultissime Pokémon, et prédécesseur de Beyblade, Yu-Gi-Oh ! n’a pas manqué de s’imposer comme une œuvre marquante de sa génération. Si sa première adaptation animée date de 1998, c'est Duel Monsters, diffusée en 2000, qui a réellement introduit le jeune Yugi Muto et son célèbre jeu de cartes aux spectateurs européens.

Action, aventure et mythologie égyptienne s’entremêlent dans cet univers où un lycéen au cœur pur doit affronter de multiples antagonistes à l’aide de cartes magiques, après avoir été possédé par l'esprit d'un troublant Pharaon.

Ses différents dérivés - films, séries, jeux vidéos et championnats réels de jeu - témoignent de sa forte empreinte culturelle. Une nouvelle adaptation sériée a d’ailleurs débuté au Japon le 7 avril 2020 ! Et pour ceux qui préfèrent la nostalgie des premières versions, les saisons 3 et 4 de Duel Monsters débarquent en VF sur ADN le 29 juin !

Horimiya (Wakanim)

Baptisé d'après les prénoms de ses protagoniste, Horimiya nous raconte l'histoire de Hori, lycéenne populaire, et de Miyamura, jeune geek maussade. Enfin, ça, c'est la description qu'en font leurs camarades de classe.

Mais en réalité, en dehors des cours, Hori peine a se sociabiliser, car forcée de tenir la maison en l'absence de ses parents, et Miyamura, loin d'être introverti, arbore fièrement ses nombreux percings et tatouages. Alors que se passe-t-il lorsque, par hasard, chacun découvre la face cachée de l'autre ?

 C'est LA comédie romantique qui a marqué ce début d'année 2021 ! Douce, chaleureuse et pleine de bons sentiments, Horimiya a su réchauffer les coeurs durant l'hiver et marqué ses spectateurs. Sa manière d'exploiter les problèmes de l'adolescence via les préjugés physiques et sociaux nous rappelle avec bienveillance qu'il ne faut jamais se fier aux apparences.

De petites touches d'humour viennent alléger le scénario et l'expertise des studios CloverWorks (The Promised Neverland), sublimer l'ensemble grâce à une animation délicate et colorée.

Une future référence du genre qui vient de décrocher sa VF ! Celle-ci sera disponible en partie dès le 29 juin au catalogue de Wakanim !

Koikimo (Crunchyroll)

Koikimo nous présente Ryô Amakusa, salarié. Ce dernier fait la rencontre fortuite de la jeune lycéenne Ichika Arima, meilleure amie de sa petite sœur, et en tombe follement amoureux.

Ryô va alors, par tous les moyens, tenter de lui faire partager ses sentiments, et ce même de façon très direct, jusqu'à ce que cette dernière sorte avec lui. Bien que la jeune fille repousse fermement ses avances, Ryô est persuadé qu’il a trouvé la femme de sa vie.

Cet anime, plutôt orienté Josei (destiné à un public féminin de plus de 16 ans ou jeunes adultes), s'avère plutôt transgressif par son sujet (un adulte qui tombe amoureux d'une lycéenne), mais se révèle surtout comme une romcom autour de la différence d'âge.

La série parvient à utiliser ce thème délicat pour mieux dénoncer les comportements abusifs, tout en proposant une comédie romantique captivante, drôle et qui sort des sentiers battus. La personnalité d'Ichika et son côté Otaku y sont pour beaucoup.

L'anime fait preuve d'un humour mordant, qui rappelle parfois Nicky Larson. Ichika, par sa franchise et son langage fleuri, crée un décalage avec Ryô et son côté amoureux transi. Le travail d'animation est aussi à saluer ainsi que la musique, enivrante. Une romance insolite à savourer.

Jurassic World 3 un mini teaser pour le Monde d'après

Les premières images du très attendu Jurassic World : Le Monde d'après seront dévoilées aux Etats-Unis, en exclusivité Imax, dès vendredi avant la diffusion en salles de Fast & Furious 9 (et le 14 juillet en France, pour la sortie du film de Justin Lin ?) . 

Afin de faire tenir les plus impatients, le réalisateur Colin Trevorrow a posté sur Twitter un mini-teaser du troisième et dernier volet de la saga Jurassic World. On y voit des dinosaures se rafraîchir et se battre.

A la fin de Jurassic World : Fallen Kingdom, les dinosaures s'échappent du Manoir Lockwood et se retrouvent libres dans notre monde. Ces images pourraient donc remonter à la période du Crétacé ou se dérouler après les événements du second opus.

Le cinéaste a confirmé en janvier dernier que son film serait une "célébration de toute la franchise" et viendrait conclure la saga. Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum et B.D. Wong sont de retour au casting.

D'un budget de 165 millions de dollars, Jurassic World : Le Monde d'après sortira dans nos salles le 8 juin 2022.

Nouvelle bande-annonce de Snake Eyes, le spin-off de G.I. Joe

Huit ans après le dernier opus en date, la saga G.I. Joe fait son retour sur grand écran. Mais avec de nouveaux visages puisque Snake Eyes se présente à la fois comme un reboot et un prequel centré sur l'un des personnages les plus emblématiques de la franchise. Lequel n'est plus incarné par Ray Park mais par Henry Golding, qui s'illustre dans les nouvelles images du film.

Entre les ninjas, les combats au corps-à-corps et/ou à l'arme blanche et les différentes cascades, le long métrage signé Robert Schwentke (Divergente 2) s'annonce riche en action. Mais il sera aussi question de bâtir, à nouveau, l'univers dans lequel les personnages évolueront : on y croise notamment la Baronne (Ursula Corbero de La Casa de Papel) et Scarlett (Samara Weaving), alors qu'il est fait mention de l'organisation criminelle Cobra, ennemie jurée des G.I. Joe.

Attendu le 18 août dans nos salles, Snake Eyes devrait aussi se focaliser sur la relation entre le personnage principal et Storm Shadow (Andrew Koji), qui commence en étant son ami avant de devenir son adversaire le plus redoutable.

Un affrontement dont nous voyons ici les prémices et qui pourrait servir de fil rouge à cette nouvelle mouture de la saga. Sauf si l'idée est de se focaliser sur un personnage différent à chaque film. Auquel cas la production ne devrait pas manquer de matière au vu de la densité du catalogue d'Hasbro, créateur des figurines avec lesquelles beaucoup d'enfants ont joué.

Ted Lasso sur Apple TV+ bande-annonce de la saison 2 avec Jason Sudeikis

Succès public et critique, la série Ted Lasso revient pour une très attendue saison 2 sur Apple TV+. Jason Sudeikis reprend son rôle d’entraîneur de foot américain engagé pour diriger une équipe britannique, l’AFC Richmond.

Même s’il manque d’expérience, Ted se révèle être un atout de taille pour l’équipe grâce à sa bienveillance, sa joie de vivre, son optimisme et sa détermination. Considéré comme un ovni au début par son nouvel entourage britannique, très cynique et sarcastique, l’entraîneur de foot va finalement charmer son monde et devenir cet ami formidable qui vous veut du bien.

Ce rôle a valu de nombreuses récompenses à Jason Sudeikis, également producteur exécutif de la série, dont un Golden Globe du meilleur acteur dans une série comique. La deuxième saison de Ted Lasso sera à découvrir sur Apple TV+ dès le 23 juillet prochain avec les deux premiers épisodes, puis un épisode par semaine chaque vendredi.

Pour ces 12 nouveaux épisodes, l’équipe de Ted Lasso accueille un nouveau visage, Sarah Niles, qui incarne Sharon, une psychologue du sport appelée pour travailler avec l’AFC Richmond. Cette nouvelle recrue risque de faire des étincelles avec Ted !

Rick et Morty : voici pourquoi la saison 5 ne sera jamais diffusée sur Netflix

Plus jamais vous ne pourrez suivre les aventures de Rick et Morty sur Netflix. Proposée depuis ses débuts par la plateforme, la série animée s’était ainsi fait connaître du grand public français, au point d’être considérée aujourd'hui encore par bon nombre de spectateurs comme une série originale Netflix.

Seulement, Rick et Morty est une production Adult Swim, chaîne américaine spécialisée dans le contenu d'animation pour adultes ; longtemps restée inédite en France, Adult Swim a finalement débarqué chez nous à l’été 2019, sur la case nocturne de Toonami de 23h à 2h du matin.

L'arrivée en France d'Adult Swim a ainsi permis à Rick et Morty de retrouver sa chaîne d’origine ; et alors que les quatre premières saisons de la série sont actuellement proposées sur Netflix, les représentants d’Adult Swim nous ont confirmé que le programme restera désormais exclusif à la chaîne câblée. La saison 5, lancée ce lundi 21 janvier, ne sera donc jamais diffusée sur Netflix !

21 juin 2021

Carrie Fisher va avoir son étoile à Hollywood

Le site Walkoffame.com a mis en ligne la liste de 38 personnalités qui recevront leur étoile sur le Hollywood Boulevard prochainement : Francis Ford Coppola, Macaulay Culkin, Willem Dafoe, Salma Hayek, James Hong, Helen Hunt, Michael B. Jordan, Regina King, Ray Liotta, Ewan McGregor, Tessa Thompson... et Carrie Fisher, qui sera honorée près de cinq ans après sa mort. Mark Hamill, qui jouait son frère Luke Skywalker dans la saga Star Wars, a profité de la bonne nouvelle pour honorer la mémoire de l'interprète de la Princesse Leia, sur Twitter.

"Je félicite et salue les 38 futurs honorés par le Walk of Fame de Hollywood, écrit le comédien de 69 ans. Bienvenue dans le voisinage ! Beaucoup d'amour et un pouce en l'air spécial pour saluer l'incomparable, hilarante et irrévérencieuse force de la nature qui était ma soeur de l'espace, Carrie Fisher. Son étoile brillera pour l'éternité."

Mark Hamill a en effet reçu cet honneur en mars 2018, et il a plusieurs fois souhaité publiquement que sa soeur de cinéma le rejoigne sur le Hollywood Boulevard. Quand des fans lui avaient crée une étoile, juste après la mort de Carrie Fisher en décembre 2016, il avait partagé une photo en commentant qu'elle était partie trop jeune, "en emportant un peu de nous avec elle". Puis il avait tweeté : "Carrie AURA son étoile sur le Walk of Fame, ce n'est qu'une questions de temps. La règle, c'est d'attendre environ 5 ans pour une étoile post-mortem. Enfin, envoyer une lettre à la Chambre du Commerce de Hollywood pourrait aider, en leur demandant d'accélérer la procédure afin d'honorer sa mémoire au moment de la sortie de L'Episode 9 ? Elle sera toujours avec nous."

Finalement, L'Ascension de Skywalker est sorti fin 2019 sans que l'hommage ne soit planifié sur le Walk of Fame. On ne sait pas encore quand sera planifiée la cérémonie en hommage à Carrie Fisher, les organisateurs précisant que la date est d'ordinaire annoncée une dizaine de jours avant l'événement.

Reese Witherspoon a testé l’hypnose pour vaincre l’anxiété provoquée par son rôle dans Wild

Si la performance de Reese Witherspoon dans Wild lui a valu d’être nommée pour l’Oscar de la meilleure actrice en 2014, ce rôle très exigeant lui a provoqué beaucoup d’anxiété. La comédienne s’est alors laissé tenter par l’hypnose pour régler le problème.

« J’ai fait de l’hypnose. J’étais si terrifiée. J’ai eu des crises de panique durant les trois semaines avant que je commence. Il y avait la nudité, la sexualité, et l’aspect consommation de drogue, mais aussi le fait d’être seule devant la caméra sans autres acteurs. Je n’avais jamais été seule dans des scènes durant des jours et des jours. Il y a probablement eu 25 jours de tournage où je n’ai eu aucun autre acteur devant moi. C’était juste moi, une caméra et un sac à dos. Je me disais, “Est-ce que ça va être aussi ennuyeux que ça ?” » , a-t-elle confié au magazine Interview.

Mais qu’on ne s’y trompe pas, l’actrice était extrêmement motivée à l’idée d’adapter cette histoire tirée du livre éponyme de Cheryl Strayed. La trame suite une femme à la dérive qui décide tourner le dos à son passé en partant pour un road trip de 1.700 kilomètres à pied. Un récit si saisissant que la star avait sécurisé les droits de ce récit avant de participer à la production du film réalisé par Jean-Marc Vallée.

« Le livre de Cheryl Strayed était si beau et effrayant pour moi parce qu’il me parlait si profondément en traitant de la façon dont nous, en tant que femmes, devons nous sauver nous-mêmes. Il n’y a pas de mère ou de père qui vient nous sauver. Il n’y a pas d’époux. J’ai pensé que c’était radical qu’à la fin du film, elle finisse sans famille, sans argent, sans travail, sans partenaire et qu’elle soit heureuse », a continué Reese Witherspoon.

Et de conclure : « Je ne sais pas si je travaillerais aussi dur à nouveau, mais ça m’a changé au niveau cellulaire ».